71: Жан Виго -  Тарис , король воды

Творчество Виго трудно оценивать объективно, поскольку на оценку накладывается трагичная судьба как самого режиссёра, так и его фильмов. Если бы он успел прожить ещё хоть несколько лет, снял большее количество фильмов и был оценён при жизни, то про Тариса наверное не помнил бы никто кроме особо профессиональных критиков. Но тот факт, что это его второй фильм из всего-лишь четырёх снятых, вышедший между  Ещё Раз о Ницце и Нулём за Поведение уже обеспечивает ему особый статус. Тем более, что его высоко оценил уважаемый мной Кокто. Так что посмотреть нужно было:)
Сперва зрелище вызвало недоумение. Это документальная короткометражка явно рекламного свойства, прославляющая чемпиона по плаванью и знакомящая с новыми техниками этого самого плаванья. Большую часть девяти минут хронометража Жан Тарис героически плавает по бассейну, под занудный голос, рассказывающий о технике кролем и брассом. Снято всё профессионально, но ничего особенного тут нет. Плюс ещё вступительная песня несколько раздражает (как кстати и вступительная песня к Нулю за Поведение)
Где-то на пятой минуте я уже совсем разочаровался в вкусе Кокто, и тут в дело вступила подводная съёмка. Даже сейчас эти эпизоды смотряться очень и очень здорово, завораживающе красивые кадры. Кокто реабилитировался:) Думаю для начала тридцатых это был вообще прорыв. В итоге получилось несколько минут, украсивших бы даже Олимпию Рифеншталь. Потом - финал, с вполне естественным для Бориса Кауфмана влиянием киноаттракционов Дзиги Вертова. Спецэффекты просты, но смотриться свежо.
Резюме: Ещё один пример нереализованного потенциала Виго.

72: Владимир Ромашков (по сценарию Гончарова) - Понизовая Вольница
Не разочаровался ни капли, как раз то что искал. Пафосная и весёлая мылодрама, снятая словно капустник на детском утреннике. Безумные костюмы и хаотические движение кучи народа. Общий сюжет - народ, в более чем диких костюмах, усиленно гуляет. Потом гуляющий народ оговаривает княжну. Потом финальный бултых. Идеальное начало для русского кино, экранизация застольной песни.
Короче, мне очень понравилось:)))))))))))

Интересно, это про этот фильм упоминал в своём дневнике молодой Геббельс? Он там, насколько я помню, хвалил некий русский фильм про Степана Разина, как пример истинно арийского духа, том числе и по отношению к дамам.
Вот он на ютубе, и ещё я его на торренс.ру выложил

73: Сергей Кучков -  Монстры
Сбылась мечта идиота:) Я искал этот ужас более десятка лет... Мне  было четырнадцать-пятнадцать. До этого я уже читал, что есть такой феномен как "трэш кинематограф", мне как то попалась забавная статья с описаниями фильмов Вуда, Кормана и сюжетом Токсичного Мстителя. Но это было чистой теорией, на практике я считал что есть кино хорошее, и есть плохое. Хорошее смотреть интересно, плохое - нет:) Но этот фильм всё поставил на свои места, я хохотал с появления первых глоких куздр и до финальных титров. Большая злобная черепаха осталась в моём сердце на всю оставшуюся жизнь.
И вот, наконец пересмотрел. Впечатления двойственные. С одной стороны - всё очень круто. Господин Кучков вообще умел ни писать сценарии, ни снимать. В итоге получился совершенно абсурдистский фильм.  Достаточно уже начала. Фильм начинается с сюрнейших кадров, где некие люди под водой типа красятся, пьют чаи, водят машины и так далее. В каждой новой монтажной склейке они изменяют одежду и причиндалы и делат что-то новое. Между эпизодами показывают фотографа в водолазном костюме, снимающего сию сессию. У моделей нет  кислородных баллонов, и наверх они в кадре не всплывают. Потом фотограф (а это уебан Щербаков, главный герой типа), решает что хватит и всплывает из бассейна.  И из лоханки выходит один Щербаков, модели остаются внизу, под водой, кофе пить. Просто Бунюэль какой-то:) Потом примерно полчаса можно смело проматывать, герои типа летят в экспедицию в зону. Всё как и надо, возглавляет экспедицию  бывшая любовница фотографа, потащившая его снимать для них сенсационный материал. Но зона - это что-то, совершенно обычный микрорайон. Ни малейшей попытки обыграть возможности, которые предоставляет обезлюдевший город. То есть это "чернобыльксплотейшенс", но Припятью и не пахнет.
Да что там возможности, там даже в моментах "экшна", когда герои от крыс и раков бегают, на заднем плане регулярно проезжают автомобили и поезда!!! Потом один из этих поездов, чисто случайно провозивших по зоне цистерны с жидким азотом, врежется в мышей. Роль взрывающегося поезда выполняет игрушечная модель!!!! Кроме того, при прилёте в эту самую зону один из учёных произносит - "подышим свежим воздухом на природе". И всё так и есть, при блужданиях по зоне никто не использует дозиметры. Вообще. Защитные костюме правда используют, когда идут на разрушенную станцию. Но надевают их перед воротами станции, более того, на посту у этих ворот стоят солдаты без всякой защиты. И прекрасно себя чувствуют. "Никакие сто рентген не сломают русский ген"(с)
Мутаций в округе тоже сперва не видно. Правда есть какие-то непонятные муляжи в лаборатории, глядя на которые произноситься гениальная фраза - "Мы так и не поняли, как яблоко могло скреститься с грушей" И ещё размытые фото четырёхрогих козлов. Но перед приездом мутации резко прекратились, "видимо назревает новый виток". Да, кстати, там потом учёные ещё пытались как то связать резкий рост различного скота с пятнами на солнце, что привелу к мощному "псевдонаучному" потоку бреда, но Кучков-сценарист про это очень быстро забыл. Ладно, скучную часть промотали, теперь веселуха. На ровном месте все эти забавные животные, до этого прятавшиеся от взоров учёных, вдруг резко повылазили изо всех щелей и принялись бесчинствовать. Вороны - сбивать вертолёты, крысы - хватать фсех и фся. Ещё там была какое-то не идентифицируемое креведко, утащившее через окно учёного прямо в тот момент, когда он рассказывал о том, что придумал как монстров утихомирить и остановит процесс мутации. Надо ли объяснять, что про эту линию сюжета сценарист\режиссёр тоже моментально забыл?
Короче всю эту битву российских военных с креведками я наблюдал с неизменным восторгом. Уровень спецэффектов примерно как в " Баке Роджерсе", уровень пафоса забивает всё. Монстров почти никогда не показывают в одном кадре с людьми, а если пытаются, то получается дико топорно. Зверюшки явно набраны в ближайшем зоомагазине, что приводит к весьма комичному эффекту. Если крысы и вороны с Ужасными Раками ещё вполне местные, то питоны и экзотическая ящерица несколько выбиваются из туземной фауны. Вопрос с черепашкой для меня остаётся ещё открытым, может и местная. В большинстве случаев ужасные монстры непринуждённо бегают по откровенно игрушечным декорациям, крыски так вообще ухоженные и спокойные, но поверх наложены рыки и рёвы, а при монтажных врезках демонстрируют убегающих в ужасе хомо сапиенсов. С ужасными раками, кстати, ещё больший прокол. Мало того, что за весь фильм они так никого не завалили, их задача вообще похоже заключалась в том, что бы забираться на игрушечные вагоны и медленно с них падать, грозно но вяло помахивая клешнями.
Короче - всё настолько прекрасно, насколько это возможно. Но есть одно крайне неприятное но... В одном из моментов грозно ползущую по игрушкам змею заманивают в ловушку и поджигают. Так вот, эта сцена сделано подозрительно реалистично, а для фильма с таким запредельно низким уровнем спецэффектов - очень подозрительно. И образовавшаяся у меня гипотеза мне сильно испортила удовольствие от просмотра. Если это не ошибочное предположение - то лучше бы они Щербакова как нибудь прибили.
ПыСы
И ещё в фильме есть один по настоящему страшный момент. В нём оставшиеся в живых баба с фотографом убегают в подъезд, заколачивают дверь, (со словами "теперь мы в безопасности", что очень странно при наличии за спиной целого дома с возможными сюрпризами в виде берлог и проходов наружу), потом обнявшись садятся на ступеньки и вспоминают свою прошедшую лубоффф. Лубофф подробно показывается, под дичайшую, хреновейше спетую англоязычную попсу, явно написанную специально для фильма. И это реально страх и ужас.

74:Луис Бунюэль -  Лас Урдес. Земля без хлеба
Для начала цитата из сурьёзного издания:
В том же направлении была ориентирована и короткометражка «Земля без хлеба» («Los Hurdes»), документальное свидетельство о жизни маленькой деревушки в испанских Пиренеях, чьи жители по уровню своего развития задержались где-то в пределах позднего неолита и переживают мучительный процесс физической деградации и медленного вымирания. Несмотря на подчеркнутую нейтральность тона, фильм представлял собой яростное обвинение, брошенное в лицо буржуазной цивилизации. Что же касается эстетики и стилистики, то документальный подход не помешал Бунюэлю целиком оставаться в рамках сюрреалистической поэтики, акцентируя моменты странного, чудовищного и жестокого, показывая реальность как бы в ходе ее саморазрушения.

На самом деле это никакой не сюрреализм. Фактически это агитка.
Агитка очень талантливая, спору нет, в лучшие моменты напомнившая мне Да Здравствует Мексика! Эйзенштейна. Но не смотря на это - крайне циничная и манипулятивная вещь. Камера бесстрастно фиксирует нищету и болезни, не менее бесстрастный голос рассказывает, как тут все ужасно. Многие моменты явно постановочные, особенно характерен момент с больной девочкой. Сперва нам говорят, что она лежит на месте три дня, потом крупным планом показывают её больное горло, потом спокойным голосом говорят, что через пару дней она умерла. Впрочем в этом плане куда круче эпизод со смертью младенца и похоронами. Оператор с явным удовольствием фиксирует путешествие через горы и реку до далёкого кладбища с трупиком ребёнка в корыте. Ещё жестче Бунюэль тут обращается с животными, как минимум пара козлов и похоже один осёл были убиты им для красивой картинки. Для кино того периода это вообще было в порядке вещей, но всё равно - неприятно. Мне вообще этот фильм по своей сути напомнил эксплуатационные gore фильмы, только снятым на очень высоком уровне. Короче - если это и документалистика, то очень своеобразная.
Кстати, после надписи Конец пошли ещё титры:

Нищета, показанная в этом фильме, поправима. В других областях Испании за счёт взаимопомощи крестьяне и рабочие добились лучших условий жизни.

Они потребовали улучшения условий своего проживания у властей.

Пусть это послужит хорошим стимулом для участия в предстоящих выборах и приведёт к победе правительства Народного Фронта.

Военный мятеж, поддержанный Гитлером и Муссолини, стремится вернуть богатым их привилегии, но рабочие и крестьяне Испании будут мужественно сражаться против Франко и его приспешников. С помощью антифашистов во всем мире гражданская война принесёт
людям мир, работу и счастье.
И те жалкие дома, что вы видели в нашем фильме, исчезнут навсегда.

Это действительно круто, особенно пассаж про гражданскую войну, которая принесёт счастье.

75: Джин Мартин (Он же Евгенио Мартин) -  Экспресс Ужаса
Всё же британцы делали очень хороший хоррор, пока из еврокульта они мне больше всего нравятся. Правда в данном случае это британский хоррор, снятый испанцем, что видимо и приводит к лёгкой иронии по отношению к "английскому стилю":) Этот фильм смотрел давным давно, по телевизору, теперь во решил пересмотреть на свежую голову.
Очень вкусная смесь хоррора, с чуток "лавкрафтианским" духом, но совсем чуток,  и типичного британского детектива. С прекрасной приправой в виде ну оооочень развесистой клюквы, казаки из фильма вообще гениальны, это нужно видеть:)!!!!!
Кристофер Ли - совершенно замечательный актёр. Сейчас, конечно, в голливудчине снимается, но на семидесятые этот факт не распространяется... А тут он такой британец, что выглядит самопародией. Питер Кушинг тоже очень и очень хорош.
Логики для детектива маловато, в конце так вообще задействован приём "Бог из Машины", в роли бога - телеграмма из Москвы с необъяснимым приказом угробить поезд. Но мы смотрим такие фильмы не ради логики. Нафиг логику, если инопланетянин перепрыгивающий из тела в тело пытается добраться до Циолковского????????

76:А. Кагадеев и Н. Копейкин - Фантомас снимает маску (2007)
Первая настоящая премьера в этом году. Вообще после последнего фильма Кагадаева и Копейкина, Белорусской Были, я к ним начал относиться с некоторой настороженностью, так как фильм получился заметно слабее предыдущих. Но люди объективно талантливейшие, Копейкин - отличный художник, про Кагадаева вообще молчу, НОМ - одна из любимейших групп. К тому же в этом фильме опять вместе играют Иван Турист и Александр Ливер, понимающим это факта уже достаточно.

Резюме: Здорово. Это не пародия на старые французские комедии, это скорее признание в любви к ним. Турист со своим бешенным темпераментом отлично сымитировал мимику Де Фюнеса, Фантомас из Ливера тоже вполне достоин, особенно голос. Снято все в настоящей Франции, Ливер там живёт, а остальные приехали к нему на время съёмок. В итоге картинка соответствующая, самый сюрный эпизод,в финале, вообще снять прямо под Эйфелевой башней.
Сценарий вполне подходит для реального фильма 60-тых, есть конечно нереализуемые ранее фишки, но общая стилистика выдержана, включая долгую погоню в конце с пересадками на различные транспортные средства. Бюджет минимальный, но из него выжато всё. Фильм заметно отличается от предыдущих фильмов НОМ, стало меньше абсурдизма, но как ни странно это не делает фильм хуже. Имхо - Фантомас достоин сравнения с Слонёнком Гобо и Пасекой.
И ещё, там практически нет оригинальной музыки, но на титрах ценителей ждёт большой подарок, Ливер в образе Фантомаса поёт своим фирменным басом арию мистера Х.
"Всегда быть в маске - судьба моя"

77: Фред Ньюмейер -  Наконец в Безопасности!
И почему теперь таких комедий не снимают? Хотя вопрос риторический, Кали Юга есть Кали Юга, всё деградирует.
Вообще я к Гарольду Ллойду отношусь без особого увлечения, были и более интересные комики. Но его лучший фильм всё равно необходимо посмотреть.
Посмотрел. Это реально лучшее из того, что я у него видел. Первая половина ещё двойственная. Трюки и гэги отличные, все современные комики дружно отсасывают. Но сюжет вызывает некоторое раздражение, в первую очередь благодаря "Девочке". Милред Дейвис реально выглядела как "большая французская кукла", омерзительный персонаж. Вообще процентов девяносто актрис немого кино меня дико бесят, просто коллекция овечек. Правда есть несколько мощнейших исключений вроде Бриггиты Хельм или Александры Хохловой. Но "Девочка" из данного фильма - просто воплощение всего самого мерзкого, слащавая дурочка, самим своим существованием устраивающая персонажу Ллойда сплошные проблемы.
Но главное в фильме не это, а один конкретный гэг, длящийся весьма ощутимую часть киноленты. Это знаменитое взбирание на небоскрёб.
Аплодирую стоя, это снято и сыграно совершенно гениально. В нашу эпоху компьютерных спецэффектов такая отмороженная самоотверженность осталась только в диких гонконгцах.

78: Владислав Старевич - "Старый Лев"
Решил пересмотреть этот относительно редкий мультфильм мастера. Le Lion Devenu Vieux даже на имдб не упомянут, хотя там пропустили очень многое из творчества Старевича...
Чёрт, второй раз смотрю, и опять ком к горлу подходит и настроение портится. Чертовски депрессивный и жестокий мультфильм. Такое чувство что Владислав буквально наслаждается смакованием старости и немощи Льва, не способного уже даже убить муху (чему посвящён вступительный эпизод). И унижениям, которыми этого Льва подвергают окружающие ослы, с участием собаки и быка. Впрочем немалую часть мультфильма занимают грёзы\воспоминания Льва, в которых он молодой и сильный путешествует по пустыне и спасает Львицу из гарема. Вот там фантазия Старевича приблизилась к пику, слон вообще потрясающим получился.
Многие куклы хорошо знакомы, так как явно использовались в Романе о Лисе. Это в первую очередь сам Лев, Львица, Кот, Обезьяна и Лисёнок. Последний выступил в роли купидона:)
Но в любом случае, современным детям показывать Le Lion Devenu Vieux не стоит, могут впасть в депрессию.

79: Хидеши Хино -  Морская Свинка 2 - Цветок из Плоти и Крови
Я  ещё полтора года назад, заинтересовавшись статьей Меренкова выкачал себе пару фильмов из данной серии. В рамках знакомства с андеграундом. Пару раз пытался досмотреть, но меня дико раздражало в нём всё. Я вообще gore не люблю, тем более что для меня всё равно невозможно снять чего-то более жестокое чем эпизод с втыканием вилки в пах слуге из Убить Дракона Захарова. Просто я этот момент видел ребёнком, а ребёнком я был впечатлительным и с повышенным уровнем эмпатии, поэтому очень сопереживал происходящему на экране:)
Za ginipiggu 2: Chiniku no hana как то сразу начала бесить своей бессмысленностью. Мне трудно понять, на фига снимать фильм в котором сорок минут занимаются фигурной резьбой по японкам. Как часть некого большого фильма про маньяка этот эпизод был бы вполне приемлим, но будучи самодостаточным он превращается в какой-то апофеоз псевдоэстетской пустоты. Добавляют псевдоэстетизма дурацкие речи маньяка, вообще он какой-то смешной совсем.
Что понравилось: Рисунки в комнате где происходит дело, хороший художник рисовал. Минималистическая музыка, при случае скачал бы для фонотеки. Кстати работа звукорежиссёра хороша, все эти скрипы и скрежет натачиваемых ножей звучат более жутко, чем последующие события. Ещё неплоха "коллекция" в конце, чисто визуально неплохо сделано, вполне можно выставить в какой нибудь галерее. Плюс отличная песня, под которую данную коллекцию показывали:

Падай, падай, упади на дно Ада, в омут крови, море огня и горы игл.

Падай человек в Ад.

Падай, падай, демоны Ада призывают тебя, в омут крови, море огня и горы игл.

Ты слышишь стоны мертвецов?

Падай, падай, в бесконечную темноту Ада в омут крови, море огня и горы игл.

Это - колыбельная Ада.
Звучит жутко.
Что не понравилось:
Сама резня. Ну не реалистично это ни капли, ясно что ипонка померла бы уже на отрезании кистей. Ещё более не реалистичен аспект с наркотиком, вроде нет на земле таких препаратов, которые вызывают прилив наслаждения вместо боли. В итоге смотришь фильм как запись сексуального акта, чем больше отрезают от девушки - тем сильнее у неё оргазмы, просто бдсм какой-то, доведённый до предела. Да и вообще, всё затянуто и "эстетично", в результате смотреть на все эти отрезания рук и ног откровенно скучно, нарисованным героям  Эльфийской Песни куда больше в подобной ситуации переживаешь, здесь же героиня ничем не отличается от резиновой куклы.
Резюме:
Оказалось не так плохо, как показалось при первом просмотре. Но и не хорошо. Так, киноизвращение, на один просмотр. Где-то в дисках ещё лежит Русалка из канализации надо будет заценить. Говорят - нечто более своеобразное. А вообще прекрасный анализ подобного направления в искусстве дал ещё Эрнест Юнгер в эссе Жестокие Книги которое входит в гениальное Сердце Искателя Приключений. Эссе вдохновленно Де Садом и неким Октавом Мирбо, чья книга Сад Пыток, судя по описанию похожая на сценарий к очередному gore проекту, была запрещена в Германии. Ещё лучше чем в эссе Эрнест сформулировал в письме к брату от 26 августа 1937 года - "Мирбо прав в том, что прекрасное воздействует тем сильнее, чем ближе боль...  Жаль только, что он наслаждается за счёт тех несчастных, с которых сдирают кожу. Было бы лучше, если бы он сам подвергался опасности - тем больше была бы радость" .

80: Гордон Дуглас -  Они!