[Most Recent Entries] [Calendar View] [Friends View]
Thursday, February 9th, 2006
| Time | Event |
| 12:15a | SR Interview Mars Lasar Mars: Когда моя группа электронной музыки IQ сотрудничала с Майком Олдфилдом, я встретил человека, который изменил мою судьбу. Это был Ким Райри, основатель Fairlight Instruments, первой компании по производству компьютерной музыки. Ким увидел наше выступление с Майком Олдфилдом и попросил меня и моего напарника по группе Ken Davis присоединиться к его команде по созданию первого секвенсора для записи компьютерной музыки. В течение восьми лет я работал для Fairlight: разрабатывал технологию, создавал первый архив сэмплов компьютерной музыки, писал демонстрационные песни с использованием компьютерной музыки и путешествовал по миру (сочинял музыку и выступал на различных презентациях, включая персональные презентации для известных артистов и музыкальных продюсеров того времени, таких как Алан Парсонс, Duran Duran, Кэйт Буш) SR: Интересно узнать историю Вашего сотрудничества с Tatu. Вы их действительно считаете экспрессивными и профессиональными певицами? В России отношение к Tatu очень разное. Mars: Когда девчонки из "Тату" впервые появились в моей студии, они сразу показались мне очень энергичными, профессиональными и талантливыми. Работа с ними доставила мне большое удовольствие, это было что-то новое, увлекательное. http://specialradio.ru/i/mars_lasar/int |
| 2:15a | Fairlight  я его никогда не видел конечно же; помню когда Курёхину привезли Prophet 2000, там был на дискете один странный, чарующий звук.. Он взял один аккорд, затем другой, потом вообще одну ноту... считав изумление с моих глаз, он тогда так и сказал: "Это Fairlight" тот Fairlight в то время стоил $25000, Synclavier до $300 000, а по сути - сегодняшние компьютеры делают всё то же самое, и гораздо лучше по качеству, только одинаково. Все Fairlight звучали по-разному - ведь кроме цифровых волн, они содержали аналоговую часть. Тогда люди выбирали аналоговые синтезаторы так, как сейчас гитары: в аналоговых цепях токи неустойчивы, требуют температурного режима, точной настройки. Смешно сейчас говорить, но покойный Роберт Moog предлагал помещать свои приборы в среду постоянной температуры F50-60 градусов, чтобы синты не расстраивались. В итоге, все к тому и пришли, только помалкивали. А в конечном итоге там высыхали кондеры, вытирались потециометры и все начинало отовсюду съезжать в самый неудобный момент, что в самом конечном итоге привело к тотальному переходу на волновой синтез, который и убил весь музак. |
| 2:53a | Тем, кому в первую очередь интересно знать, что думал музыкант во время работы, чем руководствовался, что его вдохновляло, следует заметить, что композитора и слушателя не всегда можно рассматривать как два равноценных и совместимых звена единой коммуникационной сети. Если проанализировать акт их взаимодействия с точки зрения формальной психологии (то есть просто не забывать, что это прежде всего люди, а потом уже все остальное), то выясняется, что сложность, о которой мы говорим, обусловлена прежде всего несоответствием их личного опыта. То есть, если опыт музыканта поглощает какую-то часть твоего личного опыта, то ты склонен доверять ему. Если же наоборот, то возможно, тебе лучше не знать его мотивов. Ведь помимо человеческого фактора, в творческом процессе важна роль бессознательного, некой высшей силы.... http://www.nasmnogo.ru/article.legi |
| 2:56a | что есть смысл творчества? Я думаю, что творческий акт можно считать состоявшимся, если он в состоянии пробудить в душе людей, к которым он обращен, стимул к их собственному творчеству. Не важно, какого рода - музыка, визуальное искусство, наконец, просто размышление и общение - одним словом, желание жить и совершенствоваться. Заметьте - при этом никаких конкретных требований ни к предмету творчества, ни к областям, к которым он имеет отношение, не предъявляется. Дмитрий Васильев - - - - - - - гениальный |
| 2:15p | Так как голосовые связки "не в тонусе", голос ребенка слабый, тембр голоса некрасивый. Конечно же, такая речь не приносит ему удовольствия. Заикающийся ребенок готов провалиться сквозь землю, лишь бы не отвечать урок у доскм, заметившим, что в речи их ребенка появились запинки? Прежде всего научить его правильно дышать! Лечить заикание без нормализации дыхания бессмысленно! Все заикающиеся дети и подростки говорят, как правило, на поверхностном, ключичном дыхании. Прежде чем что-то сказать, они делают вдох, при котором поднимаются плечи и напрягаются мышцы лица и шеи. Говорят на выдохе короткими фразами, "натыкаясь" на ларингоспазм. Затем снова судорожно делают вдох и снова, заикаясь, произносят короткую фразу, а иногда только одно слово или один слог. Диафрагма (а она - самая сильная из всех мышц, участвующих и в дыхании, и в голосообразовании) при таком ключичном типе дыхания принимает меньшее участие в фонации. К тому же воздухом заполняются преимущественно узкие верхушки легких. Следовательно, воздуха не хватает на длинную фразу. Когда заикающегося ребенка логопеды учат говорить на выдохе, он активно выдыхает и то малое количество воздуха, которое взял при вдохе. Воздушная струя, широким потоком проходя через гортань, мешает голосовым связкам тесно смыкаться при образовании звука (фонации). А голосовые связки и так пассивны, недостаточно тренированы. Ведь заикающиеся дети зачастую отмалчиваются, слушая, как говорят другие. Так как голосовые связки "не в тонусе", голос ребенка слабый, тембр голоса некрасивый. Конечно же, такая речь не приносит ему удовольствия. Заикающийся ребенок готов провалиться сквозь землю, лишь бы не отвечать урок у доски, не просить в магазине показать -ему ту или иную вещь... Какой же выход из этого положения? Заикающемуся ребенку надо изменить, стереотип дыхания и речи. Но как? Первое: научить его дышать предельно глубоко, чтобы легкие заполнялись воздухом до самых нижних, широких оснований. Второе: тренировать диафрагму, заставлять ее активно участвовать в голосообразовании, создать так называемую опору. Третье: тесно сомкнуть голосовые связки во время фонации, сделать их максимально подвижными и выносливыми. Всего этого можно добиться с помощью дыхательной гимнастики А.Н. Стрельниковой. Из комплекса советую взять два наших упражнения: "Насос" и "Обними плечи" (см. главу вторую) - и делать их ежедневно с заикающимися детьми 2 раза в день (утром и вечером) до еды или через полтора-два часа после нее (желательно делать и другие упражнения комплекса). При шумном, коротком вдохе носом на поклоне ("Насос") воздух заполняет все легкие снизу доверху, и прежде всего их широкие нижние основания, которые, как правило, у заикающихся плохо вентилируются. Вырабатывается предельно глубокое дыхание, так называемое "дыхание в спину" (термин А.Н. Стрельниковой). В упражнении "Обними плечи" в момент шумного, короткого вдоха носом "зажимается" узкая верхушка легких и воздух толчком посылается в наиболее объемные основания легких, заполняя те альвеолы (пузырьки легочной ткани), которые до этого не участвовали активно в процессе дыхания. К тому же голосовые связки во время фонации тоже делают встречное, почти горизонтальное движение в гортани, и, обнимая себя за плечи в момент шумного, короткого вдоха носом, мы помогаем им теснее сомкнуться. Жизненная емкость легких (ЖЕЛ) после одного сеанса стрельниковской дыхательной гимнастики увеличивается на 0,2-0,4 литра, что подтверждено исследованиями в Центральном НИИ туберкулеза Российской академии медицинских наук и в 9-й гарнизонной поликлинике Министерства обороны России. После двух-трех месяцев ежедневной тренировки по системе А. Н. Стрельниковой (по 10-15 минут утром и вечером) у занимающихся меняется стереотип дыхания. Оно становится предельно глубоким. Насыщая весь организм кислородом, наша гимнастика активизирует общие обменные процессы, делает заикающегося здоровым и выносливым, тренируя прежде всего легочную ткань, диафрагму, мышцы гортани и носоглотки. Воздушная струя, проходя при пассивном выдохе (так называемом теплом выдохе) через гортань, колеблет голосовые связки, тем самым великолепно массирует их, заставляя во время фонации смыкаться на всем протяжении. Вот почему все оперные и эстрадные певцы, которые у нас занимались, говорят одно и то же: достаточно перед спектаклем или концертом 10-15 минут сделать эту гимнастику - и голос звучит свободно и легко, и ты без страха берешь самые высокие ноты!.. http://www.nekrasova.ru/method.php?i |
| 5:33p |  «Повзрослеть человек не успевает: жизнь слишком короткая. Человек успевает только научиться ходить, не падая, есть, не пачкаясь, самостоятельно ездить в метро, не плакать, когда больно или страшно, курить, убивать, притворяться, врать. Человек не успевает измениться, он успевает только сильно устать от обманутых надежд. Все люди – дети. Одинокие дети, затаившие свои смешные детские мечты, которым никогда не сбыться».http://www.radiorus.ru/issue.html?iid=7 Ксения Драгунская via ![[info]](http://lj.rossia.org/img/userinfo-lj.gif) vodennikov@lj |
| 9:05p | маленький мальчик на вишню залез хрустнула ветка... всё бля, наелся |
| << Previous Day |
2006/02/09 [Calendar] |
Next Day >> |