paslen: Глиптотека

Глиптотека

Главный (самый известный) художественный музей Копенгагена, стоящий в самом центре, бок о бок с парком Тиволи, оказывается частным – когда мы пьём датское пиво, то финансируем Фонд, расширяющий коллекции и здания, а так же проводящий в Глиптотеке бесплатные дни два раза в неделю.
Это огромное монументальное здание с претензиями на смешение классических стилей с огромным внутренним садом, накрытым куполом.
Среди пальм и цветущих кустарников стоят скульптуры, в водоеме, огибающем центральный фонтан плавают рыбы, с боку доносится стук вилок и звон посуды – в зимней оранжерее так же, расположен ресторан; приятное следует совмещать с полезным.
Зимний сад окружают два выставочных крыла, в которых размещены коллекции древних артефактов – одно крыло отдано блестящей античной коллекции, сгруппированной по эпохам.
Несколько залов посвящено архаическим Корам и прочьему Междуречью, дальше следует восхождение к Классике, постепенно переходящей в Римское искусство.
Здесь мне особенно понравились реконструкции окраски некоторых древних мраморов, которые, как известно, в аутентичном виде выглядят ярко и празднично. Маскарадно.
Ну, вот, например, как выглядит и выглядел бюст Калигулы.

Так же остроумно решена небольшая коллекция древнеегипетских артефактов – для того, чтобы её посмотреть нужно спуститься по долгой, пологой, затемнённой лестнице глубоко под землю.
Там в нишах стоят погребальные памятники и лежит несколько саркофагов и мумий, лица которых закрыты фаюмскими портретами.

Внутри ампирной, вычурно пышной Глиптотеки, с обилием позолоченной лепнины, фигуристых полов и расписанных потолков, то и дело встречаются радикально современные помещения – совсем как в Лувре – вот и египетская коллекция размещена в таком модернистском осколке: Глиптотеку недавно перестраивали, не только достроив отдельный, как бы внутренний корпус для импрессионистов, окруженный стеклянными стенами и похожий на бронированный сейф с толстыми стенами, но и опустив все служебные помещения (гардеробы и туалеты) под землю, на уровень исторической кладки – из-за чего и возникли эффектные, стильные, сводчатые подземелья, похожие на казематы.

Залы с античными богами и героями окружены галереей бюстов, среди которых я нашёл Сократа и Платона, практически всех комедиографов и философов, некоторых известных императоров Рима и героев.
У многих из них отколоты носы, так как находили их в земле, раскапывая травмировали, но не пропадать же добру – копенгагенские музейщики свели все отпавшие от оригиналов мраморные детали лиц и поместили их в одной общей таблице.

Другое крыло отдано французской скульптуре эпохи модерна.
Открывается она впечатляющей подборкой работ Родена. Одних вариантов Поцелуев здесь несколько.
В перспективе стоят «Граждане Кале», которых я впервые разглядел столь подробно, ну, а в самом зале стоят бронзовые торсы, модель памятника Гюго и прочая французская классика.
Завернув за площадь с «Гражданами Кале» попадаешь в зал с бронзовыми этюдами Дега.
Балерин и лошадей здесь, кажется, не меньше, чем в Д’Орсе – так умело они распределены по витринам.
А, может быть, и больше. По крайней мере, балерин (лошадей здесь всего несколько).
Ну, а дальше начинается скучное салонное искусство. Дважды безжизненное.
И датское (многочисленные поклонения Торвальдсену), и, разумеется, французское – датчане в своём развитии ориентировались на только на голландцев.

Но самого голландского искусства в Глиптотеке нет, как и много ещё чего.
Коллекция здесь сфокусирована на нескольких реперных точках. Антики, датская классика, импрессионисты.
Всё прочее привозят на временное хранение или же показывают в государственном художественном музее, который стоит в парке возле Ботанического сада (мы проходили его с Машей во время вечерней прогулки и специально идти туда, почему-то, не захотелось).
По роскошной, «дворцовой» лестнице с богатым декором и медальонами с портретами великих художников, от Рафаэля и Веласкеса до Рембрандта и Рубенса, которых в Музее не показывают, попадаешь в залы второго этажа, явно перестроенные и пёстренько оформленные совсем недавно.
Здесь ты делаешь беглый проход по кольцу залов с коллекцией «золотого века» Датского искусства, смотреть который совершенно не интересно, если, разве что, с этнографической точки зрения.

Гладкий бидермайер и робкий модерн, гламурный ампир и множество картин, изображающих животных. Семейные портреты. Цветы. Тоскливые морские ландшафты.
Чуть выше – временная выставка «Время Клеопатры», постерами которой оклеен весь Копенгаген.
Неважно, что сама выставка не удалась – к самой Клеопатре здесь относится лишь небольшая глиняная фигурка на входе, выполненная каким-то датским скульптором в начале ХХ века.
Ну, и ещё афиша с Элизабет Тейлор и увеличенный на принтере комикс; всё прочее – экспонаты из разделов первого этажа, скомпонованные таким образом, чтобы создавалось хоть какое-нибудь ощущение причастности к древним ВИП-персонам.
Фаюмские портреты, бюст Александра Македонского, левые бюсты левых царьков, карты Месопотамии и тд.

Я, конечно, больше всего хотел посмотреть импрессионистов, но они всё никак не попадались и не попадались – схемы, нарисованные на стенах, не хотели соответствовать действительности.
Пришлось дважды обойти залы второго и первого этажа, затем, сдавшись, обратиться с мулатке-смотрительнице с хвостиком, она показала «тайный ход», ответвляющийся от Зимнего Сада.
Там, в левом боковом проходе, за высокими дверьми, возникает совершенно иное пространство иного музея – построенного из стекла, охраняемого металлическими перекрытиями, с лестницами, вынесенными за границы выставочного куба, с террасой на крыше, откуда открывается вид на город, ну, и с пятью залами импрессионистов и их последователей.
С традиционным набором Мане и Моне, несколькими сочными Ван Гогами, Писсаро и ещё одной девочкой балеринкой Дега.

Лучше всего в Глиптотеке представлен Гоген, причём уникальными деревянными предметами, которых дошло не очень много – чашами, украшенными детально проработанной резьбой, демонстративно декоративным фруктово-цветочным натюрмортом.
А ещё здесь много раннего, импрессионистического Гогена, первая жена которого была датчанкой, отчего художник, прежде чем сбежать от буржуазного образа жизни в Полинезию, где, вместе со свободой он найдёт и свой собственный стиль, пару тоскливых (если судить по картинам) лет провёл в Дании.
И это совсем иной Гоген, не похожий на самого себя и более похожий на нечто среднестатистическое импрессинистическое, застрявшее между Писсаро и Сислеем.
Точно так же дотошно выписанное, настроенческое, но лишённое прорыва, которыми все эти художники нам особенно любезны.

Типологически Глиптотека чем-то напоминает ГМИИ им. Пушкина – скульптура здесь точно так же окружает исторически достоверные залы, обрамляющие парадный вход и залы первого этажа; другое дело, что здесь не слепки и не копии, но дух стоит схожий.
Архитектура и скульптура нависают и забивают всё прочее, из-за чего окончательно становится очевидным, что именно эти застывшие и каменные (ну, или литые) формы искусства оказываются в Дании главными.
Формообразующими.
Многочисленные памятники и монументы, в бесконечном количестве расставленные по улицам Копенгагена, как исторические, позеленевшие от влаги, так и модернистские, локальные, самые что ни на есть абстрактные.
Обживающие центральные площади и маленькие площадки, стоящие в парках и дворах.
Живописи, конечно, здесь, как показывает опыт, тоже много и она включена в бытовой обиход, но скульптура, по вполне понятным причинам, более заметна и более интересна.
Именно скульптура, со временем, перерождается в дизайн, в многочисленные ежедневные подробности, повышающие общий уровень культурного моря.
Не случайно, символом Дании становится именно скульптура Русалочки, небольшая и стоящая на отшибе, а не какой-то более величественный и заметный артефакт, вроде Ратуши, Крепости или Замка.
Не случайно, в самом центре Копенгагена построен музей Торвальдсена, главного датского скульптора, здесь же, между прочим, и похороненного.
Это помпезное сооружение, одновременно похожее на Музей и на Мавзолей, огромную усыпальницу с большими декоративными панно на стенах, изображающих возвращение Торвальдсена из Рима.
Да, а выставки, посвящённой смерти, запечатлённой в камне и бронзе, афишу которой мы видели с Диной в самый первый день я так и не нашёл, ни в Глиптотеке, ни в её окресностях.
Может быть, она уже была, может быть, она ещё будет, но пока в ней, на мой взгляд, нет особой необходимости – намертво застывших очертаний здесь, в Копенгагене, и без этой дополнительной манифестации достаточно.

Официальный сайт: http://www.glyptoteket.dk/?frames=yes&language=en