ИРРИ выходного дня; музей под "Рабочим и колхозницей"
В самый мороз поехали осваивать новые выставочные пространства – сначала к ВДНХ, где восстановили советский павильон на Всемирной выставке в Париже 1937 года, затем в ИРРИ на выставку Гелия Коржева, то есть, смотрели очевидно советские пространства (ИРРИ, правда, находится на территории дореволюционной мануфактуры), пытающиеся стать постсоветскими.
Именно поэтому обе институции работают, в первую очередь, с соцреализмом (всё отчётливее убеждая, что художественного канона в СССР создано не было, границы у соцреализма зыбкие, неопределённые и неопределяемые, более политические, чем эстетические) и его изводами.
Особенно заметно это в выставочном зале самой главной, пожалуй, советской скульптуры, стоящей на четырёх этажах нового музея. Каждый этаж делится на две неравные части – небольшую комнату, посвящённую сначала Мухиной, затем, Иофану, затем и самому павильону – и более вместительному залу для временных выставок.
Выставочные холлы окружены пандусом, соединяющим отдельные части музея в единую экспозицию (сейчас здесь демонстрируют гастрольный дивертисмент из Русского музея «Советская Венера», посвящённый обнажённой женской натуре в искусстве советских (впрочем, есть здесь и антисоветские, типа Шемякина или Вейсберга) художников).
Архитектурно, пандус длинного узкого прохода, схожего с лабиринтом, напомнил мне устройство копенгагенской Глиптотеки, точнее, той её неомодернистской части, в которой, как в сейфе, хранятся совсем уже редко развешанные редкоземельные импрессионисты.
Хотя, конечно, пафосный, красного мрамора, вход и фойе сделаны с истинно русским размахом и европами в нём не пахнет: нормальная окультуренная цивилизация без лишнего пафоса и ненужного блеска начинается когда ты попадаешь в выставочную часть.
Кустодиев и Малевич, Маврина и Самохвалов, Фальк и Пахомов. Шевченко и Редко. Пименов и Фальк. Живопись, графика. Рисунки. Скульптуры (много деревянных фигур). Агитационные плакаты (лучший – Дейнеки).
Работы отобраны тщательно и кропотливо (здесь даже некоторые недоумения и залепухи уместны, так как придают экспозиции определённый градус исторической дистанцированности), развешаны с умением и расстановкой, хотя с подсветкой вышло не очень – она, в основном, заточенная под скульптуру, сильно бликует (вообще, надо сказать, выставочный зал этот вышел достаточно проблемным - с большими окнами, оттягивающими внимание на себя и крайне активно меняющими агрегатное состояние проходов в зависимости от времени суток, с невнятными нишами за основными глухими залами, точно так же, как в Копенгагене, похожими на сейфы).
Женское тело оказывается сосудом, исполненным художественных умений – по нему, как в тесте, идеально видно, кто умеет рисовать, а кто колотит понты и фраерится: ню, совсем как религиозные сюжеты Возрождения, оказываются формой и рамой для абстрактных (точнее, умозрительных) личных и творческих исканий отдельных художников, обобщением взглядов и опыта.
Ну, да, именно что сосудом.
Освещение, кстати, мне больше понравилось в ИРРИ: люминесцент, помноженный здесь на, красиво-богато, дорогущий евроремонт в лучших традициях «нового русского стиля» (впрочем, про устройство ИРРИ я уже писал достаточно подробно и не хочу повторяться) создавал весьма точный контрапункт эстетической сдержанности советского и русского реализма ХХ века.
Вопиющее противоречие между формой и содержанием, зданием, помещением и начинкой мирволит более мощному зрительскому впечатлению (достаточно представить выставленные тут экспонаты в другом помещении и магия связки, взаимной завязи и опыления пропадает).
Мой давнишний ёбургский товарищ Аскар Кабжан, профессионально занимающийся фотографированием интерьеров, написал в ФБ, что лампы дневного цвета искажают цвета картин, делают их более ровными, серыми. Я бы даже сказал мертвенными, что, впрочем, играет вполне на руку отечественным соцреалистам.
Смерть им к лицу.


Интерьеры ИРРИ: http://paslen.livejournal.com/1596491.html
Интерьеры выставочного комплекса "Рабочий и колхозница": http://paslen.livejournal.com/1596916.html