zelebober

На днях решили с моей дорогой, любимой и прекрасной i_am_anna_m@lj посмотреть мой любимый фильм — «Темный Рыцарь» (The Dark Knight). Странно, но моя жена до этого не видела этого фильма, поэтому, зная что я не смогу отказаться, решила посмотреть его вместе со мной. Кстати, мой любимый актер Хит Леджер, сыгравший в этом фильме Джокера. Во время просмотра я и задумал написать этот пост, так сказать моя рецензия. Но к этому фильму и роли я еще вернусь, а пока почитайте о истории фильмов про Бэтмена.

  

Впервые на большой экран Бэтмен попал в далеком 1943 году, когда студия Columbia Pictures запустила киносериал «Бэтмен» (The Batman). В те годы подобный формат фильмов пользовался немалой популярностью — каждый уик-энд демонстрировалась одна небольшая (как правило пятнадцатиминутная) серия картины, обрывавшаяся на «самом интересном месте». Дети с нетерпением дожидалась наступления следующих выходных и сломя голову бежала за новой порцией увлекательного зрелища.

1943 год — разгар Второй мировой войны. Разумеется, в качестве главного антагониста Бэтмена и его напарника Робина выступает японский шпион, некто доктор Дакка, изобретший специальное устройство, позволяющее превращать людей в зомби. Само собой, фильм был буквально переполнен понятной детскому сознанию антияпонской пропагандой. Однако сделан для своего времени он был весьма недурно и славы Бэтмена не подмочил.

В 1949 году Columbia Pictures выпустила сиквел The Batman — пятнадцатисерийный фильм «Бэтмен и Робин» (Batman and Robin). Сменились исполнители главных ролей, уменьшился бюджет, исчезла неактуальная более антияпонская направленность. Все остальное — атмосфера, антураж, методика съемки — осталось без изменений. Неразлучным Бэтмену и Робину на сей раз противостоял злодей по кличке Колдун, раздобывший чудодейственный пульт дистанционного управления, позволяющий брать под свой контроль любое транспортное средство, находящееся на расстоянии в 80 км. В качестве «топлива» для пульта использовались драгоценные камни, которые Колдун, понятное дело, мог добывать только лишь преступным путем.

23 июня 1989 года состоялась американская премьера «Бэтмена». Стильная, полная мрачной иронии, потрясающего экшна и блестящих визуальных эффектов картина Бертона в кратчайшие сроки стала суперхитом. Критики не уставали рассыпаться в похвалах, зрители выстраивались в очереди у кинотеатров, центральные газеты и глянцевые журналы пестрели положительными отзывами. Фильм запустил новую волну «бэтмании» — про культового персонажа вспомнили и те, кто зачитывался комиксами в 50-х годах, его в одночасье полюбили и представители молодого поколения читателей и зрителей, выросшие на совсем других героях. Бэтмен вновь взлетел на Олимп славы.

В начале 90-х годов Бертон получил от кинобоссов карт-бланш на создание сиквела «Бэтмена». В июне 1992 года состоялась премьера фильма «Бэтмен возвращается» (Batman Returns). В первой части картину Бэтмену противостоял лишь один враг — Джокер, но этот раз у супергероя появилось сразу два соперника — Пингвин и Женщина-кошка. Однако изменились не только лишь количественные показатели супостатов, поменялась тональность фильма и общая атмосфера. «Бэтмен» был мрачен, от него веяло прохладой классических нуаров, но «Бэтмен возвращается» стал настоящим карнавалом тьмы. С визуальной точки зрения фильм был абсолютным шедевром — каждый кадр представлял собой законченное произведение искусства. Однако из-за переизбытка темных тонов и чрезмерной мрачности картины многие почитатели вселенной Бэтмена восприняли фильм с прохладцей. Особенно сильно нервничали родители, приводившие на фильм детей: откровенная сексуальность Женщины-кошки, животная жестокость Пингвина, продажность и цинизм властьимущих — для детворы это было чересчур. Впрочем, несмотря на критику фильм без труда окупился в прокате и вскоре обзавлеся статусом культового.

Бертон не выразил желания снимать третью часть картины, и в режиссерское кресло уселся опытный Джоэль Шумахер. Студийные боссы настояли на том, чтобы фильм был куда как более легким и доступным, нежели «Бэтмен возвращается». С поставленной задачей тезка великого автогонщика справился — широкие массы восприняли фильм «Бэтмен навсегда» (Batman Forever, 1995) вполне благожелательно и достаточно активно голосовали за него долларом. Однако почитатели оригинальных комиксов и поклонники потрясающего визуального стиля первых двух картин итогом сражения Бэтмена с Двуликим и Человеком-загадкой остались не очень довольны.

Четвертый фильм киноцикла — «Бэтмен и Робин» (Batman & Robin, 1997), снятый все тем же Джоэлем Шумахером, благополучно провалился в американском прокате (отбить бюджет удалось лишь с помощью проката мирового) и вызвал волну критики как со стороны фэнов и киноведов, так и казуального зрителя. Создатели картины совершили настоящее преступление против Бэтмена, сняв «Бэтмен и Робин» в вульгарно-глупой стилистике одиозного телешоу 60-х. Тим Бертон и его команда приложили немало сил, чтобы превратить Бэтмена из пресловутого «забавного парня в трико» в мрачного и таинственного борца со злом, Шумахер же и сценарист Акива Голдсмен вновь обратили супергероя в комичного неваляшку. Провал фильма «Бэтмен и Робин» стал началом периода затишья, во время которого казалось, что кинематографическое будущее супергероя предрешено, а грядущее его место на свалке истории уже украшает табличка «забронировано».

В июне 2005 года на экраны кинотеатров вышел фильм «Бэтмен: начало» (Batman Begins), снятый молодым британским режиссером Кристофером Ноланом. Картина эта ознаменовала собой «перезапуск» киноцикла о Бэтмене — создатели решили отказаться от продолжения убитого фильмом «Бэтмен и Робин» сериала и рассказать историю того, как Брюс Уэйн стал Бэтменом. Нолан вернулся к мрачному стилю Бертона, однако вместо сюрреалистического инструментария последнего отдал предпочтение родным методам реалистическим (которыми с успехами пользовался в своих ранних фильмах). Картина без проблем окупилась в кинопрокате, собрала букет положительных отзывов от известных кинокритиков и была крайне благосклонно воспринята поклонниками Бэтмена.

И вот, в 2008 году на экраны вышло продолжение «Темный Рыцарь» (The Dark Knight), сиквел картины «Бэтмен: начало». продолжает повествование о богатейшем жителе Готэмсити — Брюсе Уэйне, по совместительству Бэтменом. На этот раз ему противостоит новый враг — неуловимый преступник по кличке Джокер, который стремиться уничтожить защитника Готэма, нанося ему «удары в спину» один за другим… Но вы наверное про фильм все и сами знаете без меня.

И наконец, Хит Леджер. Я видел всего одну работу этого актеру (т.е. именно роль Джокера) и сразу понял, что это мой любимый актер. В детстве смотрел мультсериал про Бэтмена, видел все его экранизации и скажу, что Джокер — это самый харизматичный отрицательный персонаж в этой истории. Он не просто был жертвой патологии и за что-то мстил, он обладал своей собственной идеологией, своей непоколебимой верой — «Хаос ради хаоса» — в которой прослеживалась четкая, хоть и ненормальная, логика. В «Темном рыцаре» образ этого персонажа, лучший, из когда либо созданных, так как отражает весь скрытый подтекст. Хиту Леджеру удалось показать всю тонкость характера своего героя, всю его неоднозначность и абсурдность, сумасшествие и гениальность.

Актер буквально перевоплотился в Джокера: его мимика, жесты, голос — все сыграно с такой достоверностью, что можно поверить в реальное существование этого персонажа. В «Темном рыцаре» Джокер не похож на шута, в нем нет театральности и утрированности. Нет, он безумный преступник, маньяк, психопат, но при этом человек, не какое-то абстрактное существо, а человек со своим прошлым, своими переживаниями и затаенной злобой. Эпизод, когда герой предстает перед зрителем без грима — это яркое тому подтверждение.


Я сразу понял, что главный отрицательный персонаж в «Темном рыцаре» перетащил одеяло на себя: появления Джокера на экране ждешь больше чем появление Бетмена, потому что каждый эпизод с ним — это эмоциональный взрыв. Готем, в руках этого злодея, превращается в цирковую арену: все происходящее — как езда без тормозов, где страх чередуется с всплеском адреналина. В начале фильма, персонаж Леджера, произнося фразу: «То, что тебя не убивает, делает тебя… страннее», задает тон и настроение всей ленте, показывая, что в этот раз все будет по-другому.

P.S. Ну мы так и не досмотрели фильм, заснули в обнимочку. Мы такие мы. Люблю тебя, киска :-).