Below are 25 friends' journal entries, after skipping by the 100 most recent ones.

[ << Previous 25 -- Next 25 >> ]

Tuesday, February 11th, 2025
rex_weblen	12:32a	Amazing Spider-Man 16-33 Галерея обложек галерея обложек 1964–1966 год Я знаю, что вы не любите эту рубрику. Но я продолжал читать комиксы и должен все задокументировать. Теперь на очереди Челове-Паук Стива Дитко и Стэна Ли. Человек-Паук стал первой серией, которая смешала супергероикой с подростковой романтической комедией типа «Арчи» из «Ривердейла». Поэтому, кажется, о был как-минимум на один уровень выше всего того, что в это время издавал Марвел, и, возможно, был лучшей серией комиксов в это время. Тут опять есть некий сюжет, поэтому наверное про выпуски нужно рассказывать по порядку. А их много. Римскими цифрами обозначены сюжетные арки. Со стрелками те номера, которые объясняют изменения сюжета между арками. Я бы рекомендовал себе (в альтернативном мире) читать в первую очередь сюжетные арки и эти объясняющие номера. Еще я бы рекомендовал прочитать номер 24 «Человек Паук сошел с ума!», просто потому что он очень забавный. В итоге где-то всего три номера можно выкинуть. Довольно неплохой результат. 16) Дуэль с сорвиголовой 5/10 (не хорошо) Дуэль с Сорвиголовой Довольно проходной номер. В первую очередь просто рекламирует нового супергероя Сорвиголову. В целом может показаться довольно нелепым, потому что события происходят ы цирке. Но выбор цирка довольно для комикса вполне там, потому что там Дитко может виртуозно изображать акробатические трюки главных героев без особых стеснений. С другой стороны сюжетно цирк тут вводится действительно нелепо: Цирк вывешивает объявление о том, что там выступает Человек-Паук, и Человек-Паук действительно туда приходит и выступает. Куда же он денется. Акробатические трюки Цирк Преступлений и Начальник Манежа принято считать нелепыми злодеями. Но на самом деле Начальник Манеж довольно страшный, потому что он может гипнотизировать своей шляпой неограниченно много народа. И если бы не Сорвиголова, то он бы победил. Мастер манежа и Цирк Преступлений 17) Возвращение Зеленого Гоблина 6/10 (неплохо) [I] Возвращение Зеленого Гоблина Этот номер интересен как первая часть первой сюжетной арки. Хотя сюжет тут тоже довольно нелепый. Школьники организуют клуб любителей человека-паука, причем они дают объявление в газете, где обещают присутствие самого человека паука. Но это объявление видит и Зелёный Гоблин. И нападет на собрание клубу. Тут разворачивается комедия, потому что Питер Паркер должен одновременно присутствовать как Питер Паркер, и сражаться с Зеленным Гоблином. Но эта история интересна тем, что Человек-Паук проигрывает, потому что он узнает, что тетушка Мэй попала в больницу, и он вынужден бежать. И это достаточно важно, потому что мы видим тут, что герой не идеальный и тоже может совершать ошибки. Например, в начале Питер Паркер нападает на съёмочную площадку, приняв актеров за инопланетян. Дизайн Зеленого гоблина тоже обнавили, заменив нелепую реактивную метлу на модный глайдер. 18) Конец Человека-Паука! 7/10 (хорошо) [I] Возвращение Зеленого Гоблина А эту уже интересное развитие истории. После поражения Чкловек-Паук теряет авторитет, а Зеленый Гоблин наоборот его приобретает. И сам Питер Паркер решает завязать с делом Человука-Паука, потому что он нужен тетушке Мэй. Тут почти нет драк и большой упор сделан на психологические переживания Питера Паркера. Вот так СМИ травят Человека-Паука 19) Человека-Паук наносит ответный удар! 5/10 (не хорошо) [I] Человек-Паук наносит ответный удар! Конечно, Питер Паркер не бросает персону Человека-Паука, как он собирался в прошлом номере. Тут наоборот полностью собирается, восстанавливается и лупит злодеев, найдя в себе новые внутренние силы. Понятно, что этот номер должен символизировать духовно-психологическое возрождение и фанатам он мог нравился, но мне он не понравился. Потому что драки сами по себе, особенно с этими персонажами, мне на очень интересны. А главное тут опять участвует Человек Факел (Джонни Шторм). Видимо их изначально ставили вместе с человеком пауком как таких молодожёнах героев. Но на тот момент времени психологически как персонаж Джонни Шторм не был так развит как Питер Паркер. И на мой взгляд, только портил комикс. 20) Приход Скорпиона! 6/10 (неплохо) [II]->[III] Приход Скорпиона! Совершенно классическая драка со скорпионом. Наверное, после того как Человек-Паук смог восстановить свою репутацию, газетчик Дж. Джонна Джеймсон совсем его возненавидел. И этот газетчик, который требует фоток человека паука, стал активно вредить паучку. И первое, что он делает так это он за 2000 $ создает своего мутанта скорпиона (если создать супер-мутанта стоит всего 2000 $, то почему бы государствам и корпорациям не создать целые армии?). Интересный аспект тут в том, что нам явно показывают, что у Скорпиона нарушен моральный компас и он ведет себя как полный беспредельщик. И это может быть важно, потому что примерно в это время Стив Дитко заинтересовался философией объективизма Айн Рэнд. А значительной частью этой философии была своеобразно воспринятая этика Аристотеля. И возможно он видел в Скорпионе такой анти-идеал абсолютно анти-этичного человека. 21) Где летает Жук 5/10 (не хорошо) Где летает Жук Опять серия про Человека Факела, которого я не люблю. Для меня однозначный скип. Хотя при поверхностном просмотре серьезных проблем тут не обнаружилось. Может быть были люди, которым этот комикс мог понравиться. 22) Прееедставляем… Клоун и его владыки угрозы! 4/10 (плохо) Прееедставляем… Клоун и его владыки угрозы! Самый абсурдный в плохом смысле выпуск здесь. В Цирке Преступлений (См. выпуск 16) происходит восстания И Начальнека Манежа выгоняет, а цирк возглавляет некий «Хитрый Клоун» Куклачев и переименовывает «Цирк Преступлений» во «Владык Угрозы». И все это не имеет смысла, потому что, как я уже писал выше, Начальник Манежа — это единственная угрожающая часть всего этого блядского цирка. Интересно ещё то, что циркачи тут пытаются воровать дорогие произведения современного искусства, Поп-Арта. И возможно они сами являются символами современного искусства как априорно клоунского. Возможно низкое качество этого комикса означает определенный уонфликт между Стивом Дитко и Стэном Ли. Стэн Ли хотел сделать комиксы Марвел более хипповыми, и даже на несколько месяцев переименовал «Комиксы Марвел» в «Поп-Арт Марвел». А у Стива Дитко были более консервативные взгляды и кажется он высказывался о современном искусстве более критически Взгляд на современное искусство в комиксе. Дж. Дж. Джеймсон: «Я делаю многое, чтобы популяризировать современное искусство." Питер Паркер:«Если это искусство, то я рад, что я физмат.» 23) Гоблин и Гангстеры 6/10 (неплохо) [I]->[II] Гоблин и Гангстеры Зеленый Гоблин набравшись куража пытается подчинить себе преступный мир Нью-Йорка. Этот выпуск примечателен тем, что Стив Дитко тут изображает нуар, к чему у него есть определенная склонность. Правда, это конечно скорее нуар Бэтмана чем Города Грехов. 24) Человек-Паук сходит с ума! 7/10 (хорошо) Человек-Паук сходит с ума! Это очень забавная серия. В газете объявляется психоаналитик и заявляет, что ц Человека-Паука есть серьезные склонности к шизофрении, потому что его сознание расколото между идентичностями человека и паука. Конечно, серьезной дискуссии о психическом здоровье от этого комикса ждать не стоит. И психоаналитик в итоге оказывается фейковым. И голюцинации он вызывает с помощью проекторов, скрытых в механических животных. Но было бы забавно, если бы Человек-Паук боролся не только с преступностью, но и с собственной шизофренией. Человек-Паук на кушетки И еще тут есть потрясающая сцена, когда человек-паук заходит в кабинет к психоаналитику, а там все перевернуто! В том числе и речь психоаналитика! Такая вот метафора шизофрении! Вот эта сцена 25) Пойман Дж. Джоной. Джеймсоном! 5/10 (не хорошо) [I]->[II] Пойман Дж. Джоной. Джеймсоном! Довольно странный выпуск. Он важен по двум Причиной. Дитко впервые тут вытряс из Стэна Ли право считаться автором сюжета. Что считается большой победой трудового народа над буржуазией. А во вторых Человек-Паук теряет в конце этого выпуска свой костюм, поэтому в следующих он вынужден использовать дешевый костюм из магазина, который смешно на нем садится. Сам сюжет тут про то, что Дж. Дж. Джеймсон арендует у ученого робота ловить человека паука. Робот умеет чувствовать особую паучью энергию. У робота страшные тентакли и на нем установлена программа типа Zoom-a поэтому он может транслировать лицо Дж. Дж. Деймсона. Этот робот мог бы быть страшным, но человек паук легко перепрограммирует его, открыв консоль. А то что робот с тентаклями, у меня вызывает нездоровые ассоциации после всего хентая с тенаклями. А именно, что он будет эти тентакли пихать человеку-пауку в рот и жопу. И еще интересно, что тут ученный-изобретатель говорит, что ему нужно «исправить несколько багов». 26) Человек в маске Повелителя Преступности 7/10 (не хорошо) [II] Человек в маске Повелителя Преступности Хорошая серия. Продолжение нуара от Кирби, а так же сюжетной линии про Зеленого Гоблина и банды Нию-Йорка. Тут действительно есть какие-то элементы детективного сюжета. Питер Паркер в костюме не по размеру 27) Верните мне моего Гоблина! 7/10 (хорошо) [II] Верните мне моего Гоблина! Продолжение нуарного детектива. Тут обратил внимания на ту сцену, где Повелителя Преступности убивают полицейские. Это говорит о двух вещах. Во первых, о возросшем уровне насилия. А во вторых, в том что полиция начинает играть все большую роль в комиксе. А все дело, что Стив Дитко ненавидел бунтарей-хиппарей 60-х и противопоставлял им полицию. И он хотел показать в комиксах как полиция делает свою работу. И с точки зрения его этики Дитко было очень важно, что полиция может убивать преступников. Говорят, что Стив Дитко однажды даже подошел к полицейскому, и сказал, что очень завидует ему, что тот может убивать преступников. Зеленый Гоблин поймал Человека-Паука и собирается опустить его, чтобы получить авторитет перед мафией. Смерть Повелителя Преступности. Он знал личность человека за маской Зеленного Гоблина. 28) Угроза Плавящегося Человека 6/10 (неплохо)[II]->[III] Угроза Плавящегося Человека Этот номер важен тем, что тут происходит выпускной Питера Паркера. Сама драка с плавющемся человеком — это такой стриптиз, который довольно легко забыть. Но посмотрите на обложку! Стив Дитко не был великим автором историй или техничным-рисовальщиком с абсолютным знанием анатомии. Но однозначно был прекрасным дизайнером! 29) Не наступи на Скорпиона! 5/10 (не хорошо) [II]->[III] Не наступи на Скорпиона! Довольно проходной номер-драка. Тут мало того самого интересного, а именно личной жизни Паркера и его психологических драм. Это сражение важно только тем, что оно стало драйвером разрыва с Бетти Бранд. Сомневаюсь, что такой маневр физически возможен 30) Когти Кота! 6/10 (неплохо) [II]->[III] Когти Кота! Кот оказывается вором-домушником. И само сражение с ним не очень интересное. Но этот выпуск мне понравился чуть больше предыдущего. Потому что тут больше рассказывается про отношения Паркера. И снова показана полиция как действенная сила. Тем временем в городе появляется загадочная группировка боевиков, похищающая радиоактивные материалы. Мне нравится этот заголовок. Так художник символически изобразил расставание Питера И Бетти Брэнд 31) Ecли такова моя судьба! 6/10 (неплохо) [III] Ecли такова моя судьба! Главное содержании этой серии — Питер Паркер идет в универ. Но тетя Мэй поподает в больницу, и это мешает Паркеру налаживать отношения с сокурсниками. Попутно происходят потасовки с боевиками. Мне понравилась эта панель. Тут показано как Паркер использовал фильтр, чтобы победить боевиков с газовыми пистолетами. 32) Человек разбушевался! 7/10 (хорошо) [III] Человек разбушевался! Выясняется, что тетя Мэй оказалась в больнице, из-за того, что ей перелили радиоактивную кровь Человека-Паука. Это приводит Питера в ярость и он решительно действует. Мы видим рост героя. Потому что он уже не Человек-Паук, он Человек, а Человек — это звучит гордо. Питер Паркер контактирует с профессором Конордсом, специалистом по регенеративной медицине. Он заказывает редкий изотоп, чтобы сделать лекарство. Но его похищают те самые боевики. И Человеку-Пауку приходится серьезно за них взяться. 33) Последняя Глава 8/10 (очень хорошо) [III] Последняя Глава Этот комикс считается одним из лучших комиксов про Человека-Паука. И я готов с этим согласиться. В начале его заваливает остатками подводной базы. И Питер-Паркер несколько страниц собирается с духом, вспоминая все, что ему говорили про силу и ответственность. Потом он все-таки поднимает с себя обломки здание. У Человека-Паука кончились силы и повреждена нога, но ему приходится кое-как добивать боевиков. Тут отлично показано все это превозмогание (Мне это даже чем-то напомнило сцену с молотком из фильма Олдбой), и тогда оно еще не превратилось в клеще. Вот фрагмент этой сцена В конце у меня, правда, создалось ощущение, что Человек-Паук превращается в христианскую моральную литературу про молодого человека, который сделал правильный выбор. И это на самом деле не плохо. Потому что для комиксов подобный уровень сценариев — это большой шаг вперед. И тут вместо христианства объективизм Айн Райнд. И если бы Человек-Паук бы на этом кончился бы, то это была бы очень хорошая высокая нота. Но он не кончился. И ничего плохого от этого не было. Правда не было? Концовка Current Mood: relaxed Current Music: How to Read Paradise Lost by John Milton (209 Comments |Comment on this)
Sunday, February 9th, 2025
rex_weblen	9:40p	Paradise Lost Год первого издания 1667. Но мне больше всего понравилась обложка издания с комментариями Айзека Азимова, потому что там есть эти гуманоиды. Само издание с комментариями Азимова я не очень рекомендую. Я решил ознакомиться с «Потерянным Райем» Джона Милтона, скорее не потому что это значительное произведение классической английской литературы, а потому что на него часто ссылается Уильям Блейк. Ознакомление заняло у меня достаточно много времени, потому что форма этого произведения оказалась крайне сложной для меня. Это что-то вроде пересказа первых глав библии в стиле гомеровского эпика. То есть это такая поэма, но написана она без ритма. Мне все время хотелось начать читать ее вслух (тем более, известно, что сам Милтон диктовал это в слепом состоянии), но у меня все время получалось как-то по-дурацки. И хотя сюжет тут довольно простой, сама поэма довольно длинная, потому что там очень много метафор, сравнений и отступлений. И они бывают на совершенно любые темы, про мифологию, про алхимию, про физику, например, есть даже одно отступление про монголо-татарское иго. Поэтому я все время терял нить повествования. Из-за этого текст получается структурно очень сложным. Конечно, это объясняется тем, Милтон, по сути своей человек эпохи возрождения, пытается создать произведение для пуританской у публики. Потерянный Рай может быть условно отнесён к эпохе барокко. Однако, из-за всей этой структурной сложности и обилия отсылок мне эта поэма кажется настоящей пост-модернистской поэмой. Мне сложно представить нечто подобное изданное на Русском языке до XX века. И неудивительно, что у этого текста есть огромное количество комментаторов и исследователей в мире английской филологии. Всех их, правда, я почтить вниманием я не смогу. Поэтому я сосредоточусь на местах, которые произвели, глубокое впечатление лично на меня. illustrated text Джон Милтон 1608 — 1674 Портрет писателя в юности. Чтобы понять это произведение, нужно познакомиться с личностью автора. Мне кажется в Русскоязычной среде не очень знакомы с личностью Милтона. Как минимум, я был не очень знаком. На меня большое впечатление произвело то, что в Кембредже у Милтона была студенческая кличка «Леди». Тогда я понял, что Милтон был абсолютным фембоем. И я думаю, что все его творчество нужно трактовать через призму фембойства. Поэтому, моя позиция такова, что Потерянный Рай это такой совершенный пересказ библии для фембоев-пуритан. Но к этой цели поэт долго шел. Сущность «Леди» также проявлялась в том, что Милтон старался жить в соответствии с идеалами орфического поэта. Поэтому долгое время он отказывался жениться и искать себе работу. А поэтическое призвание в то время не считалось работой как и сейчас. Этот период жизни заканчивается для Милтона путешествием в Италию. Там он знакомится со многими итальянскими поэтами, а также с Галилео Галилеем. Потом Милтон попадает в ситуацию Английскую гражданскую Войны. Сам он на фронт не идет, но пишет много идеологических текстов против монархии. Там он в частности выступает за разводы и многоженство. После войны он все-таки женится и работает у Кромвеля секретарем по международной коммуникации. В это время Милтон продолжает писать идеологические тексты. В частности, он выступает против цензуры и оправдывает право народа казнить монарха. Когда Милтон слепнет, многие считают, что так его наказал Б-г за антимонархические взгляды. Поэтому когда после этого он пишет Потерянный Рай, то он пишет в первую очередь теодицею, то есть оправдание Б-га. Сам он, конечно, не был согласен с тем, что его наказывает Б-г, а считал, что он просто что-то не то съел. Поэтому он в значительной степени не просто оправдывает Б-га, а строит особую теологическую картину мира, открывающую путь его радикальной либеральной философии. Густав Доре, иллюстрации к Потерянному Раю, Полет Люцифера Джон Мартин, иллюстрации к Потерянному Раю, Люцифер держит совет в Пандемониуме. Но больше всего меня поразило не теологическое, а физическое содержание поэмы. То какое внимание тут уделяется физике меня изрядно поразило. Кажется, что Потерянный Рай это Еванглие, которое сообщает миру о смерти старой Аристотелевской физике, и о восхождении новой физики Галилея. Это отражается в первую очередь на космологии произведение. Ад это уже не какая-то пещера или дырка в земле как у Данте, а по сути отдельный планетоид в космосе. И когда дьявол отправляется на Землю, чтобы искушать Еву в саду Эдема, то он совершает космическое путешествие! Поэтому я считаю, что это произведение можно считать образцом научной-фантастики. В частности, при космическом путешествии описывается вакуум, уже открытый в момент написания поэмы, а также то как небесные тела соединены некими магнитными лучами, еще до открытия гравитации Ньютоном. Также в одной из глав Адам обсуждает с архангелом Рафаилом Гелиоцентрическую модель вселенной. Если развивать эту космическую тему, то я бы предположил бы, что вместо потопа Б-г мог просто уничтожить планету, а Ноев ковчег был космическим кораблем. Но Милтон до такого не додумался. Вот фрагмент поэмы где описывается космос, и еще он тут дает свое виденье статистической физики в формате троянской войны: Пред их глазами внезапно вид открылся Cекретов поседевшей глубины, темный Бескрайний океан без границ, Без измерений, где длина, ширина и высота, И время и место теряются, где старшая Ночь И Хаос, предки природы, правят Вечной анархией, среди шумов Неутолимых войн, из замешательства не выходя. Горячий, Холодный, Мокрый, и Сухой, четыре чемпиона лютых Ведут борьбу за власть тут, и на сражения Эмбрионы атомов приводят. И каждый из них у флага Своего племени, из нескольких их кланов, Легко вооруженные иль тяжело, остр иль гладкий, быстрый иль нет, Стаи их многочисленны, неисчислимы как пески Раскаленной почвы Барки и Кирины, Переносимые сражающими ветрами. и уравновешенные Своими легкими крыльями. Кому они подчинятся, Тот правит сим моментом, Империю Хаоса возглавляя, И решениями своими все больше раздувает драку, Благодаря которой правит. Рядом с ним высокий Арбитр Шанс управляет всем. В эту дикую бездну, Утробу природы и, возможно, ее могилу, Не море, и не берег, и не воздух, и не огонь, Но все они в своих беременных основах перемешенные, В замешательстве, и вынужденные бесконечно держать бой, Пока всесильный создатель их не упорядочит. [Книга II: 890–915, перевод Rex Weblen ] Уильям Блейк, иллюстрации к Потерянному Раю, Люцифер и падшие Ангелы. Густав Доре иллюстрации к Потерянному Раю, Падшие Ангелы в пандемониуме наказаны за свою подлость, м превращены в гадов. Джон Мартин, иллюстрации к Потерянному Раю, Пандемониум cнаруже. Но начинается повествование у Милтона, не как Библия, а с того, что падшие ангелы обнаруживают себя в аду. Дьяволы у Милтона получаются очень интересные. Он пишет что они сохраняют большую часть ангельских добродетелей и похожи на героев Илиады. Более того, Милтон, пишет, что все языческие боги реально существовали, просто они были падшими ангелами, которые обманывали людей. Эти ангелические существа могут свободно менять свой пол и размер по мановению своей воли! Но как мы уже знаем в аду они находятся на планетоиде, полном лавой? и огнем, который «жарит, но не светит». Мне кажется именно этой поэме мы обязаны так популярному в фильмах и играх образу Ада с лавой. Дьяволы быстро находят полезные ископаесмые на планетоиде и строят себе базу, которая называется «Пандемониум», то есть «Место всех демонов». Пандемиям был похож на пчелиный улей, и это должно было говорить об инсектоидной природе демонов. Образы Пандемониума у иллюстраторов немного другие, но мне кажется, что они повлияли изрядно на замок Инферно в Героях III. И интересно, что когда демоны ищут полезные ископаемые, то они сразу находят золото, и этим занят демон богатства Мамон, который описывается как самый низший и тупой демон. Меня тут спрашивали, почему я считаю, что золото и серебро проклято. На этот вопрос тут прекрасно отвечает Мильтон: И вскоре отряд его, Холму нанеся разрез огромный, Извлек из утробы ребра злата. Не будем удивляется, Что даров богатства полон Ад. Cие почвы больше всего Заслужили драгоценного проклятия. [Книга I: 688- 693, перевод Rex Weblen] Уильям Блейк, иллюстрации к Потерянному Раю, Грех и Смерть Густав Доре, иллюстрации к Потерянному Раю, Грех и Смерть И дальше Демоны на планетоиде Ад, узнают что Б-г создал новую планету, Землю, и населил ее созданием нового типа, Человеком. И тогда Дьявол решает отправиться туда гадить исподтишка. Для этого, как я уже писал, ему нужно совершить космическое путешествие. А чтобы совершить космическое путешествие Люциферу нужно пройти через Врата Греха. С точки зрения научно-фантастической интерпретации это, наверное что-то вроде космодрома, построенного коренными жителями планетоида. Но эта интерпретация заведомо дурацкая. Поэтому я не буду заострять на ней внимания. В целом эта часть текста самая аллегорическая, и самая сюрреалистическая. Мне лично этот фрагмент больше всего понравился чисто эстетически. Мне кажется, что хотя Милтон и подражает Гомеру, у него очень женственная поэзия. Вот этот фрагмент: [Говорит Грех:] Сие врата всегда закрыты, и никто не пройдёт Коли я не открою. В задумчивости я тут сижу, Но долго я так сидеть не буду, ведь моя утроба беремена от тебя, и уже чрезмерно разрослись Во мне невероятные позывы и скорбные муки. Наконец-то это поразительное дитя, которое ты Сам зачал, с силой прорывается Чрез мои внутренности, которые страхом и болью Сморщены, вся моя форма теперь Вывернулась: но вот мой враг-вырожденец, Впред вышел, неся свое смертноносное копье, выкованное, чтоб уничтожать, я убежала и выкрикнула: Смерть! Ад задражал от ужасающего имени сего, и выдохнул, из всех пещер эхом вернулось: Смерть! Я убегала, но она преследовала меня (и кажется больше из похоти чем гнева) и многим быстрей меня, В отчаянии она настигла свою мать, И в объятьях сильных и презренных Совокупилася со мной, и от насилия зачала Я этих орущих монстров, которые с непрестанным криком, Вокруг меня, как видел ты, и каждый час зачинаются, И каждый час рождаются, с горем бесконечным Для меня, ведь когда они покидают утробу, Что зачинают их, они возвращаются, воют и грызут Мои чресла как трапезу свою. Потом снова прорываются вперед, И с новой прытью кошмары окружают меня, Не отдыха, ни перерыва мне не найти. С другой же стороны сидит пред мной Мое дитя и враг мой Смерть, Кто направляет их, И я его родитель скоро вся буду съедина, Из-за желания инной добычи, Но он же знает, Конец его вместе с моим концом. И знает он, что я горька как редька, и я его проклятьем тоже стану, Когда наступит час. Такова Судьба. [Книга II: 775–810, перевод Rex Weblen ] Уильям Блейк, иллюстрации к Потерянному Раю, Адам, Ева и Ангелы. Густав Доре, иллюстрации к Потерянному Раю, Адам, Ева и Ангел Рафаэль. Джон Мартин, Люцифер наблюдает за Адамом и Евой. И так в скафандре рептилоида Люцифер прибывает на Землю. В целом часть связанная с эдемом и небесами мне показалась менее интересной и увлекательной, чем часть связанная с Адом. Поэтому что много пересказа Библии. Но мне очень помогло найти интересные моменты лекции Йельского университета про Милтона. Там профессор Джон Роджерс утверждает, что Милтон придерживался философии нейтрального монизма. А значит для него не существует разницы между материальной и духовной природой. И Ангелы, и господь Б-г для него материальны, но представляют из себя особую материю высшего порядка, а Небеса — это такая особая планета, где они живут. И в мире Милтона материя низшего порядка может переходить в материю высшего порядка. Это дает ответ на вопрос любознательных читателей Библии, чтобы было бы с Адамом и Евой, если бы грехопадения не произошло? Оказывается, в Эдеме Адам и Ева проходили особые процедуры и в частности правильно пытались, для того чтобы поднять уровень своей природы и стать подобными ангелами. Можно назвать это процессом «ангелизации», практически алхимическим процессом. Это также отвечает на еще один вопрос: Нахуя вообще создавать людей? Возможно, Б-г хотел создать из Адама и Евы более совершенную породу ангелов. Но вмешательство Змея, который скормил Адаму и Еве яблоко, нарушает и прерывает процесс ангелизации. Прерывание ангелизвции проявляется в том, что у людей появляется стыд и стремление к власти. Сексом Адам и Ева у Милтона занимались и до этого, но без стыда, чувства вины или отношения доминации. Уильям Блейк, иллюстрации к Потерянному Раю, Змей искушает Еву. Густав Доре, иллюстрации к Потерянному Раю, Рождение Евы Джон Мартин, иллюстрации к Потерянному Раю, Змей искушает Еву. Теперь я бы хотел поговорить про образ Евы в поэме. Во время ее действия идея пола еще не сформировалась. Поэтому версии Библии, написанной для фембоев, я бы сказал, что Ева скорее является скорее фембоем, чем женщиной. Например, в сцене, где Змий соблазняет Еву, Милтон сравнивает ее со странствующим рыцарем. А этот образ не очень подходит девушке, но отлично подходит фембою. То есть Ева изначально было сотворена как прекрасный фембой из ребра Адама для его удовлетворения, а все биологические атрибуты женского пола — это скорее всего наказание за непослушание. И есть еще узнал такую интересную вещь: оказывается, что раньше считалось, что имя «Eва» на древне-еврейском изначально звучала как «змея». Сейчас эту теорию вроде опровергли. Но она был популярна во времена Милтона. И это приводит меня к интересной конспирологической теории или хедканону, что Ева и Змий, то есть Люцифер, — это одно действующее лицо. Действительно, когда Сын Бога, также действующий персонаж в поэме, отправляется на Землю, он не прилетает сразу на Голгофу на космическом корабле, а рождается в теле младенца-Иисуса. Действительно, кажется, что такие божественные существа должны путешествовать между мирами на физически перемещая свое тело (ведь теперь мы знаем об ограничениях на скорость из теории относительности), а перемещать сознание (допустим тут как-то эти ограничения можно обойти или хотя бы перемещать свое сознание с оптимальной скоростью), как это происходит, например, в трилогии Нова-Экспресс у Берроуза. Поэтому можно предположить, что когда Люцифер отправлялся на Землю, он воплотился в единственно подходящее свеж-рождённое существо, а именно в Еву. И в конце поэмы Люцифер в наказание стал не змеей, а человеком женского пола. Мне кажется так в сюжете больше смысла. Во всяком случае, можно обратиться к разделу средневековой библеистики, называемой типология писания. Там спасителя часто называют анти-Адамом или вторым Адамом. И если мы подобно Милтону добавляем к Писанию Миф про павших ангелов, то кто-то должен быть и анти-Люцифером. Почему бы анти-Люцифером не быть Евой или Ева является Анти-Грехом. Грех, на мой взгляд, является одним из самых мизогиных персонажей в литературе. Уильям Блейк, иллюстрации к Потерянному Раю, Искупление через распятие. Густав Доре, иллюстрации к Потерянному Раю, Падшие Ангелы повержены Сыном Бога Теперь, я хотел бы все-таки обсудить теологическое содержание поэмы. Вышеупомянутый сын Б-га является самостоятельным персонажем поэмы, который ведет диалоги с Б-гом отцом. Это не просто так. Мильтон отрицал христианский символ веры, ту его часть, которая говорит об единстве Отца и Сына. Б-г у Милтона является одновременно силой организующей космический Хаос в материю и высшей формой материи одновременно. Природа Сына в этом контексте не очень понятна, но скорее всего это некая высшая форма метерии, уступающая только Отцу. Но то, что Б-г отец ставит сына над ангелами становится причиной восстания Люцифера. И это именно зависть к Сыну, а не зависть к Адаму как в некоторых исламских легендах. Считается, что в этом отражается нежелание иудеев признать Христа спасителем. Как я уже писал, Сын выступает вторым Адамом в том смысле, что его смерть и воскрешение на кресте, отменяет первородный грех. Я никогда не понимал как работает доктрина спасения. Означает ли она, что после распятие человечество должно вернуться к процессу ангелизации? И постепенно превратиться в расу ангелов? Другая теологическая тема в поэме, возможно архи-важнейшая, но не очень интересная лично для меня — это тем теодицеи. Милтон придерживается взглядов на свободу воли, которые называются Арминианство. Там с одной стороны утверждается свобода воли всех мыслящих существ, поэтому и Ева, и Люцифер сами виноваты в своих трансгрессиях. С другой стороны Б-г одновременно всеблагой, всезнающий и всемогущий. Поэтому он сам ни в чем не виноват, но при этом он сам все организовал. И это приводит к парадоксу. Мне такая теология не очень понятна. Мне больше понятен вариант, где Б-г — это как всезнающий архитектор или скорее повар. И когда он отбивает отбивную, то отбивная может считать, что она согрешила и ее наказывают, или что ее ненавидят, но на самом деле это просто такой рецепт, что отбивную нужно отбить. То есть в результате никто не виноват, потому что свободы воли нет. Или же наоборот, нужно считать Б-га на порядок превышающим п своим качествам человека, но ограниченным. И тогда как раз логика ветхого завета начинает работать. Уильям Блейк, иллюстрации к Потерянному Раю, Христос предлагает себя для искупления. Густав Доре, иллюстрации к Потерянному Раю, Люцифер в задумчивости Миша очень правильно говорит, что Б-г на небесах это всегда Гитлер. И эта поэма это подтверждает. Тем не менее Милтон отстаивал либеральные ценности. Поэтому, например, филолог Дэвид Квинт выдвигает теорию, что все империалистические концепции, или-де концепции связанные с доминацией, приходят, а поэму через взгляд Люцифера. Но меня больше интересуют, возможно ли прочтения Потерянного Рая через призму Гностицизма или около того? Потому что кроме религий с Б-гом-Гитлером, есть и другие религии, где человек сам является Богом, и его основной духовной работой является возвращение божественного сознания. К таким религиям я бы отнес Телему, Сайентологию и Церковь Процесса. Я бы назвал их эгоцентрическими. Интересно, можно ли считать такой духовной работой, ангелизацию, которой люди должны заниматься через спасение. И если принять гипотезу о Еве-Люцифере, то становится понятно происхождение божественной искры, которые подобные религии предполагают раздувать. То есть это на самом деле не божественная искра — а искра Люцифера. Уильям Блейк, иллюстрации к Потерянному Раю, Изгнание Адама и Евы из Рая. Густав Доре, иллюстрации к Потерянному Раю, Люцифер в волнении Current Mood: hungry Current Music: The Devil's Blood - The Time of No Time Evermore (188 Comments |Comment on this)
Friday, February 7th, 2025
rex_weblen	8:12p	A Field in England Это в качестве закуски к моему следующему большому посту. Год выхода фильма 2013 Посмотрел фильм «Одно Поле в Англии» Бена Уитли. Давно о нем наслышан, но посмотрел только недавно. Фильм сам по себе ломает все законы жанров. Поэтому описать его каким-либо наборов клише будет сложно. Сам я от просмотра получил большое удовольствие и всем рекомендую. Главный герой фильма — это кто-то вроде ученика или помощника алхимика. Он ищет украденные у его учителя гримуары, и в результате этого попадает на поля Английской Гражданской Войны. Дезертировав, он оказывается в компании дезертиров. Лидер дезертиров кормит всех грибным супом. После чего, потянув за канат, дезертиры достают из-под земли ирландского мага О’Нила. О’Нил оказывается тем самым, кто украл гримуары. Но он быстро подчиняет остальных героев своей воле, и заставляет их искать и копать ему клад. После этого мы становимся свидетелями грандиозного магического поединка. Это примерно так снято Мне очень понравилось как в фильме отражены разные темы связанные с магией и алхимией. Мне очень интересно был ли у магов в этом фильме исторический прототип. Из истории Джека Парсонса и Рона Хаббарда, я знаю историю про Эдварда Келли, последователя знаменитого английского мага доктора Джона Ди. Эдвард Келли действительно украл часть гримуаров Джона Ди. И считается, что Джек Парсонс был реинкарнацией Джона Ди, а Рон Хаббард был реинкарнацией Эдвард Келли. И возможно этот фильм содержит в себе отсылки к истории этих персонажей, и О’Нил выступает тут аналогов Эдварда Келли. Только этот вариант остается достаточно анахронистичным, потому что Джон Ди и Эдвард Келли жили примерно за 50 лет до Гражданской войны в Англии. Черное Солнце Еще мне очень понравилось взаимодействие между актерами в этом фильме. Мне оно чем-то напомнило культовый российский фильм Зелёный слоник. Есть среди персонажей наивный крестьянин, который всем рад помочь просто так. Есть наемник, который готов работать только за плату, и в какой-то момент начинает иступлено повторять, что он «свободный человек», хотя на практике с ним обращаются также плохо как и с крестьянином. И мне интересно, нет ли тут метафоры Английского общества на кануне гражданской войны. Тогда О’Нил должен символизировать монарха, которого достали их под земли, и который заставляет пролетариат копать котлован. Однако бессмысленный гнет приводит к восстанию масс. Некоторые герои фильма. Слева направо: крестьянин, алхимик и наемник. Current Mood: nervous Current Music: Black Sabath - Heaven & Hell (93 Comments |Comment on this)
Saturday, February 1st, 2025
rex_weblen	4:21p	Sgt. Fury and his Howling Commandos 13 Я продолжаю читать комиксы в соответствии со списком. Второе место заняла серия комиксов «Cержант Фьюрри и его воющий коммандос». Это была серия не про супергероев, а полу-комедийный боевик про Вторую Мировую Войну. Мне он показался более серьезным и интересным, чем комиксы про супергероев. Изначально его рисовал Джек Кирби, который сам был ветераном, и знал на своей шкуре, что такое рукопашная. Но я заметил, что начиная с 8-го что ли номера Кирби перестаёт рисовать этот комикс. И там дальше все не очень исторично и повторяется примерно одно и то же. Поэтому, я решил дальше его не читать. Но я все же решил сделать исключение для 13-го номера, который рисовал Кирби. Обложка Комикса Как можно понять по обложке, тут у нас кроссовер с Капитаном Америкой. И это кроссовер с классическим Капитаном Америкой, у которого еще был сайдкик Баки. Потом Баки был убит Бароном Земо, и кэп мстил за него вcю серию комиксов «Мстители». Наверное, этот комикс был нужен для того, что бы напомнить читателям, что такое этот Баки. В плане сюжета тут ничего особенного. Капитан Америки и Баки оказываются на миссии в тылу врага. И сержанту Фьюрри с его отрядом нужно им помочь. Оказывается, что нацисты, используя труд заключенных концлагерей и военнопленных, строят грандиозный туннель для вторжения. И наши герои его взрывают, похоже обвалив это дело на головы несчастных заключенных концлагерей и военнопленных. Но как они его взрывают! Это прекрасно! Видимо, так как обычный арт не мог изобразить мощь взрыва, Кирби идет на необычное художественное решение. Он использует коллаж фото с реальными взрывами для того, чтобы передать их мощь. Мне это изображение напоминает обложки еще не вышедших индустриальных альбомов. Я готов поставить этому комиксу 7/10 только за это художественное решения. В остальном тут довольно посредственный сюжет и неплохой арт Джека Кирби. Но ничего особо плохого про этот комикс я сказать не могу. Короче оценка 7/10 за коллаж взрывов. И на этой высокой ноте мы прощаемся с воющим коммандос. Current Mood: uncomfortable Current Music: Fates Warnong - Night on Brocken (239 Comments |Comment on this)
Monday, January 27th, 2025
rex_weblen	4:17p	The Avengers 8-16 галерея обложек 1964–1965 год Так как от меня требуют комиксов, вот вам комиксы. Напоминаю, что я написал список оценок на комиксы Марвел в 1961–1964 году. И если бы я был американским ребенком в 1964 году, то я бы читал в первую очередь самые лучшие комиксы. Поэтому я начну, с того что в тот период мне показалось самым лучшим, а это были ебучие Мстители. У этой серии есть вполне конкретные преимущества в виде попыток в непрерывный сюжет, развитие персонажей, и тут даже еcть какой-то псевдо-конец в 16-м номере, поэтому на нем мы и остановимся. А так как тут есть подобие линейного сюжета про выпуски я буду говорить по порядку. Однако, вначале несколько общих слов про сериал. Несмотря на относительное качество и популярность, видно что в это время он постепенно перестает быть хедлайнером Марвел. Поэтому, начиная с 9-го номера, его рисует уже не Джек Кирби. Тем не менее, я бы не сказал, что арт тут ужасно от этого провисает. А недостатки многих сценариев вполне успешно компенсируются интенсивностью экшена. Поэтому, я бы не сказал, что я пока сильно разочарован. Eсли бы я был американским ребенком, то был бы даже вполне доволен. 8. Канг-завоеватель 5/10 (не хорошо) Канг-Завоеватель Канг-завоеватель — это смесь Доктора Дума и императора человечества из warhammer 40k. Он уже завоевал родное четвертое тысячелетие, и пятое завоевал. И успел побыть фараоном в древнем Eгипте. И теперь прилетел на огромной машине времени завоевывать 20-й век. В 20-м веке он легко побеждает Мстителей. Но пототм он просто объявляет человечеству ультиматум и ждет. А человечество тем временем только больше сплачивается и сплачивается против Канга. Но тут к Кангу приходят какие-то школьники, и говорят, что хотят служить ему. Но у Канга это никаких подозрений не вызывает, а зря. Потому что это союзники Мстителей, которые устраивают диверсию и освобождают супергероев. И воспользовшись замешательством, они уже побеждает Канга. Канг-Завоеватель Канг-Завоеватель завоёвывает вселенную Warhammer 40k: Текст левого заголовка: Cороковой век был варварским, диким. Люди постоянно воевали, сражаясь оружием настолько научно продвинутым, что они сами не могли понять как они устроены, так как они были созданы более развитыми людьми много веков назад! Все страны мира объявляют мобилизацию для борьбы с Кангом, но никто, как всегда, ничего не делает. На мой взгляд, Арт Джека Кирби в этом выпуске довольно неплохой. А вот сюжет мне кажется совершенно не убедительным. Во первых, странно что Канг не пытается активно завоевать мир, а просто объявляет ультиматум и чилит. И странно, что к нему сразу никто не прибился из диктаторов. Уверен, что в современном мире найдется достаточно любителей сильной руки, кто бы сразу переметнулся к Кангу, и это были бы отнюдь не школьники. Канг и мстители, для оценки арта. О чем же все-таки этот комикс? Я думаю, что Канг символизирует алхимика, который получает власть над элементами (Мстителями). Поэтому эта история это наставление для алхимиков не быть слишком пассивными, и не полагаться слишком сильно на подручных, а то можно все потерять. 9. Пришествие Человека Чуда 7/10 (хорошо) Пришествие Человека Чуда Наверное, пока лучшая серия этих ваших мстителей. Барон Земо и его Владыки Зла берут кокого-то бывшего зэка и превращают его типа в супергероя Человека Чуда c суперсилой и реактивным двигателем в жопе на поясе. Но загвоздка в том, что молекулы Человека Чуда нестабильны, и он должен периодически получать подпитку от барона Земо, иначе он умрет. Так барон Земо получает лояльность Человека Чуда, и дает ему задание внедриться в ряды Мстителей и заманить их в ловушку. У зеленого качка это получается. Но сами Мстителеи проявили о предателе большую заботу, и использовали все свои научные ресурсы, чтобы найти лекарство от нестабильных молекул. Поэтому, когда Мстители почти побеждены, Человек Чудо становится двойным предателем и спасает их, хотя это и означает для него смерть. Человек Чудо, барон Земо и Чародейка. Мстители заняты медецинскими исследованиями, чтобы помочь Человеку Чуду. Обратите внимание на интересный монтаж с округлыми панелями. Тут мы видим на примере Человека Чуда серого персонажа не хорошего и не плохого. И может быть такие серые персонажи и сюжетные линии с двойным предательством уже набили нам оскомину, но тогда все это было впервые. Да и смерть Человека Чуда в конце сделала историю более серьезной и драматичной. Потом фанаты долго писали письма и просили воскресить Человека Чуда. Поэтому я считаю это комикс большим литературным достижением команды Марвел. У этого выпуска изначально были проблемы с печатью. Я бы не назвал арт в этом выпуске феноменальным. Но сейчас есть отреставрированная версия и она выглядит получше. Пример проблем с печатью. Думаю, что большая буква W на груди, это отсылка к химическому элементу вольфраму. И авторы комикса пытаются нас предупредить о нестабильности определенного изотопа вольфрама и о сложностях при работе с ним. 10. Мстители расколоты 6/10 (неплохо) Мстители расколоты Очень дурацкий выпуск, но по своему забавный. К Владыкам Зла из другого измерения прилетает бородатый дядька Иммортус. Иммортус может перемещаться и перемещать во времени пространстве, и также вызывать себе на помощь «исторических персонажей». По ходу комиксов он вызывает себе на помощь Аттилу Гунна, Геркулеса, Голиафа, Мерлина и Пола Баньяна. Короче, он вроде как хочет как командовать Владыками Зла. Но Барон Земо говорит ему, что чтобы командовать нужно вначале вступить, а чтобы вступить выполни как простое задание: возьми в плен всех Мстителей. Чтобы добиться этого Иммортус размещает рекламу в комиксы, типа купон на сверхспособности, и ловит Рика Джонса, который командует бригадой школьников и хочет стать Мстителем. Потом происходит много драк. Но интересно, что в конце Владыки Зла, когда их побеждают, возвращаются назад во времени к моменту, когда они встретили Иммортуса. Получается, что они находятся в петле времени пока не победят Мстителей. Иммортус и Капитан Америка Иммортус вызвал «исторического персонажа» лесоруба-великана Пола Баньяна. Иммортус заманивает Рика Джонса с помощью рекламы в комиксе. Пример рекламы из комиксов того времени: вырасти двух пришельцев за 1 доллар. Видимо, это история предупреждение про то, что не нужно вестись на всю рекламу в комиксах. Потому что реклама в комиксах в то время была довольно дикой. Видимо иммортус и является символом таких манипуляций с медиа. Но в большей степени манипуляций с историей и исторической памятью, потому что он вызывает не настоящие исторические фигуры, а только их тени из фолк-поп-истории. 11. Могучие Мстители встречают Человека-Паука 5/10 (не хорошо) Могучие Мстители встречают Человека-Паука Довольно бессмысленный кроссовер Мстителей и Человека-Паука. Канг-завоеватель решает обмануть Мстителей и подослать им робота в форме Человек-Паука. Этот робот зачем-то заманивает их в какой-то затерянный маянский храм. И у него все могло бы получиться, но тут появляется настоящий Человек-Паук. Смысла в этом комиксе, кажется особо нет. И тут вполне заметно, что никто кроме Стива Дитко не умел тогда писать Человека-Паука. Но тут есть совершенно безумная сцена, где два Человека-Паука парят на крыльях из паутины словно аисты! Изготовление робота Человека-Паука Та самая сцена с полетом. 12. Земля в заложницах 4/10 (плохо) Земля в заложницах Довольно бессмысленный филлер. Человек Крот пытается изменить ось вращения земли с помощью, барабанная дробь, атомного гироскопа. Об этом узнают муравьи, и доносят Человеку-Муравью. Интересно, что в центре земли внезапно оказывается советский супер-злодей Красный Призрак, который атакует мстителей с помощью атомного пистолета. Злодеи и тот самый атомный гироскоп изнутри 13. Замок графа Нефарии 4/10 (плохо) Замок графа Нефарии Сюжет, тут примерно такой. Есть некий граф Нефария, самый богатый дворянин Европы, и еще он глава секретной преступной организации Маггия (видимо, потому что слово Мафия было запрещено цензурой). Ему очень не нравится, что Мстители мешают операциям Маггии. Он перевозит свой замок в Америку и организует благотворительный светский прием, на который, конечно, приглашены Мстители. Там он их облучает секретными европейскими лампами. В результате этого Мстители впадают в транс, и появляются копии мстителей, которые объявляют войну государству США. Потом Нефария зачем-то отпускает мстителей, и с ними сражается армия США. Но они понимают, что-то тут не ладно. И идут к Нефарии разбираться. Но главный итог этой истории, это то, что Оса ловит маслину. Граф Нефария и его невероятные технологии воздействуют на Железного Человека Сам по себе Нефария довольно дурацкий персонаж. Он считает, что слишком умен, чтобы напрямую вредить своим врагам. А вместо этого использует невероятно эффективные неправдоподобные ловушки. Я думаю, что вся эта история, это попытка задним числом переосмыслить, что должен быд Канг-завоеватель сделать с мстителями, ведь он умеет их легко захватывать в плен, и создавать роботов-двойников с теми же супер-способностями. Но почему-то вместо Канга-завоевателя этот план реализует граф Нефария, глава Маггии, у которого таких технологий не должно просто быть. 14. Даже мститель может умереть 3/10 (очень плохо) Даже мститель может умереть История из серии так плохо, что даже хорошо. Прошлая серия закончилась тем, что оса поймала маслину, и ее срочно несут к врачу. Тут выясняется, что ситуация серьезная и ей грозит коллапс легкого, и ей может помочь только один супер-хирург из Норвегии. Тор летит за этим хирургом, приносит его к Осе, и тут оказывается, что этот хирург замаскированный инопланетянин, который сразу умирает когда с него срывают в маску! Мстители ищут следы инопланетян по всему свету, и ничего не находят! Тогда они понимают, что надо копать там, где они не искали, а именно на Северном и Южном Полюсе. И они прилетают в какую-то случайную точку Северного Полюса и буквально начинают копать. И тут они проваливаются под землю и видят секретный город инопланетян. Происходит битва с розовыми пришельцами. Hо после битвы выясняется, что розовые прятались на земле от страшной расы рептилоидов, а знаменитый хирург добровольно помогал им приспособиться к земному кислороду. Тут срабатывает сигнал тревоги, и оказывается, что рептилоиды обнаружили розовых и летят к Земле. Тогда розовые вспомнив о доброте хирурга соглашаются поднять свой флот и лететь сражаться с рептилоидами, ни на жизнь, а на смерть. Но главное, что Осу спасли. В этом выпуске много драмы, но общий сюжет довольно абсурдный Окей, Мстители копают не в рандомном месте. В правильное место их привел молот Тора. розовые пришельцы рептилоиды Понятно, что главная тема этого выпуска, да и вообще всего этого рана — это то, как супергерои любят своих подручных сайдкиков и пытаются их защитить. Но думаю, что было бы драматичней, если бы Мстители так и не нашли бы инопланетян, или хирурга, или нашли, но хирург бы не справился с операцией. И нам показали бы как Мстители переносят потерю. Вот это был бы ужас. И да, тут много драмы. Но весь абсурдный сюжет с пришельцами как мне кажется ее обесценивает. 15. Теперь от моей руки умрет злодей 6/10 (неплохо) Теперь от моей руки умрет злодей Тут происходит большая битва между Мстителями, и Владыками Зла. И главное, что Капитан Америка наконец-то убивает зловредного Барона Земо! Убить регулярного злодея, это большой шаг для популярных комиксов в то время. Бврон Земо и его зэдники Cмерть Барона Земо. Капитен Америка хоронит барона Земо В этом видимо и был смысл названия всей серии комиксов «Мстители». Что Капитан Америка должен отомстить за своего подручного Баки, которого, как он считает, убил барон Земо. А самого барона прикопать. 16. Старый порядок изменен 6/10 (неплохо) Старый порядок изменен Заканчивается большая битва, начатая в прошлом выпуске. Капитану Америка и Рик застряли в джунглях. Тор пропал не пойми куда. А остальные мстители, внезапно, захотели в отпуск. Поэтому они ищут себе замену. В качестве замены лучник Соколиный Глаз, а также европейские мутанты Квиксилвер и Алая ведьма. Все они были мелкими злодеями до этого. Поэтому теперь Мстители — это комманда персонажей категории С, которую возглавляет Капитан Америка. Это решает проблему с лидерством, с тем, что некоторые герои слишком сильные, выводит серию из кризиса и дает возможность старой команде создателей сосредоточиться на других проектах. А так это довольно спокойный и милый выпуск. Тут мало драк. Все с друг-другом общаются и говорят теплые слова Лучник Соколиный Глаз Алая Ведьма и Квиксильвер Рик и Капитан Америка выясняют отношения в джунглях. Оказывается Рик все еще любит Халка. В целом новые герои как-то связаны с другими сериями, особенно с людьми Икс. Поэтому я все-же надеюсь вернуться к новым мстителям, но когда ознакомлюсь с этими сериями. Current Mood: depressed Current Music: Spell - Tragic Magic (320 Comments |Comment on this)
Friday, January 24th, 2025
rex_weblen	8:52p	Illuminations Первое издание 2022 год Эти белые пупырышки на обложке, кстати, выпуклые. Вот три последних рассказа из этого замечательного сборника замечательного Алана Мура. Должен предупредить, что рассказ «Что мы можем знать про Сундермена» оказался очень большим. И очень подошел для моего блога, поэтому обзор на него тоже будет большой. illustrated text Что мы можем знать про Сундермена Это самый большой рассказ в сборнике. Скорее даже не рассказ, а новела, потому что тут есть отдельные главы. А сюжет разнесен на много исторических периодов. Сама новелла про индустрии комиксов. И Алан Мур сам как пострадавший вытягивает оттуда всю грязь и похоть на всеобщее обострение. Поэтому все имена авторов, персонажей и компаний изменены. Но я буд использовать оригинальные имена, чтобы не путаться, и уж больно они узнаваемые. Заглавный Сундермен — это конечно Супермен. Я только не понял кто такие два главных персонажа Ворсли Порлок и Дэн Вимс. Как заявляет Алан Мур устами Дэна Вимса, история Супермена прекрасно разоблачает коррупцию и разложения всей индустрии комиксов, а история индустрии комиксов разоблачает коррупцию и разложения всей капиталистической Америки. Вся история тут подается очень не линейно и так, что с самого начала нечего не понятно, кроме того, что история про комиксы. Поэтому мне придется много чего пересказать, и я попробую расположить основные эпизоды в хронологическом порядке. Первый Комикс про Супермена Хронологически история начинается в годы сухого закона. Тогда издательство DC комикс было создано как прикрытие для бутлегеров. Потом бутлегеры закончились, а гангстерские методы остались. В 37-м году двое молодых фанатов научной фантастики Джерри Сигед и Джо Шустер написали иллюстрированный фантастический рассказ " Власть Супермена». В следующем году они его сильно переделали и адаптировали в комикс. Они смогли договориться об издании в c DC Comics. Но их наебали юристы DC comics. И когда авторы ущли на фронт, то у них все права отжали и больше никакие отчисления им не платили. А Супермен тем временем стал суперхитом с кучей мерча, мильтсериалом от студии Флейшер и тому подобным. Комикс издательства EC, который обсуждался в конгрессе После второй мировой бренд и мифос супермена развивал Морт Вайсингер. Алан Мур рисует Морта Вайсингера на кушетки психотерапевта. Судя по всему он там оказался из-за проблем с управлением гнева. Психотерапевт интересуется, ассоциирует ли себя Морт с Суперменном. И тут выясняется, что прообразом Криптона, родной планеты Супермена, является еврейское местечко в Украине. Уничтожение Планеты Криптон это метафора еврейского погрома. А сам Супермен это метафора еврейского эмигранта, родившегося в Украине, но фактически выросшего в США, и обладающего суперсилой, так как в США его уже не сдерживает проклятый царизм. Тогда получается, что осколки Криптона, криптонит, это соколки прощлого или воспоминания, которые могут использовать враги Морта, чтобы навредить ему. Но больше всего Морта бесит затмившее супергероев издательство EC, c комиксами про ужасы и убийства. Но больше всего его бесит юмористический журнал Mad того же издательства EC, где напчатали супердупермена, пародию на супермена! В другой главе Мур изображает слушанья в конгрессе, где была введена цензура на комиксы в виде комикс-кода. На этом слушанье выступал владелец EC Билл Гейнс. Причем, это все показывали по телевизору, и он был под спидами. Мне кажется, что Алан Мур тут изображает EC как прогрессивную силу, которая пытается открыто говорить о пороках общества. А цензура это результат сговора, в котором участвуют консервативные издательства типа DC comics, подкупившие правительство Именно этот комикс определил дальнейшую судьбу Ворсли Порлока Дальше нам показывают одного из главных героев Ворсли Порлока. Ему 5 лет в 1959 году. Нам показывают, как он выюирает комиксы. Какике журналы он при этом может видеть. Все это почти документально достоверно. Потом, как он читает комиксы. Как он их оценивает. Больше всего ему тогда понравился комикс, в котором члены легиона супергероев судят супербоев. Легион супергероев действовал в далеком будущем. И У одного из членов легиона супергероев была машина времени в форме огромных песочных часов. Тогда Ворсли Порлок решил написать им записку и положить ее во временную капсулу, чтоб они прилетели за ним из будущего, и забрали к себе. Но он этого не сделал. Типичный комикс издательства Атлас от Стэна Ли и Джека Кирби до того, как они переключились на супергероев и стали издательством Марвел. Потом Алан Мур показывает нам Стана Ли, который приходит завтракать в закусочную в 1960-м. Тут он получает секретное сообщение от связного из ЦРУ. Связной рассказывает Стэну Ли как ЦРУ создало поп-арт, чтобы бороться с влиянием соцреализма в мире искусству. Но поп-арт мало интересен широким народным массам. Поэтому нужно создать что-то более массовое. ЦРУ требует от него переключиться с монстров на супергероев, и поменять название на Марвел. Это нужно сделать для того, чтобы пропагандировать ядерную энергетику и заставить новое поколения американских подростков полюбить бомбу. А ЦРУ обещает помочь с обеспечением успехов супергероев. В конце сцены выясняется, что никакого связного из ЦРУ не было. А Стэн Ли просто шиз и все сам придумал. Другая история связанная с издательством Марвел — это история Винса Коллеты, известного как тушевальщик, который портил арт Джека Кирби. Алан Мур уверяет, что Винс Коллета был племянником мафиозного босса. И его взяли в Марвел как в синекуру. У него был личный кабинет, в то время как все остальные художники работали в опен спейсе. Алан Мур пишет, что каждый рабочий день ровно в 12 часов к нему приходила проститутка и сосала хуй. И он стирал ластиком все, что не успел затушевать к этому времени. Журнал комиксов Zap как пример андерграудных комиксов популярных в конце 60-х. Дальше мы переносимся в 1969 год на конвенцию фанатов Бэтмана. Это первая конвенция Ворсли Порлока. Там он знакомится с Дэном Вимсов, а также андерграундными комиксами и ужастиками Creepy и Eerie издательства Warren. Нас погружают в мир наивного и невиного комикс-фандома конца 60-х. Ворсли Порлок наблюдают панель, в которой участвуют Рой Томас, Лен Вейн и Арчи Гудман — это представители нового поколения авторов комиксов. Потом мы переносимся в 1985-й год. Ворсли Порлок обрел много знакомств в мире комиксов и пришел устраиваться на работу в DC. Их офис находится на кампусе Warner Brothers в здание номер 777. Один из героев сам говорит, что это отсылка к книге Алистера Кроули Liber 777. Ворсли собеседует издатель Пол Левиц. Он задает ему очень точные вопросы про Легион Супергероев. В конце интервью он спрашивает его: «Собирались ли вы оставить сообщение во временной капсуле, чтобы к вам прилетели из Легиона Супергероев и забрали Вас в к себе в будущее?». Мы уже знаем, что Ворсли может ответить на этот вопрос утвердительно. Вообще, у многих старожилов DC обнаруживаются разные магические свойства. Например Пол Левиц с возрастом уменьшается. А один автор комиксов про супермена протежировал писателей фантастов в течении всей истории человечества, и во времена Древнего Рима уже был стариком. Но больше всего мне нравится история Джанетт Кан, вице-президента DC. Она была жуткой нимфоманкой. И у нее в кабинете висел фотопортрет, как ее отец, знаменитый сенатор, и Августо Пиночет играют в Гольф. Но потом, у нее случился «психотерапевтический прорыв» и она вышла замуж за этот фотопортрет с Пиночетом. И с тех пор у нее в кабинете висела большая фотография, как она выходит замуж за фотографию. Но она очень боялась, что посторонние увидят в этом черты инцеста. И она зашила себе пизду, чтобы предотвратить все возможные домыслы. Журналы Creepy и Eerie cпособствовали возрождению интереса к хоррор-комиксам, после конца «Баек из Склепа» издательства EC. Они очень просто обходили цензуру, просто не считались комиксами. И тут сюжет выныривает в 2016 году. Мы видим как в ресторане сидят Лен Вейн, Рой Томас, Дэн Вимс, который к этому времени стал крупным писателем в Марвел, и еще один крупный писатель из DC, Милтон Файнфингер, прототип которого расшифровать не удалось. Дэн Вимс случайно перепутал свою губу с томатом, и все залил кровью. Тут выясняется, что Лен Вейн внезапно умер. Врач коронер, говорит, что тот просто «сломался». В то время Лен Вейн был главредом DC, и новым главредом становится Ворсли Порлок. У Дэна Вимса был ключ от квартиры Лена Вейна, на всякий случай, и они вместе с Ворсли Порлоком идут туда искать коллекцию комиксов Лена Вейна. Но квартира Лена Вейна вся оказывается завалена порно-журналам, да в такой степени, что в них приходится плавать. В конце-концов Ворсли Порлок ныряет и все же на ходит ящик с комиксами. Коллекция совсем не большая, но там содержаться самые ценные экземпляры комиксов Марвел. Ворсли Порлок, решает никому ничего о ней не говорить, чтобы прийти ночью и выкрасть ее для себя. Он звонит президенту DC Полу Левицу, и сообщает, что ситуация чрезвычайная. Пол Левиц тоже приезжает на квартиру покойного. Там обнаруживается еще загадочные большие коробки. Коробки оказываются заполненными скомканными салфетками, но каждая салфетка с маленькой биркой, а на бирке даты. И только одна салфетка во всей коллекции была черной. И на ее ярлычке была дата одиннадцатое сентября 2001 года. И чтобы скрыть от общественности тот факт, что Лен Вейн дрочил в эту дату Пол Левиц приказывает Ворсли Порлоку сжечь квартиру. После этого происходит еще ряд Гротескных происшествий. И Дэн Вимс решает навсегда уйти из мира комиксов. Он понимает, что в офисе Марвел он сидел в кабинете Винса Колеты. Также Дэн Вимс обсуждает с другим писателем, как индустрия комиксов пережевывает таланты, потребляя их идеи, а самих наебывая. Он пишет прощальный комикс про то как индустрия комиков переживала создателей супермена и увольняется из Марвел. Дэн Вимс Решает уехать из Нью-Йорка на средний запад и начать писать нормальную литературу, а не комиксы. Он ищет для себя подходящее жилью. Тут в совершенной глуши он видит два домика, один розовый, и один белый. И белый домик продается. Дэн Вимс останавливается, чтобы поговорить, с потенциальным соседом. Тут читатель начинает догадываться, что этот человек — Винс Колета. Потому что Винс Колета не умер, как все считали, а живет в этой глуши по программе защиты свидетелей. И читатель начинает подозревать, что Винс Колета убивает Дэна Вимса в этой глуши. Еще один комикс, который широко обсуждался на конвенции в 1969 году. Джек Кирби ушел из Марвел в DC, и ему дали рисовать комикс про друга супермена Джимми Олсена. Джек Кирби начал с сюжетной линии, в которой Джимми Олсен возглавляет ячейку Ангелов Ада. Потом мы переносимся в ковидный 2021-й год. Нам намекают, что индустрия комиксов находится в глубоком кризисе, это все на фоне того, каким позором оказался фильм «Лига Справедливости». Чтобы объяснить нам это, Алан Мур вставляет в новеллу обзоры на все вышедшие на тот момент фильмы и сериалы про супермена, а также реддитовскую нить с обсуждением сабжа. Самую выскокую оценку (5 звезд) у Алан Мура получает только оригинальный мультик от студии Флейшер. А самую низкую (1 звездачку) получает фильм «Лига Справедливаости» (Но это еще не лига справедливости Зака Снайдера). Все это в сумме с другими фильмами создает ощущение устойчивого упадка и деградации. Возможно для создания этого ощущения упадка и деградации были пропущены все мультфильмы, кроме классических от студии Флейщер. Но это не так важно. Потом нам показывают Ворсли Порлока у него дома. Завтра его ждет большой день, потому что его вызвали наверх в DC. А пок он одним глазом смотрит телевизор, а другим читает журнал Культур Милтона Файнфингера, который тоже ушел из комиксов. Милтон там опубликовал статью «Упаковка из спандекса для Голого Завтрака». В этой статье утверждается, что супергеройские комиксы действуют на читателей как тяжелые наркотики. Это все связано с тем как яркие цвета действуют на мозг детей. В итоге получается поколение эмоционально недоразвитых людей, которые жрут то, что им навалят в корыто, желая повторять кайф от первой дозы, хотя в итоге результат все слабее и слабее. И это очень показательно иллюстрирует история с пятилетним Порсли Ворлоком. И мой личный опыт это тоже подтверждает. Эти герои как яркие примитивные символы с четким смыслом, почти как руны, с помощью которых можно программировать сознание. Потом Ворсли Порлок идет в офис DC Comics, где никого нет из-за ковида, кроме призраков умерших авторов комиксов. В конце концов он встречает Пол Левица, который со временем только уменьшается и уменьшается и уже размером с 9-летнего ребенка. Таких по-Английски называют словом «wizened». Пол Левиц, внезапно, ведет Ворсли в кабинет к Дженет Канн. Теперь на большом фотопортрете с ее отцом и Пиночетом появилась сама Джанет, голая на без каких-либо половых признаков, с телом лишенном каких-либо половых признаков. Пол Левиц говорит, что фотография не была отредактирована. А это наводит читателя на мысли, что Канн была поглощена фотографией. Пол Левиц поворачивает кофейник на столе, и этот фотопортрет отъезжает, а за ним секретная бронзовая дверь. Еще один поворот кофейника, и дверь открывается, а там лифт с двадцатью двумя кнопками, а на каждой кнопке золотая еврейская буква. Пол Левиц говорит главреду нажать на кнопку алеф и ехать в лифте. С лифтом происходят странные перемещения и Ворсли оказывается в странном мире, похожем на Америку 50-х. Там Ворсли видит супермена, но не обычного супермена, а супермена с головой льва. Супермен объясняет, что в этом мире Лекс Лютер превратил его во льва, как в одном из комиксов, но в реальности в отличие от комикса его трансформация оказалась необратимой. И на самом деле только мир Алеф является реальным, а остальные миры являются лишь его тенями и проекциями, в том числе и мир Тав, где жил Ворсли Порлок. Причем, я так понял мир Алеф как истинный реальный мир свободен от законов физики и законов логики. Но наш мир Тав не таков и причиняет нам невыносимые старадания. Но Супермен истинного мира Алеф это знает, и поэтому он дал жителям низших миров комиксы, чтобы облегчить их страдания. В конце супермен-лев, похожий на гностическое божество, говорит что Легион Супергероев получил послание Ворсли, которое тот не отправлял, принимает его в свои ряды. Вот супермен-лев, похожий на гностическое божество. Мне кажется, что это действительно центральный рассказ этого сборника. И получается, что его смысл в том, что супермен существует, и он Фурри. И тут есть отсылки и к Берроузу, и к Кроули. Поэтому я не пожалел на него текста. Можно сказать, что тут Алан Мур дает свой взгляд на историю комиксов. Но мне показалось, что эта новелла все же в большей степени про поколения авторов до Мура. Потому что тут нет ничего ни про британские комиксы и британское вторжение, ни про взрыв популярности чёрно-белых инди-комиксов в 80-е, ни про бум и кризис комиксов в 90-е, ни про издательство «Имидж» с этим бумом и кризисом ассоциирующуюся. И вообще все герои тут очень американские, поэтому я не хочу в них видить не самого Мура, ни каких-либо других Британских авторов. Хотя в значительной степени, в этом комиксе нам показывают две пилюли как в матрице, одна — это полный отказ от мира комиксов как поступает Дэн Вимс, или же полное в него погружение, как у Ворсли Порлока. С большей части критики современных супергеройских комиксов. Но мне кажется тут нужно еще упомянуть проблему бесконечной сериальности. Потому что у любой истории есть какой-то срок жизни, сколько она может развиваться, а потом уже теряется эластичность и она начинает рваться. А издательство DC комикс издает комиксы про супермена с 1938 года, и часто это были несколько параллельных серий, та что можно считать, что по комиксу в неделю. И понятно, что несмотря на вливания все новых и новых таланатов это приводит к состоянию типа «пациент скорее мертв чем жив». Американский Свет: Признательный Обзор. Тоже очень интересный рассказ, чем то похожий на предыдущий. Только тема его более, наверное, более узкая, а именно жизнь и творчество бит-поколения в Сан Франциско. У этого произведения довольно интересная структура. Одна часть — это поэма «Американский Свет» вымышленного бит-поэта Хармона Белнера. А вторая часть — это обширные комментарии на него. Мне кажется, что само стихотворение в значительной степени пародирует стиль Алана Гинзберга. Да и сам Хармон Белнер довольно похож на Гинзберга, тоже гей и еврей из Нью-Йорка. Фото битников у культового книжного City Lights. В центре Алан Гинзберг. Остальных сами разбирайте. Cамо стихотворение «Американский Свет» состоит из 12 станц. Каждая якобы соответствует часу дня. Якобы раз час Хармон Белнер занимается сексом с новым любовником. Хотя из текста это не очевидно, и мы узнаем об этом из комментариев. При этом из комментариев, мы также узнаем, что поэма описывает прогулку Хармона Белнера из его квартиры до культового книжного City Lights, где тот снимал мальчиков. При этом разворачивается так любимая Аланом Муром психо-география, только это психо-география Сан Франциско. при этом упомянаются всевозможные места связанные с битниками. При этом используется образные язык связанный с египетской мифологией и религией. Алана Гинзберга отождествляют в богом солнца Ра. А Керуака отождествляют с Анубисом. При этом с Керуаком и Нилом Кэсади тут связана одна нехорошая история. Нил Кэсади пытался заставить свою любовницу изобразить его супругу, чтобы снять 10 000 долларов с ее банковского счета. План был такой, пойти с этими дестью тысячами на ипподром, быстро превратить их в 100 000, и положить 10 000 назад. Но на ипподроме что-то не пошло, и возвращать стало нечего. В итоге это девушка так переживала, что ее посадят, что порезала себе горло, и свалилась с крыши. А Керуак и Кэсади отрицали все связи с ней. Не знаю как широко известна это история, и вообще правда ли это. Ричард Бротиган. Особо большое внимание в поэме уделяется битникам ирландской национальности, таким как Ричард Бротиган и Майкл МакЛюр. Среди них внезапно выделяется вымышленный писатель Конрад Дэвис, который присутствует в поэме как О’Cирис. Якобы Хармон читал в то время неизданный роман Дэвиса " Американская Книга Мертвых». При этом в комментариях утверждается, что не получив достаточно внимания Хармона Конрад покончил, жизнь самоубийством, спрыгнув с моста «Золотые Ворота». Сам роман " Американская Книга Мертвых» представлял из себя что-то вроде детектива в альтернативном египетском Сан Франциско, где среди людей живут звероголовые боги. И в комментариях приводятся релевантные фрагменты из этого романа. Поэтому их можно оценить. Может тут есть скрытая отсылка на «Западные Земли» Берроуза. Но в этом произведении Берроуз не упоминается, и это понятно, потому что он никогда не жил в Сан Франциско. Мне кажется, что если прототипом Хармона Конрада был сам Алан Гинсберг, то прототипом Конрада Дэвиса скорее был Ричард Бротиган. Потому что в начале комментариев нам сообщают, что Алан Гинзберг был низкого мнения о талантах Бротигана. И в действительность Бротиган тоже покончил жизнь самоубийством. Но скорее всего это амальгам с Джоном Кэнэди Тулом, все книги которого были опубликован посмертно. Особую пикантность произведению придает то, что в конце мы узнаем, что эти комментарии пищит вдова Конрада Дэвиса. И, наконец, пусть только прекратится тишина Самый сложный для меня рассказ в этом сборнике. Он представляет собой, как я понял, диалог двух призраков. И я так понял, эти два призрака пытаются установить идентичность друг-друга. И судя, по всему во времена Ричарда Третьего произошла какая-то история, что группу несчастных осужденных разбойников или не совсем разбойников подвергали каким-то издевательствам, а потом заставили выкопать труп, и повесить его как висельника. И в итоге выясняется, что один из призраков это вешатель, а другой это повешенный. И первый призрак сразу расхотел с ним говорить и забанил повешенного. А кем был повешенный, так и неизвестно. Загадка! Current Mood: worried Current Music: Maenad & the Ravers - Sundown (185 Comments |Comment on this)
Wednesday, January 22nd, 2025
rex_weblen	8:27p	Чарли Мэнсон ~ Христос Так вот, зачем же я взялся писать про Чарли Мэносна? А для того, чтобы донести до вас одну мысль. Чарльз Мэнсон, конечно, не был Христом, но он был максимально близок к Христу как пучок. Потому что люди — это пучки. И Христом Чарли Мэносн не мог быть, потому что Христос жил в другое время. Но из всех людей живущих в наше время самое большое пересечение с Христом, было именно у Мэнсона. И так вот, этот почти Христос Мэнсон пришел в страну Америку полную трахальщиков библии. И что эти трахальшики Библии сделали, встретив Христа — они его снова приговорили к кресту. Винсент Булиози — это практически Пилат. И этот Пилат приговорил Христа к кресту, но Христа не распяли. И вы посмотрите, в Америке все хорошо. А в Россию тоже приходил Иисус Христос, в форме Григория Распутина. И Русские Христа не приговорили, но все равно убили. И тут сразу началась Революция. Я это вот к чему, одни приговорили, и распяли, другие не приговорили, но распяли. Такая вот разница культур. И вот еще что я хотел сказать про MK ULTRA. Все говорят, что это такой ужас, потому что там были наркотики. А я считаю, что было норм. Потому что на пути к созданию полного фармакологического аппарата контроля биохимии мозга обязательно должна быть фаза массовых экспериментов на населении. А без такого аппарата не видать нам Града Господня. И я считаю, что такие люди как Уильям Берроуз и Тимоти Лири многое сделали, чтобы эта фаза массовых экспериментов наступила. Поэтому я их очень уважаю. А что там где-то болтался Иисус Христос, и его апостолы зарезали кучку людей в рамках этих экспериментов. Ну так получилось. Current Mood: anxious Current Music: Introduction I Start Counting - My Translucent Hands (196 Comments |Comment on this)
Friday, January 17th, 2025
rex_weblen	1:51p	Illuminations: Первое издание 2022 год Эти белые пупырышки на обложке, кстати, выпуклые. Прочитал еще три рассказа из этого сборника. Три маленьких рассказа. В следующий раз будет один большой и два маленьких. text Холодный сеанс История про одного медиума, который на самом деле не общался с призраками, а обманывал людей. Однажды ему позвонил один дед. И позвонил провести сеанс. Медиум залез в интернет и стал узнавать инфу про деда. Оказалось, что у этого деда умер брат-близнец. И это брат-близнец был фанатом Докинза и скептиком, и у него был блог, в котором тот разоблачал все сверхъестественное и называл медиумов говноедами. И этот медиум решил разыграть все так, что покойный отказывается от своих убеждений. Потом к нему пришел дед. Типа ему все понравилось. И он предложил за 100 фунтов сходить к усопшему домой. Но когда, они уже уходили, зазвонил стационарный телефон, но медиум не взял трубку. Отсюда и аналогия с холодным звонком в название. И они пришли к деду-скептику домой, и там все было очень убого, н было света и тепло. И это тоже может отражаться в названии, что было холодно. И когда дед ушел на верх, чтобы принести какую-то ценную вещь, то медиум решил проверить авоответчик, уто ему звонил. А это оказывается, был тот самый дед, который к нему пришел, и он звонил, чтобы отменить сеанс. А это значит, что к нему пришел призрак покойного брата и его так затроллил, наверное. В этом рассказе я бы отметил, что поток мыслей медиума выдает в нем двуличного представителя среднего класса. И есть большой контраст между тем, как он общается с клиентами, и что думает про них. Невероятно сложное высокоэнергетическое состояние Сказка для маленьких зюзиков. В первую фемтосекунду существования вселенной жил был мозг Больцмана. И как-то благодаря принципу Гейзенберга в то время он лаже мог манипулировать реальностью вокруг себя и самим собой. так что у него даже появились органы чувств и локомоции. У него даже появилось что-то вроде собственного языка. И все пришлось очень кстати, когда он встретил другого Больцмана. Тогда первый Больцман задумался о своей уникальности и назвал себя Пенерюль. И Пенерюль дал другому мозгу Больцмана органы чувств, обучил своему языку, а потом дал органы локомоции и имя Глин. Пенерюль убедил Глина, что он всезнающий создатель вселенной, а также и его создатель. И у Пенерюля и Глина было много приключений. А потом они поебались. Мозг Больцмана. Джино Тупон Потом они еще они разом нашли 125 Больцманов. И их всех привели в чувства также как и Глина. И тогда Пенерюль решил построить университет на огромном торе, и поручил постройку Глину. В конце-концов Пенерюль потребовал, чтобы университет был в форме него самого. Но как он дрочил в процессе стройки, то их университет был в форме дрочащего мозга Больцмана. К тому времени у Пентерюля сформировалась философия, что реальность со временем становится только лучше и лучше. И эту философию он назвал Therma-never-die-namics. И все лекции в университеты были по этому предмету. А остальные Больцмана во время свободное от посещения лекций устраивали оргии, и разбирались на шайки в зависимости от звуков их имени. Пенерюль тоже время зря не терял, и всячески нарушал Title IX c учениками. Все это не понравилось Глину. И он решил оспорить принципы Therma-never-die-namics, и выдвинул гипотезу энтропии. Эта гипотеза так не понравилась Пенерюлю, что тот ударил Глина, от чего молодой Больцман распался на прото-молекулы. Так было изобретено убийство и насилие. И между Больцманами началась война и резня. Не знаю какая тут может быть более глубокая интерпретация? Наверное, это какая-то отсылка к восстанию Люцифера против Б-га. Что, если Б-г это и вправду мозг Больцманма? И тогда нужно продолжение, типа «Потерянный Рай», в котором Больцмана сталкиваются с первыми людьми. В философском же плане, тут очень четко отстаивается принцип Декарта Cogito ergo Sum. А мне кажется, что у мозга Больтцмана не было бы того, что на я языке Хайдеггера называется Das Man, концепта других. А значит у него и не было бы и собственного бытия. То есть нахуя, если нихуя? Иллюминации Короткий рассказ, похожий на серию сумеречной зоны. Может это даже пародия на определённую серию Сумеречной Зоны. Одинокий человек от которого ушла жена, и у которого умерли родители, ностальгирует по времени, которое они проводили в маленьком курортном городке Вельмуте в 60-е. Он там ходит по улице, смотрит как все изменилось, придается воспоминаниям. Тут заходит на выставку «Тайны Вельмута», и видит вырезку из газеты, что в летом 1966 года на пляже нашли утопленника. Он вспоминает, что был там, но не может вспомнить ничего про утопленника. Тогда одинокому человеку начинает казаться, что его воспоминания могли быть поддельными. Его накрывает шизуха. Он идет кататься на карусели, и каким-то образом перемещается в 1966 год. Там он видит себя самого как маленького мальчика, пугается, и бежит топиться. Current Mood: anxious Current Music: Eyeless in Gaza -- Caught in the Flux (222 Comments |Comment on this)
Tuesday, January 14th, 2025
rex_weblen	12:32p	Illuminations: Первое издание 2022 год Эти белые пупырышки на обложке, кстати, выпуклые. Eще в прошлом году начал читать этот сборник рассказов Алана Мура. Но дальше первого рассказа я продвинулся только сейчас. В книге всего 9 рассказов. Я думаю, что каждый из них достоин отдельного внимания. Поэтому я разобью свой мeмуар на три части по три рассказа. текст Гипотетическая ящерица Это очень барочный рассказ, как мне кажется, в стиле лорда Дансани. Еще кажется, что большая часть удовольствия от рассказа проистекает от необычных описаний. Поэтому я попробую ту привести некоторые из них в деталях, чтобы вы прочувчтвовали дух этого рассказа. Сюжет полностью разворачивается в бордели Дом без Часов, который расположен в магическом Городе Удачи. Мать привела Сом-Сом в Дом без Часов, когда та была маленькой девочкой. Там их встретила другая девочка по имени Книга. Книга носила белое обтягивающее одеяние, которое скрывало все ее тело, кроме лица, правой руки и левой груди. Издалека казалось, что кожа Книги была красной, но на само деле она была белой, но вся вытатуирована мелким красным текстом. Этот текст был историей жизни Книги, но так как большая часть ее тела была скрыта одеянием, то можно было прочитать только фрагменты. Книга отвела Со-Сом к хозяйке борделя, которую звали мадам Оуш. Интересно, что такая же кличка была у одной из шлюшек Мэносну Рут-Энн Мурхауз. Мадам Оуш была большой белой женщиной, которая возлежала в хрустальной комнате на шкурах полярных медвей. Она купила Сом-сом у ее матери за два куска сортовой кожи. В этом борделе есть услады на любой вкус, даже для фурей. Бордель Дом без Часов был не совсем обычным, и у всех работников там были особые способности, которые они использовали для обслуживания клиентов. Когда Сом-сом исполнилось девять лет ее стали готовить к работе проституткой. Для этого ей скормили специального червячка, который съел у нее соединительные ткани между левым и правым полушарием. В результате в Сом-Сом стало жить две личности, одна все только воспринимала, а другая все только воспроизводила, но между ними не было связи. И чтобы обозначить сделанную операцию, половину головы Сом-Сом заковали в гипсовую маску. Эта операция был нужна, для того, чтобы сексуально обслуживать волшебников, которые куют удачу в Городе Удачи, чтобы Сом-сом не могла никому рассказать секреты, которые она у них узнает. Но роль у волшебной проститутки очень важная, потому что оразмы очень нужны волшебникам для сексуальной магии. А как побочный результат Сом-Сом стала серьезной инвалидкой, но голову и общаласб с людьми рандомными восклицаниями. Cом-сом. Но хотя Cом-Сом стала инвалидкой, это не мешало ей заводить друзей. Одним из этих друзей стала Раура Чин. Раньше Раура Чин была мальчиком, и ее особая сила заключалась в харизме. Еще в борделе работал престарелый актер Форал Ят. И у Рауры и Форала были романтические отношения. Но потом Раура Чин присоединилась к трупе бродячих артистов, покинув бордель, и стала знаменитой актрисой. Это очень огорчило Форала Ята. Но через пять лет Раура Чин вернулась в бордель уже в качестве просто гостя, примерно на месяц. В первую ночь визита Раура и Форал занимлтсь сексом. А gотом Раура спросила у Форала: «Ты все еще меня любищь?». На это Флорал Ят показал ей медный шарик и спросил «Спит ли ящерица в этом шарике?». И в процессе этого визита Фарел озазывал все больше влияние на Рауру. И она постепенно стал одеваться похожим на него образом, а он стал одеваться образом похожим на нее. И даже просил ее работать вместо него. И после одного такого вечера Форал Ят стал изображать Рауры Чин и разыгрывать сценку, говоря и за себя и за нее: -Ты все еще меня любишь?… Не смотря на все, что я тебе сделала? -Спит ли ящерица в этом шарике? -Возможно я — это шарик. Возможно, неотчуждаемое свойство, которые люди видят во мне — это ящерица, свернувшиеся во мне. Материальная составляющая этого сомнительна, эффект на умы людей несомненен. -Должна ли я сказать тебе имя моей ящерицы? Должна ли я сказать тебе имя той вещи, которая делает меня уязвимой, любимой, почитаемой и восхваляемой? -Чувство вины. Гипотетическая ящерица. Когда, актер начал извиняться перед собой, говоря и за нее. Это очень разозлило Рауру Чин, и она ударила актера. А потом у нее встал хуй, и она его изнасиловала! А потом еще раз изнасиловала! Потом они еще раз обсудили свои отношения. И Раура Чин объяснил почему ей надо уехать для карьеры артистки. Но потом Сом-сом увидела, что уезжает не Раура Чина, а Форал Ят, принявший ее идентичность, и присвоив себе ее карьеру. Тогда Форал Ят посмотрела на Сом-сом и улыбнулся, и Сом-сом узнала улыбку волшебника. Тогда она побежала в комнату актера, и увидела там два шарика, один был сделан из меди, а другой выглядел така, как-будто там спит ящерице. От этого Сом-Сом просто охуела. Обложка собрания комиксов. С лева на право: Раура Чин, Сом-Сом, Форал Ят. Не уверен, что я правильно понял сюжет этого романтического хоррора. Вообще, это старый рассказ 1988 года. По нему еще был нарисован комикс. Действие рассказа происходит в мире Лиавек. И про этот мир есть много рассказов других авторов. Даже не легенда Идея рассказа в том, что вместе с людьми на Земле живут другие расы, которые просто физически или невозможно людям задетектировать. Одна из этих рас «Свистящие Питы» отличаются от людей тем, что их сознания движутся во времени из будущего прошлого, а не наоборот. Причем, день у них проходит нормально как у людей, а потом они просыпаются в предыдущем дне. И они помнят будущее, но не помнят прошлого. Их жизнь начинается с разумерания и заканчивается обратным рождением. Другая раса, которая встречается в рассказе — это мармалины, которые питаются спокойствием людей. И после общения с ними становится сложно заснуть, например. Третья раса это джилки отличается тем, что ее невозможно никак описать и мозг людей, которые видят джилки, вынужден придумывать для них другие образы. Iлавный герой рассказа, Свистящий Пит польского происхождения по имени Карл Васович. Он обнаруживает себя членом общества исследователей паранормальных явлений. Председатель общества озвучивает новую программу основанную на негативной феноменологии, что нужно искать не известное неизвестное, типа снежного человек или вампиров, а неизвестное, которое никто не мог вообразить до этого. Эта программа угрожает безопасности непознаваемых рас, и Карл Васович понимает, что он должен убить членов этого общества. Для этого он принес на совещание общества джилки. Нов все члены общества видят его как большую кучу нестиранного белья. Потом Карл Васовчи говорит «Всем пока, буду рад с вами скоро познакомиться!» и убегает. А джилки убивает оставшихся присутствующих так, что для непосвящённых это выглядит как взрыв газа. Рассказ состоит из двух параллельных текстов. В одном из них повествование идет в обычном порядке, и нам показывают события с точки зрения обычных исследователей паранормального. А в другом все идет задом на перед, и там повествования идет от лица Карла Васовича. Мне понравились отдельные философские импликации сделанные в этом рпссказе. Свистящие Питы живут в строго детерминированном мире. Поэтому у них нет ощущения моральной ответственности за свои действия. Они могут сказать, чо ведут себя неприятно. Но при этом сказать, что поступают плохо или хорошо они не могут. И из опыта Свистящих Питов можно сделать вывод, что все люди живут в детерминированном мире, хотя они этого и не знают. Поэтому ответственности за свои действия тоже не несут. Локация, локация, локация Рассказ про то, как наступает христианский апокалипсис. При том, все происходят как проповедовали в протестанской секте Общество Панацеи. И в этой секте считали, что в Англии в Бедфорде находился исторический Сад Эдема. И в их владении в Бедфорде должен будет жить Иимум Христос. И начинается апокалипсис, и все люди возносятся на Небо, кроме одной юристки Энджи. Потому что Энджи как доверенное лицо должна передать Иисусу во владение имение Общества Панацеи. И Иисус оказывается обычным парнем, который любит вейпы, смотреть сериалы и ругается матом. И одевается он обычным образом, а не в тунику. А вокруг в это время происходят всякие чудеса из откровенней Иоанна Богослова, похожие на чцены из христианского искусства. Но Иисус объясняет Энджи, что все это часть некоего символического языка на котором составлены юридические документы, о вступлении Иисуса во владения вселенной. И когда передача имения окончена, то Иисус предлагает Энджи поебаться и они ебуться. Потом Энди понимает, что наступил новый мир, и ей больше не нужна, ни одежда, ни машина, ни мобильный телефон. И она идет дальше в сад эдемский. Уильям Блейк. Красный Дракон и женщина, наряженная в солнце. Я обратил внимание тут на такую вещь, что в начале романе Иисус говорит про образ агнца с семью рогами. Но потом этого образа Апокалипсиса в отличая от остальных нет в тексте. И мне кажется, что тут имя Энджи это сокращение от Агнесс, что тоже значит агнец. И еще в конце рассказа ей на голову садятся семь стрекоз в Эдеме. И я думаю, это все указания на то, что Энджи — это и есть и агнец. И когда она открывает Иисусу части дома, то она как бы в этот момент снимает печати. Потому что в Откровение именно агнец снимает печати. С другой стороны, мне казалось, что агнец должен был символизировать самого Иисуса. Но видимо тут это такой символический язык, и это не обязательно. Еще интересно, что агнца обычно изображают с ранением, видимо понимая за это слова «stand as slain» из откровения. А тут в чем это проявляется? В том, что выебли? Еще в откровении написано, что будет свадьба христова, после которой будет пир на весь мир, и там будут кормить мясом левиафана. Не знаю есть ли на это отсылки в этом рассказе. Агнец с семью рогами и глазами Current Mood: anxious Current Music: Eyeless in Gaza -- Caught in the Flux (166 Comments |Comment on this)
Wednesday, January 8th, 2025
rex_weblen	9:00p	CHAOS: Charles Manson, the CIA, and the Secret History of the Sixties Первое издание 2019 год Продолжая тему Мэнсона, решил прочитать эту книгу, чтобы ознакомиться с конспирологической стороной вопроса. В итоге оказалось, что это довольно увлекательное чтиво с элементами гонзо-журналистики. Автор пишет от первого лица как он расследовал дело Мэнсона и как он общался с разными людьми. Проблема в том, что большинство из этих людей очень старые и почти все за время написания книги с 1999–2019 год умерли (поэтому я проводить свое расследование в Калифорнию не поеду). То что написание этой книги заняло 20 лет — это не просто так, была проделана огромная работа. Также хочется поблагодарить автор Тома О’Нила за то, что он не строит особо никаких гипотез и нарративов, а просто честно сообщает факты. Поэтому дело по додумыванию и домысливанию я беру на себя. Расследование Тома начинается с того, что задается вопросом, зачем именно было нападать на особняк на Сейло Драйв, где в то время жили Роман Полански И Шерон Тейт? И он начинает расспрашивать голливудских людей про Полански и Шерон Тейт. И там оказалось, что у них не все было так уж и радужно. Очевидцы сообщили, что Роман Поланский был изощренным садистом. И он все время издевался над Шерон Тейт, и однажды он даже разбил о ее лицо зеркало. Еще Роман Поланский снимал с Шерон Тейт изысканное порно прямо в их доме на Сейло Драйв, и для этого заставлял Тейт спать с другими мужчинами, а потом показывал это порно своим друзьям. В период предшествующий уюийству Роман Полански оставил свою жену на крайних сроках беременности в Лос-Анджелесе, а сам поехал в Лондон искать локацию для нового фильма про дельфинов-убийц. В это время на Сейло-Драйв с ней жил ее бывший бойфренд, известный парикмахер Джей Шерлинг, а также друг Романа Поланского Войтек Фряковски, с своей супругой, наследницей кофейной империи и социальной активисткой, Эби Фолгер. Звезды Голливуда, Роман Полански и Шерон Тейт Войтек Фряковски вообще был человеком без особого рода занятий, про него было известно, только то, что он очень любил психоделики. Но Том нашел свидетельства, что Фряковски не только любил употреблять, но и приторговал, и был одним из зачинателей торговли психоделиком MDMA в Голливуде. Еще Том нашел свидельства, что Шерон Тейт совсем не нравилось, что Фряковски и Фолгер все время у нее в гостях, при этом ведут себя как хозяева, и все время устраивают вечеринки. И даже говорили, что на одной из этих вечеринок незадолго до убийства одного известного голливудского наркодилера Войтек Фряковский накачал наркотиками и выебал в жопу! И все это на шумной вечеринке, и все это на камеру! И первое время при расследование убийств Тейт, Фряковски и компании считалось, что убийства совершил этот наркодилер из мести. Потом Том даже встретился с этим наркодилером и его подельником и спросил их:«А правда, что на Сейло Драйв людей ебут?» И подельник, говорит, что правда, а тот которого якобы выебали, говорит, что нет, просто наркотиками накачали, даже есть справка от проктолога, а то что выебали, этот слух подельник распускает для смеха, да так распускает, что долгое время даже его родители только про это с ним и могли говорить. И главное, у всех есть алиби, что в это время они закупали наркотики на Ямайке. Только потом вот что выяснилось, что они были не наркоторговцы, а оперативники ЦРУ под прикрытием. И на Ямайке они были по секретному заданию ЦРУ. Человек без особого рода занятий Войтек Фряковски Еще один странный факт, связанный с домом на Сейло Драйв. Это то, что Шакро Хатами, фотографу Шерон Тейт, позвонил его знакомый Ривз Уитсон за несколько часов до того как тела обнаружила полиция, и сообщил Шакро об убийствах. Потом он же, Ривз Уитсон угрожал Шакро депортацие и пистолетом, чтобы тот сказал, что видел Мэнсона у Сейло Драйв за несколько дней до убийства. Том О’Нил изучил биографию Уитсон, и пришёл к выводу, что тот был сексотом ЦРУ и участвовал в секретной нелегальной операции «Хаос». Cкорее всего Ривз Уитсой занимался наружной слежкой за Сейло Драйв в ночь убийства и все видел. Но не мог сам дать показания в суде, чтобы не палить контору, поэтому он использовала в качестве прокси Шакро. Возможно, наружка была, потому что Полански и Фряковски подозревали в работе на польское КГБ. С другой стороны в то время в Лос-Анджелесе везде были сексоты и наружки. И очень страно, если сексотов и прослушек не было в Семье Мэнсона. В то время ЦРУ в рамках операции «Хаос» и ФБР в рамках операции «Коинтелпро» активно стравливали Черных Пантер и другие черные группировки, которые боролись за гражданские права. И есть одна версия событий, которую подтверждал сам Мэнсон, что после убийств он проник в дом на Сейло Драйв и поработал над сценой преступления, вытирал отпечатки, двигал трупы И оставил очки, владелец которых так и не определен. Но сам Мэнсон говорил, что с ним был некий неустановленный человек. Возможно, Ривз Уитман мог видеть Мэнсона и этого человека. А возможно он и был этим человеком. А этот человек мог быть куратором Мэнсона из спецслужб. И если Ривз был Этим куратором, то это особенно странно. Потому что отец Шэрон Тэйт был отставным полковником военной разведки и сразу после убийств нанял Ривза Уитмана вести независимое расследование. Секретный агент Ривз Уитсон Получается, не понятно, знал ли Ривз Уитсон правду про убийства Мэносона и хотел его посадить или сам организовал убийства и выстраивал картину обвинения по заданию ЦРУ. Если первое, то почему поимка Мэнсонов заняла столько времени? Если ЦРУ уже все знали. Тем более есть данные, что в это время совершались убийства. И сам Мэнсон говорил, что убил 35 человек, хотя официально известны только 9 тел. Основной причиной того, что атаке подвергся дом на Сейло Драйв было то, что Семья знала это место. Этим домом владел агент и один из первых открытых геев в Голливуде Руди Антобелли. До четы Полански Руди сдавал дом рок-продюссеру Терри Мельчеру. Терри Мельчер дружил с Дэвидом Уилсоном из группы «The Beech Boys» и пытался записывать с Мэнсоном музыку. Официально считается, что Мэнсон встречался с Мелчером всего три раза и Мелчер не был особо очарован Мэнсоном. А потом Мелчер внезапно съехал с Село-Драйв, потому что у него испортились отношения с экономкой. И какое-то время в доме жил последователей Мэнсона Дин Мурхауз. Хотя непонятно, чем ему за этот дом было платить? И в этот период дом якобы посещали разные члены семьи. Но Том О’Нил встречался с Мурхаузом, и тот сказал ему, что в этот промежуточное время он сидел в тюрьме. А члены семьи жили вместе с Терри Мелчером. Также выяснилось, что Терри Мелчер встречался с Мэносном намного чаще, чем это предполагалось. При этом эти встречи продолжались и после убийств, а при одной из них Мелчер пол ЛСД бросался в ноги Мэнсону и просил простить его за сорванный контракт. Вообще, кажется, основная линию Булиози на слушаньях заключалась в том, чтобы уменьшить внимание к личности Терри Мелчера, и других голливудских знаменитостей. Кажется, что в действительности влияние и значение Мэнсона было больше, чем это принято считать. И Мэнсон мог поставлять своих девочек на элитные Голливудские вечеринки. А люди вроде Терри Мелчера могли быть даже неформальными членами секты Мэнсона и считали Чарли Христом. Но после убийств многие решили, что связи с Мэнсоном могут их дискредитировать и им помогли их подчистить. Том О’Нил встречался с Мелчером, и тот угрожал ему и пытался подкупить, чтобы тот прекратил расследование. Но меня больше удивляет другое, что по официальной версии, когда члены Семьи проникли в дом на Село Драйв, и их увидела Эби Фолгер, то она не испугалась и помахала им рукой. Официально это связывается с тем, что она была обкуренной. Но возможна это связано с тем, что она привыкла этих людей у себя и у Полански на вечеринках, потому что они тоже дружили с Чарли Мэнсоном. Но потом эту информацию было решено скрыть. Продюсер Терри Мелчер Другой странностью является то, что Мэнсон очень легко отделывался от всех проблем законом. Хотя он находился на УДО. Как объясняется в книге это могло быть связано с тем, что Мэнсон сам был сексотом. У Мэнсона очень странная история с УДО. Когда он вышел после второй взрослой отсидки он сразу поехал из Лос-Анджелеса в Сан-Франциско. Хотя это было нельзя было просто так делать без особого разрешения. А значит его туда отправили. И отправили, видимо, люди из проекта MKULTRA. В Сан-Франциско куратором Мэнсона по УДО стал Роджер Смит. Это был не обычный куратор по УДО, потому что у обычного копа по УДО может быть 100–200 подопечных. Но у Роджера Смита был всего один подопечный, и это был Чарли Мэнсон. Еще в это время Смит был аспирантом в Беркли и писал диссертацию про влияние психоактивных веществ на насилия. Его идея была в том, что употребление амфетаминов может вызывать вспышки насилия, но предварительное употребление ЛСД должно как-то влиять на них. Смит отправил Мэносна к хиппи в Хайт-Ашбури. Видимо он хотел вовлечь его в его научный проект по изучению распространения там спидов и их связью с насилием. Когда он пререщел к изучению мексиканских картелей, то собирался отправлять Мэнсона в Мексику. Но тут уже не дали изучения. Сам Смит сделал штабом своих исследований знаменитую Бесплатную Клинику в Хай-Ашбури. Сейчас это место хорошо известно как витрина проекта MKULTRA. Мэнсон со своей Семьей часто зависал в бесплатной клиники. Официально, чтобы лечить своих девочек от гонореи. Но возможно, там происходило общение с кураторами из MKULTRA. Куратор Мэнсона Роджер Смит с ассистентом Интересно, что Роджера Смита Мэнсон называл «Джубал Хэршоу» в честь персонажа из романа «Чужой в стране чужых» Хайнлай. Там это защитник и наставник главного героя на Земле. И вообще вся деятельность Мэнсона с Семьей и идеология в значительной степени сводилась к косплею этого романа. Даже в том что касается убийств, там есть момент, что герои считают, что убийство это просто освобождение души из тела для дальнейшей реинкарнации. И Мэнсон говорил тоже самое про свои убийства. Вот видите, все сводится в итоге к научной фантастике. И очень интересно как безграмотный Мэнсон познакомился с текстом романа? Кто ему его читал? И не был ли сам роман написан для проекта MKULTRA? Чужак в чужой стране По последним данным, когда члены семьи шли на убийства, они были все под спидами. Поэтому кажется, что Мэнсон либо реализовывал какой-то проект Смита, либо украл у него технологию. Вообще Тим О’Нил очень Много уделяет внимание проекту MKULTRA. Оказывается в Хайт Ашбурри в то же время, что и Мэнсон был такой кекс как Доктор Джолли Вест. Он официально изучал влияние ЛСД и был известен, что убил с помощью ЛСД слона. Деньги за слона ему помогло выплатить ЦРУ (Проект МKULTRA также принадлежал ЦРУ). И в проекте MKULTRA он возглавил направлению по созданию индуцированных психозов, подложных воспоминаний, программируемых убийц, и все это с помощью ЛСД. Похоже, что на военной базе в Оклахоме ему получилось запрограммировать солдата так, что он пошел, изнасиловал и убил маленькую девочку, а потом сидел в шоке и ничего не помнил. На суде Веста привлекли в качестве эксперимента, и он с помощью гипноза и сыворотки правды вернул солдату память, и он оговорил себя. Вест объяснил суду, что поведение солдата, было вызвано психозом, а психоз был оттого, что его в дестве насиловала сестра, и поэтому маленькие девочки у него вызывали странные реакции. Также Веста привлекли к делу убийцы Ли Харви Освальда Джека Руби. Джек Руби на суде казался совершенно невменяемым. И Том О’Нил подозревает, что это было безумие индуцированное Вестом. Нет никаких документов подтверждающих взаимодействие Мэнсона и Джолли Веста. Они просто пересекались в одно время в районе Хайт-Эшберри, также как и с Церковью Процесса. Ведущий ученый проекта MKULTRA Джолли Вест Можно предположить, что Мэнсон украл какие-то психотехники у проекта MKULTRA. Но учитывая протекцию, и то, что у него на руках всегда было много ЛСД, у него скорее всего была там какая-то проекция. Опять же не совсем понятно зачем проекту MKULTRA было убивать Тэйт и остальных? Просто чтобы положить конец эпохе Хиппи? Другой момент, который для меня непонятен — это переезд Мэнсона в пустыню Мохаве. Он требовал от него больших ресурсов. В значительной степени добыча этих ресурсов была причиной криминальной деятельности. И почему семью стали крутить только после переезда? Почему их там ждал специалист по перепрограммированию Пол Крокет. Хотя сам термин перепрограммирование придумал Джолли Вест. Current Mood: anxious Current Music: Jefferson airplane - Volunteers (298 Comments |Comment on this)
Saturday, January 4th, 2025
rex_weblen	5:44p	Manson Первое издание 2013 год Недавно закончил читать эту биографию Чарльза Мэнсона. Прочитал на одном дыхании, как художественный роман. Причем, в качестве героев этого романа выступают не только люди, но и города, Сан-Франциско и Лос-Анжелес. В плане истории убийств автор почти полностью следует книги «Helter Skelter», Винсента Булиози, то есть официальной версии. Поэтому в этой книге начисто отсутствует всякая конспирология, и ту нет никакой Церкви Процесса. Но меня в истории Мэнсона интересуют не убийства. У меня было три вопроса. В чем собственно заключалась учение Мэнсона? Каковы в связи Мэнсона с миром рок-музыки? Каково история Бобби Буссолея? текст и картинки Как можно догадаться по обложке автор Джеф Гуин уделяет большое внимание детству и жизни Мэносона до того, как тот стал лидером Секты. Поэтому я тоже для затравки немного расскажу об этом. Предки Мэнсона по материнской линии происходили из христиан фундаменталистов с глуши Кентуки. Бабушка Мэнсона Нэнси вышла замуж за железнодорожного работника и члена масонской ложи братьев-железнодорожников Чарли Мэддокса. Себя же Нэнси нашла в фундаменталистской секте Назареев. Проблемы в семье начались, когда Чарли Мэддокс умер. Младшие дети совсем отбились от рук. И младшая дочка Кэйтлин очень любила модные танцы, но заниматься таким было недопустимо для назареев. Она стала обманывать маму и убегать танцевать в клубах в соседний город. Там она спуталась с мелким мошенником Полковником Скоттом. Он был полковником только по паспорту, но Кайтлин подумала, что перед ней «настоящий полковник» и растаяла. Так Полковник Скотт стал биологическим отцом Чарли Мэнсона. Но Полковник Скотт был уже женат, и никакие контакты с Кэйтлин не стал поддерживать. Тогда Кейтлин сразу выскочила замуж за некоего Уильяма Мэнсона, который дал мальчику свою фамилию. Но Кейтлин, оказалась плохой хозяйкой и вскоре Уильям ее бросил. Маленького Чарли Мэнсона плохо воспитывали. А потом Кейтлин со своим братом Лютером попалась на разбойном нападении и отправилась в тюрьму. Маленького Чарли отправили жить в семью старшей сестры Кейтлин. Примерно в это время Чарли нужно было идти в школу. Но первый день в школе для Чарли закончился истерикой. За это муж сестры наказал его тем, что заставил на следующей день идти в школу в платице. Маленький Мэнсон со своей двоюродный сестрой и теткой Когда Кейтлин вышла из тюрьмы, она поняла, что не справляется с воспитанием Чарли. Больше всего Чарли нравилось врать и манипулировать. Еще все отмечали, что у него был хороший музыкальный слух и он научился как-то играть на гитаре. Но при этом постоянно прогуливал школу и подворовывал в магазинах. Поэтому Кейтлин отправила его в школу-интернат для трудных подростков, которой руководили католические монахи. Но после этого жизнь Мэнсона пошла по откос. После цепочки побегов, краж и ограблений, Мэнсон достигает самого дна системы американских детских тюрем. Мэнсон вспоминал, что в одной из этих тюрем его cразу изнасиловали. Но потом у него у самого были проблемы из-за того, что он насиловал других мальчиков. Поэтому Мэнсон долго не мог получить УДО. И из этой системы детских тюрем он вышел уже фактически взрослым и функционально неграмотным. После этого он работал конюхом. Но в какой-то момент стал промышлять угоном машин. На одной из угнанных машин Мэнсон со своей женой поехал в калифорнию. За авто-угон его и арестовали, и отправили в тюрьму «Terminal Island» в Лос-Анджелесе, а жена его сразу бросила. В то время всем заключенным в тюрьме предлагались разные курсы для самосовершенствования. Чарльз Мэнсон берет Курс по мотивам книги Дэйла Карнаги «Как завоёвывать друзей и оказывать влияние на людей». А неформально в это время он изучает ремесло сутенера. Этим ремеслом он и начинает заниматься после отсидки. Но дела опять не идут. И Мэнсон попадает во взрослую тюрьму уже во второй раз и на более длительный срок. Джефф Гуин пишет, что во время второй взрослой отсидки Чарльз Мэнсон знакомиться и увлекается сайентологией, а также изучает «Черную и белую магию». Понятно, что Чарли не мог стать официальным сайентологом, с учетом своего криминального прошлого, но какое-то время в анкетах сайентология была отмечена как его основная религия. Но настоящей новой религией для Чарли становится музыка Битлз. С этого момента Мэнсон активно пишет песни и ставит своей целью стать популярней чем Битлз. Свадьба Мэнсона. Когда Мэнсона выпускают из тюрьмы, то он фактически попадает в новую планету, а именно район Хай-Эшбури Сан-Франциско. А именно он попадает в район Хэйт-Эшбури Сан Франциско, полный хиппи, ЛСД, оргий и анархистов из группы «копателей», которые всех бесплатно кормят первоклассной едой из помоек. Тут Чарли понимает что его профессиональные навыки наркоторговца и сутенёра никому не нужны, потому что у всех и так полно наркотиков и секса. И тогда Чарли находит для себя новую нишу духовного гуру и уличного проповедника. У него уже был талант читать проповеди, который он раскрыл в церкви Назареев. Теперь он проповедовал смесь сайентологии и христианского фундаментализма. Он учил последователей, что чтобы устроить свою жизнь им нужно полностью отказаться от собственного эго. Для этого им нужно отказаться от денег и собственности, употреблять как можно больше ЛСД, и во всем слушаться Чарли. Все плохое в людях бралось от родителей. И если человек не был готов отдаваться первому встречному по приказу Чарли, то в нем было были комплексы, которые нужно было проработь. А лучший способ проработки комплексов — это изнасилование. Себя Чарли считал Иисусом Христом. И учил, что Библию нужно трактовать буквально. Жить все должны вместе в коммуне и питаться из помойки. И хотя эта часть учения была скрыта, Чарли был большим расистом и антисемитом. Он считал, что скоро начнётся большое восстание черных, которые попытаются убить всех белых. Чтобы перейти восстание, нужно найти и укрыться в бездонной дыре, которая как учил Чарли находится в Пустыне Мохаве. На дне этой дыре находится волшебный город, где будет все, что нужно для выживания. Если жить в этом городе, то можно стать кем угодно. И многие последовательницы Мэнсона мечтали стать феечками. И так как черные патологически тупы, и не способны ничем управлять, когда число членов Семьи в дыре естественным путем достигнет 144000, то их пригласят править миром. В целом, я хотел бы отметить, что учение Чарли Мэнсона было полным антиподом того, чему учили сайентологи и в церкви процесса. Потому что они как раз учили культивированию собственного эго и требовали отказа от наркотиков и разнузданной сексуальной жизни от адептов. В Церкви Процесса большое внимание уделяли личной ответственности, а Чарли учил об отсутствии ответственности человека за свою жизнь. Тем более Чарли не мог принять учение Процесса о сатане, потому что на определенном уровне он оставался христианином-фундаменталистом с буквальными трактовками Библии. Большинство последователей Мэнсона были молоденькие девочки. Тем не менее, Мэнсон проповедовал естественный порядок, что женщины должны всегда подчиняться мужчинам. Поэтому вряд ли его учение зашло бы в наше время. Последователи Мэнсона питаются из помойки. Но так как Мэнсон мечтал стать звездой Рока ему нужно было перебираться в Лос-Анджелес. В Сан-Франциско была своя сцена, но вся серьезная музыкальная индустрия была сосредоточенна в Лос-Анджелесе. Подробней про это можно почитать в книжке «Waiting for the Sun». В начале семья остановилась в культовой андерграундной локации «Дом со спиральной лестницей». Там Мэнсон познакомился с актером и музыкантом Бобби Буссолейем, а также буддистом и учителем музыки Гари Хинманом. Также в этом месте жили какое-то время члены Церкви Процесса, но Мэнсон с ними разминулся. Но потом Мэнсон с последователями стал зависать у барабанщика группы «The Beach Boys» Дэвида Уилсона. Благодаря Дэвиду Уилсону Мэнсон познакомился со многими влиятельными людьми из мира музыкальной индустрии. Сам же Дэвид Уилсон рассказывал в интервью, что «познакомился с волшебником, по имени Чарли Мэнсон», и что он живет с пятнадцатью девочками. Примерно в это время к группе Мэнсона приклеилось название «Семья». И так Мэнсона водили на сессии в разные звукозаписывающие компании. Но никому ничего не нравилось. Обычно, говорили, что он был недостаточно хорош. Не знаю как складывается с другими свидетельствами, что Мэнсон был очень музыкальным и имел хороший музыкальный слух, хотя он и не имел формального музыкального образованию. Мэнсон обладал отличной способностью к импровизации. Один из его знакомых считает, что он мог бы стать отличным рэпером, если бы был моложе. Думаю, что дело в том, что он был совсем не контролируемым в будке звукозаписи. А музыкальной индустрии того времени нужны были исполнительные, лояльные музыканты. Вы можете сами послушать часть записей Мэнсона тут и тут, и решить для себя, опередил ли Мэнсон свое время как музыкант. Согласно одной из теорий, именно неудачи в Музыкальном бизнесе так огорчили Мэнсона, что он решил заняться убийствами. Когда уже шел суд, одну из записей Мэнсона издали на волне хайпа, но никто долго не хотел продавать ее из-за ассоциации с убийствами. Альбом группы «The Beach Boys» — 20/20, где был трэк, основанный на песни Мэнсона. Во всяком случае, у меня создалось такое впечатление, что из-за неудач с записями Мэнсон почувствовал, что может потерять контроль над семьей. И тогда он решил перевести на изолированное Ранчо в Неваду. Но Мэнсон забыл, что его секта развивалась за счет паразитирования на культурном слое Лос-Анджелеса. В пустыне Мохаве у Мэнсона не было мусорок из которых можно было питаться. И Мэнсону нужны были деньги, для того чтобы обеспечивать семью пропитанием. Чтобы скопить деньги Мэнсон организовал нарко-бизнес. Партнерами по наркобизнесу стала банда байкеров «Гетеросексуальные Сатаны» (Straight Satans) а также Гарри Хинман и Бобби Буссолей. Иногда про Бобби Буссолея пишут, как о «мальчике Чарли Мэнсона». Но на самом деле он вообще не был членом «Семьи». Бобби обладал Харизмой Джима Морисона, и у него был свой гарем фанаток. Просто они познакомились, когда жили в «cпиральной лестнице» и неплохо ладили, а потом стали партнерами по наркоторговле. До своего знакомства с Мэнсоном Бобби Буссолей успел побыть звездой в постановке «Инвокация моего демонического брата» режиссера-телемита Кеннета Энгера. В последствии уже в тюрьме Бобби участвовал в записи саундтрека к фильму Энгера «Восход Люцифера». И еще до этого в Хай-Эшбури у Боби была своя группа «Оркустр». А до этого Бобби юыл участником прекрасного проекта Love. Собственно, в тюрьме Бобби оказался из-за убийства Гарри Хинмана. По одной из версий Чарли и Бобби получили от Хинмана крупную партию Мескалина и продали ее Сатанам. Но Сатанам не понравился Мескалин, и они потребовали вернуть деньги. Тогда Бобби с несколькими членами семьи поехал к Хинману, но у того не оказалось денег. И тогда его стали пытать, а потом убили, а кровью написали «политическая свинья», чтобы свалить все на Черных Пантер. И по одной из версии убийства семья совершала, чтобы создать у полиции впечатление, что этот убийца «Черный Пантера&raqquo; все еще на свободе, и чтобы Бобби отпустили, и он не смог бы настучать на Мэнсона. В целом, после прочтения создается впечатление, что Мэнсон и его последователи были очень тупыми. Это очень хорошо передают образы, созданные Квентином Тарантино в фильме „Однажды в Америке“. Но то, что теперь я знаю, что Бобби Бусолей не был регулярным участником секты, дает надежду, что он не был таким уж и тупым. Боби Босолей Не буду сильно заострять внимание на последующих убийствах и суде над Мэнсоном, потому что про это уже много написано. Лучше поведать, что с Семьей происходило дальше. Так вот, после посадки Мэнсона Семья заключала союз с Арийским Братсвом, чтобы защищать его в тюрьме. Видимо общей почвой для этого союза стал расизм. Семья даже планировала совершить теракт, чтобы освободить Чарли. Они собирались захватить в заложники авиалайнер, и убивать по пассажиру в час, пока их лидера не выпустят. Но все сорвалось на этапе ограбления оружейного магазина, чтобы достать больше пушек. Потом девочка, участница Семьи, по клички „цыганка“ влюбилась в одного из лидеров Арийского Братства и это привело к расколу. Через какое-то время Мэнсон решил реформировать Семью и превратить ее в орден „Радужных Млнахинь“. Монахини должны были себя прилично вести, отказаться от мяса и наркотиков, и соблюдать целибат. Главная задача радужных монахинь — это борьба за экологию, что заключалось в новой философии Мэнсона ATWA(Air, Trees, Water, Animals). Пискля Фромм, которая показала себя как самая фанатичная участница семьи, поняла это так что нужно готовить теракты, против загрязняющих окружающую среду корпораций. Но больше ее бесило то, как Винсент Булиози описал в своем бестселлере „Helter-Skelter“ учение Чарли. И она решила написать свою позитивную версию и издать ее. Но никто не хотел издавать ее версию. И тогда, чтобы привлечь внимание к делу Радужных Монахинь, она решила убить президента США Джеральда Форда. Она оделась монахиней и подошла к нему почти вплотную, спрятав пистолет в рукаве монашеского облачения. Но в последний момент телохранители спасли президента от Пискли. Потом Пискля долго сидела в тюрьме. Сохранились записи о ее нападение на другую заключенную с молотком и криком: „Умри белая сука из среднего класса“! Потом ее все же выпустили, и по некоторым данным ее видели на автомобиле со стикером " Born Again Pagan». По другим данным, она живет со своим мужем в доме, «украшенном черепами». В итоге Пискля Фромм оказалась самой хардкорной последовательницей Мэнсона. Пискля Фромм Но больше всего меня поразил тот факт, что за окончание бесчинств Чарльза Мэнсона и его банды можно полностью благодарить одного человека, Пола Гейлорда Крокета. Крокет был старателем и в пустыне куда собирался переезжать Мэнсон. Внезапно он оказался прокаченным то ли психологом, то ли сайентологом. Cам он называл себя последователем концепт-терапии. В этой статье его вообще называют философом. И вскоре он занялся «перепрограммированием» тех членов секты, которых Мэнсон отправил вперед себя в Неваду. Но в сети также есть мнение, что он не бескорыстно освобождал сектантов, а фактически угнал их в свою секту. Эта секта вначале добывала золото, а потом они создали рок-группу «Desert Sun». Потом, когда Мэнсон переехал в Неваду, он стал пытаться расправиться с Крокетом. И тогда Крокет написал на него заяву. И так членов Семьи стали арестовывать, а потом они уже стали раскалываться про убийства. Но это очень странное совпадение, что Крокет оказался в пустыне с подобными знаниями и совсем рядом с Мэнсоном. Можно, конечно предположить, что Крокет был настоящим алхимиком. И в пустыне он искал не профаническое, а философское золото. И что в Долине Смерти произошло сражение между светлым алхимиком Крокетом и злым магом Чарли Мэнсоном. Но возможно, Крокет был особым правительственным агентом, специалистом по промывки мозгов. И он был специально подослан к банде Мэнсона, когда та вышла из-под контроля проекта MK Ultra. Пол Крокет за Работой. Пол Крокет. Давайте погрузимся глубже в конспирологию. Считается, что Мэнсон извлекал свои апокалиптические пророчества из Белого Альбома Битлз. Битлз потом сами заявляли в интервью, что никого такого смысла в их треках нет. Но если соединять все точки на моей схеме, то можно вспомнить, что Йен Соммервиль, любовник Берроуза, был студийным техником у Битлз примерно в период записи этого альбому. Поэтому, можно предположить, что психотропные послания в треки с этого альбома встраивали не сами битлы, а Йен Соммервиль. Само собой по инструкции Берроуза. А Чарли как психически чувствительная личность их потом расшифровывал. Это был пример применения медиа-оружия, о котором так много писал Берроуз. Чарльза Мэнсон как вечная загадка. Current Mood: sleepy Current Music: Charles Manson - Lie: the Love and Terror Cult (218 Comments |Comment on this)
Monday, December 30th, 2024
rex_weblen	11:49p	Опрос #2180 Что учить дальше? Открыт: Всем, результаты видны: Всем Что учить дальше? Показать ответы Теория Галуа Гротендика 1 (50.0%) Геометрические морфизмы 1 (50.0%) Модальная логика 0 (0.0%) Топосы в теории вычисленний 0 (0.0%) Категорная вероятность 0 (0.0%) (11 Comments |Comment on this)
rex_weblen	9:10p	Итоги 2024 года в цифрах Никогда не писал итогов года. Но меня тут анон просил выдать цифры. прочитано 35 книг. просмотрено 25 полнометражных фильма (в основном про Франкенштейна) и один аниме сериал (Фрирен). условно прочитано-просмотрено 122 комикса. Все это комиксы Марвел выпущенные с 1962-1964 год. Главные достижения: 1) Переехал в страну НАТО. 2) Освоился с топосами довольно неплохо. Пользуюсь случаем, хочется задать вопрос, что учить дальше? 1)Изначально, я собирался дочитать некоторые книги среднего уровня по теории Галуа и коммутативной алгебре, которые я так и не дочитал. Потом разобраться со связью локалей и коммутативной алгеброй. А все это для того, чтобы штурмовать теорию Галуа Гротендика, которая ведет к топологической теории Галуа для топосов. Но результаты всего этого предприятия довольно сомнительны. 2) Можно продолжать углабляться в топосы. Потому что, как я заметил, сейчас все мои научные проблемы упираются в вопрос о разных классах геометрических морфизмов. По этой теме можно читать слона Джонстона и Оливию Карамелло. Читать слона это дело очень надолго. 3) Забить на углубление в теорию. Пойти в сторону приложений, а именно в сторону модальной логики. В целом эта тема довольно занудная. Но там будет повод факультативно почитать, что-нибудь про Крипке. 4)Искать приложения в другом месте, где я собирался искать их раньше. Почитать что-нибудь про топосы в теории вычислений и теории вероятностей. Но тут шанс найти релевантные приложения мне кажется более призрачным. C новым годом! Current Mood: sleepy (196 Comments |Comment on this)
Tuesday, December 24th, 2024
rex_weblen	2:19p	Love, Sex, Fear, Death Первое издание 2009 год Теология Процесса Думаю, что с темой Церкви Процесса пора заканчивать. Осталось обсудить последнюю часть книжки. Там приводятся отрывки из сочинений Ричарда де Гримстона. Я нашел все эти сочинения в более полном виде на сайте Церкви Процесса. Я хотел прочитать их все. Но осилил только Логики. Тем более сам сайт не в очень хорошем состоянии и там не все документы открываются. Поэтому этот пост будет про философию и теологию Процессу. Думаю тут нет никакой связи с философия и теологией процесса, которую придумал тот самый Альфред Вайтхед, который вместе с Расселом написал Принкипию Математику. текст и картинки Наверное стоит начать с Логик. Они ближе всего к психоанализу, а Секта Процесса начинала именно с психоанализа, с анализа компульсий. Главным принципом этики Процесса является ответственность. Человек ответственен за все, что с ним и вокруг него происходит. Даже если человеку на голову падает кирпич, то он тоже несет за это ответственность, потому что если это случилось, то значит человек этого хотел только подсознательно. Люди все время так устраивают для себя всякие плохие штуки, а все потому что им скучно жить (на уровне подсознания). Но когда с человеком происходит что-нибудь плохое или просто что-нибудь происходит, то главное принять ответственность за происходящее. Тогда карма не портится. Иначе портится. Под кармой тут видимо понимается общий мир между сознанием и подсознанием. Потому что другая важная концепция у де Гримстона, это интенции и контр-интенции. Потому что, если человек чего то хочет, то его подсознание сразу автоматически этого не хочет, и начинает вставлять палки в колеса. И наоборот. Вот такая диалектика. И если все про свои желания и котелки проговорить квалифицированному психотерапевту, или одитору, и принять ответственность за все, что с тобой происходит, то можно разрядить напряжение между сознанием и подсознанием. И все будет заебись. Это и называется преодолением компулсий. Cтатья «Гомосексуализм» с пропагандой гомосексуализма. Статья украшена портретами знаменитых исторических гомосексуалов. Среди них есть и Иван Грозный. Максимальный троллинг современной России из глубин прошлого. Журнал «Процесс», номер «Секс». Но потом оказалось, что когда человек очищается от компульсий, то дальше открывается бездонное эзотерическое знание. И одной из главных откровений для посвященных становится то, что они все являются бессмертными душами. И сами своим намерением создают окружающий мир вокруг себя со всеми его проблемами. И в этом находится еще одно обоснование теории с ответственностью. Вообще, любители регрессивного гипноза после опытов с прошлыми жизнями, перешли к изучению того, что происходит между жизнями. И там они обнаружили пространство, где души договариваются о том, что они будут делать в следующей жизни. И, возможно, в церкви процесса тоже занимались такими экспериментами. И все проблемы в мире души слздают, потому что им скучно. И эта часть учения, похоже, пришла из сайентологии. Но в этом есть еще что-то от Телемы. Влияние Телемы вполне возможно. Потому что в своем кафе члены Церкви Процесса ставили сценку «Великий Зверь встречает великого попа» про то, как Алистер Кроули встречается с Папой Римским. Но в итоге, что важно, в церкви Процесса пришли к выводу, что, видимо, есть коллективные души разделенные на множество людей. И самые важные души это боги Иегова, Люцифер и Сатана. Пропаганда Чайлд-фри из того же номера. Иегова, по всей видимости, связан со смирением и стоицизмом, Люцифер с гедонизмом и личным успехом, а Сатана с преодолением человеческого, причем как в сторону животного, так и в сторону высших состояний. Трем богам противостоят так называемые «Cерые Силы», к которым принадлежат все мещане, и все NPC, в этом мире. На страницах журнала «Процесс» за серые силы говорит психиатр, насаждая везде клиническую норму. Серые силы возникают из-за страха. А страху, конечно, противостоит любовь, а любовь это Христос. И Христос отвечает за объединение и сбалансирование трех богов. Я так думаю. В конце книги «Love, Sex, Fear, Death " приводятся Фрагменты из актуального памфлета де Гримстона «Боги о войне». Там, собственно, каждый Бог высказывается про то, что нужно людям делать на войне. Иегова говорит, что нужно все молча превозмогать, идти в мобики и ползать по грязи, или оставаться до последнего в осаждённых городах без снабжения и отопления. Люцифер говорит, что нужно становиться релокантом, найти безопасное место и там придаваться гедонизму. Сатана же наоборот призывает всех активно участвовать, совершать военные преступления и всех насиловать. И Сатана предвкушает всеобщее ядерное уничтожение, которое наконец-то уничтожит серые силы, и освободит человечество от оков материальности. Пропаганда сатанизма из того же номера. Current Mood: complacent Current Music: Vágtázó Halottkémek - Az Éden Visszahódítása, Vol. 1 (83 Comments |Comment on this)
Thursday, December 19th, 2024
rex_weblen	1:53a	Az idő urai Властелины Времени; 1982 год Недавно я посмотрел французско-венгерский мультфильм 1982-го года «Властелины Времени». Это была совместная работа французского режиссёра Рене Лалу (Фантастическая планета), художника Мёбиуса (Métal Hurlant/Heavy Metal)и венгерской анимационной студии Панония (Cын Белой Лошади). Сейчас он активно идет в кино в Венгрии в 4k качества. Изначально он был произведен с французской и венгерской озвучкой. И я смотрел его с венгерской. В советском союзе он пользовался определенной популярностью, и советский дубляж не плох, хотя там есть и отсебятина. Я его правда раньше не смотрел. В Америки из-за проблем с копирайтом этот фильм мало издавался и стал коллекционной редкостью. Однако английский дубляж (есть на Архиве) оставляет желать лучшего. Поэтому я его не рекомендую. Сюжет основан на старом фантастическом романе «Сирота с Пердида». Но создатели фильма значительно изменили сюжет, на мой взгляд радикально его улучшив. Не знаю, кто из них за это ответственен, Лалу или Мёбиус? текст и картинки Топологические заросли долонгов и их обитатель Как сдедует из название действие начинается на планете Пердид (в советском переводе «Мортис»). Мы видим как мужчина вместе с маленьким мальчиком куда-то мчится на футуристическом вездеходе, и вездеход переворачивается. Мужчина, Клод, дает мальчику, Пьелю, предмет похожий на умную колонку «Алиса» и требует от него укрыться в топологических зарослях долонгов, а сам предпочитает расстаться с жизнью. Умная колонка оказывается совсем не умной, а системой межзвездной связи, которая позволяет связываться с космическим короблем «Гипербола 22». Пьелю по сюжету пять лет, но какой-то совсем глупенький, и не может этого понять и считает, что колонка это живое существо, которое он называет Мики (от микрофон, а в советском дубляже «До до»). В это время кораблём «Гипербола 22» управляет отважный капитан Жафар. Жафар перевозит Герцога, укравшего пол казны его странны, и сестру Герцога на Альдебаран. Но получив сигнал SoS Жафар решает изменить курс и отправиться на Пердид. Жафар, Герцог и его сестра. Но почему-то они летят не на Пердид, а на другую планету Devil’s Ball. Почему туда нужно было лететь и проводить там ночь? А просто надо. Там они встречают старого друга Жафара, деда Синдбада. Внезапно, он оказывается экспертом по планете Пердид и зарослям Долонгов. Вместе с ним на корабль пробирается парочка космических гномов телепатов. Космическим гномам не нравятся мысли Герцога, который хочет уебать Пьеля, чтобы не нужно было лететь его спасать. Также гномы выбрасывают все сокровища Герцога с борта звездолета, на вроде бы не чтобы ему навредить, а просто для красоты. Дед Синдбад. Космические гномы и сокровища Герцога. И Герцога ловят за его злыми делами, запирают в кубрик, потом гномы зачем-то его выпускают, и он почему-то летит, просто так с нихуя, на планету «Гамма-10», видимо потому что он просто очень не хочет лететь на планету Пердид. Но Жафар понимает, что планета Гамма-10 это пиздец, и летит Герцога спасать. Вообще эта часть фильма очень скомканная. Но это в целом не важно. Потому что в потом самая лучшая часть фильма! Потому что оказывается, что на планете Гамма-10 находится что-то вроде Великого Древнего из лавкрафтианского мифоса! И этот древний бог превращает всех, кто высаживается на его планету в безликих белых ангелов. Эти белые ангелы захватывают в плен Жафара и Герцога и готовятся начать процесс обращения в себе подобных. Но космические гномы, говорят Жафару, что чтобы победить древнего, когда он тебя поглощает нужно быть полным ярости и ненависти. В итоге туда бросается Герцог. Мне вообще кажется, что это тут такой оккультный взгляд на христианство и Иегову. И это такой вполне практический совет, что если после смерти Иегова будет пытаться вас сожрать, то нужно бросаться в него полным ярости и ненависти, чтобы ему было максимально не вкусно. Ангелы. Ангел. Великий Древний и Герцог. Взаимное уничтожение. Происходит еще ряд приключений в космосе и на планете Пердид. Но в конце корабль «Гипербола 22» прилетает к планете Пердид, и тут он попадает в какое-то странное серое поле. От него все отрубаются. Но потом их откачивают на медицинской станции. И вроде всех откачали, только дед Синдбад умирает. И космические гномы показывают остальным героям его жизнь. И оказывается, что Синдбад и был Пьелем с планеты Пердид. Просто некая могущественная раса повелителей времени просто отправила всю планету в прошлое и там его спас, случайно пролетающий мимо, брутальный русский космодесантник Игорь. Сам твист в конце не плохой. Но меня разочаравала идея с властелинами времени, которые просто волшебном образом перемещают планету в прошлое. Я когда понял, в чем твист, то надеялся на крутое объяснение с помощью теории относительности, типа парадокса близнецов. Eще тут есть космические менты, или мусора, или масоны. Где-то я уже эти рожи видел. Теперь расскажу про общие впечатление. Слабое место тут — это сценарий. А именно все что касается мотивации персонажей и их личности. Но может я просто избалован современной продукцией, где этому уделяется чрезмерно много внимания. И главное тут не мотивация персонажей и развитие их личностей, а фантастический визуад от Мёбиуса. Поэтому эти огрехи мое впечатление от фильма не испортили. Сам визуад в значительной степени держится на качественной анимации. Тут часто вместе используют разные стили, из-за этого получается не всегда чисто, но, на мой взгляд, довольно интересно. Особенно удачно получились сцены c космическими гномами и ангелами. Общее впечатление где-то 7.5/10. Current Mood: bouncy Current Music: Free Salamander Exhibit - Undestroyed (201 Comments |Comment on this)
Wednesday, December 11th, 2024
rex_weblen	11:34a	Love, Sex, Fear, Death Первое издание 2009 год Остатки Памяти и Теории Заговора В остатках книжки «Love, Sex, Fear, Death», то есть после мкмуаров Тимати Уайли, есть мемуары других участников процесса, а также эссе Дженезиса Пи-Ориджа и отрывки из работ самого Роберта де Гримстоуна, интеллектуального лидера церкви Процесса. Но филосию де Гримстона я оставлю для следующего поста. В целом после отличного мемуара Тима я получил из этих остаточных мемуаров не так много информации. Из этих мемуаров следует, что в секте большое значения имели сессии по развитию телепатических способностей. Причем, их проводили не только с людьми, но и с собаками и не материальными сущностями. Если во время этих сессий собаки или нематериальные сущности выражали желание вступить в Процесс, то их принимали. Особенно на этих сессиях отличилась белая овчарка Люцифер, которая телепатически рассказывала всем про многомерную геометрию мыслей. Еще поразило то, что когда начало выходить шоу Монти Пайтона, то церковь Процесса стала себя ассоциировать с ним. Когда неофиты интересовались содержанием учения, то им просто говорили: «иди посмотри шоу Монти Пайтона». Большой проблемой для Процесса были дети участников. Их особо не воспитывали, и просто запирали в комнате, чтобы они не мешали взрослым Дальше про теории заговора Мори Терри «Ultimate Evil». Что же касается теории заговора, о которой пишет юзернейм is3. Я успел прослушать пересказ книги Мори Терри «Ultimate Evil», по которой потом сняли сериал Нетфликса " The Sons of Sam: A Descent into Darkness s». Я так поступил, потому что не уверен, что стоит читать эту книгу, а вместо того, чтобы смотреть сериал от Нетфликса, я лучше посмотрю Монти Пайтона. Но суть идей Мори Терри заключается в том, что тот считал, что в теологии Процесса Сатана считается палачом Бога. А так как палач — это примерно тоже самое, что и наемный убийца, и в Церкви Процесса есть участники ассоциирующие себя с Сатаной, то значит из них должен быть сформирован тайный легион наемных убийц или эскадрон Смерти. Чарли Мэнсон. Первым таким эскадроном смерти Мори Терри считает «Семью» Чарльза Мэнсона. Но его аргументы мне тут кажутся крайне зыбкими. В основном они сводятся к тому, что Чарльз Мэнсон жил в Сан-Франциско рядом со зданием Церкви Процесса. И это действительно так. И он мог читать тексты Церкви процесса и набраться оттуда пафосных формулировок, и даже мог хотеть встретиться с ее основными членами в Лондоне. В это я верю. Но то, что он участвовал там — это очень маловероятно, так как церковь процесса была все-таки закрытой организацией с довольно строгой дисциплиной, участники которой носили форму. И если бы Мэнсон там участвовал, то все бы про это знали. Еще есть аргумент, что и Мэнсон и участники Церкви Процесса фотографировались на против одного и того же монумента «Cпиральная Лестница».Конечно, я не могу опровергнуть как-то что Церковь Процесса была прикрытием для MK Ultra, и они насильно зомбировали Мэнсона совершать злые вещи. Но, наверняка, можно также обнаружить, что и Аркадий Гайдар и Чикатило посещали Мавзолей Ленина. А значит они оба состояли в «Секте Мовзалея». А если Чикатило читал книги Гайдара, то значит через них он получал тайные сигналы об убийствах. Примерно такого уровня тут аргументация. Потом члены секты Процесса приходили к Мэнсону в тюрьму и брали у него интервью для своего Журнала. Давид Беркович. Eше в этой теории большое внимание уделяется маньяку Давиду Берковичу также известному как «Cын Сэма». Он терроризировал Нью-Йорк в конце 70-х. Морри Терри считает, что Беркович был членом тайной группы телемитов «Дети». Туда внедрился член другого элитного тайного ордена телехитов то ли «4ϖ», то ли «22 Иерафанта Ада» но скорее всего это все же было 4ϖ, которыми тайно управляли 22 иерофанта. Так вот эти внедрены практиковали Телему с элементами друидических мистерий и заставили секту «детей» совершать человеческие жертвоприношения. А Церковь Процесса тут подключается так, что группа 4ϖ якобы ответственна за ритуальные убийства в калифорнии не только людей, но и собак — овчарок. А так у Церкви Процесс было много овчарок, то значит 4ϖ это группа убийц отколовшаяся от Процесса. Тут есть один звоночек. «Детьми» называлась группа Телемитов руководимая Марджори Камерон в середине 50-х. Еще один звоночек тут такой, связанное с канализацией техническое помещение, где собирались «дети» называлась «Пещерой Сатаны». А так же называлось вполне милое кафе Церкви Процесса. Но я думаю, что секрет успеха Мори Терри в том, что Давид Беркович склонный к внушению параноидальный шизофреник. И он повторяет в вперемешку факты подчерпнутые им из разных источников. Но если уж выбирать, то я предпочитаю жить в более безумной версии реальности, чем та, которую может придумать желтая пресса. Поэтому обращу внимание, что в общепринятой версии событий Беркович утверждал, что убийства его заставляла совершать соседская собака через телепатические внушения. А после разговоров с Мори Терри он стал считать, что был одержим демоном СЭМхейном из друидического пантеона. Так я утверждаю, что это в Церкви Процесса собаку научили техникам внушения. И так она заставляла Берковича совершать убийства. Дженезис Пи Орридж. И наконец, мы переходим к последней части книги «Love, Sex, Fear, Death», которую я хотел бы здесь обсудить. А у меня часть написанную Дженезисом Пи Орриджем. В целом — это тоже мемуар, но про группу Пи Орриджа Temple Of Psychick Youth (TOPY). Все эти факты про TOPY, мне уже были хорошо известны, поэтому я расскажу только про то, что касается Церкви Процесса. Джен пишет, что его очень сильно вдохновляла Церковь Процесса. И он даже использовал журналы Процесса для гадания. Но сама идеология TOPY в большей степени было основано на синтезе идей Уильяма Берроуза и Остина Османа Спейра, чем на идеологии Процесса. Сам Дженезис сравнивает TOPY и Церковь Процесса, и отмечает, что Церковь Процесса была жестко иерархической организацией, а TOPY была скорее анархической коммуной, и анти-сектой. Но больше всего его задело, что TOPY пало жертвой моральной паники, и это напомнило Дженезису моральную панику вокруг Церкви Процесса (СМ. книгу Ultimate Evil выше). Хотя, как я понял, Церковь Процесса пала в первую очередь от внутреннего самодурства Мэри Энн, а не от моральной паники. Потому Дженезис решил организовать проект по изданию книги «Love, Sex, Fear, Death», чтобы очистить имя церкви процесса от клеветы. Current Mood: depressed Current Music: Psychic TV - Force the Hand of Chance (354 Comments |Comment on this)
Friday, December 6th, 2024
rex_weblen	5:20p	Нацизм, Фашизм и «Живот Архитектора» Я очень рад тому, что мое заявление, «в Третьем Рейхе… у власти с какого-то момента находились крестьяне» вызывало такую бурную реакцию. Повторю еще раз свою позицию: текст и картинки Идеология Третьего Рейха чистый колхоз от свинопасов и для свинопасов, а точнее сказать от свиноводов. Но, я не считаю борьбу с жидо-большивиками основной этой идеологии. Да понятно, что борьба с ЖБ — это все было в тренде у белого движения и его остатках после революции. И в нацистской Германии это тоже была тема. Но мне кажется, что борьба с ЖБ не было основным ядром идеологии нацистской Германии. Вот перебили бы они всех Ж и Б, и что дальше? И что дальше? Ушли бы все на покой? Поэтому я думаю, что это было что-то ситуативное. А настоящим ядром были концепты типа «Кровь и Почва» и «Дух Расы». А антисеммитизм, но религиозно, а не политически обусловленный, был как раз частью народной идеологии в германии близкой и понятной крестьянам. Вот например традиционная для Германии скульптура Judensau, изображающая евреев припадающих к сосцам свиньи. Judensau горгулья на церкви в Вимпфене. А основа идеологии нацизма — это «Кровь и Почва». Ee придумал Рихард Дарре. А перед эти она защитил диссертацию про то, как правильно разводить свиней. То есть научился разводить свиней и решил применить это к людям. Вообще «Нацизм» — это не сокращение слова «Национал-Социализм». «Наци» — это типичное имя для деревенского дурочка в верхней Германии. То есть на Русский слово «нацизм» можно было бы перевести как «быдлизм» или «Иванизм» или даже «Иванушкаизм». С Другой стороны Гитлер в первую очередь, не смотря на всю риторику, в первую очередь защищал интересы крестьян. В чем была беда Веймарской Республику? В том что там не было армии. А для крестьян — это основной институт вертикальной мобильности. И Гитлер вернул в Германию армию и милитаризм, что вызывало восторг у крестьян. И мне кажется, что тотальная война — это такой способ максимизировать социальную мобильность среди крестьян. А Аристократия в третьем Рейхе была бывшей, без привилегий. Если бы нацизм делали аристократы, то они бы боролись за возвращение дворянских привилегий и крепостного права. как при Екатерине II. Так аристократов не репрессировали как при Пол Поте. И не антогонизировали как при Ленина. Ну и хорошо. И идеи типа захват земли (чтобы выращивать больше пшеницы и разводить больше свиней) и поддержание в народе расовой чистоты (потому что нужно сохранять породу скота) — это как раз идеи типичного крестьянского разума. А аристократы сюда вписываются только как крестьяне более высокого уровня, которые пасут людей. Поэтому Национал-Социализм — это по сути есть управление странной крестьянским разумом. Выступление Густава Дарре А путать Фашизм и Нацизм не надо. Это совершенно две разные идеологии. Фашизм это как раз идеология городских индустриальных рабочий или городских полицейских. Поэтому у Муссолини был Футуризм. А у Гитлера только борьба с «дегенеративным искусством». Кстати, фашизм много где воспроизводился, например в Австрии и в Венгрии. А вот Нацизм был только в Германии. Наверное он мог бы быть воспроизведен только в Африке при Апартеиде или в государстве американских реднеков. На тему фашизма я вчера пересмотрел фильм «Живот Архитектора» Питера Гринуэя. Не уверен, что этот фильм стоит вам рекомендовать. Это очень тяжелый фильм про то у толстого неприятного архитектора два часа болит живот. Если вы не хотите смотреть этот фильм, то можете прочитать обзор от Рамаза также известного как ra2015@lj. Тут все прекрасно. Я ничего даже добавить не могу. Обзор Фильм Гринуэя о смерти Американского Архитектора в Риме. Стиль + музыка — в лучших традициях «Контракта Рисовальщика». Архитектору 54 в 1987-м (год выхода фильма). Т. е. родился он в 1933-м. Этот американец — большой фанат французского Архитектора 18-го века Булле. В Риме он угощает всех огромным белым тортом, напоминающим половину глобуса. Этот торт сделан в форме проекта Булле «кенотаф Ньютона». Ну вы поняли о каких архитекторах речь. Торт это символ Холодной Войны, именно ею угощает американец в белом своих евро-друзей. Надеюсь вы понимаете почему это именно «усыпальница Ньютона». После торта все апплодируют звенящему колоколу в Пантеоне. «Не спрашивай по ком звонит колокол…» шепчет нам ветер… Жену американца соблазняет ушлый и вороватый итальянский аристократ (мафия), сестра этого жеребца (итальянские режиссёры), с которой у того… инцест(?) фотографирует Архитектора и адюльтер его жены и даже, «для морального оправдания брата» разик спит с Архитектором. Американец злится, но терпит — его «миссия» — прославить Французского Архитектора в РИМЕ «любой ценой». Итальянец чисто из вредности рассказывает Американцу о бесславном конце от яда одного римского императора. Архитектор очень переживает по этому поводу потому что как-раз недавно начал чувствовать странные резкие боли в животе. Архитектор начинает ходить по Риму и фотографировать животы античных статуй. Т. е. масонам мафиози объяснили про «конец римской империи» и заставили тех параноить, изучать Историю. А пока те «играли в Индиана Джонса», мафия «оккупировала США». Всё это радостно экранизировали итальянцы в Голливуде на американские же бабки. Особенно умиляет сцена где итальянские доктор, «специалист по кишкам священников» (Ватикан), спрашивает американца как тот хотел бы умереть и тот описывает сцену смерти «Крёстного Отца», отмечая что хотел бы умереть в английском костюме и итальянских туфлях. В итоге американец, потратив все бабки пытаясь «продать» своего французского кумира в Риме, кидается из окна и разбивается об Зелёный Мерседес любовника его жены (марка, цвет и принадлежность машины не случайны). А всё почему? А потому что Ватикан объяснил ему что у него рак кишечника. В этот же момент его жена (от него) рожает ребятёнка. Роды принимают «римляне». В конце фильма Маленький Принц играет с волчком(?) подаренным ему Архитектором. Волчок напоминает космическую станцию из «Одиссеи 2000″. Волчок останавливается. Т. е. «Космос в отставку». Или это символ мира в целом? Ещё показано как у американца ветер «посмертно» вырывает из руки его «любимую» английскую банкноту. Про неё тонкая шутка в начале фильма. На банкноте нарисован Ньютон, тот самый что «похоронен в торте». Американец объясняет итальянке что мол «на банкноте даже есть тонкий английский намёк на гравитацию, вы видите где? — …? — а вот тут, цветущая ветка яблони, видите?» Это Гринуэй объясняет нам что англичане без намёков в туалет сходить не могут и картину надо смотреть очень внимательно. В частности можно догадаться что ветки яблони как бы образуют венок над головой Ньютона. Американец так же говорит что «Сэр Ньютон, которому посвящён этот торт, прикрепляя нас к Земле силой гравитации, позволяет нашим головам витать в облаках…». Потом эта банкнота с Ньютоном сгорает на объедках торта. Это тонкий английский намёк на то, о чём я уже писать устал: в реальности эту гробницу никогда так и не построили, точно так же как в реальности никакой Холодной Войны не было, а Механику Ньютона тупо принесли в жертву этому торту, которым накормили «римлян», головы которых «витали в облаках». Потому как никакой атомной бомбы не было тем более. После очередного приступа боли в животе американец задумчиво перебирает проекты работ Булле, и между ними мы видим его собственные черновики «с каракулями», которые показаны нам неслучайно: на них отчётливо видны квадрат, круг, треугольник, а так же наброски «пуза архитектора» на фоне комбинаций этих фигур. Это всяческие намёки на «Схему 42″. Дальше идёт перебор работ Булле и в конце такая последовательность: триумфальная арка с всадниками (война-победа), потом огромный светящийся шарообразный купол (атомный взрыв), потом вид на этот же светящийся купол из-за колоннады, потом светящийся просвет в конце тоннеля из колонн, напоминающий по форме гриб. Архитектор по ходу фильма пару раз думает о том как именно можно умереть и в итоге выбирает себе «смерть от гравитации». А вырванная ветром из его руки банкнота с Ньютоном «снова стала свободной». Т. е. англичане, сдавая Вселенную США в 1991-м, расчитывали что он «упадёт на Зелёный Римский Мерседес» и весь мир узнает правду. Вроде как этого США избежать удалось. «Акеллы промахнулись». Вообще весь фильм над французско-американской масонерией народ прикалывается как может. В частности зовут архитектора Stourley Kracklite, что многое говорит нам о Стэнли Кубрике, он даже похож на него — толстый и с бородой. Архитектор рассказывает что готовил эту презентацию Француза 10 лет и т. п., а местные ехидничают «А кто этот Булле? Он вообще исторический персонаж? А что именно он построил? Мы слышали он всё более в теории творил, разве нет? …». На презентации проект выставки падает в обморок перед журналистами местный «чиновник от Истории». Потом мы узнаём что денежку ему за это дал мафиози. «Для паблисити». Бродя по Риму американец встречает странного итальянца который аккуратно молоточком отбивает носы у античных статуй. Позже он встречает того же парня размышляющего глядя на эти отбитые носы. Один он дарит любопытному американцу в качестве сувенира. Вокруг стоят куда более монументальные «обломки древних античных статуй». Разве можно после этого не любить Гринуэя? Слоган фильма:«Искусство — это еда для безумия» Но как нам говорит слоган, это в первую очередь фильм про искусство. Пожилой американский Архитектор приносит в фашистский город Рим выставку французского архитектора-мегаламана Буле. И уже на втором банкете встает вопрос не несут ли в себе проекты Буле, которые никогда не было построены, мощный тоталитарный анти-либеральный импульс. Но, минуточку, весь Рим состоит из такой тоталитарной, анти-либеральной архитектуры, что нам показывают в фильме. Второй момент, когда в фильме встает тема фашизма, Это когда Архитектор обсуждает с супругой свою диету. Он из-за проблем с желудком отказался от мяса. И говорит, что фашисты едят мясо. Но при этом его самого в родном Чикаго называли мясником, а здание, которое он построил назвали бойней. Поэтому получается, что он сам фашист. И так весь фильм идет спор, какая сторона представляет настоящих фашистов. Но в конце выясняется, что помощник архитектора Каспезиан тащит у него деньги для того, чтобы отреставрировать архитектурный комплекс Мусолини. Спор о фашизме Чикаго и Рима можно анализировать бесконечно. Но я хочу заметить, что Чикаго — город гангстеров. А отец жены режиссера родом из Умбрии, что на юге Италии. И скорее всего он и был настоящим Мафиози. А остальные итальянцы в фильме — они северные итальянцы, и они может быть фашисты, но не мафиози. Фашиста по ебалу! В целом «Живот Архитектора» это очень красивый фильм, кадры которого можно ставить в рамки, и выставлять в художественной галереи. Питер Гринуэй как пропонент визуальной грамотности вставляет туда много визуальных секретов и ключей к этим секретам. Созерцая историю Current Mood: uncomfortable (251 Comments |Comment on this)
Monday, December 2nd, 2024
rex_weblen	10:27p	Love, Sex, Fear, Death Первое издание 2009 год Мемуар Тимоти Уайли: Часть вторая и окончательная Напомню, что прошлая часть закончилась на том, что секта Церковь Процесса Последнего Суда начала разрастаться и открывать отделения в разных городах мира. В этом контексте у Тима было две задачи: разведка и вербовка знаменитостей. Как можно понять по тому, что никто не слышал о знаменитостях из Церкви Процесса, эта вербовка шла не так уж хорошо. Тем не менее эта часть книги в значительной степени состоит из разных сообщений о встречах со знаменитостями и они не показались мне все очень содержательными. Поэтому я не буду их все перечислять внимание. Еще Тим был арт-директором журнала Процесса. Сейчас это коллекционные предметы, которые могут стоить тысячи долларов. В основном эта заслуга необычного дизайна, который создавал Тим. Эти журналы, начиная с 3-его номера сейчас доступны на архиве. Надеюсь, я когда-нибудь их тут разберу. текст и картинки Журналы и литература Церкви Процесса За Мика Джагера на обложке третьего номера (тут второго слева) Тима наказали Музей Церкви Процесса, Рим, Италия Обычно разведчики Церкви Процесса выдвигались четверками, два человека и две овчарки. В их задачи входило найти в новом городе достаточно вместительное помещение, куда могли бы вместиться сектанты, и роскошную квартиру для Омеги, которая управляла сектой. Поэтому на практике Процесс двигался как рой из одного города в другой. Из Лондона в Амстердам, а из Амстердама в Рим. Тим пишет, что во время этих разведывательных экспедиций им как нищенствующим монахам разрешали бесплатно останавливаться в пяти-звездочных отелях. В Риме Тим познакомился с Фредерико Феллини и моделью Донеллей Луной и актером Клаусом Кински. В Риме члены Церви Процесса как нищие обходили шикарные рестораны и от отдавали продукты на выброс по правилам ресторана, но которые на самом деле были еще свежими, например красную и черную икру. Уайли пишет, что в Риме они жили как короли. Киноафиша Церкви Процесса: Третий номер журнала «Процесс» Но скоро секта поехала в Америку за длинным долларам. Она следовала по маршруту Новый Орлеан-Чикаго-Лос Анджелес-Нью-Йорк-Торонто-Нью-Йорк. Я не буду про все встречи со знаменитостями рассказывать. Остановлюсь на тех, что произвели на меня впечатления. В Нью-Йорке Тим познакомился с основателями движения Йиппи Эбби Хофманом и Джерри Рубена. Они зачем-то повели разведчиков Церкви Процесса на секретное совещание либеральных анти-военных сил. На этом совещании обсуждали предстающий слет демократической партии в 1968 году. Это то самое событие, которое потом освещал Берроуз с Жаном Жене. Главный вопрос был такой, нужно ли пиздеться с акабами или нет? Как сторонники всех войн, революций, и тотального ядерного уничтожения члены церкви процесса проголосовали за то, что пиздеться надо. Поразительно, но на этом совещании присутствовали Тимоти Лири и Алан Гинзберг. После совещания все пошли в ресторан. Еще более удивительно, но в ресторане обсуждали Берроуза, потому что он оказался общим знакомым всех присутствующих. Оказывается, что Тим дружил с Берроузом и Йеном Саммервиллем еще до того как вступил в Церковь Процесса. Тим утверждает, что после этого события он практически смог обратить Лири в веру Процесса. Дело в том, что к тому времени Тимоти Лири уже разочаровался в своей первоначальной программе с ЛСД и кислотной революцией. А Церковь Процесса всегда выступала против наркотиков и занималась реабилитацией наркозависимых. Но в конце-концов хитрый Тимати Лири избежал cмертельного для разума объятия секты. А потом Тим Уайли пошел в издательство комиксов Марвел. И получил от Стэна Ли разрешение (бесплатно!) использовать супер-героев Марвел в журналах Церкви Процесса. Думаю это все цыганский гипноз. Роберт де Гримстон бросает вызов концепту нормальности. Третий номер журнала «Процесс» C такими возможностями у Церкви все шло хорошо. Но проблемы пришли не из вне, а из ее чрева, из Омеги. Тим пищет, что в Тороното у него был секс с Мэрри Энн, истинным лидером секты. При этом он пишет, что она ему больно в анус засунула ноготь во время оргазма. Но когда, формальный лидер секты, муж Мэри Энн, Роберт де Гримстон начал изменять ей с молоденькой сестрой Мориган, то Мэри Энн буквально одним движение руки вышвырнула его из секты. Это привело к ребрендингу. Секта стала называться Основание Вера Миллениума. Из теологии был выкинут Сатана и Люцифер (как минимум для внешнего наблюдателя). Мне это напоминает переход от подросткового бунтарства с упором на шок-контент (см. Игра в Изнасилование) к более зрелой фазе. И действительно это привело к росту популярности секты, хоть и былого угара не было. К тому секта стала организовывать ярмарку экстрасенсов, кружки целителей и своя труппа больничных клоунов. Для всех этих организаций было куплено огромное помещение на первом Авеню Манхеттена. Но было сделано в складчину с одной театральной труппой у которой сгорел театр. Поэтому в помещении Основания Веры был полноценный театр. Когда он не был занят актерами и религиозными церемониями, то там проводили встречи со знаменитыми писателями фантастами. Так Тим познакомился с Айзиком Азимовым, Куртом Вонкгутом, Харланом Элисом, Норманом Спинрадом и Самуэлем Делани. Игра в Изнасилование В каждом номере журнала процесс была своя настольная игра номер Секс журнала «Процесс» Можно предположить, что жизнь в Основание Церкви Милениума у Тима все было совсем безоблачно. Но постепенно с ним происходило что-то, что заставляло его постепенно терять веру в секту. В Торонто Тим и несколько других членов секты создали рок-группу «The Version». Они очень старались записать свой первый альбом и даже наняли профессионального музыкального продюсера. Но Омеге не понравился альбом, потому что видимо ей вообще рок не нравился. И теперь это уже «a piece of lost media». Другой случай произошел уже в Нью-Йорке во времена Основания Веры Миллениума. Тогда Тим увлекся целительством и он так перетрудился на ниве целительства, что с ним случился приступ чего-то типа клинической церкви. Тим утверждает, что он встречался с ангелами. И они его спрашивали хочет или он остаться или перейти в другой мир. Тим выбрал остаться, но Ангелы все равно рассказали ему про то, как все работает. Все это Тим в последствии изложил в cвоей книге «Инопланетные Дельфины и Ангелы». Он, конечно, написал письмо о своем духовном опыте Омеге. Но оно также было встречено без особого энтузиазма. Вскоре Тим написал Омеге отчет о состоянии секты, где он отметил, что члены секты разделяются на две группы. Первая группа было «религиозная» и была серьезно заинтересована внутренней теологией. А вторая группа была более секулярной и была заинтересована в конкретных занятиях в секте. После этого Мэри Энн начала чистку против «секулярных членов» секты. По иронии, Тим сам был «секулярным» и, как он сам пишет, воспринимал секту как платформу для проектов и альтернативного образа жизни. И так Тима вышвырнули из секты. Собственный комикс про Халка номер Страх журнала «Процесс» Но после отказа от секулярной части секта долго не продержалась. Последним этапом эволюции Церкви Процесса Последнего суда стал приют для животных «лучшие друзья» в Юте. Как можно пронять по сайту — это до сих пор крайне успешное предприятие, да настолько успешное, что там даже снимали сериал для нашионал географии DogTown. Для Мэри Энна там построили дом, похожий на египетскую усыпальницу. Про кончину Мэри Энн ходит молва, что ее на старости лет загрызли собственно собаки из этого приюта. Что же касается Роберта де Гримстона, то он пытался создать свое ответвление, которое должно было называться «Институт Процесса». Но у него ничего не получилось, и в итоге он жил в Нью-Йорке и работал то ли плотником, то ли рабочим по металлу. Тем не менее он продолжал устраивать философские посиделки с друзьями. А еще он участвовал в создании книги «Satan’s Power». Ворота приюта для животных «Best Friends». Тим сам пишет, что основной целью написания этого мемуары было то, чтобы рассказать миру какой сукой Была Мэри Энн. Но в конце мемуара встает вполне резонный вопрос, что высшие чины Церкви Процесса были сексотами спецслужб. Сам Тимоти Уайли это отрицает. Но тем не менее он так и не дает ответа на вопрос «Как так легко Мэри Энн, у которой были судимости за проституцию, так легко пускали в Америку?» Потому что в то время для поданных Британской короны для въезда в штаты была нужна виза. Не дает ответа, ну и похуй. На меня произвело впечатление другое. То, насколько Церковь Процесса хорошо действовала как интегратор разных эстетических влияний, которые в итоге стали основой так любимой мной «странной эстетики». Тут и сатанизм, и Телема, и Научная фантастика, и комикса. В синтези этой эстетики большая заслуга Тимоти Уайли. Разворот журнала номера Страх журнала «Процесс» Current Mood: busy Current Music: The Ultimate Evil (75 Comments |Comment on this)
Saturday, November 30th, 2024
rex_weblen	12:47p	«Почему я не модернист» Михаил Лифшиц 1905-1983 год. По просьбе юзернейма franz прочитал статью «Почему я не модернист» советского философа и культоролога Михаила Лифшица. Сама эта статья была опубликована во времена оттепели и якобы вызвала большие волнения в советской профильной прессе. Чтобы сформулировать, что в этой статье утверждает Лифшиц, надо для начала сформулировать, кто такие «модернисты»? Может быть для его аудитории в то время это было очевидно. но для меня это не очевидно. Из текста понятно, что Лифшиц противопоставлял модернизму «либерально-марксистское девятнадцатое столетие». Вообще Лифшиц пишет не только про изобразительное искусство, но и про философию, но сейчас его, кажется, в основном вспоминают в контексте изобразительного искусства. Поэтому получается, что Лифшиц выступает за реализм в духе передвижников (тут вам и сентиментализм, и социально значимые темы). Получается, что под словом «модернизм» концептуальное, абстрактное искусство 20-го столетия. «текст и картины» Василий Перов. Тройка. Ученики-мастеровые везут воду. 1866 г. Государственная Третьяковская галерея, Москва Основная критика cводиться к тому, что все модернисты были так или иначе пособниками Гитлера, нацизма и фашизма. Cамому Лифшицу понятно, что этот тезис звучит не очень хорошо, типа «Вода плохая, потому что ее пил Гитлер». Поэтому Лифшиц приводит много примеров, включая Пикассо, и основной тенденцией он видит стремление к примитивной витальности, напор на грубую силу, и отказ от завоеваний эпохи просвещения. Но если посмотреть на всю это риторику, то мне кажется она вообще не имеет отношения ни к модернизму, ни к авангарду, ни к абстракционизму. Это просто Цайтгайст 30-х. И Пикассо, и Марринети, им просто не повезло жить и делать высказывания в «больших 30-х». И я знаю, что манифест футуристов был в 1916 году, но сути это не меняет. Можно рассмотреть, например другие формы искусства в 30-х. в Америке комиксы Золотого Века — это тот же дух 30-х, где нам показывают сильных витальных героев, решающих проблемы грубой силой. В Советском Союзе Сталин разогнал художественный авангард, но я не сказал-бы, что соцреализм стал чем-то сразу тонким и просветлённым. Можно посмотреть на картины 30-х готов и там та же витальность и грубая сила. Просто и в Третьем Рейхе, и в советском Союзе у власти с какого-то момента находились крестьяне, которые хорошо умели ругаться, но не хотели думать об абстракциях. Отсюда и торжество реализма. Поэтому, моя основная критика тут заключается в том, что статью Лифшица можно было бы назвать «Почему я не застрял 30-х годах, живя в 60-е», но тогда она не вызвала бы такого отклика. Александр Самохвалов. Советская физкультура. 1936 Нижнетагильский музей изобразительных искусств, Нижний Тагил, Свердловская область Но в чем-то я все таки согласен с Лифшицем. Эта «тенденция 30-х», назовем ее так, — это действительно что-то отрицательное. Мне кажется я сам застал нечто подобное во время своей жизни. Помню в 90-x, начале 2000-м была массовая волна увлечения иррационалисткой философии типа Ницше и Хайдеггера. А во второй половине 10-х правительство Москвы явно заигрывало с «хиповой молодежью», постоянно проходили выставки про Русского Авангарда, и эти элементы Русского Авангарда постепенно просочились на поверхность «cоциальной рекламы» в московском метро. И там были изображены какие-то страшные девушки с маленькими головами и огромными, катающиеся на самокатах. К сожалению, я не смог найти эту рекламу. И не знаю к чему это было отсылка, то ли к «крестьянкам» Малевича, то ли к Пикассо, то ли к боди-позитиву. Но у меня это реклама вызвало абсолютное отторжение, как будто-бы правительство Москвы пытается заселить город такими уродцами-микроцефалами, занятыми бездумной работ или потреблением услуг в форме катания на самокате или трамвае. То есть это практически големы-рабы, а про големов-рабов Лившиц писал:"Когда, например, вы видите однообразно склоненные головы, покорные глаза, иератические жесты людей, наряженных в рабочие комбинезоны или крестьянские куртки, вам ясно, что хочет сказать художник. Он соблазняет вас растворением индивидуального самосознания в слепой коллективной воле, отсутствием внутренних терзаний, счастливой бездумностью — словом, утопией, более близкой к тому, что рисует Орвелл в своей карикатуре на коммунизм, чем к идеалу Маркса и Ленина.«. Только скорее всего он имел в виду безликих «Крестьян» Малевича 30-х. И что показательно, что когда началось СВО, то вся пропаганда стал предельно реалистической. Потому что мозг «простого человека» воспринимает только предельно реалистическое. И когда нужно достучаться до «простого человека» власть это понимает. То же самое было и во время Второй Мировой. Но при это видно, что перед войной шло облучение интеллектуальных людей какими-то такими образами, призывающие их отказаться от личности и индивидуальности. И мне казалось, что наше поколение оно стремилось к аналитичности, к ясности, и к диалогу. Но вместо этого нам сказали, что это государство управляется по Ницше. Все споры решаются по принципу, кто сильнее тот просто дает всем пизды, и никто больше не спорит. А государство всегда сильней. Казимир Малевич. Крестьянки в Церкви. 1912 Музей Стеделeйк, Амстердам, Нидерланды Казимир Малевич. Два Крестьянина. 1930 Государственная Художественная Галерея, Cанкт-Петербург После прочтения этой статьи можно задать еще два интересных вопроса. Во первых, как это все относится к современному искусству? Или, хотя бы к искусству современному статье? Например, Лившиц к модернизму относит и Поп-Арт Уорхола. И еще он фантазирует о некой гипотетически возможной смеси викторианской эстетики и модернизма. И я когда читал об этом, сразу себе представил готов и готику. То есть, получается, что Лившиц уже в 60-х годах мог представить себе западную культуру, которая появиться только в 80-х. Но я не считаю, что все это нужно мазать черной краской. Я не вижу во всем этом, ни в Поп-Арте, ни в Готике, тоталитарной «тенденции 30-х». Видимо, это потому что я противник чрезмерных обобщений. И если полностью следовать логики Лифшица, то тогда нужно писать про Московский Концептуализм как про предтечу русского фашизма и путинизма. Что с одной стороны звучит как абсурд, а с другой стороны интересная тема для будущих последователей Лифшица. И вообще, мне кажется что историю современного искусства нельзя рассматривать в рамках одной дихотомии «Реализм-Абстракционнизм». Потому что мне кажется, что основные события во второй половине XX века часто происходили вокруг совсем других осей, таких как маньеризм или символизм. И они все были в слепом пятне Лифшмцва. И я не пытаюсь его как-то принижать, я вполне уважаю его интеллект и эрудицию. Но такого мое впечатление. А второй вопрос &mdsah; это вопрос рецепции тоталитарного искусства. То есть можно ли сегодня восторгаться картинами Марринети, фильмами Ленни Рифеншталь, сталинским соцреализмом. Я не хочу отвечать на этот вопрос, а вместо этого предложу вам посмотреть фильм Питер Гринуэя «Живот Архитектора». Энди Уорхол. Банки Супа «Кэмпбэлл», 1962 MoMA, Нью-Йорк, Нью-Йорк Но я также заинтересовался спором Дмитрия Гутова и Анатолия Осмоловского о Михаиле Лефшице. Оказывается, что этот спор был сохранен и издан в виде отдельной книги «Три Спора». Это что-то вроде последовательности e-мейлов. И там было больше двух участников, и вроде в полном виде оно все сохранено на сайте у Дмитрия Гутова. Вообще Дмитрий Гутов в начале 90-х создал «Институт Лифшица». И вся дискуссия начинается вокруг организации выставки «института». Ну, я прочитал первый спор «Об реализме». И все что я писал до этого, было моим личным впечатлением от статьи Лифшица. Но теперь я могу ввести некоторые уточнения на основании прочитанного спора. Например, Гутов пишет что Лифшиц реализмом считал такого художника, который рисует то, что видит. И для него и древние художники, и Брейгль, и Босх реалисты, а Русские реалисты вообще не очень хороший пример реализма, с его точки зрения. И Осмоловский ему возражает, что важно не делать из реализма нечто оценочное. Вообще у меня сложилось впечатление о Гутове как о Гутове как о начетнике («Никому нельзя критиковать Лифшица кроме Осмоловского!») и резонере. Возможно, это относится к моему восприятию всех современной Российских марксистов. Но в вопросах знания Лифшица ему не занимать. Но вот как пример такого резонерства, в середине дискуссии он говорит, что реализм — это то искусство, где истинно. И это на мой взгляд уже «удар ниже пояса», потому что очевидная дихотомия реализм-абстракция заменяется очень сложной дихотомией истина-ложь. И тогда модернизм — это ложное искусство. И после этого, мне кажется, какие-то дискуссии становятся бессмысленными. Осмоловский наоборот производит впечатление совершенно кристально ясного мыслителя. Он еще и прозорливец. Например он пишет:"Россия никогда не была колонией, и национально-освободительное движение неминуемо в России превратится в шовинистический великодержавный фашизоидный угар. Чему все мы будем свидетелями в ближайшее время". И это в 2003 году! Но в целом недостатком этой книги является узкий фокус на современном (изобразительном искусстве), возможно, заданный Гутовым. В то время как поле интересов Лифшица было шире этого. Первое издание 2012 год. Current Mood: nervous Current Music: Killing Joke - Killing Joke (266 Comments |Comment on this)
Wednesday, November 27th, 2024
rex_weblen	10:35p	Love, Sex, Fear, Death Первое издание 2009 год Про Сайентологию я писал не просто так, а для того, чтобы подготовиться к рассказу про одно из самых оригинальных ее осколков, Церковь Процесса Судного Дня. В качестве материала по этой темы я начал с этой книжки «Love, Sex, Fear, Death», потому что она первая попалась в мои лапки в библиотеке. Оказалось, что это сборник воспоминаний участников группы под редакцией Адама Парфрей, известного по серии изданий «Культура Времен Апокалипсиса», и Дженезиса Пи Орриджа, также тут известного. Автором книги считается Тимоти Уайли, но на самом деле, он просто автор самого большого и подробного меиуара в книге. Из предисловии, к этой книге я узнал, что есть ещё две более ранние работы «The Ultimate Evil» и «Satan’s Power». Но все это работы жадных до скандала журналистов. Сама Церковь Процесса прославилась после того, как ее обвинили в том, что она воспитала лидера культа убийц Чарльза Мэнсона и маньяка «Сына Сэма». Сам Тимоти Уайли отметает эти обвинения как совершенно ложные и утверждает, что все это придумал американский поэтому и публицист, издатель журнала «FUG YOU», Эд Сандерс. Но аргументы у Тима Уайлса какие-то слабые, типа Эду Сандерсу не надо верить, потому что он написал стихи «Ебать Бога в жопу». Но я считаю, что именно поэтому на мнение гражданина богоеба и нужно обратить внимание. Когда-нибудь к этому Эду Сандерсу мы ещё вернёмся. текст и картинки Мемуар Тимоти Уайли. Часть 1. Для Тимоти Уайли эта история, определившая его жизнь, началась на архитектурном факультете какого-то лондонского колледжа в 1959-м году. Там он познакомился со своим однокурсником Робертом Муром. Роберт Мур отличался от однокурсников тем, что успел три года отслужить в элитном военном подразделение в Мьянме. Он закончил элитную частную школу и хорошо разбирался в мифологии и философия. Вокруг него быстро образовалась компания бойких студентов с подвижным разумом. Вместе они отдали у старшекурсников студенческую газету и превратили ее в площадку для авангардного самовыражения. Но на третьем курсе Роберт внезапно пропал. Через какое-то время он вынырнул с новой супругой и новой фамилией «Де Гримстоун». Все это вынес побывав в местной ячейки сайентологов. Там он и познакомился со своей новой супругой Мэри Анн МакЛин, бывшей проституткой из Глазго. Они быстро пришли к выводу, что практика сайентологов слишком ограниченная и не полностью использует потенциал оддитинга. Последней каплей было то, что Мэри Энн узнала, что в комнатах для оддитинга были установлены жучки. Тогда Мэрии Энн украла у сайентологов Е-Метр, и они с Робертом начали проводить независимые эксперименты. В качестве первого объекта экспериментов был приглашен сам Тим. Подход, который разрабатывали Роберт и Мэри Энн был основан на смеси психоанализа в стиле Альфреда Адлера и воспоминания прошлых жизней как у Хаббарда и определенной примеси Нью-Эйджа. Если вы не знакомы с теорией Адлера, то там все строится на отношениях власти и подчинения, и многие считают ее продолжением Фридриха Ницше в сфере психологии. Вскоре вокруг Мэри Энн и Роберта сложилась небольшая группа, которая стала называться «Центром Анализа Желаний». Е-метро был усовершенствован и стал Пи-скопом (психоскопом?). Группа состояло из 10–20 человек и ее члены считали, что у них была общая прошлая жизнь в Атлантиде. Тем не менее Тим в какой-то момент заметил, что Мэри Анн все больше и больше контролирует группу, и он решил покинуть ее что бы плотнее сконцентрироваться на карьере архитектора. Тимоти Уайли в конце своего пути. Вы доверяете воспоминаниям этого человека? И так Тим действительно закончил институт и устроился в архитектурное бюро. В какой-то момент с ним про-контактировал Роберт, и предложил сделать проект для особняка в Бальфур Плейс, рядом с Гайд парком, для нужд движения, которое тогда уже стало называться Церковью Процесса Судного дня. Тогда оно уже превратилось в коммуну и все должно были жить вместе, а идеология формировалась под сильным воздействием ожидания ядерной войны. Вначале Роберт не хотел оставлять семью и бросать карьеру архитектора после того как он подготовил проект для особняка. Но в какой-то момент он увидел как помехи в телевизоре преобразуются в сцены с его жизни. Тогда он побежал к процессникам, и там Мэри Энн объяснила ему, что в одной из прошлых жизней он был змеем, соблазнившем Еву, точнее не совсем змеем, а представителем расы рептилоидов, подготавливающих Землю к появлению человечества, поэтому у него есть доступ к особым экстрасенсорным способностям. Так Тим вступил в секту. Членская карточка Тимоти Уайли в Церкви Процесса. Но скоро процессникам надоело в скучном Лондоне и они решили сменить обстановку. И они поехали всей сектой на Багамы покупать частный остров. Купить остров не получилось, зато они много медитировал в бассейне. И это привело к тому, что они все были окончательно уверены, что получают сигналы от Сущностей и начали осваивать телепатию. Также Мэри Энн раскрылась Тиму как Богиня. Это произошло после прихода, в котором Тиму казалось, что ег несет река. Он сам сейчас считает, что этот приход означал его личную инициацию как шамана, но тогда он был под слишком сильным влиянием Мэри Энн. Примерно так мог бы выглядеть частный остров на Багамах. Потом Сущности сказали секте следовать в Мексику, на Юкатан. Там Сущности приказали процессорам поселиться в маленько рыбацкой деревушки. Там представители британской золотой молодежи (а откуда деньги на особняк и остров?) чувствовали себя не в своей тарелки и едва сводили концы с концами. Но третьего на дне на берег вынесло огромную съедобную рыбину, и это назвали Чудом Рыбы. Чудо Рыбы и то, что место, где они жили, называлось Икстул или «место крольчихи» на языке Мая, так вдохновило членов секты, что Мэри Энн отправило экспедицию в джунгли на поиски древних руин Мая. В конце-концов Тим действительно нашел какие-то руины в заливы. Как выяснилось в последствии это была заброшенная испанская солевая фабрика XIX века, и немного более древний монастырь. Тем не менее для сектантов это были настоящими древним руины Мая и ещё один знак от Сущностей. Вроде те самые руины. И они стали вести примитивный образ жизни в этих руинах. Там был большой битонны1 бассейн где размножались большая популяция лягушек. Эхо в бетонном бассейне превращало кваканье лягушек в совершенно ужасающие звуки. Но они не сразу выяснили их происхождения и думали, что так в Икстуле древние боги выражают свой гнев. Однажды Тим неудачно пошутил, и после этого последовало это грохотание. После этого Мэри Энн выгнала его из Церкви Процесса. Тогда Тим два дня медитировал без перерыва, кроме того, что один раз ему поднесли кокос с водой. А потом, чтобы искупить свою вину, он соорудил себе плеть и стал хлестать ей себя у всех на виду. Он обнаружил, что только первая пара ударов вызывает боль (крайне серьезную жгучую боль), а на третий удар душа словно вылетает из тела и можно наблюдать себя со стороны. После этого Тим восстановил свой авторитет в секте, а подобная флагеляция вошла там в моду как духовная практика. В 2011 году про Икстул вышла отдельная книжка. Но что-то им больше им не сиделось в Мексике, и секта в вернулась в Лондон, в Бальфур Плейс. Но подобный экстремальный тим-билдинг закалил ядро секты, и она стала быстро разрастаться. В подвале особняка открыли моднейшее кафе, которое между собой называли «Пещерой Сатаны». Также там проводились так называемые платные «сессии эмпатии», основанные на техниках одитинга. Тим утверждает, что в это кафе ходили видные буддийские деятели и даже менеджер Битлз, Брайан Эпштейн. Ещё там была типография, где печатали книги Роберта и журналы. И именно журналы стали основным способом заработка для секты. Вскоре отделения появились во многих крупных городах Америки и западной Европы. Однако в этот периодом произошло отделение Роберта и Мэри Энн, которые стали называть себя Омегой, от основной массы сторонников. И вообще секта постепенно стала крайне иерархичной, с разными ступенями посвящения и уровнями. Раз в неделю Омего устраивал много-часовые лекции для внутреннего круга. Также некоторые высоко-ранговые адепты отправлялись в другие города управлять отделениями. Но выше всех в иерархии были подружки Мэри Энн, которых Тим называл «матриархами». Большое внимание уделялось внешнему виду членов секте. Всем выделялся час в день на уход за собой. Также поощрялись пластические операции. Например, многие матриархи вставляли себе силиконовые груди. Улица Лондона Бальфур Плэйс. Чему же все-таки учили в секте Церковь Процесса Последнего Суда? Главная идея заключалась в том, что Иисус велел любить своих врагов. А главным врагом рода людского, как известно, является Сатана. Поэтому получается, что Иисус учил любить Сатану. Сущности, которые вели Процесс по пути в последствии стали Иеговой, Христом, Сатаной и Люцифером. Это что-то вроде четырёх основных божеств процесса. На основе этих четырех божеств в секте организовали свою типологию личности типа «Соционики». Там каждой личности добавлялся основной и дополнительный аспект связанный с этими божествами, типа Люцифер/Сатана или Сатана/Иегова. За создание и развитие теологии Процесса отвечал Роберт де Гримстон. Он писал книги и статьи для широкой публики с названиями типа «Иегова на Войне». Но для внутреннего пользования в Церкви он писал «Логики» со сложными диалектико-теологисескими рассуждениями, которые от адептов требовалось заучивать наизусть. В целом видно, что Роберт обладал склонность к логическуму мышлению в духе диалектики Гегеля. Это и определенная гуманитарная подкованности выгодно выделяют его перед Роном Хаббардом. Роберт де Гримстон. Роберт де Гримстон был относительно публичной фигурой. Но Тим Уили пишет, что в действительности сектой управляла Мэри Энн, а его использовали в качестве фронтэнда и генератора интеллектуального содержания. Он обвиняет других авторов в том, что они не понимали этого факта. И если Роберт обеспечивал связи с публикой, то Мэри Энн обеспечивала все, что было связано с контролем. Она была крайне не публичной персоной и якобы сохранилась только одна засвеченная фотография. Тим пишет, что она не была особенно красивой. И скорее всего достигла успеха в мире проституции благодаря харизме. Тим считает, что эта падшая женщина смогла соблазнить Роберта благодаря его неопытности и эмоциональной незрелости как продукта элитной британской системы образования. Мэри Энн считала себя богиней, Кали и Гекатой одновременно. В образе Гекаты, ей особо нравилось, что эта богиня изображается с собаками. Мэри Энн очень любила собак и не любила детей, и в церкви процесса разводили овчарок. Всем членам секты после определенного ранга выдавали по овчарки. Среди злопыхателей это привело к идеям о том, что в церкви процветала зоофилия или жертвоприношения животных. Но Тим это отрицает. Другой интересной чертой Мэри Энн была ее увлеченность идеями Гитлера. В частности, она утверждала, что когда ей было 10 лет, она выходила из тела и летала на военный совет в Бункер Гитлера. При этом Тим утверждает, что Мэри Энн не была антисемиткой и у нее было сложное отношение к холокосту. Мэри Эн МакЛин де Гримстон. Интересно также отношение к сексу в секте. Долгое время там практиковали целибат. Но потом всех участников секты разбили на категории духовных матерей, отцов, дочерей и сыновей. И Мэри Энн сама назначала, кто кого должен духовно воспитывать. Каждой паре давали неделю на то, чтобы они наебались. В остальное время нужно было практиковать целебат. Но периодически проводились «ритуалы сексуальной магии», во время которых нужно было дрочить. В последствии Мэрри Энн становилась все более контролирующей насчёт личной жизни сектантов. В какой-то момент она начала организовывать режиссированные оргии. Тим пишет, что на этих оргиях могли происходить ужасные вещи: гетеросексуальных мужчин заставляли заниматься гомосексом, или могли просто взять и насрать в рот. Тим пишет, что после этих оргий он был травмирован и у него на всю жизнь осталась фобия вечеринок, потому что он стал бояться, что они могут перерасти в такую оргию. Бесчинства секты процесса. В целом, мне кажется пока что Церковь Процесса интереснее сайентологии. Это уже не полуграмотный Рон Хаббард, а что-то для аудитории групп «Pink Floyd». Но я не уверен, что стоит верить Тиму, когда он пишет, что чего-то плохого не было. Потому что он сам пишет про оргии. И как мы видим церкви процесса имела очень сложную иерархическую структуру, которую сочетала с завидной гибкостью. И часть информации могла легко устраиваться от всех лишних людей. Тем более Тим никогда не рассказал бы ничего криминального против себя. Поэтому и зоофилия, и убийства, и маньяки все могло быть. Current Mood: busy Current Music: Marnad & the Ravers (112 Comments |Comment on this)
Saturday, November 23rd, 2024
rex_weblen	4:03p	Манифест Киборга Манифест Киборга Даны Харауей Первое издание 1985 год. Я все-таки прочитал работу «Манифест Киборга» Доны Харауей. Человека-паука в этой статье, конечно, никакого нет. Это работа по континентальной философии и теории феминизма. Но нужно сказать, что Дона Харауей не хухры-мухры, а доктор биологических наук. И это не совсем моя тема. Но тут есть определенный «флоу» и я получил от чтения много удовольствия чисто филологически. Мне кажется, что Дугин часто пытается этот «флоу» у себя повторить и быть такой Харауей для консерваторов. Такой поток порождается фразами типа «гендер киборга — это локальная возможность глобального возмездия» или «хотя они обе обречены на спиральный танец, я лучше буду киборгом чем богиней.». Поэтому, учитыая мой бэкграунд, мне очень сложно сказать, что именно утверждает Харауей. Поэтому, я скажу, что Харауэй ничего не утверждает, а конструирует «миф о киборге» для феминизма в 1985-м году. text Так что же такое киборг для авторки, и почему она связывает его с феминизмом. Понятно, о каком образе киборга тут идет речь, если вспомнить фантастику 80-х. Но также в этой работе она обращается к «науке кибернечтики» и ее применению американской военщиной вплоть до Рейгана. И с одной стороны киборг для феминизма это «освобожденная " женщина на заводе, которая клепает электронику на конвейере в стране третьего мира. А с другой стороны сами феминистки по мнению Харауей тоже уже становятся киборгами. Но части их кибернетического тела — это не железки, а те феминистические тексты и гипертексты, которые они пишут. Но также как и у киборгов из фантастики — это все высокоточное оружие (для ударов по патриархии) или продвинутые средства жизнеобеспеченья. Поэтому и говорят про „матчасть“. Тут все сходятся. И мне очень нравится эта идея, что тексты могут быть частью тела киборга. Например, тексты в этом блоге не просто тексты, а мои кибернетические компоненты. Но сейчас кибернетическими частями никого не удивить. Сейчас любой пользователь смартфона, а не то просто мобильного телефона, то есть почти все жители Земли — настоящие киборги для Харауей. И вообще, то будущее которое она предвкушает, то есть пост-индустриальное общество, — это, боюсь, для нас уже прошлое. И мы сейчас уже наблюдаем закат этого пост-индустриального общества. И сейчас можем оценить эссе Харауей и с точки зрения футурологии. Хотя, я не уверен, что само эссе это подразумевало. И мне кажется, что сама авторка понимала, что кроме кибер-феминисток, появится еще много совершенно других типов киборгов. Это в том числе и киборги связанные с военно-промышленным комплексом, но и просто кибер-мужики. Но тем не менее, распространение киборгов по планете тут воспринимают как нечто хорошее. Почему? Грубо говоря, что киборги размножаются не с помощью секса, а путем коллективного труда на заводе. Поэтому вся повестка связанная с гендером должна крайне освежиться. Видимо, как социалистическая-феминистка авторка считает, что условия для производства киборгов должна обеспечить добрая социалистическая власть. Этот аспект для нее важен, чтобы критиковать учение радикального феминизма, которая видит свой корень угнетения женщин в женском теле и деторождение. В то же время, социалистический феминизм видит причину угнетения женщин в производственных отношениях и пытается рассматривать деторождение тоже как производственное отношения. Поэтому метафора фабрики, где киборги собирают киборгов ему подходит. Также Харауей считает, что женский пол не должен определяться наличием пизды. Она замечает, что пизда исторически превращала женщин из участников производства в средства производства. То есть это крайне пассивное и уязвимое положение за пределами классического марксиcтского анализа. И женский пол должен определяться именно таким пассивным и уязвимым положениям. И мне нравится эта теория, потому что согласно ей, такой уязвимый и пассивный люмпен как я — тоже женщина. Хотя люмпен — не женщина, потому что он не является частью никакого производства. Одной из основополагающих характеристик женщин становится подверженность стрессу, которая исторически отмечалась. Хараувей походит к стрессу с точки зрения теории систем. Тогда стресс — cостояние распада коммуникации между частями системы. Например, она приводит СПИД как пример такого распада в иммунной системе. Тут мне вспомнилось, что nancygold часто описывает свои социальные взаимодействия как стресс. И ее склонностью к такому стрессу частично обосновывается женский пол. Интересно, что Харауей уже тут начинает традицию феминистической критики видео-игр. А в то время это были в основном яркие и примитивные аркады. Но ее в первую очередь заботит то, что видео-игры и „все более миниатюризированные телевизоры“ ведут к погружению людей в „частную жизнь“. Это приводит к развитию у геймеров мелкобуржуазных черт социального поведения, которые мешают им объединяться для коллективного действие. Что же касается наполненности видеоигр насилием — то это связано с тем, что геймеров готовят стать послушными солдатами третей мировой. И это действительно так. Я наблюдаю, что-то подобное произошло со мной и моим поколением, которое играло в компьютерные игры. И даже по последним данным в играх тип MMORPG, где, кажется, подразумевается высокая интенсивность коммуникации между игроками, люди предпочитают играть в одиночку. А миниатюризированные телевизоры теперь содержаться в каждом смартфоне. И действительно легко представить людей моего поколения, которые все свободное время играют, а игры, а потом послушно идут на СВО. Авторка также предполагает, что в будущем праваки сплотятся вокруг некоего „сверхспасителя“. Понятно, что в историческом контексте это отсылка на Рейгана. Но мне тут вполне видится и Путин, и Трамп как такой сверхспасителя. Понятно, что появление сверхспасителя обусловлено сгущением коммуникационной среды, когда в все ускоряющийся медиа-контент можно постоянно пихать одно и то же ебало. Поэтому Харауэй призывает бороться с этим развивая новые языки коммуникации. В конце эссе она называет этот метод „мощной еретической гетероглоссией“. Но мне кажется, что как люди будущего мы уже давно сами наблюдаем такую «мощную еретическую гетероглоссиею», потому что частью стратегии американских феминисток было быть настолько вокальными насколько возможно. И когда появились социальные сети, они подключились к ним как к системе громкоговорителей и стали транслировать свою повестку везде, где только можно. Но я не вижу, что это реально остановило сверхспасителей типа Трампа или Путина. Вместо этого — это наоборот привело к расколу в обществе типа геймергейта. А самую большую угрозу всегда представляли большие коалиции разношерстной оппозиции типа таких, которые пытались создавать Навальный и Фред Хэмптон. И под конец я бы хотел поговорить про прилежания «манифеста кибборга» к оккультизму. Мне очень понравился фрагмент, где пишут: «Сам [индивид] — это тот Eдинный, который не находится в подчинении, кто знает, что ему служит другой, другой — это тот кто держит будущее, кто знает это, через опыт подчинения, который приносит ложь об автономности самого [индивида]. Быть Единным значит быть автономным, быть могущественным, быть Богом; Но быть Единым значит быть иллюзией, а значит быть вовлеченным в диалектику Апокалипсиса с другим. В то же время быть другим значит быть множественным, без четкой границы, порезанным, без четкой границы, лишенным содержания. Один слишком мало, но два слишком много». И Харуаей предлагает преодолеть этот дуализм, мысля о киборгах как о составных конструкцию. И мне это напомнило практику в сайентологии, когда люди узнают, что в из телах живут паразитические души, телесные тетаны, и от них нужно избавляться. В теории эта практика должна сделать человека более «Единым», и более могущественным, но на практике это часто приводит к безумию, к личной диалектики апокалипсиса. И может быть правильно было работать с этой оравой телесных душ как с фрагментами собственной коллективной души. И воспринимать душу не как нечто цельное, а как коллектив. Я уже много раз писал про египетскую концепцию коллективной души. И мне кажется, что ее можно применять и в Телеме, если подойти к ней серьезно, а не как Хаббард. Только этих душ получается может быть у человека не 5–7, а много сотен. Получается такая теология для эпохи киборгов. Current Mood: hopeful Current Music: The Sound - Shock of daylight (222 Comments |Comment on this)
Wednesday, November 20th, 2024
rex_weblen	6:29p	Рон Хаббард: диагноз Обещаю, что больше не буду возвращаться к этой теме про сайентологию. Но перед этим нужно подбить бабки. текст Я решил обратить внимание на Рона Хаббарда, потому что меня заинтересовала его связь с телемитом Джеком Парсонcом. И мне хотелось приди к однозначному выводу о том насколько сильно учение Телемы повлияла на Хаббарда и его церковь сайентологии, и через нее и на последующие поколения неординарных личностей и культов. До этого я был знаком в основном с внешним фасадом церкви сайентологии, и у меня сложилось представление о ней как о диковинной афере и о Роне Хаббарде как об аферисте. Сначала я прочитал книгу классического пианиста Робрeрта Кауфмана «Inside Scientology: How I Joined Scientology and Became Superhuman». И после прочтения этой книги, я понял, что влияние Телемы на Сайентологию сложно переоценить. У меня даже появилась своя теория, что в 1966 голу тело Хаббарда захватил Хоронзон. И он использовал церковь Сайентологии, чтобы пожирать отпавших телесных тетанов своих последователей, и становиться бессмертным. Также меня заинтересовала тема расколов в сайентологии. Чтобы углубиться в этой теме я прочитал книгу Джона Атака «Peace of Blue Sky». Там было очень много информации, и в том числе о разных связанной с сайентологией скандалах. Но то о чем Джон Атак не пишет, так это о чем, что было в VIII cтупени ОТ, которая была выпущена через 2 года после смерти Рона Хаббарда. Как я предполагал ранее — эта восьмая ступень должна было соответствовать тому, что телемиты называют «пересечением бездны». Содержание VIII ступени было настолько секретным, что приобщиться к ней можно было только на борту специального круизного лайнера. И утверждалось что если ее увидит неподготовленный человек, то он сразу превратится в столп огня. И это вполне были причины. К материалам к этой ступени утверждалось, что человечество делиться на солдат света, солдат тьмы и фигуры, которые лишены субъектности и просто становятся орудиями в руках двух первых групп. Солдаты света — это, конечно, сайентологи. Солдаты тьмы — это, конечно, психиатры, которые мучают несчастных шизов, но надо понимать, что эти солдаты тьмы были вокруг всегда, еще до создания психиатрии в современном смысле слова. В частности они создали все религии кроме «изначального Буддизма» и собственно сайентологии. И содержание религий — это по сути тоже психиатрия, задач которой сдержать развитие человека и как сказал бы Брайан Гайсин не дать тому выйти в космос. И да, получается, что Христос был психиатром. А еще про Христа Рон там писал, что тот был большой любитель мужчин и мальчиков, а также весьма гневлив. Себе же Хаббард называл Антихристом, обязанностью которого было не допустить «второго пришествие Христа», а также буддой-майтреей. Потому, что если второе пришествие Христа таки случится, то, мужчины и мальчики, берегите ваши жопы! Сами сайентологи довольно отрицательно восприняли эти откровения. И их очень быстро объявили подделкой и подложкой. Но то, что я видел говорит об обратном. Например, то что я видел в новелле «Cтрах» самого Рона Хаббарда вполне могло естественным путем перерасти в подобные гностические взгляды. И Джон Атак пишет об гностическом повороте в мировоззрении Хаббарда после возвращения в Америку. Также сын Рона Хаббарда утверждал, что его отец считал себя антихристом еще в 50-е годы. Откуда взялось такое мировоззрение? Еще до войны Хаббард вступил в орден Розенкрейцеров «AMORC». Там уже учили управлению реальностью с помощью мыслей. И надо сказать, что учение AMORC, тоже в значительной степени основано на идеях Алистера Кроули. Потом уже были опыты с Джеком Парсонсом. Воспринял Рон Хаббард все это очень своеобразно. Ведь это был практически человек с задержками в умственном развитии, который с трудом учился в школе и университете. Он даже жаловался, что не может понять содержание современной ему энциклопедии Британники, и очень гордился, когда получалось что-нибудь понять в детской книжке. Чтобы как-то осмыслить свое отставание Источник сайентологии придумал новое направление в педагоги, которое назвал «Прикладной Схоластикой». Оно сводилось к постоянному повторению и поиску определений в словарях. Из-за ее внедрения в сайентологию она стала совсем неудоворимой для нормальных людей. Но при этом удивительно, что при всех этих данных, просто если нести фигню с серьезным лицом, то можно достичь так много, и даже ни разу не отсидеть. Кажется, что вся эта тема с солдатами света и солдатами тьмы была растворена в сайентологии довольно давно. Удивительно, но все это как-то просочилось в творчество Берроуза, видимо через пересказ Брайана Гайсина. То есть если смотреть на все это через призму фантастики, то достаточно легко представить себе инопланетян, которые вселяются в тела людей и борются друг-с-другом. В целом отношение к Рону Хаббарду как и было отрицательным, так таким и осталось. Current Mood: anxious Current Music: The Sound - Longest Day (121 Comments |Comment on this)
Saturday, November 16th, 2024
rex_weblen	11:54p	Fear by L. Ron. Habbard «Cтрах» Рона Хаббарда. Первое издание 1940-й год в журнале Unknown Worlds. Я все таки не удержался и решил познакомиться с художественным творчеством пациента Рона Хаббарда. Мне попалась под руки эта повесть «Cтрах». И я об этом вовсе не жалею. Эта повесть была опубликована в журнале «Unknown Words». Это было ответвление «Astounding», где также хозяйничал Джон Кэмпбелл. Но в отличии от своего старшего кузины этот журнал специализировался на том, что сейчас бы назвали «ироническим фэнтази». Кстати, про эти журналы есть хорошая лекция. Но важно, что это произведение можно классифицировать как хоррор с ироническими элементами. В плане качества я не сказал бы, что это какая-та жуткая халтура. Но не без недостатков, о которых я напишу чуть ниже. Ну нормально, ну неплохо. Другое дело, что эта повесть позволяет заглянуть в больной параноидальный мозг Хаббарда. Сама повесть повествует про антрополога Джеймса Лоури, который возвращается из мексиканской экспедиции и публикует статью про то, что колдуны придумывали злых духов, чтобы запугивать соплеменников и получать над ними власть. Но духам это не понравилось, и они начали делать ему гадости. И вначале, у Джеймса Лоури было что-то вроде малярии. Потом его выгнали с работы в университете. Но у него оставались любимая жена Мэри Сью и друг. И они пытаются ему как-то помочь. Интересно, что Тома автор описывает как очень красивого и интересного человека. А я думал, что они прям поебутся. Но дело не в этом. А в том как протагонист описывает себя сам, как человек крайне нескладный и некрасивый. И тут скорее речь идет о некоем комплексе неполноценности. Тут интересный момент это то, как с Сайентологией рифмуется идея получать власть над людьми через запугивания их выдуманными угрозами. То есть это, наверное, говорит о том, что уже в 1940-м году Хаббард задумывался о создания своей религии, и пытался найти ее составные части. Еще запомнился момент в начале, когда Джеймс Лоури рассказывает доктору, который лечит его от малярии, свою концепцию про колдунов, а доктор ему отвечает:«что неважно, что делает жизнь людей абсолютно невыносимой, воля злых духов или положение атомов во вселеной». И тот тоже уже прослеживается какой-то если не гностицизм, то пессимизм. И мне кажется, что у Хаббарда гностические настроения присутствовали задолго до того как они явно проявились. А потому у Джеймса Лоури начинаются какие-то шизовые припадки типа онейроида. И начинает проваливаться в какой-то темный мир с призраками. И он где-то теряет свою шляпу и четыре часа времени. И ему приходиться ходить и спрашивать у призраков как все это добро найти. Многие из этих призраки до кого-то момента имеют строгую историческую локализацию. Интересно имеет ли это путешествие по связанным с призраками историческим локациям связь с путешествием по прошлым жизням во время одитинга? Может ли быть так, что у Рона Хаббарда самого было какое-то расстройство шизо-спектра. И он иногда сам проваливался в такие онейроидные состояния и это оказало влияние на Сайентологию. Важный факт, что в это время Хаббард еще не начал ничего делать с дианетикой, но уже мог вступить в орден Розенкрейцеров. Поэтому эти состояния могли быть не частью психической болезни, а следствием столкновения его параноидального строя личности и психо-практик ордена. темный мир с призраками И так с ним случается несколько таких припадков. И в итоге он идет в университет и читает лекцию студентам, где он при всех раскаивается в своих атеистических взглядах. И после этого к Джеймсу Лоури приходит демон в виде соблазнительной лоли. И там действительно где-то абзац текста про то, какие у нее похотливые глазки и красненький язычок. Поэтому тут есть и определенные педо-мотивы или можно даже сказать, что бульварная фантастика — это аниме до аниме. Но самое главное, что эта лоли-демон говорит, а она говорит, что все остальные люди — это просто игрушки, NPC. А Джеймс Лоури — это единственный обладающий сознанием человек, которого тут называют «Entety» или «сущностью». И вот эти демоны или духи, которых она представляет реально управляют вселенной. И они реально ненавидят людей и обожают их мучать, поэтому я бы их даже назвал бы гностическими архонтами. И демон-лоли говорит, что раз в сто лет они выбирают особого человека, который и становится «сущностью», дают ему провидеться и он из-за ужаса состояние пробуждения устраивает всем ад на земли. И это очень хорошо. Потому что архонты — это силы «добра». А есть еще силы «Зла». И вот если силы «Зла» доберутся до Джеймса Лоури, то будет вообще пиздец. Наверное, сломается весь мировой порядок. Так демона-лоли изобразил художник-иллюстратор И оказывается, что силы «Зла» представлены его женой Мэри Сью и другом Томом. И до этого была сцены где Джеймсу Лоури казалось, что у них клыки во рту. И потом он понимает, что они по кусочкам пожирают его душу, что бы он не смог реализовать cвой потенциал «cущности». И Джеймс Лоури идет с ними разбираться. А они над ним смеются и говорят, типа ха-ха-ха наконец-то ты догадался. И мне кажется, что в этой части повести очень выпукло прорисовывается параноидальная личность автора. Но они говорит, что если ты все же хочешь найти свою шляпу, то иди туда-то и туда-то. И Джеймс Лоури приходит, а там лежат труппы его жены и друга Рона, изрубленные топором. И это он их убил в припадке ревности. А потом у него разыгралась шизофрения и Джеймс Лоури придумал для себя выдуманную реальность. И причем тут духи и демоны — непонятно. И тут мы видим сильную и слабую сторону Хаббарда как писатели. Сильная сторона в том, что он иногда действительно работало воображение и он придумывал сильные концепты и идеи. А слабая — в том, что по всей видимости у него не хватало логики, чтобы связать все вмести. И еще ему явно не хватало какой-то гуманитарной рафинированности. И имею ввиду, что если бы какие-то такие сцены вроде гностических откровений девочки-демона появились бы у Филипа Дика или Виктора Пелевина, то они бы наверняка развили из в нечто грандиозное. Но тут ничего такого нет. Потенциал вдруг появляется. Но потом он просто спускается в унитаз! Хаббард не может уловить гностическую линию в произведении не потому, что он не хочет, а потому что он просто не разбирается в теме. То же самое касается и ролей призраков. В каждом есть что-то интересное. Но Хаббард просто не разбирается в связанных с ними исторических периодах, чтобы развить и закончить связанные с ними с сюжетные линии. Например, а новелле есть сцена, где Джеймс Лоури находит на своем теле отметину в виде кроличий лапки. Но потом про нее никто не вспоминает, и нам никто не объясняет ее значение. А можно было бы придумать сюжет, что злые духи решили в наказание за неверие превратить Джеймса Лоури в колдуна. А настоящие исторически колдуны были шизофрениками. Или можно было бы взять тему с девочкой-демоном и развить ее до темной «Матрицы». Рон Хаббард как открытая книга. Но хорошо, что тут Хаббард тут раскрылся как личность. Мы видели, и его низкую самооценку. Его параноидальные наклонности. И его «гностическое-манихейское» мировоззрение выразимое в том, что другие люди просто фигуры на поле боя солдат света и солдат тьмы. Пример изображения безумия в тексте. Current Mood: sleepy Current Music: Historian Tom Rowsell on European genetics, Zwarte Piet, paganism & Lord Miles (48 Comments |Comment on this)
Thursday, November 14th, 2024
rex_weblen	9:09p	A Piece of Blue Sky Первая дата издания 1990 год Первая научная история сайентологической войны 1966-1986 текст Мы закончили на том, что Рон Хаббард плавал с морской организацией по морям в то время как церковь сайентологии приносила баснословный доход на секретные счета в швейцарском банке. Но больше всего Хаббарду хотелось присосаться к какой-нибудь стране третьего мира и таким образом получить еще больше признания и влияния. Наибольшего успеха он добился в Марокко. Там какое-то короткое время проводились программы повышения квалификации для госслужащих. Но Марокканцам очень не понравилась, что сайентологи назначили то «измена» тем почтовым служащим, которые прогуливали тренинги. Потому что за измену в Марроко отрубали голову. И там произошло настоящие анти-сайентологическое восстание, участником которого по иронии отрубили головы. Но после такого шухера Сайентологов все таки попросили убраться из странны. Рон Хаббард в Марокко Потом с Хаббардом приключилась страшная история. Он попал в аварию, когда катался на мотоцикле по одному из Балеарских островов. Он отказывался от какой-либо медицинской помощи и обезбаливания так как считал, что его должно лечить силой дианетики. И в таком состояние его отвезли на флагманский корабль «Аполлон». А потом этот корабль попал еще в довольно серьезный шторм. После этого событие со здоровьем у Хаббарда стало совсем не ладно. И в Европе его уже почти никуда не пускали. Поэтому было принято решение плыть в сторону Карибского архипелага, а дальше в США. На одном из карибских островов Хаббард даже попал в больницу с сердечным приступом о чем очень переживал. В США Хаббарда уже ждали представители разных федеральных агентств, чтобы плотно с ним побеседовать. Но сайентологи неверно передавали данные о курсе, и им удалось обмануть федералов. В итоге они высадились во Флориде. Там они пытались организовать базу в городке Клирвотер, по сути пригороде Санкт-Петербурга. C населением Клирвотера произошел большой конфликт, но я про него рассказывать не буду. Нет сил и места. Но важно, то что внимания федералов к Хаббарду исчерпано не было. И ему пришлось скрыватьсяв начале в Вашингтоне, потом в Неваде, а потом в Калифорнии. Другим ударом для Хаббарда стал суицид его сына, Квентина Хаббарда, в котором он видел продолжателя своего дела. Джон Атак считает, что причиной суицида было то, что Квентин был геем, а для Хаббарда это было неприемлемо. Также Джон Атак считает, что это и проблемы со здоровьем могло подтолкнуть Рона Хаббарда к гностицизму. Хаббард в 70-е Фото пожилого Хаббарда очень мало в сети. И понятно почему. Толстый, старый и больной, он сам был наилучшей антирекламой своему учению, которое сулило адептам вечную молодость и исцеление. Но Источник сайентологии не собирался просто быть пассивной жертвой федералов. Поэтому нужно упоминать про еще одну часть Сайентологической организации. Хаббард фактически создал свою спецслужбу, которая называлась «Офисом Стражей». Она не совсем вписывалась в концентрическую структуру, которую я описывал в прошлом посте. Эта организация прослушивала сессии оддитинга многих сайентологов и фактически собирала на них досье. Управляла офисом стражей структура супруга Рона Мэри Сью. Офис Стражей — это фактически те самые сайентологические шпионы, которые везде внедрялись. В середине 70-х внедрились во многие государственные службы США, включая и IRS. В какой-то момент об этом стало известно, и это вызвало не только большой скандал, но и судебные преследования многих сайентологов. Мэри Сью Хаббард пришлось сесть в тюрьму. при этом официальной позицией церкви было то, что Рон Хаббард никак ей не управляет и во вообще офис стражей это такие инициативники-затейники и они сами все придумали. Фактически Рон от Мэри Сью отказался. Интересный факт, что в стражей брали тех, кто вспоминал о прошлых жизней, где он был сотрудником Гестапо или карателем СС. Мэри Сью Хаббард управляет судном Теперь пришло время рассказать про еще более внутренние круги Сайентологов. Детям членов морской организации а время плавания Хаббарда часто поручали работу посыльного. В итоге из них выросла когорта особо приближенных к телу Источника. В какой-то момент доверие к «посыльным Комондора» выросло настолько, что часто их ставили руководить взрослыми членами морской организации. После того как Хаббард ступил на берег из них была создана «Организация посыльных коммандора», которая занималась обеспечением жизни и решение личных проблем Источника. Фактически у этих подростков было максимальное влияние в сайентологической организации. Но особа интересна судьба тех, кто жил вместе с Хаббардом на ранчо в Калифорнии. Место положения этого ранчо было совершено секретно и всех, кроме небольшой группы избранных туда привозили с повязкой на глазах. Порядки на ранчо царили совершенно авторитарные. Хаббард постоянно орал на всех матом. Члены организации посыльных жили в каком-то сарае со змеями и скорпионами. А одной девочки было приказано все время ходить Хаббардом со стулом и подставлять его всякий раз как тому захочется присесть. Удивительно, но в то время больше всего Хаббард был озабочен съемкой фильмов. Тогда как-раз вышел первый эпизод «Звездный Воин», и хаббард решил снять свой ответ на основе мифов сайентологов про принца Ксену. Он написал сценарий, но в итоге все закончилось тем, что сайентологи снимали «учебные фильмы» типа &laque;Сайентологи взрывают офис IRS «Сайентологи устраивают теракт против ФБР». Хаббард все время требовал больше крови и оторванных конечностей. Но эти фильмы в итоге так никому и не показывали почти. Эта книга — мемуары девочки, которая какое-то время фактически была капитаном судна «Апполон» Но в какой-то момент Хаббарду показалось, что он не дополучает положенного дохода от церкви Сайентологии. И так сформировался еще один внутренний круг. Так как нельзя было действовать от лица «Организации Посыльных Командора», иначе все бы поняли, что церковью Сайентологии управляет Хаббард, из тех, кто снимал кино с Хаббардом на ранчо был сформирован «Коммитет Cтороживых псов». Этот комитет занялся репрессиями против старых авторитетных сайентологов и хозяев сайентологических франшиз. На западном побережье, этих людей отвезли в закрытый санаторий и издевались над ними, заставляя долго бегать по кругу. Хорошо, что не расстреливали. Также репрессирован был, главный «эксперт по техники» Дэвид Майо. При этом не так давно Дэвид Майо помогал Хаббарду восстанавливаться после второго инфаркта и создавать новые ступени «Cайентологического Моста». На это владельцы франшиз ответили тем, что стали создавать независимые ячейки. Среди этих ячеек особо отметился «Центр Продвинутых способностей» Дэвида Майо. Хотя он и просуществовал недолго из-за судебных разбирательств многие независимые сайентологи вспоминают его с большой теплотой. Также много независимых организаций появилось в Европе. Для русскоязычной аудитории сейчас функционирует «Ассоциация Независимых Саентологов: Хайфа-Тель-Авив-Нью-Йорк-Рига-Москва-Киев-Санкт-Петербург-Берлин-Прага». И возможно Дэвид Майо, действительно, что-то мог в психотерапии и психотехниках. Но комитет отвечал на появление независимых все большей агрессией, новыми репрессиями, судебными тяжбами и акциями устрашения. Например, были убиты коты Дэвида Майо. Таких независимых сайентологов в называли «белками». В результате этой войны доходило до абсурда. Например, четырнадцатилетний подросток мог возглавлять всю сайентологию в Великобритании. Дэвид Майо выступает в Санта-Барбаре. Предположительно для Центра Продвинутых Способностей. Рона Хаббарда не стало в 1986 году. Он обещал реинкарнироваться и через 20 лет снова возглавить церковь сайентологии. Перед смертью он успел издать последний указ, назначив себя адмиралом, а двух своих сиделок «верными членами комманды». Фактически это звания делало их главами церкви Сайнтологии. Но Дэвид Мискевич, который быстро стал лидером собачьего комитета, их сразу репрессировал. Дэвид Мискевич до сих пор является главой церкви сайентологии. И судя по тому, что о нем рассказывают — это просто какой-то дьявол, который подвергал преследование и репрессиям собственного отца. Но на этом наследие Рона Хаббарда не заканчивается. Дэвид Мискевич сегодня. Current Mood: drained Current Music: Hawkwind - Levitation (79 Comments |Comment on this)
Tuesday, November 12th, 2024
rex_weblen	9:35p	Рейтинг комиксов Марвел до лета 1964 года Я успел прочитать и откомментировать в этом блоге про почти все супергеройские серии марвел выходившие с 1961-го до лета 1964. Поэтому я решил, что пришло время подводить итоги с составить рейтинг прочитанного. Также, думаю, этот рейтинг можно использовать как своего рода план, чтобы выбирать следующие комиксы, которые я буду читать, но уже во временном интервале лето 1964-осень 1965. Потому что пришло время читать те же серии по второму кругу, чтобы все таки узнать, что было дальше. Наверное лучше выбирать с того, что показало себя лучше всего. Результаты дрочки: Человек Муравей Очень слабый комикс с сюжетами уровня Скуби-Ду. Единственное, что спасает, это Оса. Хотя сейчас за Осу этот комикс бы затравили феминистки. Можно было бы попробывать посмияться над глупостью этих комиксов. Но вряд ли получится сделать даже это. Фантастическая Четверка Скорее сит-ком с супергероями чем что-либо еще. Пока больше всего номеров. Но юмор очень своеобразный. И процент шлака очень большой. Если комиксы из оставляют хорошее впечатлении то это потому что над ними часто можно посмеяться. Но что тут серьезно, а что для смеха не так уж и легко понять. Но дальше этот комикс должен стать лучше. Тор Мне очень хотелось бы, чтобы этот комикс мне понравилось. Тут много ярких фантастических иллюстраций. И явно именно на страницах этого комикса у Джека Кирби было больше всего свободы. И ближе к концу прочитанного началась серьезная драма. Но в плане шлака и нижних нижних этот комикс тоже достиг большого успеха. Поэтому выше оценить его не могу Халк Довольно необычный комикс. Практически первый графический роман марвел. Первая половина довольно прикальная. А вторая — это шлак. Поэтому пусть идет в серединку рейтинга Железный Человек Я не большой фанат железного человека. Но был приятно удивлен этой серии. Тут достаточно юмора, динамизма и драмы. Но есть тут и своя порция шлака. Примерно 30%. Доктор Стрэндж Мне тут почти все понравилось. Но серия пока состоит из коротких простых историй. Поэтому высоко в рейтинге его поставить не могу. Люди Икс Этот комикс меня тоже приятно удивил. Плохим был только второй номер. А пока комикс рисовал Кирби тут был неплохой экшен и даже развитие персонажей. Человек-Паук Этот комикс стал для своего времени вполне себе феноменом. И действительно тут есть драма, есть герой с интроспекцией и реалистичными проблемами. И интересные экшен сцены в исполнении Стива Дитко. Сержант Фьюри и его воющий коммандос Комедийный боевик про вторую мировую. Довольно сильно выделяется из всего остального. тут были смерти персонажей и ощущаются высокие ставки. Но не уверен, что дальше будет также хорошо. Мстители На этого убийцы «Лиги справедливости» работала вся стратегия Марвел в этот период. И оказывается это было не зря! Тут действительно есть и конфликты в команде с последствиями. И более глубокая проработка тех же персонажей с травмами. Арт Джека Кирби тут на высоте. Current Mood: apathetic Current Music: Hawkwind - Astounding Sound, Amazing Music (118 Comments |Comment on this)

[ << Previous 25 -- Next 25 >> ]