User Profile Friends Calendar

Below are the 25 most recent journal entries.

	2024.04.29  12.00 Guskou Budori no Denki (1994) Причина, по которой я не смог сделать полноценную неделю Накамуры была очень простой. Материала оказалось куда больше чем я думал. Хотя на первый взгляд всё выглядело более чем скромно. В сети уже была хорошая обзорная статья о том что делал Накамура до момента, когда его пригласил к себе в команду Уэда. Сейчас этот текст остался только на архиве, что очень печально. Большая часть, конечно, посвящена «Futago no Hoshi» , и я в этом плане полностью согласен с автором. Но эта короткомеражка была уже второй экранизацией Миядзавы, снятой Накамурой для компании «Animaruya». За год до этого Накамура снял полнометражку по одному из самых специфических текстов данного автора. По крайней мере я лично читал его совершенно не веря даже в теоретическую возможность полноценной экранизации без серьёзной редакции и изменения финала. Причина проста. Оригинальный текст Миядзавы является буквально гимном благородному самоубийству во славу технического прогресса. Прогресс при этом описан откровенно сказочно, основная идея - взорвать вулкан и вызвать глобальное потепление, которое сразу решит все проблемы. Зато основанная на этих абстрактных фантазиях авторская воля к смерти выглядит совершенно реальной. Глядя на тихие сказки Миядзавы легко забыть, что он писал их в охваченной милитаристским угаром Империи и что дух такой эпохи неизбежно отражался даже в самых мирных и пацифичных буддистах. У него есть сказки буквально построенные на милитаристской эстетике. В «Гуско Будори» её нет, зато полно самурайской этики в самом радикальном варианте, с готовностью красиво убиться за урожай. В девяностые такой пафос уже смотрится немного странно. Я ждал, что Накамура воспользуется таким текстом как основой для собственной версии истории, но с самого начала мультфильма стало ясно что экранизация на удивление точна. И одновременно аскетична почти до безбюджетности. При виде дизайна персонажа в сочетании с классической литературной основой я вдруг поймал себя на сильном дежа-вю. Ощущении что я где-то видел нечто похожее. Когда понял где, то рассмеялся от абсурдности такого сравнения, мне вспомнились постоянно пролистываемые двд с безбюджетным паразитированием на хитах Диснея. Я часто обращал на них внимание, как на мокбастеры девяностых, нарисованный вариант шедевров от «Asylum». Но смотреть никогда не смотрел, просто запомнил рисунки на обложке. И именно их мне напомнил дизайн в целом. Это казалось несправедливым, ведь экранизированный текст реально талантлив и Накамура прекрасно использовал пустые пространства, там есть явные прототипы самых ирреальных моментов из «SEL». Даже строгое следование букве и духу оригинала в этом внешне детском аниме выглядело как интелектуальная провокация. Вот только потом я проверил фильмографию дизайнера персонажей, Сузуки Шиничи, и моя челюсть упала на пол. Там были все эти обложки о которых я вспоминал в процессе. Оказалось, что лихо грабившая в девяностые public domain классику фирма с говорящим названием «Jetlag Productions» была реально международным пиратским кораблём. Формально американская, основал француз, всю работу делали японцы и корейцы, видимо за миску риса. Там даже режиссёры в основном японские. В википедии японские соучастники набега названы «Animal Ya». Правильно, это «Animaruya». Причём даже фанаты, собирающие сейчас эти мультфильмы за их лютую странность похоже не понимают что технически это можно записать в аниме. Судя по всему эти экранизации Миядзавы и западных сказочников рисовались одновременно, на одной студии, и с одним по настоящему разогнавшимся дизайнером. Не знаю, что они там наснимали для западной аудитории, описания выглядят очень своеобразно. Но Накамура для своей части получил полную свободу, сняв нечто по настоящему оригинальное и выпадающее за рамки. Аскетичный и холодный гимн абсолютной саморазрушительной жертвенности, снятый как очень дешёвый детский мультфильм. Поразительный аспект - автор сладкой музыки до этого участвовал в саундтреке к одному странному OVA. Им был «Tenshi no Tamago». Жизнеописание Гуско Будори [Guskou Budori no Denki].pdf Guskou Budori no Denki (1994) [файлами с телеги]

	2024.04.18  17.49 С тематической неделей пока не задалось, но зато воспользовался поводом и проверил что происходит с полупотерянным дебютом Накамуры, «Chibineko Tom no Daibōken - Chikyū o Sukue! Nakama-tachi». По прежнему полупотерян, но нашёлся подробный отчёт о просмотре в японском кинотеатре с описанием всего сюжета и анализом. Это весьма характерная история. В 92-ом Накамура снял своё первое полнометражное аниме, детскую сказку с антропоморфными котами. Команда была серьёзная, там даже Хироюки Окиура в художниках, композитор - сам Кэндзи Каваи. Но заслуженного триумфа не получилось, так как настал кризис, компания обанкротилась и уже готовый фильм буквально лёг на полку. После смерти Накамуры фанаты начали кампанию за спасение дебюта. Плёнку оцифровали и теперь регулярно показывают в кинотеатрах. Плюс напечатали 250 BD, только для доноров. Никто пока не слил. Есть проект и по переводу/изданию на западе, но тут что-то не срослось. В сети с переводом доступны только первые пять минут. Будем ждать, что нам ещё остаётся? @denpa_iyashikei

	2024.04.15  23.49 Звёзды близнецы [Futago no Hoshi]/Futago no Hoshi [Kenji no Trunk - 3] (1996) Лучше всего минималистическая эстетика ранних работ Накамуры видна в его малобюджетных экранизациях Миядзавы для компании «Animaruya». К сожалению, в данный момент мы не можем поставить в контекст его главное художественное достижение, из трёх новелл компиляции «Kenji no Trunk» переведена только последняя. Впрочем если рассматривать её как отдельную короткометражку, то это почти шедевр. Я эту новеллу очень люблю и уже несколько раз пересматривал под настроение. Текст Миядзавы (который прилагаю к посту) передан очень точно, жаль только что экранизированна лишь первая часть. Эпизод с кометой и морским дном можно было бы, при желании, развернуть почти до полного метра. Главное - по этой короткометражке очевидно, что Накамура реально внимательно смотрел восточно-европейскую анимацию, это выглядит почти стилизацией под лучшие образцы. Может быть, без изменившей его судьбу Лейн, он мог бы стать кем-то вроде японского Норштейна. Звёзды близнецы [Futago no Hoshi].pdf Futago no Hoshi [Kenji no Trunk - 3] (1996) [файлами с телеги]

	2024.04.15  23.45 Сегодня день рождения человека, без которого проект «SEL» никогда бы не был замечен в мире и остался бы странным курьёзом, каким осталась игровая версия. Именно Накамура нашёл для всего идеальный ритм и эстетику. Он был предельно непубличным человеком. Я нашёл лишь пару фотографий, даже на отличном фанатском твиттере есть только редкие рисунки. Говорить он тоже не любил, Конака вспоминает что для диалога его нужно было сперва сильно напоить. Но при этом его вклад в коллективное интервью всей команды для журнала «Animerica» помогло заглянуть в самое сердце проекта. В негативное постранство. Пустоту. Тихий звук. В ощущение возникающее при переворачивании страниц книги с картинками. Влияние Алексеева узнать не трудно. Загадочная Elize Terunka это просто результат попытки американского переводчика записать на слух японское произношение имени Иржи и фамилии Трнка. Он действительно хорошо разбирался в истории мировой анимации. PS Эту неделю я думаю посвятить тому, что делал Накамура до своего триумфа с «SEL». @denpa_iyashikei

	2024.04.01  11.07 Сложно быть мной. Решил слегка отвлечься от штудирования научной литературы по истории и язычеству. Взял с полки сказку, точнее новелизацию «Тоторо» 88-го года, подаренную мной Алёне. Сказка хорошая, акварели от Миядзаки вообще отличные, но отвлечься, скажем так, не удалось. Читалась сказка следующим образом: «Так, конспирология с убийством в Саяме идёт лесом, ну какой тут синигами? То, что это троль на ингрише не делает его и ёкаем. Ками камфорового дерева? В тексте связь с деревом явная, но функций как-то много. Стоп, а почему такой явный акцент на святилище Инари, лисы то тут причём?» В итоге я уже скачал пару статей и книгу антрополога Карен Сайерс, конкретно копающей культ Инари. Статьи уже прочитал и там сплошные красные флажки. Многочисленные ками. Тысячи имён (новые часто приходят во сне шаманам). Крайняя индивидуальность и доброжелательность к людям. Есть инари отдельных деревьев, включая традицию сажать ростки в своём саду. Есть даже помощь при болезнях (особенно кашель) и в поиске пропавших. @we_are_dust

	2024.03.29  02.34 Камерный Синкай, хронометраж меньше часа. Раньше такое точно записали бы в OVA, но насколько я понимаю его всё равно показывали в кинотеатрах, значит полноценный фильм. Просто совсем короткий. Начал смотреть заранее предубеждённый, мне совершенно не понравились глянцево-блестящие скрины. Плюс само описание сюжета сразу предупреждало про очередную мелодраму, характерную для Синкая. Дал шанс, и внезапно понравилось. Компьютерная графика реально слишком блестящая (сырые сториборды в дополнениях на порядок лучше смотрятся) и в конце реально слишком много рыданий, но фильм в целом оказался сдержанным. Начинаю подозревать, что меня в уже просмотренном Синкае раздражают скорее попытки играть в жанр, его фантастика мне кажется безжизненной. Зато реализм с крупными планами облаков у него вполне получается. Плюс мне понравилась сама авторская позиция (высказанная в дополнениях), что одиночество в этом фильме это естественное состояние. А не препятствие, которое следует преодолеть. Пока на втором месте, после «Кота» . @we_are_dust

	2024.02.12  19.21 Kanojo to Kanojo no Neko (1999) На днях досмотрел bd с ранними работами Синкая и с кучей дополнений. Как бы это не дико звучало, реальная причина для покупки диска находилась в одном из этих дополнений. Любительская работа, хронометраж меньше пяти минут. Но в первой пятёрке моих любимых OVA. В первый раз я посмотрел «Кота» двадцать лет назад. У меня тогда была сильная депрессия в сочетании со свежим птср и я её углублял смотря скачанные аниме на компьютере брата. И данное произведение идеально подходило по формату для распространения в те годы. Маленькое, чёрно-белое (специально для уменьшения объёма задействованной при создании компьютерной памяти) и изданное сперва в формате cd-r. Пройдёт совсем немного времени и такие тактико-технические характеристики станут обязательными для первой волны флеш-анимации и для ранних видеохостингов. Но Синкай сделал это ещё в девяностые, почти в одиночку и специально для конкретной девушки, переживавшей тогда тяжёлый период. Возможно именно этот личный аспект и сделал получившееся аниме настолько сильным. Тут реально есть исцеляющий эффект, мне лично оно в те годы сильно помогло. Вспомнил про это всё я в прошлом году, после прочтения диссертации «Atmosphere as Culture: Ambient Media and Postindustrial Japan». На шестой главе, «Cloudiness as a Way of Life» у меня началось сильнейшее дежа-вю. Автор описывал специфику прозы Ри Ёсиюки, но у меня было полное ощущение что я читаю рецензию на раннего Синкая. Токио, одинокая жизнь в квартире, кот, облака, общее ощущение эмбиент среды. Анализируемый текст, «Chiisana Kifujin» вроде был переведён на английский, но я пока его не нашёл и не могу оценить реальный уровень сходства. Судя по описанию и наличию многочисленных подражателей Синкай успешно перенёс на экран уже сложившийся литературный жанр. Я пока не могу с уверенностью рассуждать про его студийную карьеру, слишком мало видел. Но по уже просмотренным ранним фильмам похоже что Синкая в жизни интересуют в первую очередь облака, желательно на закате или с грозой. Фантастический или лирический сюжет к ним только прилагается. С этой точки зрения есть шанс что рассматриваемый любительский дебют реально окажется его лучшим, наиболее чистым и последовательным анимационным фильмом. Да, проверил и манга версию шестнадцатого года. По моему чудовищно. Слишком много слов и лишних подробностей. Плюс манера рисовки жабоглавой Цубаса Ямагути, при всей безусловной оригинальности, ломает всю атмосферу. Kanojo to Kanojo no Neko (1999) [файлом с телеги]

	2024.02.08  13.21 Снова приступил к серьёзному изучению Шинкая. Двадцать лет назад мы с братом скачали пару свежих короткометражных ova, от перспективного автора. Меня уже тогда интересовало всё любительское, снятое вне студийной системы, так что «Кот» дико понравился. Но в «Голосах» мне совсем не понравилась попытка в меха фантастику и купленный уже в Англии dvd с «Пятью сантиметрами» показался излишне сентиментальным. Но прошлом году попалось несколько bd, так что приступим. В «Голосах» отличные облака, чудовищная компьютерная графика с боями напомнившаяя про «Вавилон 5» и полный ретрофутуризм с верной Нокией в пятидесятых годах двадцатьпервого века. Полнометражка про советскую башню для использования альтернативных реальностей для построения коммунизма и связанную с ней спящую красавицу на удивление понравилась. Сюжет не очень внятный, но с атмосферой всё отлично и музыка «Tenmon» на месте, как и в «Голосах». Это хорошо, буду копать дальше. Но на первом месте по прежнему «Кот». Реально шедевр на несколько минут. @we_are_dust

	2024.01.21  22.19 Kujira no Chôyaku (1998) Очень впечатляющий сюрприз. Про короткое OVA «Стеклянный океан» (оно же «Прыжок кита») я прочитал на архивированном сайте Японского Фестиваля Медиа-Арта. В 98-году это аниме получило главный приз, оставив мой любимый сериал с утешительным. Естественно я захотел понять, о чём идёт речь. Потом я пересмотрел «Nekojiru-sou» и среди дополнений к двд из моей коллекции нашёл интервью Сато из которого узнал, что композитора Хироси Огасавару пригласили в проект после знакомства с его музыкой из «Океана». На самом деле Сато и Юаса очень и очень сильно лукавили, говоря что заимствовали только композитора. Уровень влияния там настолько велик что граничит с прямым плагиатом. Уже на эпизоде с городом и часами у меня начался дежа-вю, а с появлением слона из воды я уже просто смеялся. Причём в оригинальной работе Сигэру эти все элементы были неотъемлимой частью океанического мира с застывшии временем. У Сато и Юасы они во многом механически добавлены в чёрно-белый и нигилистический исходник Нэкодзиру. И хотя я по прежнему очень люблю этот странный анимированный цветок на могилу самоубийцы, нужно признать что у Сигэру всё было естественнее и лучше. Чисто эмбиентная, очень светлая работа про красоту бесконечно растянутого мгновения. И уникальный пример не раздражающей компьютерной анимации конца девяностых. Он взял самый стереотипный, самый стандартный из возможных визуальных эффектов тех лет и превратил его в застывший фон для своих рисунков, стилизованных под иллюстрации к детским книгам. И это оказалось прекрасным, действительно естественным сочетанием. Я всё равно считаю что главный приз нужно было тогда дать «SEL», но солгу если скажу что не понимаю логики и мотива жюри. Это действительно блестящая работа. Совсем маленькая, лаконичная и камерная, но без единого лишнего жеста. Что делает это OVA почти шедевром. Буду изучать другие работы Сигэру. Kujira no Chôyaku (1998) [файлом с телеги]

	2023.12.17  00.55 Appurushîdo (1988) Любите ли вы ингриш так как люблю я? Посмотрел ночью старый ova от «Gainax» по манге Сиро. Очень заслуженные люди, в титрах даже Ано отмечен. Но при этом человек, рисовавший надписи в городе Olympus оказался предоставлен сам себе. Так получился Olunpus. ( Извините но я не могу не поделиться таким сокровищем и в целом думаю начать коллекционировать такие скриншоты. ) Appurushîdo (1988) [ файлом с телеги]

	2023.12.17  00.50 Взял с полки очередное ova из восьмидесятых по манге Масамунэ Сиро. Саму мангу пока не читал и с поздними экранизациями не знаком, так что это моё первое знакомство с Олимпом. И первые впечатления вполне забавные. Все темы Сиро на месте. Политика, террор, полиция и роботы. В отличии от ova по «Танковой Полиции» нет попыток в глупый юмор, это освежает. Снято всё на «Gainax» и в титрах засветился даже Ано, как консультант по меха. Думаю правда, меха там реально хорошо получилась. Утопический город, при этом, поразительно устаревший, при виде робота работающего на печатной машинке я расхохотался. Но главный источник ненамеренной комичности это ингриш, на котором сделаны все надписи в городе. Я думал что я привык к лингвистическим мутациям, но тут меня сходу поразили именем Flea, которое можно объяснить только одним, художник видимо помнил про то что японцы эл ошибочно читают как эр и решил что и в имени Фрея это произошло. Но почему её мужа звали Карен я не представляю. Выложу скрины и видео в @denpa_iyashikei @we_are_dust

	2023.11.22  01.00 Досмотрели прекрасное. Полноценный сериал от Миядзаки. Видно что бюджета было немного и часто приходилось срезать углы в плане колористики и перспективы, но зато времени хватило вообще на все его специнтересы, от авиации до апокалипсиса. И обязательных свиней. При этом в тех сериях где он сам брался за цвета, вроде эпической последней битвы, колористика просто фантастическая, уровня его манги. Большие визуальные цитаты из «Метрополиса» (что ожидаемо) и в финальных сериях, из «Звёздных Войн». Что почти невероятно, учитывая год выпуска. Женские персонажи, как всегда, наиболее адекватны. Мужские - храбры но придурковаты. Собственно Конан выглядит полным мутантом по своим физическим характеристикам, в огне не горит и в воде не тонет. Разговаривающая с птицами телепатка Лана на его фоне выглядит на его фоне куда ближе к человечеству до апокалипсиса (который там случился в 2007-ом). Короче отличный сериал сделанный во времена когда Миядзаки ещё не забронзовел. Но я разочарован отсутствием обещанного плезиозавра. @we_are_dust

	2023.11.22  00.56 На экране чума, холод, голод и гной У канавы свинья доедает монаха Прокажённый крестьянство зовёт на убой И на площади плаха. И на площади плаха. Ведь иначе нельзя показать тёмный век Зритель должен дрожать, леденея от страха Глядя как расчленённый лежит человек И окрашена плаха. И окрашена плаха. Взвод восставших крестьян на деревьях висит Прокажённый горбун решил верить в Аллаха Жаль в сценарий нельзя написать и про СПИД Но зато там есть плаха. Но зато там есть плаха. Есть палач, инквизиция и геноцид. И конечно же плаха. И конечно же плаха. PS Если честно я не видел ни одной попытки экранизировать «Берсерк», только прочитал всего Миуру. Поэтому моя ирония направлена скорее на весь средневековый гримдарк в целом. В любом случае сам факт попытки самостоятельной фанатской реализации самой мрачной арки смотрится любопытно вне зависимости от итогового результата. @denpa_iyashikei

	2023.11.13  02.11 И снова про zeitgeist. Увидел в фейсбуке забавную фанатскую попытку лейнизировать буклет к «Ok Computer». Разумеется неудачную, автор там даже не прикоснулся к визуальной части, просто добавил свои картинки к лирике. Пара визуализаций оказалась сравнительно приличной, одна даже понравилась, её и прилагаю. Но в главном автор иллюстраций прав. Эти два произведения искусства действительно резонируют между собой. Какими бы комичными сейчас не выглядят мемы про Тома Йорка, в 97-ом эта музыка казалась идеальным саундтреком для приближающегося конца истории. Неестественным, холодным и параноидальным, но сохранявшим здоровое недоверие к царившему тогда в мейнстриме технологическому оптимизму. И сам факт мировой популярности такой записи во многом объясняет причины появления «SEL», Япония не была изолированным анклавом и там тоже ощущали этот разлитый в воздухе pre-millennium tension. Я сам тогда сутками слушал эту кассету по кругу. Видимо «SEL» вызывает у меня ностальгию не по году просмотра. А по времени выхода. @denpa_iyashikei

	2023.10.09  14.18 В фейсбучном сообществе заметили интересную пасхалку. Сейчас перепроверил и да, там действительно призрачный доппельгангер в центре кадра, узнаваемый по причёске. На заднем плане и в тени, но достаточно долго, это явно не случайность. Причём это момент прямо перед расстрелом толпы и первым эпизодом одержимости. Это всё уже не очень похоже на чисто техническую манипуляцию с коллективной памятью посетителей клуба. @denpa_iyashikei

	2023.10.03  00.31 И про последнего босса. Вообще финал сериала вполне можно смотреть как файтинг, с философскими диспутами вместо боёв, и самым опасным оппонентом оказалась предельно милая субличность в платье. Искушавшая на следующий эксперимент. Так вот, после просмотра игры именно этот вариант многоликой героини стал вызывать у меня серьёзные подозрения в том, что это не субличность. А отдельный персонаж со своей предысторией. Во первых одежда, сразу напомнившая про файлы с воспоминаниями Dc109 и Dc1010. Третий файл, Dc1017, ещё любопытнее, Лейн смотрит там на себя со стороны и у другой версии другой цвет платья. Именно так обычно различают близнецов. Затем возможная связь с Рыцарями (иначе почему после разрушения границы она начала охоту за Людьми в Чёрном?) напоминает про Dc1033. И интерес к психоанализу, в целом важный для игры, дополняется знакомыми концепциями из Dc1036 и Dc1037. Лейн в игре явно разрабатывает способ соединить сеть с коллективным бессознательным и самой уйти в получившуюся структуру. В Wired. @denpa_iyashikei

	2023.09.30  00.11 Наверное самый интересный кадр последнего слоя. В мире без Лейн по прежнему присутствует продвинутая компьютерная технология, но теперь система на приборе Таро называется «Kids technology». Разумеется, это может просто означать, что прибор предназначен для детей. Но вся мифология вокруг Кенсингтонского Эксперимента и технологии «K.I.D. System» подводит к серьёзному выводу. В мире где не появилась Лейн эксперимент прошёл успешно. Высвободившаяся энергия не направилась по вектору неведомо куда, убивая в процессе детей. Сам факт, что это название теперь можно использовать для операционной системы как минимум означает, что с ним больше не ассоциируется массовое детоубийство (это ведь как назвать спортивную команду «Отряд 731»). Ну а как максимум - делает wired прекрасного нового мира изобретением профессора Ходжсона, успешно соединившего пси энергию через карманный оргонный аккумулятор. Оба варианта вполне объясняют, почему шестой слой «приоткрыл завесу тайны над самой сущностью Лейн». @denpa_iyashikei

	2023.09.29  01.04 Serial Experiments Lain - Layer 13 [Ego] (1998) Финал. Последняя кассета совсем затёрта, если бы это был первый просмотр, то смотреть было бы невозможно. Однако когда знаешь серию буквально наизусть, начинаешь получать удовольствие от внезапных глитчей. Про эту серию можно говорить очень долго. И про систему «KIDS» на приборе Таро после ресета, из которой может следовать что в мире без Лейн эксперимент прошёл без жертв. И про платье и речи второй Лейн, похожее на платье и речи из игры. Про смысл цитаты из Пруста. Но моя основная реакция совсем персональна. Я вернулся к просмотру аниме пару лет назад и сразу словил жуткий флешбек из прошлого от сцены с «kimochi warui». Начал пересматривать забытое, в поисках былых эмоций. Купил BD этого сериала. И на моменте с «Inner Vision» вдруг понял что у меня на глазах слёзы. Когда я смотрел его в начале нулевых, на пике мизантропии и депрессии, меня сериал завёл в самую тьму. Но потом прозвучал этот вопрос. Про любовь. И мой реальный ответ стал для меня неожиданным. Serial Experiments Lain - Layer 13 [Ego] (1998) [файлом с телеги]

	2023.09.27  01.33 Visual Experiments Lain (1999) Переведённое почти закончилось, настала пора отдельных обрывков. В 99-ом по мотивам проекта вышло две книги. Сборник ABэ я уже выложил, но была и вторая книга, полностью сфокусированная на аниме. Выпущена редактором «Ax» и даже не владея языком можно понять, что там целая россыпь сокровищ. Включая рисунок с задуманным оригинальным концом. Сборник не переведён. В своё время один из участников арисучана заказал перевод за деньги, финансово надорвался и залил архивом всё что сделали. Архив давно мёртв, копий мне не попадалось и очень похоже что вот эта сверхпознавательная страница осталась единственным результатом попытки. И фраза про ангела явно проясняет предпоследнюю серию проекта. Visual Experiments Lain (1999) [файлами с телеги]

	2023.09.22  01.13 Serial Experiments Lain - Layer 12 [Landscape] (1998) Предпоследний слой. Граница между сетью и реальностью медленно разрушается вместе с умиранием тела, спящего в проводах. Но в новом мире полного соединения никто по настоящему не мёртв. В сценарии есть даже удалённая сцена с сыном погибшей домохозяйки из Рыцарей, разговаривающим с матерью через приставку. Одновременно это мир, где определённым людям невозможно избежать смерти, сцена где Lain of the Wired убивает Людей в Чёрном очень сильна. И по предыдущей сцене ясно, как именно выглядит этот вариант Лейн. Тут я снова возвращаюсь к моей интерпретации сюжета. Разница между технологическим уровнем миров игры и аниме может быть чисто хронологической. Большую часть игры интернет ничем не отличается от реального из девяностых. Только в последнем фрагменте (Lda237) появляется слово wired, куда перемещается самоубийца с помощью своей воли. Зато wired из аниме - коллективная галлюцинация в которую проникает память мёртвых. Словно уже был сломан первый барьер. Serial Experiments Lain - Layer 12 [Landscape] (1998) [файлом с телеги]

	2023.09.15  17.26 Serial Experiments Lain - Layer 11 [Infornography] (1998) Серия почти наполовину состоящая из нарезки прошлых кадров. Обычно такое раздражает, но тут всё полностью оправдывается сюжетом, ведь перед нами визуализация информационной перегрузки как ключа к трансформации. В каком-то смысле с ней происходит то, что в итоге случилось со всем нашим обществом в реальности. Инфорнография. Как порнография, но из чистой информации. Музыка написанная Рейчи уже совсем откровенно напоминает про саундтрек Янга к «Dead Man». Что логично и по хронологии. Все предложения от мёртвых нажать на спусковой крючок усиливают впечатление сложной манипуляции, которая ведёт персонажа к саморазрушению ради мутной цели. Оригинальный арт был опубликован только в октябре, уже после трансляции сериала (значит «Distortion» был последним). И по нему видно что ABe всё внимательно посмотрел, большинство персонажей засвеченных в серии есть и тут. С полным набором ключевых цитат. С кровью в тенях и другой стороной, переполненной мёртвыми. ( Первый вариант ) Serial Experiments Lain - Layer 11 [Infornography] (1998) [файлом с телеги]

	2023.09.14  11.03 Поиск информации о истории проекта иногда превращается в полноценную виртуальную археологию. Просто часть создателей уже тогда, в девяностые, буквально жила в сети, оставляя за собой информационный след. В первую очередь я говорю про ABe. Уэда нашёл его благодаря персональному сайту. И этот сайт в самом начале нулевых был индексирован Архивом. ABe там выглядит полным маргиналом. Его дневник назван «Новости борделя» (неудачно снял комнату в доме принадлежавшем якудза). И в начале 97-го в его галерее появляются вот эти наброски. Серийные эксперименты. Потом эти рисунки пропадут из доступа (якобы из-за пиратов) и точную хронологию уже не восстановить. Но последний доступный файл перед серией убранных - 1996.12.28. Первый после - 1997.06.04. Это прототипы. Синие волосы на первом. Имя Rein на другом (знакомое сочетание). Робот «Отец», придуманный тогда. Начало пути. Да, часть этих черновиков сохранилась лишь на французском оккультном фтп. ( Арт ) @denpa_iyashikei

	2023.09.08  00.38 Serial Experiments Lain - Layer 10 [Love] (1998) Десятая серия. Конец третьей кассеты. Совершенно блестящий арт от Абэ, пожалуй самый красивый и жуткий из всего нарисованного им в рамках проекта. Среди фотографий на шкафу, из которого подсматривает за нами и миром одна из версий Лейн, есть подозрительно похожая на Тоуко из игры. Очень хороший сценарий, особенно за момент с психодрамой. Но в целом это тот момент когда я совершенно не доверяю формальному нарративу Конаки (тем более, что он сам в комментариях намекает на двойное дно) и воспринимаю всё сказанное Эйри как очередную манипуляцию. По моему нет никаких признаков того что Рыцари ему поклонялись. Могу ошибаться, но их культ строился вокруг другого персонажа, на секунду проявившегося в серии. Накамура тоже показал себя с лучшей стороны, страх и диссоциация переданы отлично. Дизайн Эйри, кстати, построен на музыкальных вкусах режиссёра, конкретно на имидже Джако Пасториуса из «Weather Report». И очень советую досмотреть кассету до конца «Девайсов». ( Видеокассета ) Serial Experiments Lain - Layer 10 [Love] (1998) [ файлом с телеги]

	2023.09.02  20.33 И как и обещал, отдельно про арт к серии. Его тоже не опубликовали во время оригинальной сериализации в «Ax», но через год вышел арт-бук Абэ с полным циклом рисунков. И в этом конкретно случае вместо обычного текста Конаки там оказался напечатан некий код. Десятилетиями на него никто не обращал особого внимания, считая элементом дизайна. Только российские лейнославные под конец решили его всё таки расшифровать. Историю расшифровки можно прочитать вот тут и её результаты сильно удивили игроков. Файл оказался графическим. Назывался «невинность». И представлял собой ню с главной героиней всего проекта. Дальнейшие поиски по сети позволили найти оригинальный рисунок, с очень узнаваемым стилем Абэ. Особенно для тех кто уже видел его опыты с ню в раннем додзинси «Furumachi», насколько я знаю изначально изданным как мультимедиа диск. Рисунок анонимен, залит в сеть неизвестными, понять его реальный статус можно только расшифровав код. Это реально было первым ARG, буквально «Cicada 98». ( Оба файла ) @denpa_iyashikei

	2023.09.01  00.47 Serial Experiments Lain - Layer 09 [Protocol] (1998) Серия, при первом просмотре вызвавшая полное недоумение. Внезапная стилизация под телепередачу с фальшивой хроникой (я так понимаю это первое и последнее мокьюментари в истории аниме), мешающей реальность с анимацией. Плюс сплошной поток незнакомых на тот момент имён, явно взятых из нашей реальности. Сейчас я эти имена знаю чуть лучше и понимаю, что ссылка на «теорию Гайи» Рашкоффа на самом деле пересказывает его диалог с знакомыми дилерами, проповедовавшими необходимость массового приёма мдма как метода всеобщего соединения с Землёй и эволюционного скачка. Отсылки к Лилли вообще напоминают про альбом «Technodon» Главное - весь этот параноидально конспирологический нарратив становится довольно тёмным, если учесть главную шутку Конаки. В образе Протокола как искусственного божества он соединил идею сетевого протокола с (та-даа) «Протоколами Сионских Мудрецов»! Реально неоднозначный тип. Анимационная часть отличная. А вот про арт стоит написать отдельно. Serial Experiments Lain - Layer 09 [Protocol] (1998) [файлом с телеги]