Графиня Бенкендорф's Friends
[Most Recent Entries]
[Calendar View]
[Friends View]
Below are 25 friends' journal entries, after skipping by the 50 most recent ones.
[ << Previous 25 -- Next 25 >> ]
Thursday, September 4th, 2025 |
rex_weblen
|
2:14p |
Twitset User alamar (22451) twitted by rex_weblen. А вот нехуй про соросят пиздеть. Current Mood: angry |
Tuesday, September 2nd, 2025 |
rex_weblen
|
12:05p |
Spectacular Spider-Man 1-2   Во так мы внезапно продолжаем тему Человека-Паука. Дело в том, что в 1968 году кроме основного комикса (comic book) «Amazing Spider-Man» выходил еще и журнал (magazine) «Spectacular Spider-Man». Хотя содержание журнала по большей части составляли комиксы, формально он не считался комиксом, поэтому был освобожден от цензуры комик-кода. Поэтому эти журналы были в какой-то степени нацелены на более взрослую аудиторию. Это позволяло рекламировать товары для взрослых, например вибраторы.
Чем же еше кроме рекламы вибраторов пытались создатели заманить взрослую аудиторию? В первом выпуске это внезапно была политика. По сюжету либеральный кандидат в мэры объявляет себя борцом c коррупцией с мафией, и начинает подвергаться нападкам мафии и некоего монстро-человека, похожего на монстра Франкенштейн. Отсутствие цензуры было использовано для того, чтобы позволить Человеку-Пауку открыто убить монстро-человека. А остальных злодеев насмерть заваливает обломками здания. Больше никакого особого взрослого контент или клубнички в этом «страшном бесцензурном комиксе» нет. Однако, что интересно, так это то, что комиксы там напечатаны в чёрно-белом формате. Это в купе с большим объемом и отсутствие цензуры приближают этот комикс к манге.
Во втором выпуске были возвращены цвета, отсутствие которых раздражало аудиторию. Отсутствие цензуру было использовано более оригинально. Потому что в этом комиксе и Человек-Паук, и Зеленый Гоблин кушают некий «Психоделический Газ», который является очевидной отсылкой к ЛСД. То есть нам показывают употребление веществ. Причем, Человек-Паук использует это вещество «Не ЛСД», для того чтобы запрограммировать Нормана Осборна, и заставить его забыть на время, что он Зеленый Гоблин, а Питер Паркер Человек Паук. Чем-то мне это снова напоминает MK Ultra. Причем нам показывают, что хорошие парни тоже могут пользоваться методами MK Ultra. То есть это такая пропаганда MK Ultra для народа. При это сам комикс весьма неплох. Есть мнение, что именно он послужил основой для первого фильма Сэма Рэйми с Тоби Магуайером.
После двух выпусков этот проект закрыли. Возможно, аудитория не вкурила фишку или ее оттолкнули черно-белые цвета первого выпуска. А может быть «Стэну» »Ли» просто было сложно вести сюжет Человека-Паука сразу в двух сериях. Но при этом этот эксперимент нельзя считать полностью провальным. В 70-е Марвел станет активно выпускать похожие журналы с нецензурными комиксами, но не с супергероями, а с зомби, Дракулой, и Конаном Варваром. Но это уже другая история.
хайлайты
 ЧБ комикс сразу начинается с отсылок к выборам

Появление Монстро-Человека


Политика

Мне нравится, что Питеру Паркеру приходится снимать ботинки, чтобы лезть на сцену

Пробуждение Зеленого Гоблина

Больше всего Питер Паркер боится, что Зеленый Гоблин сдаст его тетушке Мэй

Первое упоминание психоделической тыквы

Воздействие психоделической тыквы на Человека-Паука

>
Человек-Паук зомбирует Нормана Осборна с помощью «психоделической тыквы» по методике MK Ultra

реклама вибратора
Current Mood: sleepy Current Music: United States of America - United States of America |
Wednesday, September 3rd, 2025 |
hyperion
|
9:27p |
 Вот тут стоит убрать от экрана детей, интеллектуальных инвалидов и право-консервативных снежинок, обложка реально лихая и лютая. ( Под катом )Заметил в стопке синглов по фунту, где она лежала буквально сверху. Сперва даже не поверил своим глазам, ведь даже по меркам восьмидесятых это радикальное решение. На нынешнем дискогсе такие картинки смотреть нельзя. Прошёл тогда мимо, но название запомнил и проверил дома. Оказалось что этого ирландского юношу незадолго до выпуска данного сингла друзья Бэланса выкинули из «Virgin Prunes», причём так радикально, что даже переписали все треки с участием. Не знаю, что там у них случилось, но запущенная в ответ группа явно ставила своей целью переэпатировать всю сцену. Музыкально при этом всё очень даже неплохо, гипнотический пост-панк с чётким ритмом и довольно атмосферными переходами. Только ограничилось всё лишь несколькими синглами (этот первый) , которые потом собрали в компиляцию « Herstory». При случае тоже возьму в коллекцию ярких неудачников, любопытный проект. Да, когда вернулся, пластинка уже была погребена под горой танцевальных синглов. И продавец очень удивился, когда вдруг увидел, что продавал. Сам сингл выложен отдельно на ютубу, конечно с другой обложкой. Princess Tinymeat – Sloblands/The Fairest Of Them All [12] (1984) @we_are_dust |
Tuesday, September 2nd, 2025 |
hyperion
|
11:40p |
 Ещё одна кассета с заинтриговавшей меня полки. Лимитка в пятьдесят копий от бельгийского лейбла «Complex Holiday». Если честно, обратил внимание в первую очередь за оформление, очень красивый дизайн. Но и содержание оказалось достаточно любопытным, это такие звуковые коллажи из полевых записей и фрагментов старых винилов. Минималистичный вариант Musique Concrète с постоянно обрывающимися деталями довольно красивых мелодий, складыающимися в очень сложную структуру. К третьему треку, по моему, он слегка перестарался с семплами из пластинки с каким-то французским диалогом. Но в остальном претензий нет, очень симпатичная запись. Маленькая, тихая и уютная.   В цифре есть на бэндкампе. Kurt Buttigieg – Unfolding (2020) @we_are_dust |
hyperion
|
5:40p |
 Апдейт по поводу заманивания в Прекрасную Россию Настоящего. Скрипты слегка прикрутили и теперь очевидно что в этом случае таргетинг идёт на русскоязычных в западной Европе. То есть на таких как я, переехавших из стран бывшего СССР. Всё сгенерировано нейросетями и целиком состоит из сусальной позолоты. Но по прежнему прорывается восприятие потенциальных клиентов как персонажей с нулевым инстинктом самосохранения, готовых ради флага быть привязанными к крылу самолёта. Со всеми вытекающими последствиями вроде холода и отсутствия кислорода. Зная родную русскоязычную общину должен признать, что на многих такая реклама реально подействует. @pamupe_c |
hyperion
|
4:40p |
天使のたまご Guide Book (1985) + Interview with Mamoru Oshii  Подумал о том, что для предстоящего ремастера «Tenshi no Tamago» уже есть идеальный буклет, который можно просто перепечатать с добавленным переводом. Это приложение к декабрьскому номеру «Animage» за 85-ый год, маленькая книжка с раскадровками, совершенно потрясающими рисунками и интервью. Одно из этих интервью уже переведено и это уникальный шанс заглянуть во внутреннюю кухню проекта буквально по горячим следам. Осии ещё не успел забронзоветь и спокойно рассказывал о том, из какого сора вырос этот цветок не ведая стыда. Оказывается основной набор образов был придуман им для сценария про Люпена Третьего. Там должна была быть башня в центре Токио возведённая загадочным архитектором с двенадцатью учениками (христианский бэкграунд даже в этом случае лез со всех щелей) где живёт не менее загадочная девочка и происходят загадочные убийства, которые и должен был расследовать Люпен. В процессе работы над OVA все варианты с размещением сюжета в современную Японию были справедливо отброшены как абсурдные и всё естественным образом мутировало в лютый арт-хаус. Да, поразительный момент. Осии признаётся что в ходе работы над аниме постоянно ощущал что «подделывает классику». Создаёт нечто, что выглядит чистым искусством, хотя на самом деле соткано из пустоты и сомнений. Сейчас очень странно читать такое, ведь Осии давно стал безусловным классиком, во многом благодаря этому эксперименту навсегда изменившему жанр. Но на тот момент ему было тридцать четыре года и он был, по сути, полным сомнений неудачником. Ещё не осознавшим того, что реальное искусство и должно расти из внутреннего хаоса. ( Арт )天使のたまご Guide Book (1985) + Interview with Mamoru Oshii [Файлами с телеги] |
hyperion
|
1:41a |
 По меркам ансамбля «Солнышк О)))» это практически сингл. Чуть больше получаса дроунов во славу богини Каннон, на ранних альбомах за такое время они бы не успели сменить играемую ноту. Шучу, конечно, но это реально на удивление гуманная к слушателям запись. Даже тексты Аттила в этот раз написал на английском. Звучит всё очень приятно и хорошо подходит для переслушивания по кругу. Буклет занимает страниц двадцать и в основном состоит из зубодробительного культурологического эссе о культе Каннон и феминистическом подтексте тяжёлой музыки. С отсылками к Саиду и прочей философией. На дискогсе буклет не сфотографировали, и я не уверен в том, что мне стоит это сделать. Так как думаю что поклонникам хватит самой музыки. Ещё там есть фото арт-инсталяции изображающей Каннон. Но и тут хватает версии с обложки. В любом случае хороший альбом. И визуально и музыкально. Есть на бэндкампе. Sunn O))) – Kannon (2015) @we_are_dust |
hyperion
|
1:15a |
Все впереди [журнальный вариант] (1987) Говорили, что август будет тем месяцем, когда начнут затихать напасти високосного года. В городе прижилась мода на восточную медицину; экстрасенсы объявлялись то тут, то там. Ритмическая гимнастика явилась на смену… чему? Люба не помнила, чему на смену пришла ритмическая гимнастика. Вьетнамская мазь и лаосская хирургия, положение планет и миграция вирусов, землетрясение на юге и смертоносный смерч под Костромой и Ивановом — все как будто бы соответствовало високосному году — году крысы.(с) Пару недель назад я выложил в парасинемаскопе феерический образец советского инфернореализма, а именно фильм Бурляева « Всё впереди». Очень рекомендую эту дичь читателям данного канала, это идеальный образец культуры апокалипсиса, параноидальный бред на плёнке. И одним из самых ярких элементов получившегося варева были нечеловечески картонные диалоги и монологи, которые невозможно даже спародировать. Мой любимый диалог о автономной крестьянской избе, которую губят по всему миру злые силы можно не изменяя вставить в любую комедию. Так вот, после просмотра я слегка задумался про авторство этих мудрых поучений. Фильм снят по вызвавшему скандал роману писателя деревенщика, следовательно стоило проверить диалоги в оригинале. После того, как я прочитал «Чего же ты хочешь» Кочетова для понимания сюжета любительской комедии « Троянская Лошадь», мне уже ничего не страшно. Так вот, роман оказался реально злобной реакционной пропагандой, целиком состоящий антисемитизма и мизогинии, но его автор был психически здоров и способен внятному изложению своих мыслей и структуированию сюжета. Действие занимает десятилетие и заканчивается в 84-ом, символический и метафизический ураган из фильма оказывается вполне реальным ураганом того года. Вообще все высокосимволические видения из фильма основаны на реальных эпизодах романа, начиная с белой лошади и заканчивая поджиганием тополиного пуха. Причём в его подожгли шутники на асфальте, во время свадьбы, а в фильме коварный Бриш символически поджигает русскую берёзовую рощу. Даже потрясший меня монолог о избе в фильме оказался частью нетрезвого разговора о опасностях технического прогресса и уязвимости мегаполиса перед эпидемиями и катастрофами. Похоже Бурляев, будучи в первую очередь крайне глупым человеком, просто не смог удержать нить повествования и нарезал из понравившегося романа особо сочные куски, случайно проведя его смысловую деконструкцию. Это очень интересный эффект. Белов действительно старался оставаться в рамках приличий, большая часть параноидальных монологов дана как прямая речь соответствующих персонажей. В первую очередь спивающегося нарколога правдоискателя Иванова. И в эпизоде, когда его напаивает коварный Бриш, хватает булгаковских намёков. Именно намёков. Бурляев же устраивает полноценный шабаш с металистами в корпспейнте, пентаграмами и горящими куклами в рамках ритуального перфоманса. Ну и с совершенно реальными чертями, с рогами, хвостами и пятачками, радостно утягивающими нарколога в запой. Теоретически сейчас за это шоу фильм могли бы и запретить, в соответствии с законом разработанным самим же Бурляевым.  Короче очень интересный пример смыслового распада, всего за несколько лет из вполне вменяемого по форме текста вылезла совершенно не вменяемая суть, буквально с рогами и копытами. Мне было бы очень интересно найти отзыв писателя на такую экранизацию своего произведения. Подозреваю что он был бы вполне позитивным, так как Бурляев просто довёл до логического конца то, что изначально присутствовало в самом романе. Роман выкладываю, на случай если среди читателей канала найдутся излишне любопытные люди, готовые потратить на него свободное время. Остальным советую ограничиться фильмом. Он достаточно короткий и непреднамеренно смешной. Все впереди [журнальный вариант] (1987) [Файлом с телеги] |
Monday, September 1st, 2025 |
hyperion
|
2:40a |
 Этот альбом по всем показателям должен был меня выбесить. Просто потому, что я предпочитаю чисто инструментальные варианты пост-рока, вокал автоматически ставит минус записи. Особенно настолько доминирующий, быстрый и нервный. С первых нот и слов в « Troubled Teens» мне захотелось просто выключить запись. Но я решил послушать дальше и уже к финалу этого первого трека понял, что мне реально нравится инструментальная составляющая. И что вокал там совершенно необходим, это единственная почтовая группа про которую я могу такое сказать. Мне очень жаль, что в буклете нет текстов, они мне очень нравятся на слух, в особенности заглавная с описанием того как германские бомбардировщики делали в Бристоле красивые и ровные, круглые пруды. С диалогом пилотов на эту тему. Музыкально лучшая - «Prison Break», семь минут всего что я люблю в пост-роке. Судя по косвенным признакам, большинство потенциальных поклонников выключило на начале первого трека. На их канале в ютубе выложен только первый альбом и один клип со второго, действительно неуютный. И цифровой копии нет в большинстве пиратских ресурсов. Я уже думал сам делать рип, но всё же нашёл единственную раздачу на суслике. Делюсь в комментариях, мне кажется жуткой несправедливостью то, что их полностью забыли. На мой извращённый вкус у них был большой потенциал. The Liftmen – Luftwaffe Pond (2011) @we_are_dust |
hyperion
|
1:46a |
 Закрыл ещё одно белое пятно. Я пробовал читать Аристофана в детстве, на первой волне интереса к античной литературе, но на фоне Эсхила с Софоклом эта циничная буффонада меня совершенно не заинтересовала. Пролистал и забыл. Ну а тут попались эти пять пьес («Всадники», «Мир», «Птицы», «Женщины в народном собрании» и «Плутос»), ставшие неплохой входной точкой в мир Старой Комедии. Теперь даже интересно найти те советские издания и сравнить уровень жести. Так как английский перевод состоит из скатологических шуток и персональных оскорблений первых лиц государства, за «Южным Парком» стоит великая литературная традиция. На сцене кормления гигантского навозника из «Мира» меня даже стало слегка мутить, но я при этом прекрасно понимаю настроение этой пьесы. Самое смешное, в этом потоке прямых богохульств хватает интересных деталей о ритуалах и религиозных представлениях афинян. Но в первую очередь это политические сатиры. Грубые но эффективные. Aristophanes; David Barrett, Alan Sommerstein [Перевод и комментарии] — The Birds and Other Plays @we_are_dust |
hyperion
|
1:42a |
 Добрался до действительно раннего Такахаты, первая полнометражка из шестидесятых. Английское издание на удивление халтурное, оставлено американское название, имя юного Хоруса/Гора на слух записали как Холс и перевод исчезает на песнях. Но само аниме при этом оказалось очень познавательным в плане генезиса будущей студии. Я знал, что эта группа молодых аниматоров левых взглядов находилась под сильным влиянием советской мультипликаторов, но совершенно не ожидал настолько откровенной стилизации. Такахата, конечно, настоящий хамелеон, у него стилистика радикально менялась с каждым новым проектом. И тут она местами уходит практически в соцреализм, сцены в деревне очень узнаваемы. От влияния Диснея заметны только говорящие зверюшки фамильяры. На появлении грустно поющей Хильды это всё даже стало слегка раздражать, но потом оказалось что Такахата сознательно подчеркнул фальшивость эстетики и всё куда сложнее. Ну и с определённого момента всё ушло в отличную психоделику с жуткими видениями и коллективным выковыванием Меча Солнца для победы над супостатами и врагами коллективизма. Не понимаю, почему это аниме не купили для проката в СССР, идеологически оно вполне подходило. И при этом там поддерживающий трудовой народ йотун бьёт ледяного мамонта с клыками, дети были бы в восторге. Вообще изначальная легенда айнская, но тогда снимать про них было рисковано, поэтому всё и стилизовано под смесь скандинавов с славянами. И почему-то с египетским именем нашего солярного героя. Хорошая вещь. Видно что бюджет был не очень большим, обе сцены нападения на деревню решены через статичные кадры. В остальном работа проделана огромная. Полноценная классика. Причём буквально краснознамённая. Taiyô no ôji: Horusu no daibôken (1968) @we_are_dust |
Saturday, August 30th, 2025 |
rex_weblen
|
9:22p |
Amazing Spider-Man 52-69 Галерея обложек
                 
1967–1969
Я продалжал читать комиксы, и на этот я раз я расскажу Вам про «новые» комиксы про Человека-Паука. Эта пачка мне прям очень понравился. Прям эталонные комиксы про Человека-Паука из палат мер и весов. По ощущениям это прям как Джаз. Звучит очень круто, но четкого смысла там нет. Даже если основная история в комиксе не очень, то выручают второстепенные персонажи. Такой богатой трупы второстепенных персонажей я не видел ни в одном комиксе Марвел того времени. Можно сказать, что эти комиксы это такой джазовый гимн молодежи того времени.
Человек Паука Джона Ромиты довольно сильно отличается от комиксов Джека Кирби. Если Кирби обращен к бескрайнему космосу, можно сказать к небесам, то Джон Ромита обращен к земле. Может быть это проблемы американской молодежи, или страны в целом. Поэтому я думаю, что чтобы анализировать эти комиксы нужна оптика отличная от мифологии Блейка и алхимии.
Интересной для анализа я считаю эпизод, где Амбал открывает ночной клуб и использует его для промывки мозгов чиновникам. Я думаю, что это может быть отсылкой на проект MK Ultra. Думаю, это может указывать на опасения, что если с помощью ЛСД получается воздействовать на мозг разных доходяг, то можно и воздействовать на важных чиновников и политиков и так совратить власть. Вообще в этот период Человека-Паука начинает системно и ошибочно преследовать полиция. Это может говорить о возросшем недоверии власти. Если власть сама может быть пол влиянием проекта MK Ultra, или просто состоит из аморальных людей, создавших этот проект, то, возможно, молодым читателям стоит подготовиться к противостоянию с полицией.
В конце этого периода к Человеку-Пауку попадает глиняная табличка, которую авторы комикса сами постоянно сравнивают со Свитками Мертвого Моря. Это отсылает нас к апокрифическому христианству, книге Еноха или даже гностицизма. Думаю эту тему нужно копнуть.
рейтинг и саундтреки
52. Умереть героем! 7/10 (хорошо) soundtrack: Alice’s Restorant
53. На сцене док Ок 8/10 (очень хорошо) Soundtrack: 13th floor elevator — Easter everywhere
54. Щупальцы и ловушка! 8/10 (очень хорошо) Soundtrack: Cream -Disraeli Gears
55. Док Ок побеждает! 8/10 (очень хорошо) Soundtrack: Rolling Stone — His Satanic Majesty Commands v
56. Катастрофа 6/10 (неплохо) Soundtrack: Canned Heat — Boogie with Canned Hear
57. Приход Касара 7/10 (хорошо) Soundtrack: Fleetwood Mac — Fleetwood Mac
58. Убить Человека-Паука! 7/10 (хорошо) Soundtrack: The United States of America — The United States of America
59. Новый брэнд полоскателя мозгов! 7/10 (хорошо) Soundtrack: The Zombies — Oracle and Odyssey
60. О, горькая победа! 8/10 (очень хорошо) Soundtrack: Blues Magoos — Basic Blues Magoos
61. Какую спутанную сеть мы сплели… 8/10 (очень хорошо) Soundtrack: Rahsaan Roland Kirk — The Inflated Tear
62. Дай дорогу… Медузе! 5/10 (не хорошо) Soundtrack: Tyranasour Rex — we were fair people and dot sky in our hairs, but now we only have stats in our brows
63. Крылья ночи! 7/10 (хорошо) Soundtrack: Fleetwood Mac — Mr. Wonderful
64. Добыча Стервятника 7/10(хорошо)Soundtrack: Avant Slant
65. Невозможный побег! 8/10 (очень хорошо) Soundtrack: Three Dog Night — Three Dog Night
66. Безумие Мистерио! 6/10 (неплохо) Soundtrack: John Lennon and Yoko Ono — Two Virgins
67. Раздавить Паука! 7/10 (хорошо) Soundtrack: Joan Baez — Any Day Now
68. Кризис на Кампусе! 7/10 (хорошо) Soundtrack: Moby Grapes — Moby Grape 69
69. Миссия: сломать амбала! 7/10 (хорошо) Soundtrack: Beech Boys — 20/20
Среднее: 7.1
хайлайты

Посмотрите какими гибкими и динамичными кажутся щупальцы Доктора-Осьминога.

Хипповое кофе Cofee Beens, куда ходит молодежь.

Трогательное письмо, где сообщается о гибели одного из читателей во Вьетнаме

Еще одно письмо в котором Человека-Паука сравнивают с ницшеанским сверхчеловеком, а также достаточно четкое замечание насчет слэнга в комиксах. Ощущение как будто-бы письмо было написано в наше время.

Девушки-хиппи без ума от дыр в стене

У любого стильного молодого человек доджен быть ручной саблезубый тигр

Ручного Саблезубого тигра даже можно взять в такси

В этом письме у Стэна Ли спрашивают, почему на Западном побережье нет супергероев? А Стэн Ли отвечает, что они там не нужны, потому что там уже есть Country Joue and the Fish.

Даже гангстеры уважают лекции Зюскинда

Мне Нравится как передана темнота на этой картинки

Тут уже авторы комикса используют слово «психоделический».
 
Один из выпусков мне попался в ЧБ. мне кажется там намного лучше виден талант Джона Ромиты.

Вот такой вот мужик Амбал. Прямо во время совещания разрывает на себе рубаху и идет пиздиться с мужиками.

Новые второстепенные персонажи

Амбал пиздит подручного за упоминания его жены

Человек-Паук занимается пудлингом
Current Mood: weird Current Music: 13th floor elevators - Easter Everywhere |
Sunday, August 31st, 2025 |
hyperion
|
12:17a |
Britain's First Coins/The Belgic Boat People/The Chawton's hoard/Hidden faces/Horned god Рекламная пауза. Не в том смысле, конечно, что я наконец-то сдался и решил монетизировать хобби. Всё проще, сегодня я тут выкладываю статьи, которые никак нельзя назвать академическими. Но при этом они не являются и эзотерическими фантазиями. Точнее всего их можно описать как рекламные буклеты, просто написанные коллекционером для коллекционеров. Обо всём по порядку. На одну из статей Криса Радда я наткнулся после прочтения грандиозной коллективной монографии « Ritual Landscapes of South-East Britain», в ходе поисков любой информации о упомянутой в одной из глав белгской монеты с головой Кернунна/Цернунноса. Текст Радда оказался очень информативным и прояснившим многие аспекты этнической истории юга Англии. Но при этом совершенно не подходящим к выкладыванию в канале. Прошло четыре года и я опять вспомнил про загадку этих монет. Поскольку я совершенно забыл причины, по которым статья показалась неподходящей для канала, я её снова нашёл по ключевым словам и перечитал. Опять удивился формату «весёлые картинки» с минимумом текста, большим количеством иллюстраций и комментариями в которых рассуждалось, на примере белгов, о пользе эмиграции. За прошедшие десятилетия я так привык к зубодробительным монографиям, что мне стало как то стыдно выкладывать четыре страницы, написанные в легковесном тоне. Даже несмотря на то, что в этих четырёх страницах полезной информации больше чем во многих монографиях. Однако в этот раз я не сдался и пошёл искать остальные статьи Радда, просто для общего контекста. Оказалось, что ларчик открывается очень просто. Это не академический учёный. Это коллекционер и торговец антиквариатом, всю жизнь специализирующийся на кельтской нумизматике. Цель его статей и книг не в повышении индекса цитирования, он просто привлекает внимание к товару в предверии аукционов. В самой длинной и самой подробной статье возле каждой сфотографированной монеты стоит цена, за которую её продали, никогда такого не видел. Но, парадоксальным образом, ориентация на коммерцию вовсе не делает его бездушным барыгой. Скорее даже наоборот, мне до сих пор не попадались тексты про кельтскую нумизматику с такой любовью и вниманием к деталям. В академических работах всё это обсуждается с подчёркнутым безразличием, видимо из опасения сделать слишком рискованные выводы. У меня есть ещё неплохая брошюра « Ancient Celtic Coin Art», но она даёт только общую информацию. А тут человек буквально всю жизнь рассматривает под микроскопом собственные экземпляры, сортируя их по датам и границам племён, неизбежно приходя в процессе к собственным выводам. Иногда поразительно интересным. У него есть и полноценные книги, «Ancient British Coins» даже выкладывали на архив, но к сожалению уже прибили возможность скачивать. Поэтому единственный для меня вариант того как всем этим великолепием делиться - просто сортировать его короткие заметки по тематическим блокам и выкладывать сразу несколько текстов. Для начала выкладываю отличную обзорную статью про британскую кельтику нумизматику в целом. Продолжив статьями про найденное в землях белгов/регнов/атребатов. То есть там, где я давно живу и особенно интересуюсь предысторией. Нумизматика является одним из немногих ясных источников и том, что тут происходило до римского вторжения и эти несколько статей дают действительно чёткую картину массовой миграции с севера Галлии вместе с религиозными идеями. Иногда Радда явно заносит в нумизматическую парейдолию, плюс он всерьёз подозревает, что друидическая религия могла быть монотеистичной. Но игнорировать эти неизбежные особенности мышления современного антиквара, то статьи оказываются буквально неисчерпаемым источником фактов и лихих интерпретаций, из которых в руках других авторов могли бы получится десятки толстых монографий. Лучшим текстом всё равно оказался тот, с которого всё началось. С недостающим звеном между гальской мифологией и рогатыми фигурами английского фольклора. Chris Rudd(Статьи)Britain's First Coins The Belgic Boat People The Chawton's hoard and Hampshire's “golden triangle” Hidden faces on Celtic coins Horned god or druid priest? [Файлами с телеги] |
Saturday, August 30th, 2025 |
rex_weblen
|
12:11a |
Негалуасова Теория Галуа

Теории Галуа.
Aвторы: Франсиc Борсьё, Джордж Джанелидзе;
дата издание 2001 год
Я уже неделю как закончил разбирать эту книгу. Последния глава этой книге посвящена так называемой негалуасовой теории Галуа, или тории представлений Галуа без усовия Галуа, или просто теории Галуа-не-Галуа. Основным результатом в этой теории можно считать теорему Джояля-Тирни для топосов. Именно она и привлекла мое внимание к этой книги. Общее ощущение, что это взрыв мозга от уровня абстракций. Не уверен, что смогу это где-то применять. Но все равно интересно прочувствовать предел своих возможностей.
Чтобы понять содержание этой теории для начала нужно определить, что такое внутренняя предкатегория в категории. Это примерно то же самое, что и внутренняя категория, но с чисто алгебраическими условиями. То есть внутренняя предкатегория это три объекта: объект объектов, объект морфизмов и объект потенциальных композиций; C cоответствующмми операциями между ними и отношениями между этими операциями. Для любого объекта категории можно построить дискретную предкатегорию, где все объекты будут этим самым объектом, а все морфизмы будут тождественными. Для любого морфизма в исходной категории можно определить разложение через предкатегорию, в том смысле, что любой морфизм поднимается до морфизма между дискретными предкатегориями, а и это поднятие должно раскладываться на эпиморфизм и мономорфизм в категории внутренних предкатегорий с какой-то промежуточной предкатегорией.
Для (контравариантного) мета-функтора из данной категории в мета-категорию категорий и внутренней предкатегории можно построить категорию внутренних предпредпучков. Для такого мета-функтора эффективным спуском между двумя объектами исходной категории называется морфизм с предкатегорным разложением, такой что первая часть разложения поднимается до эквивалентности категорий соответствующих внутренних предпучков. Если нам даны два мета-фунутора, естественное преобразование этих мета-функторов a: F->G, и морфизм s: X->Y исходной категории, то объект крайней категории F(G), скажем A, называет расщепленным, если существует объект категории F(X), скажем B, такой что a_X(B) изоморфна G(s)(A). Теорема Галуа в этом контексте утверждает, что категория объектов расщепленных эффективных спуском эквивалента категории внутренних предпучков на промежуточной предкатегории.
Теорема Джояля Тирне использует эту теорему Галуа, с данными типа таких: базовая категория — категория топосов Гротендика. В качестве функторов берется забывающий функтор, и функтор отображающий топос в локалический топос его классификатора подобъектов. Естественное отображение — это часть уникального гиперсвязного геометрический морфизма, который всегда существует по определению. В итоге получается, что любой топос эквиваленте как категория категории пучков (этальных предпучков) на открытом локаличестом группоиде. Это и есть теорема Джоядя-Тирни. Я не буду в нее очень глубоко погружаться так как не очень понимаю как ее использовать.
Продалжая эту тему можно прочитать статьи Эдуардо Дубуча про связь теории Галуа и топосов, где в частности изучаются такие свойства как связность топосов. Для любителей некоммутативной алгебры можно порекомендовать книгу Свидлера Hopf algebras and Galois theory
Current Mood: shocked Current Music: 13th floor elevators - Easter Everywhere |
hyperion
|
12:44a |
 В магазине у хорошего знакомого среди кассет на продажу появилась полка с релизами нескольких микролейблов, по три фунта за тейп. Решил что стоит покопаться, сегодня весь вечер слушаю одну из находок. Это германский неохиппи. С визуальным вкусом у него не очень, судя по фотографии в буклете и обложкам самостоятельно изданных альбомов. Но у этой компиляции его ранних работ обложка вполне приличная благодаря своей простоте. И к музыкальной составляющей у меня вообще нет никаких претензий. Очень хорошие инструменталы. Тихие, разнообразные и непредсказуемые. Если бы это был альбом, его можно было бы обвинить в некоторой пёстрости. Но это компиляция из треков с двух его первых, чисто цифровых альбомов. И я вполне доволен тем, что поймал физическую лимитку. Очень хорошая вещь. Неожиданно хорошая. Есть на его бэндкампе. Surya Kris Peters – The Hermit (2016) @we_are_dust |
hyperion
|
12:34a |
Однажды как-то раз (1991) А вот ещё один сюжет, явно заслуживающий особого внимания. Короткометражные жанровые дебюты, снятые в самом конце существования СССР в рамках специальных проектов по поддержке молодых авторов. На канале уже был выложен образец от организованного Германом «ПИЭФ» («Студия первого и экспериментального фильма», а именно замечательно параноидальная « История одной провокации». Кроме него было экспериментальное молодёжное творческое объединение «Дебют», на котором Лебедев снял « Ночлег. Пятница» и Воробьёв довольно комичное, но полностью укладывающееся по эстетике в список « Апноэ». Если честно, я пока не понял реальную степень взаимодействия и конкуренции этих двух проектов, сейчас трудно даже найти полные списки снятых на этих двух студиях фильмов. Хотя на «ПИЭФ» вышли совершенно великие работы Ковалова, Юфита, Пежемского и даже Балабанова, но меня реально интересуют выстрелы в молоко, любопытные работы от людей, которые тогда не пробились. Либо пробились, но сильно позднее и с совсем другим материалом. У нас в Англии образцы подобного постоянно выкапывает BFI, и перечисленные выше фильмы уже наверняка были бы частью изданной компиляции. На постсоветском пространстве оцифровкой подобного по прежнему занимаются энтузиасты. Публикуемый сегодня фильм тоже нашли и оцифровали энтузиасты из @xfromouterspace с помощью Александра Зудина, канал которого полон реально редких вещей. И этот фильм стал для меня той последней ложкой соли, которая кристализует идею. Именно на нём мне стало очевидно, что эти фильмы стоит рассматривать вместе, а не как отдельные яркие исключения. Главный аналог - «История провокации», тоже снятая на «ПИЭФ» и тоже озвученная музыкой Сигле. Плюс вытащенная в последствии из небытия той же командой энтузиастов. Сходство атмосферы просто изумительное, но в одном случае мы видим параноидальный бред взрослого советского человека. В другом мы заглядываем во внутренний мир ребёнка невротика, растущего среди развалин. И именно поэтому данная короткометражка меня реально зацепила, я реально вспомнил себя ровно в этот же год. Собственные страхи и фантазии. Понятно, что фильм снят взрослыми людьми и представлял собой взгляд со стороны, но попадение в настроение тех лет оказалось почти идеальным. Я говорю про начало фильма, с ночным походом через тёмные дворы мимо разрушенных домов в студию художника. Околосказочные эпизоды с сияющим пространством и его обитателями, конечно, ничего не напоминают. Но они прекрасно сняты и следить за этой линией сюжета было очень интересно. Возможно в другое, более спокойное время из этой идеи могла бы получится типичная советская пионерская готика. В год выпуска у героя уже не было шансов стать пионером, и сюжет о преодолении невротического страха перед окружающим миром становится чисто личным внутренним путешествием. Мир тогда действительно стоило опасаться. Мне очень понравилось. И я немедленно начал искать другие фильмы режиссёра, надеясь на интересную карьеру. Карьера у Мирослава Малича реально вполне удалась. Но только в ненавистные мне нулевые, когда он стал популярным актёром и режиссёром в неизвестных мне сериалах. В девяностые Малич занимался бизнесом. Бизнес этот не пережил дефолт, но зато успешно отвлёк внимание автора от возможной творческой реализации на всё десятилетие, когда это ещё было возможно. В результате у Винокурова и Лебедева кроме ранних короткометражек, есть и полнометражные жанровые фильмы, реализовавшие в полном объёме изначальные идеи. У Малича, в свою очередь, получилась стандартная, квадратно-гнездовая сериальная карьера, в самом начале которой неудобно торчит очень талантливый и очень странный эксперимент, показывающий огромный и скорее всего полностью загубленный потенциал. Впрочем я не могу утверждать с уверенностью про загубленность, поскольку совершенно не готов тратить своё время на изучение всей фильмографии Малича, меня корёжит уже от названий и описаний сюжета его многочисленных сериалов. Может быть я к нему несправедлив и там могут найтись другие никем незамеченные жемчужины. Но на данный момент мне хватает одной. Однажды как-то раз (1991) [Файлом с телеги] |
Tuesday, August 26th, 2025 |
rex_weblen
|
10:42p |
Уильям Блейк: промежуточные итоги Обещаю как минимум на год закрыть тему с Уильямом Блейком. Хотя тема эта похоже не исчерпаемая. Давайте подведем итоги, что мы узнали из этого погружения.
Насчет значения Блейка. Для своего времени он был абсолютными аутсайдером. Но для современного человека, то он об культуре конца 18-го века ничего не хочет слышать кроме Блейка. Не верите? Посмотрите сколько книжек издается про Блейка. Возможно дело в то, что его иррационализм и культ фантазии и воображения, который понимается как культ спонтаности, особо импонирует бумерам. И когда бумеры все передохнут это безобразие прекратиться.
Что мы узнали собственно насчет (псевдо)философких взглядов Блейка. Наверное, первое, что нужно сформулировать — это то что Блейк действует в Сведенборгианском контексте. Сведенборг спокойно разговаривал с ангелами и демонами. Для Блейка тоже нормально разговаривать с ангелами и демонами. Но он также считал, что в литературе слишком слабо отражена точка зрения демонов на мир. И пытался это скомпенсировать.
Большие впечатления на меня оказа концепция четырех миров Урло, Порождение, Беула и Эдем. Это можно понимать и как отдельные миры. И тогда сразу какое-то фэнтази представляется. А можно все в оккультном ключе понимать. Или как состояния человека.
Но главное чему учит Блейк, это ценить воображение в художественных произведениях. В произведениях нужно всегда стараться увидеть поэтического гения, который говорит о вечном, и не нужно концентрироваться на частностях и шероховатостях.
Эти мысли про воображения привели меня к интересной теории о развитии. Кажется, что первичной формой такой воображательной деятельности является детская игра. А потом от детской игры происходят все воображательные виды деятельности к которым я бы отнес искусство, религию, математику и философию. С игрой их объединяет то, что они состоят из правил, напрямую не обусловленных внешним миром. И эти правила и составляют суть игры. Правила могут быть и достаточно жесткими и пластичными. Из этой общности следует то, что этими видами деятельности управляют гении, и внезапные приступы вдохновения. Сюда относятся и пророки с религиозными исступлениями, и математики с математическими прозрениями. И тоже самое относится и к философам и творческим людям. Создания многих философских учений (Русо или Декарт) воспринимается как выстрел инопланетным лазером прямо в мозг.
Current Mood: discontent |
Friday, August 29th, 2025 |
hyperion
|
1:59a |
 Решил провести вечер с аутентичной психоделикой. В итоге провёл минут сорок, решая что поставить, так как каждый вариант вызывал иррациональное раздражение. В итоге достал бутлег от «Radioactive» с первым альбомом «Лавкрафта». То есть нечто совершенно несбалансированное и во всех смыслах странное. Но при этом вызывающее иррациональную симпатию. Если честно, я вообще не понимаю их решения назваться в честь классика. Но это почти наверняка результат немного другого культурного контекста, сложившегося за прошедшие десятилетия. Для нас Лавкрафт это эталон ультраправого мизантропа и мы инстинктивно ждём от музыкальных интерпретаций Мифов всякой готической тьмы. Но судя по всему в шестидесятые это ещё был просто полузабытый странный автор странной прозы. По альбому видно, что они были вполне способны смешивать реальные образы Лавкрафта с психоделическим фолком, «Белый Корабль» звучит изумительно. И если бы они записали весь альбом в этом стиле, то вышел бы шедевр на все века. Но большая часть альбома представляет собой полный винегрет, с совершенно непредсказуемыми изменениями музыкального стиля и смысла песен. Однако этот винегрет действительно характерен для десятилетия и на удивление не напрягает. Можно пожалеть об упущенных возможностях, но эти возможности видим мы исходя из последовавшей эволюции жанров. На тот момент это был вполне логичный вариант того как нужно петь про онейротические путешествия. Короче очень люблю несмотря на некоторую несуразность. Можно даже сказать, что мне именно эта несуразность во многом и нравится. Есть плейлистом. H.P. Lovecraft – H.P. Lovecraft (1967) @we_are_dust |
Thursday, August 28th, 2025 |
hyperion
|
12:48a |
 Ладно, под конец эта запись даже меня начинает сенсорно перегружать. При всей моей любви к различным вариантам шумовой музыки я всё равно остаюсь в спектре. Даже подозреваю, что сама любовь к вышеописанным явлениям возникла именно по причине наличия подобных перегрузок и стремления их контролировать. Но тут контролировать всё трудно, на последних треках меня как будто варят изнутри, очень странное ощущение. Семья вообще такое не переносит, приходится закрываться от всех. Но первая половина диска просто прекрасна. Она быстра как калейдоскоп (что можно заметить уже по оформлению) и судя по написанным от руки в буклете текстам, которые невозможно расслышать в этом хаосе, посвящена необходимости прибить правившего на тот момент Буша. Поскольку хороший ковбой это мёртвый ковбой. Если бы альбом занимал полчаса, ему бы цены не было. Сложности начинаются на последних треках, ушедших в полную атональность. Альбом всё равно хороший. Но я предпочитаю предыдущий. Есть на бэндкампе. Lightning Bolt – Hypermagic Mountain (2005) @we_are_dust |
hyperion
|
12:28a |
Ezra Pound: The Last Rower [A Political Profile] (1976)  Снова литературоведческое. В недавнем посте про Вудхауса я упомянул искреннего безумца Паунда, добровольно и с удовольствием сотрудничавшего с фашистской радиопропагандой. Пожалуй стоит рассказать подробнее про эту поучительную историю. Паунд был гениальным поэтом. У меня этом нет никаких сомнений. Я лично никогда не забуду эстетический шок от первого прочтения «Ночной Литании». Через много лет я даже специально приехал в зимнюю Венецию, найти могилу и поблагодарить за этот момент, сильно повлиявший на мою жизнь. Вот только есть одно но, его лучшие стихи были написанны в ранний этап жизни, задолго до того, как он перекинулся. Долгое время я сам смешивал эти два периода, оправдывая одно другим. Это просто очень романтический образ, который прекрасно демонстрируется иллюстрацией Беляева-Гинтовта, которую я когда-то даже поставил на форумскую аватару. И как бы не менялись политические взгляды, образ старого поэта рассылающего проклятия наступающим соотечественникам оставался довольно романтичным. Но после февраля я реально задумался над самим феноменом великого поэта пропагандиста, старательно обслуживающего зло. Слишком много оказалось современных примеров перед глазами, причём даже у самых талантливых в прошлом авторов попытки в пропаганду оказывались просто картонными. Мне стало интересно разобраться в прошлом варианте этой бесконечной истории, и я купил на бумаге вот эту книгу. Потом нашёл копию в цифре, ради самых лихих цитат. Ей и делюсь. ( Цитаты )Просто реальная история оказалась совсем не романтичной. Но до боли узнаваемой. Поэт увлёкся экономический теорией . До уровня навязчивой идеи. Весь его мозг занимала идея Универсального Кредита и желание объяснить окружающим, что деньги это придуманный способ обмана. Ненависть к обманщикам банкирам очень легко включила в себя национальный подтекст и наш поэт начал горячо поддерживать противников банкирского заговора. Не замечая того, что сами они у себя Кредит вовсе не вводят. И смеются над ним за спиной. Ezra Pound: The Last Rower [A Political Profile] (1976) [Файлом с телеги] |
hyperion
|
12:19a |
 Очень тёмный neon-noir. Пожалуй самый тёмный из известных мне. Это первый просмотренный мной фильм Ассайаса, купил чисто за описание сюжета. Меня просто заинтересовала сама идея технотриллера о борьбе за рынок виртуального хентая. Особых глубин при этом не ожидал, фильмы о страшном интернете из конца девяностых и начала нулевых обычно довольно комичны. Но этот фильм оказался совсем не комичным. По крайней мере для меня. Судя по рецензиям он мало кому понравился, в Каннах его вообще освистали. Но мне понравилось именно то, за что его все ругают. Не быть мне кинокритиком, у меня слишком извращённый вкус. Первый час хорошо замаскирован под вполне вменяемый, стильно снятый триллер о промышленном шпионаже и внутрикорпоративных интригах. Но с определённого момента нарратив распадается, в визуальном ряде начинаются глитчи и в целом всё начинает соответствовать реально лютому мелодично-шумовому саундтреку от «Sonic Youth». Я прекрасно понимаю реакцию зрителей, но мне оказалось интересным именно такое саморазрушение жанра. Хотя не скрою, в определённый момент мне реально хотелось увидеть наивный и оптимистичный финал, в котором Диана после прослушивания «Back To The Primitive» по телевизору всё таки смогла бы взбунтоваться и снова взять контроль над своей жизнью. Но мелодией финала оказался «Safe In Hell». Плюс совершенно неожиданный старый трек «Darkthrone» в жутчайшем эпилоге. Дополнения смотрел два дня. Они просто бесконечны. Из занудной документалки про съёмки осознал, что всё основное было снято до 11 сентября, в последние дни съёмок в номере отеля показывались новости про башни. Наверное поэтому фильм совсем не воспринимается как часть нулевых, он реально поймал момент перехода. Лучшая из документалок рассказывала про запись саундтрека и мне жаль что не все написанные треки «Скоростных» вошли в фильм. Надеюсь в будущем издадут полную сессию, услышанные фрагменты очень хороши. Буду обращать внимание на фильмы Ассайаса в продаже, данный режиссёр меня очень заинтересовал. Хотя из прочитанного в буклете похоже, что этот фильм был единичным экспериментом. ( Ещё оформление )Demonlover (2002) @we_are_dust |
Wednesday, August 27th, 2025 |
hyperion
|
3:07a |
 Был очень сложный день, поэтому совершенно не хочется слушать сложную музыку. Достал ещё один сборник пьес Сати. Судя по дискогсу у пианиста есть совместные концерты с Найманом, поэтому смело отправляю диск на полку с минимализмом. Тем более что он реально минималистичный, тут нет ничего излишне сложного. Зато есть действительно хорошая обложка и буклет с комментариями пианиста про специфический юмор композитора. Мне реально понравилось то, что в примечаниях к «Sonatine Bureaucratique» музыкантам предписано играть «мечтая о повышении». Хороший маленький альбом для спокойного вечера. Есть плейлистом. Peter Lawson – Erik Satie: Piano Music (1980) @we_are_dust |
Sunday, August 24th, 2025 |
rex_weblen
|
7:46p |
William Blake vs the World
Джон Хиггс
William Blake vs the world
первое издание 2021 год
Это, наверное, последняя книга, которую я решил прочитать про Блейка. После книги «Fearful Symmetry» 1948 года я решил прочитать что-то современное по той же теме. Мне попалась книжка исследователя психоделической культуры Джона Хиггса. Эта книжка больше похожа на науч-поп и после глубинного литературоведения Фрая кажется немного поверхностной. Но некоторые вещи тут разъясняются.
длинный текст c картинками
Для начала вспомним фрагмент про разные размерности, которая привела меня в недоумении Потом Фрай пишет, что мир Урло 1D, мир Порождения 2D, Беула 3D, и Эден 4D. А-а-а. Это такой парадокс! Получается, что анимешные 2D кошкодевочки живут в истинном трехмерном мире, а скучные трехмерные люди живут в истинно двухмерном мире. Это следствие затуманивания наших чувств, сознательный обман злых сил!. И Джон Хиггс приводит письмо Блейка откуда взята эта идея. Оказывается, что Блейк считал свое нормальное восприятия мира двойным, то есть 6D, и это восприятие он называл «порождением». То есть Блейк одновременно видел два мира, один обычный, а один населенный магическими существами, феями и эльфами. А Урло — это обычный 3D-мир из работ физиков. Поэтому Блейк их так не любил за то, что они пытаются украсть у него половину измерений. Но иногда в состояниях особого просветления у Блейка получалось видеть сразу 3 Мира или 4 Мира. Эти состояния он и называл Беулой и Эдемом соответственно, 9D восприятие и 12D восприятие. И Джонн Хиггс пытается проанализировать феномен этого восприятия с точки зрения современной нейронауки. Но главное, что мы узнаем из этого описания что для Хиггса эти четыре чудесных мира — это режимы восприятия. При этом Джон Хиггс замечает важную вещь, что Блейк считает, что для достижения этого состояния нужно подавить свое Эго. Почти как в буддизме. И Хиггс сравнивает это с модным ныне состоянием потока. Хиггс нащел исследование, что за поддержание собственной личности отвечает Defualt Mode Network. И чтобы попасть в особые состояния Блейка нужна этот процесс в мозге подавить.

То есть Блейк одновременно видел два мира, один обычный, а один населенный магическими существами, феями и эльфами.
Потом Хиггс анализирует роль Урезена в космологии Блейка. Хиггс видит в Урезене метафору сознания человека. Почему-то он также ассоциирует Беулу с квантовым миром. А Уризен как сознание это такой главный схлопыватель волновых функций. Довольно странная интерпретация. Вторая иетерпретация мне Хиггса мне больше нравится. Там Урезена становится функцией мозга ответственной за познание мира. Но тут важный момент, что главная ошибка Урезена в том, что он считает себя богом-создателем, что ведет нас к эпистемологической ошибке (типа солипсизма) и падению. Там где есть Урезен, есть и Орк. Хиггс верно утверждает, что Орк имеет происхождение связанное с Руссо. Но что я не знал, так это то, что филисофия Руссо была получена в результате внезапного приступа вдохновения, который произошел после того как Руссо навещал Дидро в Бастилии. Это было вполне в духе Блейковского поэтического вдохновения. Также интересно, что Хиггс в контексе Орка вспоминает про протестансткую секту рантеров. Эти сектанты громко матерились и практиковали коллективный брак, но главное, что они были пантеистами. И имели довольно необычные религиозные взгляды типа пантеизма. В частности поэтому рантеры полностью отрицали мораль. Когда Блейк критикует Мораль нужно понимать, что это делалось примерно в том же ключе.
Эти сектанты громко матерились и практиковали коллективный брак, но главное, что они были пантеистами. И имели довольно необычные религиозные взгляды типа пантеизма.
Еще Хиггс очень подробно и интересно пишет про Сведенборга. Сам Блейка был какое-то время участником кружка Сведенборгцев (ныне известного как «Christian Science»). И значительную часть тезисов Блейка нужно понимать именно как спор со Сведенборгом, причем в значительной степени в рамках дискурса самого Сведенборга. Так вот, Сведенборг был уважаемым Шведским инженером, но потом с ним произошла Энантиодромия, и он от рационального восприятия мира перещел к интуитивному, и стал разговаривать с ангелами. В частности он написал «книгу снов», где задокументировал все свои опыты. Что интересно, в этой книге Сведенборг кроме ангелов даже два раза встречал вагины с зубами. В частности у Сведенберга было четыре вида видений как и у Блейка. У Сведенборга после смерти душа сама выбирает куда ей отправиться в Рай или в Ад. Сначала кажется, что это странно, что какая-то душа сама может отправиться в Ад. Но Хиггс приводит очень интересный аргумент, что есть люди, которые добровольно сидят на ресурсах типа 4сhan (или ljr). Именно такие души сами и выбирают в ад. В раю же с одной стороны происходят примерно то же самое, что и на Земле. У людей есть дома, семьи и они ходят на работы. Но при этом физика отличается сильно от нашего мира, типа того, что лица людей всегда обращены к Б-гу. В частности, интересно, что Сведенборг пишет, что в раю сексуальные ощущения крайне усиливаются, и Ангелы постоянно 100% времени занимаются сексом. Сведенборг претендовал на то, что владеет экстрасенсорными способностями, и Кант критиковал эти взгляды. Блейк критиковал Сведенборга за то что он общался только с ангелами, а не с демонами, и не выслушивал их позицию.

Сведенборг кроме ангелов даже два раза встречал вагины с зубами
Но главное, что и Блейки и Сведенборг четко понимали, что все их чудесные видения основаны на воображение и невозможно без него. Поэтому они уделяли огромное внимание воображению. Как ни странно больше всего воображение критиковали марксисты. Особенно Жан Поль Сартр. Оказывается Сартр принял большую дозу мескалина и после этого он везде видел крабов. А вот если бы не был марксистом, то вместо крабов видел бы ангелов.
Также современные ученый Эдвард Кэйси (Edward Casey) выделяет три уровня воображения: представления, представление-что и представление-как. Эти уровни тоже как-то могут мапиться с мирами Блейка. У Тимати Лири было 9 нейро-схем. Я о них уже как-то писал. Они тоже как-то могут мапиться на миры Блейка. Хиггс считает, что пятая схема это Беула, а шестая схема это Эдем. Хиггс замечает, что Блэйк, Сведенборг и Лири были «highly sexed individuals». Но я хочу отметить, что Алистер Кроули тоже был laquo;highly sexed individual». Поэтом вся эта заряженность сексом и сексуальная магия похоже как-то открывает для людей секретные высшие уровни воображения.
Хиггс пишет, что бывают люди с афантазией и гипер-фантазией. И блейк скорее всего был человеком с гипер-фантазией.

Сартр принял большую дозу мескалина и после этого он везде видел крабов. А вот если бы не был марксистом, то вместо крабов видел бы ангелов.
Что важного мы пропустили при обсуждении Блейка, так это случай, когда Томас Пейн приехал к Блейку в Ламбет и застал его с супругой в саду голыми. На что Уильям Блейк ему ответил, что в Эдеме Адам и Ева тоже были голые! Это породило идею о том, что Блейки в Ламбете жили как колония нудистов. Хотя современные историки и биографы Блейка вообще в сомневаются в правдивости этого эпизода. Но, тем менее по его мотивам даже написали пьесу «In Lambeth», которая позже была адаптирована для ТВ.
Продолжаю тему конфликтов Блейка с обществом, большая трагедия, что душеприказчик супруги Блейка сжег архив работ поэта и художника, опасаясь, что они могут быть восприняты как еретические и сатанинские.

Томас Пейн приехал к Блейку в Ламбет
У Хиггса тут довольно неудачно обсуждает философские вопросы типа «mind-body problem». Уильям Блейк наверное идеалист, Окей. Начнем с того, что Хиггс утверждает, что сознание должно существовать, потому что иначе некому будет схлопывать волновые функции. Но это на самом деле маргинальная интерпретация квантовой механики. С другой стороны Хиггс пишет, что древние люди были сами пипец какими идеалистами. Но я с этим не согласен. Потому что если внимательно почитать, например, Ветхий Завет, то там будет видно, что Б-г это материальная штука, типа столпа дыма, или столпа огня. Душа для древних иудеев — это кровь человека, совершенно материальная сущность. Этим, кстати, объясняются многие правила Кашрута. То же самое в индуизме, где душа однозначно отождествляется с сердцем. И идеализм как учение он формировался уже в очень развитой цивилизации, например, в Греции во времена Платона.
Вообще у Хиггса много таких странных Нью-Эйдж идей. Например он пишет, что вселенная — это голограмма. И этим он объясняет, что вселенная находится внутри огромной комической личности. И эта личность — это ты!
Блейк считал, что Иисус был свят не благодаря своему божественному происхождению, а благодаря своему воображению.

Если внимательно почитать, например, Ветхий Завет, то там будет видно, что Б-г это материальная штука, типа столпа дыма, или столпа огня.
Хиггс рассказывает интересную историю про Джеймса Тили Мэтьюса, первого зафиксированного параноидального-шизофреника в истории. Джеймс Мэтьюс утверждал, что в Лондоне есть секретное здание с «Воздушной Ткацкой Машинной» (air loom machine). Эта машина использовала давление и разные газы, включая пердеж из жопы лошади, чтобы управлять разумом политиков в Еропе. Мэтьюс утверждал, что его держали в плену операторы машины, и он описывал разных колоритных персонажей. Хиггс сравнивает их с персонажами фильма Линча. Возможно, я думаю, Мэтьюс был во всем прав. Но тут главное, что Хиггс считает, что конфликт Хэлли и Блейка, мог объясняться параноидальной шизофренией Блейка.

Джеймс Мэтьюс утверждал, что в Лондоне есть секретное здание с «Воздушной Ткацкой Машинной» (air loom machine).
Еще Хиггс патается разделить фантазию и воображения. Одна занимается рекомбинацией существующих идей, а вторая создает новые оригинальные идеи. Этот второй тип он называется эсемпластическим воображением. В качестве примера Хиггс приводит Звездные Войны. Оригинальные Звездные Войны были эсемпластическим творчеством, а ремейки от Диснея были рекомбинацией готовых идей.
Главный вывод Хиггса такой: «Альбион это ты, Читатель». Но вообще судя по всему век Альбиона должен быть примордиальный первобытный коммунизм. Этот век закончился, когда первые города стали формироваться на ближнем востоке с иерархией. Поэтому Блейк — это коммунист.
Оригинальные Звездные Войны были эсемпластическим творчеством, а ремейки от Диснея были рекомбинацией готовых идей.
В итоге этот пост получился очень фрагментраным как и книжка Хиггса. Вообще хотел бы прочитать книжку «william blake and the age of aquarius» про то как Блейк повлиял на битников и другую современную американскую литература, но пока я ее не достал.
Current Mood: sleepy Current Music: У этого ветерана медаль за взятие Киева губами | юрист skabrezlost и ветеран транссексуал Максин |
Tuesday, August 26th, 2025 |
hyperion
|
12:56a |
 Последний их релиз. Злобный и тёмный миниальбом на шесть коротких песен. Обложка прекрасно вписалась бы на любую выставку некрореалистов, похоже в тот год нечто было разлито в атмосфере и не замечало границ. В музыке уже нет особых следов дарк-джаза, несмотря на наличие саксофона. Который тут просто добавляет истеричной атональности, это очень нервная музыка. Мне больше нравится густая атмосфера в « Джеке», но и в аскетичности этого есть свои сильные стороны. Просто потому, что тут нет вообще ничего лишнего. После этой записи они развалились. На поздних компиляциях этих песен нет и на ютубе нашлись лишь отдельные треки. Я уже думал опять выкачать рип из суслика, но внезапно нашёл ремастер на бэндкампе экс-гитариста группы, продолжившего локальную музыкальную карьеру. Bone Orchard – Penthouse Poultry (1985) @we_are_dust |
hyperion
|
12:49a |
Цивилизация напоказ [Roshutsusho bunmei] (1967)/Кольцевые ветки [Kanjo-sen] (1967)  Чем больше я узнаю про советское книгопечатание, тем очевидние становится простое правило: самые лютые вещи могли успешно просочиться сквозь железный занавес под соусом «предупреждающего произведения от прогрессивного фантаста». Однако такого я точно не ожидал. Поясняю, вчера я решил проверить немногочисленные переводы на русский текстов великого японского тролля Ясутака Цуцуи. И внезапно выяснилось, что советский читатель впервые познакомился с этим гигантом мысли ещё в 71-ом году, благодаря сборнику «Фантастические изобретения» и такому загадочному персонажу как Зея Рахим, якобы «египтянину» который родился в Манчжурии, выучился в Токийском Университете и очень конкретно отсидел при Сталине за «шпионаж в пользу Японии». В более спокойные времена он занялся конкретно переводами японской фантастики и каким-то образом добрался до молодого и «прогрессивного» Цуцуи. Я даже подумал сперва, что тот реально мог быть в шестидесятые достаточно наивным идеалистом и что токсичность в нём повысилась с возрастом. Но нет, в обоих рассказах мы встречаем хорошо знакомого нам Цуцуи, излишне умного мизантропа и жёноненавистника с богатым и больным воображением. Причём рассказ про видеозвонки настолько точно описывает многие аспекты нашей эпохи соцсетей и видеохостингов, что выглядит буквально пророческим брюзжанием. Он там кучу всего успешно предсказал, включая собственно троллинг. И, конечно, сайты доступные через onion: « Появился один тип, который по бьютифону устраивает эротические шоу. Завел собственную клиентуру, зарабатывает деньга. Если набрать соответствующий номер бьютифона, в определенные часы можно видеть довольно-таки соблазнительные сценки. У них там стоят десятки дублирующих аппаратов, изготовленных на черном рынке.» Короче это многое проясняет в генезисе « Паприки». Цивилизация напоказ [Roshutsusho bunmei] (1967) Кольцевые ветки [Kanjo-sen] (1967) [Файлами с телеги] |
[ << Previous 25 -- Next 25 >> ]
|