( Read more... ) Каддафи, безусловно, был не идеальным лидером. Он строил бедуинский рай для бедуинов. Забыв, что 5/6 населения его страны уже не хочет быть бедуинами. Но то, что будет строиться сейчас, похоже, даже адом назвать будет сложно.
Я комментирую: Здесь, думаю, все-таки нужно учесть очень важный нюанс: Полковник СТАЛ "строить бедуинский рай для бедуинов" (относительно недавно) и только после провала всех попыток создать новое, объединенное общество по европейским лекалам.
Если внимательно поработать над текстом и фактами, то становится очевидным, что поздняя политика "бедуинский рай для бедуинов" находится в прямом, резком и эксплицитном противоречии с давно написанной Зеленой Книгой раннего Каддафи. В Зелной книге много явно антибедуинских мест
(Зоопарк в Базеле, 1930 год, в качестве экспозиции – сомалийцы)
Оправданием для европейцев может послужить лишь то, что многие белые реально до начала ХХ века не понимали – чем негр отличается от обезьяны. Известен случай, когда Бисмарк пришёл посмотреть в Берлинский зоопарк на негра, помещённого в клетку с гориллой: Бисмарк и вправду спрашивал смотрителя заведения, чтобы тот показал – где на самом деле в этой клетке человек.
(Император Германии Вильгельм II осматривает негров в зоопарке Гамбурга, 1909 год)
К началу ХХ века негры содержались в зоопарках уже упомянутых Базеля и Берлина, Антверпена и Лондона, и даже в российской Варшаве эти представители человечества были выставлены на потеху публике. Известно, что в Лондонском зоопарке в 1902 году клетку с неграми посмотрели около 800 тысяч человек. В общей сложности, не менее 15 европейских городов демонстрировали тогда негров в неволе.
Чаще всего смотрители зоопарков размещали в клетках т.н. «этнографические деревни» – когда в вольерах размещались сразу несколько чёрных семей. Они ходили там в национальных одеждах и вели традиционный образ жизни – что-то копали примитивными орудиями, плели циновки, готовили пищу на костре.
Как правило, негры долго не жили в условиях европейских зим. К примеру, известно, в зоопарке Гамбурга с 1908-го по 1912 годы в неволе умерло 27 негров.
Негры в то время содержались даже в зоопарках США, несмотря на то, что белые там жили с ним бок о бок более 200 лет. Правда, в неволю помещали пигмеев, которых американские учёные считали полуобезьянами, стоящими на более низкой ступени развития, чем «обычные» чёрные. При этом такие воззрения основывались на дарвинизме. К примеру, американские учёные Брэнфорд и Блюм писали тогда: «Естественный отбор, если не чинить ему препятствий, завершил бы процесс вымирания. Считалось, что если бы не институт рабства, поддерживавший и оберегавший чернокожих, им пришлось бы конкурировать с белыми в борьбе за выживание. Большая приспособленность белых в этом состязании была несомненной. Исчезновение чернокожих как расы стало бы лишь вопросом времени».
Сохранились записки о содержании пигмея по имени Ота Бенга. Впервые Ота вместе с другими пигмеями был выставлен в качестве «типичного дикаря» в антропологическом крыле Всемирной выставки 1904 года в Сент-Луисе. Пигмеев во время их пребывания в Америке исследовали учёные, сравнивавшие «варварские расы» с интеллектуально отсталыми европеоидами по тестам на умственное развитие, по реакции на боль и тому подобное. Антропометристы и психометристы пришли к заключению, что по тестам на интеллект пигмеев можно сравнить с «умственно отсталыми людьми, которые затрачивают на тест огромное количество времени и допускают множество глупых ошибок». Многие дарвинисты отнесли уровень развития пигмеев «непосредственно к периоду палеолита», а учёный Гетти нашел в них «жестокость примитивного человека». Не отличились они и в спорте. По словам Брэнфорда и Блюма, «столь позорный рекорд, как тот, что был установлен жалкими дикарями, никогда прежде не был зафиксирован в истории спорта».
Пигмея Оту просили проводить как можно больше времени в обезьяннике. Ему даже дали лук и стрелы и разрешили стрелять «для привлечения публики». Вскоре Ота был заперт в клетке – а когда ему позволили выйти из обезьянника, «на него глазела толпа, а рядом стоял сторож». 9 сентября 1904 года началась рекламная компания. Заголовок в New York Times восклицал: «Бушмен сидит в клетке с обезьянами Бронкс-Парка». Директор, доктор Хорнеди утверждал, что просто предложил «любопытный экспонат» в назидание публике:
«[Он]… явно не видел разницы между маленьким чернокожим человечком и диким – животным; в первый раз в американском зоопарке человека выставляли в клетке. В клетку к Бенге подсадили попугая и орангутанга по имени Дохонг». В описаниях очевидцев говорилось, что Ота «немногим выше орангутанга… их головы во многом похожи, и они одинаково скалятся, когда чему-то рады».
Справедливости ради, надо упомянуть, что в зоопарках тех времён содержались не только негры, но и другие примитивные народы – полинезийцы и канадские инуиты, индейцы Суринама (знаменитая выставка в голландском Амстердаме в 1883 году), индейцы Патагонии (в Дрездене). А Восточной Пруссии и в 1920-е в неволе в этнографической деревне содержались прибалты, которые должны были изображать «древних пруссов» и исполнять их ритуалы перед зрителями. Историк Курт Йонассон объясняет исчезновение человеческих зоопарков не только распространением идей равноправия наций, которые распространяла тогда Лица Наций, сколько наступлением Великой Депрессии 1929 года, когда у простых людей не стало денег на посещение таких мероприятий. А где-то – как в Германии с приходом Гитлера – власти волевым порядком отменили такие «шоу».
04:28 pm: Не пропустите! Они играют на разных площадках!
Гей, москвичи и те, кто в Москве, "Дидону и Энея" (Режиссер-постановщик Алишер Хасанов, дирежерлауреат международных конкурсов Филипп Чижевский, исполнители – ансамбль QuestaMusica) обязательно посмотреть надо!
Это, реально, событие. Событие года! Пропустить и не думайте. Может, и не понравитmся, но впечатляет. Я еще раз обязательно схожу.
"... Ансамбль QuestaMusica представляет постановку оперы Генри Пёрселла «Дидона и Эней». Премьерный спектакль состоялся в Москве 28 апреля 2011 года в Московском филармоническом концертном зале «Оркестрион» и имел необычайный успех и огромный резонанс в культурных кругах столицы. Смелая и яркая постановка Алишера Хасанова обрела блестящее музыкальное воплощение в руках темпераментного и харизматичного дирижёра Филиппа Чижевского. Ансамбль QuestaMusica поражает своим камерным составом исполнителей (некоторые певцы поют по несколько персонажей, а хор включает в себя всего по 2 человека в каждой партии) . Инструментальное сопровождение оперы исполняется полностью на исторических инструментах (лютня, барочная гитара, клавесин, все струнные инструменты с жильными струнами). Максимальное внимание уделяется всем тонкостям аутентичного европейского исполнения, насыщая его невероятной энергией присущей только лишь русским музыкантам. ... Также в постановке был задействован, так называемый, «пластический хор» из драматических актёров, олицетворяющий в танце и пластике как отдельные персонажи оперы, так и общее настроение музыки... ... Спектакль начинается с прочтения стиха Бродского «Дидона и Эней», а также в кульминационных моментах оперы режиссёр вставляет отдельные фразы из стиха, тем самым добиваясь максимального усиления драматургии спектакля. Иосиф Бородский Дидона и Эней
Великий человек смотрел в окно, а для нее весь мир кончался краем его широкой, греческой туники, обильем складок походившей на остановившееся море. Он же смотрел в окно, и взгляд его сейчас был так далек от этих мест, что губы застыли, точно раковина, где таится гул, и горизонт в бокале был неподвижен. А ее любовь была лишь рыбой - может и способной пуститься в море вслед за кораблем и, рассекая волны гибким телом, возможно, обогнать его... но он - он мысленно уже ступил на сушу. И море обернулось морем слёз. Но, как известно, именно в минуту отчаянья и начинает дуть попутный ветер. И великий муж покинул Карфаген. Она стояла перед костром, который разожгли под городской стеной ее солдаты, и видела, как в мареве его, дрожавшем между пламенем и дымом, беззвучно рассыпался Карфаген
задолго до пророчества Катона."
Хотя мне кажется, что древние инструменты - совершено излишне. Для музыки Перселла с ее мощью клавесин много хуже фортепьяно, а лютня - гитары. Блёкло они звучат. Прогресс ведь не случайно делается. Только в одном месте мне показалось оправданным - в инстументальном фрагменте солирующую виолончель хорошо оттенил тембр клавесина и лютни. Но это один маленький фрагмент во всей (очень короткой, кстати - меньше часа) оперы. C другой стороны, когда спектакль делался, никто же не знал - хороший выйдет или нет. Вышел бы плохой - любители аутентичной музыки пошли бы на старые инстументы.
Но вышел хороший спектакль. Очень хороший! Отличный! И для Перселла ф-но луше было бы. Музыка такая.