Цвет как идея
Меня всегда интересовал цвет. Какое он воздействие оказывает на меня помимо мысли художника в картине, композитора в симфонии. Или же они и это просчитывали?!! И вдруг вы прочитали мой недавний пост про синестезию - Не псих ли я?
Тогда немножко станет понятным...

Вот в «Прометей» Александра Скрябина партия цвета написана специально.
«Мне нужен был свет в музыке, мне нужна была лучезарная гармония, которая бы отображала идею света» - так писал Александр Скрябин о партии света (Luce), которая присутствует в партитуре.

И я таки видел эту симфонию и участвовал в гениальном представлении в БКЗ этого творения... Завораживает.
И вот теперь и Филармония повторяет:



Премьера же была именно в Филармонии и Скрябин сам за роялем!


Ранее в Правдивых Байках, посвящённых БКЗ (можно найти по тегам), речь шла об актёрах, которых мне довелось там повстречать. И особо про Свет. Кусочек того старого поста я перепечатаю ибо по ссылкам никто не ходит...



Сегодня хочу поделиться маленькими техническими наблюдениями. Ведь зал - он Большой называется, а мелочи гораздо более интересны, чем большие действа.

Сначала технические моменты. Многим не нравится звук в БКЗ. Вопрос спорный. Слова, произнесенные не громко на сцене, слышны во всём зале и на балконе тоже. Акустика для такого зала очень хорошая. И проблемы со звуком, думаю, наступают, когда звуковики разных групп, подсоединяясь к звуку зала, не понимают, что тридцать лет назад финны кое-что понимали в звуке, а они – только в своей аппаратуре и пультах. И способ только один – полностью работать только на своей аппаратуре. Либо – аппаратуре БКЗ.

Например, уникальный свет в БКЗ. В стране такого не было. Поставить поэму Скрябина «Прометей», со световой партитурой, могли только талантливые люди.
Премьера в начале ХХ века нового симфонического произведения стала главным событием русской музыкальной жизни. Это произошло 9 марта 1911 года в Петербурге в зале Дворянского собрания, том самом, который теперь принадлежит Петербургской государственной филармонии. Дирижировал знаменитый Кусевицкий. За фортепьяно был сам автор. Успех был огромный. Через неделю "Прометей" был повторен в Москве, а затем зазвучал в Берлине, Амстердаме, Лондоне, Нью-Йорке. Светомузыка - так было названо изобретение Скрябина - заворожила тогда многих, тут и там конструировались новые свето-проекционные аппараты, обещая новые горизонты синтетическому звуко-цветовому искусству.


А в БКЗ партитурой света управляла совершенно неприметная женщина, в габардиновом пальто и с авоськами в руках… Называлась она – светорежиссёр. Ибо такого света, как в БКЗ, не было нигде в СССР. А партитура Света! Её можно было рассматривать, как произведение искусства… Пульт у неё был на 64 группы светильников. Вы можете управиться с 64-ю группами светильников? Я – нет. Она – могла.

Таких неприметных гениев в БКЗ хватало. Людмила Зыкина на репетиции устроила скандал из-за звука. Вынес патлатый «микрофонист» (так называлась узкая специализация звуковиков) какой-то девайс, микрофон, но золотой… Зыкина разулыбалась, народ вздохнул с облегчением, ибо звали её за глаза Екатериной Третьей. Так ведь надо знать, что для неё именно этот микрофон подойдёт лучше. Нужен тоже талант... не звуковика, психолога!

Про само здание БКЗ много было разговоров, с чем точно могу согласиться – не вписан он никак в окружающий пейзаж. Но, с технической точки зрения, здание выше всяких похвал. Проектировали и строили финны к годовщине ВОСР 1967 года. Всё, до последнего винтика, привезено из Финляндии. Почти всё работает и сейчас, если не заменено на более совершенное. Присмотритесь к креслам в зале, унитазам в туалетах, даже смесители до последнего времени были 1967 года выпуска. Очень удобны внутренние помещения, механизмы и оборудование сцены. Поверьте, мне есть с чем сравнить, ибо побывал внутри многих театров и сценических площадок.



Ещё любопытный пример.
В БКЗ было три рояля: "Стейнвэй" (Steinway), конечно, Блютнер и «Красный Октябрь». Стоят они под сценой, в третьем трюме (почти подлодка!). Перед концертом обязательно приглашается настройщик. Их было, оказывается, всего три на весь город, которых приглашали на концертные площадки. Мне поручили сего специалиста, проводил его в трюм. А после процедуры задал вопрос, зачем три рояля? Он попросил отвернуться и сыграл по очереди на каждом. Спросил: «Теперь понятно?» «Абсолютно, - ответил я, - первый для классики, второй – для эстрадных концертов, а третий…» Замялся…. «Для партийных конференций….» - закончил он со смехом. Рояль был действительно ярко- красным, дюже красивым… Про звук – не буду! ;)

Да, интересные времена! Интересные люди…



***

Тест Люшера не только содержит странные черно-белые рисунки. Психам навроде меня предлагают выбрать любимый цвет. Вы же видите по офрормлению моего журнала мой любимый цвет?

Коричневый цвет символизирует живое чувственное восприятие, пассивную жизненную силу, - говорят мозгоправы. А художник меня предупреждает:

Кандинский: «Утемнение [красного цвета] черным — опасно, так как мертвая чернота гасит горение и сводит его на минимум. Но в этом случае возникает тупой, жесткий, мало склонный к движению коричневый цвет, в котором красный цвет звучит как еле слышное кипение…»

Красиво сказано! Но "тупой" - неприятно ))