об актуальной музыкальной ситуации и моем творчестве

На «Пикнике «Афиши», слушая и смотря выступление Buck 65, я в очередной раз провел определенные параллели со своим творчеством вообще и ближайшими творческими планами в частности, помещая свои личные размышления в ту актуальную музыкальную ситуацию, которую я увидел там. По крайней мере, мне самому мое восприятие всего этого показалось вполне адекватным. Чего именно?

На данный момент для себя я уже сделал довольно четкий вывод насчет той потенциальной аудитории, на которую я хотел бы выйти в реализации своего музыкального творческого проекта. Так вот, на 70-80% это – именно такая публика, какая была на «Пикнике «Афиши», либо очень на нее похожая. Как я уже замечал, мне в общем и целом импонирует та среда потребителей различного творчества, которую на сегодня уже явно обозначили, сформировали вокруг себя и вполне уверенно держат в крупных городах (прежде всего Москве) ряд медиа-изданий, промо-групп и клубов. Я объединяю их вместе условно, на деле они часто работают совершенно независимо, разрозненно. Однако, фактически все они работают с одной и той же публикой. И если брать медиа-издания, то среди первых там точно будет «Афиша».

Итак, я начал говорить о целевой аудитории и сегодняшней музыкальной конъюнктуре. А все потому, что теперь я очень ясно понимаю: сочинять только для себя, писать в стол я все-таки не хочу, а если уж я хочу выйти хотя бы на какую-то реальную аудиторию, то мне надо подходить к этому реалистически, то есть смотреть туда, где она, эта нужная мне аудитория, на сегодня имеется. Это также означает, что мне в той или иной степени придется учитывать те актуальные предпочтения, те веяния, те тренды, которые в настоящее время проходят сквозь эту публику.

Сказанное здесь вовсе не означает, что я настроен буквально держать нос по ветру и заниматься лишь тем, что подстраиваться. Я знаю, что нередко как раз творчески активные и независимые от внешней среды люди оказывают влияние на формирование этих предпочтений. Но прежде они должны набрать в этой среде определенный собственный вес. Таким образом, вначале им в любом случае приходится играть на «чужом поле», где полностью игнорировать «чужие правила» никак не получится (что бы там потом, спустя годы, ни говорили выросшие и ставшие авторитетами артисты про свою якобы изначальную и полнейшую независимость от всего и от всех в этом смысле).

Вот почему я старался внимательно оценивать происходившее на «Пикнике «Афиши» именно с такой точки зрения. И в целом, я сделал для себя вывод, который обнадеживает. Вывод в отношении того, что при прочих благоприятных условиях, мой настоящий музыкальный проект имеет определенные шансы на успех.

Еще лет пять назад в среде актуальной музыки – и попсовой, коммерческой, и более-менее независимой, андеграундной – царили вещи, замешанные в основном на гитарном звуке, хотя уже заметно более прилизанном и мягком в сравнении со второй половиной 90-х, когда выдыхающийся гранж еще имел неслабое влияние в этом плане.

Три года назад изменения в глобальной музыкальной ситуации уже были налицо, но еще не было всем и четко понятно, к чему они могут привести. Пришло время какой-то невообразимой мешанины всего со всем, равных которой по степени и масштабу, на мой взгляд, не было ранее вообще. Это было на порядок грандиознее и чуднее, чем то, например, когда в первой половине 90-х странные люди типа Portishead, Massive Attack иже с ними стали играть хип-хоповые ритмы в очень замедленном темпе, взяв мелодическую основу вместе с подачей женского вокала из блюза и соула, но продолжая при этом такое же немаловажное место в своих темах отводить монотонному рэпу. Три года назад всякие еще более странные люди снова начали доставать из старых чуланов уже вовсе было позабытые диковинные звуковоспроизводящие штуковины родом из 80-х и 70-х годов прошлого века. Адепты традиционного гитарного звука вдруг, нимало не смущаясь, стали использовать в своих темах столько откровенно синтетического материала, что им могут позавидовать завзятые электронщики старой закваски, у которых в свое время не было под рукой таких технических возможностей.

Но еще не было хорошо понятно, что за каша варится в этом общем котле, пока все не увидели, как легко и непосредственно внимание масс переключается с Би-2 на Серёгу и с Земфиры на… Ёлку. Тогда стало ясно, что происходит второе пришествие r’n’b и хип-хопа. Причем, именно «белого» хип-хопа, прошу это отметить отдельно.

Наблюдая на «Пикнике «Афиши» выступление Buck 65  (который там был заявлен как один из главных хэдлайнеров, если не самым главным), а также ряд других выступлений, в том числе сэты разных ди-джеев, я ловил себя на мысли, что так или иначе почти везде и всюду прослушивается ритмическая основа хип-хопа. Не важно, в какие экстравагантные, причудливые одежды она выряжена. Да, оригинальный хип-хоп в чистом виде продвинутой публике уже не интересен. Теперь, спустя примерно 30 лет после зарождения и 15 лет после угасания всемирной славы настоящего, «черного» хип-хопа, белые европейцы вдруг каким-то хитрым образом как бы изобрели свой его вариант и очень от этого тащатся. Замешанный с самыми разными, как намеренными стилизациями под ретро, так и сугубо современными модными музыкальными направлениями, традиционными для «белой» цивилизации, этот возрожденный и немало переработанный хип-хоп, сделанный белыми для белых, сегодня оказался в явном фаворе.

(Прошу не искать в моей терминологии отсутствие подобающей политкорректности. Так проще и короче излагать, ведь суть дела именно такова.)

Дополнительным фактором, сыгравшим тут свою роль, стало то, что публика, даже очень непритязательная и не отягощенная особой «продвинутостью», вконец устала от маловразумительных или вовсе бессмысленных текстов, которые кое-как навешивались в нагрузку к собственно музыке подавляющим большинством исполнителей любого другого направления. Не секрет, что в хип-хопе такого нет. Даже в простецких, массовых его разновидностях вроде того же Серёги. Тут автор, которому нечего сказать и который толком не умеет это словесно выразить, мало на что может рассчитывать.

Утомленный однообразными текстовыми «болванками» слушатель, начинающий уже ощущать себя полным идиотом, вдруг заметил, что кто-то пытается сказать ему нечто большее, нечто связное и порой даже с претензией на смысл. А ведь даже какой-нибудь Вова из Бирюлева не хочет, чтобы его вечно держали за идиота. В немалой степени именно поэтому теперь он предпочитает слушать Серёгу.

Фактически, то же самое можно сказать о той аудитории, про которую я говорил в начале моей статьи. Иначе как еще объяснить, что в общем-то довольно непримечательный в плане самого звучания и подачи себя в целом дяденька под сценическим именем Buck 65, читающий на свой манер собственные стихи – зато стоит сказать, весьма неплохие для невыдающегося в этом плане американского английского – подается публике как очень интересный актуальный исполнитель? И эта публика, даже мало понимая на самом деле содержание его текстов, согласно кивает и одобряюще поддакивает.

Я не большой знаток всех этих скрытых тенденций и течений в среде музыкального андеграунда и его изменяющейся конъюнктуры, так что я не могу сказать, как там оно все росло и развивалось уже немало лет назад в кругах, близких к легендарному лэйблу Anticon, который считается колыбелью такого альтернативного «белого» хип-хопа. Я не могу объяснить, почему его плоды начинают цениться только сейчас, когда он сам уж не первый год как почил в бозе. Но я вижу, мне кажется, я вижу то, что примерно это самое происходит сейчас и докатилось уже до нашей деревеньки.

А еще я вижу, что «наша деревенька» в этом плане, как обычно, долго и трудно раскачивается, чтобы поставить на кон свой «Антикон». Доморощенных талантов от такого хип-хопа для взрослых интеллектуалов я пока не заметил. Может быть, ими сумеем стать мы?  %)
Именно так, оказываясь в нужное время в нужном месте, чаще всего и удается, что называется, занять свою нишу. Я считаю, что творческий потенциал для этого у нас есть. Возможно, не хватает уверенности в себе, которая придавала бы  должной целеустремленности. Мне определенно не хватает, я знаю себя. И я занимаюсь этими рассуждениями прежде всего для себя самого, как своего рода аутотренингом.

Обе вокалистки, с которыми я сейчас начинаю очередной виток своего музыкального проекта, ценят творчество Portishead, видимо, больше творчества Massive Attack, что мне симпатичнее. Суть же в том, что ни те, ни другие в чистом виде сегодня уже не «покатят», если их предлагать не старым ценителям, а той новой поросли, которая в основном и определяет актуальные предпочтения. И мне кажется, я это понял, еще года два назад, когда сидел в своей домашней студии в родном городишке и соображал, что же все-таки я хочу и реально могу дать аудитории.

Видимо, поэтому, как могли заметить те, кто слышал мои последние демо-записи, мои ритмы явно ближе к хип-хопу, несмотря на тяготение общей структуры и звукового наполнения аранжировок к атмосферности и меланхолии трип-хопа. Поэтому мне кажется, что как нельзя кстати наличие и преобладание у меня довольно жестких, часто непростых для восприятия текстов на злобу дня (хотя это обусловлено не старанием подогнать себя под некий формат, а реальным характером). Поэтому же я по-прежнему намерен не ограничиваться устоявшимся типичным саундом хип-хопа, но делать разные вещи с различными экспериментами и стараться избегать узких рамок в подаче материала.

Вот какие идеи мне хотелось бы реализовать. Я полагаю, что в ближайшие два-три года для этого будет определенно подходящее время, которое, как известно, никого не ждет. Я не строю никаких радужных перспектив и не гоню лошадей. Медитация уже дала мне достаточную отстраненность от всего, чтобы вообще чего-то хотеть. Но вне медитации надо чем-то себя занять  ;-)  У меня ничего нет, кроме этого, и возможно, мне больше ничего тут не интересно. Поэтому я готов попробовать.
Впрочем, в силу своей всегдашней неуверенности, лучше скажу: наверное, я готов  6-Р

А вы к этому готовы?  ;-)