Настроение:

ecstatic

Чашка кофе в субботу, «Синий Дельфт», Вермеер...

После смерти императора Ванли в 1620 году поставки краака (сорт фарфора, название которого произошло, скорее всего, от португальского «каракка», тип корабля, на котором его обычно привозили) из Китая в Европу прекратились. Дельфтские гончары первыми догадались, что краак можно подделать. И около 1630 года (Вермеер родился в 1632) они выпустили первые изделия, главным образом голубого и белого оттенков, имитирующих китайский фарфор.

До середины XVIII столетия дельфтские мастера оставались самыми лучшими имитаторами, и «Синий Дельфт» стал чем-то вроде торговой марки, известной всей Европе. Вся жизнь Вермеера прошла под знаком «Синего Дельфта». Возможно, именно этим объясняется обильное присутствие ультрамарина в его работах, которое удачно подчеркнула Арлета Пич:




Arleta Pech (American, 1950) «Bread and Milk with Vermeer» 2012

В самом начале своей карьеры Вермеер осознал, что примесь ультрамарина с серым в различных пропорциях дает тот эффект яркого дневного света, который невозможно изобразить другими средствами. Примесь синего в тенях была использована импрессионистами только много лет спустя.

Ультрамарин есть в белых тканях, черных мраморных плитках, зеленой листве, беленых стенах и даже в тенях ярко оранжевого платья в картине «Бокал вина».



Jan Vermeer van Delft (Dutch, 1632 - 1675) «The Wine Glass» 1658-1660

Замечательный пример использования ультрамарина - атласное платье в картине «Дама в голубом, читающая письмо», хотя яркость цвета в настоящее время несколько утрачена вследствие старения лака.



Jan Vermeer van Delft (Dutch, 1632 - 1675) «Woman in Blue Reading a Letter» 1662- 1663

Глубина цвета фартука «Молочницы» - другой пример, когда очень хорошая сохранность картины может показать всю глубину и сверкание натуральной ляпис лазури.



Jan Vermeer van Delft (Dutch, 1632 - 1675) «The Milkmaid»

Другой пример использования ультрамарина можно найти в картине «Молодая женщина с кувшином воды». Разумеется, ультрамарин использовался при изображении синей драпировки. Также он присутствует в изображении оконных стекол, через которые комната освещена солнечным светом.

Вермеер наносил тонкие непрозрачные и полупрозрачные слои ультрамарина с белилами в различных пропорциях поверх более теплого тона холста, который все еще может быть виден при пристальном рассмотрении. Это позволило передать различную степень интенсивности света, то, как он играет и переливается, проходя через неровное стекло.

Свинцовые перегородки окна прорисованы тоже ляпис лазурью, но в этом случае Вермеер добавлял в ультрамарин очень небольшое количество белил, нанося краску поверх более темного нижнего тона. Контраст между голубоватым тоном стекла и теплым оттенком солнечного света, проходящего через оконные стекла, кажется абсолютно натуральным. Головной убор молодой женщины вначале был прорисован смесью белил и нейтрального серого. После высыхания, Вермеер наложил бледные тени ультрамарином для изображения непосредственной прозрачности накрахмаленной ткани, залитой светом. Ультрамарин обнаружен даже в светло сером цвете задней стены.



Jan Vermeer van Delft (Dutch, 1632 - 1675) «Young Woman with a Water Pitcher » 1664- 1665

Нидерландские живописцы пользовались смесью черного или умбры для изображения теней и углубления цвета на белых объектах. Эта техника сохраняла цветовое единство картины, но не могла передавать свежесть натурального дневного освещения. Вермееру это удалось.

И, что ни говорите, самое красивое сочетание - синий-с-золотом :)



Jan Vermeer van Delft (Dutch, 1632 - 1675) «Girl with a Pearl Earring» 665