ekaterina_lono's Journal
 
[Most Recent Entries] [Calendar View] [Friends]

Below are the 20 most recent journal entries recorded in ekaterina_lono's LiveJournal:

    [ << Previous 20 ]
    Friday, April 30th, 2010
    12:49 am
    "22 пули: Бессмертный" / "L'immortel" - реж. Ришар Берри, 2010

    Название: 22 пули: Бессмертный

    Оригинальное название: L'immortel

    Год выпуска: 2010

    Режиссер: Ришар Берри

    В ролях: Жан Рено

     

    «22 дуры: и все мимо»

     


     

    Этот фильм бесспорно подарок всем ценителям Жана Рено, ведь он столько лет, начиная с «Леона», шел к этой роли… И наконец дошел – до образа крестного отца французского кинематографа. Другой крестный всех французских шедевров (Люк Бессон) не стал на этот раз подсовывать пожилому метру различных малолетних девочек европейской или наглядно-азиатской наружности, как в «Леоне» и «Васаби» - беспроигрышное сочетание Рено+ребенок. Бессон устроил другой сюрприз: к жанру криминала призвал актера Ришара Берри до этого снявшего мистический «Черный ящик». Будто бы в таком же ключе Берри собирался снять и «Бессмертного», иначе объяснить возникновение ролика в том виде, в котором его увидели предвкушавшие зрители невозможно. В трейлере злосчастные пули совершенно арт-хаусно из хирургического лотка вставляли обратно в раны героя, нагнетая некую мистическую атмосферу, напоминающую о теме прошлой работы режиссера, где герой не мог разобраться выжил ли он после аварии, или так и лежит в коме. Вкупе с послужным списком, этим роликом и настоящим названием фильма «Бессмертный», ожидать можно было что-то типа «Револьвера», где криминал совокуплялся бы с играми разума. Ожидать можно было вообще чего угодно, но Люка Бессона не предугадаешь. Ролик был от какого-то другого фильма, который остался на монтажном столе. Хирургический арт-хаус оказался всего лишь обратной промоткой, которую зритель сможет увидеть ну только если начнет крутить dvd в другую сторону.

    Со свистом мимо... )

     


     

    Sunday, April 25th, 2010
    11:11 pm
    "Дом Солнца" - реж. Гарик Сукачев, 2010

    Оригинальное название: Дом Солнца

    Год выпуска: 2010

    Режиссер: Гарик Сукачев

    В ролях: Светлана Иванова, Станислав Рядинский, Чулпан Хаматова, Михаил Ефремов, Алексей Горбунов, Никита Высоцкий, Нина Русланова, Евдокия Германова, Дарья Мороз, Сергей Баталов

     

     

    Обидно было Гарику Сукачеву, хотелось ему придумать свой «Золотой Век» - этакий эдемский сад СССР-овских детей-цветов до грехопадения Перестройки. Ведь есть же у американцев целый поколенческий миф о хиппи, времени праотцев культуры, когда все было возможно. Вот и Гарик Сукачев с ярым задором взялся кости предков гитарой ворочать. И тут подвернулся Охлобыстин со своим ностальгическим шедевром «Дом восходящего солнца» - так и зарделось у Гарика в руках сказание:

     

    «Солнце – праотец всех советских хиппарей. Первый человек в коммуне братской. Прибыл на луче солнца, ему поклоняются всей молодежью Союза. Среди них и Саша – твиггиподобная Ева».

     

     

    Нацепить белый колпак... )

     


    Wednesday, April 21st, 2010
    1:57 am
    "Хлоя" / "Hloe" - реж. Атом Эгоян, 2010

    Название: Хлоя

    Оригинальное название: Chloe

    Год выпуска: 2010

    Режиссер: Атом Эгоян

    В ролях: Джулианна Мур, Лиам Нисон, Аманда Сейфрид

     

     

    На этом проекте хотели собраться лучшие эротические кадры, пусть не мирового, но студийного производства. Сценаристка Эрин Крессида Уилсон, подарившая нам «мохнатку» Дауни мл. («Мех: воображаемый портрет Дианы Арбуз») и многого добившаяся придумав новую профессию «бдсм-секретарша», обеспечившую особый резонанс Мэгги Джилленхол. Помогает со сценарием недавняя сочинительница феминного эпоса «Коко до Шанель» Анн Фонтэн, когда-то снявшая оригинал «Хлои» - «Натали». Да и сам Атом Эгоян уже запускал пальчики в морок эротического триллера («Экзотика») – баловень и любимчик Канн славится особым подходом, ведь не даром возложила на него большие экуменистические надежды Изабель Аджани. И Канны, конечно, не ошиблись, но святость и порок как известно ходят за ручку. Вышеперечисленная сборная команда обещала настоящий подкожный озноб в эротическом киноискусстве. Как минимум от таких игроков можно было ждать нечто вроде «Берлинского романа» Лилианы Кавани.

    Он Она и Оно... )
    Friday, April 16th, 2010
    11:55 pm
    "Как я провел этим летом", 2010, реж. Алексей Попогребский

    Оригинальное название: Как я провел этим летом

    Год выпуска: 2010

    Жанр: Драма

    Выпущено: Россия

    Режиссер: Алексей Попогребский

    В ролях: Григорий Добрыгин, Сергей Пускепалис

     

     

    «Трудности перевода»

     

    Среди бала-маскарада с фальшивыми личинами и масками особой актуальности в базарном исступлении и криках зазывал на картины особо ценных новомодных авторов Попогребский выделяется особенно. Его деликатность и спокойная, не привлекающая ненужное, видимо, ему внимание, манера - говорят скорее о какой-то особенной художественной склонности. Ведь совершенно очевидно, что художник это в первую очередь особенный человек, а не так как принято сейчас: отдельно фильм, отдельно сам художник. Мы чересчур привыкли к этому самопиару, к этим базарным зазывалам до такой степени, что уже забываем увидеть за фильмом личность режиссера. Или сводим до банальных шаблонов: талантлив или нет, бабло зашибает или вкладывает свое нутро. Говоря о Попогребском, как в первую очередь о человеке, возникает возможность увидеть, как важен самому художнику человек - вроде бы слово такое повседневное, избитое, а на самом деле получается, что вымирающий вид. Вот об этом и недавно вышедшая картина Попогребского. О человеке, который исчезает. Не случайно выбрана пустынная полярная среда фильма. Чукотский край с его пейзажем – это важное мгновение для режиссера. И все исчезающее точно неумолимо в растянутых планах и долгих медитативных кадрах остается осадком на пленке. В картине пирует смена дня и ночи, улавливается каждое уходящее мгновение. Все эти процессы задают тон фильму. Ускользающий миг важен режиссеру именно по своей природе исчезновения. Попогребский особенно трепетно в этой работе смотрит на все уходящее – оно куда важнее для автора, чем остронаступающее.

    Читал дальше.... )

     


    Saturday, April 10th, 2010
    3:07 am
    "Посланник" / "The Messenger", 2010, реж. Орен Моверман

    Название: Посланник

    Оригинальное название: The Messenger

    Год выпуска: 2010

    Режиссер: Орен Моверман

    В ролях: Вуди Харрельсон, Бен Фостер, Стив Бушеми, Джена Мэлоун

     

     

    Народные прибаутки да поговорки как оказывается справедливы даже для режиссерского ремесла. Например, добрый русский алкогольный секрет «градус нужно постепенно повышать, иначе устанешь полоскаться». С точностью режиссерского решения сия мудрость легла на дебют Орена Мовермана – постановщика, знакомого всем как сценариста кинобиографии Боба Дилана «Меня здесь нет». К сожалению, независимая команда «Посланника» поступила с точностью да наоборот русской мудрости. С самого начала фильма двое бывалых вояк вламываются в жизни американских граждан с похоронкой не в руках, а на устах. Подкрепленный мужеством Вуди Харрельсона, Бен Фостер вырабатывает нечеловеческую выдержку и знакомится с премудростями устава: не трогать, не жалеть, не сомневаться, добивать в конце Министром обороны и его никому не нужными соболезнованиями. На крупных планах, в найденной для фильма почти документальной манере (немного Дардены, но по-американски), зажимаются в предбанниках своих домов вдовы, юные беременные подруги, престарелые отцы и целые семейства. Плюют в рот вестнику, задыхаются в слезах, рвотным рефлексом и почти сердечным приступом разбалтывая выдержку ребят. Откровенные вопли без задушевного саунда в тишине молчания вестников наиболее остро переживаются зрителем. Камера же бестактно следует в затылок двум подателям смерти, не отводится ни на секунду, как нацеленный пистолет в голову. От такой правдивости кажется, что сорвет голову либо у самих вестников, либо у адресатов. Неразбавленное напряжение держит лихо и крепко, как отчаянные объятия солдатской матери. Кажется, вот, наконец, авторы нащупали еще не опробованный нерв человеческих реакций, который с точностью рентгеновского снимка, без бранных полей боя, без перестрелок и дебильств с взрывчаткой может передать прожорливую вонючую пасть войны. Оригинальным, еще неопробованным сюжетным ходом режиссер заставляет зрителя вместе с похоронщиками входить в обычную человеческую жизнь и объявлять смертельный приговор. Жесткий прием: показать отголоски и последствия, чтобы мы прочувствовали то, чего за войной не видно.

    Не убивай гонца.... )

     


    Tuesday, April 6th, 2010
    3:09 am
    "Потрошители" / "Repo Men", 2010, реж. Мигель Сапочник

    Название: Потрошители

    Оригинальное название: Repo Men

    Год выпуска: 2010

    Режиссер: Мигель Сапочник

    В ролях: Джуд Лоу, Форест Уитакер

     

     

    После появления ролика хотелось узнать, все ли самое сладенькое нам как обычно выложили в нём, или приготовили сюрприз? Рассчитывать было вроде бы и не на что. Режиссер никому не известный британец с явно наскоро придуманным испанским именем – Мигель. Оператор, перебивающийся после «Факультета» даже не 28 дней спустя, а «28 недель спустя». Подавал признаки киножизни, пожалуй, только сценарист Эрик Гарсия – однажды ему удалось впарить свою книжку Ридли Скотту, по которой тот поставил «Великолепную аферу». Догадки о предстоящих разводках в духе книги для Скотта перебивало недоумение от каких-то двух потрошителей, собирающих органы. На официальном сайте Эрика Гарсии после ролика к «Потрошителям» и вовсе светился улыбкой Барак Обама, прячущий кудряшки под врачебным бахилом, а рядом вопрос: «Как вы относитесь к новой программе здравоохранения Большого Брата?» Но даже подтекст о свежей правде системы американского здравоохранения не особо подогревал интерес. Вызывал любопытство только Джуд Лоу, состряпавший себе очень приличное амплуа с помощью Энтони Мингеллы, вдруг ушедший ради «Потрошителей» в маргиналы кибер-панка. Конечно, этим делом красавчик уже баловался в «Гаттаке», да и образ любителя ковырять человеческую плоть был удачно опробован в «Проклятом пути». Но неужели Джуд Лоу решил протоптать белую дорожку легкой дури, после парного аттракциона с Дауни мл. («Шерлок Холмс»)? Просто пробивает в ином направлении свое вожделенное брутальное амплуа? Или банально колымит вместе с псом-призраком? Опасения испарились на третьей минуте фильма…

    Зажим и скальпель пожалуйста... )

     


    Monday, March 22nd, 2010
    11:14 pm
    "Остров проклятых" / "Shutter Island" - Скорсезе, 2010

    Название: Остров проклятых

    Оригинальное название: Shutter Island

    Год выпуска: 2010

    Режиссер: Мартин Скорсезе

    В ролях: Леонардо ДиКаприо, Марк Руффало, Бен Кингсли, Эмили Мортимер, Мишель Уильямс, Макс фон Сюдов

     

     

    Маркантонио Лучано Скорсезе в своем новом шедевре жестко поступает со зрителем. В лучших традициях Хичкока: вводить в курс эмоций героя и ставить его поочередно то на место обманщика, то на место обманутого. От этого зритель просто утопает в возбуждении и неуверенности в происходящем. Для Хичкока была неважна развязка, неважна она и в «Острове проклятых» для Скорсезе. Отец саспенса строил все вокруг тайны, которая была чем-то вроде черной дыры. Для Хичкока были намного важнее события по пути к разгадке – блуждания в Мире вещей, которые оказываются не такими как кажутся. Таков же концепт и «Острова проклятых». Тем более, когда-то давно Скорсезе уже пробовал Хичкока на зуб создавая зыбкое ощущение раздвоенности Джессики Ланж, которая перекликалась с образом Ким Новак, а также прямо хичкоковские яркие световые наплывы, плавающая цветовая гамма, подчеркнутая искусственность изображаемого - в «Мысе страха» Скорсезе опробовал все эти приемы, но без мертвых петель сюжета и игр с разоблачением.

     

    Теперь же Скорсезе во весь исполинский рост кинообманщика подсовывает зрителю черные сундучки на дне которых в конечном счете ничего нет, кроме образа высочайшего маяка, который вряд ли что-то осветит. Прямо как по Хичкоку останется обманутым не только зритель, но и герой, вдруг оказавшись ходячим самообманом. Такое хичкоманство Скорсезе понятно – его синефильский вкус приобрел очертания в годы, когда Хичкок и Золотой век Голливуда царственно околдовывали сердца всего Мира - увлечение отрочества сегодня превратилось в кинематографический фонд. Скорсезе намеренно нашпиговал фильм штампами из этого фонда, типа: психиатры-нацисты, маршалы-преступники, параноидальные страхи эпохи маккартизма, метафизический ужас перед ядерным оружием, страх зомбирования, эксперименты над сознанием пациентов, подпольные фонды и структуры против человечества – все это сотни раз было в других картинах, о которых Скорсезе уж точно знает из своей знаменитой фильмотеки. Но за всем этим проглядывается вполне осознанное режиссерское решение взять все эти уже растиражированные клише и поставить их так, чтобы зритель понимал, что перед ним вереница уже виденного, но не мог оторваться от экрана. К тому же выстроить на этих ходульных клише столь мощный фильм, который превосходил бы в сотни раз по воздействию и глубине все перевиденные оригиналы. Особенно это касается цитирования и заимствования образов и мотивов из картин ставших уже невостребованными в силу технической и визуальной устарелости. Можно сказать, что Скорсезе удался ремейк сразу десятка картин жанра нуар, треш-хоррора и всего, что может интересовать современного зрителя только как отживший историзм, а вовсе не как кино, которое он станет смотреть. Скорсезе превосходно чувствует время, улавливает восприимчивость зрителя – именно через восприимчивость и восприятие он открывает заново хорошо забытое старое, прекрасно понимая, что современный зритель не станет смотреть кино 60-70, а уж тем более 30-50 годов – режиссер адаптирует это отжившее кино на современный лад и как оказывается, удается это в полной мере. Картина заняла высокие рейтинги и была воспринята, судя по сборам, как вполне актуальное кино. Если Скорсезе захочет реанимировать даже вестерны Золотого века Голливуда, ему это удастся в полной мере, потому что Скорсезе понимает, что современному реальному зрителю кинотеатра не то что Хичкок особенно не знаком, но Росселини, Корман и иже с ними вообще не интересны.

    Открывать Shutter... )
    Sunday, March 21st, 2010
    12:59 am
    "Тужься" / "Precious" - 2009, реж. Ли Дэниелс

    Название: Тужься

    Оригинальное название: Precious

    Год выпуска: 2009

    Режиссер: Ли Дэниелс

    В ролях: Габури «Гэбби» Сидибе, Мо’Ник, Паула Паттон, Мэрайя Кэри, Шерри Шеперд

     

     

    Зрители ожидали черную какашку, а она оказалась батончиком, который можно сжевать и переварить не давясь и не полоща рвотой толчок в кинотеатре. Потому что снято все это чудо социальное с просто волшебной фантазией в стилистике чуть-чуть с «амелизмом» Жан-Пьер Жёне в тонах рождественской елки. Ли Дэниелс не стал запечатлевать весь этот дух гарлемского неблагополучия на ручник – может от того, что бедолага-героиня не помещалась в маленькое трясущееся окошечко. Это кино как-то больше походит на социальную развлекуху. Домашние быкования маман с вызовом как пацана-лоха на бой, с ярой речью через нехорошее слово, но с черным-черным юмором. Так что отчего-то даже не верится в чудовищность гарлемского неблагополучия. И картинка зажиточная, обои ажурные, диванчики кожаные, два этажа, новая микроволновка – чем плоха жизнь на пособие, если даже светильники чуть ли не дизайнерские. Вот почему маман-тяжеловес прессует дочку по-черному полфильма, чтобы та направила свои офигенные мощи по дороге за пособием. Вполне цивильное житие, несмотря на отчаянные роды на полу, под аккомпонимент ударов мамаши кастрюлями по голове. Да, страшна умственная неповоротливость «сокровища» и невладение голосовым аппаратом, но и этому поможет очень добрая, не по европейски теплый луч-училка Паула Паттон. Даже последний мед-брат окружает Прешес заботой. Все это превращает Прешес во вполне уверенный в своих правах социальный элемент.

    Все ужасы жизни подаются с юмором. Даже Монголоид (первое дитя) не валяется в грязном памперсе, а жирует и трясет головой в мозолистых руках заботливой бабушки. Задорный госпел с пританцульками скрашивает вообще все острые углы, разбавляя самые славные ужасы этого семейства, которые, попадись в руки Ларри Кларку, обрушились бы на нас тем еще «Кен-Парком»…

    Главное дышать... )

     


    Sunday, March 14th, 2010
    9:43 pm
    "Не брать живым" / "Green Zone" - 2010, реж. Пол Гринграсс

    Название: Не брать живым

    Оригинальное название: Green Zone

    Год выпуска: 2010

    Режиссер: Пол Гринграсс

    В ролях: Мэтт Дэймон, Джейсон Айзекс, Грег Киннер, Брендан Глисон, Эми Райан

     

     

    Однажды каждый находит своего парня, террорист бомбу, каскадер свой поворот, человечество свои 2012, Бен Аффлек своего Мэтта Деймона, а Деймон своего Гринграсса. Очень удачно зарифмовал Гринграсс название картины – прямо намекая на себя самого, дескать его GreenGrass и есть GreenZone, которую можно назвать и зеленой полосой и даже травкой. Подобным жестом Гринграсс метит территорию, метит Мэтта Дэймона, обходит военную зону по периметру, чертя воображаемый блокпост на теме войны.

     

     

    Раскидать колоду на кто валет... )

     


    Thursday, March 4th, 2010
    12:02 am
    "Повелитель Бури" / "The Hurt Locker" - 2008, реж. Кэтрин Бигилоу

    Название: Повелитель бури

    Оригинальное название: The Hurt Locker

    Год выпуска: 2008

    Режиссер: Кэтрин Бигилоу

    В ролях: Джереми Реннер, Энтони Маки, Брайан Джерати, Гай Пирс, Рэйф Файнс

     

     

    Как только по экрану начинает ползти вездесущий железный робот, сразу чуешь неладное: все железяки ведут тропой «аватаристых» существ и упираются в «Терминатора». Вот и крепкий крен режиссуры Бигилоу уперся в нечеловеческую мощь мужчины-терминатора-героя - Джеймса (Джереми Реннер). Для женщины-то такое соседство лестно, но мужчины из Реннера в ее руках не получается – он сам как из ребра: только и знает, что откровенно соблазнять… зрителя, режиссера, бомбы, арабов-таксистов… Проблема в самом понимании мужчины Кэтрин Бигилоу: «Потыкай… Да ладно, тыкай, представь, что это твой член. С моим ты точно не справишься, это же мой член». На сем собственно все мужское кино и заканчивается.

    Однако очарованные критики не устают приписывать Бигилоу стальные авторские яйца, да еще и упирающиеся в Оскар - создается впечатление, что только за них Бигилоу и номинировали. Но в стали ли собственно заслуга? Упоминания по пять раз мужского полового органа, военный антураж и сцены типа мужики блох душевных гоняют, почесывая кулаками – за такое «Морпехов» Сэма Мендеса на Оскар не выдвигали, а ведь фильмы очень близкие по своей внутренней тематике и даже практически идентичные в прологах:

     

    «Повелитель бури» - Упоение боем иногда приводит к страшной зависимости, потому что война – это наркотик.

    «Морпехи» - Не важно, что делает человек, его руки всегда будут помнить оружие.

     

     

    И что дальше... )

     


    Thursday, February 25th, 2010
    11:23 pm
    "Человек-волк" / "The Wolf Man" - 2009, реж. Джо Джонстон

    Название: Человек-волк

    Оригинальное название: The Wolf Man

    Год выпуска: 2009

    Режиссер: Джо Джонстон

    Сценарий: Эндрю Кевин Уолкер, Дэвид Селф, Курт Сьодмак

    В ролях: Бенисио Дель Торо, Эмили Блант, Энтони Хопкинс, Хьюго Уивинг, Джеральдин Чаплин

     

     

    «Бурлаки на Волке»

     

     

    Есть режиссеры-подмастерья, бывают ваятели, попадаются сластолюбцы, а Джо Джонстон – истинный бурлак. Куда ни запрягут Джонстона продюсеры, всюду он трудится до мозолей в чреслах: хоть на хоум-версии Индианы, хоть на третьей части Юрского Периода – все тянет на себе несчастный. На сей раз взвалил ярмо золотого доисторического Голливуда – ремейк «Человека-волка» гарцевавшего в старых лапах-валенках и шапке-ушанке по студийному пяточку «лесная чаща» в 1941 году. Мало того, что баржа неподъемная для будущего Капитана Америки (он все больше по детским семейникам в клеточку, да тарзанам), так еще случилось попасть в компанию заматеревших сценаристов и актеров. Оттого хоррор получился похож на, вытянутого нечеловеческими усилиями, ликантропа…

    Месячные-лунные... )

     


    Thursday, February 18th, 2010
    12:48 am
    "Агора" / "Agora" - 2009. реж. Алехандро Аменабар

    Название: Агора

    Оригинальное название: Agora

    Год выпуска: 2009

    Режиссер: Алехандро Аменабар

    В ролях: Рейчел Вайс, Макс Мингелла, Оскар Айзек, Ашраф Бархом

     

     

    За что ни возьмется Алехандро Аменабар – все выходит у него ладно да укладно. Будь то потусторонний триллер «Другие», или остро-социальная трагедия «Море внутри» на съеденье Каннам. Даже первые творческие потуги как «Закрой глаза» - браво удались и американцам осталось просто в машине с попкорном переварить и подать еще одним голливудским пирожным «Ванильное небо». А вот на этот раз получилось что-то непонятное рядовому зрителю – краткий синопсис к фильму нужно было сразу истребить, потому как никакой впечатляющей истории женщины-философа как бы и нет. Скорее противостояние острия христианского меча циркулю Гипатии. Она в этом сказе как зимнее солнце: светит, но никого не греет. Куча благородных патрициев в Александрийской библиотеке, влюблены в совершенство ее округлостей, но Гипатия далека от забав с мужскими прелестями, кроме конуса Апполона. Ожидавшим романтик в декоре Александрии пришлось любоваться движением небесных тел, а не земных. Вместо любовников у Гипатии целый космос и особые упражнения в расчете положения светил. Она страдает только по тому, как движется земная орбита – никаких любовных орбит не намечается. Впрочем, Гипатия даже не главный персонаж и любители байопиков тоже остались с одним попкорном. В истории равное место уделяется как развитию  астрономии и осознания окружающего Мира, так и становлению христианства. Но «Агора» и не история про потных с раздувшимися от тестостерона мышцами легионеров, бьющихся за очередную строчку Гомера. Хотя только народившиеся христиане активно захватывают души, в пылу божественного экстаза: то иудеев отбивая как рамштекс, то запекая как гренки язычников и всех остальных, кто еще не научился складывать две палочки крестом.

    Отгепатинузить конус Апполона.... )


    Tuesday, February 16th, 2010
    3:58 am
    "Короткое замыкание" 2009
     

    Оригинальное название: Короткое замыкание

    Год выпуска: 2009

    Режиссеры: Петр Буслов, Иван Вырыпаев, Алексей Герман мл., Кирилл Серебренников, Борис Хлебников

    В ролях: Иван Добронравов, Карим Пакачаков, Алексей Филимонов, Юрий Чурсин, Александр Яценко

     

    Подсоединить любовь... )


    Friday, February 12th, 2010
    1:30 am
    "Воспитание чувств" / "An Education", 2009, реж. Лоне Шерфиг

    Название: Воспитание чувств

    Оригинальное название: An Education

    Год выпуска: 2009

    Режиссер: Лоне Шерфиг

    В ролях: Кэри Маллиган, Питер Сарсгаард, Доминик Купер, Розамунд Пайк, Эмма Томпсон, Оливия Уильямс, Альфред Молина
     

     

    «Девственницы самоубийцы»
     

     

    Лоне Шерфиг, присягнувшая в старые добрые времена триеровской Догме своим «Итальянским для начинающих» и удостоившаяся сертификата номер 12 от Триера, решила обменять этот ненужный нынче ваучер на корпоративный диплом американской киноакадемии: ее картина балатируется сразу в нескольких номинациях. И если Лоне в «Итальянском для начинающих» забавлялась с подростковой закомплексованностью датчан, желающих решить свои проблемы на страстном южном акценте и под этим предлогом обучиться бурным страстям, то в новой работе все ограничивается концентрацией на душевных муках и тягостных проблемах английских школьниц-шестидесятниц. В картине про прелести постижения другого языка можно было найти много подспудных тем, даже некую философию постижения иного бытия, но в новом творении Шерфиг впадает в женские страсти-мордасти – девичья история словно призвана оттенить ее соперницу за Оскар – Кетрин Бигелоу, чей «Повелитель Бури» ударил по Ираку со стальной волей и расчетом экс-супруга Джеймса Камерона. Если Бигелоу срежиссировала совсем по-мужски, то у Шерфиг получилось очень-очень женское кино.

     

     

    Спеши Любить... )


    Monday, February 1st, 2010
    2:58 am
    "Милые кости" / "The Lovely Bones", 2009, реж. Питер Джексон

    Название: Милые кости

    Оригинальное название: The Lovely Bones

    Год выпуска: 2009

    Режиссер: Питер Джексон

    В ролях: Марк Уолберг, Рейчел Вайс, Сьюзен Сарандон, Стенли Туччи, Сирша Ронан

     

    Переплавив все золото партии киноакадемиков в вожделенное кольцо Средиземья, Питер Джексон, вроде бы, утихомирился. И пока очередной Хоббит только наклевывается, впитанная с юных режиссерских лет склонность к расчлененке, криминалу, зверской массякре – охватила Джексона с новой силой. Ведь расчлененка и хоррор – они вроде американского гамбургера: попробовав раз, едят и сейчас. Страшные подробности надругательства над детскими тельцами, клюквенная кровь литрами и мертвячина вкупе с эктоплазмой – все должно было замешаться на столь благостной почве романа Элис Сиболд. Да и юная Сирша Ронан, запомнившаяся по «Искуплению» своей нечеловеческой наглостью угробить целое семейство, могла выгодно превратить новое творение Джексона в настоящий триллер, но зритель, ожидающий увидеть забавный кошмарик, или слегка мизантропическое надругательство над благопристойным бытом американских обывателей, или тем более доскональное следование букве романа, вряд ли удовлетворится.

    Не ходи с чужими дядями! )


    Sunday, January 24th, 2010
    1:02 am
    "Cheri" / "Шери" / "Дорогуша" - 2009, Стивен Фрирз

    Название: Дорогуша

    Оригинальное название: Cheri

    Год выпуска: 2009

    Режиссер: Стивен Фрирз

    В ролях: Мишель Пфайффер, Кэти Бейтс, Руперт Френд, Фелисити Джонс

     

     

    «О Шери!

    Он нанизывал куртизанок, как жемчуг…»

     

    Новая картина Стивена Фрирза сразу же начинается рассуждением режиссера о проститутках всех мастей. Прямо в титрах крупной нарезкой зазывают нас бесстыдницы из газет и журналов, демонстрируя свои высокооплачиваемые прелести. О таких проститутках-крупногабаритчицах и пойдет гладкий сказ. Нас знакомят с самой могущественной шлюхой - Шарлоткой – эта крупная фигура Мира проституции славилась врожденной способностью вытягивать из клиентов огромные суммы денег. Есть в этом что-то вампирическое, потому что только с помощью откачки крови и денег половым путем можно объяснить, почему эта прелестница раздулась как майский энцефалитный клещ, высосавший с зимовки всю кровь лесных зверушек. В бытность своей молодости Шарлотта промышляла балериной – видимо по сносу сцены, ибо габариты, когда грудь сразу продолжает лицо, не выдержат ни одни подмостки. И главная пикантная изюминка: в свое время эта масштабница соперничала с главной героиней - Ни-Ни, чей нагло зафаташопленный портрет ангажемируется как стойкой куртизанки со стажем. Впрочем, стойкость при 20-летней разнице в возрасте не поможет. Как подруги могли куртизанить на одном поприще, когда соперница Шарлотта годится Ни-Ни в матери: у Мишель Пфайфер просто еще не отросло поприще, когда Шарлотта уже беременела! Из подобных ляпов и состоит весь сомнительный памфлет Фрирза.

    Куртизанить по Фрирзу... )


    Wednesday, January 20th, 2010
    12:53 am
    "Я"

    Название: Я

    Год выпуска: 2009

    Режиссер: Игорь Волошин

    В ролях: Артур Смольянинов, Андрей Хабаров, Оксана Акиньшина, Алексей Горбунов

     

    «Я хочу, чтобы он вызвал сострадание к людям,

    чья молодость пришлась на 90-е годы

    и которые погибли не на Второй мировой,

    а на настоящей метафизической третьей…»

    И. Волошин

     

     

     

    Принять..... )

     


    Sunday, December 13th, 2009
    11:28 pm
    Решения - Монтаж
    Седьмая часть аудиоцикла. О том, как монтаж может быть не просто сменой эпизодов, а нести смысловую нагрузку.


    скачать к себе на компьютер

    Tuesday, December 8th, 2009
    1:47 am
    Monday, November 30th, 2009
    11:44 pm
    Вот такие пироги

    Вечное сияние чистого киноразума.

     

    Название: Пределы контроля

    Оригинальное название: The Limits of Control

    Год выпуска: 2009

    Режиссер: Джим Джармуш

    В ролях: Исаак де Банколе, Билл Мюррей, Джон Хёрт, Гаэль Гарсия Берналь, Тильда Суинтон, Луис Тосар, Пас де ла Уэрта, Йоуки Кудо

     

     

    Исаак де Банколе словно только что вышел из «Пса-призрака»: как и обещал, ушил синий костюм, подаренный ему черным самураем и, проникшись драматизмом концовки, перенял его дзен. Он, хоть и подучил английский, все еще прекрасно понимает по-французски, о чем мы узнаем в самом начале фильма из диалога со своим переводчиком босса-креольца, говорящего на французском: он все понял, не надо переводить.

     

     

    РАЗБОР ФИЛЬМА )

[ << Previous 20 ]
About LJ.Rossia.org