[Recent Entries][Archive][Friends][User Info]
| Time | Text |
|---|---|
11:13 am![[info]](http://lj.rossia.org/img/userinfo.gif){kind=small} ded_mitya[Link] |
Houston and elsewhere. Pt.10. Jazz Были вчера в кафе Brazil, что на углу Dunlavy и Westheimer. Там играл джазовый квартет - саксофон, контрабас, гитара, ударные, - к которому иногда присоединялся тромбонист. Лидировал там саксофонист Эдик. Также выделялась довольно живая гитаристка, которой наверное, хотелось бы рубануть какой-нибудь метал, судя по энергетике stage presence. Играли Монка, кажется, Гилеспи, потом что-то своё. У меня создается ощущение, что хъюстонская сцена перегружена хорошими джазовыми музыкантами. Я видел несколько выступлений за последние полгода, много профессионалов, игравших еще в 60х. Джаз по своей структуре очень сильно напоминает музыку, традиционно именуемую "классической". Практически все, кто выходит на сцену на публике, превосходно владеет инструментом, поскольку джаз - это музыка, что называется, technically demanding. В этом основная проблема музыкантов, пытающихся сочинять оригинальную музыку. С одной стороны, налицо доминирование совершенно четких канонов джаза, установленных в 50е, с другой - импровизационных характер музыки и мировоззрение музыканта-виртуоза. Первый и второй факторы определяют тотальное доминирование хрестоматийной формы, а второй и третий - к усложнеию аранжировок, которые у многих считаются показателем класса и являются "вещью в себе". Всё вместе приводит к потере ясности дискурса и захоронения основной идеи/темы, отчего все номера становятся похожими друг на друга, и определяются лишь общей эстетической установкой коллектива. То есть, каждый джазовый коллектив играет бесконечные вариации одной композиции, но у всех коллективов эти композиции ощутимо разные. Ситуация напоминает нео-прогрессив или прог-метал, за тем исключением, что все непрог-рокеры и прог-металисты играют одно и то же, намного хуже, ис несказанно более серьёзной миной, проигрывая джазменам по всем статьям. В принципе, в импровизационных корнях нет ничего фундаментально плохого. Известные Acid Mothers Temple растут отуда же, но при этом японцы не ориентируются ни на какие эстетические рамки вообще, используя прог-роковую лепнину в качестве строительного материала для своих композиций. Поскольку лепнина эта силами известных "классических рокеров" вроде Фриппа и кто там был в YES, стала давно уже разменной монетой, то согласно жариковской концепции, такой подход является заведомо трэшевым (даже гипертрэшевым, учитывая то, что АМТ творчески переосмыслили также и музыку 60х, которая трэш сама по себе). Джаз "классического" замеса слишком крепко придерживается рамок, обозначенных иконами, и никакой возможности отката в трэш не допускает - это стало бы смертельным апокрифом. Таким образом, чтобы сочинить что-то новое, джазменам пришлось бы перестать играть джаз. |
| Reply: | |