В продолжение пути их пришел Он в одно селение; здесь женщина, именем Марфа, приняла Его в дом свой;

У неё была сестра, именем Мария, которая села у ног Иисуса и слушала слово Его.

Марфа же заботилась о большом угощении и, подойдя, сказала: «Господи! Или Тебе нужды нет, что сестра моя одну меня оставила служить? Скажи ей, чтобы помогла мне»

Иисус же сказал ей в ответ: «Марфа! Марфа! Ты заботишься и суетишься о многом, а одно только нужно; Мария же избрала благую часть, которая не отнимется у неё»

Евангелие от Луки 10:38-42



Jan Vermeer van Delft «Christ in the House of Martha and Mary»

дата написания:
1655 год (Arthur K. Wheelock Jr. «Vermeer: The Complete Works», New York, 1997)
1654 год (Walter Liedtke «Vermeer: The Complete Paintings», New York, 2008)
(160 × 142 см) National Gallery of Scotland, Edinburgh

Провенанс:
• Коллекция Abbot Family, Бристоль, c. 1880;
• Arthur Leslie Collie, London; (Forbes and Paterson, london, 1901, sold to Coats)
• William Allan Coats, Skelmorlie замок, Dalskairth, Dumfries and Galloway, Scotland (1901 - 1926);
• Сыновья William Allan Coats - Thomas H. и J. A. Coats (с 1926 по 1927 годы);
• В 1927 дар наследников Coats Национальной галерее Шотландии, Эдинбург (инв.№ 1670)


Эти четыре стиха от Луки были причиной дебатов на протяжении веков.
В религиозном контексте того времени сцена иллюстрирует одно из принципиальных различий между католиками и протестантами: Последний искали спасения в действии в то время как котолики придавали большее значение созерцательной жизни. Излюбленное гуманистами противопоставление «жизни деятельной» и «жизни созерцательной».

Вермер четко осознавал роль выразительной композиции в искусстве, и сестры у него - символы противоборствующих сторон, но равны композиционно. Впечатление, что вписаны Вермером в воображаемый круг специально для укрепления их единства.



Христос опустился в кресло с резными подлокотниками, голова его окружена слабым сиянием. Марфе, которая принесла корзинку с хлебом, он указывает на Марию рукой, говоря, что она избрала благую часть. В знак смирения Мария сняла обувь. Ее жест и, соответственно, поза – подпертая рукой голова – следуют иконографическому типу Меланхолии, трактованной здесь как раздумье, погружение в себя и духовное созерцание.

Вермер наносил краски пастозно, широкой кистью. Это особенно хорошо видно на сгибах тяжелых складок. Он предпочитает сильные, интенсивные цветовые сочетания. Так ослепительно белая скатерть контрастирует с темно-синей одеждой Христа и киноварно-красной блузой Марии. Он тщательно прописывает драпировки, но некоторые части картины – как корзина с хлебом в руках Марфы – едва намечена. Восточный ковер, которым покрыт стол, позже появится в картине «Спящая девушка». Работая над картиной, Вермеер внес изменения в первоначальную композицию – переписал профиль Христа, левую руку Марии и правый рукав ее платья.

Довольно большое полотно, не характерное для художника, на библейский сюжет, действие которого помещено в довольно темный интерьер. Если бы не довольно отчетливая подпись автора на ножке скамейки в нижнем левом углу картины, ее едва ли можно было приписать Вермееру




В 1654-1655 годы Делфт переживал всплеск художественной активности. Вскоре всё стало распадаться, так как многие художники уехали в поисках привлекательных перспектив в более крупные и богатые города, такие как Амстердам. К середине 1660-х годов Вермер был одним из немногих оставшихся художников. Если бы не было таких серьёзных причин, он, возможно, тоже переехал бы в Амстердам, как Potter, De Witte, Van Aelst и De Hooch

Источник: The complete interactive vermeer catalogue ©