
Лев КАМЕНЕВ (1833-1886). Жатва. Холст, масло.
Кликнув по картинке, можно её увеличить.
Полная подборка серии в
bely_gorod

Беседа Василия Великого, Григория Богослова и Иоанна Златоуста. Никифор Савин
Кликнув по картинке, можно её увеличить.
Полная подборка серии в
bely_gorod

Русский архитектор Альфред Александрович Парланд (1842-1919)
Кликнув по картинке, можно её увеличить.
Вся подборка Спас на крови

Железный кованый шишак
Хранящийся в Оружейной палате железный шлем под № 48 в описных книгах 1687-го и 1701 г. под заглавием «Шапки Немецкие и Калмыцкие» помещен первым.
«Шапка чеканная, золочена, Цесарское дело; в ней два клейма больших, в них люди; в одном клейме человек бьет змея, но выше клеем по орлу двоеглавому, в них по человеку на коне; меж клеем по личине; пониже клеем четыре льва; и люди, и орлы, и личины, и львы, и змейки, и травки золочены.
А по нынешней переписи рч`є года и по осмотру, та шапка против прежних переписных книг сошлась; цена сто рублей».
На этом стальном золоченом шлеме превосходного чекана, современного искусству Бенвенуто Челлини, на двух больших клеймах изображен Геркулес, поражающий Лернейскую гидру и удушающий в борьбе великана Антея.
На вычеканенном гербе русском в вершине шишака, над коронованными главами орлов, изображен крест. Это герб царства Московского во время патриаршества, при Федоре Иоанновиче, и, следовательно, работа шлема относится к этому времени. По выписке из посольских книг 1591 г., польский король Сигизмунд III прислал царю в числе прочих даров, поднесенных Павлом Сапегой, шелом золотен. В этом даре можно признать изображенный на рисунке железный золоченый шлем, цесарского дела.
Железный кованый шишак
Вся подборка Древности Российского государства
Верещагин Петр Петрович
(1836—1886)
Петр Верещагин получил, подобно своему брату Василию, первоначальное художественное образование в семье и также продолжил его в Академии художеств в Петербурге (1858—1865). Однако по своим художественным интересам братья заметно различались. Петр Петрович Верещагин известен прежде всего своими пейзажами. После окончания Академии работал преподавателем и создавал много пейзажей. Его виды городов или их характерных мест (Вид Ревеля от Кадриорга, 1864; Вид Динабурга, 1867; Рынок в Нижнем Новгороде, 1867; Вид Кремля, 1868) приносили ему и официальное признание, выразившееся в присвоении званий художника второй, а затем и первой степени, академика пейзажной живописи (1873), и известность среди любителей искусства.
После ухода с педагогической работы художник много путешествует и много пишет: виды Кавказа (Сухум-Кале), Крыма (Вид Севастополя со стороны Малахова кургана), Урала (Река Чусовая. Камень «Красный»), Северо-Запада России (Псков, Вид на набережную Невы у Академии художеств в Петербурге летним вечером).
Во время русско-турецкой войны 1877—1878 годов находится в действующей армии и пишет ряд картин, не изменяя, однако, своим наклонностям, — в основном пейзажи, связанные с изображением Дуная.
В пейзажной живописи художники академического направления стремились прежде всего к созданию идеального и, следовательно, красивого изображения природы и города, хотя точность передачи изображаемого имела для них не последнее значение. Именно таким художником и был П.П. Верещагин.
ПЕТР ВЕРЕЩАГИН. Урал. Станция Чусовая. 1870—1880-е
( Read more... )
Вся подборка 1000 русских художников
Насух МАТРАКЧИ
(Насух ас-Силяхи аль-Матраки)
Первая половина XVI века
Халеб (Алеппо)
В правление османского султана Сулеймана I Великолепного (1520 — 1566) турецкая миниатюрная живопись достигла своего зенита. Хроники, документирующие официальную жизнь султана, важнейшие политические события, блистательные военные победы и пышные празднества, демонстрирующие богатство и мощь неудержимо растущей империи, нуждались в ярких впечатляющих иллюстрациях. При дворе Сулеймана I работали персы, албанцы, черкесы, молдаване, а также турки, которые лишь начинали осваивать мастерство живописцев. Насух ас-Силяхи был самым известным художником этой группы. Он прославился также как математик, историк, географ, литератор и постановщик театральных пародийных сражений, которые входили в число развлечений османского двора. Прозвище Матраки, или Матракчи, он получил благодаря победам в спортивной игре «матрак» — состязании в виде танца, участники которого сражаются деревянными мечами, с маленькими круглыми подушками в качестве щитов.
Придворный ученый и рисовальщик, Насух в 1534—1535 годах сопровождал султана Сулеймана в походах на Иран и Ирак; в 1537—1538 он описал эти военные экспедиции в Отчете о каждой стадии кампании в Двух Ираках (рукопись на арабском и персидском языке, более известна под названием Меджмуа-и-Меназил, или Маршруты; библиотека Стамбульского университета). Текст рукописи Насух сопроводил 132 иллюстрациями, включающими 82 изображения городов Турции, Ирака и Ирана. Научно-художественный стиль этих миниатюр положил начало развитию в османском искусстве жанра «топографической живописи», появление которого Насух объяснил просто: «Я описывал словами и передавал красками все местности, города, городки, деревни, крепости, давая их имена и картины».
( Read more... )
Вся подборка Мастера мировой живописи
| ← Previous day | (Calendar) | Next day → |