Below are the most recent 25 friends' journal entries.

[ << Previous 25 ]

Saturday, September 6th, 2025
rex_weblen	12:37a	Strang Tales 160-168 Галерея обложек 1967–1968 Мы переходим к первому комиксу-дуплексу в этой антологии. Но в этот раз только девять выпусков. Почему? Потому что его в 1968 году марвел начало расселять комикс-комуналки, и у Ника Фьюри с Доктором Стренджем появились собственные серии. Примерно в этот период наступает творческий пик Джима Стеранко в Марвел. Это что-то потрясающее. Для обозначения своего творческого стиля Джим Стиранко придумал особое название «Zap-Art» по аналогии с поп-арт. Этот стиль был основан на сочетании узких панелей, коллажей и оптических иллюзий. Джим Стеранко также, наверное, был одним из первых художников-комиксистов, который начал активно использовать цвета для передачи дополнительного смысла, а не механически. Поэтому, я очень рекомендую заглянуть под кат. В целом, про обе эти серии можно сказать, что арт тут важнее сюжета. Поэтому про сюжет ничего рассказывать не буду. Однако, поразительно, что арт Стеранко в его Нике Фьюре получается намного более психоделичным, чем в совседнем Докторе Стрендже, который считался самым психоделичным комиксом Марвел. Однако, арт Дэна Адкинса в этом комиксе тоже не плох, хотя звезду Адкинса и затмевает солнца Стеранко. МОжет быть подробней про эти серии я расскажу в следующих постах. Ник Фьюрри: агент Щ.И.Т.А. Китае-американский агент ФБР Джимми У. Атака на канал телепатической коммуникации Zap-Art! Противники сбрасывают Ника Фьюри со Статуи Свободы. Необычная композиция страницы. Обратите внимание как эта страница передает падение в воду с помощью негативного пространства Китайский злодей Желтый Коготь Меняющая цвет Феррари! Опять эестрасенсы и подразделение Remote viewer-ов Еще интересная композиция страницы Стеранко был первым художником комиксов, кто начал осмысленно использовать цвет как художественное средство. И еще. Ник Фьюри получает медицинскую помощь Крепость Желтого Когтя над Манхэтаном ник Фьюрри без повязки Обратите внимание, что чтобы прочитать эту страницу ее нужно вращать, а кроме этого zap-art! zap-art! Знаменитая панель панорама на четыре страницы и два разворота. Чтобы ее посмотреть нужно было взять два комикса и держать их вместе. zap art! Поединок умов В конце оказывается, что все это было игрой между Доктором Думом и супер-компьютером ⟨Перводвигателем&raqngle. Новая сюжетная арка и zap-art! Приход психоделических пришельцев Вначале кажется, что пришельцы пришли с миром Но потом пришелец превращается в ксеноморфа, и Ник Фьюри тоже превращается в ксеноморфа! Начинается бед трип! Бед трип! Доктор Стрэндж Доктор Стрэндж против монстра Телочка Стренджа, Виктория Бентли Небулус Еще Доктор Стрендж и Небулус Небулус сражается с ожившим трибуналом Полный ненавести гигантский слизняк стреляет лазером по Доктору Стрэнджу Теперь Стрэндж сражается с летаюшим монмтром Верховный ученый Яндрот похитил Викторию Бентли! Cтрэндж сражается с верховным ученым Ядротом и его роботом. Это могло бы быть увлекательно, но нет. Видно как Стрэндж не дотягивет до работ Стеранко по психоделичности. Тем не менее, Интересная композиция разворота Яндрот использует свой плащ в борьбе с Ядротом Current Mood: bitchy Current Music: Vanilla Fudge - Renaissance (1 Comment |Comment on this)
rex_weblen	12:34a	Soundtracks to History Давайте, я расскажу вам про саундтреки к Человеку-Пауку. Я решил не выбирать какой-то один альбом. Вместо этого я решил рассказать сразу про несколько альбомов, которые мне понравились. Arlo Guthrie — Alice’s Restaurant 1967 год Жанр: фолк, фолк-рок, комедия Этот альбом фолк исполнителя Арло Гутри примечателен одним треком «Alice’s Restaurant massacre», про ресторан Алисы, где можно заказать все что угодно. Это фактически стенд-ап номер на 18 минут с гитарой. Вначале там рассказывается история про вынос мусора, которая превращается в антивоенную сатиру. Но потом слушателям предлагается поучаствовать в флещ-мобе: прийти к психиатру в военкомате и рассказать ему историю про ресторан Алисы. Арло Гутри делает вывод, что первого кто это сделают признают невменяемыми, если это сделают двое, то их признают пидорами, и тоже не возьмут в армию, если то сделают трое, то их обвинят в заговоре, а если в один день это сделают 50 человек, то их признают движением. Отсылке к этому номеру про ресторан Алисы, где можно заказать все что угодно, я встречал в каких-то лекциях, поэтому было интересно послушать. Видимо это был довольно популярный трек в то время. По его мотивам даже сняли комедийный фильм в 1969 году. Можно отметить, что в треки упоминается лексика «fagots». До этого вроде я это слово не слышал. Есть на альбоме и другие треки. Но неплохие, но не очень запоминающиеся. The 13th floor elevators — Easter Everywhere 1968 год Жанр: Психоделической рок Этот альбом психоделического рока мне тоже изрядно понравился. Нужно заранее сказать, что я не знаю так уж много про истории группы 13th floor elevators, как хотелось бы. Но ощущается, что диапозон звучания группы стал намного шире по сравнению со знаменитым дебютником. Для кого-то это хорошо, но можно это наоборот критиковать, и говорить, что группа продалась, и сползла в попс. Мне очень понравились открывающие треки «Slip Inside This House» и «Slide Machine». Они потрясающе передают чувство тревоги и опасности, и я бы сравнил бы их с ощущениями от ползущей змеи или скорпиона в непосредственной близости от себя. Есть версия, что они основаны на впечатлениях одного из участников группы о поездке в Мексику. С другой стороны, заключительный трек «Postures (Leave Your Body Behind)» мне кажется каким-то раздражающе веселым. Поэтому несмотря на большое удовольствие, которое мне доставили первые треки, я бы не назвал его самым любимым из этой подборки. Лирика в альбоме очень психодалическая: Bedouin in tribes ascending from the egg into the flower Alpha information sending states within the heaven shower From disciples the unending subtleties of river power They slip inside this house as they pass by If your limbs begin dissolving in the water that you tread All surroundings are evolving in the stream that clears your head Find yourself a caravan like Noah must have led And slip inside this house as you pass by … The uited states of America — The united states of America 1968 год Жанр: Психоделической рок, авангард А это уже действительно что-то особенное. Звук этого альбома кажется таким свежим и разнообразным, я даже не знаю как о нем писать. Как я понял, он сочетает в себе популярный в то время психоделический рок и эксперименты с электроникой. Возможно единственный анализ этого альбома может состоять из анализа его песен одной за одну: American metaphysical circus: Очень необычный трек. Начинается как набор звуков цирка. Потом начинает играть музыка не столько похожая на музыку, сколько на оторажение звуковов цирка прокрученных залом наперед. И мы слышим перегруженный женский вокал, поющий песню, похожую на детское стихотворение. Текст трека описывает садистический цирк, в котором пытают медведя, а посетители наслаждаются тем, что пускают кровь детям, предоставленными цираком хирургическими инструментами. Интересно, что в лирике используется слово " syntopicon «. Скорее всего это не неверное написание слов «Panapticon» или «Satyricon», а название раздела про философии в энциклопедии Британика. По мере того как идет трек вокал становится все более перегруженным и исторгнутым. Плата за вход разум. А патронам гарантируется удовлетворение потребностей в боли и удовольствии. Вайбы Воставших из Ада. Hard Coming Love: Этот трек уже действительно похож на рок. Трек открывается инструментальным вступлением, которому могла бы позавидовать Роберт Фрипп. It Sounds very King Crimson to me. Вокал звучит как что-то для Дженис Джоплинг. И даже тут группа вставляет свои электронные эффекты. Наверное, чтобы выразить томления любви. Cloud Song: Приятная, почти нео-классическая композиция, про то как хорошо быть маленьким облаком. The Garden Of Earthly Delights: Это уже более напряженный психоделический трек. Лирика описывает сад полный ядовитых растений, а потом сравнивает его с глазами девушки I Won’t Leave My Wooden Wife for You, Sugar: Это сатирическая песня звучащая как попс c забавными звуками на фон. Название «Я не брошу свою деревянную жену ради тебя, сладенькая!». В ней лирический герой описывает прелести семейных консервативных ценностей и буржуазною жизни со своей женой. Жена деревянная, наверное, в смысле оргазмов. Такой троллинг слушателей получается. Where is Yesterday: Этот трек открывается как церковный гимн. Потом мы слышим как разные голоса на красивую псевдо-средневековую или псевдо-восточную музыку, поя, воспрещают: «Куда делось вчера»? Coming Down: Бодрая философская песня о природе и конце времени. Возможно как-бы являющейся художественным ответом к прошлой, более меланхоличной. Love Song for the Dead Ché: Песня о любви к мертвому Че Геваре. Очень Мило. Могло бы быть в ЧБ мелодраме. Stranded in Time: Песня о страданиях рабочего класса в пространстве-времени. По структуре немного напоминает какую-то песню Битлз, но с добавленной струнной партией. The American Way of Love: Начинается как еще одна песня с забавными звуками. На этот раз там критикуется капитализм. Но постепенно он эволюционирует во что-то проговое в стиле King Crimson времен альбома Red. Потом снова превращается в попсовую песню. Потому уже во что-то совсем невероятное и икающее, типа прогрессивного авангардного металла типа Gorilla Sleepytime Museum. Потом треки с альбома начинают мутировать и сливаться друг-с-другом, включая и страшный трек про цирк с начала альбома. Это действительно очень авангардный закрывающий трек для альбома. Действительно, интересная группа. В 60-х, собрались леваки с синтезаторами и скрипамии и записали альбом с идеями Франкфуртской Школе, про угнетение простаты пролетария капитализмом и линейным временем. Как бы пошло это не звучало, это не просто альбом, а философское высказывание. И нарезки в этом альбоме преодолевают линейное время в духе Берроуза, а так они преодолевают и капитализм. И в итоге совершено опередили свое время. Других альбомов у этой группы к сожалению нет. Current Mood: amused Current Music: United States of America - United States of America (51 Comments |Comment on this)
Thursday, September 4th, 2025
rex_weblen	9:14p	Ответ на вопрос про Платонизм Cпок Читатели спрашивают: > 1. Ваше мнение по поводу гипотезы Тегмарка о математической реальности. 2. Вы как-то говорили о необходимости опровержения платонизма. Конкретизируйте, пожалуйста, что Вы под этим понимаете. У меня не очень высокое мнение о теории математической реальности. Потому что я считаю, что она фундаментально основана на неправильном понимании с спутывание смысла слов. Теория Тегмарка утвреждает, что реальность — это математическая структура. Все математические структуры одновременно реальны. Люди это тоже математические структуры, подструктуры определенной вселенной. И математические структуры при определенных условиях могут приобретать сознание и опыт, подобный нахождению в физической реальности. Эта гипотеза не может быть опровергнута, потому что она кажется непротиворечивой. Но мне кажется, что в ее основе лежит ошибка, которую делают многие студенты физики, когда они отождествляют объект и его математическое описание. Например, на вопрос, что такое частица, студент может ответить, что это, например, &laqu;вектор». И этого понимания хватит для решения каких-то задач. Но для решения каких-то других задач придется добавлять новые свойства. Потому что математические модели объектов обычно подразумевают упрощения. И когда ми пытаемся ответить на вопрос, что такое частица, то мы ищем ответ, который был бы более полным чем какая-то математическая модель и уже содержал бы в себе все возможные модели. И нет никакого основания считать, что существует такое описание, которое само при этом будет математической моделью. И даже если бы у вселенной или ее частей существовали бы абсолютные математические модели, то из этого не следовала бы их реальность и существование, что уже есть сложный философский вопрос, который близок к вопросу 2. Тегмарк ссылается на принцип Оккама, и утверждает, что если у нас есть (абсолютные) математические модели объектов, то нам будет проще отождествить эти модели с ними. Но мне кажется, что наши математические модели не достаточно хороши, чтобы считать их обладающими абсолютной объяснительной силой (см. прошлый параграф). Поэтому я не считаю этот аргумент очень хорошим. Можно было бы сказать, что мы можем построить объединение (прямой предел) всех возможных моделей определенного объекта. И тогда если эта модель не будет обладать абсолютной объясняющей силой, то тогда существует уровень реальности, где математика ломается (На ум приходит что-то в духе Лавкрафта и спекулятивных реалистов). Тегмарк мог бы на это сказать, что этого не наблюдается и по соображению Бритвы Окама этот вариант нужно отбросить. С этим я не уверен. Другая проблема может быть связана с тем, что прямой предел может получиться неконструктивным. И лишенного доступного людям описания. Но это опять вопрос про существование математических объектов. Насчет математического платонизма. При математическом платонизме мы подразумеваем, что математические объекты существуют на особом плане реальности или (мета-реальности) независимо от людей. А потом они познаются путем разума. Мне такая позиция в первую очередь не нравится тем, что она скучная. И мне кажется, что если мы попробуем разработать альтернативную концепцию, то мы сможем узнать нечто новое о том, как люди занимаются математикой. В качестве альтернативы мне нравится идея Математический фикционализм. Основная идея там заключается в том, что математические объекты являются формой (художественного) вымысла, а следовательно не реальны. Нужно отметить, что существует разница между произвольными наборами высказываний (в смысле Utterance) и (художественным) вымыслом, потому что вымысел подразумевает определенную внутреннею консистеность, что роднит его с непротиворечивыми теориями в логике, хотя непротиворечивость (художественного) вымысла и более обтекаемое понятие. Основная проблема с классическим математическим фикционализмом в том, что a) Он не достаточно хорошо объясняет суть математической деятельности б) Он не объясняет «поразительную эффективность математики в физики». После погружения в миры Уильяма Блейка меня поразила идея, что более правильной метафорой для математического процесса или вернее прототипом математического процесса должна быть детская игра. Детская игра в значительной степени обладает свойствами (художественного) вымысла описанного выше (стремление к внутренней непротиворечивости). Тут важно то, что детская игра является также и прототипов таких видов деятельности как поэзия и религия. И это связывает математику с поэзией и религией. Для Блейка поэтическое вдохновение было божественным снисхождением. Но и для Рамунуджана его математические прозрения были божественными снисхождениями. И в этой новой формулировки (математика как форма развития игры)я вижу более правдоподобное описание математического процесса (которое согласуется с моим личным опытом). Также описание похоже на идею языковой игры позднего Витгенщтейна. И мне тоже нравится это направление мысли. При это нужно не забывать, что кроме математического Платонизма существует еще и общий Платонизм. Там в пространство идей помещаются самые разные объекты из философии и религии. В том числе и Бог. И я думаю, что к ним тоже можно применить общий фикционализм того же типа. И тогда они тоже становятся элементами вымысла, но скорее не в смысле художественной литературы, а как мета-элементы или мета-правила игр. Воображение и вдохновение это также важный аспект игры. И мне кажется многие исследователи вопроса платонизма и анти-платонизма в прошлом игнорировали его. Что же касается «поразительную эффективность математики в физики», то это сложный вопрос. Можно предположит, что дело просто в том, что математические теории выбирались людьми не от балды, а так чтобы решать разные практические вопросы. И так мы получили эволюционный процесс, который привел к появлению языковых игр хорошо помогающих в инженерном деле, а следовательно и в физике. Current Mood: bitchy Current Music: United States of America - United States of America (56 Comments |Comment on this)
rex_weblen	2:14p	Twitset User alamar (22451) twitted by rex_weblen. А вот нехуй про соросят пиздеть. Current Mood: angry (55 Comments |Comment on this)
Tuesday, September 2nd, 2025
rex_weblen	12:05p	Spectacular Spider-Man 1-2 Во так мы внезапно продолжаем тему Человека-Паука. Дело в том, что в 1968 году кроме основного комикса (comic book) «Amazing Spider-Man» выходил еще и журнал (magazine) «Spectacular Spider-Man». Хотя содержание журнала по большей части составляли комиксы, формально он не считался комиксом, поэтому был освобожден от цензуры комик-кода. Поэтому эти журналы были в какой-то степени нацелены на более взрослую аудиторию. Это позволяло рекламировать товары для взрослых, например вибраторы. Чем же еше кроме рекламы вибраторов пытались создатели заманить взрослую аудиторию? В первом выпуске это внезапно была политика. По сюжету либеральный кандидат в мэры объявляет себя борцом c коррупцией с мафией, и начинает подвергаться нападкам мафии и некоего монстро-человека, похожего на монстра Франкенштейн. Отсутствие цензуры было использовано для того, чтобы позволить Человеку-Пауку открыто убить монстро-человека. А остальных злодеев насмерть заваливает обломками здания. Больше никакого особого взрослого контент или клубнички в этом «страшном бесцензурном комиксе» нет. Однако, что интересно, так это то, что комиксы там напечатаны в чёрно-белом формате. Это в купе с большим объемом и отсутствие цензуры приближают этот комикс к манге. Во втором выпуске были возвращены цвета, отсутствие которых раздражало аудиторию. Отсутствие цензуру было использовано более оригинально. Потому что в этом комиксе и Человек-Паук, и Зеленый Гоблин кушают некий «Психоделический Газ», который является очевидной отсылкой к ЛСД. То есть нам показывают употребление веществ. Причем, Человек-Паук использует это вещество «Не ЛСД», для того чтобы запрограммировать Нормана Осборна, и заставить его забыть на время, что он Зеленый Гоблин, а Питер Паркер Человек Паук. Чем-то мне это снова напоминает MK Ultra. Причем нам показывают, что хорошие парни тоже могут пользоваться методами MK Ultra. То есть это такая пропаганда MK Ultra для народа. При это сам комикс весьма неплох. Есть мнение, что именно он послужил основой для первого фильма Сэма Рэйми с Тоби Магуайером. После двух выпусков этот проект закрыли. Возможно, аудитория не вкурила фишку или ее оттолкнули черно-белые цвета первого выпуска. А может быть «Стэну» »Ли» просто было сложно вести сюжет Человека-Паука сразу в двух сериях. Но при этом этот эксперимент нельзя считать полностью провальным. В 70-е Марвел станет активно выпускать похожие журналы с нецензурными комиксами, но не с супергероями, а с зомби, Дракулой, и Конаном Варваром. Но это уже другая история. хайлайты ЧБ комикс сразу начинается с отсылок к выборам Появление Монстро-Человека Политика Мне нравится, что Питеру Паркеру приходится снимать ботинки, чтобы лезть на сцену Пробуждение Зеленого Гоблина Больше всего Питер Паркер боится, что Зеленый Гоблин сдаст его тетушке Мэй Первое упоминание психоделической тыквы Воздействие психоделической тыквы на Человека-Паука > Человек-Паук зомбирует Нормана Осборна с помощью «психоделической тыквы» по методике MK Ultra реклама вибратора Current Mood: sleepy Current Music: United States of America - United States of America (25 Comments |Comment on this)
Saturday, August 30th, 2025
rex_weblen	9:22p	Amazing Spider-Man 52-69 Галерея обложек 1967–1969 Я продалжал читать комиксы, и на этот я раз я расскажу Вам про «новые» комиксы про Человека-Паука. Эта пачка мне прям очень понравился. Прям эталонные комиксы про Человека-Паука из палат мер и весов. По ощущениям это прям как Джаз. Звучит очень круто, но четкого смысла там нет. Даже если основная история в комиксе не очень, то выручают второстепенные персонажи. Такой богатой трупы второстепенных персонажей я не видел ни в одном комиксе Марвел того времени. Можно сказать, что эти комиксы это такой джазовый гимн молодежи того времени. Человек Паука Джона Ромиты довольно сильно отличается от комиксов Джека Кирби. Если Кирби обращен к бескрайнему космосу, можно сказать к небесам, то Джон Ромита обращен к земле. Может быть это проблемы американской молодежи, или страны в целом. Поэтому я думаю, что чтобы анализировать эти комиксы нужна оптика отличная от мифологии Блейка и алхимии. Интересной для анализа я считаю эпизод, где Амбал открывает ночной клуб и использует его для промывки мозгов чиновникам. Я думаю, что это может быть отсылкой на проект MK Ultra. Думаю, это может указывать на опасения, что если с помощью ЛСД получается воздействовать на мозг разных доходяг, то можно и воздействовать на важных чиновников и политиков и так совратить власть. Вообще в этот период Человека-Паука начинает системно и ошибочно преследовать полиция. Это может говорить о возросшем недоверии власти. Если власть сама может быть пол влиянием проекта MK Ultra, или просто состоит из аморальных людей, создавших этот проект, то, возможно, молодым читателям стоит подготовиться к противостоянию с полицией. В конце этого периода к Человеку-Пауку попадает глиняная табличка, которую авторы комикса сами постоянно сравнивают со Свитками Мертвого Моря. Это отсылает нас к апокрифическому христианству, книге Еноха или даже гностицизма. Думаю эту тему нужно копнуть. рейтинг и саундтреки 52. Умереть героем! 7/10 (хорошо) soundtrack: Alice’s Restorant 53. На сцене док Ок 8/10 (очень хорошо) Soundtrack: 13th floor elevator — Easter everywhere 54. Щупальцы и ловушка! 8/10 (очень хорошо) Soundtrack: Cream -Disraeli Gears 55. Док Ок побеждает! 8/10 (очень хорошо) Soundtrack: Rolling Stone — His Satanic Majesty Commands v 56. Катастрофа 6/10 (неплохо) Soundtrack: Canned Heat — Boogie with Canned Hear 57. Приход Касара 7/10 (хорошо) Soundtrack: Fleetwood Mac — Fleetwood Mac 58. Убить Человека-Паука! 7/10 (хорошо) Soundtrack: The United States of America — The United States of America 59. Новый брэнд полоскателя мозгов! 7/10 (хорошо) Soundtrack: The Zombies — Oracle and Odyssey 60. О, горькая победа! 8/10 (очень хорошо) Soundtrack: Blues Magoos — Basic Blues Magoos 61. Какую спутанную сеть мы сплели… 8/10 (очень хорошо) Soundtrack: Rahsaan Roland Kirk — The Inflated Tear 62. Дай дорогу… Медузе! 5/10 (не хорошо) Soundtrack: Tyranasour Rex — we were fair people and dot sky in our hairs, but now we only have stats in our brows 63. Крылья ночи! 7/10 (хорошо) Soundtrack: Fleetwood Mac — Mr. Wonderful 64. Добыча Стервятника 7/10(хорошо)Soundtrack: Avant Slant 65. Невозможный побег! 8/10 (очень хорошо) Soundtrack: Three Dog Night — Three Dog Night 66. Безумие Мистерио! 6/10 (неплохо) Soundtrack: John Lennon and Yoko Ono — Two Virgins 67. Раздавить Паука! 7/10 (хорошо) Soundtrack: Joan Baez — Any Day Now 68. Кризис на Кампусе! 7/10 (хорошо) Soundtrack: Moby Grapes — Moby Grape 69 69. Миссия: сломать амбала! 7/10 (хорошо) Soundtrack: Beech Boys — 20/20 Среднее: 7.1 хайлайты Посмотрите какими гибкими и динамичными кажутся щупальцы Доктора-Осьминога. Хипповое кофе Cofee Beens, куда ходит молодежь. Трогательное письмо, где сообщается о гибели одного из читателей во Вьетнаме Еще одно письмо в котором Человека-Паука сравнивают с ницшеанским сверхчеловеком, а также достаточно четкое замечание насчет слэнга в комиксах. Ощущение как будто-бы письмо было написано в наше время. Девушки-хиппи без ума от дыр в стене У любого стильного молодого человек доджен быть ручной саблезубый тигр Ручного Саблезубого тигра даже можно взять в такси В этом письме у Стэна Ли спрашивают, почему на Западном побережье нет супергероев? А Стэн Ли отвечает, что они там не нужны, потому что там уже есть Country Joue and the Fish. Даже гангстеры уважают лекции Зюскинда Мне Нравится как передана темнота на этой картинки Тут уже авторы комикса используют слово «психоделический». Один из выпусков мне попался в ЧБ. мне кажется там намного лучше виден талант Джона Ромиты. Вот такой вот мужик Амбал. Прямо во время совещания разрывает на себе рубаху и идет пиздиться с мужиками. Новые второстепенные персонажи Амбал пиздит подручного за упоминания его жены Человек-Паук занимается пудлингом Current Mood: weird Current Music: 13th floor elevators - Easter Everywhere (137 Comments |Comment on this)
rex_weblen	12:11a	Негалуасова Теория Галуа Теории Галуа. Aвторы: Франсиc Борсьё, Джордж Джанелидзе; дата издание 2001 год Я уже неделю как закончил разбирать эту книгу. Последния глава этой книге посвящена так называемой негалуасовой теории Галуа, или тории представлений Галуа без усовия Галуа, или просто теории Галуа-не-Галуа. Основным результатом в этой теории можно считать теорему Джояля-Тирни для топосов. Именно она и привлекла мое внимание к этой книги. Общее ощущение, что это взрыв мозга от уровня абстракций. Не уверен, что смогу это где-то применять. Но все равно интересно прочувствовать предел своих возможностей. Чтобы понять содержание этой теории для начала нужно определить, что такое внутренняя предкатегория в категории. Это примерно то же самое, что и внутренняя категория, но с чисто алгебраическими условиями. То есть внутренняя предкатегория это три объекта: объект объектов, объект морфизмов и объект потенциальных композиций; C cоответствующмми операциями между ними и отношениями между этими операциями. Для любого объекта категории можно построить дискретную предкатегорию, где все объекты будут этим самым объектом, а все морфизмы будут тождественными. Для любого морфизма в исходной категории можно определить разложение через предкатегорию, в том смысле, что любой морфизм поднимается до морфизма между дискретными предкатегориями, а и это поднятие должно раскладываться на эпиморфизм и мономорфизм в категории внутренних предкатегорий с какой-то промежуточной предкатегорией. Для (контравариантного) мета-функтора из данной категории в мета-категорию категорий и внутренней предкатегории можно построить категорию внутренних предпредпучков. Для такого мета-функтора эффективным спуском между двумя объектами исходной категории называется морфизм с предкатегорным разложением, такой что первая часть разложения поднимается до эквивалентности категорий соответствующих внутренних предпучков. Если нам даны два мета-фунутора, естественное преобразование этих мета-функторов a: F->G, и морфизм s: X->Y исходной категории, то объект крайней категории F(G), скажем A, называет расщепленным, если существует объект категории F(X), скажем B, такой что a_X(B) изоморфна G(s)(A). Теорема Галуа в этом контексте утверждает, что категория объектов расщепленных эффективных спуском эквивалента категории внутренних предпучков на промежуточной предкатегории. Теорема Джояля Тирне использует эту теорему Галуа, с данными типа таких: базовая категория — категория топосов Гротендика. В качестве функторов берется забывающий функтор, и функтор отображающий топос в локалический топос его классификатора подобъектов. Естественное отображение — это часть уникального гиперсвязного геометрический морфизма, который всегда существует по определению. В итоге получается, что любой топос эквиваленте как категория категории пучков (этальных предпучков) на открытом локаличестом группоиде. Это и есть теорема Джоядя-Тирни. Я не буду в нее очень глубоко погружаться так как не очень понимаю как ее использовать. Продалжая эту тему можно прочитать статьи Эдуардо Дубуча про связь теории Галуа и топосов, где в частности изучаются такие свойства как связность топосов. Для любителей некоммутативной алгебры можно порекомендовать книгу Свидлера Hopf algebras and Galois theory Current Mood: shocked Current Music: 13th floor elevators - Easter Everywhere (50 Comments |Comment on this)
Tuesday, August 26th, 2025
rex_weblen	10:42p	Уильям Блейк: промежуточные итоги Обещаю как минимум на год закрыть тему с Уильямом Блейком. Хотя тема эта похоже не исчерпаемая. Давайте подведем итоги, что мы узнали из этого погружения. Насчет значения Блейка. Для своего времени он был абсолютными аутсайдером. Но для современного человека, то он об культуре конца 18-го века ничего не хочет слышать кроме Блейка. Не верите? Посмотрите сколько книжек издается про Блейка. Возможно дело в то, что его иррационализм и культ фантазии и воображения, который понимается как культ спонтаности, особо импонирует бумерам. И когда бумеры все передохнут это безобразие прекратиться. Что мы узнали собственно насчет (псевдо)философких взглядов Блейка. Наверное, первое, что нужно сформулировать — это то что Блейк действует в Сведенборгианском контексте. Сведенборг спокойно разговаривал с ангелами и демонами. Для Блейка тоже нормально разговаривать с ангелами и демонами. Но он также считал, что в литературе слишком слабо отражена точка зрения демонов на мир. И пытался это скомпенсировать. Большие впечатления на меня оказа концепция четырех миров Урло, Порождение, Беула и Эдем. Это можно понимать и как отдельные миры. И тогда сразу какое-то фэнтази представляется. А можно все в оккультном ключе понимать. Или как состояния человека. Но главное чему учит Блейк, это ценить воображение в художественных произведениях. В произведениях нужно всегда стараться увидеть поэтического гения, который говорит о вечном, и не нужно концентрироваться на частностях и шероховатостях. Эти мысли про воображения привели меня к интересной теории о развитии. Кажется, что первичной формой такой воображательной деятельности является детская игра. А потом от детской игры происходят все воображательные виды деятельности к которым я бы отнес искусство, религию, математику и философию. С игрой их объединяет то, что они состоят из правил, напрямую не обусловленных внешним миром. И эти правила и составляют суть игры. Правила могут быть и достаточно жесткими и пластичными. Из этой общности следует то, что этими видами деятельности управляют гении, и внезапные приступы вдохновения. Сюда относятся и пророки с религиозными исступлениями, и математики с математическими прозрениями. И тоже самое относится и к философам и творческим людям. Создания многих философских учений (Русо или Декарт) воспринимается как выстрел инопланетным лазером прямо в мозг. Current Mood: discontent (32 Comments |Comment on this)
Sunday, August 24th, 2025
rex_weblen	7:46p	William Blake vs the World Джон Хиггс William Blake vs the world первое издание 2021 год Это, наверное, последняя книга, которую я решил прочитать про Блейка. После книги «Fearful Symmetry» 1948 года я решил прочитать что-то современное по той же теме. Мне попалась книжка исследователя психоделической культуры Джона Хиггса. Эта книжка больше похожа на науч-поп и после глубинного литературоведения Фрая кажется немного поверхностной. Но некоторые вещи тут разъясняются. длинный текст c картинками Для начала вспомним фрагмент про разные размерности, которая привела меня в недоумении Потом Фрай пишет, что мир Урло 1D, мир Порождения 2D, Беула 3D, и Эден 4D. А-а-а. Это такой парадокс! Получается, что анимешные 2D кошкодевочки живут в истинном трехмерном мире, а скучные трехмерные люди живут в истинно двухмерном мире. Это следствие затуманивания наших чувств, сознательный обман злых сил!. И Джон Хиггс приводит письмо Блейка откуда взята эта идея. Оказывается, что Блейк считал свое нормальное восприятия мира двойным, то есть 6D, и это восприятие он называл «порождением». То есть Блейк одновременно видел два мира, один обычный, а один населенный магическими существами, феями и эльфами. А Урло — это обычный 3D-мир из работ физиков. Поэтому Блейк их так не любил за то, что они пытаются украсть у него половину измерений. Но иногда в состояниях особого просветления у Блейка получалось видеть сразу 3 Мира или 4 Мира. Эти состояния он и называл Беулой и Эдемом соответственно, 9D восприятие и 12D восприятие. И Джонн Хиггс пытается проанализировать феномен этого восприятия с точки зрения современной нейронауки. Но главное, что мы узнаем из этого описания что для Хиггса эти четыре чудесных мира — это режимы восприятия. При этом Джон Хиггс замечает важную вещь, что Блейк считает, что для достижения этого состояния нужно подавить свое Эго. Почти как в буддизме. И Хиггс сравнивает это с модным ныне состоянием потока. Хиггс нащел исследование, что за поддержание собственной личности отвечает Defualt Mode Network. И чтобы попасть в особые состояния Блейка нужна этот процесс в мозге подавить. То есть Блейк одновременно видел два мира, один обычный, а один населенный магическими существами, феями и эльфами. Потом Хиггс анализирует роль Урезена в космологии Блейка. Хиггс видит в Урезене метафору сознания человека. Почему-то он также ассоциирует Беулу с квантовым миром. А Уризен как сознание это такой главный схлопыватель волновых функций. Довольно странная интерпретация. Вторая иетерпретация мне Хиггса мне больше нравится. Там Урезена становится функцией мозга ответственной за познание мира. Но тут важный момент, что главная ошибка Урезена в том, что он считает себя богом-создателем, что ведет нас к эпистемологической ошибке (типа солипсизма) и падению. Там где есть Урезен, есть и Орк. Хиггс верно утверждает, что Орк имеет происхождение связанное с Руссо. Но что я не знал, так это то, что филисофия Руссо была получена в результате внезапного приступа вдохновения, который произошел после того как Руссо навещал Дидро в Бастилии. Это было вполне в духе Блейковского поэтического вдохновения. Также интересно, что Хиггс в контексе Орка вспоминает про протестансткую секту рантеров. Эти сектанты громко матерились и практиковали коллективный брак, но главное, что они были пантеистами. И имели довольно необычные религиозные взгляды типа пантеизма. В частности поэтому рантеры полностью отрицали мораль. Когда Блейк критикует Мораль нужно понимать, что это делалось примерно в том же ключе. Эти сектанты громко матерились и практиковали коллективный брак, но главное, что они были пантеистами. И имели довольно необычные религиозные взгляды типа пантеизма. Еще Хиггс очень подробно и интересно пишет про Сведенборга. Сам Блейка был какое-то время участником кружка Сведенборгцев (ныне известного как «Christian Science»). И значительную часть тезисов Блейка нужно понимать именно как спор со Сведенборгом, причем в значительной степени в рамках дискурса самого Сведенборга. Так вот, Сведенборг был уважаемым Шведским инженером, но потом с ним произошла Энантиодромия, и он от рационального восприятия мира перещел к интуитивному, и стал разговаривать с ангелами. В частности он написал «книгу снов», где задокументировал все свои опыты. Что интересно, в этой книге Сведенборг кроме ангелов даже два раза встречал вагины с зубами. В частности у Сведенберга было четыре вида видений как и у Блейка. У Сведенборга после смерти душа сама выбирает куда ей отправиться в Рай или в Ад. Сначала кажется, что это странно, что какая-то душа сама может отправиться в Ад. Но Хиггс приводит очень интересный аргумент, что есть люди, которые добровольно сидят на ресурсах типа 4сhan (или ljr). Именно такие души сами и выбирают в ад. В раю же с одной стороны происходят примерно то же самое, что и на Земле. У людей есть дома, семьи и они ходят на работы. Но при этом физика отличается сильно от нашего мира, типа того, что лица людей всегда обращены к Б-гу. В частности, интересно, что Сведенборг пишет, что в раю сексуальные ощущения крайне усиливаются, и Ангелы постоянно 100% времени занимаются сексом. Сведенборг претендовал на то, что владеет экстрасенсорными способностями, и Кант критиковал эти взгляды. Блейк критиковал Сведенборга за то что он общался только с ангелами, а не с демонами, и не выслушивал их позицию. Сведенборг кроме ангелов даже два раза встречал вагины с зубами Но главное, что и Блейки и Сведенборг четко понимали, что все их чудесные видения основаны на воображение и невозможно без него. Поэтому они уделяли огромное внимание воображению. Как ни странно больше всего воображение критиковали марксисты. Особенно Жан Поль Сартр. Оказывается Сартр принял большую дозу мескалина и после этого он везде видел крабов. А вот если бы не был марксистом, то вместо крабов видел бы ангелов. Также современные ученый Эдвард Кэйси (Edward Casey) выделяет три уровня воображения: представления, представление-что и представление-как. Эти уровни тоже как-то могут мапиться с мирами Блейка. У Тимати Лири было 9 нейро-схем. Я о них уже как-то писал. Они тоже как-то могут мапиться на миры Блейка. Хиггс считает, что пятая схема это Беула, а шестая схема это Эдем. Хиггс замечает, что Блэйк, Сведенборг и Лири были «highly sexed individuals». Но я хочу отметить, что Алистер Кроули тоже был laquo;highly sexed individual». Поэтом вся эта заряженность сексом и сексуальная магия похоже как-то открывает для людей секретные высшие уровни воображения. Хиггс пишет, что бывают люди с афантазией и гипер-фантазией. И блейк скорее всего был человеком с гипер-фантазией. Сартр принял большую дозу мескалина и после этого он везде видел крабов. А вот если бы не был марксистом, то вместо крабов видел бы ангелов. Что важного мы пропустили при обсуждении Блейка, так это случай, когда Томас Пейн приехал к Блейку в Ламбет и застал его с супругой в саду голыми. На что Уильям Блейк ему ответил, что в Эдеме Адам и Ева тоже были голые! Это породило идею о том, что Блейки в Ламбете жили как колония нудистов. Хотя современные историки и биографы Блейка вообще в сомневаются в правдивости этого эпизода. Но, тем менее по его мотивам даже написали пьесу «In Lambeth», которая позже была адаптирована для ТВ. Продолжаю тему конфликтов Блейка с обществом, большая трагедия, что душеприказчик супруги Блейка сжег архив работ поэта и художника, опасаясь, что они могут быть восприняты как еретические и сатанинские. Томас Пейн приехал к Блейку в Ламбет У Хиггса тут довольно неудачно обсуждает философские вопросы типа «mind-body problem». Уильям Блейк наверное идеалист, Окей. Начнем с того, что Хиггс утверждает, что сознание должно существовать, потому что иначе некому будет схлопывать волновые функции. Но это на самом деле маргинальная интерпретация квантовой механики. С другой стороны Хиггс пишет, что древние люди были сами пипец какими идеалистами. Но я с этим не согласен. Потому что если внимательно почитать, например, Ветхий Завет, то там будет видно, что Б-г это материальная штука, типа столпа дыма, или столпа огня. Душа для древних иудеев — это кровь человека, совершенно материальная сущность. Этим, кстати, объясняются многие правила Кашрута. То же самое в индуизме, где душа однозначно отождествляется с сердцем. И идеализм как учение он формировался уже в очень развитой цивилизации, например, в Греции во времена Платона. Вообще у Хиггса много таких странных Нью-Эйдж идей. Например он пишет, что вселенная — это голограмма. И этим он объясняет, что вселенная находится внутри огромной комической личности. И эта личность — это ты! Блейк считал, что Иисус был свят не благодаря своему божественному происхождению, а благодаря своему воображению. Если внимательно почитать, например, Ветхий Завет, то там будет видно, что Б-г это материальная штука, типа столпа дыма, или столпа огня. Хиггс рассказывает интересную историю про Джеймса Тили Мэтьюса, первого зафиксированного параноидального-шизофреника в истории. Джеймс Мэтьюс утверждал, что в Лондоне есть секретное здание с «Воздушной Ткацкой Машинной» (air loom machine). Эта машина использовала давление и разные газы, включая пердеж из жопы лошади, чтобы управлять разумом политиков в Еропе. Мэтьюс утверждал, что его держали в плену операторы машины, и он описывал разных колоритных персонажей. Хиггс сравнивает их с персонажами фильма Линча. Возможно, я думаю, Мэтьюс был во всем прав. Но тут главное, что Хиггс считает, что конфликт Хэлли и Блейка, мог объясняться параноидальной шизофренией Блейка. Джеймс Мэтьюс утверждал, что в Лондоне есть секретное здание с «Воздушной Ткацкой Машинной» (air loom machine). Еще Хиггс патается разделить фантазию и воображения. Одна занимается рекомбинацией существующих идей, а вторая создает новые оригинальные идеи. Этот второй тип он называется эсемпластическим воображением. В качестве примера Хиггс приводит Звездные Войны. Оригинальные Звездные Войны были эсемпластическим творчеством, а ремейки от Диснея были рекомбинацией готовых идей. Главный вывод Хиггса такой: «Альбион это ты, Читатель». Но вообще судя по всему век Альбиона должен быть примордиальный первобытный коммунизм. Этот век закончился, когда первые города стали формироваться на ближнем востоке с иерархией. Поэтому Блейк — это коммунист. Оригинальные Звездные Войны были эсемпластическим творчеством, а ремейки от Диснея были рекомбинацией готовых идей. В итоге этот пост получился очень фрагментраным как и книжка Хиггса. Вообще хотел бы прочитать книжку «william blake and the age of aquarius» про то как Блейк повлиял на битников и другую современную американскую литература, но пока я ее не достал. Current Mood: sleepy Current Music: У этого ветерана медаль за взятие Киева губами | юрист skabrezlost и ветеран транссексуал Максин (69 Comments |Comment on this)
Friday, August 22nd, 2025
rex_weblen	10:13p	Soundtracks to History Касательно выбора саундтрека к свежепрочитанной Фантастический Четверки у меня возникли проблемы. Больше всего меня впечатлил альбом «В ритме танца» американской группы Vanila Fudge. Почему «В ритме танца», хотя вроде бы альбом по-английски называется «The beat goes on»? Потому что так написано на обложку: Vanila Fudge — The beat goes on  1968 год жанры: авангард, прото-прог Так вот если «В ритме танца» говорите, то будет в «В ритме танца». Проблема в альбоме не в этом, а в том что максимально претенциозный авангард, который вряд ли захочется пересушивать. Все это дело записано на трескучий фонограф, и представляет собой нарезку прото-прога и старых новостей с фрагментами речей Гитлера, Хрущева и Кеннеди и также интервью с участником группы. Это ахуенейшее интервью выглядит вот так примерно: — Что вы думаете о сексе? — Я думаю секс это прекрасная штука! — Как власть? — «Как власть» — это, . это очень упущенная возможность для воображения и драйва! — Президент Джонсон? — Джонсон? У меня нет мнения, потому что я не знакомом со всеми точками зрения на проблему. — Люди в музыкльном Бизнесе? — Меня они удручают. Те слова, которые я хочу сказать, мне нельзя произносить. В музыкальном бизнесе много прекрасных людей. — Путешествия? — За 15 центов можно проехаться на метро. …или уже за 20? — Поэзия? О чем она говорит? — Обо всем на свете. — Что насчет интереса Битлз к медетации в Индии? — Удачи им. — Мороженое? — Я люблю мороженое. . И все это произносится как что-то ультра глубоко-мысленное. Переслушивать такое не захочется. При этом попадалось и много хороших психоделических альбом. Я не хочу особо писать об известных группах тип Doors, Jefferson’s Airplane, Джими Хендрикса, Джениис Джопплинг и Фрэнка Заппы. Но вот, например, неизвестный мне доселе альбом «Мистер Фэнтази» группы «Траффик». Traffic — Mr. Fantasy 1967 год жанр: психоделический рок Действительно очень хороший альбом психоделики. Как можно понять из названия он связан с темой фантазии и воображения. В чем-то он близок к Блейку. Но с на налетом блесток и безумия 60-х. Плохо только, что он не достаточно меня зацепил, чтобы я начал разбирать отдельные треки. Но тем не менее альбом потрясающий. Также я рекомендовал обратить внимание на еще один альбом «Мы такие чистые» группы «распухшие пальцы на ногах». Blossom Toes — We are So Clean 1968 год жанр: психоделический рок Тоже потрясающий психоделический альбом, записанный с большим юмором. Проблема в том, что этот юмор иногда превращается в раздражающие скетчи (в дух Монти Пайтона, ага). И еще на этом альбоме есть раздражающая реклама мессенджера Павла Дурова «Telegram Tuesday». Ну и на последок обсудим Нила Янга, на которого обратил внимание анон. Niel Young -Niel Young 1969 год жанр: кантри-рок, фолк-рок То есть по жанру тут то ли кантри-рок, то ли фолк-рок, а Discogs прям пишет, что это психоделический рок. Но мной этот альбом воспринимается скорее как что-то акустическое хоть и с довольно богатыми аранжировками. И обсуждая Джона Кэша мы уже с вами выяснили, что Кантри — это такой американский шансон. Но Нил Янг — это такой шансон с нефорской фигой в кармане. То есть Нил Янг — это такой акустический хиппи иди даже панк с фигой со дна общества. Его даже называли дедушкой гранжа. Хотя в этом альбоме это не очень проявляется. А что там проявляется? Тут в основном довольно миленькие инструментальные треки и треки с лирикой про алкоголизм и жизнь и мысли обыкновенных алкоголиков. Но меня приятно удивил при втором прослушивании трек «Последняя поездка в Тульсу». Я бы хотел привести его лирику целиком в собственном уникальном поэтическом переводе: Ну, я водил такси тогда Я вой сирены услыхал Я за углом припарковался и провалился в сон Там два парня ели медяки И три девчонки плакали Западный Берег разваливался, Я видел скалы в небе Проповедник взял свою библию, и возложив ее на табурет, Сказал: " Когда приход бежал, Зачем же мне дураком быть самому." Ну, женщиной я был тогда, Я взяла тебя с собой в поездку, Я дала тебе на моем самолете полетать, Это заcтавило тебя собой гордиться, Тому что ты из тех мужчин, Кто любит сам свои слова. Интересно, каково быть настолько выше меня? Ну, Лэди устроила свадьбу, И она принясла с собой кольцо, Встала на колени и сказала: «Давай покончим с этой штукой." Ну, я был певцом и бардом, держал менеджеров в живых, Потом ты увидела меня на углу, И сказал, что я не тру. Поэтому я открыл свой мозг, чтобы ты  Видел, то что я вижу, И если ты оплатишь почту, То я отправлю назад ключи. Ну я проснулся утром, Со стрелой в своем носу. В углу стоял индеец, И примерял одежду уж мою Ну, я спал, ты понимаешь, С одеялом своим на кровати. И я лежал так, пока не понял, что я мертв, Патологоанатом был дружелюбный, по нраву он мне был, Если бы только женщиной я не был, Походу, меня бы не схватили Они мой дом, мою машину мне вернули И больше ничего не произнесли. Ну, я ехал по шоссе, Как кончился бензин Остановился на заправки, но боялся подойти: Заправщики были желтыми, а бензин был зеленый Хотя и знал, что не могу, Но думал, что щас прям закричу. Это была последняя поездка в Тульсу Прямо перед тем как выпал снег. Но если тебе туда нужно поехать, Предупреди обязательно меня Я рубил пальму Тут друг подвалил, спросил: Будет ли мне одиноко, Если он поможет махать мне топором. Ответил я: «Не в одиночестве тут дело, Я рублю это древо Уже восемьдесят семь лет». Сказал он, «Пошел ты на!» и зашагал он к кадиллаку своему Тут дорубил я пальму И она упала ему прям на хребет. Понятно, что речь идет о сне лирического героя. Таких бредовых текстов было достаточно у разных психоделических групп. Но тут дело в другом. На меня обратила строчка, где лирический герой говорил, что он был женщиной, хотя исполняет ее мужчина. Поэтому я получил определенный транс-вайб от этой песни. Также интересно, что если лирический герой женщина, то индеец, который примеряет его одежду — трансвестит? Current Mood: blah Current Music: Traffic - Mr. Fantasy (84 Comments |Comment on this)
Tuesday, August 19th, 2025
rex_weblen	4:09p	Fantastic Four 66-83 Галерея обложек 1967–1969 Продолжаем ???-ть комиксы. На этот раз еще одно детище Джека Кирби, Фантастическая Четверка. Не сказал бы что моему ощущению этот комикс дотягивает до «Тора». Для результат все равно приличный для того времени. Можно полистать и посмотреть картинки ради удовольствия. cпойлеры Мне понравилась первая сюжетная арка. Там группа из четырех ученных создает «соверщенного человека», ЕГО. Но ОН такой совершенный, что они даже не могут посмотреть на НЕГО. Тогда ученные похищают слепую скульпторшу Алисию Мастерс, чтобы она ощупала ЕГО и слепила для ученых глиняное изваяния, и так ученные узнали бы облик Совершенного человека. Но когда Алисия с одним ученым Гамильтоном все-таки проникает в туннель, где находится ОН, то находит там огромную страшную куколку. Гамильтон пытается убить совершенного человека-куколку, но у него нечего не получается. Потом ученные пытаются уничтожит совершенного человека вместе с Алисией типа секретным оружием, которое должно их телепортировать в другую часть вселенной. Но ОН, совершенный человек такой совершенный, что он может узнать план ученных с помощью телепатии и на расстоянии воздействовать, на оружие, чтобы телепортировать самих ученных. В конце из куколки вылупляется мужчина-красавиц с бронзовой кожей, ОН, совершенный человек. Вот такая прекрасная архетипическая притча с элементами хоррора. Но вы спросите, где при этом была фантастическая четверка? А она была. Но для сюжета ее действия не очень важны. И этим можно проиллюстрировать общие проблемы с Фантастической Четверкой в конце 60-х. Видно что идей для развития персонажей явно не хватало. Поэтому она вроде как участвовала в приключениях, но я не сказал бы, что она была прям так уж и важна в них. Что еще можно сказать про эту историю? В ней полно логических ошибок и не состыковок. Но лучше всего их проигнорировать. Потому что она предоставляет прекрасный полигон для полета воображения. Что же все-таки происходит с фантастической четверкой? Бен Грим, Существо, страдает от депрессии, от того, что он уродливое Существо. Наверное, стоит похвалить авторов за то, что это довольно реалистичное изображение депрессии в комиксах. Проблема в том что эта сюжетная линия уже была в прошлых выпусках. И кажется, что Бен смирялся с состоянием Существа. Но теперь он вроде снова не доволен и снова пытается получить человеческий облик. А мог взять пример с болотной твари, которая сказала:«Я просто Болотная Тварь» и успокоилась. Также хочется, чтобы существо также сказал:«Я просто Существо». Другая сюжетная линия это беременность Сью Ричардс, Невидимой Девочки. Поэтому она берет декрет и почти не участвует в приключениях. К концу периода ее начинает активно замещать Кристал, девушка Джонни Шторма, и одна из нелюдей. Это довольно хорошее решение, которое я активно приветствую. Что же касается сюжетной линии с беременостью, то он тут показана без больших подробностей. Никаких изображений пизды с головкой ребенка крупным планом. Но все же эта тема с беременостью и декретом большой шаг вперед в плане реализма. И так в начале периода у нас есть сообщение о беременности, а в конце у нас уже есть ребенок, Франклин Ричардс, хотя этого имени читатели еще не знают. Еще мне запомнилось путешествие в микроскопический мир Субатомики. Серебренный Серфер говорит о «мирах внутри миров». Мне это напомнило цитату Блейка: «For every Space larger than a red Globule of Mans blood. Is visionary: and is created by the Hammer of Los And every Space smaller than a Globule of Mans blood. opens Into Eternity of which this vegetable Earth is but a shadow.» Тоже прекрасная возможность для полета фантазии. оценки и саундтреки 66. кто прячется за улием 8/10 (очень хорошо) Soundtrack: Moody Blues — Days of Future passed 67. Когда раскроется кокон 8/10 (очень хорошо) Soundtrack: Traffic — Mr. Fantasy 68. Его миссия: уничтожить фантастическую четверку 6/10 (неплохо) Soundtrack: Doors -Strange Days 69. Преданы Беном 7/10 (хорошо) Soundtrack: Blossom Toes — We are ever so clean 71. Когда падут могучие 6/10 (неплохо) Soundtrack: Miles Davis — Nefertiti 72. И так это кончится 6/10 (неплохо) Soundtrack: Vanilla Fudge — The Beat goes on  73. Где взмывает Серебренный Серфер 6/10 (неплохо) Soundtrack: Mothers of Invention — We are in it just for the money 74. В огне битве 5/10 (не хорошо) Soundtrack: Moby Grape — Wow/Grape Jam 75. Когда Галактус зовёт 7/10 (хорошо) soundtrack: Small Faces — Ogdens' Nut Gone Flake 76. Миры внутри миров 8/10 (очень хорошо) soundtrack: Iron Butterfly — In-A-Gadda-Da-Vida 77. Застрявшие в суб-атомике 6/10 (неплохо) Soundtrack: Doors — Waiting for the Sun 78. Выдержит ли мир? 6/10 (неплохо) Soundtrack: Big Brother and the Holding Company — Cheap thrills 79. Больше не существо 7/10 (хорошо) Soundtrack: Status Quo — Picturesque Matchstickable Messages From The Status Quo 80. Монстр навсегда 7/10 (хорошо) soundtrack: Jimmy Hendrix Experience — Electric Ladyland 81. Где ходит живой Тотэм 6/10 (неплохо) soundtrack: Niel Young — Niel Young 82. На сцене прекрасный элементаль 8/10 (очень хорошо) Soundtrack: Rolling Stones — Beggers Banket 83. Знак безумца 7/10 (хорошо) Soundtrack: Iron Butterfly — Ball 84. Выживет ли Человек? 6/10 (неплохо) Soundtrack: Flying Burrito Brothers — Gilded Palace of Sin Среднее: 6.7 хайлайты Алисия и Гамильтон встречают его, совершенного человека. И что важно видят только странные полыхающие огни, а не человека. Алисия обнаруживает ЕГО, совершенного человека. И это странная куколка! Но в конце из куколки вылупляется совершенный Адам-Кадмон. классический Бен! Серебренный Серфер решает атаковать человечество, чтобы заставить всех объединиться и положить конец Холодной Войне. Неожиданная отсылка к израильскому генералу Моше Даяну. Считается ли эта сцена за библейскую отсылку? Галактус Миры внутри миров! Бен снова становится человеком. Рид и Сью Индейцы атакуют посланного советской нефтяной компанией гигантского боевого робота. > Бескрылый волшебник Максимус, безумный король Нелюди Кристал присоеденяется к Фантастической Четверке Current Music: Vanila Fudge - The Beat Goes On (148 Comments |Comment on this)
Sunday, August 17th, 2025
rex_weblen	9:00p	Накрытия и фундаментальная группа Шевалле в категории Теории Галуа. Aвторы: Франсиc Борсьё, Джордж Джанелидзе; дата издание 2001 год Обязательный отчет о моем продвижение. Прошел 6-ю главу из вышеупомянутой книги. Она про связь теории Галуа с накрытиями. Про это есть глава и у Миши в его замечательном учебники топологии. Отличии подхода тут в том, что речь идет не только о топологических пространствах, а о широком классе категорий. Эти категории характеризуются тем, что там любой объект представим как копроизведение связных объектов. Напомню, что связные объекты, это те объекты для которых хом-функтор сохраняет копределы. Заметим, что категория топологических пространств вообще не подходит. Но подходит категория локально-связных топологических пространств с этальными отображениями в качества морфизмов. Так вот, если в такой категории еще есть терминальный объект, то можно построит «геометрическое спаривание» с категорией SET. Там левый сопряженный функтор — это функтор компонент связности, в серединке функтор «дискретное объединение точек», а совсем справа функтор точек или глобальных сечений, как посмотреть. Относительно этой струкуры можно построить Теорию Галуа. Эффективными спусками для таких категорий будит все эпиморфизмы. И так как вторая категория — это категория множеств, то группоиды Галуа будут обычными группоидами. И для спусков Галуа на связные объекты они будут обычными группами. Морфизмы, которые расщепляются какими-то эффективными спусками называются накрытиями. Объект категории называется Галуа-замкнутым, если все его накрытия расщепляются. Накрытие называется универсальным если оно одновременно Галуа-замкнутую область определения и само является эффективным спуском. Для связных объектов, которые имеют универсальные накрытия можно построить фундаментальную группу Шевалле. Потому что универсальные накрытия сами будут спусками Галуа, и у них будет группа Галуа. Понятно, что эту теорию можно применить у локально связным топологическим пространствам. Тогда фундаментальная группа Шевалле совпадает с фундаментальной группой Пуанкаре, когда обе из них определены. Где еще это можно применить у меня прям четкого понимания нет. Может быть к динамическим системам или эргодической теории, где вместо компонент связности будут эргодическое компоненты. Возможно банальная идея. Но стоит запомнить на будущие. Current Mood: depressed Current Music: Iron Butterfly - Gad a la vida (31 Comments |Comment on this)
Saturday, August 16th, 2025
rex_weblen	12:17a	Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости. Эссе Вальтера Биньямина «Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости» определено написано в марксистской оптики. Но вообще Вальтер Биньямин был не простым марксистом, и его сферу интересов также входила теология и Каббала. Кажется, что главной целью эссе является получения представления об искусстве в эпоху позднего капитализма и коммунизма, а потом использовать эти представления как оружие революции. Стоит заметить, что это эссе было написано в 1935 году, во время, когда люди наблюдали становление кино и фотографии как формы искусства, тогда новых прорывных технологий. Но для людей моего поколения все эти технологии принимают как само-собой разумеющееся и не испытывают по их поводу такой трепет. Поэтому, мне кажется что сегодня это Эссе потеряло свою остроту и представляет в первую очередь исторический интерес. Для начала я хотел бы отметить, что «техническое воспроизведение можно понимать трояка». Воспроизведение как копирование реальность. Этот аспект как раз важен для Платона. Потому что искусство — это копия реальности, которая уже является копией вечных идей. Все классическое визуальное искусство в определённой степени построено на копировании реальности. Например, даже при изображение мифологического или фантастического существа происходит копирование составных частей. В этом отношение появление фотографии означает более технически совершенное воспроизведение той же самой реальности. Ни и сейчас, когда все жалуются на качество фотографий, видно что это воспроизведение тоже не является совершенным. Но люди всегда до недавнего времени стремились к реалистичному воспроизведению реальности в своем искусстве. То есть представить, что все были крутыми до нового времени и сознательно рисовали авангард, хотя легко могли рисовать реалистично, а как началось новое время, то все отупели. Но понятно, что в действительности просто не владели техникой исполнения. Воспроизведение как дистрибуция. В этом аспекте мы движемся от ручного копирования, к печати, а потом к цифровому копированию. Кажется, что это аспект в наибольшей степени связан с экономикой, и должен быть максимально интересен для марксистов. Техническое воспроизведение как практика использования шаблонов при создании новых произведений искусства. Использования шаблонов является неминуемой чертой любого зрелого ремесла. Как Уоллес Вуд говорил о комиксе:«Никогда не рисуй то, что можешь срисовать, не срисовывай то, что можешь обвести, и не обводи то, что можешь скопипастить „. Но в этом использовании шаблонов нет ничего нового. Можно вспомнить о том, что ремесленники в прошлом получали образование методом „rote learning“. Что меня удивило, так это то, что Биньямин почти полностью фокусируется на первом аспекте, и игнорирует два других. Однако кажется он плохо из разделяет и путает. Например, в сноске он критикует цитату Олдоса Хаксли о дистрибуции как реакционную. Дело в том, что Биньямин фокусируется на том, что техническое воспроизведение реальности ослабляет «ауру» предметов. Он определяет «ауру» как чувство расстояние, неизменное относительно физического расстояния. Все физические объекты имеют ауру. И получается, что аура предметов напрямую разрушается фотографией. Видимо, потому что предмет больше не может перестать просто быть, если у него есть фотография. И, может быть, потому что она делает предметы ближе к аудитории напрямую. Но тогда не будет ли аура больше повреждена дистрибуцией (печать), делающей искусство более доступным массам? А не благодаря тому, что изображения стали более реалистичным благодаря камерам? Может быть Биньямин имеет в виду, что предметы стали доступны как фотографировании? Но почему тогда такой фокус на фотографии, если предметы могут быть доступны и как качественные литографии? Я не вижу большой разницы. С другой стороны мы можем представить себе сакральную пленку, которая хранится в горном монастыре, и демонстрируется только верным адептам по особым дням. Кажется просто связаны с нашими стереотипами и с тем, что традиционные религии и изобразительное искусство развивалось одновременно. А камеры появились намного позже. Можно еще представить себе AI-cгенерированную реалистичную фоту некоторого предмета. Можно ли сказать, что при этом была разрушена аура чего-то чего никогда не было? А если сгенерировать такую же картинку, но в стиле рисунка, то аура не будет нарушена. А если напечатать AI-картинку на доске и поместить в горный монастырь, то будет ли у нее аура? В итоге я хочу сказать, что то явления, которое Биньямин называет аурой является скорее социальным конструктом и жизненный цикл такой ауры зависит от многих факторов не затронутых в эссе. Также сомнения у меня вызывает концепция происхождения искусства из сакрального и концепция негативной теологии. Возможно происхождение искусства можно отследить к детским играм и игрушкам. Или к стремлению людей украсить свой быт с помощью поделок. Или возможно в детской игре нужно искать происхождение религии. Тут имеются древние времена Шумера и Египта, или цивилизации доколумбовой Америки. Во всяком случае такие древние общества были пре-секулярными и скорее там не было четкой границе между ритуальным м не ритуальным. Думаю, что подобная одержимость сакральным также должна быть понята как часть духа времени. В конце 19-го, начале 20-го века все были снобскими снобами и отказывались искать истоки высокого в низком. В то же время фокус на религиозном аспекте искусства может быть свидетельством власти церкви, что должно было заинтересовать левого мыслителя. Биньямин замечает, что в кино ассоциирует себя с камерой. Это разумное замечание. И многие режиссеры использовали это для достижения художественных эффектов. Но потом Биньямин пишет, что это ставит зрителя в позицию испытателя или критика. Я не очень хорошо понимаю этот ход мысли. Есть мнение, что он связан с разработанной ранее теорий фрейдо-марксистов. И по д критикой тут понимается критика капиталистического строя. С другой стороны жизнь подтверждает этот тезис Биньямина в более наивной форме. Достаточно вспомнить как сегодня популярны сервисы для оценивания кино, а также обзоры кино для ютуб. С другими жанрами ничего такого нет. Можно сказать, что кино это форма искусства специально созданный для критики. «Культ кинозвезды сохраняет не ауру человека, а „чары личности“, поддельные чары товара». Это хорошее замечание о кино-индустрии. Но что тогда сохраняет ауру? Как насчет культа театральных звезд? Я знаю, что превознесение театральных звезд может быть не менее помпезным и гротескным чем у кино-звезд. Биньямин: пишет, что так как у фильмов в кино есть массовая аудитория, то реакция аудитории должна определяться шаблонами. Например, комедийные шаблоны нужны, чтобы заставлять аудиторию смеяться, шаблоны хоррора пугают аудиторию. Но сейчас модели дистрибуции кино снова изменилась. И сейчас люди часто смотрят фильмы в одиночестве. И почти все великие полотна были жанровыми, потому что только в таком виде они могли найти покупателя. Биньямин сокрушается, что Пикассо не смог найти удобрения у современного ему массового посетителя картинных галерей. Но благодаря публичным галереям Пикассо получил хотя бы известность (и значительную). А двести лет назад его просто выкинули бы на помойку вместе с его же картинами и забыли. В целом Биньямин превозносит молчаливую созерцательность которая сопутствовала общению немногочисленной аудитории с произведением искусства. В этих условиях не могло быть место критики, потому что это место занимало сакральное. Но опять же сейчас у людей появилась возможность смотреть артхаусное кино в молчаливой задумчивости собственной спальни. Хотя в то же время любой опыт взаимодействия с искусством сейчас может стать публичным благодаря социальным сетям. Как же автор рисует нам искусство при коммунизме? Большое впечатление на него оказал советский фильм Ветрова «Человек с киноаппаратом» в котором вместо актеров снимали простых рабочих. То есть при коммунизме останутся одни тик-токи, где рабочие будут снимать сами себя за работой. Также Беньямин пишет об том что фильмы будущего должны тщательно анализироваться фрейдо-марксистами. То есть эти тиктоки будут еще анализировать высоко-квалифицированные фрейдо-марксисты и выявлять у рабочих недостатки энтузиазма, реликты буржуазного мышления, и потом бдительное ГБ сможет отправлять кого на перевоспитание в Гулаг, а кого и на расстрел. Хотя бы Биньямин честен с нами в своих намерениях. Меня удивило, что Биньямин называет пионерами разрушения ауры дадаистов. Если дадаисты против ауры, то и я тоже. Биньямин, кстати, тоже за разращения ауры. Потому что это буржуазный пережиток, а он сам за продвижение революционного искусства в массы. Тем не менее из его тона это понять сложно. Потому что он все время критикует новое искусство, в сравнение с более архаичным. Например, он пишет, что любая площадная постановка «Фауста» лучше экранизации. В то же время, с высоты современности, мне видится, что кино это совершено новая форма искусства, а не обновление театра. Также как и фотография совершенно новая форма искусства, а не обновление картины. Тоже можно сказать про новые формы AI-искусства, которые появляются в наше время. И так про все вопросы, что появляются в этом эссе. То есть я бы сказал, что это хорошее эссе для погружение в атмосферу 30-х годов. Но на мой взгляд, основные его тезисы уже устарели. Current Mood: calm Current Music: 2.6. «Если это не весело, это не саентология». Саентологи из Свободной Зоны (88 Comments |Comment on this)
Thursday, August 14th, 2025
rex_weblen	6:47p	Blue Cheer - Vincebus Eruptum Blue Cheer — Vincebus Eruptum 1968 год В этот раз к комиксу «Тор» лучше всего подходит альбом группы «Поддержка Голубых» (Blue Cheer) Vinvebus Eruptum. Название альбома ничего не означает, просто круто звучит. Разбирать лирику на этом альбоме тоже не вижу смысла. Как треки, тут это версии популярных блюзовых композиций. Но как они тут исполнены! Наверное это один из первых альбомов в жанре Хэви Метал и Хард Рок одновременно. При чем чувствуется дух времени и часто у ребят получается что-то звучащее как современный стоунер или дум. Еще на что хотел обратить внимание, так это на то, что с обложки на нас смотрят типичные Хэви-Метал волосатики. Интересно откуда взялся этот стиль, накаченных хиппи. Вот Тор тоже был накаченным волосатиком. Думаю без его влияния не обошлось. Пока такое важное сообщение. А дальше будет Вальтер Биньямин. View on YouTube Current Mood: calm Current Music: Blue Cheer - Vincebus Eruptum (38 Comments |Comment on this)
Sunday, August 10th, 2025
rex_weblen	8:45p	Thor 144-161 галерея обложек 1967 — 1969 Мы начинаем листать комиксы Марвел из следующего периода, сентябрь 1967 по феараль 1969. Так получилось, что в прошлый период мне больше всего понравился комикс «Тор». Поэтому мы начинаем с него. И этот комикс снова н разочаровал меня. Я бы сказал, что это эпическая поэзия в форме комикса. Дело в том, что с одной стороны его можно считать вершиной визуального творчества Джека Кирби. С другой стороны этот комикс как никакой другой подходит для иллюстрации моих рассуждений об Блейки. Я думаю это не просто так, потому что даже альтер-эго Тора тут зовут Дон Блейк. cпойлеры Наченем с того, что Асгард тут часто называют тут «Вечным царстовом» (Realm Eternal). Для меня это звучит как прямая отсылка к Эдему Блейка. Тем более Норстроп Фрай писал, что на Эдем Блейка больше всего похожа Вальгалла. Так вот, сюжет тут начинается с того, что Один злится на Тор за его любовь к Земле и лишает его божественных сил, запирая в Мидгарде. Это все очень похоже на метафору падения из Эдема в мир Порождения. Там Тор вступает в 'Цирк Преступлений». Дальше происходит очень забавное, и Тор выступает в цирке, изображая Тора. Это заставляет героя сожалеть об утраченной божественной природе, то есть тут мы опять имеем дело с темой припоминания. При этом у Тора нет его сил, и злой владелец цирка использует гипноз, чтобы аудитория этого не поняла. То есть владелец цирка использует Тор как экран, на котором воображение аудитории само создает знакомого им Тора. Потом циркачи идут на преступление и пытаются украсть огромного Золотого Тельца. Это тоже интересная поэтическая метафора. Золотой Телец — это что-то, что должно символизировать отход от добродетели и падение. Возможно он символизирует погоню за богатствами в материалистическом мире. Но тут герой не просто покланяется идола, а еще пытается его зачем-то украсть. То есть мы видим двойную трансгрессию. И с отказа от этой трансгрессии начинается восхождение героя. Но перед тем как вернуть свои силы Тору приходится умереть. И воскреснуть. Он тут действует как Христос, совершено в прямом смысле. Даже перед тем как умереть произносит фразу «Отче! зачем ты меня оставил!», цитируя Евангелие от Матфея. Только умирает он не смирено на Кресте, а в брутальной драке с мужиком, махающим волшебной монтировкой. Но мы теперь знаем, что Евангелие есть не столько исторический факт, сколько произведение поэтического гения. И нет ничего удивительно, что поэтический гений решил транслировать через Кирби те же образы, что и через евангелистов. Просто вечная истина была представлена современной аудитории, которой теперь нужно больше экшена. После возвращения суперсил и восхождения обратно в Эдем, следует эпическая, апокалиптическая битва с чертом Мэнгогом. Мне эта сюжетная линия показалась слишком игрушечной. Но в конце выяснилась интересная деталь. Дело в том, что всю дорогу Мэнгог говорил, что был представителем древней расы, которая напала на Асгард давным-давно, и был заточен Одином в узилище. Но в конце мы узнаем, что Мангог сам и был узилищем для этой расы. То есть был неким коллективным существом. Это очень напоминает то, что Норстроп Фрай пишет про гиганта Альбиона и Атлантиду. То есть, что гигант — это поэтическая метафора расы или цивилизации в состоянии братства или единства. И Мэнгого — это та же самая поэтическая метафора, но со знаком минус. И выход из состояния гиганта воспринимается как освобождение, а не как падение. Но больше всего меня поразило, то как Кирби представил нам историю происхождения Тора. Дело в том, что в этом вопросе существовало противоречие, и долгое время Тор оставался самым парадоксальным героем Марвел. С одной стороны комикс начался с истории хромого хирурга Дона Блейка, который нашел молот Тора и получил его силы. И мы получили приключения Тора, но одновременно с этим и жизнь Дона Блейка, у которого была работа хирурга и влюблённость в медсестру Джейн Фостер. А с другой стороны, в том же комиксе нам показывает происходящие в мифической старине приключения Тора, который ничего не знает про Дона Блейка. Пикантность ситуации придавало то, что личность Тора, постепенно «съела» личность Дона Блейка. Дон Блейк стал мыслить как Тор, регулярно бывать в Асгарде и свободно общаться с богами, а воспоминания обо всех старинных приключениях стали его воспоминаниям. Фанаты заваливали редакцию письмами с собственными теориями. Но потом выяснилось, что Доктор Дон Блейк никогда не рождался, и с самого начала был Тором, которого Один низверг на Землю и вложил в его голову ложные воспоминания о детстве, которого никогда не было. А вся идиотская история с чудесным нахождением молота была подстроена. Один якобы сделал это, чтобы Тор пожил в шкуре инвалида м научился скромности и смирению. То мы то знаем, что речь на самом деле идет о падение из Эдема, и последующем восхождением в мир бесконечного воображения. Кажется, что личность Дона Блейка должна полностью уступить Тору, который на божественных правах и куда более реален чем смертный. Вообще Асгард из тех же куда более реален чем Земля, он гиперреален. Можно предположить, что вся Земля — это просто иллюзия, созданная для того, чтобы помочь тору укреплять добродетели. Но это я уже фантазирую. В целом необычный наратив, полностью противоположный привычной для меня критики эскапизма. В целом мне этот шаг кажется очень важным и удачным для развития серии. Потому что изначально Тор должен был быть клоном суперменом. Джейн Фостер изначально была клоном Лоис Лейн, а Дон Блейк должен был стать клоном Кларка Кента. Но постепенно Джек Кирби нашел свой стиль и тон для этой серии, и я был готов аплодировать стоя, когда в прошлый период Джейн Фостер лишили роли. А теперь они разобрались и с ролью Дона Блейка, и полностью сосредоточились на божественной природе Тора. Можно сказать, что это история все это время про то, как Тор преодолевает в себе человеческое, чтобы быть богом. Можно также прочесть ее как историю об инициации (привет Проппу). Можно как притчу, которая призывает читателя также уничтожить в себе человека, и открыть бога. Она же и проясняет логику Одина, который злиться и проклинает Тора за привязанность к Земле, которая является низшим миром, что часто вызывает раздражение читателей. Что интересно, так тор генетически относится к роду Супермена. То что я понял про Тора, можно применить и в обратную сторону, анализирую комиксы про Супермена. Потому что через все комиксы говорит один и тот же поэтический гений. Но это анализ будет выглядеть еще более мистическим или эзотерическим, не знаю какое слово выбрать. Причем Тор относится к подархетипу, «превращающихся суперменов» типа Шазама. Мур очень интересно проанализировал этот архетип в своей серии про «iМарвелмена/Мираклмена», где тоже внимание уделяется ложным воспоминаниям. То есть можно представить себе даже некий диалог идей, но это уже другая история. хайлайты, рейтинги и саундтреки Тор сражается с чародеями За Сатану! Один разбушевался и решил наказать Тора за любовь к Земле! «Цирк Преступлений». Думаю, он символизирует ментальное состояние, в котором находится большинство людей. Это состояние гонки за экономический успех. Цирк преступлений на арене. Возможно, он также символизирует воображение, подчиненное утилитарному разуму. Поэтому Тор, привыкший к воображетельной стихии к нему притягивается. Тор похищает золотого тельца. Возможно, это локальный экстремум его падения Возвращение Локи Оказывается музыку Фрэнка Заппы активно рекламировали в комиксах Марвел Тор против мужика с монтировкой Как Тора убивали. Заметьте, что он активно дает сдачи, в отличие от терпильного Иешуа Га-Ноцри. Богиня мертвых Хель Та самая библейская цитата Один возвращает Тору силу. Сиф сражается с Локи. Портрет Одина Мэнгог Жизнь в Асгарде Асгард пытается поразить Мэнгога баллистической ракетой Локи во главе Асгарда Рати вечного царства Дон Блейк задумывается о парадоксе Клип-шоу с воспоминаниями Дон Блейк размыщляет о Торе Крутой арт с одином Робот писчий-рекордер Встреча с Галактусом Галактус (в кубе) встрает живую планет Эго Сражение в космосе После сражения Красивый космический арт 144. Поле Боя Земля 6/10 (неплохо) soundtrack: Procol Harum — Procol Harun 145. Оставлен на земле! 7/10 (хорошо) Soundtrack: Miles Davis — Sorcerer 146. Если не будет грома! 7/10 (хорошо) Soundtrack: Love — Forever Changing 147. Гнев Одина! 7/10 (хорошо) Soundtrack: Jimmy Hendrix Experience — Axis: Bold with Love 148. Да будет Хаос! 6/10 (неплохо) soundtrack:blue Cheer — Vincebus Eruptum 149. Когда герой пал! 7/10 (хорошо) Soundtrack: Blood Sweat Tears — Child is father to the man 150. Даже в смерти 8/10 (очень хорошо) Soundtrack: The Nice — The Thoughts of Emerlist Davjack 151. Снова в строю 8/10 (очень хорошо) Soundtrack: Simone and Garfunkel — Bookends 152. Дилемма Доктора Блейка!6/10 (неплохо) Soundtrack: Frank Zappa — Lumpy Gravy 153. Доктор Блейк может умереть 7/10 (хорошо) soundtrack: The Deviants — Ptoof! 154. …Разбудить Мангога! 7/10 (хорошо) Soundtrack: the band — from the great pink 155. Теперь погибнет вселенная 6/10 (неплохо) Soundtrack: Cream — wheels of fire 156. Молот и Холокост! 7/10 (хорошо) Soundtrack: Jefferson Airplane — Crown of Creation 157. За ним… Рагнарёк! 8/10 (очень хорошо) soundtrack: Tyrannosaurus Rex — Prophets,sagescand seers: Angels of ages 158. Как это было! 7/10 Soundtrack: Canned Heat — Living in Blues 159. Наконец-то ответ! 10/10 (велико) Soundtrack: Mothers of Invention — Cruising with Ruben & the Jets 160. А теперь Галактус! 8/10 (очень хорошо) Soundtrack: Led Zeppelin — Led Zeppelin 161. Победит ли бог? 8/10 (очень хорошо) Soundtrack: Cream — Good Bie среднее: 7.2 Current Mood: ecstatic Current Music: Blue Cheer - Vincebus Eruptum (99 Comments |Comment on this)
Thursday, August 7th, 2025
rex_weblen	1:11a	Теория Галуа Джанелидзе Теории Галуа. Aвторы: Франсиc Борсу, Джордж Джанелидзе; дата издание 2001 год Пока мы разбирались с комиксами и Блейком, я продвинулся в чтении этой книжки про теорию Галуа. Про нее я сейчас буду писать в формате 1 глава на пост. Напоминаю, что в прошлый раз мы остановились на том, что научились строить соответствие Галуа (эквивалентность категорий) для спусков Галуа в категории коммутативных колец. Эта эквивалентность между категорией «расщипимых алгебр» с одной стороны, и пространствами Стоуна с действием группоида Галуа. В этой главе эта конструкция обобщается на произвольные категории с пулбэками. При этом в этих категория можно еще выбрать специальные классы морфизмом (содержат все изоморфизмы, замкнуты под композициями и пулбэками), чтобы подкатегории в соответствии Галуа получились более элегантными. Этот подход в значительной степени есть изобретение самого Джанелидзе. текст Что так можно сделать это неудивительно. Потому что в прошлой главе в основном использовались категорные, а не конкретные свойства. Это теория сильно связана со слайс-конструкцией, про объекты которой можно думать как про обобщенные накрытия или предпучки. Грубо, говоря, что определить спуск Галуа мы берем пару сопряженных категорий. Тогда это сопряжение продолжается на любые слайсы этих категорий. Объект называется «расшипленным», если для любого его пуллбэка единица сопряжения будет изоморфизмом. Морфизм называется спуском Галуа если для любых слайсов, определяемый им функтор пулбэка будет монадическим, и для любого объекта слайса над образом кодомена этого морфизма, его отображение в левую категорию сопряжением будет расщеплено. Далее конструкция группоида Галуа получается почти такая же как для колец. И мы получаем эквивалентность категории расщепленных объектов в левой категории, и объектов с действием группоида в правой. Далее авторы производят два примера использования такой нестандартной теории Галуа. Один относится к алгебре, а другой топологии. Это не совсем моя тема, поэтому просто поделюсь краткими конспектами. Может быть кому-то будет интересно. Первый — это теория центральных расширений групп. Там в качестве основы сопряжения берется функтор абеленизации групп (факторизация на коммутатор), причем в конструкции используются только эпиморфизмы. Расширениям групп B -> A в этой ситуации можно сопоставить с короткими точными последовательностями 0 -> K -> B -> A ->0. И расширение будет центральным, если ядро K содержится центре B. Центральное расширение называется слабо универсальным, если для любого другого центрального расширения той же группы A существует морфизм цепей. Все слабо универсальные центральные расширения в этом сюжете будут спусками Галуа. Если A в таком расширение превосходная группа (коммутатор A равен A), то B тоже превосходная и группоид Галуа будет абелевой группой. Более того, в этом случае группа Галуа будет второй гомологией A в целых числах! Этот результат связан со знаменитой формулой Хопфа. Для того, чтобы перейти ко второй темы авторы долго разрабатывают теорию рефлективных систем факторизаций морфизмов в теории категорий. Оказывается, что такие системы имеет соответствие один-к-одному с рефлективными подкатегориями. Оказывается, что подкатегория пространств Стоуна в категории компактных хаусдорффовых топологических пространств как раз рефлективная. Напомню, что рефлективные подкатегории как раз отличаются тем, что функтор вложения для них имеет сопряжение слева. В этом случае спусками Галуа будут те, у которых проекции при симметричном пулбэки будут в одном из классов факторизации. Авторы применяют этот к результат пространствам Стоуна и получаеют факторизацию непрерывных отображений компактных Хаусдорфовых пространств на монотонную и легкую часть. Монотонными называются непрерывные отображения, у которых прообраз любой точки связан. А легкими такие, у которых прообраз любой точки полностью не связан. В этом случае спуском Галуа всегда будет отображением из пространства X в. компактификацию Стоуна-Чеха его же самого с дискретной топологией. У такого Спуска Галуа расщепленными объектами будут все легкие отображения в Х. В итоге мы получаем довольно нетривиальный результат в общей топологии с очень категорным доказательством. Я решил адаптировать под эту ситуацию свой предыдущий пример. Когда спуск Галуа порождает вложение сигма-алгебр событий. И мы рассматриваем вложения соответствующих эль большая бесконечность пространств. Только теперь я решил построить спуск Галуа в категории коммутативных алгебр фон Нойманна. А в качестве второй категории я взял эквивалентную обратной к первой категорию гиперстоуновских пространств. Там вроде все хорошо работало получились спуски Галуа, получился группоид Галуа — отношение эквивалентности «не различаю фильтры». Даже если изначально пространства были Польскими и была дана вероятность, то на группоиде можно завести вероятность и систему Хаара из условных вероятностей. Тогда объекты с действием группоида получают структуру однородной цепи Маркова. И так как на гиперстоунновском пространстве достаточно много мер, и пространство эргодических компонент этой цепи Маркова всегда гиперстоунновское. То мы можем даже изъясниться и найти на каждой такой цепи стационарную вероятностную меру. Потом очень долго искал какой-нибудь крутой критерий определения расщепляемых алгебр, типа энтропии. Я заебал одну нейросеть требованиями найти этот критерий. И она активно их предлагала, но все они были ущербные и ошибочные. Потом я понял, что все алгебры расщепляются, и это следует из того, что мы начали с эквивалентности категорий в качестве сопряжения, наварное. Вот такой смешной конфуз. В итоге, хочу подчеркнуть, что это довольно мощная теория. Потому что для каждого сопряжения достаточно полных категорий мы получаем свою особую теорию Галуа. Эта теория Галуа может, конечно, иногда получаться дурацкой или бестолковой. Но такова жизнь. Current Mood: amused Current Music: Jefferson Airplane - Crown of Creation (77 Comments |Comment on this)
Wednesday, August 6th, 2025
rex_weblen	2:10p	Рейтинг комиксов Марвел: март 1966 - август 1967 Нужно что-то сказать, про период в истории комиксов Марвел, который я переварил. Период можно характеризовать тем, что Марвел перестало вести себя не просто как издательство комиксов, а как крупная корпорация. Это проявлялось в том, что Марвел стал продавать очень много мерча в самых разных магазинах, а не просто футболки по почте. Через неселько лет это дошло до того, что в американских магазинах появилась туалетная бумага с лицом Халка. Но собственно в рассматриваемый период мне больше всего запомнились мини-комиксы 2 на 1.5 см, которые продавались в комплекте с увеличительным стеклом для чтения в автоматах с жевательной резинкой! Еще в этот период появились первые мультфильмы Марвел, которые были больше похожи на сделанные на основе комиксов диафильмы. Так мало в них было анимации. Помню у нас их показывали по каналу 2×2 в конце нулевых годов. Cказывалось это на самих комиксах в том плане, Стэн Ли стал их намного меньше писать, и стал выполнять больше представительские функции, искать новых партнеров для создания и продажи мерча. В результате этого качество комиксов действительно улучшалась. Похоже, что часто сюжеты комиксов придумывали сами художники. Также начался найм нового поколения писателей, самым значительного из которых ста Рой Томас. Я бы не сказал, что все комиксы в этот период были прям хорошие, но при этом наблюдается тренд к их улучшению. Это касается почти всех серий кроме людей-икс. Поэтому у масс читателей об этом времени остались приятные воспоминания я думаю. тир-лист 1. Thor рейтинг: 7.0 категория: S Это отличный образчик работы Джека Кирби. Кирби создают в комиксе уникальную техно-логическую атмосферу. Сюжетные линии действительно удивили. Кирби сделал очень многое чтобы преодолеть влияние Супермена. Можете даже считать этот комикс радикальным переосмысления Супермена для нового поколения 2. Fantastic Four рейтинг: 7.0 категория: S Eще один комикс Джека «Короля» Кирби. Но на этот раз более научно-фантастический. Мне Тор, наверное, больше нравится из-за отсутствия молодежного слэнга, и общего впечатления, что Тор лучше состарился. Но многие люди предпочитают фантастическую Четверку, потому что из раздражают Шекспировские диалоги в Торе. Но по всем моим метрикам эти комиксы очень близки 3. Spider-man рейтинг: 6.8 категория: A Этот комикс пережил довольно серьезный кризис, связанный с уходом его создателя Стива Дитко. Но в итоге комикс обрел Джона Ромиту старшего и стал только краше. Несмотря на определенный сабатаж от Стива Дитко, тут все довольно неплохо. Еще может раздражать обилие молодёжного сленга. 4. Nick Fury: Agent of S.H.I.E.L.D рейтинг: 6.6 категория: A Начинается комикс как довольно абсурдный боевик от Джека Кирби, немного буксует в середине, а потом появляется Джим Стеранко. Джим Стеранко вообще-то гений, типа как Кодзима. Но может быть пока доли его работы еще не хватило, чтобы затащить этот комикс в S-тир. Но я возлагаю на эту серию большую надежду. 5. Doctor Strange рейтинг: 6.4 категория: B По этому комиксу тоже больно ударил уход его создателя, Стива Дитко. Хотя может быть это было не так неприятно как с Человеком-Пауком. Вообще у Доктора тут начались проблема сюжетом. Хотя вообще сюжет там всегда был жидковатым, и это был как раз один из тех комиксов, где тащил визуал. Однако, мне очень понравились монстры, которых потом в этом комиксе создавала Мэри Северин. Поэтому он занимает такое высокое место. 6. Hulk рейтинг: 6.3 категория: B Кавалькада художников и приключений. Комикс на 80% процентов состоит из Бреда, и на 20% из довольно неплохой драмы. Бред тут тоже вполне способен развлекать. поэтому неплохой рейтинг 7. Captain America рейтинг: 6.3 категория: B Тут есть отдельные выпуски которые делал Кирби. Они весьма, весьма неплохи. И очень доволен, что Кирби наконец-то разобрался, что делать с современным Капитаном Америкой. И это большой прогресс по сравнению с тем, что было в прошлый период. Но остальные выпуски так себе. 8. Daredevil рейтинг: 6.1 категория: C Отличный арт от Жана Колана. Комикс не перегруженный текстом. А вот сюжет один из самых бредовых в этом периоде. Я готов терпеть и высоко оценивать любой бред, если вижу за ним искру гения. Но тут до искры гения все-таки не дотягивает. 9. The Avengers рейтинг: 6.0 категория: C А это уже полная противоположность Сорвиголовы. Загрженный тестом и сюжетом комикс с множеством сюжетный линий: Рой Томас за штурвалов. Причем сам персонажи получаются очень живыми. И у них даже есть какое-то развитие. Однако серии еще не хватает огня, или какой-то фишки, чтобы получить высокий рейтинг. 10. Iron Man рейтинг: 5.9 категория: C Еще один комикс от Жана Колана очень похожий на Сорвиголову. Но тут сюжет не безумный, а просто не очень интересный. Что на мой взгляд хуже. Потенциал для создания интересной драмы упущен как мне кажется. 11. Submariner рейтинг: 5.4 категория: D Комикс в стиле Золотого Века. Благодаря нему я понял, что я не люблю стиль Золотого Века. 12. Ghost Rider рейтинг: 5.0 категория: D Экспериментальный вестерн с элементами супер-героики. На мой взгляд просто ужасно скучный. Но может каким-то любителям классических вестернов он и придется по вкусу. 13. X-men рейтинг: 4.6 категория: F Еще один комикс от Роя Томаса. Рой Томас превратил людей-икс во что-то с чем они сейчас совсем не ассоциируются, нечто кэмповое. В целом в этом нет ничего плохого. Но в начале своей карьеры Рой Томас допускал множество композиционных ошибок. Из-за чего многие выпуски людей-икс в этот период просто очень тяжело читать. Эти ошибки нельзя свести просто к жанровым клише как в случае с категорией D. Поэтому этот комикс в этот период самый худший! Current Mood: awake Current Music: Jefferson Airplane - Crown of Creation (128 Comments |Comment on this)
Sunday, August 3rd, 2025
rex_weblen	2:27a	Fearful Symmetry: Заключение Первое издание 1947 год. Вообще книга Фрая очень нажористая. Там каждый абзац содержит какую-то глубокую мысль. Я все это безжалостно сокращал. И наверное мое переложение получилось рваным и не логично. Но теперь попробую собрать все добро вместе и буду делиться собственными мыслями об этой куче добра. Длинный текст с картинками Когда я читал Фрая, меня как из ушата окатило, когда я прочитал, что когда Блейк писал «Мильтона», то он не просто излагал свое мнение о Мильтоне, а вызывал в себя дух Мильтона и излагал его мысли собственным языком, и сам Мильтон, когда он писал «потерянный рай» вызывал в себе дух автора Пятикнижие, и излагал его мысли языком Элиады. И тогда я понял, что тут делает Фрай. Он вызывает в себе дух Блейка и излагает его мысли академическим языком. Сделал ли он взгляды Блейка доступными и понятными. Я бы сказал, что нет. Сделал ли он творчество Блейка понятным? Я бы тоже сказал, что нет. Но тем не менее это очень хорошая книга. Например, это книга про то, как читать художественную литературу: пытаться увидеть в ней, открыв свой ум авторской фантастики, поэтическом гения, который говорит об утопической цивилизации в конце и на заре времени, о ее становление и падении. Это можно применять не только к поэзии, но и к любой художественной литературе, в том числе к фэнтази и фантастики. Можно наверное это и к кино, сериалам и компьютерным играм применять при определенной изворотливости ума. Правильный подход к художественной литературе. Один из способов понять личность, это сравнивать. Дорогой zhitel_vershin напомнил мне про Уильяма Берроза. Поэтому можно было бы сравнить Блейка с Берроузом. zhitel_vershin напомнил мне, что Берроуз бороться с реальностью Одного-Бога и вырваться с вселенной Одного-Бога. Но реальность Одного-Бога — это игра абсурда. Одного-Бога можно сравнить с Уризеном или Nobodaddy Блейк. Берроуз говорит, Один-Бог уже везде, поэтому он никуда не двигается, и ничего не делает, потому что «действие предполагает противодействие». Потом Берроуз говорит, что «вселенная Одного-Бога» по определению термодинамическая и не имеет трения, поэтому " Бог создаёт трение в форме войн, эпидемий и других катастроф». Это звучит странно, но это логичный ответ, на утверждение про всеблагого бога, во вселенной которого ничего плохого происходить не будет. Ну типа оно происходит, потому что Богу нужно «трение». Может в более сложной физической формулировки мы возвращаемся к тому, что главный смысл Бога — это борьба с энтропией. Берроуз говорит, что от смерти и катастроф бог получает энергию, но это уже отсылает нас к циклу орка. Только Берроуз замечает, что первый цикл был поддельным. Это делает всю систему несовершенной и шаткой, и идущей к погибели. Первый цикл по Блейку — это, кстати, цикл Люцифера и Молоха. И кажется, Блейк тоже это чувствовал, поэтому он ввел Тармуса и Лоса в свою мифологию. И выход из вселенной Одного-Бога может быть похож на возвращение в Эдем у Блейка. Я думаю, что творчество Берроуза с точки зрения Блейка тоже вдохновленно поэтическим гением. Молодой Уильяма Берроуз или Житель Верщин. Другой мыслитель c которым мне хотелось бы сравнить Блейка — это Мартин Хайдеггер. Я заранее извинюсь, и скажу что, я не эксперт в философии Хайдеггера. Я вижу философию Хайдеггера как некую слоистую структуру, где в центре условное «Бытие и время», в следующем слое теория священной поэзии, а последний слой — это разные социальные концепции, типа борьбы с индустриальной цивилизации. Насчет, «Бытья и времени», то мы видим, что в интерпретации Фрая, значительная часть «Валы и Четырех зоасов» — это тоже про бытие и время. Но почему Блейк не является философом — это потому что вся система аргументации сводится к тому, что его тексты вдохновлены поэтическим гением, и только поэтический гений является достоверным источником истины. То есть истинно только то, что есть сакральная поэзия. И в этом смысле Блейк более твердый товарищ чем Хайдеггер, потому что он почти весь свой корпус текстов написал в форме «cвященной поэзии». А про Хайдеггера ничего такого сказать нельзя, хотя он тоже топил за «cвященной поэзию». Меня лично отталкивает очень сильно от Хайдеггера. то что говорить о нем можно только на его особом философском «хайдеггерианском» языке. Но знакомясь с Блейком через Фрая мы видим, что там тоже появляется особый, но уже художественный язык, с его Беулой, Урезеном, Кафедроном и тому подобным. Но при этом ну эти понятия в какой-то степени довольно хорошо ложатся на друг-друга. Типа das man — это урло, и dassein — это Беула и тому подобное. Иногда кажется, что Фрай вдохновлялся Хайдеггером, когда писал эту книгу, хотя прямых отсылок на него и нет. Может быть — это связано с тем, что Фрай писал эту книгу во время второй мировой войны, а Хайдеггер был современным немецким философом. В чем Блейк и Хайдеггер точно не сошлись, так это к отношению к жизни на природе, которое Хайдеггер превозносил, и предпочитал жить в родном Шварцвальде. А Блейк всю жизнь провел в Лондоне, и писал, что природа тоже пала. Слои философии Хайдеггера Еще под конец я хотел бы сравнить Блейка с Алистером Кроули. Наверное, на очень глубокий анализ у меня сил нет. Биографии у двух этих людей были очень разными, но тем не менее оба они были художниками и поэтами. Но я хотел бы сконцентрироваться на одном эпизоде, что когда у Блейка спросили, считает ли он Христа Богом, то он ответил, что и Иисус Бог, и я Бог, и ты Бог. То есть Блейк считал всех людей богами, но богами не совсем полноценными, павшими из Эдема. Мне кажется, что это имеет отношение к высказыванию Кроули: «Каждый мужчина и женщина есть звезда.». И Фрай интересно эту тему разверчивает, когда он пишет про людей как семена богов, которые должны раскрыться и прорасти. Наверное, это раскрытие может быть достигнуто и с помощью оккультных практик. Но если следовать Блейку, то его намного проще достичь через искусство. Блейк м Алистер Кроули. На этой ноте, я хотел бы перейти к обсуждению оккультной интерпретации Блейка. Для начала я хотел бы объяснить внимание на то, что многие люди уже давно ищут особого древнего знания. Блейка тоже интересовала древность, он ожидал найти в закромах Египта и Вавилона самые совершенные произведение искусства. Но это все объяснялось не тем, что у древних были особые знания, а с тем, что через них говорил «поэтический гений» без лишних препонов. Но можно предположить, что есть и современные авторы через которых «поэтический гений» говорит без особых препонов. И тогда получается, что оккультная деятельность может в равной степени быть основана и на современной литературе, а не на древнем знании. Как найти правильную литературу? Cложно это сформулировать. Но с молодости мне казалось, что в некоторых произведениях литературы есть особая Сила, к которой тянет. Возможно, это и есть присутствие поэтического гения. Это все относится и к творчеству Блейка. Эта подтверждает таблица Фрая, похожая на таблицы Кроули из его Liber 777. Особая Сила, к которой тянет. Давайте еще раз посмотрим на таблицу Фрая: Имя в вечности: Лува Уризен Тармас Уртона Имя во времени: Орк Сатана Херувим Лос Эманация: Вала Ахания Энион Энитгармон качество: любовь мудрость мощь фантазия/th> зоа: бык лев орел человек орган чувств: нос глаз язык ухо часть тела: гениталии голова сердце ноги, (руки) метал: латунь золото серебро железо позиция на сфере: центр зенит поверхность надир позиция на небе: звезды Солнце Луна горы элемент: огонь воздух вода земля раса: джины феи нимфы гномы родной мир?: Урло? Порождение? Эдем Беула текущий мир: Порождение Эдем Беула Урло Домен: почва город сад подземелье профессия: ткач землепашец пастух кузнец род искусства: рисунок архитектура поэзия музыка планета: Марс Меркурий Венера Земля направлени: Восток Юг Запад Север время года: весна лето осень зима возраст: юность зрелость старость трупность время дня: утро день вечер ночь сыны Лоса: Паламбрун Ринтра Теотормон Бромион эманации сынов: Элинитрия Оцалитрон Утун ? город: Лондон Сент-Олбанс Йорк Эдинбург евангелист: Лука Марк Иоан Матвей цвет: красный белый зеленый синий добродетель: любовь вера надежда виденье порок: ненависть сомнения уныние скука река в эдене: Писон Иддекель Гион Эфрат Боги Хаоса?: Кхорн Слаанеш? Нургл Тзинч Cтаты?: сила интеллект дух ловкость В прошлый раз, когда я постил эту табличку, я написал, что ее можно использовать для симпатической магии, и это вызвало определенное недоумение. Я думаю, что это связано с тем, что не все в аудитории понимают что такое сммпатическая магия. Сейчас объясню. Симпатическая магия основана на идеи, что воздействуя на одни предметы, можно повлиять на другие предметы с тем же свойством. То есть, например, чтобы вылечить желтуху нужно зарезать желтого петуха. Но это совсем примитивный предмет. А для составления более сложных ритуалов, можно использовать таблицы соответствия, которые приводятся, например, у Кроули в книге Liber 777. И также можно использовать эту табличку Фрая. Это не значит, что магия будет работать. It comes absolutely with no warranty! Но если составлять ритуалы по этой табличке, то они будут ощущаться как настоящие ритуалы симпатической магии. Магическая таблица для составления ритуалов с использованием петуха. Отличительная особенность этой таблички, в том что туда легко добавлять концепции из других сфер жизни. Например, я добавил туда богов Хаоса из Вархаммера. Проблема в том что цвет Урезена в таблице указан как белый, в то время как цвет Слаанеша скорее розовый и фиолетовый. Урезен подходит Слаанешу, потому что Урезен — гриб, а значит гермофрадит, а Слаанеш тоже гермафродит. Но в остальном много противоречий. Розовый получается из белого путем вычитания зеленного. То есть Слаанеш получается из Урезена путем вычитания Нургла или Тармуза, то есть всего связанного со старостью и гниением, чего-то несексуального, неэстетичного. Это все приводит к идеи, что на самом деле существует континуальный, непрерывный спектр богов, подобный цветовой гамме, и в его рамках боги могут свободно смешиваться. Вопрос вызывает, конечно цвет Урезена. В одном месте Урезен описывается как Черное Солнце алхимиков, поэтому я думаю, что его цвет может быть и черным, и белым, и серым, главное чтобы из цветовых тонов. А значит Урезен соответствует либо силам порядка, либо Хаосу неделимому. Кстати у Берроуза в трилогии Новы все раскрашивалось в пять цветов: белый, черный, красный, зеленый и синий. То есть у Берроуза Урезен разбивается на два аспекта один из которых благоволит белым расистом, а другой черному населению. У Кроули наверное система получается тройная, потому что основные боги Телемы — это Нуит, Хуит и Гор. Гриб Слаанеша. Можно еще раз посмотреть на эту табличку. Орк очевидно противопоставляется Урезену. То есть мы видим противопоставление Хаоса и Порядка. Вторая дихотомия — это Лос и Тармас. Но это не противопоставление Зла и Добра. А скорее противопоставление безвременья и прогресса. Безвременье — это одновременно природа и традиция, но скорее природность. То есть у нас получается такой политический компас, по одной оси порядок и хаос, а по другой природа и прогресс. Действительно ужасающая симметрия. Такова возможная ориентация сил в мире Блейка. Интересно было бы использовать такую систему в какой-нибудь РПГ. Политический компас, по одной оси порядок и хаос, а по другой природа и прогресс. И если мы уже говорим о противостояние разных сил, то интересно обсудить как все это накладывается на настоящую политику. Меня в этой книги наиболее удивила концепция Атлантиды у Фрая. То есть Атлантида это что-то вроде первобытного коммунизма. И жизнь в Атдантиде подобна жизни самых примитивных африканских племен. Вспомни замечание, что Африка — это не падший гигант. Она же, Атлантида, представляет фантастическое предчувствие утопической судьбы человечества будущего. То есть, для современных читателей правильней понятней было бы писать не об Атлантиде, а о Ваканде. С другой стороны племена в Африке все же сталкиваются с вызовами, которые ставит им природа. А настаящая Ваканда или Атлантида должна полностью властвовать над природой. В итоге, читая Фрая, создается впечатление, что Блейк коммуниста. И действительно в литературной критике есть традиция, которая изображает Блейка прото-марксистом. Но я думаю, что Блейк скорее не коммунист, в сторонник некого третьего пути. Третий путь у нас часто ассоциируется с традиционализмом, национализмом и фашизмом. И действительно в творчестве Блейка, в вере в древний Альбион, который нигде не заканчивается, можно найти зачатки всего этого. Из русскоязычных авторов к Блейку ближе всего Дугин, тоже типичный представитель третьего пути. И вообще кажется, что южинский кружок в значительной степени представляет визионерскую традицию Россию. Но разница между Блейком и Дугином, в том, что первого никак не финансировал генштаб. И милитаристские тенденции в Блейке были подавлены. Блейк и АГД И если в табличке нет Добра, то возможно добро это и есть эта «Атлантида». И тогда Зло это противоположность «Атлантиды», которую я бы назвал Империумом. Отличительная черта Империума это государственный, гражданский культ-войны, который неотъемлемо содержит как свою часть культ обязательного производства детей как средства пополнении армии солдатами. В современной России эту роль очевидно сейчас играет РПЦ. И на более глубоком уровне этот культ проявляет себя через российскую армию вообше. И мне очевидно, что внутренние часы России сейчас очевидно показывают время Империума. Как писал Фрай, звоном оповещающем о времени Империума является распятие Христа. И таким Христом для меня при моей жизни стал Навальный. Признаю, что и исторического Навального было много неоднозначного. Но литературная и мифопоэтическая аналогия для меня очевидна. И так современная Россия стала Империумом, абсолютным злом. И тогда, следовательно, абсолютное добро или Атлантида — это все что сейчас запрещается в ГОРФ как экстремизм. То есть абсолютное добро — это чайлд-фри, ЛГБТ и международное движение Cатанизма. Еще к абсолютному добру близки хиппи и фурри, но в меньшей степени, и там нужно разбираться в направленности отдельных деятелей. Время Империума Current Mood: rejuvenated Current Music: Cream - Wheals of fire (78 Comments |Comment on this)
Thursday, July 31st, 2025
rex_weblen	4:18p	Fearful Symmetry Первое издание 1947 год. Мы возвращаемся к Блейку и Фраю. Наконец-то дочитал эту книгу. У меня нет каких-то исправлений, но у меня есть добавления. Думал о связи Орка и Уризена с Энтропией. Эту тему с Б-гом как анти-энтропийным принципом начал Мильтон. А продолжил Филип Дик в своем «Убике». Так я вот писал в прошлом посте, что Уризен — это тоже такой анти-энтропийный принцип, потому что он все упорядочивает. Но с другой стороны, у Блейка Уризен часто ассоциируется с холодом и замораживанием. То есть получается, что Уризен ведет нас к тепловой смерти вселенной, и в термодинамическом смысле, наоборот, он энтропию увеличивает. Поэтому Уризен — это Дьявол. А Орк, который ассоциируется с огнем, наоборот вбрасывает энергию. Поэтому получается, что во вселенной есть два типа энтропии. Одна информационная, а другая термодинамическая. И они противостоят друг-другу как писал Блейк. Вот еще о чем подумалось. Что Ад по Блейку это кузница Лоса, Голгануза. И мне этот образ кузницы тоже очень напомнил «Черную Железную Тюрьму» у Филипа Дика. И мне образ кузницы Лоса тоже очень напомнил «Черную Железную Тюрьму» у Филипа Дика. длинный текст с картинками Нам осталось разобрать две поэмы Блейка «Мильтон» и «Иерусалим». Фрай пишет, что задача их разбора эквивалентна тому, чтобы разобраться в прочтении Библии Блейком. Поэтому по большей части текст будет об этом. Мильтон Начинает свое повествование Фрай с того, что Блейк жил в эпоху, когда его современники делали выбор между Орком и Урезеном. Урезен символизировал статус кво и рационалистическую философию. А Орк — романтизм и революции. Но Блейк выбрал промежуточный третий путь. Он выбрал повернуть время вспять и вернуться к мифопоэзису. Как я уже писал, история создания поэмы «Мильтон» связана с тем временем, которое Блейк проводиль в Фельфаме у Хэйли. Сам Хейли был большим экспертом по Мильтону. Но когда Блейк рассказал Хейли о своем замысле, то оказалась, что Хейли считает, что великая поэма о Мильтоне уже написана. Эту поэму,«Мессия» написал немецкий поэт Клопсток. Но тем не менее, Блейк написал своего «Мильтона». Поэма начинается с того, что Мильтон в Эдеме, высшем, мире слышит песню Барда и она вынуждает его к движению. Сама песня это очень странная. Там поется о трех сыновьях Лоса, которые соотносятся с тремя типами людей. Первый тип людей следует поэтическому гению и представляет собой всюду отверженных вечных мятежников (the reprobate). Второй тип — это тип людей, который всегда следует законам, и может только богатеть и богатеть (the elect). И есть еще третий тип людей, который находится между. Но главное, пишет Блейк, что все законы написал Дьявол. А Иисус освободил людей от следования и законов государства, и законам морали. Поэтому на самом деле второй тип людей служит Дьяволу, а первый Христу. Так Блейк переворачивает протестантскую этику. Дальше в Песни Барда поется о конфликте между Паламброном, который ассоциируется с Блейком, и дьяволом, который ассоциируется с Хейли. Конфликт связан с происшествием на пашни. Настоящая причина происшествия в том, что Лува взял возжи солнечной колесницы и произошла авария, как мифе о Фоэтоне. Еще в этой песни появляется персонаж Люта, которую Фрай ассоциирует с Лилит. Так Блейк переворачивает протестантскую этику. Целью путешествия Мильтона становится встреча с его эманацией, Ололон. Ололон описывается как шестеричное существо, потому что у Мильтона в семье было шесть женщин, три жены и три дочери. Но в то же время Ололон может быть проассоциирована с Лютой и ее пятью дочерями, которые соотносятся с пятью обыденными органам чувствами. Главная сестра, Тирза, соответствует зрению. Целью путешествия Мильтона становится встреча с его эманацией, Ололон. Ололон описывается как шестеричное существо, потому что у Мильтона в семье было шесть женщин, три жены и три дочери. Но в то же время Ололон может быть проассоциирована с Лютой и ее пятью дочерями, которые соотносятся с пятью обыденными органам чувствами. Главная сестра, Тирза, соответствует зрению. Потом Фрай пишет, что «Вечное Сейчас» Евангелия нужно понимать как воображение. Фрай сравнивает Блейка с Блаватской, Мормонами и Сведенборгам. Грубо говоря, Фрай пишет, что если они, Блаватская, Джон Смит иди Сведеборг, пишут какую-то хуиту, то он, Фрай, воспринимает ее как хуету. А если Блейк пишет такую же хуиту, а пишет он ее много, то для Фрая очевидно, что это символическое изложение поэтическим воображательным языком совершено конкретной философии. Возвращаясь к этой конкретной философии Блейка, Фрай пишет, что с ее точки зрения существует два вида религиозной толерантности. Одна из них учится различать поэтического гения в текстах разных культур и народов (All religions are one). Вторая же, исходит из того, что существует единая для человечества моральная система, и все религии говорят о ней в силу возможностей своего времени. Второй тип толерантности Блейк порицал и считал чем-то отрицательным (There is no natural religion). Для понимания Блейка Фрай предлагает такую метафору: люди — это семена богов. Большинство семян умирают в почве. Но небольшое число семян произрастает в деревья. Почва это окружающий людей мир «Черной Железной Тюрьмы». Но можно «расскрыться» и дотянуться до высших миров. Это состояние было важно для Блейка. Но что это действительно Было? Просветление? Иллюминация? Для понимания Блейка Фрай предлагает такую метафору: люди — это семена богов. Одной из основных задач своей поэмы Блейк видит искупление Мильтона. Одной из проблем поэзии Мильтона с точки зрения Блейка было отсутствие в них женских эманаций подобных Биатриче из «Божественной Комедии» Данте. Женский персонаж у Мильтона — это всегда либо нечто соблазняющее, либо невинная дева, которая должна избежать соблазнения ка леди из Маски «Комус», что намного хуже первого с точки зрения Блейка. Вообще Комус, волшебник, кажется одним из самых интересных персонажей Мильтона с точки его магического и поэтического потенциала. Но в поэме он не делает ничего интересного, только пытается соблазнить Леди и превращает людей в фурри. С другой стороны, сейчас мы знаем, что за образом Леди скрывается сам Мильтон. Поэтому все эти образы нельзя считать эманациями. Поэтому, чтобы излоичить Мильтона от этого неприятия женщин Блейк и соеденяет его с Ололон. После этого наступает конец света. Сельская Англия исчезает, и открывает дорогу потокам метафизического безумия. Финал «Мильтона» можно сравнить с метафизической частью романа Мамлеева «Шатуны», когда происходит раскрытие мира. Только у Мамлеева это состояние заканчивается, а у Блейка оно необратимо. Одной из проблем поэзии Мильтона с точки зрения Блейка было отсутствие в них женских эманаций подобных Биатриче из «Божественной Комедии» Данте. Иерусалим Фрай пишет, что основная задача «Иерусалима» — показать читателю лик Антихриста. Сетnинг поэмы — механический Лондон, почти стимпанк. Фрай пишет, что для полного понимания этой поэмы нужно интерпретировать каждое отдельное слова подобно тому как это делается при чтении Ветхого Завета. Фрай приводит такой пример: если читать ветхий завет на иврите, то именна первых патриархов и их списке, Адам; Cиф; Енох: cложат фразу «Человек был помещен в страдание». Было семь больщих циклов Орка, гдаз Бога: Люцифер, Молох, Элохим, Шаддай, Пачад, Иегова и Иисус. Все эти Орки превратились в Уризенов. Блейк считал, что история мира, описанная в библии, должна быть циклической. Потому общество праведников, возникающее после Апокадипсиса, должно было существовать и до сотворения. Имено это было общество Вечных в Эдеме. Основная идея Фрая, что Блейк считал, что в Эдеме была цивилизацией людей, которую Фрай отождествляет с Атлантидой. Этот народ жил в таком братстве и единении, подобном коммунизму, что про него можно было говорит как про единого человека. Настоящим падением является подчинение свободных народов империям вроде империй Вавилона и Египта. Израиль — это Альбион. Альбион — это Израиль. А Израиль — это Иаков. Разделения Красного Моря Моисеем символизировало разделение линий крови евреев и египтян. Это произошло в начале цикла Иегова. Так еврее стали подлежащими спасению, а египтяне нет. Египет — это Урло. Поэтому исход из Египта обозначал исход в высший магический мир Синайского полуострова. Однако пересечение Иерехона имеет обратный смысл как возвращении в Урло в земле Ханаанской и расставание с магическим инобытием. Поэтому Моисей умирает так и не вступив на Землю Ханаанскую. Потому что истинной Землей Завета была именно пустыня. Истинным ковчегом является не ковчег завета, а тело человека. То же самое относится и к ковчегу Ноя. Потому что Ной не строил деревянное судно, а просто поместил в свой разум идеи всех животных. Фрай пишет, что основная задача «Иерусалима» — показать читателю лик Антихриста. Сетnинг поэмы — механический Лондон, почти стимпанк. Дальше Фрай замечает, что жизнь Христа, описанная в Евангелии, является микрокосмом истории еврейского народа, описанной в Торе. Например, рождение после побега в Египет — это повторение бегства сыновей Иакова в Египет. А искушение дьяволом в пустыне — это повторение блужданий в пустыне с Моисеем и искушение золотым тельцом. Поэтому, делает вывод Фрай, чтобы разобраться с Христом нужно разобраться с Торой. Иерусалим — это Атлантида. Атлантида — это старая Англия. Иерусалим был светом очей царя Соломона. Поэтому Иерусалим стала эманацией гиганта Альбиона. Иерусалим может быть и блудницей, и невестой. Для Блейка Древний Израиль как-бы накладывается на Англии. Мне все это очень напоминает роман Филипа Дика «Валис». Только там римская Иудея накладывалась на Калифорнию. Для Блейка мертвое тело Христа — это тело Антихриста. Поэтому крест парадоксально становится символом Антихриста. Греховнось секса проистекает не из физической любви, а из рождения ребенка, который обречен умереть. Поэтому главный грех — это быть родителем. Поэтому смысл непорочного зачатия на в отсутствии секса при зачатии, а в отсутствии смерти. Потому что Христос был тем, кто смертью смерть попрал. Для Блейка мертвое тело Христа — это тело Антихриста. Поэтому крест парадоксально становится символом Антихриста. Дальше у Фрая приводится интересное рассуждение о разнице между виденьем и аналогией. Виденье является гипер-реальным воспоминанием об ур-мире Эдема или Атлантида. В то же время аналогия это продукт рационального ума, который всегда оказывается усмешкой над виденьем. Например, монарх или национальный лидер — это аналогия братства и единения народа. Но в действительности его наличие указывает на отсутствие этого братства. Также и поп является аналогией пророка. И опять его присутствие указывает на отсутствие пророков. Обе эти фигуры являются аналогами отцца. Хотя в ур-мире Эдема вообще не должны быть отцов, так же как не должно быть детей, матерей, жен и сестер. И вообще там не должно быть ни полового размножения, ни смерти. А единственной формой родства людей должно быть братство. Распятие Христа как стрелка часов указывает на состояние цезаризма, состояние государственной религии войны, Империум. Империум это аналогия ур-цивилизации, в то время как истинной цивилизацией является только Атлантида. Империум — это и есть Антихрист. Но Дьявол всегда реактивен. Империи следуют за искусством, а не наоборот. Фрай Пишет, что Блейк считал был признаком возрождения цивилизации реформу искусств. А именно распространение коммунального искусства такого как фрески, мьюралы и граффити. Распятие Христа как стрелка часов указывает на состояние цезаризма, состояние государственной религии войны, Империум. *** Основный тезис Фрая, что Блейк не был ни мистиком, ни сумасшедшим и имел за свой поэзией вполне стройное мировозрение. Тем не менее он называет эту поэзию «Таро Форм». И в конце Фрай пишет, что если по Блейк отождествить тело с Создателем, а потом отождествить тело с миром и городом, то наступает состояние полного понимания, которое невозможно выразить словами. Это состояние он называет йогой Блейка. Фрай называет эту поэзию «Таро Форм» Current Mood: cranky Current Music: The Nice - The Thoughts of Emerlist Davjack (65 Comments |Comment on this)
rex_weblen	1:01a	Ghost Rider 1-4 Галерея обложек 1967 В принципе мы уже закончили c комиксами Марвел в период 1966–1967. Но я вспомнил, что Анон спрашивал, собираюсь ли я читать про «Призрачного Гонщика»? Вот вам в качестве Бонуса Призрачный Гонщик! Первые четыре номера как-раз вышли в этот период. Конечно, мало чего тут вы не увидите горящего черепа и мотоцикла. Потому что «Призрачный Гонщик», а точнее «Призрачный Наездник» был вестерном, отдельным от основной супер-геройской вселенной Марвел. Вообще у этого серии интересная история. Первые комиксы про «p;Призрачного Всадника» начало издавать другое издательство примерно с 1950-го года. Думаю название было взято из довольно популярной песни в жанре Кантри «Ghost Riders in the sky: The cowboy legend». Cам комикс представлял из себя смесь вестерна и вариации на тему «Cкуби-ду» (в комиксах и бульварной литературе этот жанр был популярен задолго до появления знаменитой собаки на ТВ). Обычно главный герой разоблачал каких-то бандитов, которые переодевались в сверхъестественных существ для совершения преступления. Только тут и главный герой сам переодевается в призрака, что усиливает эффект карнавала, и создает интригу, кто кого больше напугает. Но потом это издательство долго не издавало комиксы про этого персонажа и потеряла исключительные права на персонажа. Об этом в Марвел знал Рой Томас, огромный фанат Всадника, и он уговорил начальство произвести рейдерский захват персонажа. Так появилась эта серия. Рой Томас занимался перезапуском персонажа, но большую часть сценариев написал Гэрри Фридрих. Концепция комикса немного поменялась и теперь это была экспериментальная смесь модной супергероики и вестерна. В сюжетах динамика «Cкуби-ду» уступила место борьбе с костюмированными злодеями. Сюжетные ходы также брались из популярных комиксов с супер-героями. Главный герой, школьный учитель Картер Слейд, попадает в засаду фейковых индейцев со свастонами. Но выживает, и его выхаживают хорошие настоящие индейцы. Они показывают будущему Призрачному Всаднику особый флюоресцирующий плащ с метеоритной пылью. Картер Слейд делает из него для себя флюоресцирующий костюм призрака и мажет этой пылью свою кобылу «Баньщи». Главный герой может заставлять отдельные части своего костюма появляться или исчезать. Это все звучит не очень правдоподобно, но якобы это трюки с плащем. Думаю, что главный герой это первый селф-инсерт Роя Томаса в Марвел. Потому что Рой Томас тоже работал учителем до того как попасть в индустрию комиксов. .Сам комиксов большой популярностью не пользовался и его отменили после семи выпусков. Но возможно, другой причиной отмены комикса было то, что публика видела в нем пропаганду Ку-Клукс-Клана. Сам комикс действительно получился довольно скучным и безблагодатным. Я его даже особо читать не стал. Просто посмотрел по диагонали и меня охватило страшное уныние и скука. Может все дело в том, что я просто не любитель классических вестерном. В общем ставлю ему твердое 5/10. Я придумал альтернативный сюжет, что главного героя все-таки убивают фейковые индейцы мормоны. И он становится настоящим призраком, жаждущим мщения. Но он, школьный учитель, настолько скептик, что не может принять существования призраков. И он продолжает вести жизнь обычного школьного учителя. Но чтобы как-то утолять свою жажду мести ему приходится ехать сражаться с бандитами. И что бы при это как-то рационализировать свои способности призрака он придумывает, что он просто изображает призрака с помощью флюоресцирующего плаща с метеоритной пылью. Но на самом деле он использует паранормальные способности. И чтобы открыть доступ к более крутым паранормальным способностям ему надо придумывать для них научную рационализацию. Я бы назвал этого супер-героя «Призрачный Скептик». Песня «Ghost Riders in the sky» кстати, намного интересней этого комикса. Например, там поется о проклятых ковбоях, которые вынуждены вечно преследовать стадо Сатаны. Поэтому давайте поговорим про жанр музыки кантри в целом. Я пробовал слушать Джонни Кэша, пока читал этот комикс. Очень душевная музыка. Свои «Ghost Riders» у него тоже есть. Но вот что я понял, что Кантри в Америке это как раз аналог если не нашего блатняка, то шансона точно. У того же Джонни Кэша половина песен про то, как «Ковбой к успеху шел», или просто про тюрьму. Есть и отдельный поджанр «Outlaw Country», который ближе к блатняку. То есть складывается такая структура культуры белой молодежи в штатах в середине 60-х: Прослойка Музыка Комиксы Литература Деревенские, пролетарии Кантри Вестерн Вестерн, Криминал, про войну Типа продвинутая городская молодёжь Рок, в частности психоделика, но больше Битлз Марвел, про супергероев НФ, модная литература типа Кизи, Сэлэнджера Андерграунд (контр-элита) The Fugs Про Котика Фрица Битники, Берроуз, Мэйлер Current Mood: sleepy Current Music: Johnny Cash - Greatest Hits (1967) (113 Comments |Comment on this)
Monday, July 28th, 2025
rex_weblen	11:34p	The Fugs группа: The Fugs Дата выпуска: 1966 год слушать Не мог пройти мимо этой группы. Ее название отсылало к зину поэта Эда Сандерса «Fug you», с которым я уже сталкивался, изучая американскую контр-культуру. И действительно, лидером этой группы оказался издатель этого журнала Эд Сандерс. Эд Сандерс также запомнился тем, что написал полу-художественную книгу про убийства Семьи Мэнсона, где высказывал позицию, что эти убийства нужно рассматривать в рамках обще-национального оккультного заговора сатанистов, в частности он связывал убийства с Церквью Процесса. Но сейчас нас интересует не это. А то, что он в Нью-Йорке с группой поэтов создал рок-группу fugs, чтобы исследовать поэтический потенциал рок-музыки. Среди этих поэтов, например, был Тули Купферберг, автор таких бестселлеров как «1000 и 1 способ не служить в армии» и «1000 и 1 способ не работать». Название группы можно было бы перевести как «Уйобки» или «Хуы». Ему, кстати, на момент создания группы было уже около 40 лет. Это второй альбом группы, первый тоже назывался &laqyo;The Fugs». Но это именно второй. В его создание принимало участие много поэтов, даже сам Алан Гинзберг. Поэтому я бы не назвал его очень изощренным с чисто-музыкальной точки зрения, но его лирическое, поэтическое наполнение вполне это компенсирует. Открывается альбом веселым твистом Frenzy. Этот трек может немного раздражать, так как он довольно грязный и бесмысленный. Но он очень веселый. Трек как я понял о сексе. Например там есть такая оригинальная поэтическая метафора: «Deep inside your belly \ When you feel my laser beam \Screaming and a-moaning with frenzy». Потом идет гностический, а может быть и нео-платонический гимн I want to Know. Поется там о жажде к знанию. А может быть и про наркотики. Спокойный ритм контрастирует с окружающими треками Skinflowers — еще один зажигательный рок-н-ролл, немного менее грязный и раздражающий чем первый трек. Skinflowers — это собственно метафора гениталий, если кто-то не понял. . Group Grope продолжает веселый тон альбома. У лирического героя спрашивают о его философии и он отвечает: Дурь, Мир, Магия, Языческие боги и групповой секс. Как вы поняли — это трек про секс, и он содержит звуки имитации (возможно не эмитации) секса. Coming Down — cпокойный блюз про отходняк от кокаина, вполне уместен, после предыдущих треков, похожих на кокоиновые вечеринки. Мне нравится как в конце лирический герой обращается к стервятнику, который видимо прилетел есть его труп. Dirty Old Man — довольно забавный трек, в котором от первого лица описывается старик, который раздаёт школьникам cтудентам наркотики, порнографию и коммунистическую литературу:«Hello, kiddies, here I am again on the old schoolyard! \ I got thrill pills for all the little chickies \ And I got funny cigarettes for all you boys \ And I got dirty pictures for all of you together! \ Well, I guess I better go, I see the campus cop’s coming \ I better split now \ Remember Leon Trotsky! Hehehaha!». Kill for Peace — главный хит альбома. Именно он заставил меня решиться написать пост про этот альбом. Это что-то вроде простой анти-военной песни кричалки. Но лирика там такие приятно-ироничная, что кажется, что этот трек продолжают быть актуальным и сегодня с его рефреном «Убивать, убивать, убивать!». Строки «Kill, kill, kill for peace. Kill it’ll give you a mental ease» cбдижают этот трек с хитом группы SPK «Slogun». Только смысл у этих треков противоположный. Потому что The Fugs высмеивают правую кровожадность, а SPK глорифицирует левый терроризм. Но сближает эти треки не только это. Трек The Fugs закрывается сэмплами стрельбы и взрывов, что делает его своего рода прото-индастриалом. Текст так хорош, что я приведу его целиком: Kill, kill, kill for peace Kill, kill, kill for peace Near or middle or very far east Far or near or very middle east Kill, kill, kill for peace Kill, kill, kill for peace If you don’t like the people Or the way that they talk If you don’t like their manners Or they way that they walk Kill, kill, kill for peace Kill, kill, kill for peace If you don’t kill them Then the Chinese will If you don’t want America To play second fiddle Kill, kill, kill for peace Kill, kill, kill for peace If you let them live They might subvert the Prussians If you let them live They might love the Russians Kill, kill, kill! «Kill 'em, kill 'em, strafe those gook creeps!» The only gook an American can trust Is a gook that’s got His yellow head bust Kill, kill, kill for peace Kill, kill, kill for peace Kill, kill, it’ll feel so good Like my captain said it should Kill, kill, kill for peace Kill, kill, kill for peace Kill it’ll give you a mental ease Kill it’ll give you a big release Kill, kill, kill for peace Kill, kill, kill for peace Kill, kill, kill for peace Kill, kill, kill, kill, kill, kill, kill! Morning, Morning — красивый, грустный меланхоличный трек, про то что наркотики не могут решить проблему одиночества. Doin’ All Right — еще один драйвовый трек, про то как весело нефоры живут и всех ебут. Запомнился мне поэтической находкой: «I’m not ever gonna go to Vietnam /I’d prefer to stay right here and screw your mom». Virgin Forest — довольно эпичный трек. Начинается с гимна Афродите, которая «родилаcь из пениса цвета морской волны». Потом перед слушателем разыгрывают сцену из жизни древних людей, которая заканчивается изнасилованием шимпанзе. Потом мы слыщим реконструкцию музыки пещерных людей. Потом, внезапно Spoken Word фрагмент в стиле Берроуза, который заканчивается чисто Берроузовским «Towers, Open Fire»: Look anywhere, Dead Hand I woke up with dark information from the dead Wounded galaxies tap on the window The razor inside, sir, jerk the handle Six months of vast brain splice Shattered tongues, vulnerable organisms Good food in abandoned zoo Hustling myself, stinger dripping the oven poison Everybody, pants down! Penis flesh grafted smooth and purple to faces of lesbian angels Suck my message! Music down a windy street worn smooth by light years of crustacean traffic Mambo orgasms Idiot police spattered backward On this green land the dollar twisted to light a last cigarette Take your face off of my bayonet! Word falling, photo falling This is war to extermination Break through in Grey Room! Calling partisans of all nations Towers open fire! Но тем не менее, если воспринимать их творческво как манифест, то «Уйобки» проиграли. Потому что не смотря на всю андерграундности, провокационности и раскованости «Уйобки» стеснялись вставлять в свои треки матерные слова. Потому что тогда Марь Ивановна заругает, а диски не будут продавать. И все пускали входа разные экивоки и эвфимизмы. А в то же время на сцену выходят какие-то простоватые провинциал, Сountry Joe, «Деревенщина Джо» и кричит оттуда слово «Fuck». То есть историческую возможность реально освободить народ Эд Сандерс пропустил. И видно, что вся его андерграудность — это просто интеллигентские ужимки, а так-то перед системой он вполне прогибается. Можно сказать что тут опять Сталинисты победили Троцкистов. Current Mood: sleepy Current Music: The Fugs -- The Fugs (112 Comments |Comment on this)
Sunday, July 27th, 2025
rex_weblen	6:27p	Avengers 26-43 Галерея обложек Г1966 — 1967 Возвращаемся к ебнячим веселым картинкам. На этот раз в меню Мстители. Общее впечатление от этого комикса не изменилось. Тут хорошо раскрываются персонажи и их отношения в команде. Только теперь главный кандидат на развитие — это не Капитан Америка, а обновленный Человек-Муравей, который теперь зовется Голиафом. Но злодеи и драки не очень интересные, поэтому общее впечатление от комикса у меня смешенное. Другое изменение в серии заключается в том, что вожжи в руки берет Рой Томас. И на сей раз результат получается лучше чем Люди-Икс. И у этого есть далеко идущие последствия, потому что именно работа над Мстителями скоро поднимет и Роя Томаса и самих Мстителей на вершину комиксов Марвел. Именно в этой серии Рой Томас развил свой стиль написания сценариев с множеством сюжетных линий. Из вышесказанного следует, что сюжет комикса начинается с того, что Муравей и Оса возвращается в состав Мстителей. Вскоре у Голиафа начинаются проблемы, которые заключаются в том, что он увеличился. А обратно уменьшиться не может. И так он страдает, как он будет всовывать осе? Чтобы разобраться с этой проблемой Хэнк Пим (Человек-Муравей/Голиаф) привлекает чернокожего биофизика Билла Фостера. И он решает эту проблему, вставляя в Осу вместо Хэнка. Персонаж Билла Фостера важен для серии, потому что он подводит, на мой взгляд, к пока лучшей в серии сюжетной арке. В номерах 32–33 Мстетели сталкиваются с полу-подпольной право-радикальной партией «Змеев», которая пропагандирует расизм, ксенофобию и борьбу с эмигрантами. Даже пиздит Билла Фостера за цвет кожи. Эта организация как две капли воды похожа на нынешнее движение MAGA. Но кроме этого, она пытается использовать террор (включая террористов смертников с поясами шахида!) и манипуляции, чтобы заставить Мстителей пропагандировать свои ценности. Впечатление портит только то, что в конце выясняется, что этой организацией управлял Вьет-Конг. Представьте себе, это как если бы за движением MAGA стояла коммунистическая Россия! Рой Томас добавляет в состав Мстителей героев-«гостей», которые якобы не Мстители, но постоянно участвуют в комиксе. Первая — это «Черная Вдова» Наташа Романов. Она раньше была злодейкой, но теперь исправилась, получила американское гражданство и стала первой русским супер-героем. Но она сразу вступает в организацию «Щит», и начинает работать двойным агентом в КНР. В ответ на это китайцы находят ее мужа и дают ему пиратскую сыворотку силы, как у Капитана Америки. Так у китайцев появляется свой клон Капитана Америки, «Красный Страж», причем, это русский мужик. Тут очень показательная игра слов от Роя Томаса, есть персонаж муж-черной-вдовы. А эта вдова уде наскакалась на американских и китайских хуях! Еще с черной вдовой выясняется, что так как Черная Вдова официально не состоит во Мстителях, то она «может угрожать злодеям убийством!» С одной стороны это похоже на издевательство над цензурой Комикс Кода, который накладывал более жесткие моральные ограничения на героев, чем остальных персонажей. А с другой стороны говорит, что народ созрел до супергероев, которые могут (хотя бы на словах) убивать злодеев. Другой герой-«гостьй» от Роя Томаса — это Геркулес. Просто тупо Геркулес из мифологии. оценки, саундтреки и Хайлайты 26. Голос Осы 6/10(неплохо)Soundtrack: The Fugs -The Fugs 27. Четверо против Прилива 6/10 (неплохо) Soundtrack: The Barbarians — Are you a girl, or are you a boy! 28. Среди нас идёт Голиаф 6/10 (неплохо) Soundtrack: Sonics -Boom 29. Эта мощь спущена с цепи 7/10 (хорошо) Soundtrack: Hugh Masekela — Arrr 30. Безумие в далёкой стране 6/10 (неплохо) Soundtrack: Yardbirds — Roger the engineer 31. Никогда не приставай к гиганту 5/10 (не хорошо) soundtrack: The Mamas and the papas — The Mamas and the Papas 32. Знак змея 8/10 (очень хорошо) Soundtrack: Leaves — Hey Joe; 33. Раздавить змея 7/10 (хорошо) Soundtrack: Sun Ra 34. Живой Лазер! 5/10 (не плохо)Soundtrack: Sun Ra 35. Свет, который не сумел! 6/10(неплохо)Soundtrack: Sun Ra 36. Ультроиды атакуют! 5/10 (не хорошо) Soundtrack:Manfrad Mann — Soul of Man: 37. Завоевать Колосса! 6/10 (неплохо)Soundtrack: Donovan — Mellow Yellow 38. Среди нас бессмертный! 7/10 (хорошо) Soundtrack: Alligator Boogalo 39. Испытание… И трюмф! 5/10 (не хорошо) Soundtrack: Blues Mangoose — Electric Comic Book 40. Внезапно… Подводник! 6/10 (неплохо)Soundtrack: Mothers of Invention — Absolutely Free 41. Оставьте спящего дракона в покое! 6/10 (неплохо) Soundtrack: The Kaleidoscope — Sidetrips 42. План и сила! 6/10 Soundtrack: Vanilla Fidge 43. Представь его… Красногвардейца! 6/10 Soundtrack: Vanilla Fudge Среднее: 6.1 мета-комментарий от Стэна Ли > Драматичная история возникновения Голиафа Голиаф грустит «Потому что ты без усов и с волнистыми волосами, я знаю, что ты хороший парень!» Сюжетная линия с черной вдовой Конечно, дональду Трампу еще далеко до Змеев в плане символизма Билл Фостер Наконец-то террористы-шахиды в моем детском комиксе! Интересная раскладка страницы Черная вдова угрожает лидеру Ультроидов убийством. О, Наташа, Наташа! О, Наташа и китайский психотрон. Капмтан Америка спарингуется с Геркулесом Геркулес попал в китайский психотрон! Появление Красного Стража, мужа Черной Вдовы! Current Mood: sleepy Current Music: The Fugs - The fugs (44 Comments |Comment on this)
Wednesday, July 23rd, 2025
rex_weblen	6:17p	Теория Галуа Гротендика Теории Галуа. Aвторы: Франсиc Борсу, Джордж Джанилидзе; дата издание 2001 год Вот я наконец-то достиг может быть и не священного Грааля, но промежуточной святыне моего паломничества. Это книга интригует уже тем, что там речь идет не о теории Галуа, а а теориях, в множественном числе. Из далека — эта книга мне казалась очень сложной, полной ядрёной теории категорий, и я долго к ней подступался. Но первые три главы оказались совсем не сложными. Некоторая концептуальная сложность была встречена мной только при чтении четвертой главы, и моя подготовка (Джонстон) помогла мне ее легко преодолеть. Пока я прочитал только четыре первые главы. В книге есть еще три главы, как мне кажется более сложные и ядрёные, и моей подготовки на них может уже не хватить. Поэтому про каждую из этих глав я планирую написать отдельный пост. Всего четыре поста по мотивам книжки. Также стоит отметить, что этот текст действительно написан в духе Гротендика. В том смысле, что там почти нет ни примеров, ни упражнений. Поэтому я в качестве упражнений придумывал и разбирал примеры относительно длинный текст Текст начинается с повторения классической теории Галуа. Не буду на ней долго останавливаться, потому что я уже о ней писал тут(начало тут). Главное тут то, что основная теорема теории Галуа устанавливает связность Галуа (то есть сопряжение функторов между предпорядками) между промежуточными расширениями полей K&mdashF—L расширения Галуа K—L и подгруппами группы Галуа Gal(L:K). Эта связность ограничивается на изоморфизм между упорядоченными множествами нормальных расширений и нормальных подгрупп. Ключевая идея Гротендика тут, как мне кажется, заключалась в том, что промежуточные расширения — это частный случай коммутативных $K$-алгебр. И эту связность Галуа можно расширить до большого сопряжения больших категорий профинитных K-алгебр (тут финитность понимается в смысле размерности) и профинитных множеств с действием группы Gal(L:K) (тут финитность понимается в смысле кардинальности). Другое свойство промежуточных расширений F это то, что все элементы в них являются корнями многочленов с коэффициентами в K и неповторяющимися (!) корнями в L, потому что расширение Галуа всегда алгебраическое. Элементы K-алгебр тоже можно подставлять в такие многочлены. И алгебры для которых упомянутое выше условие выполняется называются «Расшипленными». Оказывается, что эквивалентность Галуа продолжается на эквивалентность между категорией обратной к категории расщепленных алгебр и пространствами Стоуна с непрерывным действием группы Галуа. При этом эта эквивалентность категорий является конкретной двойственностью в смысле Джонстона. И шизофреническим объектом этой двойственности является поле L, которое одновременно является и K-алгеброй и множеством с действием на нем группы Галуа (изоморфизмами сохраняющими K). Причем категория пространств Стоуна с действием группы Галуа будет топосом. А значит категория расщепленных алгебр обратна к топосу. Я придумал пару простых примеров. рассмотрим расширениe $R\mdash;C$. Тогда группа Галуа устроена как S_2. И переход между категориями осуществляется путем построения множеств морфизмов в С. Кажется, что существует всего две двухмерные расщепленные алгебры. Это R^2 c поточечными операциями и С. R^2 расщепляется, потому что элемент $(a,b)$ будет корнем многочлена f(x) = (x-a)(x - b). У R^2 eсть два морфизма алгебр $R^2 \to С$, а именно левая и правая проекция. В итоге получается множество из двух с тривиальным действием группы. Понятно, почему С расщепляется. Потому что для любого комплексного z, многочлен f(x) = (x - z)(x - \bar z) будет иметь действительные коэффициенты. Опять же есть два морфизма алгебр, тождественный и с комплексным сопряжением. И у нас получается просто множество из двух элементов с очевидным действием перестановками. Понятно, что других действие группы на множестве из двух элементов нет. Поэтому в соответствии с теоремой, что эквивалентность переводит размерность в кардинальность, действительно существует всего два класса расщепленных алгебр размерности 2 (в этом случае). Теперь рассмотрим расщепленную алгебру с бесконечной размерностью. Такая алгебра всегда будет иметь вид: множество функций из какого-то множества в X в какое-то подполе L, которые принимает только конечное число разных значений. Это обязательно. Пусть еще какие-то необязательные ограничения на функции. Например, можно взять алгебру A, cостоящую из действительных последовательностей, которые принимают только конечное число разных значений. Тогда морфизмы A \to C, это не только проекции, но и любые частичные пределы абсолютные частичные пределы. А частичных пределов существует столько-же сколько и ультрафильтров на множеств натуральных чисел. Поэтому в итоге мы получаем компактификацию Стоуна-Чеха с тривиальным действием группы Галуа! Пример, нерасщеплённой алгебры — Это например алгебра многочленов, или двухмерная алгебра с нильпотентном. Следующая идея заключается в том, чтобы вместо расширения полей использовать расширения коммутативных колец R—S. Тут основная проблема в том, что многочлены с коэффициентами просто в кольцах уже так хорошо не работают. И нужно новое определение расщепленных алгебр. Теперь вся теория строится на взаимодействии двух функторов. Мы используем то, что любой морфизм R \to S превращает кольцо $S$ в $R$-алгебру и создает функтор расширения скаляров из $R$-алгебр в $S$-алгебр. Один функтор, состоит из композиции расширения скаляров и спектра Пирса, и отображает R-алгебру в пространство Стоуна, которое (благодаря структуре алгебры) будет расслоением над спектром Пирса кольца S. Назовём его P_S. Второй функтор сопоставляет любому расслоению над спектром Пирса кольца S множество морфизмом из него в расслоение пучка Пирса кольца S (в этой книге его называют структурным пучком S). Назовем этот функтор С_S. Назовем композиции этих функторов T. В итоге расщепленными называются R-алгебры A, на которых Т(A) изоморфно расширению скаляров. Мы еще не сказали, что такое расширение Галуа для колец, которое в этой теории называется спуском Галуа. Спуск Галуа это эффективный спуск в категории обратной к категории колец, такой что для любого пространства Стоуна X, расслоённого над спектром Пирса кольца $S$, алгебра C_S(X) будет расщепленной. Спуски Галуа всегда будут инъекциями, и эффективность обычно следует из того, что у них есть ретракт в категории R-модулей. Примером неэффективной инъекции может быть вложение целостного кольца в поле частных. Например, многочленов над полем в поле рациональных функций. Так вот, как раз это не спуск Галуа. Случай с полями тут как раз сводится к обычной теории Галуа Гротендика потому что спектр Пирса поля состоит из одной точки. Теорема Галуа в этом контексте формируется так, что категория расщепленных алгебр эквивалента категории пучков на так называемом группоиде Галуа, который существует внутри категории пространств Стоуна. Множество объектов этого группоида — это спектр Пирса кольца S. Множество стрелок — Спектр пирса тензорного произведения S c cамим собой над R. А основные операции получаются путем отображения функтором Спектр Пирса стандартных операций связанных с тензорным произведением. Внутренние пучки тогда — это просто расслоения над спектром Пирса с дополнительной структурой, типа действие группоида, которая устроено почти также как действие группы, только определено на на всем декартовом произведение, а на той его части, где домен стрелки равен слою точки в пучке. Понятно, что в одну сторону мы переходим, используя функтор $P_S$, а в другую видимо, строим набор морфизмов пучков, уважающих действие группоида (так теперь кодируется неподвижность под действием группы). Таким образом у нас уже нет шизофренической двойственности. Но она почти есть, потому что для перехода в одну строну, мы используем глобальные сечения пучка Пирса над S, а в другую сторону его представление как расслоение. Замечу также, что внутренние пучки над группоидом будут топосом. Примеры типа расширения полей, колец многочленов над полем, или разных видов алгебраических целых, мне кажется не очень интересными, потому что их спектры Пирса состоят из одной точки. Интересный, пример как мне кажется это алгебра фон Неймана L^\infty(...) над вероятностным пространством. Там булева алгебра идемпотентов изоморфно соответствующей сигма-алгебре по модулю множеств меры ноль. А значит спектра Пирса может быть неебически большим. Рассмотрим случай "условной вероятности", когда одна сигма-алгебра вкладывается в другую. Тогда мы получаем две алгебры фон Неймана, назовем их А и А', и отображение A -> A', типа "условное мат. ожидание". Про алгебры A и A', можно думать как про ограниченные случайны величины, с разным уровнем придельной стохастичности (уровня неопределенности). Причем, верхний порок стохастичности в A больше чем в A'. И когда мы получаем определенную информацию, то стохастичность всех случайных величин в A cнижается, и он оказываются в A'. Из этого описания понятно, что A' вкладывается A. И условное мат. ожидание будет ретракцией A'-модулей. Поэтому это вложение будет эффективным спуском. Я считаю, что смог доказать, что это вложение в действительности будет спуском Галуа. Тогда группоид Галуа это отношение эквивалентности, типа "неразличимо относительно малой сигма-алгебры" на точках спектра Пирса. Я думаю, что просто из функториальности конструкции и результатов из статьи Т. Тао и А. Джамнешана и на стрелках и на объектах группоида Галуа в этом случае можно завести вероятностные меры, а потом дезинтегрировать вероятностную меру на стрелках по классам эквивалентности. Кажется, что так мы получаем структуру измеримого группоида в духе некоммутативной геометрии и эргодической теории (просто из симметричности конструкции). В этом случае дезинтеграции меры по классам эквивалентности называется системой Хаара. Но в нашей интерпретации она может называться просто условной вероятностью. Пучки на группоиде будут устроены как расслоения над спектром Пирса A, разделенные на непересекающиеся зоны, гомеоморфные классам эквивалентности группоида. На каждой такой зоне можно завести условную вероятность. Хотя не любое пространство Стоуна допускает хорошую вероятностную меру на себе, мы можем перенести условные вероятности на соответствующие зоны и тем самым превратить пучок в цепь Маркова. Тогда вышеописанные зоны будут соответствовать эргодическим компонентам этой цепи, или компонентам достижимости. Пространство эргодических компонент такой цепи Маркова сам будет пространством Стоуна. И все расщепленные алгебры будут устроены как непрерывные функции из таких пространств эргодических компонент в расслоениe пучка Пирса A'. Поэтому, например если, изначально мы брали действительно-значные L^\infty пространства. То их комплексные аналоги расщепляться не будут. Дальше встает вопрос, что будет если подвигать категорию, и например вместо категории колец работать прицельно в категории следовых коммутативных алгебр фон Неймана. на этот вопрос я смогу ответить прочитав, следующую главу Борсу и Джанилидзе. Current Mood: sleepy Current Music: the Fugs - the Fugs (48 Comments |Comment on this)
Tuesday, July 22nd, 2025
rex_weblen	4:51p	Fearful Symmetry Первое издание 1947 год. Мы возвращаемя к разбору книги Норстропа Фрая «Ужасающая Симметрия», одного из самых авторитетных трудов о творчестве Уильяма Блейка. Но в начале я хотел бы исправиться. Я написал в прошлом посте, что Блейк не любил войну, потому что понимал масштаб ценны в человеческой жизни, которая за ним стоит. Но это не правда. Потому что Блейк совсем не ценил, человеческие жизни. Он считал, что любая смерть — это освобождение. И массовые смерти во время войны — это просто массовое освобождение. И это на самом деле хорошо. И даже перед Апокалипсисом буду происходить масштабные воины, что тоже должно приводить к массовому освобождению дущ. Что же плохо в войне, так это практики солдасткой службы, типа муштры, которая делает людей тупыми. Этим войны и плохи, что они массово делают людей, которых они не убивают, тупыми. Поэтому, если можно было бы сбросить на города атомные бомбы и всех убить, не призывая никого в армию, то это было бы с точки зрения Блейка очень хорошо. А Ницще считал, что война — это хорошо, потому что ведет к прогрессу и отбору сильных. Но это все неправда. Потому что кажется, что для Ницще война была метафорой активной формы жизни. И противопостовлять Блейка и Ницше не так уж и правильно. Поэтому, если можно было бы сбросить на города атомные бомбы и всех убить, не призывая никого в армию, то это было бы с точки зрения Блейка очень хорошо. длинный текст с картинками II. Литературоведческий анализ творчества Блейка Вторая часть книги Блейка в большей степени связана с литературоведческим анализом творчества Блейка. Вначале Фрай помещает Блейка в исторический контекст. Потом Фрай начинает разбирать отдельные литературные произведения и их персонажей. Я не тут буду краток. Потому что при подробном пересказе исторической части я рисковал утопить читателей малоизвестных в русскоязычной среде английских классиков. Что же касается большинства художественных произведений, то я про них уже писал, и я не буду их тут пересказывать. Иначе это сделает этот пост бесконечным. Но также это ограничивает глубину погружения в анализ Фрая и дискуссию с ним. Поэтому я сосредоточусь только на моментах, которые мне показались самыми интересными. Но больше внимания чем другим произведениям, я хотел бы уделить «Вале и четырем Зоасам». Потому что это произведение эзотерическое во многих смыслах. И я надеюсь Вам это показать. 5 Исторический Контекст Корень эстетической позиции Блейка заключался в любви ко всему еврейскому и средневиком (готическому)и нелюбви ко всему классическому (в смысле греческому и римскому). Фрай пишет, что эта позиция не уникальна для Блейка, и относится к большому художественному движению того времени, частью которого можно считать и Блейка. Но нелюбовь к классики Блейка особенно сильно относится к нелюбви к античному милитаризму и идеи гражданской, государственнической религии, культа служения полису, а потом и Римской Империи. Тут мы и находим основное противоречие с Ницше, который превозносил античную, «агоническую» религию. Фрай считает, что Блейк видел как античные моралисты, начиная с Сократа и Платона, пытались навязать героизм Илиады повседневности. И это отталкивало поэта. Как считается, большое влияние на Блейка оказала эстетика готические соборы. Блейк считал, что их строили еретические по отношению к мейнстримному христианству масоны, которые тогда состояли в монашеских орденах. С точки зрения Блейка в средние века дух пророчества принадлежит именно монахам, которые составляют оппозицию ригидному белому духовенству. Блейк считал, что готические соборы строили еретические по отношению к мейнстримному христианству масоны, которые тогда состояли в монашеских орденах. Влияние Ренессанса на Блейка было троичным. С одной стороны это были итальянские нео-платоники, в значительный степени составляющие основу того, что мы помним как итальянский гуманизм. Блейк присоединялся к ним в том, что касалось магического, разжигающего воображения взгляда на мир. Также их сближал взгляд на познание как на припоминание, и возможность теозиса в рамках, которого человек мог достичь состояния ангелов или богов. Но в отличие от них Блейк не видел его истоков в математическом мире идей. Второй источник — это идеи радикальных анабаптистов, проповедующих теологию внутреннего света. Это направление включало в себя теологию Якоба Бёме. И третье направления это алхимики, особенно Парацельс. Парацельс даже учил о лечении воображением. Поэт же делал ссылки на алхимика активно вставляя в свои произведения элементалей: фей, ундин, гномов, но саламандр Блейк заменил на джинов. Cам Влияние Ренессанса на Блейка было троичным. Достаточно сильно на Блейка было и влияние поэзии елизаветинской эпохи, особенно Шекспира и Спенсера с его «Королевой Фей». «Королева Фей» — по сути дела первое английское астральное произведение! Вся эта литература так или иначе была следствием большой работы воображения, что должно было импонировать Блейку. В то же время усвоенные и переваренные Блейком классические тексты отдаются в его собственном творчестве крайне не классически. Следующий главный поэт по воздействию на Блейка это Мильтон. Они сходятся с Блейком в общем взгляде на бого-вдохновленность своей поэзии. Но Блейк считал модель мироздания Мильтона неправильной и перевернутой. Дьявол для Блейка — не злодей, а необходимая сила мироздания. Падение происходит не из-за моральной, а из-за эпистемологической ошибки. Ад это рай, а рай это ад. Но мы наверное еще вернемся к Мильтону в следующем посте про этот текст. После гражданской войны наступает, так называемая августинская эпоха английской культура. В эту эпоху популярными становятся реализм, спокойное бытописание, ирония, сатира и скандалы. Основные авторы этой эпохи: Поуп, Дефо и Свифт. Поуп устанавливает в поэзии строгие классические правила. Именно против такой поэзии яростно выступает Блейк. В то же время творчество Свифта и Дефо не полностью лишено воображения. И Фрай замечает, что &laqyo;Марьяж Ада и Рая» Блейка вполне можно считать фантастической сатирой в духе Свифта. «Королева Фей» — по сути дела первое английское астральное произведение! Фрай сопротивляется тому, чтобы считать Блейка романтиком. Для Блейка Романтики — это школота, не достаточно глубокая серьезная. И хотя Блейк в значительной степени разделяет революционный пафос эпохи, в то же время он презирает материализм и идею естественного человека Руссо. Более того Блейк презирает природу как падший аспект реальности. Фрай помещает в эпоху так называемых пред-романтиков, разразившуюся в середине восемнадцатого века. Один из ее ярких представителей шотландский поэт Макферсон создавший историческую фикцию, поэмы вымышленного древне-шотландского барда Оссиана. Эти поэмы оказали огромное влияние на Блейка. И всю жизнь Блейк считал их подлинными. Но во времена Блейка эта эпоха уже прошла. П Главным философом этой эпохи середины восемнадцатого века был Беркли. И это отражено на творчестве Блейка. Это была эпоха любви к древности и к парадоксам. Получается, что Блейк был по своему ретраградом и продолжал цепляться за ушедшие ценности и атаковать еще более ушедшие ценности старой августинской эпохи. Лично мне нравится считать Блейка скорее готическим-романтиком. Время его творчества хорошо совпадает с временем появления первых английских хорроров, таких как «Монах», как раз относящихся к готике. И я считаю, что поэмы Блейка тоже можно читать как хоррор, только космический и авангардный. Что же касается связи Блейка с модернизмом, то Фрай на этом не концентрируется или не концентрируется пока. Хотя он и приводит некоторые модернистские произведения как аналогии. Я считаю, что поэмы Блейка тоже можно читать как хоррор, только космический и авангардный. 6 Интерпретация ранних поэм Поэмы Блейка начинаются с темы Революцию, Французской Революции, Американской Революции. Революцию Блейк отождествлял с богом Орком. Орк переживает своеобразный жизненный цикл. Он рождается в земле. Теряет девственность с черной безымянной девочкой, которую позже назовут Валой, поднимет Революцию, в рамках которой он сжигает Землю. Потом Орк сжигает небо и старого бога-миродержца Урезена. Орк занимает небесный трон и сам становится Урезоном. В процессе сжигания Урезена его шелуха попадает в землю, и из нее начинает произрастать новый Орк. Этот процесс составляет так называемый «цикл Орка» и Блейк считал, что таких циклов прошло уже много, не помню сколько точно. Одним из Орков был Иисус Христос. А последним (во времена Блейка) Орком был Мартин Лютор. При этом Орк сжигает мир метафорически, разрушая структуру мира, отделяющую материальный мир от Беулы. Это приводит к усилению всех чувственных наслаждении, особенно половых. Эротический аспект Орка называется Лувой. Или как мы узнаем дальше Лува — это имя Орка до падения. Интересно, что Африку Блейк считает не павшим гигантом. То есть получается, что черные африканцы до сих пор живут при идеальном коммунизме. Эта теория, кстати объясняет почему Ленин — Гриб. Лени — это тоже аватара Орка. А Орк-Урезен как мы видим из примера выше размножается спорами как гриб. Cкорее всего нимб на всей классической иконагрфии действительно обозначает шляпку гриба, и что персонаж находится «под грибами». Одним из Орков был Иисус Христос. А последним (во времена Блейка) Орком был Мартин Лютор Дальше Фрай пишет, что Тель — это нерожденный дух в Беуле. И ее история — это история страха нерожденного перед рождением. Я не согласен с этой интерпретацией, потому что я думал что действие этой поэмы происходит в Эдеме. Но это имеет смысл в большой интерпретации Фрая, где Эдем не могут населять девочки. Потом Фрай пищет, что долгое нахождение в Беуле опасно. Потому что Беула имеет свойство превращаться в Урло. Почему? Непонятно. Но это действительно объясняет логику больших поэм Блейка. И получается, что нерожденному духу в Беуле нужно быстро двигаться либо в Эдем, либо на Землю, иначе он рискует застрять в Урло. И именно такая страшная участь уготовлена Тель. Поэтому это такое трагическое произведение. Интересно как устроен этот провал в Урло? То есть, наверное дух живет в астральном мире, а потом начинает задумываться слищеом сильно как все устроено, заниматься ворлд-билдингом, придумывать разные статы всем предметов. И вот он взял, и провалился в Урло, мир абстрактных идей. Дальше Фрай пишет, что Тель — это нерожденный дух в Беуле. И ее история — это история страха нерожденного перед рождением. В более поздних поэмах Орка начинают сковывать так называемыми «цепями ревности». Из анализа Фрая следует, что эти цепи символизируют собой конечность времени и физические законы консервации, которые ограничивают жизнь. Эти Цепи кует бог Лос, который есть само пространство-время. При этом Лос — это доменная печь, а Орк — огонь в этой печи. Таким образом получается, что Лос — это пространство-время, а Орк — это сознание, которое наполняет это пространство-время смыслом, и превращает его в Мир. При этом Лос — это доменная печь, а Орк — огонь в этой печи. 7 Интерпретация «Валы и четырех Зоасов» Cвоя самую большую поэму Блейк начинает с обращения к музе. Эта муза — фея Эно. Но это не дочь памяти, а дочь вдохновения. Для Фрая очень важен образ Атлантиды. И он считает, что падение гиганта Альбиона нужно отождествлять с потоплением Атлантиды. И он пишет, что падение любой империи повторяет гибель Атлантиды архетипически. И это все связывает их с гигантом Альбионом. И это все относится и к Российской империи и к СССР. Наш мир состоит из частей падшего гиганта Альбиона. Это делает Альбиона похожим на Имира или Тиамат. Означает ли это, что мы живем в мире, который состоит из частей разрушенной Атлантиды? Потом Фрай пишет, что мир Урло 1D, мир Порождения 2D, Беула 3D, и Эден 4D. А-а-а. Это такой парадокс! Получается, что анимешные 2D кошкодевочки живут в истинном трехмерном мире, а скучные трехмерные люди живут в истино двухмерном мире. Это следствие затуманивания наших чувств, сознательный обман злых сил! Эта муза — фея Эно. Но это не дочь памяти, а дочь вдохновения. Для Фрая очень важен образ Атлантиды. И он считает, что падение гиганта Альбиона нужно отождествлять с потоплением Атлантиды. Дальше мы видим, что у нас есть четыре мира, и четыре Зоаса, то есть животных. Тут очень хочется сделать табличку. И у Фрая такая табличка есть: Имя в вечности: Лува Уризен Тармас Уртона Имя во времени: Орк Сатана Херувим Лос Эманация: Вала Ахания Энион Энитгармон качество: любовь мудрость мощь фантазия/th> зоа: бык лев орел человек орган чувств: нос глаз язык ухо часть тела: гениталии голова сердце ноги, (руки) метал: латунь золото серебро железо позиция на сфере: центр зенит поверхность надир позиция на небе: звезды Солнце Луна горы элемент: огонь воздух вода земля раса: джины феи нимфы гномы родной мир?: Урло? Порождение? Эдем Беула текущий мир: Порождение Эдем Беула Урло Домен: почва город сад подземелье профессия: ткач землепашец пастух кузнец род искусства: рисунок архитектура поэзия музыка планета: Марс Меркурий Венера Земля направлени: Восток Юг Запад Север время года: весна лето осень зима возраст: юность зрелость старость трупность время дня: утро день вечер ночь сыны Лоса: Паламбрун Ринтра Теотормон Бромион эманации сынов: Элинитрия Оцалитрон Утун ? город: Лондон Сент-Олбанс Йорк Эдинбург евангелист: Лука Марк Иоан Матвей цвет: красный белый зеленый синий добродетель: любовь вера надежда виденье порок: ненависть сомнения уныние скука река в эдене: Писон Иддекель Гион Эфрат Боги Хаоса?: Кхорн Слаанеш? Нургл Тзинч Cтаты?: сила интеллект дух ловкость Вот такая получается табличка. Ее легко можно продолжить на любую область. Строки с вопросительными знаками в первом столбце я, например добавил сам. Если еще подумать не много то туда можно добавить и языки программирования, и дистрибьютивы Линукса, и брэнды прохладительных напитков. И знаете что! Эта таблица может быть вполне серьезным инструментом для симпатической магии как какая-нибудь «Liber 777» Алистера Кроули! Это таблица вполне согласуется с тем, что написано у Кроули, и в определенном смысле расширяет его систему. Например, по этой таблице сразу видно почему Халк — это Венера. Потому что он зеленый. Например, по этой таблице сразу видно почему Халк — это Венера. Потому что он зеленый. И давайте на этой ноте перейдем к Халку, то есть к Тармусу. Фрай пишет, что Тармус — это истинный первоначальный бог-творец, и его главной способностью было творить реальность своей силой воли. И первоначальное падение Тармуса было связано с потерей способности творить, и началом естественного порядка вещей, появления законов приророды в рамках которого природные объекты смещают друг-другом. Его эманация Энион — это по сути мать природы, Диметра, Гея или Титания. Она плетет полотно природной жизни полной био-выживательных проблем. Эти био-выживательные проблемы стали проблемами ее детей. И это превратило ее в печального, несчастливого призрака. Энион сможет искупить себя, когда природа снова станет добра к человеку, и все дикие звери станут ручными, львы и тигры станут ласковыми как котята. Падение Тармуса и связано с образом потопа. Тармус и был потопом, который уничтожил Атлантиду, и сформировал Атлантический Океан, но еще до этого был другой потоп, который сформировал океан времени и пространства. Эманация Тармуса Энион — это по сути мать природы, Диметра, Гея или Титания. Она плетет полотно природной жизни полной био-выживательных проблем. В результате первого потопа, то есть падения Тармуса образовался океан Хаоса. Альбион позвала Уризена и Луву, чтобы организовать Хаос. И это именно тот момент, когда начинается Книга Бытия с того, что Б-г (Урезен) носится над Хаосом (Тармусом) и творит мир (на самом деле исследует, организует и определяет). Это мильтоновская идея бога как анти-энтропийного принципа во вселенной. Только по Блейку этот принцип действует не в физическом, а в эпистемическом мире. И если у нас есть анти-энтропийный то принцип, то сразу же появляется Лува как противостоящий энтропийный. И у нас начинается борьба, которая постепенно приводит к циклам Орка. Урезен и Лува связаны как Бог-отец и Бог-сын. Только тут они еще и находятся в состоянии войны. Урезан ассоциируется с костями Альбиона и костной природой. А Лува с кровью и вином, и это роднит его с Вакхом или Дионисом. Образы виноделия представляют метафоры войн Орка. Эти войны необходимые предвестники Апокалипсиса. Ахания это что-то вроде Aфины или гностической Софии. Она является эманацией злого бога демиурга, но сама при этом не злая. Эманация Лувы Вала — это что-то вроде Кали или египетской Сехмет. На самом деле кроме энтропии Орк несет и альтернативный принцип организации мира с помощью поэзии или инстинкта, а не разума. В результате первого потопа, то есть падения Тармуса образовался океан Хаоса. Альбион позвала Уризена и Луву, чтобы организовать Хаос. И это именно тот момент, когда начинается Книга Бытия с того, что Б-г (Урезен) носится над Хаосом (Тармусом) и творит мир (на самом деле исследует, организует и определяет). Это мильтоновская идея бога как анти-энтропийного принципа во вселенной. Только по Блейку этот принцип действует не в физическом, а в эпистемическом мире. И если у нас есть анти-энтропийный то принцип, то сразу же появляется Лува как противостоящий энтропийный. И у нас начинается борьба, которая постепенно приводит к циклам Орка. Дальше Фрай пишет про Лоса. С одной стороны Лос — бог кузнец, покровитель ремесел. С другой стороны стуча своим молотом он отсчитывает и создает линейное время. И в то же время стуча своим молотом он изобрел мелодию и ритм, и создал музыку. Лос заключен в зачарованном подземелье, где ему служат гномы. Фрай замечает, что этот образ связан с образом подземного мира как мира мертвых. И Лоса можно отождествлять не только с Тором, но и с Осирисом иди Аидом, как повелителем мертвых. Поэтому его эманацию Энитгармон нужно ассоциировать с подземными богинями типа Геката. У Лоса есть помощник, которого зовут духом Уртоны. Он снабжает Лоса разными техническими средствами. И духа Уртоны можно считать как источником всех прикладных наук, так и источником магии. Между которыми Блейк не видел разницами. Поэтому Геката или Энитгармон и является богиней магии. Блейк считал, что вместе с циклическим процессом Орка, в мире идет и линейный процесс связанный с усилением научно-технического знания, что Блейк ассоциировал с Лосом и с духом Уртоны. Когда этот процесс достигнет предела, то цикл Орка станет последним, и произойдет Апокалипсис. Блейк считал, что это уже происходит при его жизни, и наполеоновские войны станут последними войнами, которые положат, конец всем войнам. Думаю Фрай заостряет внимание на этом вопросе, чтобы намекнуть, что настоящий апокалипсис должен начаться со всемирной ядерной войны. Сам по себе апокалипсис должен представлять собой слияние четырех миров. С одной стороны Лос — бог кузнец, покровитель ремесел. С другой стороны стуча своим молотом он отсчитывает и создает линейное время. И в то же время стуча своим молотом он изобрел мелодию и ритм, и создал музыку. Лос заключен в зачарованном подземелье, где ему служат гномы. Мне кажется, что разбор Валы Фраем не совсем полный. Но это произведение настолько велико, что для его полного разбора можно написать отдельную огромную книгу. Потому Фрая за это я не виню. Current Mood: sore Current Music: The (Terrifying) Theory That Your Thoughts Were Never Your Own (106 Comments |Comment on this)
Thursday, July 17th, 2025
rex_weblen	5:22p	Ответ про Берроуза Я вот что понял для Берроуза. В прошлом треде я не дописал про магистральную идею Берроуза. То есть я писал, что люди подчиняются неведомым сущностям и не несут ответственность за свои действия. Но Берроуз писал, также что из под этого влияния можно вырваться. И это он называл преодолением Контроля. Преодоление Контроля не означает, что нужно ходить упариваться, бухать, одеваться как нефор и все такое. Это очень сложная оккультная практика. И большинство людей не нее не способны. Поэтому в прошлый раз я про это даже не писал. Ну и там дальше встает вопрос, что будет дальше после преодоления контроля? Главное отличие людей преодолевших Контроль от остальных, в том что они несут ответственность за свои поступки. Поэтому их будут судить. Но это будет не обычный суд, а суд Богов. Я думаю, что проиграть этот суд нельзя. Потому что если человек преодолел Контроль, то он уже выиграл. Но от результата этого суда будет завесить сколько у человека будет жетончиков. Жетончики выдают за разный жизненный опыт. Поэтому получается, что магистральная линия — это преодолеть контроль а потом испытывать как можно больше разного опыта. Я не согласен с тем, что для Берроуза была важна тема превращения в животного. Current Mood: bitchy Current Music: The Fugs - The Fugs (152 Comments |Comment on this)

[ << Previous 25 ]