User Profile Friends Calendar

Below are the 25 most recent journal entries.

	2025.09.05  00.57 Вспомнил что на полке есть ещё пара переведённых на русский романов Мураками. Привезённых из Латвии Алёной. Я сам эту часть библиотеки долгое время просто игнорировал, что было большой глупостью с моей стороны. Причины этой глупости уже описаны в старом отзыве на перечитанную «Охоту». Моё отношение изменилось после того, как я начал всерьёз копать iyashikei/эмбиент эстетику и осознал, что ключевой автор жанра всё это время был под рукой. Но тогда я просто проверил пару романов, на которые ссылались в интересующем меня контексте. Это первый раз когда я просто прочитал его роман, без конкретной цели. И меня реально удивило то, насколько он мне понравился. Самим языком, спокойно текущим через самые жуткие образы достойные вейрд-хоррора. Вниманием к психогеографическим деталям, я уже достаточно знаю Грецию и узнаю её в описаниях. Особенно за момент с Луной над Акрополем, но и эти маленькие деревни с пляжами описаны отлично. С убедительным ощущением того, что там можно поднятся на гору, где звучит музыка. И исчезнуть как ветер. Харуки Мураками [村上 春樹], Наталья Куникова [Перевод] - Мой любимый sputnik (1999) @we_are_dust

	2025.09.02  16.40 天使のたまご Guide Book (1985) + Interview with Mamoru Oshii Подумал о том, что для предстоящего ремастера «Tenshi no Tamago» уже есть идеальный буклет, который можно просто перепечатать с добавленным переводом. Это приложение к декабрьскому номеру «Animage» за 85-ый год, маленькая книжка с раскадровками, совершенно потрясающими рисунками и интервью. Одно из этих интервью уже переведено и это уникальный шанс заглянуть во внутреннюю кухню проекта буквально по горячим следам. Осии ещё не успел забронзоветь и спокойно рассказывал о том, из какого сора вырос этот цветок не ведая стыда. Оказывается основной набор образов был придуман им для сценария про Люпена Третьего. Там должна была быть башня в центре Токио возведённая загадочным архитектором с двенадцатью учениками (христианский бэкграунд даже в этом случае лез со всех щелей) где живёт не менее загадочная девочка и происходят загадочные убийства, которые и должен был расследовать Люпен. В процессе работы над OVA все варианты с размещением сюжета в современную Японию были справедливо отброшены как абсурдные и всё естественным образом мутировало в лютый арт-хаус. Да, поразительный момент. Осии признаётся что в ходе работы над аниме постоянно ощущал что «подделывает классику». Создаёт нечто, что выглядит чистым искусством, хотя на самом деле соткано из пустоты и сомнений. Сейчас очень странно читать такое, ведь Осии давно стал безусловным классиком, во многом благодаря этому эксперименту навсегда изменившему жанр. Но на тот момент ему было тридцать четыре года и он был, по сути, полным сомнений неудачником. Ещё не осознавшим того, что реальное искусство и должно расти из внутреннего хаоса. ( Арт ) 天使のたまご Guide Book (1985) + Interview with Mamoru Oshii [Файлами с телеги]

	2025.09.01  01.42 Добрался до действительно раннего Такахаты, первая полнометражка из шестидесятых. Английское издание на удивление халтурное, оставлено американское название, имя юного Хоруса/Гора на слух записали как Холс и перевод исчезает на песнях. Но само аниме при этом оказалось очень познавательным в плане генезиса будущей студии. Я знал, что эта группа молодых аниматоров левых взглядов находилась под сильным влиянием советской мультипликаторов, но совершенно не ожидал настолько откровенной стилизации. Такахата, конечно, настоящий хамелеон, у него стилистика радикально менялась с каждым новым проектом. И тут она местами уходит практически в соцреализм, сцены в деревне очень узнаваемы. От влияния Диснея заметны только говорящие зверюшки фамильяры. На появлении грустно поющей Хильды это всё даже стало слегка раздражать, но потом оказалось что Такахата сознательно подчеркнул фальшивость эстетики и всё куда сложнее. Ну и с определённого момента всё ушло в отличную психоделику с жуткими видениями и коллективным выковыванием Меча Солнца для победы над супостатами и врагами коллективизма. Не понимаю, почему это аниме не купили для проката в СССР, идеологически оно вполне подходило. И при этом там поддерживающий трудовой народ йотун бьёт ледяного мамонта с клыками, дети были бы в восторге. Вообще изначальная легенда айнская, но тогда снимать про них было рисковано, поэтому всё и стилизовано под смесь скандинавов с славянами. И почему-то с египетским именем нашего солярного героя. Хорошая вещь. Видно что бюджет был не очень большим, обе сцены нападения на деревню решены через статичные кадры. В остальном работа проделана огромная. Полноценная классика. Причём буквально краснознамённая. Taiyô no ôji: Horusu no daibôken (1968) @we_are_dust

	2025.08.26  00.49 Цивилизация напоказ [Roshutsusho bunmei] (1967)/Кольцевые ветки [Kanjo-sen] (1967) Чем больше я узнаю про советское книгопечатание, тем очевидние становится простое правило: самые лютые вещи могли успешно просочиться сквозь железный занавес под соусом «предупреждающего произведения от прогрессивного фантаста». Однако такого я точно не ожидал. Поясняю, вчера я решил проверить немногочисленные переводы на русский текстов великого японского тролля Ясутака Цуцуи. И внезапно выяснилось, что советский читатель впервые познакомился с этим гигантом мысли ещё в 71-ом году, благодаря сборнику «Фантастические изобретения» и такому загадочному персонажу как Зея Рахим, якобы «египтянину» который родился в Манчжурии, выучился в Токийском Университете и очень конкретно отсидел при Сталине за «шпионаж в пользу Японии». В более спокойные времена он занялся конкретно переводами японской фантастики и каким-то образом добрался до молодого и «прогрессивного» Цуцуи. Я даже подумал сперва, что тот реально мог быть в шестидесятые достаточно наивным идеалистом и что токсичность в нём повысилась с возрастом. Но нет, в обоих рассказах мы встречаем хорошо знакомого нам Цуцуи, излишне умного мизантропа и жёноненавистника с богатым и больным воображением. Причём рассказ про видеозвонки настолько точно описывает многие аспекты нашей эпохи соцсетей и видеохостингов, что выглядит буквально пророческим брюзжанием. Он там кучу всего успешно предсказал, включая собственно троллинг. И, конечно, сайты доступные через onion: «Появился один тип, который по бьютифону устраивает эротические шоу. Завел собственную клиентуру, зарабатывает деньга. Если набрать соответствующий номер бьютифона, в определенные часы можно видеть довольно-таки соблазнительные сценки. У них там стоят десятки дублирующих аппаратов, изготовленных на черном рынке.» Короче это многое проясняет в генезисе «Паприки». Цивилизация напоказ [Roshutsusho bunmei] (1967) Кольцевые ветки [Kanjo-sen] (1967) [Файлами с телеги]

	2025.08.19  00.06 Так, это очень хорошая новость. У меня даже появилось лёгкое искушение сделать апгрейд до четвёрки, но я постараюсь с ним справиться, у меня и без этого формата хватает фильмов на просмотр. Но теперь есть реальный шанс на то, что реставрированный «Tenshi no Tamago» пройдёт по кинотеатрам в пределах досягаемости. И это просто прекрасно. В трейлере даже использованы жёлтые субтитры, ностальгический формат выдержан на все сто. И я после трейлера опять хочу пересмотреть уже имеющийся рип, хотя смотрел уже много раз и знаю почти наизусть. @denpa_iyashikei

	2025.08.14  00.09 Terror Rate [恐怖率] (2002) Год ожидания закончился, в сети наконец-то появился второй официальный перевод прозы Конаки. Правда из четырёхтомника пока отсканировали только второй том, но нам повезло, именно в нём оказался напечатан единственная известная мне полноценная стилизация под Лавкрафта от нашего любимого сценариста. Отсылки в фильмах, всё таки, немного другое, тут появился шанс оценить его именно как писателя. Надо признать, что он успешно прошёл проверку, рассказ действительно жуткий. Что характерно, все прямые отсылки к канону можно спокойно из рассказа убрать, они опять поставленны скорее как знаки присутствия. Конечно момент с прослушиванием пластинки, где звучит всем известная фраза, действительно хорош. Но вот диссертация профессора Машио под названием «Аль-Азиф» уже явно выглядит слегка натянуто. Описанный эксперимент как раз идеально укладывается в привычные уже темы Конаки, он очень любит вводить в свои сюжеты опасных и безответственных учёных. Что очень подходит для времени действия, это послевоенные сороковые. То есть первая волна экспериментов происходила в войну, со всеми вытекающими последствиями. Финал в современном жилищном комплексе очень кинематографичен. Странно что Конака не стал перерабатывать этот рассказ в сценарий. Terror Rate [恐怖率] (2002) [Файлом с телеги]

	2025.08.10  22.52 Schumann Resonance (2025) Ждать пришлось недолго, один из купивших цифровую версию немедленно залил её в soulseek. Первое впечатление не обмануло, это отличный альбом и я теперь реально борюсь с искушением потратиться на кассету с пересылкой из Японии. От других его релизов такого искушения не было, но это действительно цельная и оригинальная запись. Если бы я следил за актуальной сценой и составлял, как раньше, списки альбомов года, то эта кассета однозначно ушла бы в первую пятёрку. Просто мне очень нравится именно такой звук, лаконичный и холодный. И особенно порадовало полное прямых отсылок к сериалу. Это вовсе не значит, что я что-то имею против основной серии альбомов, но мне кажется что концепция уже исчерпала себя. И если продолжать в этом духе, то всё превратится в обычный сетевой лейнкор. Зато работа в этом направлении выглядит очень перспективно. Концепция альбома сохраняет и развивает многие темы сериала, но при этом выглядит совершенно самостоятельным произведением искусства. Уже не производным от основного проекта. И теперь я точно могу сказать, что из подобных конструктивистских саундскейпов может получиться отличный саундтрек для «Десперы». По крайней мере мне такой вариант точно бы понравился. Wasei 'JJ' Chikada - Schumann Resonance (2025) [Файлом с телеги]

	2025.08.03  11.16 Хорошая новость, у JJ на днях выйдет новый альбом. В этот раз отдельный от серии, в формате кассеты и вдохновлённый советским конструктивизмом. Оформление отличное. Четыре трека уже прозвучали на стримах и они тоже отличные: A-2 - Schumann Resonance A-4 - Neuromodulation Artifact A-6 - Wired Enter Point B-6 - Structure No.7 Очень чёткое минималистическое техно, по первому впечатлению концепция выдержана на все сто. Буду ждать слитой в сеть копии, для полноценной рецензии. Сейчас же замечу, что эстетика двадцатых годов и фиксация на образе Башни выглядят подозрительно узнаваемыми. Понятно что это однозначно не писалось в качестве саундтрека к нереализованной «Деспере», но совпадение интересное. @denpa_iyashikei

	2025.07.26  00.32 Malice@Doll (2001) Решил что хватит откладывать неизбежное и проверил самый спорный для меня проект Конаки. А именно «Куклу@Злобу». За качеством не гнался, скачал первый попавшийся формат. И совсем не уверен, что захочу его потом купить, так как двд с этими OVA у нас явно переоценены. Но проект оказался интереснее, чем я ожидал. Содержание перевесило форму. Просто у меня точно нет ностальгии по ранней компьютерной анимации. Обычно она меня отвращает даже в исполнении безусловных гениев вроде Кобрина. Ну а полтора часа скинов к эротической игре изначально выглядели для меня серьёзным испытанием. Были все предпосылки пережить сильнейший испанский стыд/кринж за создателей этого зрелища. Сперва смотреть было действительно сложно. Особенно на первой известной мне написанной Конакой сцене с тентаклями, довольно комичной. Но появление в сюжете элементов биохоррора всё таки оправдало эффект зловещей долины. Трансформация машин в безумные конструкции из пикселей _имитирующих_ плоть оказалось неожиданно эффективной. По описанию сюжета я думал что они реально будут оживать. В итоге вторая часть смотрится с реальным интересом. В третьей, разумеется, включился привычный уже конака-кор, с призрачными двойниками и переписыванием реальности. У него всегда были проблемы с развязкой клубка идей. И в этом случае он опять переключился на привычный уже набор трюков. Итого. Не худший эксперимент Конаки с компьютерной анимацией. Худшим была «Rayca», снятая братским подрядом. Но и не шедевр ни разу. Malice@Doll - 1 [Hard Flesh] (2001) Malice@Doll - 2 [Oral Infection] (2001) Malice@Doll - 3 [Perverted Organism] (2001) [Файлами с телеги]

	2025.07.19  22.26 Сегодня тут будет довольно внезапный для этого канала пример найденного объекта в аутсайдерском искусстве, вполне подходящий для поста в @izophrenia Вчера я наконец-то добрался до давно уже купленного bd с «Majo no takkyûbin» . И главным впечатлением оказался эпизод с картиной Урсулы. Мне там всё понравилось, но это единственный момент когда у меня буквально перехватило дыхание от полного слома устоявшейся эстетики. Стало интересно, кто реальный автор картины, ведь сразу ясно что это не Миядзаки. Думал что найду нового интересного художника, но история картины оказалась реально неожиданной. Это часть коллективной выставки школьников из класса для детей с особыми потребностями, которая прошла в середине семидесятых. В оригинале это чёрно-белая графика. Прямое авторство нигде не указано, но при внимательном взгляде на саму работу очевидно что это коллективное творчество, скорее всего сделанное всем классом. И очень похоже, что там были дети в аутическом спектре. В принципе уже в оригинальном варианте это было нечто вроде стихийно получившегося «cadavre exquis», но в момент когда работа попалась на глаза Миядзаки, всё стало ещё сложнее. Он не просто использовал её в качестве детали фантастического мира. В картину было добавлено человеческое лицо, ставшее основой для сюжетной линии с творческим кризисом Урсулы. Что ещё важнее, Миядзаки и его команда блестящих колористов трансформировали изначальную графику в очень красочное и цельное полотно. Фактически перед нами картина без авторства, выросшая естественным образом через несколько стадий. И это просто потрясающая история. PS Но мне всё таки жаль что убрали явные автопортреты детей. @denpa_iyashikei

	2025.07.19  00.19 Поставил ещё одну классику на полку с релизами «Ghibli». Сам понимаю, что опоздал на десятилетия и с этой красотой нужно было знакомиться ещё подростком. Но я был очень озлобленным подростком, поэтому сильно сомневаюсь в том, что смог бы тогда понять эту вещь. Сейчас посмотрел с огромным удовольствием. Отличный iyashikei про взросление и преодоление надвигающейся депрессии. Все сильные стороны работ Миядзаки на месте, особенно город понравился. Судя по дополнениям эстетика города основана на его былой поездке в Швецию, но я почти уверен что в одном месте на вывеске было написанно хорошо знакомое слово Laima. Я понимаю что он никак не мог проехать через советскую Латвию, но в ходе сбора материала вполне мог наткнуться на фотографии оттуда. Отличная сказка. Лучший момент, конечно, с картиной Урсулы. Но слабых моментов я вообще не нашёл и уже борюсь с искушением пересмотреть в формате с раскадровкой. Единственный минус релиза как раз заключается в том, что раскадровки нельзя смотреть на перемотке и нужно будет в будущем ещё пару часов на это выделить. Majo no takkyûbin (1989) @we_are_dust

	2025.07.12  22.55 CONTINUE Vol 85 (2025) Главная новость недели - Василиск уже перевёл основные материалы про «SEL» из последнего номера «CONTINUE». Переводы лежат в вконтакте, поэтому стоит сделать копию, на всякий случай. Как я и предполагал, ничего радикально нового не всплыло, там в основном описания серий и личные эссе формата «Двое в комнате, я и Лейн, гифкой с глитчами на мониторе». Эссе хорошие. Даже интервью с игровым стримером, героически прошедшим игру, оказалось довольно интересным в плане демонстрации сходства японского и мирового фэндома. Центральный материал вообще пересказывает на японском основные вехи мирового лейнославия, включая лейнкор от «Sewerslvt» и сайт «Wired Sound For Wired People». Что характерно, имиджбордовый сегмент ограничился лейнчаном, до «The TSUKI Project» авторы журнала либо не добрались, либо решили не светить такую жесть. До lain.ru нулевых тоже не докопались, поэтому Уэда так и будет удивляться большому трафику с Восточной Европы. Лучший текст - разговор с Уэдой и AB, раскрывший довольно много мелких деталей. Как из прошлого, так и из настоящего, к примеру стало ясно почему AB десятилетиями почти ничего не рисовал по Лейн, но резко поменял мнение в этом году: «Я понял, что если хочу рисовать, то должен просто рисовать так, как мне нравится. Причина, по которой я думал, что не могу с этим примириться, вероятно, заключалась в том, что я был слишком близок к этой работе, как будто пуповина между мной и произведением не была перерезана. Я пришёл к тому моменту, когда могу разобраться в этих чувствах по-своему.» Короче хорошо, что ему заказали этот рисунок на обложку. Ну и мне, как техноанимисту, очень понравилась концепция Лейн как «дзасики-вараси» Интернета. Поскольку её высказал один из соавторов, её можно считать почти каноном. Добавлю ссылку на raw архив, для тех кто может сопоставить перевод с оригиналом. CONTINUE Vol 85 (2025) [Файлом с телеги]

	2025.07.12  12.15 Второй фильм Осимы. Насилия и секса хватает для очень убедительного экспло трейлера, но фильм целиком больше похож на нигилистические депрессивные мелодрамы в духе перестроечной чернухи. От постоянных диалогов со старшим поколением о потерянных иллюзиях вообще вспоминалась «Трагедия в стиле Рок». Хотя Осима, конечно, на несколько порядков талантливее Кулиша. В целом всё просто. Девушка из хорошей семьи связывается с хулиганом и катится по наклонной. Рядом его друг, ушедший в коммунисты, её старшая сестра, из коммунистов ушедшая в обыватели и так далее. Даже аборт ей делает разочаровавшийся в жизни бывший радикал и бывший же любовник сестры, клубок взаимоотношений очень запутанный. Патетических монологов о объективизации женщин тут едва ли не больше собственно объективизации, секс и насилие идёт прицепом к политике. И общее настроение очень мрачное. Все проиграли, надежд никаких нет, мир успешно всех поймал. Любопытный фильм. И достаточно неожиданный по настроению. Seishun Zankoku Monogatari (1960) @we_are_dust

	2025.07.06  22.19 Снова 6 июля, священный день для всех культистов. На @lain_vk к этой дате выложили отличную подборку фотографий с выставки в Токио, для которой AB нарисовал довольно много новых работ с Лейн. Сеть, конечно, сейчас переполнена свежим артом, что во многом связанно с тем, что она подозрительно хорошо получается у нейросетей. Но я человек старомодный и считаю что сейчас есть только один художник у которого реально получается её рисовать. Проверил его патреон и взял все рисунки сделанные в ходе подготовки к выставке и выложенные в открытый доступ. И задумался о том, что пора ещё раз перечитать его лучшие вещи. ( Ещё арт ) @denpa_iyashikei

	2025.06.30  00.24 Fantasumagoria (1995/1999) Продолжаю изучать всё доступное из творчества Сигеру Тамура, и в этот раз я наткнулся на настоящее сокровище. Мне в целом нравится всё, что я видел/читал у него, но тут я оказался просто в полном восторге. В первый раз на моей памяти он перестал фиксироваться на небольшом наборе постоянных персонажей и сфокусировался на самой Фантасмагории, создав завораживающий калейдоскоп из образов. При этом большинство персонажей тут есть, начиная с героев «Ginga no Uo: URSA minor BLUE» и заканчивая лично профессором Хоппом в двенадцатом сегменте. Но они тут проходят фоном, нам показывают сам мир. И мне это очень понраилось. На самом деле я не ожидал от себя такой реакции. При проверке скачанного мне бросился в глаза крайний минимализм реализации, напомнавший смесь пиксель-арта с ранними флеш-роликами. Сам Сигеру сознательно обыграл данный эффект в сегменте про «цифровую зону» где всё превращается в квадратики. Пиксельное аниме из девяностых, мир по прежнему полон сюрпризов. На самом деле это даже не Adobe Flash, это ещё Macromedia Director, доминировавший в девяностые ранний видередактор. Полное отсутствие в анимации любых аналоговых элементов объясняется очень просто. Это ролики из игры. Вернее мультимедиа диска, никаких признаков игрового процесса в описаниях изначального варианта не наблюдается. Игрок просто заходил на разные локации и от нажатие на предметы включались маленькие ролики. По меркам Японии девяностых это наверное игра, тогда хватало странных экспериментов. Саму идеи оживить серию иллюстраций Тамуры предложил Мицуо Сионага, продюсер «Ginga no Uo» и «Kujira no Chôyaku». Подозреваю что именно ему и пришло в голову, что материал на cd-rom можно слегка обработать напильником и издать в качестве OVA. Именно это мы и видим, коллекцию закольцованных роликов из 95-го года, на которые в 99-ом наложили музыку и монологи. В некоторых случаях для диалогов написали интертитры, что превратило ролики в немую пиксельную анимацию. Сюжет, повторюсь, отсутствует. Есть несколько историй, одна из которых связывает первый и последний ролик. Это история мумии из Южного Континента, отправившейся на Север смотреть на проецируемое там на небо северное сияние. Была и другая история, снеговика отправившегося на юг. Но там всё кончилось предсказуемо плохо. Зато мумия вернулась к празднику всплывающего из залива Месяца. Большинство локаций мне уже знакомы по главам из двух томов «Phantasmagoria Days [ファンタスマゴリア・デイズ]». Страны Кактусов, Грибов, Самогонщиков, Пустыня Времени и место где падают звёзды. Стеклянный Океан тоже тут. Но я реально удивился тому, сколько отличных идей Сигеру так и оставил в виде набросков, не разработав до размера полноценной манги или OVA. С другой стороны именно это и делает «Фантасмагорию» настолько впечатляющим проектом. Мы словно заглядываем в огромный и сложный мир, из которого видим только отдельные элементы. Отблески грандиозного целого, целиком известного только автору. И мне лично очень жаль что эти игра/OVA так и остались единичным экспериментом с мультимедиа. Я бы такие пятиминутные ролики мог годами смотреть, не думаю что они мне когда либо надоели бы. По моему одной пародии на Тима Бартона уже хватает для высочайшей оценки. Да, я сперва думал сесть вечером и нарезать весь файл на пятнадцать пятиминутных сегментов. Но потом понял, что эти ролики никогда не показывались отдельно по телевидению. Fantasumagoria (1995/1999) 01 Aurora Show [Ōrorashou/オーロラショウ] 02 Rainbow Valley Paint Factory [Niji no tani enogu kōjō/虹の谷絵の具工場] 03 Glassy Ocean [Garasu no umi/ガラスの海] 04 Southern Continent [Minami no tairiku/南の大陸] 05 The Day When the Light Bulb Shines [Denkyū-hatsu hikari no hi/電球発光の日] 06 Ghost Town [Gōsutotaun/ゴーストタウン] 07 Mushroom Village [Kinoko-mura/キノコ村] 08 Bootleg Liquor [Mitsuzō sake/密造酒] 09 Cactus Town [Saboten no machi/サボテンの街] 10 Hon'yara Bakery [Hon yara bēkarī/ほんやらベーカリー] 11 Altair Tavern [Arutairu no sakaba/アルタイルの酒場] 12 Artificial Moon [Jinkō no tsuki/人工の月] 13 Digital Zone [Dejitaruzōn/デジタルゾーン] 14 Night of the Falling Star [Nagareboshi no yoru/流れ星の夜] 15 The End of the Journey [Tabi no owari/旅の終わ] [Файлом с телеги]

	2025.06.22  15.27 The Pieces of TEXHNOLYZE (2023) На @lain_vk добыли два очень интересных издания. Во первых - 85-ый номер журнала «CONTINUE», посвящённый «SEL». Там перевода нет и я пока отложил сканы на будущее. По первому впечатлению прошлогодний вброс был именно вбросом. Куда интереснее другие сканы, размером архива сравнимые с полнометражным фильмом. Мне в первый раз в руки попался аутентичный японский до:дзинси фэнзин и я очень впечатлён его качеством. Данный журнал сделали отаку, помешанные на великом «TEXHNOLYZE» и они там проделали просто гигантскую работу, включая авторизироварнный перевод всех материалов на английский. Перевод всё равно машинный и на грани ингриша, но вычитанный настолько, насколько они смогли. Молодцы, я очень впечатлён этим «circle/кружком» и постараюсь следить за их следующими изданиями. Хотя идея с разноязычными материалами, идущими по журналу навстречу друг другу с начала в конец и с конца в начало, всё таки, очень странная. Я сперва просто запутался в вариантах статей Материала много. Материал важнейший. Они даже раскрутили AB на новый рисунок с Ран для обложки. Среди интервью обязательные Уэда и Конака, огромные простыни от Хироси Хамасаки и даже сэйю Сидзуко Ито, говорившая за Ран. Включая фотосессию в образе Орхидеи. Расказанное прояснило довольно многое в генезисе этого странного эксперимента. Особенно мне понравилось то, что Конака чувствовал себя виноватым перед Уэдой за радикальное изменение смысла финала в аниме версии «SEL», полностью противоположенное изначальной идее продюсера, и специально постарался закончить этот проект визуальным образом из первого варианта черновика. Призрачным цветком, вознникшим из механической руки умирающего человека. Да, изначальная идея проекта родилась у Уэды при просмотре клипа Бьорк «All is Full of Love». Что снова напоминает нам про особый цайтгайст конца девяностых. Другие идеи Уэды он справедиво проигнорировал, иначе мы бы остались с хорошо вооружённой Ран отстреливающей окружающих супостатов, что было бы просто чудовищно. Ещё в журнале есть подробный разбор каждой серии. Благодаря перечислению персонала на каждом эпизоде я понял, что слишком хвалил Конаку за боевые сцены, считая этот сериал исключением из правила. Оказалось что и в этом случае он отдал всю боевую часть специалисту (начинающему, но уже серьёзному, это сам Нобору Такаги) и чисто работал по своей любимой философии. И ещё я чувствую себя очень глупо, так как не заметил в последних сериях огромных цитат из «Орфея» Кокто, так как слишком зафиксировался на очевидном Хоппере. Да, я решил не уменьшать архив, просто перезалил его как cbr для удобства чтения с таблета. The Pieces of TEXHNOLYZE (2023) [Файлом с телеги]

	2025.06.18  22.47 Осима умеет удивить. По названию, оформлению и описанию фильма я уверенно ожидал эпатажно-розовой «nūberu bāgu» в духе ранних фильмов Кодзи Вакамацу. Тем более что они сотрудничали. Но к моему большому большому удивлению Осима ухитрился даже в фильме о серийном насильнике и убийце каким-то образом избежать привычной для японцев фиксации на сексуальном насилии. Преступник тут полное ничтожество, болтающееся без цели на краю сюжета. В центре повествования две женщины, связанные с ним и друг с другом крайне токсичными отношениями. И их предыстория, шаг за шагом показывающая как именно простой глуповатый крестьянин превратился в монстра. С очень сложным любовным многоугольником в маленькой деревне и двумя попытками двойного самоубийства. Неожиданно сильный фильм. И если честно, совершенно непредсказуемый. Я вообще не могу уловить логику поступков персонажей, для которых естественно всё время балансировать на грани самоубийства. Причём это тут показано буквально как культурная норма. Hakuchû no tôrima (1966) @we_are_dust

	2025.06.12  00.19 Darosu (1983/84) Перечитанный на прошлой неделе ранний Осии в сочетании с мировыми новостями вызвал желание посмотреть что-нибудь радикально политизированное. То есть снова раннего Осии. На самом деле «Даллос» является революционным аниме в самом прямом смысле термина, именно с него началась революция в медиа-формате. Его задумывали как пилот с телевизионному сериалу, но уже в ходе работы решили издать в только что придуманном в «Bandai» формате OVA, сразу на вхс. Осии в данном случае оказался нанятым сотрудником. Но как оказалось, его тип личности идеально подходил к подобной авантюре. Вообще я начал смотреть не ожидая ничего интересного. Ну кроме исторической ценности. Дизайн персонажей и эстетика первого эпизода показались мне крайне старомодными даже на тот момент, то есть скорее семидесятническими. Но на втором эпизоде началась полноценная жесть и на киберпсах с красными глазами я понял что смотрю на прототип всех будущих работ Осии сразу. Ну и финал просто отличный, несмотря на открытость. Угрюмая, мрачная мясорубка без правых и виноватых, два часа экранного времени потрачены на трансформацию двух наивных подростков в городских партизан. В целом странная вещь, несбалансированная и непредсказуемая, но очень цепляющая в лучшие моменты. Почитал внимательно историю создания и всё понял. Первый эпизод делал Хисаюки Ториуми, пытавшийся сделать нормальное аниме. Второй одновременно ваял Осии, ориентируясь на великую «Битву за Алжир». Отсюда и девушки с бомбами в сумках. Причём ухитрился сдать его раньше, второй выпущен в конце 83-его, то есть до первого. Полный хаос. Два соавтора были в жутком конфликте и только к третьему эпизоду смогли распределить зоны ответственности. Мне дико жаль что история так и остановилось на полуслове. Но артефакт отличный, куда лучше чем ожидалось по отдельным кадрам. Darosu - 00 [Pilot] (1983) Darosu - 01 [Rimenbā Bāsoromyū] (1984) Darosu - 02 [Dallos Hakai Shirei!] (1983) Darosu - 03 [Bokyo no Umi ni Tatsu Act I] (1984) Darosu - 04 [Bokyo no Umi ni Tatsu Act II] (1984) [Файлами с телеги]

	2025.06.09  22.58 Добавил ещё один диск на полку с японским эмбиентом и минимализмом. К моему удивлению - родной японский, у него не было западных переизданий и буклет пришлось через гугл-линзу переводить. Вообще это саундтрек к фильму «Saigo no Inochi». Обычно я стараюсь смотреть озвученное купленной музыкой, но тут меня ждал большой сюрприз, за одинадцать лет к нему не появилось субтитров. Скачать raw можно на dailymotion, поэтому буду ждать перевода на будущее. Без визуального контекста это просто симпатичная и спокойная запись из девятнадцати коротких композиций. Конечно с постоянным повторением вариаций основной темы, всё таки саундтрек. Тема красивая. Диск тоже красивый, более чем доволен случайной покупкой. Есть на бэндкампе. Akira Kosemura – EMBERS [Original Motion Picture Soundtrack] (2014) @we_are_dust

	2025.06.09  00.27 Kenrō Densetsu [犬狼伝説] 1-4 (1990) У меня большая радость, двенадцать лет ожидания явно приближаются к концу. Редитовцы достали и залили на архив полный raw «Kenrō Densetsu [犬狼伝説]». Все восемь частей саги теперь доступны для потенциальных переводчиков, в конце тоннеля появился свет! Залито правда немного странно, архивом скачивается лишь первая часть, видимо придётся постранично сохранять. Что уже привычно и ни капли не пугает. На радостях перечитал ещё раз первый, давно переведённый том из четырёх новелл. Он по прежнему прекрасен. Я даже не знаю какая из новелл лучше, первая (ставшая основой для по настоящему любимого мной «Jin-Roh») или медитативная третья, текст Осии к которой напечатан в приложении к изданию. Но я точно знаю, что первый том трудно назвать самостоятельным произведением, он обрывается почти на полуслове. Что интересно, между выходами четвёртой и пятой частей прошло почти десятилетие, похоже работа над продолжением саги совпала с съёмками великого аниме по мотивам. Уже это заставляет меня ждать с нетерпением полноценного знакомства с финалом основного сюжета. И надеятся на переводы других произведений из этой альтернативной вселенной, тем более что на реддите уже идёт работа над первым радиоспектаклем. Kenrō Densetsu [犬狼伝説] 1-4 (1990)[Файлом с телеги]

	2025.05.28  23.15 Miyazaki's Animism Abroad: The Reception of Japanese Religious Themes by American and German Audienc Заканчивается Сацуки [皐月], пятая луна и месяц посева риса. В прошлом году я выложил к его началу новелизацию «Тоторо» и всерьёз задумался, почему ключевой эпизод книги и аниме происходит возле храма Инари. Найденная в итоге книга по теме сильно повлияла на мой собственный инстинктивный анимизм. Но я всё таки пришёл тогда к выводу, что вполне логичное прочтение сюжета аниме/книги как истории шаманской инициации после встречи с ками камфорового дерева вполне может быть совпадением на основе культурного кода. Что Миядзаки вряд-ли снимал аниме как прямую неоязыческую пропаганду. Недавно проверял страницу мультфильма в википедии и в сносках увидел ссылку на книгу про западные интерпретации анимизма у Миядзаки. Заинтересовался, поскольку я сам занимался именно такими спекуляциями в предыдущем посте и нашёл цифровую копию. Обложка, конечно, ужасная, и в послесловии отсутствует одна страница (194), причём похоже что не только в файле, она есть, просто белая. Но сама книга оказалась неожиданно информативной. И всерьёз меняющей известный мне контекст. Короче, мои сомнения, основанные на общеизвестных левых взглядах Миядзаки с критическим отношением к японскому имперализму (а значит и к государственному синтоизму) просто не учли послевоенной эволюции религиозного дискурса. Анимизм всегда был базой, основой для японской культуры, причём совсем не обязательно сочетающейся с участием в организованных религиях. В начале книги помещена отличная глава с анализом японских терминов для религии и критикой западноцентриского и шовинистического представления о анимизме как примитивной, ранней форме религии, неполноценной на фоне монотеизма. Так вот, одной из особенностей современной эволюции японского анимизма стало то, что он естественным образом слился с таким явлением как Shin Reisei Undo" (新 霊性 運動), то есть японским аналогом западного нью-эйджа. Это действительно широкое явления, причём в отличии от запада далеко не маргинальное, во многом благодаря вышеупомянутой опоре на национальные традиции. И одним из самых ярких представителей этого движения является собственно Миядзаки, открыто называющий себя анимистом и постоянно взаимодействующий с общепризнанными лидерами дискурса. Для этнических японцев вроде автора книги это просто аксиома, общепризнанный факт. Анимизм стал для него путём к другой, настоящей Японии, отдельной от вышеупомянутого государственного синтоизма. Поэтому его работы буквально переполнены прямой религиозной символикой, отражающей взгляды автора. Да, отсылка к культу Инари тоже очевидна для японцев благодаря большим буквам на постере с названием остановки рядом с святилищем. Это мы, гайкокудзины, ничего не замечаем. Автор книги - этническая японка, живущая в Германии, и в основу всего тома легла её дипломная работа с анализом того, как западные переводчики и рецензенты интерпретируют открытый анимизм. Тема, конечно, широкая, но вторая половина книги, с примерами, читается уже скучнее. Однако сам факт, что в самой Японии Миядзаки воспринимается как почти религиозный автор, стал для меня сюрпризом. Так как я по умолчанию воспринимал его скорее как сказочника, в строгом соответствии с доминирующей западной интерпретацией. Буду теперь искать процитированные статьи и книги, особенно заинтриговала тема «техноанимизма», напомнившая про один сюжет с ками интернета. PS Читая главу про христианские рецензии я вспомнил один диалог в соцсетях (по моему ЖЖ, но мог быть и фейсбук) увиденный в прошлом десятилетии. Сейчас я не могу его найти, да и тогда наткнулся на него случайно, через знакомого художника, либерального христианина. Насколько я помню, там собрались другие либеральные христиане, обсуждали «Тоторо» и очень горевали о том, что в случае успеха миссии в Японии с верой в духов леса придётся распрощатся. А жаль, аниме ведь милое. В итоге решили что всё в порядке, нужно убирать метафизическую надстройку, а в леших пусть верят. Это меня так взбесило, что я внезапно осознал себя язычником. Eriko Ogihara-Schuck (Книги) Miyazaki's Animism Abroad: The Reception of Japanese Religious Themes by American and German Audiences [Файлом с телеги]

	2025.05.26  00.08 Первый саундтрек Сакамото. И сразу лучший. Сам фильм я смотрел очень давно и помню в общих чертах. Но саундтрек слушал много раз в самых разных вариантах (включая отличные каверы на финальную песню) и с каждым переслушиванием оценка только улучшается. Поэтому очень и очень рад пойманному винилу. Он не слишком длинный и очень цельный, включая шумы и детские голоса. Ну и просто, основная мелодия входит в число лучших написанных Сакамото, а он написал много хороших мелодий. Бессмертная классика. Послушать можно на ютубе. Ryuichi Sakamoto – Merry Christmas Mr. Lawrence (1983) @we_are_dust

	2025.05.21  21.32 Ещё одно напоминание о течении времени: Каори Симидзу/清水 香里 исполнилось 42 года. На самом деле в сети довольно трудно найти информацию про этого яркого представителя и символа нашего маленького но гордого поколения ксениалов (должен же у нас быть хоть один символ?) за исключением фильмографии. Да и то, что есть, нужно перепроверять, в связи с наличием в восьмидесятых почти полной тёзки идола 清水香織, что тоже довольно символично. Немногочисленные доступные интервью проясняют довольно многое в очевидных по вышеупомянутой фильмографии странностях её карьеры. Судя по всему Уэда видел в ней нечто вроде найденного объекта, специально отдав роль девочке подростку с большим актёрским опытом, но при этом с нулевым пониманием как правильно работать на озвучке. С одной стороны - это позволило добиться уникального результата. С другой - отправило её в затяжную депрессию как минимум до конца девяностых. Мне как зрителю очень нравится этот короткий период когда она играла в основном безумные нишевые роли вроде двух версий Лейн и Токи Мияситы/Бугипопа. Но по человечески я рад что она смогла пережить всё это и нашла в итоге своё скромное но надёжное место в мейнстриме индустрии. Похоже что важным этапом в нормализации её карьеры было сотрудничество в начале нулевых с агенством «Pure Hearts». В этот период в её портфолио появляются такие вещи как фотоальбом «Pure» и даже одноимённый миниальбом с песнями к её дню рождения. В сети этого cd нет. Фотоальбома тоже, но часть фотографий можно увидеть у интернет-продавцов и среди обязательных милостей там есть и фотографии где она, в соответствующем возрасте, выступает в образе собственных культовых героинь. Что является отличным подарком для всего фэндома. PS Тем кто всё равно хочет праздновать с музыкой советую поискать в сети легендарный в узких кругах сборник «Pun-Colle ~voice actresses' legendary punk songs collection». У Каори там два трека, довольно скучный «White Riot» и реально прекрасная версия «Blitzkrieg Bop», которая просто напрашивается в саундтрек к очередному перезапуску франшизы про Бугипопа, учитывая любовь её автора к поп-культурным отсылкам. ( Фото ) @denpa_iyashikei

	2025.05.02  00.13 Если честно, меня раздражают «Пальмы». В первую очередь как эталонный пример загубленной отличной идеи. На уровне концепции всё очень интересно и я уже скачал на будущее комикс и книгу для сравнения и анализа. Есть и хорошие визуальные решения. Если бы они нашли под это дело хорошего сценариста, вышел бы шедевр. Вот только сценарий настолько картонный, что его не спасает даже весь постмодернистский речекряк. Досматривал через силу и пока не готов выкладывать даже с разгромной рецензией. С саундтреком всё тоже сложно. Есть основной, от Сакамото, и он действительно хорош. Это далеко не самый лучший его саундтрек девяностых, но при этом и не худший, вполне уверенная работа. Если бы на диске были только его инструменталы, я бы ничего плохого не сказал. Но к сожалению издатели решили добавить к музыке для фильма песни, которые слушали персонажи. В адекватном варианте это был бы второй, песенный саундтрек, который я бы не стал покупать. Потому что хорошая песня, от «Зомби», у меня уже есть, а остальное я могу без раздражения слушать только фоном при просмотре. Когда они звучат отдельно я в слова вслушиваюсь и испытываю от них раздражение. Нет, я совсем не против использования этих песен в фильме, ретро-эстетика прекрасно подходит к этому варианту киберпанка, в особенности если учесть прямую связь описанного в сериале культа с сильно мутировавшими идеалами шестидесятых. Но саундтрек я покупал ради композиций Сакамото и предпочёл бы там слышать только их. На ютубе, кстати, именно так всё и выложено. Ryuichi Sakamoto/VA – Wild Palms [Original ABC Event Series Soundtrack] (1993) @we_are_dust

	2025.04.27  11.49 Robot no Kuni SOS [ロボットのくにSOS] (1996) Тем временем «It's Supposed To Be Dusty» продолжают медленно но верно переводить работы Сигеру Тамура. В основном это синглы на несколько страниц, но среди них оказалась и совершенно замечательная детская книжка с картинками из середины девяностых. И в случае с эстетикой Тамуры этот формат оказался более чем подходящим. В принципе и его сюрреалистические работы вроде «Фантасмагории» можно смело давать читать детям, там вся темнота дана скорее намёками. Ну и наоборот, его книга для детей с интересом читается и немолодыми скуфами вроде меня. Тем более, что один аспект финала вполне может этих самых детей слегка травмировать. В целом всё выглядит наброском к уже упомянутой «Фантасмагории». Уже есть полностью узнаваемый доктор Хоп, только место Ланцелота занял Заводной Робот. Для самоидентификации юного читателя в сюжет введены соседский мальчик Рене и его верный кот Нептун, отправившиеся вместе с профессором в далёкий путь спасать город роботов. Короче все элементы стиля на месте, но при этом ощутимо смягчены по сравнению с короткометражками того же периода. Но есть и новые локации, вроде слегка подозрительного для взрослых читателей леса грибов. Хорошая вещь. Она ещё для меня удачно наложилась на прослушиваемый при чтении диск с музыкой Сати, породив предельно расслабляющий эффект. Robot no Kuni SOS [ロボットのくにSOS] (1996) [Файлом с телеги]