|
![](/img/bluewhite/linetop.gif)
|
![](/img/dot.gif)
Настроение: | ecstatic |
Чашка кофе в субботу, «Синий Дельфт», Вермеер...
«Сфинкс Дельфта», неразгаданный гений Вермеер не отпускает.После смерти императора Ванли в 1620 году поставки краака (сорт фарфора, название которого произошло, скорее всего, от португальского «каракка», тип корабля, на котором его обычно привозили) из Китая в Европу прекратились. Дельфтские гончары первыми догадались, что краак можно подделать. И около 1630 года (Вермеер родился в 1632) они выпустили первые изделия, главным образом голубого и белого оттенков, имитирующих китайский фарфор.
До середины XVIII столетия дельфтские мастера оставались самыми лучшими имитаторами, и «Синий Дельфт» стал чем-то вроде торговой марки, известной всей Европе. Вся жизнь Вермеера прошла под знаком «Синего Дельфта». Возможно, именно этим объясняется обильное присутствие ультрамарина в его работах, которое удачно подчеркнула Арлета Пич:
![](https://lh4.googleusercontent.com/-hLJOwxFUAdg/UWjp4NEDiLI/AAAAAAAAUU4/EfqJs5dVvU0/s850/Arleta%2520Pech%2520%2528American%252C%25201950%2529%2520%25C2%25ABBread%2520and%2520Milk%2520with%2520Vermeer%25C2%25BB%25202012.jpg)
Arleta Pech (American, 1950) «Bread and Milk with Vermeer» 2012
В самом начале своей карьеры Вермеер осознал, что примесь ультрамарина с серым в различных пропорциях дает тот эффект яркого дневного света, который невозможно изобразить другими средствами. Примесь синего в тенях была использована импрессионистами только много лет спустя.
Ультрамарин есть в белых тканях, черных мраморных плитках, зеленой листве, беленых стенах и даже в тенях ярко оранжевого платья в картине «Бокал вина».
![](https://lh5.googleusercontent.com/-h7uZ_I7jO6g/UWkDVz9QejI/AAAAAAAAUVk/UTqd7wfzop4/s850/Jan%2520Vermeer%2520van%2520Delft%2520%2528Dutch%252C%25201632%2520-%25201675%2529%2520%25C2%25ABThe%2520Wine%2520Glass%25C2%25BB%25201658-1660.jpg)
Jan Vermeer van Delft (Dutch, 1632 - 1675) «The Wine Glass» 1658-1660
Замечательный пример использования ультрамарина - атласное платье в картине «Дама в голубом, читающая письмо», хотя яркость цвета в настоящее время несколько утрачена вследствие старения лака.
![](https://lh5.googleusercontent.com/-Nq4aNuPs4gw/UWkDXo8t94I/AAAAAAAAUV8/-ASe7qFUCFw/s850/Jan%2520Vermeer%2520van%2520Delft%2520%2528Dutch%252C%25201632%2520-%25201675%2529%2520%25C2%25ABWoman%2520in%2520Blue%2520Reading%2520a%2520Letter%25C2%25BB%25201662-%25201663.jpg)
Jan Vermeer van Delft (Dutch, 1632 - 1675) «Woman in Blue Reading a Letter» 1662- 1663
Глубина цвета фартука «Молочницы» - другой пример, когда очень хорошая сохранность картины может показать всю глубину и сверкание натуральной ляпис лазури.
![](https://lh4.googleusercontent.com/-lxQLAyphIcU/UWkDWDNS-aI/AAAAAAAAUVo/yC-kDx-vx8Y/s850/Jan%2520Vermeer%2520van%2520Delft%2520%2528Dutch%252C%25201632%2520-%25201675%2529%2520%25C2%25ABThe%2520Milkmaid%25C2%25BB.jpg)
Jan Vermeer van Delft (Dutch, 1632 - 1675) «The Milkmaid»
Другой пример использования ультрамарина можно найти в картине «Молодая женщина с кувшином воды». Разумеется, ультрамарин использовался при изображении синей драпировки. Также он присутствует в изображении оконных стекол, через которые комната освещена солнечным светом.
Вермеер наносил тонкие непрозрачные и полупрозрачные слои ультрамарина с белилами в различных пропорциях поверх более теплого тона холста, который все еще может быть виден при пристальном рассмотрении. Это позволило передать различную степень интенсивности света, то, как он играет и переливается, проходя через неровное стекло.
Свинцовые перегородки окна прорисованы тоже ляпис лазурью, но в этом случае Вермеер добавлял в ультрамарин очень небольшое количество белил, нанося краску поверх более темного нижнего тона. Контраст между голубоватым тоном стекла и теплым оттенком солнечного света, проходящего через оконные стекла, кажется абсолютно натуральным. Головной убор молодой женщины вначале был прорисован смесью белил и нейтрального серого. После высыхания, Вермеер наложил бледные тени ультрамарином для изображения непосредственной прозрачности накрахмаленной ткани, залитой светом. Ультрамарин обнаружен даже в светло сером цвете задней стены.
![](https://lh5.googleusercontent.com/-YB8L4rUU3S0/UWkDXrk9LTI/AAAAAAAAUV4/Myx9mkYXHQ8/s850/Jan%2520Vermeer%2520van%2520Delft%2520%2528Dutch%252C%25201632%2520-%25201675%2529%2520%25C2%25ABYoung%2520Woman%2520with%2520a%2520Water%2520Pitcher%2520%25C2%25BB%25201664-%25201665.jpg)
Jan Vermeer van Delft (Dutch, 1632 - 1675) «Young Woman with a Water Pitcher » 1664- 1665
Нидерландские живописцы пользовались смесью черного или умбры для изображения теней и углубления цвета на белых объектах. Эта техника сохраняла цветовое единство картины, но не могла передавать свежесть натурального дневного освещения. Вермееру это удалось.
И, что ни говорите, самое красивое сочетание - синий-с-золотом :)
![](https://lh4.googleusercontent.com/-51yIiHkDsI4/UWkDWX8ZOqI/AAAAAAAAUV0/tQeISZwS07A/s850/Jan%2520Vermeer%2520van%2520Delft%2520%2528Dutch%252C%25201632%2520-%25201675%2529%2520%25C2%25ABGirl%2520with%2520a%2520Pearl%2520Earring%25C2%25BB%2520665.jpg)
Jan Vermeer van Delft (Dutch, 1632 - 1675) «Girl with a Pearl Earring» 665
|
|