Курт Кобейн..
Кажется сегодня исполнилось 13 лет со смерти Курта Кобейна из "Нирваны".
Я об этом узнал совсем случайно, прочитав чей-то пост.
Так как раньше я занимался музыкой, да и сейчас постоянно ее слушаю, решил написать несколько слов о нем.
Сам я не любитель "Нирваны". У них есть несколько песен, которые мне нравятся, но в общем-то творчество этой группы оставляет меня сравнительно равнодушным.
И все же - в чем заключается тайна феноменального успеха Курта Кобейна и его группы?



Попытаюсь рассмотреть вопрос с точки зрения развития рок-музыки.

Во второй половине 60-х, когда зарождался тяжелый рок, в мире было несколько известных рок-гитаристов. Эрик Клептон, Джеф Бек и конечно же Джимми Хендрикс. Они сделали гитару ведущим инструментом и пробудили у слушателей интерес к виртуозному исполнению на нем.

В 70-х годах рок-гитаристы, в особенности те, кто играл хард, получили уже божественный статус. Джимми Пейдж из "Лед цеппелин", Ричи Блекмор из "Дип пэрпл", Тони Айоми из "Блек саббат". Эти люди стали основоположниками трех направлений тяжелого рока. Пейдж - тяжелого блюза, Блекмор - классического харда, Айоми - хеви-метала.

Гитарные партии становились все более виртуозными и сложными. Но тем не менее публика "понимала" их. Поэтому у вышеупомянутых групп были миллионы почитателей.

В 80-е годы начался расцвет металла. "Айрон Мейдън", "Джудас Прист", "Саксон" и множество других групп сделали металл самой знаменитой и востребованной музыкой. Виртуозность гитаристов увеличивалась все больше и больше...

В середине 80-х на сцене вдруг появилась плеяда гитаристов, которая подняла гитарное исполнение на недосягаемый уровень: Ингви Мальмстин, Стив Вай, Джо Сатриани, Джейсон Бейкер, Ричи Коцен. Музыка этих людей стала завершающим звеном в истории технического исполнения рока. Мальмстин, Вай, Сатриани играли по 16(!) нот в секунду - бешеная волна звуков, которые обыкновенный слушатель уже не мог различить.
Помню, мне было 17 лет, когда я впервые услышал Мальмстина. Я слышал музыку, гармонию, мелодию, но в некоторых местах я просто не мог различить - что он играет - такая у него была скорость...

Когда слушатель перестает понимать, что играется, он в большинстве случаев теряет интерес к музыке. Потому что сам не в состоянии ее повторить. Это и случилось...

1988г. На сцене появляется "Нирвана". Странная грэндж-группа, гитарист которой не играет соло! А ведь в те годы всем, кто любил рок, было предельно ясно, что в каждой песне должно быть гитарне соло! А у "Нирваны" их не было!

Зато музыка их примитивна, ясна, доходчива и самое главное - каждый пацан, кто поигрывает на гитаре, может при желании ее ПОВТОРИТЬ!

Именно в этом - заслуга Курта Кобейна.

Он вернул рок в массы. Он сделал музыку доступной. Да, он не умел играть на гитаре. Но ему было абсолютно пофигу на это. Он писал простые песни, идущие из души. Несколько аккордов, несколько переборов и невероятно жесткий звук. Все!

Появление Кобейна и "Нирваны" стало смертью харда и хеви. Слушатели вернулись к основам - жесткому примитиву, который однако был ясен и понятен. Именно тогда, в конце 80-х народ потерял интерес к виртуозам гитары. Их остались слушать лишь полностью преданные фанаты, профессионалы-музыканты и юные "пильщики"...

Сколько человек в мире сегодня слушают музыку Вая и Сатриани? Не так уж и много...
А 13 лет спустя после смерти Кобейна, его музыка приносит по 25 миллионов долларов прибыли держателям его прав...

Почему? Да потому что народ хочет доступной музыки. В этом-то и состоит главная заслуга Кобейна. Он дал людям понятную музыку. Поэтому он и остался в памяти миллионов почитателей...