"Грустная история про свинью-копилку".

Нынешний год в череде шумных сливов на металлической сцене
принес нам реформационные альбомы трех ящеров юрского периода
экстремального металла, именно альбомы Venom, Celtic Frost и
Dissection. Первый из них в силу запредельного убожества мысли
(и реализации) я вообще не смог дослушать до конца, второй
представлял собой прилежное, но бессмысленное ковыряние в носу
у субжанра-покойника, третий во избежание психической травмы
я поначалу решил было не слушать. Впоследствии мое внимание
привлекли два события: объявление о расформировании Dissection
вскорости после выхода диска, и последовавшее за ним самоубийство
ключевой фигуры проекта Jon Nodtveidt, из соображений сатанизма.

Несмотря на ажиотаж от реформации группы, подогретый кратковременным
участием в оной Bard Eithun, отсидевшего, как и Нодтвейдт,
за убийство гомосека, альбом был принят критикой достаточно
холодно. Как я понял, основные претензии сводятся к тому, что
"музыка более не похожа на блек-метал, что игралась в старые-
добрые времена", а вместо этого пилят какую-то гетебургщину
(упоминается для сравнения In Flames).

Сие смешно, ибо Dissection не ассоциировали себя с блэк-метал
сценой, с 1992 года оперируют в Гетебурге и в молодости
репетировали с At the Gates, которые считаются родоначальниками
той самой "гетебургщины" (т.е. NWOSDM). Технически говоря,
хрестоматиный альбом "Storm of The Lights Bane" имеет ту же
жанровую принадлежность (с разумными плюс-минусом), что и
"Reinkaos". Проблема, если она и есть, совсем в другом.

Когда металлисты ощутили себя "артистами", а пассионарный
заряд сошел на нет, идея творчества стала ассоциироваться
с техническими аспектами, и эта дурацкая установка сыграла с
гражданами музыкантами дурную шутку. Можно вспомнить поделки
Abyss Studios, продукция которой была черезвычайно модной
и столь же однообразной, ибо "совершенство" одно, а самодел
многолик. Питер Тагтгрен спохватился и закрыл было студию,
но представления о прекрасном прочно устоялись. Многие,
возможно, помнят дебют супер-проекта Zyklon, с рекордным
количеством знаменитостей на "кухне" и приглашенных
музыкантах, который ровно ничем не отличался от среднего
диска издательства Candlelight того периода. "Где такие
злые бесы, чуть друг друга не едят", слившие весь пар в
звук неисправной бетономешалки. Об этом релизе 5-летней
давности не помнит уже никто, наверное, даже носившие их
на руках музыкальные критики.

Dissection пошли в направлении противоположном, убрав
практически весь аранжировочный мусор и упростив (или очистив)
дискурс до поп-музыкального. Обвинения в отходе от
БМ-парадигмы и скатывании к раннему гетебургскому звуку
вполне обоснованы. Альбом вышел необыкновенно радостным,
что в свете последовавших событий выглядит зловеще; более
зловеще (и убедительно), чем все то барахло, которое
наупражняли "классики" в этом году, от Венома до Дарктрона.

В музыке Dissection разницы между "ранним" и "поздним"
периодам нет практически никакой, за исключением некоторых
технических деталей, появляющихся как правило, после записи
материала. Разница лишь в том, что за этим стоит. Я вполне
допускаю, что отведав белечьего колеса, в котором трудятся
вчерашние герои, убийцы, поджигатели и сумасшедшие (вроде
Дарктрона с Мейхемом), Нодтвейт решил вложить музыку
потеряный было смысл, сначала нарушив каноны жанра, затем
разогнав предприятие, раздавленное собственным именем и
под конец застрелившись, глядя на это травести.

Поэтому я верю заклинаниям Нодтвейта в лирике альбома и
прощальному хохоту в его музыке. В отличие от.

Current Music: Dissection - Storm of the Lights Bane
Tags: reviews

(13 comments | Leave a comment)

Во избежания паники и членовредительства сразу
скажу, что это не новый официоз "злых рок-н-рольщиков"(*).
Скорее, это фельетон на тему о том, как не надо
пиратствовать.

Начиная с примерно конца 90х годов некогда культовое
издательство Peaceville уподобилось известному
предприятию из Hitch Hiker's Guide to the Galaxy.
Именно, львиную долю продукции издательства составили
переиздания некогда классических альбомов.
Интересующиеся, вероятно, помнят залповый выброс
дисков с характерной наклейкой из фольги. И вот,
недавно произошло событие, всколыхнувшее это болото -
норвежский Дарктрон вернулся на Peaceville! Вернулся
для того, чтобы поставить точку в своей творческой
биографии в виде умеренно попсового, и столь же унылого,
диска "The Cult is Alive". На Peacevillе этому, по
всей видимости несказанно обрадовались, и отпечатали
сопутствующий ЕР (однозначно коммерческий ход, на
тот случай если у кого-то были еще сомнения относительно
намерений дуэта), а также переиздали юбилейный сборник
"Preparing For War", в который, помимо салата из ранних
альбомов Дарктрона первого призыва на Peaceville были
добиты пара демо-номеров, был включен DVD со съемками
концертов допотопной эпохи и бонус-диск, целиком
забитый демами и репетиционным материалом. Альбом
"Baptized in Blood", выпущеннй конторой Unholy Horde,
есть ничто иное, как копия бонус-диска (с демами и
репетиционным материалом).

Комизм ситуации состоит в том, что довольно халтурно
отпечатанный релиз (полиграфия и проч.) подан как
коллекционная редкость, тиражем 300 экземпляров, вручную
пронумерованных. На фоне тройного релиза от Peaceville
продающегося за сравнимую цену, шаг этот становится
совершенно непонятным (разве что купить, подождать года
два и столкнуть лохам на eBay за трехзначную цифру;
лохов-то поболее будет, чем тираж писвиллевского
тройника). Смысл пиратства состоит именно в выбивании
табурета из-под ног хапуг, думающих что они владеют
чужим талантом. В случае же с "Baptized in Blood"
массового культурного переворота не получится, ибо
репетиционные записи (даже не демо!) вряд ли обретут
платиновый статус.

К слову о записях. Теоретически говоря, то, что мы слышим
на диске, покупаемом у издательства, есть результат
"доведения" идей до товарного вида. Торговца мебелью
не интересует красота изгиба ствола дерева, ему интересно,
насколько хорошим и сидебельным из этого дерева выйдет
табурет. То есть, происходит рокировка содержания и
формы. В сущности, демо-записи это голое содержание,
являющееся для издателя "рудой" (насколько "руда"
проходит обработку, есть вопрос количественный за
исключением горстки благородных некоммерческих
безумцев). Из рудного, на диске включены демы
"Thulcandra" и "Cromlech" (оба 1989 года, оба не
полностью), также фрагменты репетиционных сессий
"A Blaze in the Northern Sky" и "Under A Funeral Moon".
Характерный кассетный звук с диким чумом, скрежетом,
но, учитывая обстоятельства, довольно внятный.
Нечто вроде "Панки блэк-металисты в своем кругу",
очень антиситемно, с запахом "живой природы".
Кроме того, материал относится к лучшему периоду
проекта, что делает релиз особенно привлекательным.
Неважно, добудете ли вы эту версию, или найдете
трехдисковую антологию, этот релиз - достойное
завершение истории некогда эпохального проекта.
У Darkthrone есть шанс оставить достойные
воспоминания о себе, если больше ничего не выпускать,
а переквалифицироваться в управдомы.

(*)Злые рок-н-ролльщики

Current Music: Darkthrone - Baptized in Blood
Tags: reviews

(4 comments | Leave a comment)

According to the New York Times, "Gogol Bordello has
become an underground phenomenon in New York with its
brand of contrarian globalism. - Wikipedia (edited)

Gogol Bordello has been nominated for MTVU
Woodie awadrs!

О существовании Нью-Йоркской тусовки Гоголь Борделло
я узнал, когда увидел их выступление через дверь с
обратной стороны сцены на фестивале South by South
West 2006 в городе Austin, TX. Команда состоит в
основном из выходцев из России и Украины, и поют на
театрально акцентированном английском в перемежку
с русским. Сценический акт в клубные
подмостки явно не помещался - там была куча народа
с гитарами скрыпкой и баяном, плюс две девицы с
рогатками и басовым барабаном. Не хватало медведя
и "ванюши с балалайкой". Было очень шумно, достаточно
весело и при этом акт сильно отдавал телевизионным КВН-ом
эпохи ельцинизма, когда Клуб Веселых и Находчивых уже
не был ни клубом, ни веселых, ни находчивых.
Параллель не случайная; я сильно подзреваю, что проект
типа Гоголь Борделло обязан своим взлетом популярности
фильмов Кустурицы и саундтреков Бреговича, и есть очередная
попытка воскресить эмигрантсккую романтику под новым
соусом, попаразитировав на модных явлениях. Как и ельцинский
КВН, проект абсолютно вторичен, и представляет собой
смесь Бреговича, группы "Ленинград" и какого-нибудь Аркаши
Северного в примерно равных пропорциях. О каком-либо
"андеграунде" здесь говорить просто смешно еще и потому,
что само понятию "граунда" в системе нынешних отношених
в поп-культуре как минимум размыто; какой, в жопу,
андеграунд, если MTV Award.
Песни группы Гоголь Борделло примерно соответствуют
цодержанию образующих компонент и олицетрворяют собой
тип гопничества, известный нам по доперестроечным подпольным
записям, помноженным на кич цвета "американской мечты", этого
монструозного изобретения западных маркетологов для
неискушенных потребителей суррогатов.
Музыка группы использована в фильме "Everything is Illuminated"
где главный герой считает, что америка сводится к
Статуе Свободы, Майклу Джексону, и, кажется, Адидасу (не
помню). С другой стороны этого культурного телемоста
музыканты машут папахами со значками (вроде той, что была
у одного из героев фильма Black Cat, White Cat), пляшут
вприсядку, словом, всячески разрабатывают тему Восточной
Европы в воплощении Красной Площади с видом на Собор Василия
Блаженного, матрешки, балалайки и медведя (так знакомому
нам по всей западной печатной продукции посвященной России).
Довольно забавно, что сие находит хоть какой-то отклик через
добрый десяток лет после того, как слова Gorbi и perestroika
уже вышли из обихода.
Мораль в этой истории состоит в том, что для максимального
охвата аудитории самым верным средством является сведение
контента до наименьшего общего знаменателя. В этом мире
мало что меняется.

Current Music: Circle - Tulikoira
Tags: reviews

(21 comments | Leave a comment)

Писать обзоры на блэк метал релизы в последнее
время чертовски тяжело, поскольку мне приходится
постоянно переписывать уже написанное, подставляя
в "рыбу" нужные назвния и имена. На сей раз на
написание обзора меня сподвигнул целый набор
обстоятельств, который характеризует состояние
явления в целом.

Мурманская команда Old Wainds снискала себе славу
настоящих северных медведей из-за полярного круга,
которым просто на роду писано играть настоящий блэк.
Товарищ Гуголь мне подсказывает, что сей шедевр обладает
репутацией практически безупречной и единогласной,
а значит, препарируя этот релиз, можно сделать некоторые
выводы, распространяющиеся на материи, непосредственно
с альбомом не связанные.

Первое, что ошарашивает, как детские грабли, это
убийственно косноязычное название альбома. Впрочем, черт
с ней, высокой поэзией, блэк метал это не то место, где
разумный человек будет ее искать, хотя продирание по
лирике вроде "Волки обсуждают зиму", "И усиливая мерзость/ Холода
к всему живому" заставляет задуматься о том, как в
Мурманске "камень учит мыслить". Проблема совсем в другом.
Представим себе, что блэк метал это некое эстетическое
оружие, Black Metal Ist Krieg, призванное как минимум
поколбасить обывательский мирок и навести смертный ужас на
попов, христиан(ство), ну, вы я думаю, в курсе. Забавно
здесь то, что набор эпитетов подобранных для описания
сего катаклизма характерен именно для того самого
обывателя-хрюса, с которым вышли повоевать бравые парни
из Мурманска. "Я злой и страшный серый волк, я в поросятах
знаю толк, р-р-р-р." - помните, откуда? Но даже в описаниях
ужасов Севера и Древних Богов, смеясь (!) плюющих в кресты,
бойцы идут не до конца, тут же подмешивая размашистой кистью
элементы монументализма в ракурсе противоположном. От такого
раздвоения личности остается сидеть и почесывать репу, и
думать, обжигающий он все-таки или холодный. Скорее всего
комнатной температуры, поскольку и то и другое состоит
исключительно из типовых блоков, а одного нагромождения
лепных украшений не хватает для осмысленных разговоров об
архитектуре.

Одно достоинство в альбомне все же есть - это полная
гармония между формой и содержанием.
Оброненный кем-то в давешних конференциях эпитет
"русский Immortal" не совсем безоснователен, мы имеем
схожую тематику и фактуру, вплоть до аранжировок и
сведения, характерные для последних начиная с "At
the Heart of Winter", хотя источники влияния на этом не
заканчиваются, да собственно, и не в них дело. А дело
в том, что при такой шикарной галерее учителей музыка
вышла потрясающе вежливой.
Уютное сведение, бархатный зук, с тщательно отпиленными
острыми концами, этакий "black metal lite", собранный
по инструкциям и рекоммендациям лучших специалистов,
попытка игрой ума (с периодическими апелляциями к
мыслительным процессам в текстах) скомпенсировать отсутствие
крови и пассионарности. "Воля и разум". "Сделайте нам
качественно".

Блэк-металлическое коммунити это взахлеб жрет, сладостно мыча.

Этот альбом отнюдь не плох, он лучше всего "medved und
balalaika metal" вместе взятого, несмотря пробивающиеся
там и сям плясовые мотивы. Не следует однако, забывать, что
мы оперируем на натуральной шкале. Этот альбом абсолютно
никакой, состояший из сорока с половиной минут
эстетического вакуума. И почитание его как иконы современного
БМ наводит на очень простую мысль - БМ как манифестация
материальных явлений мертв. Надо перешагнуть через этот
труп или взорвать, чтобы расчистить место для живого.

Current Music: Old Wainds
Tags: reviews

(6 comments | Leave a comment)

У меня много претензий к блэк-метал субкультуре, не
в последню очередь, потешают разборки кто там "тру", а кто
"не тру". А вот прослушивая это демо, изданное на Hammerheart,
я прилагаю вполне некислые душевные усилия, чтобы не
использовать эпитет "пазер". Не удержался, да.

На этом диске записано шестнадцать с половиной минут шума,
как если бы за стенкой в пол-кирпича циклевали паркет,
истошно при этом переругиваясь. Да, я понимаю такие слова
как "демо", "сырой", "некоммерческий", "атмосферный",
выкладывайте, что там еще, но я также понимаю тонкие различия
между демо-записью и репетиционным черновиком, и не следует делать
мизантропическое выражение на размалеванной сажей физиономии
и тыкать, например, в Ildjarn или Burzum; и тот и другой играли
на самом деле музыку, внятно записанную и убедительную,
атмосфера не мешала прописать инструменты так, чтобы их не
перепутали с пылесосом. После того, как уши привыкнут к
монотонным помоям, в которых нет ничего выше 4 кГц, оказывается,
что то, что нам пытаются донести, состоит из совершенно банальных
драматических реверансов а-ля "симфониque", которые никого не
веселили уже и в 93м, переодически пересыпаемых скорбным
бормотанием, но настолько невнятным, что я не мог понять,
на каком языке идет вещание, не говоря уже о содержании или
каком-то "мессидже" (а интонации чревовещателя не оставляли
сомнений на счет того, что он пытается минимум спасти
мир; увы, мир остался неспасенным - в следующий раз говори
внятнее).

Если вы встретите этих двоих, спросите, зачем они это сделали.
Если хотели подзаработать, то найти способ менее эффективный
архитрудно даже лузерам из Норвегии. Хотели что-то сказать миру?
Тем более непонятно.
Я думаю, что они хотели выглядеть "тру". Другого назначения
у этого художества нет. Я также не понимаю, каким образом это
демо попало на компакт-диск, тем более на Хаммерхарте, но у
шоубизнеса свои пути.

Current Music: Gong - Floating Anarchy
Tags: reviews

(Leave a comment)

Мартин Валькиер это идейный вдохновитель и лидер
существовавшей в Англии в конце 80х годов трэш/блэк
формации Sabbat. Саббат был "потеряным изумрудом"
thrash metal сцены, удивительным, кроме художественной
и идеологической ценности (группа исповедовала язычество
и антиклерикализм), еще и тем, что в Англии в то время
отсутствовала какая бы то ни было экстремальная (даже
по меркам 80х) металическая сцена. Что касается музыки,
Саббат отличался зубодробительным мясным звуком,
невиданной и по сей день среди металистов способности
сочинять осмысленные, даже магические тексты и пассионарной
одержимостью солиста (Мартина Валькиера). Что бы там ни
писала пресса, лучше альбома "Dreamweaver" в жанре вряд ли
что-то придумано.

Дальше произошло следующее: Валькиер поругался с гитаристом
Andy Sneap (занявшегося после распада группы продюсерской
деятельностью, и на совести которого невероятное количество
невыносимого второсортного трэш-металкор говна, впрочем,
недурно записанного) на почве идейных разногласий - Снип
не желал петь про язычество, - и сформировал впоследствие
более известный проект Skyclad. K 93му году певец сумрачных
материй оказался махровым левым гринписовцем, с которым
способность эффектно слагать слова сыграла дурную шутку;
лирика пропиталась убийственными газетными клише, подаваемыми
с летальной дозой драматизма. В принципе, Мартин пошел
по проторенному пути многих адептов new age, ударившихся
в инвайроментализм, human rights, попинывая шоу-бизнес,
правительство, и правых.

Следует отметить, что по-хорошему, Skyclad был значительно
более интересен, чем остальной каталог Massacre и Nuclear
Blast Records (едва ли не вместе взятые), с которыми у Сайклад
был контракт в разное время. Даже клиентура Noise Records в
начале 90х годов обрюзгла настолько, что продажи продукции лейбла
можно объяснить только силой привычки. Но целевой аудитории
музыка группы оказалась не по зубам, альбомы группы дружно
хаялись как альтернативной прессой (вроде Lollypop Magazine),
так и около-металическими изданиями.

Пять лет назад Валькиер от отчаяния ушел из Скайклад, который
продолжал существовать и даже выпустил два альбома, в том числе
перепевки старого материала (по слухам кинув при этом
Валькиера на бабки). Валькиер же, плюнув на хуман райтс,
вернулся к язычеству, пооколачивался по кабакам
с мета-проектом Return to the Sabbat, пока не решился на
более серьезные действия в виде реально записывающегося
проекта The Clan Destined.
Линк с сайта ведет на производителя очаровательных
футболок, типа:



Валькиер, в принципе, персонаж уникальный, это едва
ли не единственный из известных мне персонажей,
оказавшийся способным сотворить нечто претендующее на
интеллектуальность (без фиги в кармане) в рамках
металической парадигмы, и даже его либертарианские
пассажи середины 90х (альбом Jonah's Ark в особенности)
по-человечески симпатичны несмотря на убийственный слог.

В принципе, если от современного метала можно ожидать
каких-то не оскорбляющих интеллект осмысленных шевелений,
то это будет примерно то, что делают люди типа Валькиера
(в америке есть похожие проекты Lord Wierd Slough Feg и
родственные ему Hammers of Misfortune).

Current Music: Sabbat - Dreamweaver
Tags: kultur-multur, reviews

(6 comments | Leave a comment)

Current Music: Адаптация - Так Горит Степь
Tags: reviews

(32 comments | Leave a comment)

После предыдущих альбомов ничего подобного от
группы Адаптация я не ожидал. Возможно, я напишу
на них обзор. Когда у меня закроется рот.

Current Music: Адаптация - Так Горит Степь
Tags: reviews

(1 comment | Leave a comment)

Вот, кому интересно. Копаясь у себя на диске,
обнаружил несколько обзоров, написанных к четвертому номеру
"Комиссариата Культуры". Срам, конечно, ибо обзоры были
написаны полгода назад, а у нас клинически не хватает
времени и сил сделать полноценный номер. С другой стороны,
с позиции нынешнего дня стало ясно, что контркультурное
явление о котором идет речь в том виде, в котором
о нем еще можно было рассуждать в тот момент, потерпело
окончательный и бесповоротный крах, и мне бы не хотелось
мусолить этот труп в будущем, несмотря на мои личные
аудио-пристрастия.

Если кому интересно, можете брать и публиковать эти обзоры
в своих вебзинах, проектах и журналах (кажется, finvarg
интересовался).

Собственно, вот:

( Draugar - From Which the Hatred Grows )

( Graveland - Memory and Destiny )

( Leviathan - Howl Mockery at the Cross )

Current Music: Sunburned Hand of the Man - The trickle Down Theory of Lord Knows What
Tags: reviews

(8 comments | Leave a comment)

Современный шоубизнес состоит из двух потоков:
потоков нового говна, процентов 70, и потока
переизданий, процентов 30; итересные вещи не попадающие
в первые две категории составляют число с большим
количеством лидирующих нулей.

Вот, теперь пшереиздают Гонг все кому не лень. После
первых изданий на Decal/Charly (середина 80х, на самой
заре компакт-дисков) и переизданий на Spalax в середине
90х, прогреметь яйцами по мировому рынку решили сразу
Virgin и Charly, у кого на что была лицензия, вестимо.

Если бы у меня было два рта, я бы плюнул бы им в рожи
одновременно, как из двустволки.

Virgin переиздали диски с защитой от копирования (по
утверждению Wayside Music), что в контексте того, кого
переиздают, довольно цинично - Дэвид Аллен и Компания
одни из немногих ветеранов, кто не ест говна, и кого можно
ститать хиппи/анархистом в Высшем Смысле. (Эта зараза
распространяется ныне в Европе, также с защитой от
копирования вышли диски краутрокеров Harmonia, причем
продаются по ценам выше японского импорта).

У Charly подвох похитрее. Переиздание откредитовано
Licensemusic.com, которые "Powered by Charlу".
Альбом был записан для BYG, и взаимодействие между последним
и "Чарли" для меня не совсем понятно (Жан Каракос,
руливший BYG, не особо утруждал себя поддержкой музыкантов
и попросту исчез в 1972 году). Чарли занимался первой
CD-версией, так что можно считать переиздания 2004 года,
о которых идет речь, официальной (за неимением более
близкого, по всей видимости, родственника) версией.

Диск выглядит практически также, как и версии Spalax,
даже Angel's Egg выпущен с той же дурацкой обложкой, что
и у последних, в модных диджипаках и с буклетами с
экскурсами в историю. Утверждается также, что материал
прошел цифровой ремастеринг.

По всей видимости, в понимании Чарли цифровой ремастеринг
состоит в разухабистом применении шумодава системы "Маяк",
поскольку некоторые места из-за характерного булькающего
звучания слабого сигнала слушать можно только из любви к
искусству. К тому же, по всей видимости, мастер-лента
альбома "Magick Brother" между первым и последним изданиями
была повреждена, аккурат на моей любимой "Pretty Miss Titty".
В совокупности, первое издание на Чарли звучит лучше, чем
нынешний ремастер, и оба, насколько я помню, бьются версией
от Spalax, которой уменя на руках, к сожалению, нет.

Все эти наблюдения укрепляют меня в мысли о том, что
"улучшенные" переиздания, и переиздания вообще, за исключением
нового тиража со старых матриц - занятие пакостное, неэтичное
и по большому счету ненужное со всех точек зрения, кроме
стрижки капусты.

Current Music: Gong - magick Brother
Tags: copyleft, kultur-multur, reviews

(2 comments | Leave a comment)

2006й год вероятнее всего войдет в историю экстремальной
музыки как год окончательного краха легенды о скандинавском
блэк-метале. В принципе, к нынешнему моменту легенда жила
в основном в воспоминаниях о былых подвигах, подогреваемых
релизами от музыкантов, некогда составлявших авангард
движения (ныне называемых нехорошим словом "классика").
Условием существования легенды таким является сохранение
внешней имиджевой атрибутики (на манер толкиеновских
ролевиков); таким образом блэк метал из экзистенциального
револта перерос в удивительно конформистское явление. Ни о каком
искусстве и творчестве речи уже быть не могло. Но даже и при
таком раскладе в сильно поредевших рядах пожилых экс-пассионариев
оставались персонажи, бывшие в своем роде гарантами перпетуирования
мифа. С выходом в тираж очередного старого пердуна до последнего
времени можно было свернуть фигу в кармане и сказать: "подумаешь,
у нас еще остался Дарктрон". Для меня такими персонажами были
Darkthrone и Enslaved. О первых мы уже все знаем (слова Г.Нагелла
а.к.а "Fenriz", "The only goal I ever had in life (and with
Darkthrone for that matter) was getting a record deal...", опубликованные
на развороте буклета к сборнику "Preparing For War" при этом
удавалось игнорировать довольно долго). Enslaved после позора
"Blodhemn" забили на патентованную эстетику и занялись вещами,
до которых практически никто не додумался, завернув свой
фолкоподобный эпический блэк в сторону психоделии и прогрока
70х. Эта дорога пролегла по красивым местам (например, "Monumension"),
но в конечном счете привела Кйелссона и Ко. в какие-то сверкающие
пустоты. Самые небанальные номера в альбоме, (первые три), к
экстремальной музыке никакого отношения не имеют, и представляют
собой обычный "хэви" с вариациями, подозрительно напоминающими
артефакты другой норвежской группы, Helheim, которую на протяжении
всего своего существования интернет-обозреватели единодушно
списывали как второсортный клон Enslaved. Насколько интересен
обычный "хэви", не мне вам объяснять, но можете себе представить
открывающуюся перспективу на оставшийся материал. Былой эпос
можно легко перепутать с занудством, и музыка викингов-покорителей
здесь наводит мысль о бурлаках на Волге. Прогроковые же элементы
грешат тем же, чем они и грешат у прог-ривайвалистов, этаким
вычурным рукоделием, тщательной работой по сотворению wierd
музыки.

Работой, между прочим, качественной, - человеку, привычному к
звуку, альбом слушать легко и не в тягость, но последовательное
прослушивание последних четырех опусов (для Enslaved у меня
образовался "укромный в сердце уголок", и я умудрился собрать
все их опусы, включая демо-записи) наводит на мысли
неутешительные. Нынешнее творение предтставляет собой
качественный мэйнстримовый артефакт, рассчитанный на прицельное
поражение целевой аудитории. Сделано без глупостей а-ля
последний альбом Арктуруса, но при этом артефакт этот в
химически чистом виде постмодернистский. Жонглирование
символами с серьезной миной "творчества", что может быть
печальнее?

Current Music: Enslaved - Ruun
Tags: reviews

(Leave a comment)

Current Music: Akvarium
Tags: reviews

(9 comments | Leave a comment)