User Profile
Friends
Calendar
ПЛАТОН Тифаретный's Journal

Below are 25 recent journal entries, after skipping 25

[ << Previous 25 -- Next 25 >> ]

 

 
  2024.04.30  19.09




Гордость моей крошечной коллекции кассет. Механический балет в эстетике weird disco, лучшее воплощение того что делало оригинальное трио. И лучший формат для такой музыки.

Назвать это поп музыкой довольно сложно. Все элементы на месте, но сведены к базовым элементам и густо замешаны на крайне язвительном юморе. Мне такое нравится, но я не представляю, как из подобного может получится хит. За примерами далеко ходить не надо, достаточно внимательно посмотреть на клип с альбома, про трагическую судьбу лучшего игрока в пинбол во всём Мехико.


Душераздирающее зрелище. Тем, кого триггерят быстрые мигания советую не смотреть, остальным очень рекомендую, это целый фильм с Пероном в главной роли. Причём в качестве заготовки фильма это смотрится куда похожих по духу лучше опытов «The Residents».

Отличный альбом, но из тех что нужно расслушать, с первого раза понять трудно.

Оцифровки кассеты в сети не нашёл, но вы можете послушать плейлистом ремастер, оригинальный альбом состоял из первых десяти треков.

@we_are_dust

 
 


 
  2024.04.30  17.44
Граф Дракула — солнечный вампир? (1997)

В связи с свежими достижениями сына Гелия вспомнил про недавнюю находку Книгоноши , эпическую статью формата «граф Дракула (((их))) кумир патамушта он вомпир», напечатанную во втором номере журнала «Наука и религия» за 97-ой год. Оказывается он и там подрабатывал, вёл рубрику «Сакральная география». Я лично про этот аспект его деятельности ничего не знал, но в самой статье не нашёл ничего нового, он эти все темы и в «Элементах» продвигал, я хорошо помню прогоны про телемита Боуи и тайный конспирологический смысл фильма «Hunger». В шестнадцать лет такое читать было очень интересно.
Сканы )

Немного жаль, что нынешний Гельевич уже почти не вещает в открытую про некромантические ритуалы кровососущей тайной элиты. Но с другой стороны, Q-анонам из аудитории Такера это могло бы очень понравиться.

Граф Дракула — солнечный вампир? (1997) [pdf на телеге]

 
 


 
  2024.04.29  23.49




Слегка завис завис на этом альбоме, переслушиваю его уже несколько дней. Куда больше обычного, но я реально забыл, насколько он хорош.

Диск куплен уже очень давно, и тогда я с огромным подозрением отностлся ко всему девяностническому индустриальному року/металлу. По сути именно с этого альбома я задумался о том, что в рамках этой эстетики тоже работали интересные коллективы. Сперва заметив их по ссылкам на «Swans».

Сейчас, когда вернулся к альбому, в глаза уже бросилась неожиданная старомодность. При всех семплах и цитатах из Гибсона в их музыке очень заметно влияние психоделического рока. Особенно очевидное по грандиозному двадцатиминутному финалу. Не удивительно что Боуи свой эксперимент с индустриальным роком устроил под прямым влиянием этих швейцарцев. У них была схожая эстетика и схожий подход в целом.


Главный хит на диске, конечно, это - «Skinflowers». Но плохих песен там просто нет. Поэтому советую слушать его целиком, с начала и до конца. Чем я собственно и занимался последние дни.

Есть на ютубе.


@we_are_dust

 
 


 
  2024.04.29  18.51




Новости энтомологии.

Всего одного вечера в тесном контакте с дивным новым миром хватило, что бы Паук вместо телеги начал прогонять антинародный режим. Разумеется немедленно превратившись в горячего сторонника СВО крайне недовольного предательскими тылами и требующего бить других (список прилагается). Самое смешное - беглый поиск по каналу не нашёл ни одного открыто провоенного поста и в целом оставил впечатление бесконечной «голой вечеринки» основанной на гедонизме и ностальгии по девяностым.
Горячие призывы )

Есть у меня смутное ощущение, что Паук по прежнему не осознал всю дивность новых времён и что за эту игру в национал-патриотизм (ностальгически напоминающую мне лично про времена сольника «Антихрист?») ему может ещё сильнее прилететь.

@pamupe_c

 
 


 
  2024.04.29  12.00
Guskou Budori no Denki (1994)

Причина, по которой я не смог сделать полноценную неделю Накамуры была очень простой. Материала оказалось куда больше чем я думал. Хотя на первый взгляд всё выглядело более чем скромно.

В сети уже была хорошая обзорная статья о том что делал Накамура до момента, когда его пригласил к себе в команду Уэда. Сейчас этот текст остался только на архиве, что очень печально. Большая часть, конечно, посвящена «Futago no Hoshi» , и я в этом плане полностью согласен с автором. Но эта короткомеражка была уже второй экранизацией Миядзавы, снятой Накамурой для компании «Animaruya». За год до этого Накамура снял полнометражку по одному из самых специфических текстов данного автора. По крайней мере я лично читал его совершенно не веря даже в теоретическую возможность полноценной экранизации без серьёзной редакции и изменения финала.

Причина проста. Оригинальный текст Миядзавы является буквально гимном благородному самоубийству во славу технического прогресса. Прогресс при этом описан откровенно сказочно, основная идея - взорвать вулкан и вызвать глобальное потепление, которое сразу решит все проблемы. Зато основанная на этих абстрактных фантазиях авторская воля к смерти выглядит совершенно реальной. Глядя на тихие сказки Миядзавы легко забыть, что он писал их в охваченной милитаристским угаром Империи и что дух такой эпохи неизбежно отражался даже в самых мирных и пацифичных буддистах. У него есть сказки буквально построенные на милитаристской эстетике. В «Гуско Будори» её нет, зато полно самурайской этики в самом радикальном варианте, с готовностью красиво убиться за урожай. В девяностые такой пафос уже смотрится немного странно.

Я ждал, что Накамура воспользуется таким текстом как основой для собственной версии истории, но с самого начала мультфильма стало ясно что экранизация на удивление точна. И одновременно аскетична почти до безбюджетности. При виде дизайна персонажа в сочетании с классической литературной основой я вдруг поймал себя на сильном дежа-вю. Ощущении что я где-то видел нечто похожее. Когда понял где, то рассмеялся от абсурдности такого сравнения, мне вспомнились постоянно пролистываемые двд с безбюджетным паразитированием на хитах Диснея. Я часто обращал на них внимание, как на мокбастеры девяностых, нарисованный вариант шедевров от «Asylum». Но смотреть никогда не смотрел, просто запомнил рисунки на обложке. И именно их мне напомнил дизайн в целом.

Это казалось несправедливым, ведь экранизированный текст реально талантлив и Накамура прекрасно использовал пустые пространства, там есть явные прототипы самых ирреальных моментов из «SEL». Даже строгое следование букве и духу оригинала в этом внешне детском аниме выглядело как интелектуальная провокация. Вот только потом я проверил фильмографию дизайнера персонажей, Сузуки Шиничи, и моя челюсть упала на пол. Там были все эти обложки о которых я вспоминал в процессе.

Оказалось, что лихо грабившая в девяностые public domain классику фирма с говорящим названием «Jetlag Productions» была реально международным пиратским кораблём. Формально американская, основал француз, всю работу делали японцы и корейцы, видимо за миску риса. Там даже режиссёры в основном японские. В википедии японские соучастники набега названы «Animal Ya». Правильно, это «Animaruya». Причём даже фанаты, собирающие сейчас эти мультфильмы за их лютую странность похоже не понимают что технически это можно записать в аниме.

Судя по всему эти экранизации Миядзавы и западных сказочников рисовались одновременно, на одной студии, и с одним по настоящему разогнавшимся дизайнером. Не знаю, что они там наснимали для западной аудитории, описания выглядят очень своеобразно. Но Накамура для своей части получил полную свободу, сняв нечто по настоящему оригинальное и выпадающее за рамки. Аскетичный и холодный гимн абсолютной саморазрушительной жертвенности, снятый как очень дешёвый детский мультфильм. Поразительный аспект - автор сладкой музыки до этого участвовал в саундтреке к одному странному OVA. Им был «Tenshi no Tamago».

Жизнеописание Гуско Будори [Guskou Budori no Denki].pdf
Guskou Budori no Denki (1994) [файлами с телеги]


 
 


 
  2024.04.28  21.50




Историки будущего будут с изумлением анализировать этот процесс гордого самодовольного одичания. )

@pamupe_c

 
 


 
  2024.04.28  19.18
Lithuania Ascending: A Pagan Empire within East-Central Europe, 1295–1345

На этой неделе я опять выбрал себе для чтения книгу про родную сторону Балтики. То есть про Литву, от латвийской традиции, к сожалению, остался только поздний фольклор. Он тоже интересный и я до него обязательно доберусь, но сейчас я пытаюсь разобраться в базовых принципах балтской религии. И в этом мне может помочь только литовская традиция, как единственная уцелевшая до нового времени. Я уже выкладывал тут сборник поздних источников, собранный Филиппом Янгом и структуалистский анализ литовской религии в целом от Альгирдаса Греймаса. Однако из этих книг оказалось невозможно понять главную загадку: как именно получилось, что почти в центре Европы долгое время активно действовало полноценное языческое государство? Меня этот феномен интересовал уже давно. И сразу стало очевидно, что копать нужно именно государственный культ времён Гедемина.

В относительном закрытии этого белого пятна мне помогла классическая монография Стивена Роуэлла. Название не обманывает, это именно подробный анализ ключевых пятидесяти лет этой удивительной истории. Роуэлл восхищается Гедемином в первую очередь как блестящим политиком и дипломатом, умело игравшим на противоречиях соседей. Это очень прагматический подход, игнорирующий всю метафизику и анализирующий балтийское язычество просто в качестве важного фактора грандиозной политической игры между несколькими серьёзными игроками. Включавшими в себя абсолютно необходимую для существования государства упорно языческую Жемайтию. Собственно глава про религию названа очень конкретно: «Political ramifications of the pagan cult». Намёки на возможность крещения были важным козырем в рукаве во время переговоров с православными и католиками, но реальное крещение привело бы к неизбежному восстанию внутри самой Литвы. Плюс и у католиков и у православных тогда было множество внутренних конфликтов, на которых тоже можно было играть.

Именно этот, подчёрнуто рациональный подход и делает книгу по настоящему интересной. Роуэлл не оставляет и камня на камне от всей романтической мифологии вокруг Ромувы и верховного Криве, спокойно указывая на то что даже у самого Петра из Дусбурга, буквально единственного источника про языческого «папу ромувского», этот могущественный духовный владыка всех балтов вообще никак себя не проявил в реально исторической части хроники. И что указанное место где должен был находится балтийский Рим в реальности было пограничной зоной бесконечной войны. Вывод Роуэлла простой - Пётр был убеждённым сторонником непогрешимости святого престола, но прямо в это время его собственный орден с Римом открыто конфликтовал. Соответственно и сам фрагмент был плохо замаскированной внутриорденской пропагандой призванной устыдить читателя высокоморальным примером со стороны непосредственного противника. Всё, что реально известно о литовском язычестве говорит о децентрализованном, локальном характере культов, когда местный военный вождь, kunigas, одновременно выполняет роль верховного жреца (применяемый тевтонами термин blutekirl выглядит подозрительно германским). При заключении мирного договора с венграми сын Гедемина Кейстут лично принёс быка в жертву, залил себя кровью и произнёс ритуальную формулу, к огромному шоку давно христианизировавшихся противников. Формулу, что характерно, он произнёс на славянском, возможно оттого что с самого начала планировал нарушить клятву покреститься в ответ на освобождение брата. Исходя из этой логики известная по источникам литовская триада верховных богов вполне могла быть культом конкретного аукштайского клана, из которого вышел Гедемин, что прекрасно объясняет всю разницу с поздними списками жемайтских локальных божеств. Роуэлл даже осторожно предполагает, что исключительная веротерпимость ранней Литвы, где всем дозволялось открыто исповедовать собственную веру и головы отрывали только перешедшим черту проповедникам, могла быть перенесением на соседей внутрилитовской традиции.

Да, из параллелей с германцами нашёлся термин alkos для священной рощи.


Stephen Christopher Rowell
(книги)
Lithuania Ascending: A Pagan Empire within East-Central Europe, 1295–1345 [файлом с телеги]


 
 


 
  2024.04.27  11.19
Ненавижу алгоритмы соцсетей, постепенно превращающихся в гигантское виртуальное кладбище.




@hyperi_on

 
 


 
  2024.04.27  01.15




Писал сейчас в ночи пост про Чернобыль и его отражение в кино. Одновременно слушал по кругу один из самых кинематографических альбомов у себя на полке. Правда кинематогоафических немного в другом плане, я влюбился в эти песни при просмотре «Radio-On», там было идеальное сочетание стилистики фильма и кассеты, поставленной в машине. Я потом пробовал, под эту музыку действительно очень хорошо гнать на полной скорости сквозь ночь по английским трассам, фильм не обманул.

Потом я увидел танец на костылях у Фассбиндера, ставший одним из моих любимейших эпизодов в истории кино.



Конечно тут слишком много вторичных культурных ассоциаций, но они возникли именно благодаря высочайшему качеству самого альбома. Я могу его слушать по кругу и он мне ни капли не надоедает, что явно отличает его от других альбомов «Kraftwerk». И делает моим любимым альбомом во всей их дискографии. Особенно люблю самое начало и самый конец, то есть первую и последнюю песни.

Разумеется он есть на ютубе.


@we_are_dust

 
 


 
  2024.04.27  01.08
Волки в зоне (1990)

Весь день с огромным интересом читаю @minutavminutu с реконструкцией Чернобыля. Великолепный проект, напоминающий про мои детские кошмары. Мой родной город находится недалеко от Игналины и мы все знали что там реактор как в Чернобыле. Поэтому подростком я специально искал в библиотеке книги про катастрофу, пытаясь понять, что тогда случилось и что может повториться. Понять причины было трудно, но описание рыжего леса и лучевой болезни очень впечатляли.

Правда одна вещь у «Минута в минуту» мне не очень понравилась. Они использовали плёнку Михаила Назаренко никак не объяснив её уникальную историю и судьбу автора. Я уже писал о том, что считаю его одной из ключевых, наиболее героических фигур в истории советского любительского кино. И что на мой взгляд эти яркие вспышки на снятой им плёнке были зафиксированным моментом начала великой киномутации. Началом распада самой внутренней логики советского кино.

Сегодня отличный повод снова оценить один из самых невменяемых образцов упомянутого процесса.

Об этом фильме я сперва узнал благодаря совершенно изумительному постеру. Пройти мимо такого чуда было просто невозможно, эти глаза на животе и клыки вместо члена запоминаются навсегда. Если делать обложку для книги о киномутациях эпохи распада, то этот шедевр будет главным претендентом на победу. К сожалению сам фильм, при первом просмотре, показался слишком скучным, не дотягивающим до буйной фантазии нанятого художника.


Сегодня пересмотрел, сравнивая с просмотренным за последние годы. Оценка явно изменилась. Это дико странное кино, достойное своего плаката.

Чернобыль очень быстро вошёл в народное подсознание и массовую культуру. Уже в мае 86-го самые отмороженные экстремисты советского рок подполья из группы «Бэд Бойз» (буквально советский аналог хейткора, очень злобный был проект) поют в своём закрытом городе Челябинск-70 что «ускоренье важный фактор, но не выдержал реактор». Учитывая скорость сочинения альбома есть реальная вероятность, что это «народную частушку» в реальности сочинил лично Игорь Мальцев. Кино тоже не особенно отставало в рефлексии на тему.

Самые первые фильмы о катастрофе были нормальной советской документалистикой о подвигах. В том числе и любительской. Но и они быстро мутировавшие в разоблачительные призывы к народной расправе. В художественном кинематографе данная линия воплотилась в великом «Распаде» Михаила Беликова. Но одновременно с этой, вполне вменяемой попыткой разобраться в происходящем, возникает другая, выглядящая наоборот, не вполне вменяемым симптомом. Часть этих фильмов снималась как авторское кино на тему апокалипсиса. Часть - использовала Зону в качестве отличной постапокалиптической пустоши для игры в жанровое кино. Но обе эти линии, как ни парадоксально, можно вывести вот от этого короткого белорусского фильма.

Сперва он выглядит как типичное начало чернушного боевика. Одинокий герой, экстремальное прошлое, город под властью банды. Разница только в том, что герой у нас не афганец, а бывший ликвидатор, понюхавший графит вместо пороха. Город стоит рядом с зоной. Бандиты занимаются мародёрством, торгуя на рынке радиоактивными товарами и вывозя на заказ не менее радиоактивные машины. Главаря бандитов играет Садальский, как всегда идеально омерзительный. К этой жанровой завязке прикладывается разоблачительный пафос, эпизод с выходом к народу и заменой ботинок был даже неплох.

Вот только вместо ожидаемых драк и перестрелок сюжет делает финт ушами. Герой соглашается украсть злодея и вывезти его в зону, для полноценной обработки подальше от лишних глаз. В зоне есть злые волки. Мародёры в противогазах, ворующие иконы. Загадочный человек с чёрным лицом, загадочно бродящий вокруг да около сюжета со своим загадочным ручным хорьком. Есть даже самоходный шушпанцер, передвигающийся своим ходом. Нет только логики. И осветителя, большая часть сюжета происходит почти в абсолютной темноте. Что ни капли не мешает нашим героям вести между собой яростные споры о судьбах России. И убивать друг друга.

Жаль нельзя найти сценарий. И понять, кто анонимный композитор, шумы там интересные.

Волки в зоне (1990) [файлом с телеги]


 
 


 
  2024.04.26  00.10
Licking the Skull: A Retrospectacle of Photographic Works by Ira Cohen



Сегодня годовщина смерти Иры Коэна, одного из самых ярких и недооценённых представителей пост-битнической оккультуры. В этом году он стал для меня настоящим открытием, я уже выкладывал его фильмы и даже заказал совершенно великолепную книгу от «Fulgur Press».

Упомянутую книгу я пока не видел в сети и в целом сомневаюсь, что её будут цифровать, там главный смысл в высочайшем качестве напечатанных фотографий. Зато мне удалось найти в сети другой файл, каталог его выставки из начала нулевых. С одним стихотворением, набором очень разнообразных фотографий, полной биографией и блестящим эссе о его творчестве. Главное впечатление - чёрно-белая фотография кремации его друга, великого музыканта и телемито-буддиста Ангуса Маклиса, чья музыка стала для меня другим открытием года.

Конечно этот каталог довольно лаконичен, но он прекрасно подходит для предварительного знакомства с грандиозним художественным наследием покойного.

Очень рекомендую.

Licking the Skull: A Retrospectacle of Photographic Works by Ira Cohen [файлом с телеги]

 
 


 
  2024.04.25  10.57




Переслушал «Красные Воды». Бессмертная классика индустриального метала. Отличная музыка, хорошие тексты, переведённые в буклете. Для восьмидесятых вообще невероятный уровень, этот альбом всерьёз опередил своё время. Но я, к своему стыду, должен признаться что всё таки заразился за годы жизни на острове специфическим английским шовинизмом. Ничего не могу с собой поделать, я реально не воспринимаю французский язык в контексте тяжёлой музыки. У меня после первой поездки в Париж осталось впечатление что французский язык звучит так, словно мне пытаются вкрадчиво продать некачественный героин. Соответственно от тяжёлой музыки на французском возникает ещё более шовинистическое чувство, будто мне теперь громко орут, с возмущением, о том, что я не прав и товар качественный.

Я сам прекрасно понимаю, что это абсолютно несправедливо. Но мне пришлось раза три переслушать альбом пока этот эффект не прошёл.

Говоря объективно - прекрасная запись.

Есть на ютубе.


@we_are_dust

 
 


 
  2024.04.25  02.54
Dada (1993)



Возвращаюсь к Чабо.

Этот альбом меня очень разочаровал при первом прослушивании. Я тогда, с большим трудом, нашёл мр3, обратил внимание на название и заранее обрадовался. Думал что нашлась ещё прямая культурная связь между «серийными экспериментами» и европейским арт-движением начала века. Помимо и так очевидной «Десперы». Но уже на обложке формата «бью врагов по голове гитарой» стало ясно что Тцарой там не пахнет. Музыка оказалась соответствующей, бумерский батя-рок в чистом виде.

Ещё оформление )

Сейчас переслушал читая автоматический перевод текстов к альбому. Всё верно, безумно старомодный альбом с цитатами из Баррета и Хендрикса. Если упоминается радио, то без отсылок к паранойе и голосам в головах, просто медиа по которому песни передаются. В одной песне он вообще на полном серьёзе напевает «Que Sera, Sera» в качестве цитаты. Полный нафталин.

Но в этот раз, к моему удивлению, альбом мне вполне понравился. Возможно дело в том, что я уже нашёл его экспериментальные альбомы и теперь могу оценить классику.

Dada (1993) [архивом с телеги]


 
 


 
  2024.04.24  16.47




Увидел у Курганского некролог по очередному «Звенящему Буку России». Расклад уже типичный: наглухо отмороженный славяно-арийский эколог вдруг осознал что природу необходимо засыпать гниющими телами и горелым железом. Чем и занялся, с предсказуемыми для себя последствиями. )
Религиозную составляющую вывожу за скобки, родноверие всегда смахивало на этнически чистый подвид криптоправославия. Но вот политический аспект, очевидный из некролога, выглядит очень интересно. Особенно если сравнить с стихами другого недавного покойника, Бентли, с вполне искренним плачем по жертвам Освенцима.

Фрики «идеалисты» оказались очень удобным ресурсом, которым можно заваливать противника, не обращая особого внимания на формальную расцветку этого идеализма. Так как они сами успешно проигнорируют все противоречия.

@pamupe_c

 
 


 
  2024.04.23  23.19




В этот раз у меня не было вопросов и сомнений о том, что я буду дарить Алёне. С того момента как я увидел предзаказ колоды на сайте издательства мне было очевидно, что эти карты нельзя с ней разлучать.

С днём рождения.
Я тебя очень и очень люблю.

@hyperi_on

 
 


 
  2024.04.22  00.25
The Power in the Place: Icelandic Álagablettir Legends in a Comparative Context

И вновь «Вечерний Терри Ганнелл». В этот фольклорный, с серьёзным уклоном в психогеографию. То есть полностью укладывающийся в один из моих специнтересов.

В основе статьи лежит богатейший современный материал про «места силы/álagablettur» на исландских фермах. Обычно это просто случайно выбранное возвышение или участок с хорошей травой, к которому лучше лишний раз не приближаться и точно ничего оттуда не забирать. Традиция эта явно связана с хорошо известными в Исландии «эльфийскими камнями» и верой в скрытый народ в целом. Известны легенды где про такие места респондентов предупреждали во сне, что указывает именно на старый добрый huldufólk. И хотя нет прямых источников о идентичных поверьях из эпохи викингов, но известный фрагмент про эльфийский hóll из «Саги о Кормаке» и не менее известный пример с жившим в камне доброжелательным ármaður определённо указывает на наличие схожих идей в ранний период. Ганнелл в статье сопоставляет исландский материал с очень близкими по структуре ирландскими, шотландскими и фарерскими легендами, доказывая что это части общего нарратива распространённого по всем северным морям. Но именно сравнение с другими примерами явно демонстрирует уникальность Исландии.

Причина проста. Исландия была белым пятном, девствнной территорией без легендарного прошлого. Возможное присутствие в начале колонизации нескольких ирландских отшельников роли тут не играет, Исландия была лишена самого главного. Курганов. И прочих следов человеческой деятельности, идущих до бронзы и неолита. Сама Скандинавия буквально переполнена ими. Тоже самое можно сказать и про каждый колонизируемый скандинавами остров в Атлантике. Уже на англо-саксах в Британии можно отследить этот паттерн поведения, выбирать священные места на основании уже существующих деталей ландшафта, интерпретируя их исходя из собственной религии. Римские развалины? Работа йотунов! Кельтские земляные работы? Водан. Или Гримм. Вполне логичный вывод. Но в Исландии ничего похожего не было и колонистам пришлось создавать сакральную географию буквально с нуля. Следуя снам и интуиции. И этот пример, на самом деле, вполне полезен для современных неоязычников. Очень удобно жить в старых землях переполненных подходящими местами на карте. Я это хорошо знаю, так как живу на землях бельгов-атребатов и саксов, оставивших после себя множество следов. Но на самом деле каждый ландшафт сакрален. Каждый камень, каждое дерево и каждый участок заросший травой являются потенциальным местом силы. Внезависимости от того, считалось ли оно таким предыдущими поколениями.

Terry Gunnell
(статьи)
The Power in the Place: Icelandic Álagablettir Legends in a Comparative Context [файлом с телеги]


 
 


 
  2024.04.22  00.13




Синтетическая минимал-самба. А также фламенко и рок-энд-ролл. Совершенно непредсказуемый и очень оригинальный альбом.

Надо признаться, что когда я только начал копаться в синти-попе, то первое время путал их пластинки с совершенно нелюбимыми мной «Yazoo», видимо первая буква привлекала излишнее внимание. Потом случайно увидел выступление Майера, в фрагменте вырезаном из фильма, и был просто раздавлен уровнем. С той поры стараюсь собирать, в первую очередь ранний этап, когда их было ещё трое. Это единственный альбом пойманный на пластинке. Явно лучший. Уже по обложке можно заметить сильнейшее влияние «The Residents». В музыке оно тоже очевидно, что может быть конкретным вкладом Карлоса Перона.

Отличная вещь, слушаю по кругу уже вторые сутки и не хочу прекращать.

Есть на ютубе.


@we_are_dust

 
 


 
  2024.04.21  11.20
Киевские фрески (1966)

Снова я наткнулся на пределы своей эрудиции. Это тот случай, когда я оказался очень рад ошибиться.

В последнее время я стараюсь выделять свободное время на чтение цифровой подшивки журнала «Искусство Кино» за конец восьмидесятых и девяностые. У меня в подростковом возрасте были подшивки за несколько лет, списанные из городской библиотеки и я очень хочу снова найти некоторые статьи оттуда. Так как журнал реально повлиял на мой взгляд на мир. Пока не добрался до знакомых номеров, но уже узнал много нового. Девяностый был годом смерти Параджанова, и последний номер года оказался посвящён ему. Включая центральный материал - сценарий «Киевских фресок».

Сперва небольшое отступление. Я очень люблю Параджанова, вернее мы любим. Моя жена как художник совершенно влюблена в его визуальный стиль и заразила меня своим энтузиазмом, так что его основные фильмы уже собраны у меня на английских двд. Но я никогда не планировал выкладывать его фильмы здесь, они слишком хороши. Даже «Ашик-Кериб», с его явными заходами в эстетику перестроечного поп-арта (янычары с автоматами мне лично напоминают про «Детонатор») всё равно остаётся фильмом высочайшего качества, приставлять к нему приставку «пара» было бы явно несправедливо.

По поводу «Фресок» я лично знал ровно одно. Не снятый фильм. Я видел упоминания, что к нему были сделаны актёрские пробы, но это не вызывало ни малейшего желания портить себе настроение ознакомлением. Актёрские пробы я иногда встречаю на дополнениях к фильмам на дисках и они всегда безумно скучны. Поэтому я очень обрадовался наличию сценария, это может помочь представить основы сюжета, хотя и понятно что в случае с визионером слова по определению вторичны. Начал читать и уже на шестой фреске, с сном про бомбёжку и текущее молоко я понял что очень хочу увидеть это реализованным на экране. Причём реализованным сейчас, современными авторами и без архаичных декораций, это читается как предчувствие нынешней войны. Седьмая фреска, рифмующая цирковых лошадей с лошадью, которую увозят на бойню, лишь подтвердила ощущение. После сценария были напечатаны стенограмы обсуждений и воспоминания очевидцев событий, включая мемуары оператора Александра Антипенко. От одного из фактов у меня мороз пошёл по коже. Параджанов писал этот набор жутких образов в крошечной, никому не известной деревне под Киевом. Деревня называлась Буча.

И в воспоминаниях были упоминания о том, что люди на студии постоянно смотрели кинопробы, воспринимавшиеся ими как отдельный, самостоятельный фильм. У Антипенко хватало подробностей. Комната, покрашенная белой краской. Религиозные обряды. Голые женщины. Казалось, что я читаю описание съёмок «Пути Царей». Что означало, что я очень ошибался.

Это действительно полноценный фильм. И совершенно лихая идея, замаскировать начало съёмок под предварительную техническую работу. Авангард выдающий себя за черновик. И эталонный образец паракинематографа как явления, возникающего между структурами, в культурном слепом пятне. Партийное начальство и руководство киностудии просто не осознавало что фильм уже написан и снят, в сверхминималистичном варианте, но со всеми основными темами и идеями. Да, он не смог зафиксировать осень в городе. Не смог снять этих несчастных лошадей. Но от сочетания сценария и визуального черновика возникает целое и цельное произведение искусства. Оно очень далеко от нормального советского кино. Да и в мире ему трудно найти полноценные аналоги. Но он смог зафиксировать и передать будущим читателям и зрителям свои сны, записанные в небольшой, никому тогда не известной деревне. Визуальный подход очень похож на его следующий шедевр, «Цвет граната», один кадр Алёна даже попросила сохранить как визуальную референцию, там идеальное сочетание цветов. Фрески тоже узнаваемы. Их сюжеты сведены к чистым, лаконичным схемам, но сама суть каждой фрески зафиксирована и передана. Сам дух сохранился для будущих зрителей.

Великий фильм, полностью подходящий для тематики этого канала. Но я по прежнему не думаю, что сюда стоит выкладывать его основную фильмографию.

Киевские фрески.pdf
Киевские фрески (1966)
[файлами с телеги]


 
 


 
  2024.04.20  15.26




Про покойного «Техаса» я не знал вообще ничего, глядя на фотографии решил что стандартный техасский сепаратист. Или tankie, там разницы давно нет. Но решил поискать предысторию. Сильно удивлён найденным.

Он реально был tankie, радикализировался после поездки на Кубу и падения Джамахирии. Но он и до этого хорошо погулял по американской политике. Короче, в Техасе его звали «Бонг». Он был активистом левацкой Grassroots Party, боровшейся за легализацию и даже кандидатом от них в Сенат. Революционную теорию он сочетал с практикой, курируя контрабанду и дилерствуя в особо крупных, выше ста кило в момент ареста. Бежал из тюрьмы, лет десять на нелегальном, включая участие в битве за Сиэтл. Поймали, отсидел остаток срока, нашёл Каддафи в своём сердце и из трупов выросли цветы.


На этом моменте я понял кого он мне напоминает. Драконка. Катя Устюжанинова. Подозреваю что его старые американские знакомые следили за его донецким анабасисом примерно как мы за её ливийским.

В любом случае такой смерти врагу не пожелаешь.

@pamupe_c

 
 


 
  2024.04.18  17.49




С тематической неделей пока не задалось, но зато воспользовался поводом и проверил что происходит с полупотерянным дебютом Накамуры, «Chibineko Tom no Daibōken - Chikyū o Sukue! Nakama-tachi». По прежнему полупотерян, но нашёлся подробный отчёт о просмотре в японском кинотеатре с описанием всего сюжета и анализом.


Это весьма характерная история. В 92-ом Накамура снял своё первое полнометражное аниме, детскую сказку с антропоморфными котами. Команда была серьёзная, там даже Хироюки Окиура в художниках, композитор - сам Кэндзи Каваи. Но заслуженного триумфа не получилось, так как настал кризис, компания обанкротилась и уже готовый фильм буквально лёг на полку. После смерти Накамуры фанаты начали кампанию за спасение дебюта. Плёнку оцифровали и теперь регулярно показывают в кинотеатрах. Плюс напечатали 250 BD, только для доноров. Никто пока не слил. Есть проект и по переводу/изданию на западе, но тут что-то не срослось. В сети с переводом доступны только первые пять минут.



Будем ждать, что нам ещё остаётся?

@denpa_iyashikei

 
 


 
  2024.04.18  01.25




Вот с одной стороны, он нам известен явно не этим. И на его могиле обязательно и неизбежно напишут три общеизвестные буквы Но с другой, для всех было бы лучше если бы он так и оставался просто похотливым лицемером и посмешищем всего ЖЖ. Всё, что он с гордостью перечисляет, на порядок хуже банальной моральной нечистоплотности.

@pamupe_c

 
 


 
  2024.04.18  01.21




С момента знакомства с ресурсами его высочества товарища Парамонова я регулярно заглядываю посмотреть как поживает Великая Страна Суверен Союз Советских Социалистических Республик. На их сайте регулярно выкладывают свежие указы. Судя по стилистике в царстве парамоновом уже наступила технологическая сингулярность и указы им пишет особая нейросеть, надрессированная на текстах самых отборных параноиков ЖЖ и Дзена.

Однако их последний декрет меня действительно удивил. Он начинался стандартно, как прямое продолжение их недавнего запрета всех видов иудаизма на территории СССР. Но уже на сообщении о десятках тысяч еврейских диверсантов, внедрившихся в силовые структуры псевдо-России и псевдо-Украины я слегка нахмурился. И с каждой новой страницей декрета моё удивление только усиливалось. Это ведь выкладывают явные жулики, создающие виртуальную утопию для потенциальных вкладчиков. И в данный момент они считают, что их целевая аудитория мечтает о немедленном прекращении войны и аресте её разжигателей за геноцид.

@apocalypse_cult

 
 


 
  2024.04.17  10.42




Ещё одни прекрасные неудачники. Ливерпульские краут-панки, альбом поймал в самом начале собирания фонотеки и сперва не мог понять, куда такое чудо засунуть. Сейчас ясно что они были ближе всего к пост-року, только с упором на синтезаторы. И с отличным ударником, живые барабаны там держат все композиции. Не удивительно что их единственный альбом был издан на шотландском лейбле основанном «Mogwai», там эстетически всё очень близко. Главное различие - весь альбом состоит из записанных живьём в разных контекстах импровизаций. Иногда сознательно неприятных, но в целом очень крепко сыгранных, у группы был большой потенциал, к сожалению совершенно не реализованный.


Ещё на диске есть клип, как это было модно в начале нулевых. Клип есть и на ютубе и он хорошо показывает все сильные стороны коллектива.


Несколько лет назад всему сделали ремастер и залили на архивный бэндкамп. С новым оформлением в стиле сюрреалистического коллажа. Оформление хорошее, но минимализм оригинального издания лучше подходит к музыке.

@we_are_dust

 
 


 
  2024.04.15  23.49
Звёзды близнецы [Futago no Hoshi]/Futago no Hoshi [Kenji no Trunk - 3] (1996)


Лучше всего минималистическая эстетика ранних работ Накамуры видна в его малобюджетных экранизациях Миядзавы для компании «Animaruya». К сожалению, в данный момент мы не можем поставить в контекст его главное художественное достижение, из трёх новелл компиляции «Kenji no Trunk» переведена только последняя.



Впрочем если рассматривать её как отдельную короткометражку, то это почти шедевр. Я эту новеллу очень люблю и уже несколько раз пересматривал под настроение. Текст Миядзавы (который прилагаю к посту) передан очень точно, жаль только что экранизированна лишь первая часть. Эпизод с кометой и морским дном можно было бы, при желании, развернуть почти до полного метра.

Главное - по этой короткометражке очевидно, что Накамура реально внимательно смотрел восточно-европейскую анимацию, это выглядит почти стилизацией под лучшие образцы. Может быть, без изменившей его судьбу Лейн, он мог бы стать кем-то вроде японского Норштейна.

Звёзды близнецы [Futago no Hoshi].pdf
Futago no Hoshi [Kenji no Trunk - 3] (1996)
[файлами с телеги]


 
 


 
  2024.04.15  23.45




Сегодня день рождения человека, без которого проект «SEL» никогда бы не был замечен в мире и остался бы странным курьёзом, каким осталась игровая версия. Именно Накамура нашёл для всего идеальный ритм и эстетику.



Он был предельно непубличным человеком. Я нашёл лишь пару фотографий, даже на отличном фанатском твиттере есть только редкие рисунки. Говорить он тоже не любил, Конака вспоминает что для диалога его нужно было сперва сильно напоить. Но при этом его вклад в коллективное интервью всей команды для журнала «Animerica» помогло заглянуть в самое сердце проекта. В негативное постранство. Пустоту. Тихий звук. В ощущение возникающее при переворачивании страниц книги с картинками.



Влияние Алексеева узнать не трудно. Загадочная Elize Terunka это просто результат попытки американского переводчика записать на слух японское произношение имени Иржи и фамилии Трнка. Он действительно хорошо разбирался в истории мировой анимации.

PS
Эту неделю я думаю посвятить тому, что делал Накамура до своего триумфа с «SEL».

@denpa_iyashikei

 
 


[ << Previous 25 -- Next 25 >> ]

[ My Website ]