Der Linkshänder (1999) + Люцифериада (2023)
В связи с совпадением сразу двух вариантов пасхи с славным праздником führergeburtstag достал из запасов один из самых любопытных студенческих фильмов девяностых. Посвящённый именно тяжёлому детству юбиляра, с недостатком витаминов и деревянными игрушками, приколоченными к потолку.

На самом деле я давно скачал «Левшу», вместе с множеством других студенческих работ, выложенных в соответствующем разделе рутрекера. Но при этом сам фильм не был у меня в приоритете, благодаря довольно позднему году выпуска. Просто мне интересны в первую очередь позднесоветские курсовые, по которым можно отследить формирование языка перестроечного арт-хауса (как в случае с первыми экспериментами Кайдановского) и основ жанрового кино. Именно в этой категории находится моя личная чаша Грааля в виде первого варианта «Господина Оформителя» (уже оцифрованного, но ещё не доступного), который мне просто необходимо сравнить с сокуровским «Ампиром». На фоне этого курсовые конца девяностых и начала нулевых смотрятся блекло, так как из их авторов почти гарантированно не выросло ничего интересного.

В итоге я вспомнил про этот фильм когда составлял список того, что нужно дописать в главу про Андрея И, помимо книги с нереализованными сценариями. Проверил список его актёрских работ, увидел смутно знакомое название и решил дать шанс.

Увиденное меня реально поразило. Во первых неожиданно высоким уровнем декораций и общей продуманностью структуры. Это очень визуальный, даже тактильный фильм, что полностью вытекает из сюжета. Маленький мир вокруг ребёнка выстроен более чем убедительно. Я не могу сказать что этот фильм уникален, мне сразу вспомнились похожие эксперименты Новикова и снятую позднее «Тёмную ночь» Ковалова. Но и на фоне остального «питерского экспрессионизма» этот фильм смотрится очень достойно. И в нём есть несколько моментов настоящей поэзии, особенно в финальном разрушении комнаты.

Но при этом от фильма возникло иррациональное ощущение настоящей мании, болезненной навязчивой идеи. Это трудно объяснить, но увиденное напомнило мне про самые радикальные образцы правого авангарда девяностых, вроде Шифферса и Дебижева . И сравнение с Хорошевым/И оказалось не в пользу последнего. Он полностью на своём месте в качестве актёра, но его собственные фильмы намного вменяемее, они как будто имитируют состояние, естественное для совершенно неизвестного мне Юрия Кузина. Вбил в поиск, оказалось что о нём есть большая статья в википедии, что обычно означает успешную карьеру. Но как оказалось, эта карьера состояла из одного сериала в нулевые, про величие Столыпина. Остальное место в той версии статьи (уже зачищенной) было отдано мельчайшим подробностям детства и юности. Призу в 82-ом году на конкурсе кинолюбителей за четырёхминутную «Оду к радости». И бесконечным цитатам про величие одного студенческого фильма: «Избрав заведомо проигрышную и опасную стратегию по возврату в модерн в период апогея постмодерна (...) Кузину удалось выйти абсолютным победителем, создав поистине мощное, аутентичное и заземленное в выбранной им культурной традиции произведение»(с)
Пройдя по ссылке на статью про «поистине хрупкий и уникальный проект по реинкарнации топоса чистого модерна» я без особого удивления увидел что автором полного текста (платного) тоже является некий Юрий Кузин.

На сообщении о том, что пару лет назад Кузин «представил интеллектуальной публике книгу о небытии, непредставимом/невыразимом» у меня не осталось вопросов про авторство текста в википедии. Я немедленно нашёл трактат «Тринокуляр», и это реально опус магнум, триста страниц зубодробительной философии. Плюс повесть «Люцифериада» о свящённой войне с злыми преподавателями и вахтёрами, мешавшими снимать шедевр по воле тёмных сил. Это потрясающий документ о параноидальной религиозности и мании величия, похоже он был вообще невыносим. Там даже поход в туалет описывается как мистический опыт. Да, к финалу современные неонацисты мстят ему за фильм. Но побеждаются молитвой.

PS
Работает сей философ кондуктором в трамвае. Недавно снял новый фильм и посвятил Джармену.

Der Linkshänder (1999)
+ Люцифериада (2023)
[Файлами с телеги]

(Read Comments |Comment on this)

Настроение слушать по кругу нытьё типичного подземельного гоблина. В данном случае это фундамент, основа и прототип целого жанра, возникшего совершенно случайно.

По сути это протяжный вой очень фрустрированного молодого человека. Сперва его выгнали из «Императора», за невысокий уровень игры на басу и крайнюю токсичность. Потом к этому добавилась всем известная история, в ходе которой он дал обстоятельные показания на Варга (добровольно и с удовольствием) и своего хорошего друга Фауста. Понятно что вся прежняя самоидентификация развалилась от такого столкновения с грубой реальностью, и неудивительно что юноша бледный со взором потухшим нацепил себе длинный нос с ушами и полез в ближайшую дыру. Удивительно другое, принципиальная неспособность собрать себе коллектив (скорее всего по причине того что все его отписали) в сочетании с неплохими познаниями в крауте и берлинской электронике породили действительно оригинальный продукт. Не всегда стильный (от варианта обложки с лебедями меня слегка передёргивает, со вкусом у него часто бывают провалы), но действительно необычный и запоминающийся. Если держать на полке один альбом в стиле dungeon synth, то я выбираю именно этот. Правда жена с недоумением спрашивает, что в этом занудстве может нравится, но я к этому уже привык и даже не порываюсь в ответ нацепить длинный нос и рыть нору с угрюмым видом. Сам понимаю, что это действительно глупая музыка, и ценю её именно за это.

Хотя замечу, что буклета хуже чем в этом издании я никогда не видел. Там половину текста прочитать нельзя, всё с лебедями сливается.

Есть на ютубе.

Mortiis – Født Til Å Herske (1994)

@we_are_dust

(Read Comments |Comment on this)

Начинаю всерьёз увлекаться творчеством и личностью Джеки Левена. Читаю поздние интервью и уже скачал себе всё что нашёл в soulseek из сольной дискографии (огромной). На данный момент послушал только то немногое, что осталось от его самого раннего периода с аутентичным психофолком. После действительно грандиозного «Контроля» многое становится понятным в не менее грандиозном дебюте «Куклы». Они реально были осколком шестидесятых среди юных панков, просто очень тёмным и пугающим осколком.

Второй их альбом, «Gypsy Blood», я пока не поймал. Зато есть вот этот, третий и последний с классическим составом. Обложка почти не обманывает, этот альбом ощутимо мягче первого. Есть песни про самовыпил, но уже нет расчленёнки, в случае с Левеном это прогресс. Впрочем это не отменяет того, что сами песни действительно хороши. В паре случаев просто отличны, ему реально стоило играть с группой единомышленников. Жаль только, что публика тогда такого не ценила. Зато я ценю, как всегда в случае с талантливыми неудачниками.

Послушать можно в этом плейлисте, но там явно cd с бонусом.






Doll By Doll – Doll By Doll (1981)


@we_are_dust

(Read Comments |Comment on this)

Выбрал фильм для просмотра исходя из критериев «азиатский арт-хаус на двд, но не японский». К моему большому удивлению на полке с несмотренным нашёлся только один подходящий диск. Мне никогда не стать конкурентом Зиличу.

Строго говоря и этот фильм я купил только потому, что смутно помнил по девяностым про режиссёра Цай Минляна, в одном журнале была рецензия на «Дыру», воплотившая всё что я тогда искал в кинематографе.

Но не нашёл. И в этом случае сильно сомневался что найду, но меня заинтриговали жанровые тэги и кэмповая обложка у двд.

Начал смотреть. Сходу оценил сцену о большой и чистой любви к арбузам. Нажал на паузу и всерьёз задумался о том, стоит ли тратить два часа своей жизни на наблюдение за столь странными фетишами. Решил смотреть дальше и на первом музыкальном номере, с романтичным ихтиандром, осознал что эта дичь мне действительно нравится.

Очень холодный, замедленный фильм о тяжёлой жизни в порноиндустрии во время засухи. При этом на удивление смешной, несмотря на крайний цинизм. К финалу (совершенно грандиозному) я смотрел на происходящее с упавшей челюстью. Мне наивно казалось, что меня уже мало что может удивить в кино. Был не прав.

Издание можно найти в этом списке. В данном случае это английское, от Axiom. В дополнениях только длинное интервью с режиссёром, довольно интересное.


Tian bian yi duo yun (2005)


@we_are_dust

(Read Comments |Comment on this)

Непростые дни, поэтому хочется слушать предельно несерьёзную музыку. В данном случае предельно несерьёзным оказался юный Фрипп, незадолго до превращения в гуру прог-рока.

Если честно, его ранние песни с братьями Джайлз были совершенно стандартной поп психоделикой, таких групп тогда было как удобрений за сауной. Но именно это мне и нравится, совершенно легковесный и несерьёзный проект был. При первом удобном случае постараюсь купить «The Cheerful Insanity...», на данный момент я его только в цифре прослушал. Зато на полке есть вот этот набор домашних записей, кстати на удивление высокого качества, непривычного для демок из шестидесятых. Несколько страниц в буклете буквально отданы описанию технического процесса записи, заморочились они там серьёзно. Однако это именно набор из разных вариантов песен, который никак нельзя назвать цельным альбомом. В отличии от единственного LP, с концептуальной историей на каждой стороне. Но сами песни хорошие, версии разнообразные. Плюс очень интересно отслеживать, из какого сора вырос Малиновый Король не ведая стыда. Одна песня там как раз очень хорошо узнаваема, в юности была соответствующая кассета. Или мр3 на компьютере у брата, уже не очень помню источник первого знакомства. Не знаю, относился бы я тогда к Фриппу настолько серьёзно, если бы мог послушать и эти расслабленные зарисовки.

Your friends say you are hip
I understand it's short for "Hippo"

На ютубе лишь отдельные песни, бэндкампа тоже нет. Но зато всё залито на архив.

Giles > Giles > Fripp – The Brondesbury Tapes (1968)


@we_are_dust

(Read Comments |Comment on this)

Извините, но невозможно удержаться.

Если серьёзно, то в списке разыскиваемых за иноагенство хватает имён, знакомых мне по былым временам. Но мало у кого из нынешних иноагентов настолько богатая биография, он кабинет Зурабова захватывал. Единственный раз я его лично видел как раз на суде по этому делу. Посмотрел на судью Сташину. Внимательно послушал прокурора Циркуна и всерьёз засомневался в своей пророссийской позиции. Поскольку осознал что у меня в Латвии незадолго до этого был именно суд, на котором было возможно разбить аргументы прокуратуры.

По моему логично, что и сам Ежов в итоге сделал похожие выводы.

@pamupe_c

(Read Comments |Comment on this)

В Альдебаран! (1989) + Жизнь и смерть непутёвого Пересухина (2014)
Поскольку я уже слишком долго увлекаюсь кино перестройки и девяностых, многие просмотренные фильмы уже почти полностью забылись и нуждаются в обновлении впечатлений. Или в переоценке, я уверен что был тогда не очень справедлив к многим фильмам в связи с недостаточной насмотренностью. Сегодня тут будет именно такая короткометражка, внимательно пересмотренная с целью реабилитации. Реабилитации не произошло, но теперь мне очень интересна предыстория создания этого удивительного явления.

В первый раз я посмотрел этот фильм в тринадцатом году и оставил потом в короткий отзыв в большом посте с списком фильмов: «Ещё одна короткометражка, в этот раз отчётливо суицидальная.
В коммуналку приходит некий человек, и сообщает её обитателю, что тот избран правителем далёкой звезды Альдебаран. И что у него там всё будет идеально. Но для отправки нужно сделать простую мелочь. Выйти в окно.»
Правда в этом посте я не стал дописывать про чувство крайнего раздражения, с которым я наблюдал за диалогом персонажей.

Недавно снова скачал и дал ещё один шанс. Раздражение вернулось с первых же произнесённых слов, диалоги написаны очень и очень плохо. Ещё сильнее выбесило навязчивое использование музыки. Мне лично с раннего детства нравилась песня Высоцкого про «Тау Кита», у нас дома была пластинка и я безуспешно пытался текст выучить, хотя и не понимал шутку про почкование. Но даже при самом лучшем отношении к песне она весьма раздражает, когда её почти целиком проигрывают на заднем плане для сцены прохода «инопланетянина» по коридору комуналки. Ну а мелодия «Дорогой длинною» использовалась настолько не к месту, что сразу показалась каким-то намёком. Только непонятно на что. Конечно в фильме было далеко не всё плохо. Сны главного героя получились очень атмосферными и параноидальными. Ну и Золотницкий очень хорош в роли злобного трикстера, издевающегося в лицо. Именно последний аспект меня по настоящему заинтриговал, даже по меркам перестроечной чернухи фильм выглядит очень злым, его показ позднесоветского общества граничит с полноценной мизантропией. И вся логика диалога ведёт к финалу, в котором все надежды на попаданчество/исекай в верховные правители благодаря неожиданному везению в лотерее (сюжет явно вдохновлён Честертоном) окажутся злой шуткой. Открытый финал фильма совершенно не убедителен.

Решил понять, кто из авторов фильма был настолько зол на советскую власть. Поискал про режиссёра, ничего интересного. Это его единственный фильм, что ни капли не удивляет. У сценариста тоже негусто с проектами. Значит нужно проверить литературный первоисточник, фильм снят по мотивам пьесы некого Анатолия Сударева. Поискал. Нашёл некролог и многое стало понятно. Один из активистов «Всероссийского Социал-Христианского Союза Освобождения Народа (ВСХСОН)», после разгрома организации отсидел два года. В перестройку был принят в Союз Писателей, однако я нигде не могу найти примеры опубликованных тогда книг. Зато в последствии публикаций хватает, как на бумаге, так и в интернете, Анатолий Иванович в десятые успешно освоил сайт проза.ру. Судя по пролистаному, опыт героического подпольщика не помешал превращению в достаточно типичного графомана.

Так вот, хотя я не нашёл советской публикации пьесы про полёт на Альдебаран, в четырнадцатом году он написал вторую версию, «Прекрасная незнакомка». И опубликовал две версии вместе, как две части одной пьесы. На прозе получившееся произведение получило лихое название «Жизнь и смерть лоха», на театральной библиотеке простонародного лоха заменили на «непутёвого Пересухина», эту версию и публикую.

Понятно, что доступная версия может радикально отличаться от изначальной. Но я в этом сильно сомневаюсь. Причина проста, две части этой пьесы словно происходят в отдельных реальностях где совпадают только имена. У двух Пересухиных буквально разные биографии и характеры. И второй Пересухин вообще не помнит про первый розыгрыш, устроенный коварным Хохряковым.

Это две пьесы. И одна заканчивается логично. Издевательским хоровым исполнением «Дорогой длинною».

В Альдебаран! (1989)
+
Жизнь и смерть непутёвого Пересухина (2014) [Файлами с телеги]

(Read Comments |Comment on this)

Iron Age Myth and Materiality: An Archaeology of Scandinavia AD 400-1000
Возвращаемся к нашим гуннам.

Недавно вышла новая книга по теме гипотетического гуннского присутствия в Скандинавии. В этот раз от одного из администраторов проекта FamilyTreeDNA Карла Хёгстрёма, который, похоже, нашёл соответствующей следы в шведской генетике. Самой книги в сети ещё нет, но пантюркисты уже возбудились от краткого пересказа. Я сам пока довольно осторожен с выводами, буду ждать появления самой книги и изучать статьи уже выложенные на его страницу в Академии. Ну и воспользуюсь поводом и воложу наконец-то ключевую из доступных на данный момент книг по теме.

Лотте Хедеагер является в первую очередь археологом и её подход к проблеме основан на сопоставлении археологических данных с поздними текстами. Ещё недавно такой подход считался спорным, благодаря распространившемуся среди послевоенных историков крайнему критицизму к источникам. Поэтому Лотте подробно объясняет свой подход уже в предисловии, заранее отвечая на критику. Меня лично это очень удивило, для меня такой подход кажется самоочевидным и я уже начал забывать что это не для всех так.

На самом деле её подход не радикален, основная часть текста посвящена Великому Переселению и сравнивает археологические находки того периода (вроде брактеатов с звериным стилем) с соответствующими текстами (вроде легенд готов и лангобардов о происхождении из Скандзы). Эти явления реально пересекаются между собой по времени появления и географическому распространению, что вполне может указывать на самоидентификацию новой элиты, сложившейся в то время на юге Скандинавии. Глава про звериный стиль получилась реально информативной, логично доводящей анализ узоров до эпохи викингов. В один момент я обнаружил, что не замечал очевидное, на дереве с повешенными на гобелене из Осеберга поставлены головы коней, совсем как на крышах саксонских домов. Сопоставление узоров с шаманизмом выглядит вполне логичным если учесть «вепрей защитников» из «Беовульфа», только этот тип амулетов упоминался уже у Тацита, за несколько столетий до прихода гуннов в Европу.


Другим ключевым текстом оказался «Widsið», первая тула которого реально выглядит очень архаическим источником описывающим именно Ютланд и датские острова соответствующего периода. Тут Хедеагер перешла к достаточно радикальной концепции, сопоставив Холена правителя вроснов (ond Holen Wrosnum) с культовым центром Гудме на острове Фюн, в котором видит прототип всех подобных центров в Скандинавии и возможную основу для мифа о Вальхалле. География поэмы реально указывает на Фюн, но я пока не очень понял логику, по которой автор первой тулы соотнесён с этими самыми вроснами, мне нужно будет прочитать редакцию этой поэмы от Кемпа Малона, на которую ссылается Хедеагер.
Другое удивившее меня утверждение связано с притоком золота на север. Мне всегда казалось очевидным, что оно пришло из Рима, но Хедеагер ссылается на одну из монографий по истории гуннов, согласно которой именно Аттила щедро раздавал римское золото своим вассалам. Эту книгу я тоже скачал и добавил в список для чтения. Впрочем глава про символизм золота и значение кладов мне действительно понравилась, концепция как операции по созданию сакрального ландшафта выглядит вполне логично.

Можно ли считать доказанным, что известная нам скандинавская мифология сложилась в результате гуннского вторжения, переформатировавшего германские элиты? Не знаю. Гунны присутствовали в Европе всего два поколения, но это определённо был экстремальный период. Посольство Приска ехало через поля, усеянные костями, такая бойня должна была всерьёз повлиять на выживших и перешедших на сторону победителей. Если Хедеагер права, то наступившая впоследствии вулканическая зима (о которой она не говорит ничего) лишь закрепила уже сложившийся процесс создания новой религии.

Что меня точно не убеждает, так это вторая гипотеза в финале книги. Будто эвгемерическая история у Снорри, про азиатских асов и земного конунга Одина, это память о реальном гуннском вторжении.

Но посмотрим, что пишут про это генетики.

Lotte Hedeager
(Книги)
Iron Age Myth and Materiality: An Archaeology of Scandinavia AD 400-1000 [Файлом с телеги]

(Read Comments |Comment on this)

Очередная странная находка. Вот чего я точно не ожидал увидеть в нашей деревне, так это антикосмического блэка на сербском, причём судя по нейросетевому переводу текстов там поётся про любовь к себе любимому, в физическом смысле.

Razlapljenim čeljustima isčekujem balans vekovne harmonije
Utroba odveć vapi za gostoprimstvom zverske onanije!

Если серьёзно, то на удивление хороший уголь. Даже жаль, что так мало, это EP на три трека, чуть больше получаса музыки. Но звучит всё мощно. Больше релизов под этим названием не было, остальная дискография этого могучего сына сербского народа уже не вызывает такого интереса. Но этот конкретно диск мне очень понравился и лишний раз напомнил давнее наблюдение о том, что группы из самых неожиданных стран пробиваются через чёрнометалическое подполье, на сербскую поп группу я бы тут не наткнулся случайно.

На бэндкампе лежит расширенный ремастер девятнадцатого года, изданный кстати в России. Поэтому делюсь первой версией, лежащей на ютубе.


Dead Shell Of Universe – Tamo Gde Pupoljak Vene...Tamo Je Moje Seme (2008)


@we_are_dust

(Read Comments |Comment on this)

Если честно, я ничего не знаю про покойного героя дня. Буквально ничего, весь этот абстрактный хип хоп полностью прошёл мимо меня. Песни не слышал, мемы пролистывал. Соответственно и в споры о культурном значении закатившегося явления я никак не могу вступить.

Просто замечу, что я немного удивлён позицией одной из сторон в этом споре. Дело в том, что единственный ролик с участием покойного я увидел этой зимой, благодаря интересу к особо китчевым примерам российской пропаганды. Этого точно не достаточно для оценки всего творческого пути, но с моральными качествами персонажа мне всё тогда стало ясно, опиаты нынче дороги и их нужно добывать. Так вот, я совершенно не понимаю, почему зетки так возмущаются аморальностью молодёжи, собравшейся на похороны. По моему они должны его наоборот в последовательные патриоты записать. То есть в готовые сотрудничать за долю малую.

Да, теперь этот ролик смотрится довольно интересно за счёт изменившегося контекста. Ведь святой Николай в нём буквально пытался предотвратить неизбежное, дав шанс на изменение судьбы.



@pamupe_c

(Read Comments |Comment on this)

Дошёл до конца маленькой пачки пластинок Тойи. В данном случае это крошечный EP легко помещающийся на семёрку, что правда не мешает ему быть совершенно независимым от больших альбомов отдельным релизом.

Размер в данном случае не мешает, все песни очень даже хороши. Оформление, конечно, напоминает сразу про все образцы популярного в восьмидесятые субкультурного трайбализма. Боевые барабаны, не менее боевая раскраска, в текстах смесь оккульта с фантастикой. Короче Тойя опять пишет песни к неснятым фильмам.

We went up the hill like Jack and Jill
To fetch our ration of water
When we got to the top the bomb was dropped
We tumbled down with laughter

Интересное всё таки было десятилетие, особенно при взгляде со стороны. Сейчас трудно представить, что именно такие песни были коммерческой музыкой штурмовавшей хит парады.

На ютубе есть по отдельности стороны A и B.


Toyah – Four From Toyah [EP] (1981)

@we_are_dust

(Read Comments |Comment on this)

Ещё один сюрприз, долго лежавший на полке.

Насколько я помню, в момент покупки я принял это за мексиканский боди-хоррор в духе раннего Кроненберга, по крайней мере такое впечатление у меня сложилось от обложки и описания. На деле оказалось, что это эталонный латинский сюрреализм в духе Арто и всей «Паники» сразу. И с довольно неожиданным сходством с некрореализмом, в дополнениях есть пара ранних короткометражек и в них Эмилиано Роча Минтер похож на Юфита до степени смещения, особенно в случае с «Dentro».

Самое неожиданное - фильм меня очень зацепил и понравился. Раньше меня это не особенно удивило бы, в экстремистской юности я специально охотился за всякой трансгрессией, как в литературе, так и в кино. Но повзрослев, признался самому себе, что я довольно брезглив и шоковая тактика ради шока меня скорее раздражает. Тут же фильм предельно трансгрессивен, всё откровенно, крупным планом и с игнорированием большинства табу. Но снято всё очень сильно и трое актёров выкладываются на двести процентов. И главное - вся жесть обусловленна сюжетом, это не эпатаж ради эпатажа.

Отличный театр жестокости.

Интервью в дополнениях очень затянуты и однообразны, однако многое прояснили по поводу драйва, с которым снят фильм. Режиссёр и все три актёра несколько месяцев готовились к фильму делая всякие дикие перфомансы. На улице, вроде, одетыми, но проработка характеров прошла по максимуму и сам режиссёр не требовал от людей того что не сделал сам.


Tenemos la carne (2016)

@we_are_dust

(Read Comments |Comment on this)

Живой альбом «Тентаклей». Состоит в основном из джемов на тему отдельных композиций с первых альбомов. Джемы хорошие, тяжёлые, но расслабленные, последний трек вообще мутирует в очень длинный даб. Не всем такое нравится (включая мою жену), но для меня подобные инструменталы являются идеальным отдыхом после работы. В конверте оказался билет на их концерт из 92-го года и я прекрасно понимаю того, кто этот артефакт сохранил. Похоже в те годы этот коллектив был на пике своей концертной формы.

Оформление с укуренным Эрпом на гастролях достаточно забавно. Но судя по треку про яму со змеями там можно было обложку забивать рунами и викингами, просто тоже укуренными. Собственно само название группы, основанное на англо-саксонском имени Osric, уже указывает на наличие неоязыческого компонента. И именно неоязыческого даба нам в этом мире явно не хватает.

Есть плейлистом.

Ozric Tentacles – Live Underslunky (1992)


@we_are_dust

(Read Comments |Comment on this)

С большим интересом наблюдаю за новой серией хорошо знакомого шоу «правые популисты приказывают экономике встать по стойке смирно». Поскольку в прошлый раз я находился в самом эпицентре и мы до сих пор всем островом разгребаем вполне предсказуемые и предсказанные последствия, могу поделиться спойлерами.


На бумаге у них было всё гладко. Очень гладко. Просто прочитайте внимательно вот эту эпическую статью. Я не знаю сколько народа прочитало эту утопическую картину перед референдумом, но отмечу что этот велеречивый пупс ещё и на BBC свои обещания раздавал. И если внимательно их прочитать/прослушать, то становится очевидной главная особенность правого популизма. Гладкость. Они реально там все верили в то, что достаточно топнуть ножкой, расправить плечики и громко рыкнуть. И слабые изнеженные европейцы немедленно всё подпишут и подадут на блюдечке с голубой каёмочкой. Или сдадут Киев за три дня. Или выстроятся в очередь для поцелуев со слизыванием оранжевого крема для задницы, там modus operandi идентичен на всех континентах. Когда на реальных переговорах начались овраги, вся эта утопия быстро развалилась. И почти все предсказания презираемых популистами экспертов и экономистов прекрасно реализовались на практике.

Вот только есть одна проблема, на целевую аудиторию эти удары реальностью об стол не оказали никакого влияния в плане изменения позиции. Сперва они дружно писали в соцсетях что ничего особенного не изменилось и снежинки преувеличивают. А когда становилось невозможно отрицать реальность, то оказывалось что это Европа нас наказывает за дерзость и независимость. И тори всё неправильно сделали. И либералы палки в колёса вставили. И пандемия с войной в Украине помешала. Радикальные брекситёры по прежнему стоят на своём и если учесть катастрофическое падение рейтингов Стармера и его розовеньких блэрианских лейбористов, вполне могут стать доминирующей силой в следующем правительстве. И тогда тут опять будет шоу сопоставимое с американским. Ответственность за слова всё равно не наступила, велеречивый пупс вообще за свои статьи в Палату Лордов попал и до конца жизни будет сэром.

Это и есть спойлер. Сформированная культурными войнами политическая идентичность остаётся основной несмотря на реальные экономические результаты деятельности выбранной стороны. Плюс есть такой забавный фактор как горячая поддержка этой картины мира издалека. Я вот недавно про Маска и его дрессированных инцелов написал, так мне на тифаретнике целое партсобрание устроили, с порицанием за нормисовский уклон и нежелание соглашаться с очевидными всей Рязани аксиомами о жизни у нас на острове. Думаю не нужно лишний раз пояснять, кто источник этих аксиом.

@pamupe_c

(Read Comments |Comment on this)

Недавно чуть не купил дубль «Повара, вора...». Совершенно не мог вспомнить, есть у меня этот саундтрек или нет. В итоге проверил, что писал в канал про Наймана и увидел диск сфотографированным на полке. С интересом переслушиваю.

Сам фильм мне очень понравился в своё время своей маловменяемой барочной пышностью. И крайней стилизованностью. Но вот песня детским голосом о христианском очищении от грехов всё таки казалась несколько затянутой. В саундтреке она тоже довольно затянута, текст занимает большую часть буклета, но без визуального ряда она уже не так перегружает. Главный трек альбома, конечно, «Мемориал». Грандиозная и жуткая вещь, переработанная из реквиема по реальной трагедии с массовой гибелью итальянских футбольных фанатов. В саундтреке использована лишь маленькая часть произведения, но она там на удивление в тему. Чисто музыкальная часть вообще очень хороша. Утомляет только финальная песня.

Есть плейлистом.

Michael Nyman – The Cook, The Thief, His Wife And Her Lover (1989)

@we_are_dust

(Read Comments |Comment on this)

Цифровая меланхолия от «Экспериментов Лэйн» до Yeule


Количество читателей канала, к моему большому удивлению, незаметно превысило тысячу. У меня по прежнему нет времени писать большие тексты, поэтому начинаю делиться чужими. В данном случае не потому, что полностью согласен с этим конкретным текстом, просто мне действительно показался интересным взгляд со стороны племени молодого и незнакомого на цифровую меланхолию и поколенческую ностальгию.

Уже по размышлениям автора о смысле пары хороших альбомов из поздних девяностых мне стало очевидно, что его познания о этом времени скорее теоретические, примерно как мои о ранних восьмидесятых. Погуглил и нашёл cv, разумеется коммунист философ 94-го года рождения. Безусловно начитанный и наслушанный, но его там не было. Он сам не помнит этот короткий момент pre-millennium tension.

С другой стороны должен признать, что именно этот взгляд со стороны меня и заинтересовал. Я, конечно, могу возмущённо потрясти клюкой в ответ на утверждение что «в массовой культуре 90-х редко можно было увидеть рефлексию над наступающей эпохой сетевой коммуникации», и выдать в ответ собственную статью с длинным списком примеров. Тем более что часть авторов уже выложена на этом канале, начиная собственно с Рашкоффа. Но мне сейчас не очень интересны подобные диспуты. Зато сам факт, что люди только родившиеся в девяностые всерьёз анализируют полузабытую эстетику и пытаются ей следовать в рамках некого «левого акселерационизма» и глитч культуры меня действительно заинтересовал. Я вот вообще ничего не знал про существование Yeule, но прошёл по ссылке из статьи и с первого взгляда на фотографии заметил явное влияние ранней Бьорк. Начал листать интервью и оказалось, что первым купленным ей альбомом был «Post». Как и у меня буквально через год после её рождения.

По моему не стоит устраивать ностальгияметрию и излишне критиковать тех кто пытается сделать собственные выводы из прошлого опыта. Даже если я сам с этими выводами не особенно согласен.

Да, на всякий случай сделал копию этой статьи в пдф формате. Просто в фэндоме уже потеряно довольно много текстов (в первую очередь я имею в виду давно разыскиваемую поклонниками шизодискурса легендарную работу «Отменённые созвездия и сарафаны цвета хаки», наглухо зачищенную из всех архивов) и привычка копировать всё любопытное уже стала для меня автоматическим рефлексом.

Михаил Фёдорченко
(статья)
Цифровая меланхолия от «Экспериментов Лэйн» до Yeule

(Read Comments |Comment on this)

Дебют «Оркестровых манёвров». С этим cd у меня есть все четыре альбома их классического периода. При этом я осознал что хочу добавить к коллекции эти же альбомы в разных форматах, просто в связи с вариативностью дизайнов Сэвилла. Я сейчас листал дискогс в поисках купленного релиза и у меня просто глаза разбегались при виде того, что можно развить из простой минималистической идеи. Первый дизайн, для винила, конечно вообще шедевр, но я сильно сомневаюсь что случайно найду конверт в порезами на барахолке.

Да, купленный вариант тоже оказался относительно редким, это австрийский «Picture CD», я впервые с таким термином сталкиваюсь. Он такой один во всём каталоге, странно что никто больше не догадался как можно совместить новый дизайн с оригинальным.

Но это внешнее. Главная причина покупки - музыка. И это «OMD» в своей оптимальной форме. Эталон раннего синта, даже забавно отслеживать по трекам, откуда растут корни эстетики последовавших групп. В одном случае можно вообще услышать на какой именно песнее Гаан учился вокалу. Главный хит, про источник энергии, слышали конечно всё. Но тут всё на уровне, проходных композиций нет. И финал вообще как будто закрывает наступавшее десятилетие:

By making noises which we cannot control
The things we hoped that we'd never forgo
We appear to be in control of our fate
Just like soldiers believe they're in control of a war

Все варианты на ютубе показывают ремастер на девятнадцать песен, у меня на диске из них только изначальные десять.


Orchestral Manoeuvres In The Dark – Orchestral Manoeuvres In The Dark (1980)

@we_are_dust

(Read Comments |Comment on this)

Достал с полки компиляцию из двух альбомов Бадда начала восьмидесятых. Правда «Змей в ртути» выглядит скорее EP, там всего двадцать минут очень красивой, лаконичной музыки. Зато «Заброшенные города» просто монументальны. Завораживающее и немного жуткое полотно о пространстве мёртвых дорог и тёмной звезде над городами в нём. В музыкальном плане всё просто идеально, такие записи можно сутками ставить по кругу, я вообще не думаю что они могут надоесть.

Проблема компиляции в другом. Это два радикально разных альбома, с очень различающимися эмоциями. И оформление оригинальных записей прекрасно отражает суть каждого из них. Но для оформления компиляции две обложки просто слили в одну. Не поместили их рядом, не разделили на разные стороны буклета. Просто взяли одну обложку и в угол влепили квадрат со второй, успешно запоров оба варианта. Странно что с таким подходом к эстетике они не смешали заодно треки, это был бы прекрасный артефакт.

Сильно сомневаюсь, что мне когда нибудь попадутся оригинальные пластинки и с огромным удовольствием переслушиваю саму музыку. Но дизайнеру релиза я бы руки оторвал, реально раздражает.

Одним плейлистом нет, но есть отдельными для первого и второго альбомов.

Harold Budd – The Serpent (In Quicksilver)/Abandoned Cities (1981/1984)


@we_are_dust

(Read Comments |Comment on this)

Аутентичный хоррор-вейв начала восьмидесятых. На самом деле это первый саундтрек Карпентера, который я прослушал именно как саундтрек. До этого музыка звучала или фоном в самих фильмах, или в качестве стилизаций в серии «Темы». А тут именно музыка, отделённая от фильма. И она звучит совсем по другому, не похоже на то что он сейчас пишет.

Мне этот эффект стал так интересен, что я пошёл искать сам фильм, так как понял что именно его пропустил. Книгу читал в детстве, о фильме воспоминаний нет. Цена в CeX оказалась явно завышенной, поэтому скачал и посмотрел с большим удовольствием, это Карпентер в своей лучшей форме. И в сочетании с изображением этот минималистический синт звучит очень в тему, там очень видно что звук писался для подчёркивания эмоций и противопоставления старым рок-энд-ролам, которыми общается с окружающим миром Кристина. Песенный саундтрек там просто роскошен и на его фоне все эти шумы и лязги звучат очень эффективно.

По отдельности тоже, саундтрек очень хорош. Основная тема просто отлична. Но тут становится очевидно, что если в стилизованном альбоме таких тем может быть десять, то в настоящем саундтреке она должна быть одна. Как точка фокуса.

Есть плейлистом.


John Carpenter In Association With Alan Howarth – Christine [Original Motion Picture Soundtrack Score] (1983/1989)

@we_are_dust

(Read Comments |Comment on this)

Маленькая книга, меньше сотни страниц. От обложки сперва было впечатление чего-то совсем детского и несерьёзного, но я с первого взгляда узнал саму легенду, про Knucker Hole и соответствующего дракона. Эта легенда меня реально интересует как пример сохранения хорошо знакомого мне по «Беовульфу» англо-саксонского слова nicor в значении «подводное чудовище».

Купил и очень доволен. Книга маленькая, но по настоящему очаровательная. Автор была в руководстве брайтонского археологического общества и поэтому прекрасно знала где что откопали и в какой музей отправили. Но главное - вся её семья столетиями жила в Сассексе, мать родилась в 1870-ом и соответственно она знала о множестве традиционных игр и песен непосредственно от родственников. И сама многое знает о довоенном Сассексе. Её собственные интерпретации научные традиций явно устарели, она всюду ищет следы ритуалов плодородия, скандинавское влияние и даже митраизм. Но сами обряды описаны прекрасно и часть её идей меня всё таки заинтриговали. Вроде определения Chanctonbury Ring как естественного амфитеатра на перекрёстке семи дорог. Или описание ритуалов при срубании бузины.

Ну и информация о том, что вода из пруда где жил вышеописанный дракон ещё в её детстве считалась целебной и магической меня очень впечатлила.

Очень интересная книга, несмотря на размеры и выводы.

Lillian Candlin - Tales of Old Sussex (1985)
[Иллюстрации - Don Osmond]


@we_are_dust

(Read Comments |Comment on this)