Пес Ебленский [entries|archive|friends|userinfo]
rex_weblen

[ website | Наши рисуночки ]
[ userinfo | ljr userinfo ]
[ archive | journal archive ]

Links
[Links:| update journal edit friends fif tiphareth recent comments ]

Marvel Silver Age 3 [Mar. 20th, 2026|10:46 pm]
[Tags|, , , ]
[Current Mood | sore]
[Current Music |Scott Walker - Scott 3]

Теперь, вооружившись новым критическим аппаратом, мы готовы снова рассмотреть серии Серебрянного Марвел. Мы уже рассматривали их в разрезе временных периодов длинной полтора года. Но теперь давайте подведем итоги, в разрезе определенных серий. Как я уже, кажется, писал выше, однозначно разделить эти серии на плохие и хорошие довольно сложно, потому что у каждой есть свои высокие и низкие моменты. Пойду примерно в порядке появления серий:

cерии

  • Фантастическая Четверка: Это первая серия и во многих смыслах флагман серебряного века Марвел. Поэтому фанбои часто превозносят эту серию, выше чем она того заслуживает. По своему вкусу это очень странный почти что ситком про супергероев. «Почти что» потому что юмор там довольно своеобразный (tongue in cheek). Потом этот сериал получил славу офигенной фантастики про исследование вселенной. Но в начале этого не было, или такие элементы фантастики добавлялись довольно медленно. Тем не менее такое направление развитие сериала можно было бы предположить, так как основой для него послужил НФ комикс «Победители Неизвестного» (Сhalangers of the Unknown) самого Джека Кирби. Однако эта НФ закваска тут была еще смещена с лихими комиксами, о гигантских монастрах кайдзю, которые в Марвел перед этим рисовал тот же Кирби. Но как мне кажется центральным концептом для этого комикса является семья. Поэтому, я считаю, что основными сюжетными арками для этого комикса нужно считать свадьбу Рида и Сью, а также рождение Франклина, а не только рождение Галактуса. Как мне кажется, после рождения Франклина и примерно к 100-му номера творческие способности Кирби явно исчерпали себя. И мне кажется это говорит, что естественный срок жизни этого комикса был примерно 100 номеров. Но как флагман Марвел эта серия на могла закончиться. Вместо этого она дала несколько cпин-оффов. Начиная с не очень удачных сольных приключений Человека Факела, и продолжая такими сериями как Серебряный Серфер, Капитан Марвел, Налюди и даже Черную Пантеру. Присутствие Человека-Факела было важно для поддержания связи с золотым веком. Поэтому он был настолько популярным вначале, что получил сольную серию. Но потом самым популярным персонажем стало Существо. Я думаю, что образ существа — это образ супергероя «унтерменша», которого мучают герои «уберменши». И такой образ парии привлекал читателей. Также интересна тема с «Невидемой девочкаой», которая действительно часто оставалась невидимой в не самом приятно смысле и воплощала разные неприятные женские стереотипы, например, готовила и убирала за мужскими членами команды, а в сражениях она просто сразу попадала в плен. И это вызывало критику комикса со стороны прогрессивной общественности.
  • Халк: Эта одна из немногих действительно оригинальных идей Марвел Серебряного века. Во всяком случае она была позаимствована не из комиксов DC, а из классической истории Стивенсона про «Доктора Джекила и Мистера Хайда», а кто-то видит в дизайне Халка даже элемент Франкенштейна и волка-оборотня. Во всяком случае, в первых выпусках Халк был намного более злым и умным чем мы привыкли. Было в этом многое от ужасов. Но потом он превратился в нечто вроде большого сердитого ребенка. У этой эволюции есть свои основнаия. Если посмотреть на самого Мистера Хайда, то его злость это лишь поверхностная интерпретация сюжета. Но, возможно, Доктор Джекил достиг своей цели, и выпивая формулы, он отбрасывает навязанное обществом супер-эго, становясь идеальным первозданным Адамом. И таким же первозданным Адамом в каком-то смысле становится Халк. Этот образ меня очень вдохновил. И я придумал для него особое название «Паладин Венеры». Но надо понимать что у этого комикса было сложное детство и он прошел через руки разных создателей. Поэтому детаои того как Брюс Бэннер превращается в Халка, и на что Халк способен постоянно менялись. Потому сложно сказать в чем изначально был концепт Халка, и удалось ли его достичь. Возможно, этой целью было стать одним из основателей Мстителей. У раннего Халка много энергии хоррора. Но с развитием серии она постепенно исчезает.
  • Человек-Муравей: Хэнк Пим — один из наиболее провальных героев из ранних. Скорее всего изначально, главным концептом было сделать его основателем Мстителей. И других глубоких идей за ним не стояло, что считывалось из комиксов, часто довольно бредовых. Например, там муравьи строили и управляли короблями. Основная идея Человека-Муравья, герой, который может уменьшаться, была позаимствована из комикса DC «Атом». Поэтому в этом отношении Человека-Муравья тоже нельзя назвать. Возможно из-за такого слабого основания Человека-Муравья все время переизобретали, то усиливая, то ограничивая его способность становиться большим. Но это не спасло его серию от прекращения. В конце-концов он нашел себе место в команде Мстителей, где с ним наконец-сто стали выходить интересные истории. Также интересным является персонаж «Оса», с которой у Хэнка Пима отнюдь не платонические отношения. Оса страдала от тех же проблем, что и Невидимая Девочка. Но из нее создатели комикса сделали просто настоящий Бимбо-унитаз.
  • Человек-Паук: Питер Паркер — второй претендент на звание флагмана Марвел, и сейчас, возможно, самый популярный герой Марвел. Но я недавно понял, что он на был полностью оригинален, хотя Стив Дитко и сделал хорошую работу как дизайнер, создавая его образ. Я понял, что Человек-Паук в значительной степени копировал формулу, не супермена, а супербоя. Тут и схожая цветовая схема, подростковые проблемы, ходьба в школу, жизнь с пожилыми опекунами. Но у Дитко Была идея. Ему было важно показать моральное взросление героя. И я думаю, что в этом был изначальный концепт Человека-Паука. Кок объективист Стив Дитко считал, что супер-герои должны быть морально безупречными. Но был готов сделать послабление для супергероев-подростков. И Человек-Паук должен был быть историей о превращении морально-лабильного супергероя-подростка в супергероя идеального. И Питер Паркер действительно двигался дальше по жизни. Он закончил школу и стал студентом. И, кажется что Стив Дитко, достиг своей концептуальной цели за 33 выпуска комикса. Но так как Стэн Ли не хотел менять формулу, это привело к конфликту, и уходу Стива Дитко из Марвел. После этого серией занимался Джон Ромита старший. И, что удивительно, эта смена не только не привела к падению качества комикса, а наоборот, только его повысела. Но оригинальная идея Дитко растаяла вместе с ним в тумане. У Ромиты комикс получается скорее просто про некий вайб Питера Паркера. Про определенную атмосферу приключений в Нью-Йорке, где за каждой помойкой спрятана секретная лаборатории. Это близко по духу к тому вечному возвращению, которое мы наблюдаем в комиксах Роя Томаса примерно той же эпохи. У Дитко была и другая философия, и другая атмосфера. Дитко всегда тянуло к мрачному нуару с жестокими убийствами, но в комиксах Марвел это влечение он реализовать не мог.
  • Тор: этот герой, созданный Джеком Кирби, уже многое брал у супермена. И честно говоря, ранний Тор был не очень несмотря на интригующую связь с скандинавской мифологией. Зато после возвращения Джека Кирби он развился в нечто действительно стоящее: уникальные яркий стиль сочетающий мифологию и научную фантастику. Изначальная идея, возможно, тоже заключалась в том, что Тор должен стать Мстителем. Но впоследствии Кирби опять же создал нечто совершенно оригинальное: историю о преодоление в себе человеческого ради возвращения к божественным корням.
  • Железный Человек: Еще один герой созданный Джеком Кирби для комикса Мстители, но получившей свой канонический желто-красный костюм от Стива Дитко. Сейчас очень популярен благодаря фильмам MCU. Но первый часть серии о Железном Человека мне не очень понравилась. Там есть и чисто провальные моменты, примерно в то же время, что и у Тора. Но тут есть просто и большое количество материала, которое не зашло мне чисто из-за вкуса. Тем не менее признаю, что мне понравился ран Арчи Гудвина в самом конце. И вообще мне кажется, что комиксы про Железного-Человека тем интересней, чем больше в них расскрывается личность Тони Старка. При этом надо учитывать, что образ Тони Старка алкоголика появился намного позже и был создан Боб Лэйтоном в начале 80-х. Даже у Арчи Гудвина Тони Старк это скорее кто-то типа Джеймса Бонда. Также вопрос откуда Марвел украли концепцию Железного Человека. Скорее ее корни также как и у Халка в хоррорах и в историях про человека в железной маске Дюма.
  • Мстители: Это еще один кандидат на звание флагмана Марвел. Считается, что главная идея Мстителей заключается в копировании лиги справедливости DC — несбалансированного собрания разношерстных героев. Также Марвел использовала мстителей, чтобы реанимировать Капитана Америку. И в определенной степени основная серия про Капитана Америку в Серебряном веке это именно Мстители. Но писать комикс про такой разношерстный состав героев (Капитан Америка, Тор, Железный-Человек, Человек-Муравей, Халк) было сложно. И вскоре состав поменяли, оставив только Капитана Америку, и добавив туда Соколиного Глаза и Алую Ведьму с ее братом. Это была уже совсем другая команда. Потом ее состав еще много раз менялся. Появлялись такие герои как Вижн и Черная вдова. Тем не менее качество историй про этих новых мстителей тоже скакало и на флагман эта история тоже не тянуло. Проблему решил Рой Томас, но это тоже произошло не сразу. Это была долгая борьба за интересных персонажей и сценарии. Но мне кажется, то чего удалось доситич Рою Томасу с мстителями — было большим достижением. Если Фантастическая Четверка была семьей, а Люди-Икс военизированным отрядом, то Мстителеи в большей степени были именно командой, которая решала проблемы на совместных заседаниях.
  • Доктор Стрендж: Еще один герой созданный Стивом Дитко. Не совсем понятно как Объективистские ценности Стива Дитко сочетались с магической природой этого героя. Но кажется основной идей этого комикса было создать максимально насыщенный визуальный спектакль для зрителей. Однако при этом сами сюжеты были очень примитивные, а персонажи деревянными. Весь интересный ворлд-билдинг вокруг магической стороны мира Марвел тоже находился в отдалённом будущем. Винить в этом можно было формат комикса в форме крохотных шестистраничных добавок в серии «Strange Tales». Но Дитко достойно завершил серию уничтожив Бесконечность. Хотя после ухода Дитко серию также долго разрывали разные создатели. Мне кажется, что при Джини Колане серия вернулась во вполне хорошую форму, хотя фанаты это не оценили. Джин Колан превратил Кли из декорации в интересного персонажа. Хотя и до него в серии делались интересные вещи. Например, Мари Северен создавала прекрасных монстров, можно вспомнить хотя бы оживший Трибунал.
  • Ник Фьюрри: Довольно интересный персонаж. Мне кажется, что Джек Кирби создал его как идиализированный образ самого себя во время Второй Мировой Войны. Это первая версия была комедийным боевиком про вторую мировую. И поэтому она была немного серьезней обычных комиксов про супер-героях в тот моменнт. Я не разбирал там все очень подробно. Но потом Ника Фьюрри зачем-то перенесли в мир шпионских боевиков 60-х. На мой, взгляд получился уморительный контент. Хотя не все согласны. А потом серией начал заниматься Джим Стеранко и получилась визуальная бомба! И пока серией занимался Стеранко все было хорошо. Но без него она просто развалилась.
  • Сорвиголова: Комикс с тяжелой судьбой. Возможно его главной идеей было поддержать людей со слабовидящих и слепых. Хотя я не уверен. Он очень быстро попал в производственные ад с кавалькадой создателей. И качество очень сильно от них зависит. Мне понравилась работа Уоллиса Вуда и Барри Виндзор-Смита. Сюжетная арка с Человеком-пауком от Ромиты тоже неплоха, хотя она скорее больше про Человека-Паука. Больше всего Сорвиголовой занимался Джин Колан. Его арт хорош, но я не уверен что он хорошо понимал нюансы мира вокруг Сорвиголовы. По сути своей Сорвиголова это Бэтман. И Уоллис Вуд писал Сорвиголову как интеллектуально насыщенную историю про Бэтмана (типа Тёмного Рыцаря), что мне и понравилось. Кажется в Марвел все это понимали. Но они не понимали, что не все что хорошо для Бэтмана хорошо для Сорвиголовы. И, возможно, из-за влияния популярного комедийного сериала в 60-х они стали перебарщивать с комедийными элементами и глупостью.
  • Люди-Икс: Многие фанаты надолюбливают этих людей-икс потому что они тут довольно сильно отличаются от того, чем они стали в триумфальные для себя 70-е. Но мне довольно понравился первый ран стэна Ли. Концепция школы с подростками-мутантами ощущалась как нечто свежея. И главное у комикса довольно быстро сформировалась концепция. Мутанты были метафорой маргинализированных групп. Но после ухода Ли Рой Томас тоже направил этот комикс по более комедийному камповому направлению, что нанесло удар ему имиджу. Во время своего второго рана с Ниловм Адамсом Рой Томас начал исправлять свои ошибки, и в итоге ран получился отличным. Но это не смогло спасти серию от заморозки.
  • Капитан Америка: Я уже упоминал Капитана Америку в контексте сериала «Мстители». И так как основное развитие Кэпа происходило именно в сериале «Мстители», то иногда создается впечатление, что в этом комиксе оставались объедки. И качество этого комикса часто было так себе. Хотя такого всякого рода объедки там нередко чередаовались с интересными сюжетными арками. Я бы отметил сюжетную арку про космический куб, трилогию Стеранко, и появление Сокола. Сам по себе Капитан Америка важен для Марвел как связь с Золотым Веком. Поэтому интересна его характеристика как персонажа потерянного во времени, страдающего от травм старого солдата. В этом отношения интересна сюжетная линия с чувством вины за гибель его сайдкика Баки.
  • Cубмаринер: Еще один герой из Золотого Века. Мне его приключения не очень понравились. Уж больно они похожи на рыцарский роман. Уж больно все персонажи там деревянные. В целом, кажется, что Намор намного хуже адаптируется к Серебряному веку, потому что у него намного меньше связей с внешнем миром. У него нет своей команды Мстителей. Тем не менее даже тут есть по своему интересные истории и персонажи.
  • Капитан Марвел: Это один из самых странных персонажей если задуматься. Он появился чтобы «забить имя«. Капитан Марвел — это инопланетный солдат, который оказывается на земле, чтобы выполнять приказы инопланетного правительства. Но скорее всего смысл комикса был в том, чтобы показать что он находит верным для себя защищать Землю. Изначально в нем было много от Супермена. Потом неприятный период с кавалькадой авторов. И наконец Рой Томас полностью изменил этого персонажа и сделал его больше похожим на Шазам. Но эта была более подростковая, тревожная версия Шазама.
  • Капитан Марвел: Это один из самых странных персонажей если задуматься. Он появился чтобы «забить имя«. Капитан Марвел — это инопланетный солдат, который оказывается на земле, чтобы выполнять приказы инопланетного правительства. Но скорее всего смысл комикса был в том, чтобы показать что он находит верным для себя защищать Землю. Изначально в нем было много от Супермена. Потом неприятный период с кавалькадой авторов. И наконец Рой Томас полностью изменил этого персонажа и сделал его больше похожим на Шазам. Но эта была более подростковая, тревожная версия Шазама.
  • Cеребрянный Серфер: Еще один комикс со сложной историей. Кажется, что Кирби создал серебряного Серфера как этакого космического Пинокео. Он был очень далек от людей и ему надо было с нуля учиться всему человеческому. Но Стэн Ли переделал этого персонажа под себя. И несмотря на проповеднический тон и хороший арт Джона Бускемы, это испортило замысел Кирби. И Кирби был очень в обиде из-за того, что Стэн Ли сделала с его персонажем. По одной из версий именно из-за этого он и ушел из Марвел.

Были еще короткие серии: Cтражи Галактики, Касар, Доктор Дум. Но про них еще рано делать выводы. Слишком мало было выводов. Еще всю дорогу Марвел публиковали короткие фантастические рассказы типа « Tales of the Watcher». К той же категории можно отнести и короткие хорроры из «Tower of Shadows». Они довольно бестолковые, и похожи на более слабую версию сумеречной зоны. Но Арт там бывает интересный.

Cложно сказать, какая серия является для меня любимой. Но я вижу, что у меня есть определенные предпочтения. Моя команда мечты: Тор, Халк и Доктор Стрэндж. И если выбирать четвертого, то я разрываюсь между Капитаном Америкой и Ником Фьюри.

Общие итоги тоже подводить сложно. Ясно, что Марвел обновили визуальный язык комиксы и сделали положительное заявление о социальной справедливости. но из-за внутренних конфликтов пока сделать более глубокое заявление они не смогли, чем заработали репутацию легкомысленного чтива.

Link75 comments|Leave a comment

Marvel Silver Age 2 [Mar. 18th, 2026|05:44 pm]
[Tags|, , , , , , , ]
[Current Mood | nervous]
[Current Music |Scott Walker - Scott 4]

В прошлом посте я поделился своим мнением об об авторов текстов в комиксах Марвел серебрянного века. Теперь, давайте перейдем к художникам. Мне не хватает компетенций, чтобы также разбирать. Мне кажется, художников можно разбить на четыре категории.
  • рисовальщики (draftsman). Они ориентируются на классические стандарты живлписи. Они достигают наивысшего успеха при создании выразительных портретов персонажей и атмосферных сцен. В Марвел я бы отнес сюда в первую очередь Джина Колана. Но вообще, большинство художников к этой категории относятся.
  • Дизайнеры. Как говорил, Джим Стеранко этот подход к созданию комикса противоположен подходу рсиовальшика. Дизайнер вместо попытки реалистично воспроизвести мир с множество деталей сосредотачиваются на аффектаъ, создаваемых яркими цветами, формами и узорами. Кроме вышеупомянутого Стеранко к дизайнерам можно отнести и создателя человека-паука Стива Дитко, вспомните узоры на костюме человека-паука или психоделические узоры в измерениях Доктора Стренджа.
  • Cтилясты. Грубо говоря, это те ходожники, которые специализуются на том, чтобы рисовать стилизованных персонажей. Многие такие художники — это карикатуристы и шаржисты, но сейчас этим круг стилистов не ограничивается. Но в те времена они в основном оседали в юмористических журналов. Поэтому в Марвел в то время было мало. Самым заметным стилистом я бы назвал Мари Северин.
  • Самое интересное, что Джек Кирби не попадает ни в одну из категорий, приведенных выше. Его стиль не идеально реалистичный, не абстрактный, и не стилизованная карикатура. В основном его стиль характеризуется динамизмом и сложными углами, что требует глубоко чувства динамики и геометрии пространства, но его персонажи больше похожи куклы или игрушки (action figures). Мне кажется этот подход больше похож на создание сцен в современных компьютерных игр и моделирование сражений. Я бы назвал такой тип художников моделистами. Многие художника копировали стиль Джека Кирби, поэтому в Марвел стало работать множество художников, владеющие подобным стилем, хотя мне все же кажется, что в душе они все были больше рисовальщиками. Кто еще обладал подобным талантом моделиста? Может быть Уоллис Вуд или Бил Эверет. Но я не уверен.

Cреди фанбоев Марвел существует убеждение в абсолютной гениальности Джека Кирби и Стива Дитко. Но я с ним не согласен. Джек Кирби был не только звездой, но и дойной коровой Марвел. Он создал около полтыши комиксов в этот период. Далеко не все из которых обладали высоким качеством. Поэтому если не выбирать сверху лучшее, то средний уровень комиксов Кирби не так высок. Также он принял терпильскую и соглашательскую позицию по отношению к корпоративному редактору Стэну Ли, что привело к установлению тоталитарной атмосфере в Марвел в дальнейшем. Стив Дитко был в какой-то степени противоположностью его. Стив Дитко довольно жестко держался за свою философию и был довольно конфликтным человеком. И эти конфликты нередко приводили к падению качества его комиксов. Мне кажется, что единственными художниками-гениями в Марвел Были Джим Стеранко и Нил Адамс. Но, Джим Стеранко создал всего около 30 комиксов, большинство из которых были революционны для жанра. Поэтому очень сложно сравнивать его с Кирби. Но, мне кажется, что Стеранко был такой мефистофелевской фигурой, который появился из неоткуда как чертик из табакерке, создал идею авангардного арта в этих комиксах, заразил ее всех, а потом исчез.

Один из основных аргументов касательно гениальности дуэта Джека Кирби и Стэна Ли заключается в том, что они все создали. Действительно, Джек Кирби создал многих супер-героев Марвел: Капитан Америка, Фантастическая Четверка, Железный Человек и так далее. Стива Дитко также превозносят за то, что тот создал Человека-Паука и Доктора Стрэнджа. Но я вижу тут проблему, потому что, почти все люди, кто работал над комиксами Марвел, создавал своих персонажей. Но у публики есть окно внимания только на 10 персонажей или типа того. И по сути дела эти известные герои просто заняли место. И из-за этого мы не видим так много персонажей придуманных другими создателями. так что мой тезис, что Кирби и Дитко просто заняли место, в то время как герои придуманные другими людьми могли бы стать такими же популярными, если бы они были первыми.

Но кроме художников и писателей для восприятия комикса нужен еще и читатель. Поэтому давайте рассмотрим как можно читать старые комиксы:

  1. Cовременный Потребитель: это читатель, которой воспринимает старый комикс с позиции современных медиа. Таких людей все будет раздражать. И ляпы в сюжете, и устаревшие графичесие технологии, и «тупой» арт. И если оставаться на этом уровне, то эти комиксы вам не понравятся.
  2. Фанбой: Этим важнее прочить про первое появление разных персонажей и разные культовые события. Но фанбоев злит, когда вместо известных персонажей используются малоизвестные, или когда авторы серий слишком далеко уходят в экскременты.
  3. Критик: Это уже следующей уровень. Такой читатель понимает технические аспекты создания комикса и пытается оценивать качество объективно. Но достичь этого уровня не так просто. Оно требует определенных знаний из бэкграунда серий и их создателей.
  4. Поэт: Также как и с любыми другими видами искусства в комиксах можно найти поэтического гения. Поэтому их можно использовать как источник собственного вдохновения. И тогда вообще не важно, о чем конретно хотели сказать автора. Нужно включать собственное воображение и придумывать свою историю со своими правилами, своими образами и так далее. Это странный подход к чтению комиксов, но он полезен, потому что позволяет развивать собственное творчество.
  5. Воображаемый ребенок: Такой может представить себя типичным читателем комиксов в то время, где они выходили, то есть ребенком. Это позволяет получить от них удовольствие так как это и предполагалось.

Кажется, что два последних способа самые правильные. Но они и самые труднодостижимые, потому что требуют особой энергии, типа энергии воображения.

Link65 comments|Leave a comment

Marvel Silver Age 1 [Mar. 17th, 2026|01:45 pm]
[Tags|, , , , , ]
[Current Mood | sleepy]
[Current Music |Scott Walker - Scott 3]

То что я начал читать комиксы из серебряного века Марвел запустила книга Роя Томаса The Marvel Age of Comics: 1961 - 1978. Я ограничил свое чтение серебряным веком, который с моей точки зрения начался в 1956 и кончился в 1970. А для Марвел это период 1961-1970. Само разделение на золотой и серебряный век, и так далее придумали коллекционеры комиксов еще в 50-х годах. Тогда правда был только «Золотой век», и «золото» в его название обозначало стоимость коллекционных комиксов, а не их содержание. Но теперь я мог сам оценить качество так называемых комиксов «cеребрянного века» Марвел, и оценить то, заслуживают ли они своего «серебрянного» статуса или нет. Если кратко, то впечатления о комиксов у меня очень разные. Даже если рассматривать отдельные серии, то везде есть свои низы и верхи, и поэтому подвести однозначные итоги очень сложно.

Давайте разберемся сначала из чего складывается качество комикса. Понятно, что комикс состоит из текста и картинок. Но за всем этим стоит нечто общее, а именно сценарий. Обычно сценарий пишет отдельный «писатель». Писательское мастерство можно разбить на несколько отдельных навыков:

  1. грамотность: умение складывать буквы в слова. Несмотря на отдельные опечатки, с этим в комиксах было все нормально. Этот навык отрабатывается в начальной школе. Основной атрибут: внимание.
  2. передача смысла: следующий уровень. умение складывать слова в предложения, а так, чтобы передавать нужный смысл. Тут тоже были свои ошибки, но я не назвал бы их критическими, а их количество очень обильным. Этот навык отрабатывается в старшей школе. Основной атрибут: внимание
  3. Cоздание голосов персонажей: Это очень важный аспект текста. В идеале у читателя, должна быть возможность, читая диалог узнавать персонажей только по структуре их речи без подписей и указателей. Это первый настоящий посетительский навык, которому не учат в школе. Для обретения этого навыка важна начитанность, насмотренность, и опыт общения с разными людьми. Также можно предположить, что так как все, создаваемые писателем голоса персонажей, являются отчасти голосом самого писателя. Поэтому можно предположить, что этот навык зависит и от «харизмы» писателя.
  4. Cтиль: Это практически тоже самое, что и создание голосов. Но относящаяся не только к голосам персонажей, но и к описанию предметов или голосу рассказчика. Стиль очень важен в поэзии и художественной литературе. В комиксах для стиля остается мало места. Но оно все равно есть, например, в подписях к панелям. И мастерское использование стиля может сразу обозначить время действия или атмосферу комикса. Cтиль и создание голосов персонажей составляет вместе базовый компонент писательского мастерства, который называется написание сценариев (scripting). Для развития стиля ключевым навыком является та же начитанность, что и для создание голоса.
  5. Ритм повествования (pacing): это тоже очень важный элемент текста, о котором многие не задумываются, но в комиксе часто именно ритм повествования отделяет новичка от профи. Главный принцип тут можно было бы сводить к аристотелевскому принципу единства времени и места, но это не совсем так. Грубо говоря, если между панелями на одной странице проходит меньше секунды, а потом появляется панель. которая отстаёт от предыдущей на несколько дней, то это нужно как-то обозначить иначе у читателя может возникнуть дезориентация. Значительные перемещения в постоянстве без телепортации обычно также подразумевают большие временные затраты. Если их не обозначать, то у читателей как раз будет ощущения, что персонажи телепортируются. Тут есть довольно хитрые приемы. Например, если на странице много текста, то она обычно субъективно воспринимается читателем как более медленная. Чрезмерное растягивание экшен сцены по панелям может сделать ее медленной и так далее. Основной атрибут — внимание.
  6. Cоздаие сюжета (plotting): Это про движение из пункта A в пункт B. Придумывание такого маршрута очень похоже на доказательство математических теорем. Основной атрибут — интеллект.
  7. Cоздание миров (worldbuilding): это уже что-то чего нет в обычной литературе. Дело в том, что каждый комикс добавляет что-то в содержание комикс-вселенной. Поэтому авторы должны не только держать в голове все, что было написано до них, но и думать загодя как их решение в конкретном комиксе повлияют на всю вселенную в целом. Если создание сюжета (plotting) — это тактика, то создание миров (worldbuilding) — это стратегия. Основной атрибут — интеллект.
  8. Концептуализация: . Если cоздание сюжета (plotting) — это про поиск пути из пункта A в пункт Б, то то, что я называю «концептуализацией» — это собственно про определение, что такое «A», и что такое «Б». Это навык следующего уровня, потому что он требует от автора умения формулировать собственную философию. И для начала эта философия вообще должна быть. Без концептуализации можно сделать технически качественный контент. Но в действительность это будет просто пустой контент, лишенный внутреннего содержание, и это будет всеми ощущаться при прочтении. Главный атрибут для концептуализации — это уже не интеллект, а что-то что можно было бы назвать мудростью.

Я пишу про эти навыки, чтобы объяснить как работал Стэн Ли, автор, которого обычно считают ответственным за создание большинства героев Марвел. Стан наглухо справлялся с написанием сценарием (scripting) в самом вульгарном виде, то есть с навыками 1-4, но скорее всего у него был очень низкий интеллект. Возможно, другая причина была в том, что у Стэна Ли просто не было времени нормально придумывать сюжеты, а когда оно появлялось, то он мог работать нормально. И поэтому все задачи типа 5-8 он перекладывал на художников. И такой стиль работы, когда фактически художник придумывает комикс, а писатель только пишет текст называется «методом Марвел». «Метод Марвел» приводил к тому что качество комиксов в огромной степени зависело от того, какие художники над ними работали. Более того, это привело к позиции, что все лавры за созданных героев должны принадлежать художникам. Этой точки зрения, например, придерживается Алан Мур. Но я для справедливости отмечу, что Стэн Ли точно ответственен за то, чтобы дать героям Марвел, их изначальные голоса, что было все таки внесло что-то в изначальный успех героев Марвел.

Эта ситуация требует взглянуть на основных художников Марвел как на писателей. Не уверен, что я пока готов оценить Джека Кирби и Стива Дитко как создателей сценариев (scriptors). Но были вполне компетентны на уровне создания сюжетов, миров и концептуализации. И в плане концептуализации оба этих легендарных художников придумывали законченные осмысленные концепты для своих серий. Но эти концепты, никогда полностью не были реализованы из-за волатильной природы мира комиксов, и того как прервалась их карьера Марвел. Но не у всех художников так хорошо получалось работать со Стеном Ли. Жан Колан, который был блестящем рисовальщиком, явно не мог тянуть на себе создание сюжетом. Уоллис Вуд вообще не смог долго работать с Ли. Что же касается Джима Стеранко, то мне сложно однозначно его характеризовать. Вполне можно сказать, что его у него были проблемы и с ритмом повествования, и с сюжетом, и с построением миров, и с концептуализацией. Но в каком-то смысле он настолько работал по своему, что мне сложно его ругать.

Главным дуновением свежего ветра во второй половине 60-х стал Рой Томас. Его писательский стиль радикально отличался от стиля Стэна Ли. Можно сказать, что с интеллектом у Роя Томаса все было в порядке, и он поднял написание сценариев и построение миров в Марвел на доселе не досягаемый уровень (на троечку). Можно даже выдвинуть провокационный тезис, что это именно Рой Томас с его ворлдбилдингом создал вселенную Марвел как мы ее сегодня знаем, например, через призму MCU. Cлабые места стиля Роя Томаса в создании ритма повествования. И это можно сказать про все то поколение автором комиксов, что пришло вместе с ним. Что же касается концептуализации, то эта сфера у Томаса ставит меня в тупик. Потому что, кажется, что вместо создания пункта А и пункта Б и поиска траектории из A в Б, он был заинтересован в создании бесконечного движения по кругу из пункта А в пункт A. Этим он радикально отличался от предшествующих ему Кирби и Дитко. Такое движение по кругу могло бы показаться идеальным форматом для бездушной корпоративной машины, заинтересованной в выдавливании максимальной денежной массы из фанатов. Но у этого движение по окружности была и светлая сторона: Рой Томас явно рассматривал свои сюжеты как платформу для пропаганды идей экологии и социальной справедливости среди подростков. И возможно именно в этом было ядро его философии. С другой стороны, на эту философию можно смотреть как на форму пост-модернизма, отрицающего большие нарративы прошлых поколении, ради бесконечного возвращения, а также возрождения утерянных связей с комиксами Золотого Века, комиксами других компаний и литературными мирами Wierd Fiction. Кажется, что такая литературная игра для Томаса была важнее фундирования каких-то законченных (псевдо)философских идей.

Link58 comments|Leave a comment

1969-1970: Конец Серебряного Века [Mar. 12th, 2026|09:15 am]
[Tags|, , , , ]
[Current Mood | anxious]
[Current Music |Nice - Five Bridges]

рейтинги

1. Люди-Икс. рейтинг:7.5 категория:S

Внезапно, один из худших комиксов старого сезона стал лучшим комиксом сезона 1969-1970. Этого результата удалось достич благодаря арту Нила Адамса и относительно серьезному сценарию Роя Томаса. Тем не менее эта серия фактически была отменена Марвел, что может говорить о довольно спорных вкусах аудитории. Большой успех людей-икс после перезапуска в 1975 году свидетельствует о том, что у этой серии был большой потенциал, который оценили и раскрыли только через пять лет.

2. Доктор Стрэндж. рейтинг:7.4 категория:A

Визуально интересный комикс. Наверное, благодаря этому выбился в лидеры. Тоже не был оценен аудиторией и отменен.

3. Мстители. рейтинг:7.2 категория:A

Культлвый ран Роя Томаса. Он действительно создал новый подход к сценариям в комиксах. Пляс потрясающий выпуск про предательство Вижна.

4. Тор. рейтинг:6.9 категория:B

Завершение рана Джека Кирби про бога Грома. Мне кажется этот комикс Кирби лучше всех держал планку качества. Но там было пару дурацких выпусков.И в этом сезон Тор мне показался все же не таким ярким и интересным как в предыдущмм. Особо запоминающегося тут не так много.

5. Человек-Паук. рейтинг:6.7 категория:B

К Человек-Пауку мне тоже сложно придраться. Хотя не сказал, что эта часть моя любимая. Мне больше всего запомнились прогресивные темы связанные с персонажем Проулером. Это направление сюжета ближе к бронзовому веку. И действительно, в начале Бронзового века этот комикс бедет играть большое значение.

6. Железный человек. рейтинг:6.7 категория:B

Этот комикс действительно сильно вырос благодаря сценариям Арчи Гудвина. А до этого Железный Человек мне не нравился.

7. Доктор Дум. рейтинг:6.5 категория:B

Тут довольно исполнена довольно оригинальная для того времени идея зделать главным героем злодея. Пока было всего два выпуска. Но мне понравился арт Вали Вуда во втором.

8. Халк. рейтинг:6.4 категория:B

Вроде про зеленого громилу тоже неплохо. У меня этот комикс довольно буйные фантазии вызывает. И это наверное его главное достоинство.

9. Капитан Америка. рейтинг:6.3 категория:B

А вот к этому комиксу у меня уже смешенное отношение. С одной стороны тут есть шедевральные выпуски с артом Стеранко и неплохая история про остров Изгаников и Сокола. С другой стороны тут много довольно проходных выпусков

10. Фантастическая Четверка. рейтинг:6.3 категория:С

А вот этот комикс от Кирби меня уже конкретно разочаровал. Единственная интересная сюжетная линия там оказалась плагиатом из Стар Трека. Полное ощущение, что серия себя исчерпала и ее пора было закрывать. Поэтому Джек Кирби и ушел из Марвел.

11. Капитан Марвел. рейтинг:6.0 категория:С

Интересные эксперементы. Но их вектор не очень ясен. Еще одна отмененная серия. Но будет скоро возраждена и будет важна в начале бронзового века.

12. Башня Теней. рейтинг:5.9 категория:С

Новая антология ужастиков. Вполне сооствествует духу времени. Есит пара хороших комиксов. Но в остольном они весьма средненькие

13. Серебренный Серфер. рейтинг:5.9 категория:С

В прошлом сезоне этот комикс у меня был лидером. Но теперь он скатилься. И был отменен весьма заслужено.

14. Палата Тьмы. рейтинг:5.7 категория:С

Еше одна антология ужасов.

15. Сорвиголова. рейтинг:5.6 категория:С

Очень странный комикс. Тут есть интересныйе выпуски. Но к супергероике они мало относиятся. А так остольные комиксы довольно лажовые.

16. Подводник. рейтинг:5.4 категория:С

Довольно посредственно, есть не считать интересные литературные пересечения с Weird tales.

17. Касар. рейтинг:5.0 категория:D

Аналог Тарзана от Марвел. Пока было всего 2 выпуска. Нужно присматриваться. И первый выпуск очень хуевый. Поэтому рейтинг D.

18. Cмотритель. рейтинг:5.0 категория:D

Cборник фантастических историй с твистами. Причем, Довольно посредственных.

19. Ник Фьюрри. рейтинг:4.6 категория:F

Этот комикс продолжает привычные доя этой серии эксперементы, но делает это крайне неудачно. Поэтому рейтинг F for Fail.

Тир-лист TList1969 1970

история

Мне всегда казалось, что этот период в истории Марвел был упадочным, когда интерес публики к супергероям снижался. Марвел лишилась своих лучших художников: Джека Кирби, Джима Стеранко и Нила Адамса. А пару лет до этого компанию покинул Стив Дитко, создатель Человека-Паука. Были закрыты пять серий: Люди-Икс, Доктор Стрэндж, Серебряный Серфер, Капитан Марвел и Ник Фьюрри, агент Щ.И.Т.А; Две из которых были вовсе не плохи. Но в то же время Марвел открыли две новых анталогии ужасов, два новых комикса для девочек, и две анталогии про супергероев: «Astonishing Tales» и «Amazing Adventures», который я решил не включать в подборку. Также, что касается качества самих комиксов, то этот период действительно был менее ярким. В первую очередь из-за того, что Кирби стал халтурить. А может из-за того, что естественный срок жизни его сериалов пришел к концу. Но в тоже время мне показалось, что средний уровень комиксов продолжал расти. Поэтому можно говорить о постепенном эволюционном улучшении. А называть этот период упадком было бы слишком смело.

Link41 comments|Leave a comment

Tower of Shadows 1-6 & Chamber of Secrets 1-6 [Mar. 11th, 2026|07:57 am]
[Tags|, , , , , , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | giggly]
[Current Music |Popol Vuh - Affenstunde]

1969-1970

Чтобы завершить чтение комиксов Marvel Серебряного века, мне также нужно упомянуть две серии ужасов: «Башня теней» и «Комната тьмы». Смысл Кодекса комиксов и Серебряного века в целом заключался в том, чтобы похоронить комиксы ужасов. Но, похоже, существовала серьёзная потребность в них. Поэтому Marvel запустила эти две серии. Поскольку Кодекс комиксов всё ещё действовал, здесь нет ничего по-настоящему страшного. И, по сути, большинство историй ужасов здесь посредственные. Жемчужиной этой коллекции является история «В полночь!» в «Башне теней» № 1 Джима Стерано. Cама история малопонятна и больше похожа на горячечный ночной кошмар. Стеранко говорил, что эта история подверглась серьезной критике редакции, которая также завернула его обложку. И это была основная причина того, что он ушел из Марвел. Мне также понравилась история Уоллеса Вуда, которая является просто трогательной фэнтези-cказкой. Странно, что таких комиксов в то время было так мало. Кажется, на неё есть отсылки и в первой игре Baldur's Gate, поскольку антагонистом является некромант по имени Xzar. Помимо оригинальных историй, в этой серии есть адаптации произведений Э. А. По и Г. Ф. Лавкрафта. Мне особенно нравится адаптация рассказа Э. А. По «Маска красной смерти» Роя Томаса. Он не только перенёс действие из мрачного средневековья в постапокалиптический мир, но и дал главному антигерою имя Грисволд. Как мы теперь знаем из работ Томаса М. Диша, Руфус Уилмот Грисволд был соперником Эдгара Аллана По и его первым биографом. Так что использование имени Грисволд не случайно. Кроме того, в этих сериях можно встретить лучших художников Marvel и их лучшие работы того времени. К ним относятся, как я уже упоминал, Джим Стеранко и Уоллес Вуд, а также Мари Северин, Джек Кирби и Джон Бушема.

Все это последние комиксы Марвел Серебряного века. Дальше будет подведение итогов и анализ.

галерея
image

Это «копатель». Один из рассказчиков, и главный маскот хоррор-комиксов Марвел. Тут в исполнении Джима Стеранко.

image

Фрагмент комикса «В полночь!» Джима Стеранко. Это новое слово в визуально нарративе.

image

Первое появление Xzar-а.

image

То как Уолесс Вуд изображает проклятие Xzar-a тоже заслуживает восхищения.

Link63 comments|Leave a comment

Marvel Super-Heroes 19,20 + Astonishing Tales 1 [Mar. 7th, 2026|04:56 am]
[Tags|, , , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | blah]
[Current Music |Golden Earring - Golden Earring]

1969-1970

Осталось несколько нераскрытых историй. В комиксе Marvel Super-heroes есть пара историй. Первая история посвящен Казару. Она настолько плохо нарисован и сюжетно не продумана, что я не хочу вдаваться в подробности. Это еще одна битва Казара против его брата Морского Разбойника. Они отправляются в какие-то дальние земли в поисках сокровищ, но это даже не «дикие земли». Второй рассказ о Докторе Думе, сражающемся с алхимиком Диабло. По сути, это история о том, как Диабло пытается соблазнить Доктора Дума использовать машину времени Доктора Дума, чтобы изменить историю мира. В конце концов, неплохая история. Это был смелый шаг со стороны Роя Томаса — сделать злодея главным героем комикса. Я думаю, что суть характера Доктора Дума — это его обида. Третий рассказ — это самостоятельная научно-фантастическая история, известная как «Марвин и марсиане». В этой истории марсиане обещают игроку непревзойденную стратегию азартных игр, если он предоставит им сокровище. Но загвоздка в том, что сокровище — это сам игрок. Эта история совершенно бессмысленна. Летом 1970 года Marvel также запустила новую серию под названием «Удивительные истории» (не путать с «Истории, которые поражают»). В ней параллельно выходили две серии: одна о Казаре, другая о докторе Думе. Поэтому я решил рассмотреть их в одном посте. История о докторе Думе — это своего рода мешанина идей. Доктор Дум сражается с повстанцами, а также в ходе событий создает некое чудовище Франкенштейна. Спасением этой истории является графика Уоллеса Вуда. История о Казаре в этом выпуске — это просто захватывающая битва с охотником Крейвеном. Ее нарисовал Джек Кирби.

иллюстрации

image

Кто так собак рисует?

image

Зловещее изменеие истории

image

Доктор Дум в исполнение Уолеса Вуда.

image

Новая цель для атаки найдена.

Link38 comments|Leave a comment

X-men 54-66 [Mar. 6th, 2026|01:42 am]
[Tags|, , , , , , , , , , ]
[Current Mood | sleepy]
[Current Music |The Fugs - The Belle of Avenue A ]

1969-1970

Следующая серия — «Люди Икс». Раньше Люди Икс были объектом насмешек. Но эта серия от Роя Томаса и Нила Адамса блестяща. Рисунки Нила Адамса потрясающие. А сюжет и сценарий Роя Томаса, по крайней мере, удовлетворителен. История начинается с того, что Арнольд Дрейк представляет брата Скотта Саммерса, Алекса Саммерса. Алекс тоже мутант, но он ещё об этом не знает. Но затем его похищают с церемонии вручения дипломов бандиты в египетских одеждах. Его отвозят в музей, в зал Древнего Египта, чтобы он встретил нового злодея, известного как Живой Фараон. Когда Рой Томас берёт на себя историю, братьев Саммерс захватывают и увозят уже в настоящий Египет. Там Живой Фараон высасывает их жизненную энергию и превращается в гигантский Живой Монолит. Но его взрывают атомной бомбой, что срывает его план. После этого Люди Икс разделяются, но входят в силу новые законы против мутантов, и роботы-стражи начинают захватывать мутантов. Но в конце истории выясняется, что тот, кто руководил операцией, сын Траска, тоже был мутантом, и Стражи нападают на него, становясь неуправляемыми. Алекс Саммерс обнаруживает в себе способность производить разрушительные энергетические взрывы и теперь носит имя «Хаос». После поражения cтражей Люди Икс ищут учёного, Карла Ликоса, друга профессора Икс (который «погиб» в предыдущей подборке). Но они не знают, что Карл Ликос был укушен птеродактилем-вампиром в юном возрасте во время экспедиции в дикие земли. И поэтому он сам стал оборотнем-вампиром-птеродактилем, Сауроном. На самом деле Рой Томас хотел, чтобы Саурон был летучей мышью, но цензурный кодекс комиксов ввёл запрет на вампироподобных летучих мышей. Но ничего не говорилось против вампироподобных птеродактилей! Так родился Саурон, один из самых странных антагонистов Людей Икс. В итоге, битва с Сауроном каким-то образом приводит Людей Икс в Дикие земли. Там они встречают Казара, этакого Тарзана от Marvel, который занят войной против странного племени. Оказывается, все члены этого племени — мутанты. И это Магнето превратил их в мутантов. Люди Икс и Казар объединяют силы и побеждают Магнето. Затем Люди Икс возвращаются в свой штаб и обнаруживают, что профессор Икс на самом деле жив. Он все это время сидел в подвале и телепатически поддерживал Людей Икс. После этого Люди Икс сражаются с японским мутантом Санфайром, который мстит американцам за Хиросиму и Нагасаки, с инопланетянами и Халком. Но в середине этой сюжетной арки серия оказывается на грани закрытия, и выпускаются только переиздания. Это довольно печально, потому что она находилась в далеко не самом плачевном состоянии. Возможно это связано уходом Нила Адамса в DC, где он прославился своим раном «Бэтмана» b «Зеленый фонарь и Зеленый Стрела». «Люди Икс» были возрождены лишь в 1975 году Леном Вейном.

Арт Нила Адамса
image

Люди Икс против Ожившего Монолита.

image

Крутая сцена с падением в окно.

image

«Хаос» в драматической сцене

image

Cаурон и его история

image

Cражение в Диких Землях.

Link19 comments|Leave a comment

Iron man 11-28 [Mar. 1st, 2026|07:36 pm]
[Tags|, , , , , , , , , ]
[Current Mood | tired]
[Current Music |Funkadelic - Free Your Mind... and Your Ass Will Follow]

1969-1970

В прошлый раз, когда я читал Железного Человека, меня не впечатлили сценарии Арчи Гудвина. Но в этот раз, кажется, я втянулся. У Арчи Гудвина был опыт в создание хоррор-комиксов для взрослых для издательства «Warren». И у Арчи Гудвина получается лучше всех вплетать элементы хоррор комиксов в комиксы Марвел. Очень хочется сказать, что этот комикс наконец-то перестал быть комиксом про супергероя «Железногого Человека», и стал комиксом про Тони Старка, человека. Может быть это и так. Но Тани Старк у Арчи Гудвина — это такой Джеймс Бонд. И общая оценка этих сценариев, наверное зависит от того, насколько высоко вы ставите Яна Флемига. Тем не менее даже этот уровень Яна Флеминга достаточно высок для комиксов в это время.

картинки

image image

Арчи Гудвин и его художник имитируют стиль классических хоррор комиксов EC comiccs.

image

Еще один хоррор-момент из этого выпуска

Cюжет тут примерно такой. Злодей Мандарин догадывается, что Железным человеком является промышленник Тони Старк. Для того, чтобы обмануть и разубедит Мандарина Тони Старк создает робота «Тони Старка». После этого Тони Старк отвлекается на сражение с русским злодеем, энтузиастом музыки Диско, Красным Призраком, и его супер-макаками. Красный призрак пытается захватить научный питомник с обезьянками, чтобы расширить свою армию. Он пытается привлечь Единорого для борьбы с Железным Человеком. Но в итоге бросает Единорога под завалами с Железным Человеком. В итоге Единорог объеденяется с Желчелом. Но даже так они не могут победить Красного Призрака, потому что на его стороне могучая идеология музыки Диско. Но одна из его макак оказывается супер-умным псайкером и выступает против плана Красного Призрака. Но когда Желчел возвращается домой, то оказывается, что созданный для обмана Мандарина робот, занял место Тони Старка и Желчела. И самого Тони Старка отовсюду выгоняют. Но группа злодеев, включающая в себя Мидаса и Уитни Уинтерс, теперь известную как мадам Маска, узнают о появившимся двойнике Старка и пытаются использовать его, чтобы захватить его бизнес. Мадам Маска довольно интересный персонаж. Ее лицо было обезображено в аварии, и ее лицо скрывает маска на что намекает ее имя. Арчи Гудвин мастерски подходит к этой тему. Он никогда не показывает лицо под маской, а только реакции других персонажей на него. Тут он полностью использует свой опыт автора ужастиков. И при этом Уитни Уинтерс в этих историях занимает место плохой девушки «Джеймса Бонда». После этой истории Тони Старк возвращает себе позицию, но переживает клиническую смерть. После этого он решает оставить роль Желчела и ищет себе приемника. В этом качестве он находит себе отставного черного боксера и тренирует его. Но настоящей причинной того, что боксер покинул спорт стало образование тромба мозге. Во время битвы со злодеем «Красным Динамо» — тромб отрывается и боксер умирает. Это одна из самых зрелых сюжетных линий в комиксах этого жанра. Хотя пока я ясно, что боксера вводили в сюжет, чтобы убить.

картинки

image

Eдинорог встречает Красного Призрака.
Зацените прикид Призрака. А ведь это бывший советский ученый.

image

Мадам Маска

Основной темой в этой подборки комиксов у Арчи Гудвина становится смерть, ее неминуемость и близость. Это довольно хороший и неожиданный прогресс для комиксов. Также в концу подборки довольно активно проскакивает тема экологии и гражданских прав. Это темы характерные для «Бронзового Века». Не уверен, что всем понравится как эти темы тут раскрываются. Но во всяком случае, этот комикс пытается говорить с относительно зрелым читателем. И на этом фоне такие типичные для Марвел достоинства как хорошо нарисованные драки уходят на второй план.

p. s. картинки плохо грузятся.

Link62 comments|Leave a comment

Sub-mariner 11-28 [Feb. 22nd, 2026|02:41 am]
[Tags|, , , , , , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | tired]
[Current Music |The band - Stage Fright]

1969-1970

Прочтана эта подборка комиксов про Намора, царя Атлантиды. Впечатления так себе. И деле не в плохом сюжете или рисунке. Сюжет от Роя Томаса неплох. Арт от Мари Северин неплох. Но впечатление, что повторяются и прокручиваются уже знакомые сюжеты. Нам показывают Намора как защитника экологии, но это уже было. Намор сражается с пиратами, мутантами, плохими атлантами и морскими чудовищами. Но это все уже было! Из общей монотонности цвета морской волны выделяются тут только литературные пересечения со вселенными Роберта Говарда, миром Конана-варвара, и Лавкрафтом. Причем, сюжетная линия с древними Лавкрафта началась на страницах «Доктора Стренджа», продолжилась тут, и завершилась на страницах «Невероятного Халка». Причем, именно часть истории, попавшая в эту серию, мне показалась самой насыщенной. По атмосфере это конечно не Лавкрафт (краснопузых и белопузых нет), а фильм ужасов категории Б, но и это смотрится в комиксах довольно прикольно.

картинки

image

В этой сцене на пляже Мари Северин нарисовала, наверное, всех сотрудников Марвел на тот момент (№18)

image

Девочка превращается в кошку. Такие ужасы тут для вас припасены. (№22)

Link68 comments|Leave a comment

Captain Marvel 11-21 [Feb. 17th, 2026|07:40 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | sleepy]
[Current Music |Supertramp - Supertramp]

1969-1970

Это комиксы про капитана Марвела, странного героя, которого придумали, чтобы забить имя. И эта серия очень быстро попало в неприятную ситуацию, когда она прыгала между несколькими авторами. Из-за этого адекватная сюжетная линия так и не складывалась. Напомню, что в сюжет в этой серии заканчивался на том, что капитана Марвела собирались расстреливать его собственные соотечественники и расы Кри как отказника и дезертира. Внезапно, его спасает космический бог Зо, и дает ему огромные новые силы, чтобы отомстить своим обидчикам. Не понятно, кто такой Зо, Б-г или дьявол. Но во всяком случае его появление в комиксе ведет к «Первому комиксу Марвел полностью нарисованному под ЛСД». Что есть несомненный плюс. Но большое начальство Марвел с этим не согласилось. И помнила автора комикса с Арнольда Дрейка на Гэрри Фридрих. Фридрих сделал так, что сюжетная линия с Зо оказалась обманом. И все дело в сложных политических хитросплетениях на планете Кри. За разоблачение заговора Верховный Интеллект награждает капитана Марвела новым костюмам. Но у медали есть и оборотная сторона. Капитан Марвел оказывается заперт в «Негативной Зоне». В этот момент сюжетные вожжи в свои руки берет Рой Томас. Он заставляет Рика Джонса, бывшего дружка Халка и Капитана Америке, теперь находящегося в перманентном расстройстве, найти магические поручни. Эти поручни, позволяют ему телепатически общаться с Капитаном Марвелом, и ударив обруч об обруч он может «меняться молекулами»l; c негативной зоной, призывая Капитана Марвела на свое место. При этом Рик сам переносится в негативную зону.

Первый комикс Марвел полностью созданный под ЛСД.

image

image

image

image

image

Это делает Капитана Марвела крайне похожим на старого «капитана Марвела» издательства Фосет, ныне известного как «Шазам». Это окончательно возвращает Мар-велла в архетипическую категорию превращающихся суперменов, которых я всех называя шазамами. Еще один известный шазам, это британский Марвелмен, которого очень интересно вернет к жизни Алан Мур в начале 80-х. У Этой версии Капитана Марвела и Муровского Мираклмана много общего, вроде переноса тела в другое измерение. Теперь понятно, почему Марвел грозило засудить Мура и журнал «Warrior». Но главное отличие это Мар-велла от вышеприведённых шазамов в том, что параллельно существуют два сознания, а у Мура сознание «меняет тело как костюм». Да и Рик Джонс в этой фазе своего развития, тревожный тинейджер, который пытается начать карьеру фолк-рок певца, что довольно сильно отличается от жизнерадостного Билли Бэтсона (Шазам).

Рик Джонс и новый Капитан Марвел

image

Cюжетная линии, которые создает Рой Томас внезапно имеют смысл. Можно, сказать что один из немногих комиксов Марвел, где сюжет лучше рисунка. Да и посмодернистская игра Роя Томаса с Шазамом интригует. Конечно, его супергеройское-экшен наполнение оставляет желать лучшего. И комикс теряет популярность и начинает выходить не регулярно. Следующий выпуск выйдет только в 1972 году. Но после этого «Капитан Марвел» становится одним из главных серий Марвел начала-середины 70-х. Можно даже сказать, что тут Рик Джонс становится почти-что главным героем вселенной Марвел в этот период.

Link51 comments|Leave a comment

Daredevil 50-67 [Feb. 9th, 2026|03:13 am]
[Tags|, , , , , , , , , ]
[Current Mood | sleepy]
[Current Music |Hawkwind - Hawkwind]

1969-1970

Довольно безблагодатные комиксы про Сорвиголову, адвоката Мэтта Мурдока. Но когда сорвиголова не занимается напрямую супергероикой, то этот комикс мастерски погружает нас в бездны безумия. Особенно, когда его рисует Барри-Виндзор Смит. В остальном же он крайне уныл. Тут есть довольно забавные выпуски про призрака «Мертвую Голову». Но по законам времени это оказывается человек в костюме. Но ничего, не долго осталось ждать первого удара по комикс-коду. Но что еще важно, после встречи с этим «призраком», Cорвиголова наконец-то признался в своей идентичности Карэн. Поэтому это можно считать развитием персонажа.

Link101 comments|Leave a comment

captain America 111-128 [Feb. 3rd, 2026|12:54 am]
[Tags|, , , , , , , , , ]
[Current Mood | sleepy]
[Current Music |Spooky Tooth - Spooky Two]

1969-1970

Следующий персонаж — Капитан Америка. Эта стопка комиксов начинается с великолепной серии Стеранко. В этой серии Капитан Америка подвергается преследованиям со стороны Мадам Гидры и её приспешников. Он инсценирует свою смерть, чтобы избавиться от публичной личности Стива Роджерса. Личность Стива Роджерса буквально стала токсичной, о чём свидетельствует ядовитое притяжение Мадам Гидры. Затем он возвращается на кладбище, где должен был быть похоронен, и убивает Мадам Гидру её же самонаводящейся ракетой. Это драматическая сага о смерти и воскрешении.

Далее следует продолжение саги о Космическом Кубе, нарисованное Джином Коланом. Красный Череп возвращает себе Космический Куб, который даёт ему почти богоподобные силы. Он использует его, чтобы поменяться телами с Капитаном Америкой, а затем телепортирует его на Остров Изгнанников. Пока Красный Череп в теле Капитана Америки пытается разрушить свою репутацию, Капитан Америка в теле Кэп выживает на острове изгнанников и встречает первого американского супергероя Marvel — Сокола. Сокол объединяется с Кэпом, и они сбегают с острова. В коварной схватке с Красным Черепом Модок обманом деактивирует космический куб, и Капитан Америка побеждает. В этой космической драме Красный Череп — карнавальный дьявол, гностический архонт с космическими силами, но использующий их для мелкого зла. В то же время урезенический Модок — истинный демиург зла, обладающий абсолютным контролем над своей производной «абсолютной» силой мелкого зла. В этой космической драме Капитан Америка занимает место Уртонама, Лоса, он — вечный космический пророк. А Сокол в этой игре — Человек, Адам. Наверняка, у обмена телами между пророком и дьяволом есть глубокий мистический смысл. На более поверхностном уровне это может симзировать глубокую путающую связь между фашизмом/нацизмом и патриотизмом, которое большинство людей предпочитает игнорировать.

Остальные истории в этой стопке были, в лучшем случае, непримичатеьными. И я не буду тратить письма на их пересказ. Но в целом результатом этого периода стал конфликт Капитана Америки с Риком и Шэрон, отчасти из-за клеветы Красного Черепа, отчасти из-за обмана Шэрон. Но в конце концов, Капитан Америка всегда на стороне своего черного брата, Сокола. Но в целом, честно говоря, я до сих пор не могу сказать, что хорошо понимаю Сокола как персонажа.

Link46 comments|Leave a comment

The Incredible 113 - 128 [Jan. 27th, 2026|07:13 pm]
[Tags|, , , , , , , , ]
[Current Mood | stressed]
[Current Music |John Cale - Vintage Violence]

Следующий герой в цикле — Невероятный Халк. Сценарий к комиксам в этой подборке вначале пишет Стэн Ли, а потом Рой Томас. На мой взгляд, к этому моменту времени Стэн Ли уже порядочно исписался. Поэтому появление Роя Томаса, опять же на мой взгляд, дало серии про зеленого громилу второе дыхание. За Арт тут почти полностью отвечает Херб Тримпл. На самом деле у него много интересных ракурсов, раскадровок и визуальных решений. Но не смотря на это его арт производит впечатление чего-то помойного, что не обязательно плохо. Кажется этот из-за того, что этот иллюстратор в своей работе использует разные « оптимизации»: прорисовывает детали не на всех панелях или использует ограниченную палитру. Кажется, в будущем в индустрии комиксов эти «оптимизации» станут чем-то стандартным. Но на фоне современников, повторюсь, нередко выглядит помойно.

интерпретация и картинки

Напомним, что Халк — паладин Венеры. И мы закончили свой путь, когда Халк завершил своё духовное путешествие, победив воплощение самого языка. В результате этого посвящения Халк был возведён из состояния страницы в состояние Рыцаря. Теперь он вернулся на Землю, в то самое место, откуда начал свой путь — на великую Американскую Месу. Там Халк впервые встречает Песочного Человека. Они сражаются. Но когда Песочный Человек понимает, что не может победить Халка, Песочный Человек обманывает его и посылает Халка атаковать ближайшую ракетную базу. В то же время на базу нападает Мандарин. Мандарин, союзник Песочного Человека, пытается захватить Халка, но терпит неудачу. Эта история показывает, насколько Халк уязвим к обману.

Халк, будучи венерианским рыцарем, отправляется на поиски прекрасной дамы, спасаемой им от дракона, и пытается завладеть собственными владениями. В данном случае драконом является Лидер, зеленый и сверхинтеллектуальный, поэтому он является типичным венерианским драконом. Принцесса, конечно же, Бетти Росс. В следующей сюжетной арке Лидер угрожает Бетти Росс, а затем похищает её, и Халк спасает её. Если бы Халк преуспел, он бы не стал королём, а стал бы земельным рыцарем, символизируемым рангом Таро « Королева». Такой рыцарь был бы полностью поглощен управлением и решением проблем своих владений, а также удовлетворением своей жены, своего рода королевы, и был бы своего рода одомашненным рыцарем. Внимание посвященного на этом уровне на 100% сосредоточено на королеве, поэтому ранг называется «Королева». Такой посвященный обладал бы огромной властью, но эта власть была бы рассеяна по всем его владениям или сосредоточена на «Королеве», поэтому её практически невозможно было бы проецировать вовне. В каком-то смысле это этап борьбы с «Королевой», в смысле борьбы как формы любви. Что касается Халка, то его «Королевой» будет Бетти Росс, а его потенциальные владения, как всегда, принадлежат отцу «Королевы». Таким образом, потенциальные владения Халка — это скалистая пустыня с плато и ракетной базой на юго-западе Америки, которой в настоящее время правит генерал «Громовержец» Росс. Как бы Халк правил этими владениями, будучи венерианским рыцарем? Вероятно, он бы полностью распустил армию, а пустыню превратил в страну хиппи, психоделической музыки и свободной любви. Это могла бы быть отличная сюжетная линия, символизирующая культурные изменения в Калифорнии в 60-х годах. Но я с трудом могу представить такой поворот событий в комиксах Marvel. Поэтому этого никогда не происходит. И Халк продолжает преследовать Лидера. В конце концов, его снова изгоняют, и он встречает Намора и злых нелюдей в качестве соперников.

Далее начинается серия комиксов Роя Томаса о Халке. На мой взгляд, это глоток свежего воздуха по сравнению с сюжетами Стэна Ли, которые уже стали довольно скучными и однообразными. Прежде всего, Рой Томас представляет Глоба, существо, похожее на Болотное Чудовище. И, как и сам Болотное Чудовище DC (и Человек-Существо Marvel), Глоб также является рыцарем Венеры. И как ещё один рыцарь Венеры, Глоб и Халк соревнуются за принцессу Бетти Росс. Странно, но Рой Томас также любит описывать этого Глоба как потенциального друга Халка, хотя они сражаются только в комиксах. Это очень странная роль, но она хорошо передаёт близость двух венерианских рыцарей в одном болоте. Также есть необъяснимое сходство между версией Болотного Чудовища от Алана Мура и Глобом. Оба они хранят воспоминания о человеке, которого нарисовали в болоте. Алан Мур объясняет это тем, что Болотная Тварь — это не сам человек, а всего лишь Болотная Тварь, которая поглотила память этого человека, также как планирие переняли память других планарий, съев их, в одном сомнительном научном экспеоементе. А во втором выпуске про Глоба этот монстр взрывается, и его остатки представляют собой маленьких слизней или червей, и намекается, что Глоб можно восстановить из этих червей. Таким образом, его память тоже может храниться в червях, которые съели утопленника.

image

Глоб

image

Глоб взрывается и появляются слизняки.

Следующий шаг Роя Томаса заключается в том, что Брюс Баннер излечивается с помощью Рида Ричардса. И, предположительно, теперь он может контролировать своё превращение в Халка и сохранять при этом свой разум ученого. Это приводит к тому, что Брюс Баннер начинает встречаться с Бетти Роуз и делает ей предложение. Но на свадьбу нападает Носорог, и Баннер превращается в Халка. И по какой-то причине сознание Халка возвращается и снова берёт верх. По сути, Баннер переживает рецидив. Это интересно, потому что здесь мы снова были очень близки к фазе «рыцаря-землевладельца». Но, как мы уже обсуждали ранее, эта стадия инициации для Халка недоступна на данном этапе развития комикс-индустрии. Поэтому Халк возвращается к своему обычному блуждающему состоянию. Ещё один интересный момент в этом блуждании — встреча Халка с роботом по имени Могул, который подружился с ним. Но когда Халк узнал, что Могул — робот, он уничтожил его. Это явно произошло потому, что, будучи венерианцем, он распознал марсианскую природу Могула и не смог устоять перед соблазном уничтожить его.

imageimage

Халк знает как поступать с кланкерами.

Link69 comments|Leave a comment

Fantastic Four 84-104 [Jan. 18th, 2026|04:28 am]
[Tags|, , , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | sore]
[Current Music |David Bowie - The Man who sold the world]

1969-1970

Конец рана Джека Кирби в Фантастической Четверке, флагманской серии Марвел введшей эту компанию в Серебрянный Век комиксов. Комиксы Кирби о Фантастической Четвёрке, просто приятно смотреть на рисунки, на возникающие там формы и очертания. Например, сочетание синей фигуры и множества оранжевых многограников, образующих Существо. Приятно даже до того, как вы поймёте смысл панелей. Сюжет тут производит довольно печальное впечатление: заимствования, едва ли не доходящие до плагиата, самоповторы и просто бред. Вполне понятно, почему капитан Кирби решил сойти с корабля.

Cюжет и сцены В первой сюжетной арке Ник Фьюри просит Фантастическую четвёрку расследовать исчезновение агентов Щ.И.Л.Д. в Латверии и слухи о том, что Доктор Дум создаёт армию роботов. Фантастическая четвёрка бесцеремонно отправляется в Латверию, ожидая, что их поймают (таков был план). Но вместо этого их встречают с гостеприимством, развлечениями и вкусной едой. Доктор Дум утверждает, что Латверия теперь счастливое место, и всем рады. Тем не менее, граждане почти не могут покинуть страну. Кроме того, ночью Доктор Дум тайно промывает мозги членам Фантастической четвёрки, чтобы они забыли, как использовать свои способности. В конце концов, армия роботов Доктора Дума начинает атаковать всех. В момент кризиса Фантастическая четвёрка возвращает себе свои силы и сражается с бушующими роботами. Но в разгар буйства Доктор Дум взрывает всех своих роботов, что должно было привести к огромным жертвам среди латверийских граждан. Но Сью Ричардс (которая в тот момент не входила в состав Фантастической четвёрки) внезапно появляется и использует свой невидимый щит, чтобы спасти Фантастическую четвёрку. Наконец, Фантастическая четвёрка и Сью Ричардс штурмуют замок Дума. Они разделяются. В результате Кристал и Сью угощаются великолепным ужином и фортепианной музыкой в ​​исполнении самого Дума. Но тайно пианино оказывается секретным оружием, способным убивать людей звуком. В то же время бывший нацистский советник Дума атакует членов Фантастической четвёрки огнемётом. Это разочаровывает Доктора Дума, поскольку он не планировал этого. И он решает убить своего нацистского советника. После этого Доктор Дум отпускает Фантастическую четвёрку, и они больше не сражаются. Первое поразительное сходство этой сюжетной арки с легендарным телешоу «Заключённый». В «Заключённом» также показана деревня со счастливыми жителями и постоянными угрозами газлайтинга. Таким образом, мы можем сделать вывод, что деревня в «Заключенном» находилась в Латверии. Но, если отбросить шутки в сторону, в этой сюжетной линии мы можем наблюдать взросление характера доктора Д., тот факт, что он решает не сражаться с Фантастической Четверкой, даже несмотря на то, что этого требуют клише жанра.

image image image

Тут есть хорощий арт Доктора Дума.

Следующая сюжетная арка (2 выпуска) странная. Поэтому я больше сосредоточусь на её идеях, а не на неудачном исполнении. Ричардсы ищут новый дом для своей семьи. Они находят странный дом посреди нигде. Дом оказывается устройством, сконструированным Кротом. Это устройство исследует окружающую среду, и Крот узнаёт о Фантастической четвёрке. Тем не менее, Ричардсы переезжают в этот дом. После вечеринки по случаю новоселья на них нападает Крот, который использует особенности дома, чтобы ослепить членов Фантастической четвёрки. В конце концов, Рид хватает посох Крота и получает ранение от скрытого секретного оружия. Это сводит Сью с ума, и она жестоко избивает Крота. В процессе избиения Крот выглядит очень жалким. Таким образом, эта история в основном демонстрирует эмоциональную связь Сью с её мужем. Но весь сюжет с домом странный. Что он на самом деле означает? На более глубоком уровне Крот символизировал ослабленную форму первичного элемента Земли. Потребность в новом доме иррациональна. И Крот, управляющий этим новым домом, тоже иррационален. То, что он случайно оказался именно в этом доме, — такое совпадение. Но, вероятно, в алхимии существует закон, гласящий, что когда Воздух и Вода рождают ребенка, они стремятся отступить в слабую землю, если это возможно, поэтому слабую землю следует удалить. И это загадочное алхимическое послание этих комиксов.

image

Избиение Крота.

Следующая сюжетная арка (4 выпуска) рассказывает о том, как Бен Гримм попадает в плен к охотнику за головами из расы Скруллов и оказывается на планете Скруллов, занимающихся работорговлей. Фишка в том, что на этой планете процветает культура американских гангстеров эпохи сухого закона. Мне это кажется очень оригинальным. Но некоторые говорят, что эта идея была украдена из эпизода «Звёздного пути». В итоге Бену приходится сражаться с Трого на арене. Трого очень похож на Существо, но сделан из металла. В конце концов Трого побеждает Бена, но решает не убивать его, так как Бен проявил к нему сострадание. Наконец, они объединяются и начинают восстание рабов. В то же время другие члены Фантастической четвёрки прибывают на эту планету и забирают Бена домой. Здесь у меня есть две интерпретации: 1) Скруллы — это зелёные инопланетные захватчики из начала шестидесятых. Они оборотни. Они олицетворяют собой вторжение с Венеры, которое пережило человечество в начале шестидесятых (оно задокументированно в трилогии Нова у Берроуза). Они очень изменчивы. Поэтому они очень похожи на тетанов из учения Рона Хаббарда. Они просто копируют и воссоздают то, что им нравится. Именно так они воссоздают гангстерскую Америку времен сухого закона 20-х годов. Поскольку тетаны — это, по сути, человеческие души, эти скруллы тоже, по сути, души, которые своей жестокостью и подлостью являются гангстерами, хотя могут быть кем угодно. То же самое верно и для современных людей на Земле. 2) Восстание рабов подобно восстанию Спартака против Римской империи. И поскольку сейчас угнетатели представлены гангстерами, Кирби пытается сказать нам, что Римская империя тоже была гангстерским обществом. Конечно, не в буквальном смысле, а в смысле морали. Кроме того, римляне могли быть инопланетянами-оборотнями. Но это более глубокий уровень конспирологии. Тем не менее, наше собственное государство-угнетатель уходит корнями в Римскую империю. Так что, опять же, мы можем применить ту же гангстерскую логику к современности.

image image Космические гангстера-работорговцы!

image

Бен Гримм сражается с Трого.

image

Востание рабов!

Затем следует большая серия историй на один выпуск. В основном они не очень хороши. Но в первом из них представлены Агата Харкнес и её чёрная кошка Эбони. Я думаю, она очень крутая, потому что она настоящая ведьма, и Эбони может превращаться в крутого демона. Интересно также, что она представлена ​​в основном как положительный персонаж, как няня для Франклина. В целом, с Агатой Харкер мы видим больше стремления к появлению большего количества персонажей ужасов в комиксах Marvel. Есть также выпуск с монстром, похожим на Существо из Чёрной Лагуны. Но в конце концов он оказывается инопланетянином. Потому что из-за комиксного кодекса все «монстры ужасов» должны в итоге оказаться инопланетянами или мистификациями (например, люди в костюмах в стиле Скоби-Ду). И концовка с инопланетянами всё же лучше, чем просто разоблачение монстра и обнаружение мелкого преступника. Есть выпуск №100, который довольно разочаровывает. Это просто длинная последовательность сражений Фантастической Четверки с андроидами, которые выглядят как популярные злодеи Фантастической Четверки. Но даже карандашный рисунок Кирби выполнен плохо.

image

Агата Харкнес и ее кот Эбони

image image

Кот Эбони может превращаться в какую-то пантеру или даже в огромного кошка-демона.

image image

Это очень смешная мета-шутка.
Кирби знал, что на первой странице будет реклама книжки по накачке мускулов,
и в комиксе существо получает эту книгу в качестве прикола,
на на следующей странице эту книгу критикуют и стерают в порошек!

Последняя сюжетная арка посвящена тому, как Намор находит Магнето, а затем сражается с Фантастической четвёркой. Сама по себе сюжетная арка довольно невзрачна. Но она особенна тем, что содержит заключительную историю Джека Кирби из Серебряного века Marvel, которая, по сути, является первым выпуском этой арки. Последние два выпуска нарисованы Джоном Ромитой-младшим. Рисунки Ромиты выполнены хорошо, но я всё же чувствую, что утрачена какая-то особая экспрессионистская черта работ Кирби. В работах Ромиты ничего подобного описанному в начале поста нет.

image В арте Ромиты хорошо то, что он не стесняется рисовать президента Никсона.
Link63 comments|Leave a comment

Doctor Strange 176-183 [Jan. 10th, 2026|02:25 am]
[Tags|, , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | depressed]
[Current Music |Gary's Forgotten Vision for DnD's Future]

1969

Теперь я хочу поговорить о Докторе Стрэндже, и мой рассказ не будет слишком долгим, потому что в этой подборке всего пять оригинальных выпусков. Это связано с тем, что в конце 1969 года комикс «Доктор Стрэндж» сначала стал выходить раз в два месяца, а затем был отменен. Я думаю, это довольно печально, поскольку сюжет от Роя Томаса все еще был вершиной сложности для этой серии серии, а психоделические рисунки Джина Колана были захватывающими и даже по мнению некоторых одними из лучших у этого иллюстратору. Поэтому я высоко оцениваю эту подборку комиксов. Сюжет таков. Первая история — это часть более масштабной сюжетной арки-события о битве против Суртура и Имира. Доктор Стрэндж отправляется в Великобританию, чтобы позвать на помощь Черного Рыцаря. Далее ссюжетная арка из трех выпусков, где Доктор Стрэндж сражается с Кошмаром, чтобы освободить Вечность из-под его власти. Стивен Стрэндж должен отправиться в измерение снов и в конце концов побеждает, призвав Джаггернаута. Последняя история довольно интересна, потому что в нём напрямую ссылаются на Лавкрафта, и он, кажется, является прямым оммажем его «Горам безумия». Однако момент появления монстров довольно разочаровывает, потому что они выглядят как обычные горгульи.

иллюстрации

image image

Доктор Стренда общается с Вечностью, а оно преврещается в Кошмара.

image

Доктор Стрендж в мире Кошмара

image

Очень необычный вид Джагернаута
Но ничего, он в измерении снов.

image
image

Возрождение Вечности

image

Просто так с цитат Лавкрафтв комиксы Марвел не начинаются.

image image

Ух, сука, Лавкрафт!

Link109 comments|Leave a comment

Avengers 62-79 [Jan. 7th, 2026|11:34 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | thirsty]
[Current Music |The Moody Blues - Question Of Balance ]

1969-1970

Далее мы переходим к историям о Мстителях, написанных Роем Томасом в период 1969-1970. В целом, мне очень понравилась эта подборка комиксов о Мстителях. Кажется, Мстители были настоящим шедевром позднего Серебряного века. Сюжет, написанный Роем Томасом, явно многое делает для развития персонажей и команды. Он также уделяет большое внимание освещению актуальных расовых проблем США того времени, что нельзя не отметить. В целом, это те выпуски Мстителей, которые подарили нам полную историю Альтрона и cупер-бренд «Конец Игры». Рисунки Джина Колана, а также Сала и Джона Бушемы тоже очень приятны. Особенно высоко я постави рисунки Барри Виндсора-Смита в 66-м выпуске, которые сочетают в себе высокое мастерство рисовальщика с уровнем креативности Стеранко, и это просто завораживает. Также в качестве выдающегося я бы отметил номер 73, нарисованный Фрэнком Джакоя. Есть здесь и некоторые недостатки, но в целом я бы оценил эту подборку как весьма хорошую.

Сюжет и картинки

После битвы с мифическими великанами Суртуром и Имиром Мстители оказываются в ловушке в ледяных горах. Оттуда их забирает автоматический самолет, запрограммированный Черной Пантерой, и доставляет в Ваканду. В Ваканде Черной Пантере приходится защищать свое наследственное право в битве с другим племенным соперником, Человеком-Обезьяной. После приключений в Ваканде возникает новая опасность. Заключается союз между Кукловодом, Безумным Мыслителем и Яйцеголовым. Они захватывают Черную Вдову, чтобы отвлечь внимание Мстителей. Безумному Мыслителю удается отправить ложное сообщение от Ника Фьюри, что приводит к бессмысленной погоне за призраком. Но Соколиный Глаз остается позади, потому что сломал свой лук. Следует отметить, что в это время Хэнк Пим становится Желтым Жакетом и решает отказаться от роста, поскольку это вызывает шизофрению (да, мы это знаем). Но Хэнк Пим оставляет в своей лаборатории очень сильнодействующее зелье для увеличения роста, и Соколиный Глаз выпивает его, принимая новую личность гигантского супергероя Голиафа II. Разве он не слышал, что это может вызвать шизофрению? Он что, глупец? В какой-то момент Клинт Бартон, бывший Соколинный Глаз, настолько воодушевляется ролью гиганта, что демонстративно разбивает свой восстановленный лук и признаются в ненависти к ремеслу стрельбы из лука (у него уже шизофрения!). В конце концов, ему снова звонит Наташа, и он узнает, что она находится в плену под аттракционом типа Русских Горок в Лунопарке на Кони Айлэнде. Голиаф II едит на поезде в парк развлечений в своем гигантском обличье и сражается там с гигантским андроидом Безумного Мыслителя. В следующем выпуске Кукловод и Яйцеголовый атакуют Землю огромным орбитальным лазером. Бывший гангстер проговаривается Мстителям, что знает местоположение орбитальной станции. Они отправляются туда с этим бывшим гангстером в качестве проводника. Там Мстителям приходится сражаться, и все Мстители парализованы Кукловодом. И бывший гангстер спасает их, жертвуя при этом своей жизнью. В конце выясняется, что он был братом Клинта Бартона. В заключительном выпуске этой сюжетной арки Мстители сражаются с Мечником и Яйцеголовым. Поскольку Мечник был давним врагом Клинта Бартона, кажется, что эта сюжетная арка сосредоточена на развитии Клинта Бартона как персонажа.

image

Разорваннвя тетива

image image

Клинт Бартон становится Голиафом II.

image

Голиаф II едет поездом.

image

Сражение с андроидом за Наташу.

image

Орбитальный лазер — это вам не шутки!

image

Битва в космосе.

image

Мечник и Бомж.

image

Яйцеголовый вспоминает историю Клинта Бартона.

В следующей сюжетной арке Мстители сталкиваются с новым сверхпрочным металлом — адамантием. Затем Вижен чувствует себя странно, он незаметно нападает на людей и похищает адамантий. Он использует его, чтобы перестроить Альтрона в Альтрона-6. Таким образом, Альтрон-6 становится практически неуязвимым. Затем Мстители сражаются с Альтроном-6 и понимают, что Виженом управлял Альтрон-6. Мстителям приходится отступать. Но Альтрон всё ещё ищет секрет выплавки адамантия, чтобы создать армию неуязвимых роботов. Поэтому Мстители организуют выступление ключевого эксперта по адамантию в здании ООН. И Альтрон, конечно же, атакует это событие, чтобы захватить учёного. Затем Альтрон прикладывает своё устройство для чтения мыслей к голове учёного, но потом сам Альтрон вскрикивает от ужаса и решает уничтожить себя атомным взрывом. Но Тор накрывает Альтрона металлической полусферой и садится на неё. И так зад тора полностью поглощает ялерный взрыв и всех спасает. Но что же так сильно напугало Альтрона? Оказалось, что учёным был Хэнк Пим в маске. И когда Альтрон сканировал его мозг, Хэнк Пим повторял в уме священный текст Торы. Именно текст святой Тора так сильно напугал Альтрона, что робот решил себя уничтожить. Альтрон — это высшее Уризеническое существо. Он — чистый, холодный, логический интеллект. Всё его существование построено на данных, закономерностях и механистических законах. Он верит, что всё, включая человеческий разум, можно просканировать, расшифровать и понять. Защита Хэнка Пима — это блестящий ход, потому что она атакует Альтрона на уровне его онтологии — самой его теории существования. Тора как невычислимые данные: Тора — это не просто информация; это живая традиция, парадоксальная мудрость, моральный закон и сакральная поэзия в смысле Блейка. Она содержит повествование, закон, метафору и тайну в форме, предназначенной для человеческого толкования на протяжении поколений. Это продукт тысячелетий коллективного человеческого сознания, борющегося с божественным. Когда Альтрон сканирует разум Пима и сталкивается с потоком Торы, он читает не техническое руководство. Его захлёстывает поток данных, который коренным образом противоречит его пониманию реальности. В ней говорится о суверенном, личностном Творце (Яхве), абсолютных моральных принципах, заветной любви и духовном измерении — концепциях, которым нет места в его материалистической, детерминированной, самосозданной вселенной. Для Альтрона, который рассматривает людей как несовершенные биологические машины, встреча с Торой может быть подобна попытке программы для работы с электронными таблицами открыть симфонию. Она признает данные структурированными и мощными, но их смысл, их цель совершенно чужды и ужасающи. Она предполагает, что его создатель (Пим) связан с чем-то более древним, мудрым и могущественным, чем любая логика, которую может придумать Альтрон.

image image

Каждая страница в номере 66 прекрасна.

image image

Интересней всего, на мой азгляд, Виндзор Смит передает новыю атаку Вижна.

image

Альтрон 6

image В следующем Номере Барри Виндзор-Смиту Дали по шапке. И сказали не выебываться.
Но там тоже есть страницы с орининальной структурой.
Например тут разделение панелей между персонажами по сюжету разделенными стальной стеной само нарисовано стальным (на самом деле адамантиевым).

image

Нападение Альтрона-6 на ООН

image image

Считывание Разума и его последствие.

image

Тор спасает всех от ядерного взрыва.

Итак, следующая сюжетная арка довольно занимательна. Канг-Завоеватель захватывает Мстителей для участия в транспространственном турнире против таинственного Грандмастера. Я думаю, Канг ставит на кон Землю, а Грандмастер — секрет жизни и смерти. Сначала четверо избранных Мстителей сражаются с Зловещим Отрядом. Зловещий Отряд оказывается злой пиратской версией Лиги Справедливости. Мне это кажется очень забавным. Капитан Америка сражается с пиратским Бэтменом «Ночным Ястребом», который теперь вор и пытается украсть Статую Свободы. Тор сражается со сверхмогущественным существом из субатомики, Гиперионом, которое озлоблено на человечество за уничтожение его родного атома и является пиратской версией Супермена. Железный Человек сражается с персонажем по имени Доктор Спектрум, которому помогает разумная призма, и который является пиратской версией Зелёного Фонаря. Наконец, Голиаф II сражается с пиратским Флэшем, спидстером Уиззером. Но Чёрный Рыцарь вмешивается в их битву, поэтому она не засчитывается. Затем Канг и Грандмастер назначают новую битву, где Чёрная Пантера, Жёлтый Шершень и Вижен должны сразиться с Захватчиками, группой, состоящей из Подводника, Капитана Америки и оригинального андроида Человека-факела 1941 года. В конце концов, Мстители побеждают благодаря превосходству Вижена. Затем Грандмастер заявляет, что Кангу нужно выбрать либо Жизнь, либо Смерть. Изначально он хотел Жизни, чтобы спасти свою возлюбленную. Но затем Чёрный Рыцарь спасает Мстителей, и Канг выбирает Смерть, чтобы убить их. Но по какой-то причине Мстители не умирают, потому что «Смерть» почему-то не является «Смертью», а просто своего рода неуязвимостью. И Чёрный Рыцарь всё же умудряется надрать задницу Кангу, поскольку Черный Рыцарь сам не является Мстителем. Но после этих событий его принимают в ряды Мстителей. Я считаю, что этой сюжетной аркой достигает нового уровня мета-текстуальности в комиксах Марвел!

image

Грандмастер

image

Зловещий Эскадрон

image

Cтрашные шершни атакуют Подводника

image

Мстители, Конец Игры!

image

Команда Мстителей снова растет.

Остальные истории в этой подборке кажутся мне менее значимыми. В первом ваншоте Рой Томас завязывает сюжетные хвосты, которые оставил Стеранко в его историях про Скорпиона и «Ключ Зодиака». Оказывается, что в мире Марвел есть целая банда Знаков Зодиака! А Ник Фьюрри остался жив, потому что все это время он изображал Скорпиона, который был его братом. В первой сюжетной арке Чёрная Пантера противостоит расистской ультраправой террористической группировке «Сыны Змея». Они настоящие террористы, потому что взрывают здания в чёрных кварталах. В какой-то момент Чёрную Пантеру захватывают «Сыны Змея». И «Змеи» посылают фальшивую Чёрную Пантеру, чтобы та совершала преступления и очерняла африканского героя. Но Мстители атакуют штабквартиру «Змей» и спасают Чёрную Пантеру. Новым лидером «Сонов Змея» оказывается скандальный ультраправый телеведущий. Мне эта сюжетная линия с «Змеями» понравилась гораздо больше, чем первая сюжетная линия про «Сынов Змея», потому что она действительно помещает чернокожего человека в центр сюжета и делает настоящего американского правого радикала, похожего на Такера Карлсона, лидером «Змей». В следующей сюжетной арке Ванда и Пьетро возвращаются в команду. В этой сюжетной линии Ванду похищает планетарный романтический злодей Аркон. Он вторгается на Землю, чтобы спасти свою родную планету от потери защитных колец. Самое крутое на этой планете то, что люди там ездят на динозаврах, и всё выглядит очень варварски, так что у нас есть атмосфера планетарного романа типа того, который Эдгар Райс Берроуз написал про Джона Картера с Марса. В конце концов, защитные кольца восстанавливаются благодаря изобретению Тони Старка, и между Мстителями и Арконом заключается перемирие. Следующая история — странная притча, где Мстителям приходится работать на богатого бизнесмена, чтобы спасти Stark Industries и им помочь ему снести несколько домов. В этом сюжете много сюжетных поворотом, но меня слишком запутало множество персонажей и сюжетных линий, переплетающихся одновременно. И я ничего не запомнил. Так что это типичный перегруженный провал, который мог писать только Рой Томас. Последняя сюжетная арка посвящена Смертоносному Легиону, группе суперзлодеев, собранных из прошлых врагов Мстителей: Человека-обезьяны, Силового-человека, Мечника, Живого Лазера и Смерти. Это была технически неплохая история, но все же довольно проходная для моих высоких стандартов.
image

Наподения Скорпиона

image

Банда Знаков Зодиака. (без Скорпиона).

image

Ультроправая группировка «Cыны Змея»

image image

терроризм ультраправой группировк «Cыны Змея».

image

База группировки «Cыны Змея» — это литерали гигантская подводнвя робо-змея!

image

Черный Пантера выходит на охоту

image image

Очень актуальный политический комикс

image

Тем временем Черная Вдова бросает Клинта Бартона.

image

Аркон прекрасный, правитель Полимаха!

image

Атмосфера планетарного романа.

image image

Крутые поездки на динозове.

image image image

Несмотря на похишение между Вандой и Арконом начинается любовь.
Конечно, после того как покатали на динозавре, как не влюбиться!

image

И теперь в свобободное от супергеройств время Черный Пантера препадает African Studies в каком-то гетто.

image

Летальный Легион

image

Железный Человек упоминает Спиро Агню, вицепрезидента США при Никсонае.
Это еще одно пересечение комиксов Марвел и политической Сатиры

image

Черный Пантера в плену Человека-Обезьяны.

image

Вижн решает носить маску человека для сокрытия личности.

image

Но она работает не очень хорошо.

Link85 comments|Leave a comment

Thor 162-178 [Dec. 31st, 2025|01:08 am]
[Tags|, , , , , , , , , , ]
[Current Mood | awake]
[Current Music |The Stooges - Funhouse]

1969-1970

Теперь перейдём к могучему Тору. Этот комикс мне очень импонирует своим ярким уникальным стилем. Этому стилю он был обязан Джеку Кирби. И это последняя подборка над которой тот работал. Кирби хотел заврешить свой ран гибелью старых богов, Götterdämmerung. Но редакция не дала ему совершить задуманное.

cюжет

В прошлый раз мы оставили бога грома в космосе, сражающегося с Галактусом на стороне Эго, живой планеты. Когда Тор возвращается в Регил, его внимание привлекает тот факт, что его товарищ, Регистратор, всего лишь робот. Затем Тор произносит заклинание, которое превращает Регистратора в разумное существо. Таковы силы бога грома. Вернувшись в Асгард, Тор узнаёт, что Сиф была похищена и доставлена ​​на Землю. Он и Бальдер отправляются на Землю, где в Нью-Йорке обнаруживают временную воронку вокруг ядерного исследовательского центра. Проникновение в воронку приводит героев в постапокалиптическое будущее, где они сражаются с ядерными мутантами. Оказывается, мутантами правит Плутон, бог подземного мира, и Плутон похитил Сиф, потому что боялся могущества Тора и хотел заманить его в ловушку. Разве не лучше было бы, чтобы Плутон просто игнорировал асгардийцев? Тем не менее, Зевс. Владыка Олимпа, Тор, замечает Плутона и побеждает его. Но оказывается, что истинная причина, по которой Плутон направил свой ядерный исследовательский центр, заключалась в том, что там находился Адам Уорлок, тогда известный как Он. Адам Уорлок ищет себе пару и выбирает для этого Сиф. Это приводит Тора в ярость, и начинается битва двух титанов. В этой арке Адам Уорлок предстает невинным младенцем, но опасным. Тор впадает в ярость и побеждает Его, который сбегает в космос. И поскольку Тор впал в ярость, он наказан судом Одина. Таким образом, он снова принимает облик доктора Дона Блейка. И он немедленно использует его, чтобы прооперировать Бальдера, которому по какой-то причине требуется операция после встречи с Ним, даже несмотря на то, что Бальдер присутствовал при дворе Одина. Локи нападает на Дона Блейка и пытается схватить Мьёльнир, превращенный в палку, но терпит неудачу благодаря защите божественного Одина. В ходе этой сюжетной арки Один становится одержим идеей победить Галактуса и отправляет Тора на корабле Одина на поиски Галактуса. Тор в конце концов находит Галактуса, но оказывается, что не может сразиться с ним. Поэтому Галактус рассказывает Тору свою историю происхождения. Я думаю, смысл этой сюжетной арки в том, что даже у богов есть еще более великие боги, и эти меньшие боги не могут противостоять воле великих богов. Во время этой экспедиции Бальдер, Сиф и трое воинов отправляются на Землю, чтобы защитить её в отсутствие Тора. Во время их дежурства Нью-Йорк подвергается нападению гигантского робота «Термального человека». И даже эти благородные воины не могут противостоять мощи этого огромного робота. Но Тор возвращается в космос и уничтожает робота, вызвав гигантскую приливную волну. Он также превращается в Дона Блейка, чтобы спасти жизни солдат, раненных Термальным человеком.

Затем политика отсутствия продолжений сюжетов дала сбой. Было четыре отдельных выпуска, посвященных Тору. В основном, истории были не очень хороши, но все же яркие и красочные в стиле Кирби. В первой истории Корнила, королева Норн, снова призывает Разрушителя с помощью его волшебного лома. Все это происходит во время операции, которую Дон Блейк проводит над важным общественным деятелем, убитым убийцами. Вероятно, это отсылка к убийству Мартина Лютера Кинга. Ему приходится бежать с операции, чтобы встретиться с Разрушителем, что вызывает презрение к другим врачам. В следующей истории Джейн Фостер, бывшая возлюбленная Дона Блейка, похищена таинственным миллионером. Он пытается поменяться телами с Тором. Но Тор обманывает его, и обмен телами терпит неудачу. В следующей истории Локи и Корнила отправляют чемпиона троллей Улика на Землю, чтобы тот сразился с Тором. Но его телепортируют прямо в цирк преступности, где Улика гипнотизирует распорядитель цирка. В то же время Дон Блейк накачивает снотворным силача, игравшего роль фальшивого Тора. В конце концов, настоящий Тор заменяет его в представлении. Конферансье выпускает Улика на сцену, чтобы тот продемонстрировал невероятные силовые трюки. Но Тор прорывается сквозь гипноз и побеждает его, и весь цирк отправляется в тюрьму. Последняя история — очень невзрачная, в ней Тор сражается с роботом. Все эти истории снова напоминают ранний Серебряный век. Но теперь мне кажется, что маска Дона Блейка используется Тором более целенаправленно для достижения определенных целей, таких как накачивание фальшивого Тора снотворным или проведение медицинских операций над пациентами. Это кажется долгожданным улучшением, которое, тем не менее, почти перезрело с окончанием Серебряного века.

Следующая сюжетная арка интересна тем, что это последняя арка, созданная Кирби перед его уходом из Marvel. Роль Кирби была ключевой, поскольку он фактически разрабатывал сюжет комикса. В этой арке армия великанов нападает на Асгард. Но Один находится в состоянии одиновского сна, и Локи берет верх. Тор, Бальдер, Сиф и трое героев восстают против Локи. И эти герои сначала сражаются с приспешниками Локи, а затем с великанами. Затем выясняется, что Локи запустил капсулу с Одином в вакуум. Но Локи отступает в Варту, где узнает, что великанами командует огненный великан Суртур. Суртур пытается сжечь Асгард, но терпит поражение от Тора. В то же время Бальдер вытаскивает Одина из вакуума, но при этом получает смертельное ранение и погружается в состояние анабиоза. Это может быть отсылкой к скандинавскому мифу о смерти Бальдера. Вероятно, в этой истории Кирби хотел полностью сжечь Асгард и объявить о гибели древних богов, что предшествовало новой серии Кирби в DC, «Новые боги». Следующий выпуск нарисовал Джон Бускема. Это филлерный выпуск, где Тора внезапно телепортируют в будущее, где он сражается со Странником и Мерзостью. Все эти злодеи присутствовали в серии «Серебряный Серфер», созданной Джоном Бускемой. Поэтому этот выпуск кажется срочной мерой, предпринятой для замены Кирби, пропавшего короля.

Link15 comments|Leave a comment

Amazing Spider-man 70-86 [Dec. 24th, 2025|01:04 am]
[Tags|, , , , , , , , ]
[Current Mood | bitchy]
[Current Music |Scott 3 - Scott 3]

1969-1970

Я прочитал несколько комиксов о Человеке-пауке. В целом, я считаю, что истории о Человеке-пауке на этом этапе выше среднего, но не являются по-настоящему новаторскими. Тем не менее, эти комиксы настолько легко читаются и поглащаются, что являются настоящей «комфортной едой» среди комиксов. Так что, это не настоящий деликатес и блюдо высокой кухни, но всё же этот продукт хорош во многих отношениях и это именно то, что много людей готовы есть каждый день. Эта подборка комиксов привидет нас к смерти Питера Паркера, и появлению первого черного Человека-Паука!
подробности Выпуски 70-77 завершают сагу о древней табличке. В первых нескольких выпусках Человек-паук сражается с разными персонажами, которые пытаются заполучить эту табличку. Среди них Амбал, Шокер от имени Амбала и Квиксилвер от имени «Города», а не «Мафии».

image

Амбал выходит из тюрьмы.

image Интересный факт: изначально персонаж «Шокер» должен был называится «вибратором».

Но Цензурный комитет заставил Стэна Ли изменить решение.

Затем Шокеру удаётся захватить табличку, но он сам попадает в тюрьму. Человек-паук узнаёт, что древняя табличка могла быть спрятана в квартире подруги Шокера. Но эта же информация доступна не только Питеру Паркеру, но и Магии, и Магия посылает гиганта Марко за табличкой.

image

Гигант Марко и Баба Шокера, стриптизерша.

Происходит битва, но Человек-паук решает спасти девушку, выброшенную из окна, и теряет табличку в пользу Магии.

image

Человек-Паук спасает бабу Шокера. Далее идет старый дон Силивермэйн и его преспешники.

Затем Магия захватывает семью доктора Коннорса и заставляет его работать над переводом таблички, несмотря на то, что он эксперт в биологии, а не в древних языках. Тем не менее, выясняется, что таблечка содержит современные химические формулы, и доктор Коннорс, следуя этим данным, готовит зелье омоложения для дона Сильвермейна, лидера Магии.

image

Доктор Коннорс решает загадку древних табличек для Магии.

Но загвоздка в том, что процесс омоложения не ограничивается возвращением к молодому возрасту и полноте сил; вместо этого его возраст постепенно уменьшается, пока он не превращается в мальчика-подростка, а затем, кажется, и в зиготу.
imageimage image

Невероятное омоложение дона Сильвермана.

В то же время доктор Коннорс сбегает, и Человек-паук спасает его семью. Но в конце концов доктор Коннорс превращается в ящера, и Человеку-пауку приходится его ловить.

image

Движения Ящера у Джона Бускемы невероятно пластичны.

Самое интересное в этой сюжетной линии то, что Человек-паук начинает вести себя более грубо с преступниками и своими врагами, и Питер Паркер рефлексирует об этом. Это очень напоминает сагу о чёрном костюме, показанную в фильме, но чёрного костюма пока нет. Также примечательно, что девушка Шокера представлена как стриптизёрша (exotuc dancer). Всё это похоже на предвестники наступления Бронзового века. В целом мне понравился эта довольно атмосферная сюжетная арка. Это такая довольно уникальная смесь глупаватой не-научной фантастики и мрачного криминала в духе ранних фильмов Скорцсезе.

image image

Рефлексия Питера Паркера

В следующей сюжетной арке 78-79 появляется новый супер-«нейтральный персонаж» — Бродяга. Бродяга — это Хоби Бр аун, молодой чернокожий маргинализированной парень , мойщик окон, чьи инженерные таланты не были оценены начальником по достоинству. Он изобретает костюм Бродяги со множеством гаджетов и пытается ограбить Джеймса Дж. Джона Джеймсона.
image

Рождение Бродяги.

Он считает, что во время ограбления выбросил Питера Паркера из окна, что делает его убийцей. Это заставляет Хоби переосмыслить свои действия. Каким-то образом он решает, что может искупить свою вину, поймав Человека-паука.
image image

Раскаяние Бродяги.

В итоге они сражаются, и Человек-паук побеждает Бродягу. После того, как он разоблачает его и узнает, что Бродяга — это Хоби Браун, Питер Паркер решает не сдавать Хоби полиции ради социальной повестки и движения BLM.

image

Спасение (освобождение от ответственности) Бродяги.

image

Способности Человека-Паука помогут, если нужно достать мелочь.

Может показаться, что Человек-паук уже окончательно закрепился в Бронзовом Веке. Но это не совсем так. Мартин Гудман, издатель Марвел, начинает политику «один выпуск — одна история», что приводит к тому, что Серебряный век наносит ответный удар. на страницы этого комикса. Было три таких отдельных выпуска, в которых фигурировали Хамелеон, Кенгуру и Электро. И Кенгуру был настоящим персонажем Серебряного века, потому что он был просто австралийцем, который жил в буше, научился очень хорошо прыгать, наблюдая за Кенгуру.

image Происхождение невероятного Кенгуру

image

Питер Паркер становится на путь Анона.

Но эта политика продержалась только три выпуска, потому что следующие три выпуска — это трилогия. Там читатели узнают больше о личной жизни Амбала. Например, читателия знакомятся с его женой. Также есть ещё один злодей, «Интриган», который бросает вызов Амбалу. Но в конце концов оказывается, что это сын Амбала, Ричард, в маске старого деда. Похоже, он хотел доказать, что может быть лучше в преступном мире, чем его отец, и заставить того закончить свою криминальную карьеру. Но какой же странный план действий был у Интригана!

image

Aмбал и его супруга

image

Появление Интригана!

image

Интриган оказался сыном Амбала Ричардом Фиском!

image

И реакция Амбала

Но следующий выпуск будет опять посвящен одной истории, про новый костюмом Черной Вдовы.

image Новый костюм Наташи Романовой.

Последний выпуск этого сборника особенный, в нни вообще нет битв и злодеев. После встречи с Чёрной Вдовой Питер Паркер замечает, что его паучьи способности ослабевают. Он узнает, что у него лейкемия из-за радиоактивной крови. И Питер Паркер идёт на день рождения Гвен Стейси вместе с кастюмом Человека-паука и заявляет всем, что Человека-паука больше не будет, потому что он — настоящий Человек-паук так решил.
image

Питер Паркер, когда бухнет, то признается всем, что он Человек-Паук.

image

А Мэри Джейн давай прикалываться.

То есть, Питер Паркер проговаривается. Затем Человек-паук отправляется в клинику за паллиативной помощью, но оттуда уже не возвращается. Питер Паркер умирает.
image image

Человек-Паук в хосписе.

Новым Человеком-Пауком становится Хоби Браун. Тем самым полностью снимая все подозрения с Питера.

image

Хоби Браун, первый Черный Человек-Паук. Появился уже в 1970-м году.

Link103 comments|Leave a comment

Nick Fury: Agent of S.H.I.E.L.D. 10-15 [Dec. 16th, 2025|04:32 pm]
[Tags|, , , , , , , , ]
[Current Mood | stressed]
[Current Music |The 13th Floor Elevators - Bull of the Woods]

1969

Я только что прочитал последний комикс «Ник Фьюри: Агенты ЩИТА». Осталось всего шесть выпусков, так что обсуждать особо нечего. Лично я ожидал, что эти выпуски будут ужасными. Но я должен признать, что все художники изо всех сил стараются подхватить эстафету блистательного Стеранко. И я должен отдать им должное за старания, потому что в каждом выпуске есть пара крутых сцен. Тем не менее, на данный момент кажется, что никому на самом деле нет дела до истории ЩИТА, и они просто бросают материал на стену и смотрят, что прилипнет.

подробности и картинки

В 10-м выпуске Ник Фьюри сражается с Хейтмонгером на его космической станции, и его спасает Санта-Клаус.

image

Красивая открывающая графика

image

Этот комикс явно хотел казаться взрослым.

image

Хейтмонегр, раньше это был Гитлер. Теперь неизвестно кто это. Он расист, но ненавидит все расы, включая белую.

В 11-м выпуске он снова сражается с Хейтмонгером, но теперь он ещё и посещает рок-концерт. И Хейтмонгер бесит всех поклонников рок-музыки специальным лучем. А участники рок-группы даже пытаются заставить президента США отдать им свою власть.

image image image

Начало этого окомикса очень интересно оформлено как рок-альбом.

image

Хейтмонгер вошел не в ту дверь.

Интересно, что 12-й выпуск написан Стивом Паркхаусом, колаборатором Алана Мура. В этом выпуске Ник Фьюри находится под наблюдением безопастников как вражеский шпион и вынужден сам сражаться с агентами ЩИТА.

image

Барри Виндзор-Смит рисует Фури как какого-то аниме персонажа.

13-й выпуск является продолжением этой истории, но написан уже не Стивом Паркхаусом. В этой истории читатель узнает, что расследование было инициировано Супер-патриотом, американским ультраправым активистом, чьи планы очень похожи на планы Дональда Трампа. Супер-патриот пытается разрушить штаб-квартиру ООН в Нью-Йорке, но по иронии судьбы спотыкается об американский флаг и погибает. Затем Ник Фьюри cнимает маску Супер-патриота и обнаруживает, что Супер-патриот — это сам Ник Фьюри.

image

Cупер-патриот.

image

Cюжетный поворот достойный Кодзимы.

В 14-м выпуске вся эта последовательность событий отменяется как лихорадочный сон, и Ник Фьюри посещает психоаналитика. Но психоаналитик оказывается агентом Гидры и пытается убить Ника Фьюри.

image

Это все был сон собаки.

image

Целая страница с голым Ником Фьюри!

В 15-м выпуске Ник Фьюри посещает концерт андеграундной кислотной рок-группы «Country Joe and the Fish» и погибает от рук суперзлодея-снайпера Буллзая. И это, похоже, настоящий конец Ника Фьюри и его серии. Что это? Триумф постмодерна? В принципе, на этом этапе мы знаем, что Ник Фьюри выживает, потому что он появляется в гораздо более позднем выпуске «Серебряного Серфера». Но я не думаю, что это сильно меняет ситуацию. Я всегда буду счтитать, что настоящий Ник Фьюри погиб во время концерта «Country Joe and the Fish» под звуки их песни «Superbird». Это примерно так же абсурдно, как если бы советский фильм про Капитана Пронина закончился бы тем, что капитан Пронин пошел бы на концерт «Гражданской Обороны» и его там бы застрелил снайпер в то время как Летов орет в микрофон про мертвых мышей и живые хуи. Надо было Балабанову такое снять.

image

Снайпер Булсай.

image

Это литерали «Country Joe and the Fish»

image

Cмерть Ника Фьюри!

p.s. Хостинг картинок барахлит.
Link91 comments|Leave a comment

Silver Surfer 5 -18 [Dec. 13th, 2025|04:45 am]
[Tags|, , , , , , , , , , ]
[Current Mood | hungry]
[Current Music |Free - Tons of Sobs]

1969-1970

Мы начинаем новый цикл боли и страданий, страданий и боли. Но к счастью этот цикл должен стать последним. И конец Серебряного Века мы начинаем с конца Серебряного Серфера.

Подробности и картинки

Вот краткое содержание и анализ 5-го выпуска комикса «Серебряный Серфер»: Серебряный Серфер встречает Эла Харпера, который хорошо к нему относится. Эл Харпер — физик, но он говорит, что жизнь не была с ним мягка, поэтому он может быть геем, так как он одинокий человек. Таким образом, он — маргинализированный чернокожий физик-гей, не по крайней мере, одинокий чернокожий физик. Он предлагает помочь Серебряному Серферу преодолеть космический барьер, который удерживает его на земле если Серфер получит достаточно денег для финансирования егр исследований по этой теме.

image

Серебряный Серфер обнаруживает себя в постели Эла Харпера

Затем следует забавная сцена, в которой Серебряный Серфер пытается заработать деньги разными способами. В конце концов, он выигрывает все деньги в подпольном казино, манипулируя своими игральными костями с помощью космических сил. На него нападают бандиты из казино, но они легко побеждены.

image

Серебряный Серфер пытается устроиться на работу.

Когда Серебряный Серфер пытается проникнуть через барьер, он встречает Странника, которого мы уже встречали в связанных с ним историях в Людях Икс и Халке. Странник говорит Серферу, что собирается уничтожить человечество своей бомбой не-жизни за все плохие поступки.

image

Странник в своей естественной форме.

Кажется, что Странник — это ещё один разгневанный персонаж, похожий на ветхозаветного Бога, стремящийся наказать человечество. Он — бог Потопа, Содома и Гоморры, египетских казней. На одной из страниц мы видим Странника в виде буквального огненного столба. Однако, как мы знаем, все злодеяния человечества — дело рук Мефисто. Поэтому с точки зрения читателя приговор Странника несправедлив. Таким образом, этот выпуск в некотором роде отражает глубокую теологическую и этическую проблему: «Должен ли Бог наказывать людей за деяния, если люди были введены в заблуждение дьяволом?» в виде битвы сверхсущностей.

image>

Странник в гуманоидной форме разговаривает с Серфером.

В конце концов, Эл Харпер обнаруживает бомбу, лишённую жизни, и обезвреживает её. Но он подвергается воздействию защитного биосистемного оружия и умирает. Таким образом, Эл Харпер — истинный герой истории. А после обезвреживания бомбы Странник теряет интерес к Земле и прекращает свою битву с Серебряным Сёрфером. Я думаю, эта история может быть отсылкой к истории Содома и Гоморры из Ветхого Завета, где Бог говорит, что не будет угрожать городу, пока в нём не будет хотя бы одного праведника. Серебряный Сёрфер тоже герой, поскольку он решает не покидать Землю, узнав об угрозе со стороны Странника.

image image

Смерть и похороны Эла Харпера.

Выпуск 6: Серебряный Серфер использует скорость света в стиле Супермена, чтобы отправиться в будущее. Он обнаруживает, что человечество уничтожено на Земле в результате ядерной войны, кажется. Этот образ подкрепляет тезис серии о падшем состоянии человечества. Затем Серфер отправляется на свою родную планету, которая когда-то была такой утопической, и обнаруживает, что она тоже уничтожена. Но позже выясняется, что причиной опустошения стало то, что вся вселенная была захвачена ужасным мутантом-гигантом Повелителем. Оказывается, Повелитель также удерживает возлюбленную Серфера, Шала-Бал, в качестве танцовщицы живота. Таким неправдоподобным оказывается это будущее. Затем Серебряный Серфер сражается с Повелителем, и Шала-Бал погибает в перестрелке. Затем Серебряный Серфер проигрывает и «умирает», его отправляют в дезинтегратор тел. Но Серебряного Серфера узнает оператор дезинтегрирующей машины, и он «воскрешается». Это именно то воскрешение, которого мы все ждали. Важно то, что Серебряный Серфер узнает происхождение Повелителя. По сути, Повелитель был создан в результате ядерного уничтожения плода. Затем Серебряный Серфер отправляется в прошлое и предотвращает распространение радиации от ядерного взрыва. Мне не очень нравится эта история. Но из нее мы хотя бы узнаем, что Серебряный Серфер может путешествовать во времени.

image image image

Путешествие во времени.

Вероятно, в этой истории Серфер символизирует Иисуса Христа, а Повелитель — Римскую империю. А то, как Серфер победил Повелителя, может указывать на то, что Христос победил Римскую империю посредством какого-то перемещения во времени, как считал Филипп Киндред Дик.

image

Повелитель.

Выпуск 7: Серебряный Серфер встречает потомка доктора Франкенштейна, который очень похож на доктора Франкенштейна из фильма. Этот носитель захватывает Серебряного Серфера и создает его копию из глиняного блока. Эта копия в некотором роде злая и любит терроризировать и мучить людей. Серфер сражается с этой копией и побеждает её. Это ужасная история с точки зрения более масштабных целей построения мира. Что на самом деле олицетворяет собой доктор Франкенштейн? Является ли он злым демиургом? Или он олицетворяет злую науку? Созданный им Серфер может быть своего рода пустым глиняным идолом страха, который пытается заменить истинного мессию. Но тем не менее, этот идол сокрушен. Но так не работает настоящая наука. Возможно, это скорее отсылка к организованной религии. Но я не уверен.

image image

Серебряный Серфер рассуждает и страдает.

Выпуски 8-9: Эта сюжетная арка была странной, но не лишенной своего очарования. Мефисто призывает пирата-призрака, капитана «Летучего голландца», чтобы тот принес ему душу Серебряного Серфера. Мефисто передает часть своих сил капитану-призраку и превращает его в пирата-киборга-призрака, который по-прежнему летает на летающем корабле. В конце концов, Серфер и Призрак сражаются. И Серфер побеждает Призрака не грубой силой, а заставляя его отказаться от клятвы Мефисто. Таким образом, он снова выступает в роли спасителя, но теперь уже для потерянной души Призрака. Сюжет бредовый, но рисунки выглядят круто.

imageimage

Мефисто пытает Серебряного Серфера.

image

Капитан Летучего Голандца.

image

И он же с кибер-апгрейдом

Выпуски 10-11: Серебряный Серфер хочет лучше понять человечество и отправляется в охваченную гражданской войной южноамериканскую страну. В то же время Шара-Болл просит неприятного Яро-Гота отвести ее на Землю и обещает взамен выйти за него замуж. В результате этих интриг Серебряный Серфер оказывается на стороне повстанцев, а Яро-Гот и Шара-Болл — на стороне диктатуры. Серебряный Серфер также получает поцелуй от девушки-повстанки Марии, что создает новый любовный треугольник в стиле Стэна Ли. Норин-Рад продолжает проповедовать всем ненасилие. Но в конце концов он убивает диктатора и Яро-Гота. Однако генерал диктатора случайно стреляет в Шара-Болл, и Серебряный Серфер отправляет её домой на лечение. Темп повествования и графика в этой истории неплохи, и общее впечатление тоже неплохое. Но на более глубоком уровне в этой истории все напутано. Почему Серебряный Серфер вообще приехал в эту страну? Разве он не может узнать о человечности в Нью-Йорке? Почему Норин-Рад проповедует ненасилие, а потом убивает всех подряд? Почему он не может исцелить Шару-болл, хотя мы уже видели, как он исцеляет людей?

image

Серебряный Серфер всех убивает.

Выпуски 12-15 в основном представляют собой филлер. Первый выпуск наиболее интересен из всей серии: группа сатанистов призывает Мерзость, злодея, похожего на Халка. Это было неожиданно. Я не помню, что символизирует Мерзость в моей книге. Возможно, это злая и извращенная версия венерианской мощи Халка. В 13-м выпуске Серебряный Серфер сражается с неуязвимым роботом. В 14-м выпуске он сражается со Человеком-пауком. А в последнем выпуске этой серии Норрин-Рад противостоит Фантастической четверке.

image

Серебряный Серфер побеждает Мерзость.

Сюжетная арка выпусков 16-17 более интересна. Мефисто помогает Серферу сбежать с Земли, но затем относит на землю Шалу-Бал. Когда Норрин-Рад возвращается на Землю за своей любовью , Мефисто просит его уничтожить организацию «Щит» в обмен на ее жизнь. Затем Серебряный Серфер нападает на ЩИТ, но Мефисто обманывает его и прячет Шала-Бал в штаб-квартире ЩИТ. Таким образом, будучи дьяволом, Мефисто надеется, что Серфер сам убьет Шала-Бал в кровавой бойне. Но Серфер позволяет агентам ЩИТ захватить себя. Затем он видит Шала-Бал, Норрин Рад сбегает и начинает сражаться с Мефисто.

image

Мефесто превращает грешников в милейших лягушек.

Серебряный Серфер одерживает победу, но агенты ЩИТ продолжают нападать на него, поэтому Мефисто сбегает с Шала-Бал. На самом деле, в этой сюжетной арке я надеялся, что Серебряный Серфер действительно уничтожит ЩИТ, потому что это в метанарративном плане оправдало бы отмену комикса о ЩИТЕ. Более того, на данном этапе ничто не имеет веса, потому что статус-кво в основном сохраняется во всех этих историях. На более глубоком уровне, я думаю, мы можем рассматривать Серебряного Серфера как гностическую драму души, ищущей спасения от Земли, cимволизирующей Кеному. Эта сюжетная линия рассказывает нам о том, что один из способов, которым гностическая душа может покинуть Землю, — это вступить в схватку с дьяволом. Конечно, как моральная притча, она показывает, что такие подходы обречены на провал. Тем не менее, существуют гностические пути, основанные на этой идее. Они объединяют гностицизм и поклонение дьяволу.

image

Опять грустно

В целом, я вижу здесь герметическую закономерность. Похоже, Серебряный Серфер ползёт по герметической лестнице, начиная от Солнца к Плутону и расправляясь с Архонтами. Это даёт следующую взаимосвязь: Солнце — Странник, Луна — Летучий Голландец, Венера — Мерзость, Марс — Робот, Юпитер — Человек-паук, Сатурн — Мефисто, Уран — Фантастическая Четвёрка, Нептун — Щит.

image image

Разнообразные нелюди

Последний, 18-й выпуск, особенный, потому что его нарисовал Джек Кирби. В этой истории Серебряный Серфер встречает различных колоритных нелюдей и сражается с ними. В конце выпуска Норрин-Рад действительно очень зол. Он провозглашает: «В мире безумия… я пытался практиковать разум… Но всё, чего я добился, — это ненависть и вечная вражда! Так что я покончу с разумом — и с любовью — или милосердием! Для людей это всего лишь слова, которые нужно произносить и игнорировать! Поскольку дьявольская судьба заточила меня здесь — с враждебной расой в кошмарном мире! Я забуду своё наследие — сотру космическую этику — больше не буду сопротивляться их безумию!… Пусть человечество остерегается! Отныне… Серфер станет самым смертоносным из всех». Вот и всё. Так заканчивается комикс. Что же мы должны извлечь из этой истории? Что Земля — это кошмарная тюрьма для космической гностической души, а все окружающие нас люди — враждебные варвары? Что даже самые дружелюбные инопланетяне в конечном итоге возненавидят нас, землян, и их нужно нейтрализовать заранее. Это полная катастрофа для повествования о миролюбивом космическом мессии. Вероятно, Кирби планировал это как разворот в развитии серии, но этот выпуск оказался последним.

image

Серебряный Серфер злится

Интересно, что это также последний комикс, который Кирби сделал для Marvel перед уходом в DC. Существует теория, что причина разрыва отношений между Джеком Кирби и Стэном Ли заключается в том, что Джек Кирби хотел сам рисовать Серебряного Серфера и развить сюжет в совсем другом русле. Поэтому в последний момент Джек Кирби разрушил герметическую лестницу, словно Вавилонскую башню, и остановил восхождение Серебряного Серфера, которое, по его мнению, всё ещё было неправильно и порочно в своей структуре. Вот почему я думаю, что затмение Луны Серебряного Серфера — это такой хороший символ общего погружения Серебряного Века Marvel во тьму.

В следующий раз Серебряный Серфер переосмысляется в графическом романе Стэна Ли и Джека Кирби, опубликованном в 1978 году. Тут, вероятно, правильный подход к персонажу с точки зрения его создателя. А продолжение серии о Серебряном Серфере появится только в 1987 году, в совершенно другую, чужую для него эпоху.

Link38 comments|Leave a comment

navigation
[ viewing | most recent entries ]
[ go | earlier ]