![[info]](http://lj.rossia.org/img/userinfo.gif){kind=small}
Новый арт-центр "Шпинерай" занимает гигантский комплекс зданий бывшей хлопкопрядильной фабрики в Лейпциге. Это очередная попытка вдохнуть новую жизнь в депрессивный регион на территории бывшей ГДР. В полумиллионном Лейпциге с нулевой экономической активностью "Шпинерай" действительно выглядит государством в государстве. К галереям и студиям художников, привлеченным практически бесплатной арендой гигантских лофтов, словно специально созданных для современного искусства, присоединились клубы, магазины для художников и маргинальные образования вроде зарисованного граффити байкерского клуба или мастерской для изготовления книг по рецептам самого Гуттенберга. Буржуазный образ жизни представлен в "Шпинерай" магазином дорогих вин
Первые студии художников в "Шпинерай" появились десять лет назад, еще во времена работы фабрики, и в течение этого десятилетия искусство постепенно вытесняло производство. Сейчас в "Шпинерай" занято арендаторами около 50% площадей, и по словам идейного вдохновителя арт-центра Бертрама Шульце, остальные 100 тыс. м будут заполняться еще лет десять. Поскольку собирать в маленький провинциальный Лейпциг гостей на каждый вернисаж трудно, несколько раз в год все "фабричные" галереи устраивают одновременное открытие выставок, на которое съезжаются многочисленные арт-тусовщики из Берлина, Франкфурта, Амстердама, Нью-Йорка и Москвы. В эти дни тысячи людей ходят по центральной улице бывшей промзоны, на которой сохранились рельсы от узкоколейки, перевозившей гигантские рулоны ткани.
Флагманом среди галерей стала легендарная Eigen+art, сделавшая звездами мировой арт-сцены живописцев так называемой лейпцигской школы во главе с молодым, но уже страшно модным Нео Раухом, переехавшая в гигантский лофт на главной улице "Шпинерай" год назад. Вслед за ней свои пространства начали открывать и другие немецкие галереи, а с этого года в "Шпинерай" устроили свои филиалы нью-йоркская галерея с родным для русского уха названием Pierogi и московская "ЕК-Артбюро" совместно с ArtPR International. Первым из русских в Лейпциге выступил Андрей Филиппов с проектом Saw It. По словам руководителя ArtPR International Александра Есина, задача нового пространства – стать своеобразным посольством русского искусства внутри западной художественной ситуации.
Фигура Андрея Филиппова выбрана для первой русской выставки весьма удачно. Художник с 80-х годов работает с такими узнаваемыми до заезженности символами России, как двуглавый орел и Кремлевская стена, использует их как подобие конструктора для создания новых образов. Немцы уже знакомы с его творчеством: на эпохальной "Москве–Берлине" показывалась его инсталляция "Риму – Рим" с сервированным серпами и молотами длинным столом. В Лейпциге на фоне кирпичных стен старой фабрики он показал спираль из двуглавых орлов и гигантскую пилу с зубчиками в виде кремлевских "ласточкиных хвостов". Судя по представленным тут же коллажам, у художника далеко идущие планы – та же самая пила представлена на фоне городских пейзажей Москвы, Берлина и Иерусалима. Наиболее эффектно объект смотрится рядом с настоящей Кремлевской стеной – и Андрей Филиппов надеется реализовать эту идею в ближайшее время.
Коллажи с пилой напоминают нашумевшую серию московской группы АЕС "Исламский проект", в которой задолго до 11 сентября художники провидчески изобразили исламизацию всемирно известных зданий от Центра Помпиду в Париже до того же Кремля. Для Лейпцига АЕС выбрали работы из нового проекта Action Half Life, показанного и в Москве на фотобиеннале. Впечатляющие фотокартины с воюющими детишками, сложной композицией напоминающие полотна Босха, участвуют в групповой выставке "Культура страха" в фонде Fiderkiel, ставшей центральным проектом серии вернисажей в "Шпинерай". Лейпцигский опыт кажется весьма поучительным для Москвы, которая только-только присоединилась к мировой моде на переустройство промышленных объектов в художественные центры. Простаивающих в ожидании творческих инициатив фабрик у нас навалом.
Исполнительный директор лейпцигского арт-центра "Шпинерай" БЕРТРАМ ШУЛЬЦЕ
\\
>– Когда "Шпинерай" перестал существовать как хлопкопрядильное производство?
>– Окончательно в 2000 году. После этого фабрика была выставлена на продажу и куплена группой из трех дружественных нам инвесторов. К тому времени художники уже освоили часть лофтов под студии и путь развития "Шпинерай" как арт-центра был нам понятен. Точкой отсчета стал переезд на "Шпинерай" галереи Eigen+art, происшедший год назад. Важным фактором развития центра стала международная волна моды на художников лейпцигской школы живописи.
>– Каковы интересы новых собственников фабрики – это больше девелоперский проект или проект в области искусства?
>– Интересы у трех владельцев разные – кто-то тяготеет больше к искусству, а кто-то к чистому бизнесу, но нам удается совмещать эти интересы.
>– Сколько сейчас арендаторов у "Шпинерай" и какова арендная плата?
>– В настоящее время мы ведем около 350 контрактов на площади размером от 20 до 4000 метров. Арендная плата различна для разных категорий арендаторов и в среднем составляет около €3 за метр в месяц.
Городская администрация как-то помогает арт-центру?
>– Не помогает, но и не мешает. Мы являемся частным предприятием, существующим на частные деньги, и не претендуем на какую-либо помощь, тем более что дела у нас идут гораздо лучше, чем у города в целом.
>– Какова главная опасность для "Шпинерай"?
>– Потерять уровень арт-программы. Лучше здесь будет меньше галерей, но сохранится качество показываемого искусства. Нам часто приходится говорить "нет" потенциальным арендаторам, если мы сомневаемся в том, что они делают.
– Что для вас значит русский проект?
– Русское искусство сейчас представляет очень перспективный тренд на мировом арт-рынке – мне кажется, что появление русской галереи одновременно с появлением галереи из Нью-Йорка придаст "Шпинерай" новую динамику
Коммерсантъ