Cюжет становится интересней, когда Халк попадает в Дикие Земли на шальной Китайской баллистической ракете. Этими Землями управляет Тарзано-подобный Касар. Многое выдает в нем такого-же паладины Венеры как и Халк, например антипатия к одежде. Но при этом стоит заметить, что статус Касара в ордене выше чем у Халка. Об этом говорит, что Касар лучше Халка владеет дисциплинами ордена рыцарей Венеры, такими как дружба с животными и использование лечебных растений. Также Касар является правителем своей страны, диких Земель, в то время как Хале — странник. Поэтому не языке Таро Халк &mdashl паж или рыцарь, а Касар &mdashl король, а значит Касар старше на лестнице инициации. А значит Халк прибывает в Дикие Земли не случайно, а для получение этой самого более глубокого посвящение в орден паладинов Венеры. И как положено по Владимиру Проппу для получение этой инициации герои отправляются в запретную, зачарованную пещеру. В этой пещере находится некая инопланетная машина. И для прохождения инициации Беннеру нужно эту машину обезвредить. Что может символизировать эта машина? Как мы недавно выяснили подземный мир Касара символизирует Урло из мифологии Блейка. А пещера в подземном мире это тем более Урло. Поэтому машина может символизировать чужеродное зерно рационального разума в чистом девственном диком мире. Но важно, что машину оставили пришельцы, и я вижу в этом зашифрованную отсылку на теорию Уильяма Берроуза, о том что язык — это инопланетный паразит, Контроль. Таким образом цель инициация заключается в обезвреживании языка внутри собственного сознания, который может запускаться ведущие к смерти заложенные инопланетянами вредительские программы. Это должно включать в себя преодоление логоцентрического мышления, и открытие в себе новых путей высшего мышления без слов. То есть Халку больше не нужно будет произносить сложные тирады, ему будет достаточно сказать «Халк крушит! Халк ломает!» и путь его целям будет открыть. Но обезвреживание машины в образе Бэннера, это только первый этап инициации.

Cамое удивительное, что действия Бэннера приводят к пробуждению каменного идола Умбы, хранителя машины. И Умба убивает Бэннера. Но подобная символическая смерть от рук тотема как раз превосходно укладывается в теорию Проппа об инициации. Например, в Новой Гвинеей юношу должен символически съесть крокодил, и его кладут в большое бревно похожее на крокодила. Думая тут мы имеет дело с чем-то подобным. Но самое интересное, что потом Бэннера воскрешают. И это должно говорить об успехе этого этапа инициации. Если быть точнее, то Бэннера воскрешают те самые пришельцы, которые создали эту машину, и как оказывается это серые пришельцы из созвездия Стрельца. О символическом значение Стрельца стоит подумать. Они сразу пытаются снова убить Бэннера, но тот превращается в Халка и дает им отпор. Потом выясняется, что этими пришельцами руководит некий космический бог, похожий на летающий портал с пастью. Он называет себя «Повелителем Галактики». Главное занятие этого «Повелителя Галактики» это уничтожение других планет ради устранения потенциальных угроз к собственному существованию. Это чистый логос анти-Венеры, в то время как логос Венеры — это сближение с другими в рамках чувственной любви, ради само-воспроизведения в других. Поэтому Халку нужно уничтожить «Повелителя Галактика», что он успешно и делает. Но я думаю, что все это происходило не в реальности, а в рамках некоего духовного путешествия (Vision Quest), которое тоже часто описывается антропологами как часть процесса инициации. И я думаю, что «Повелитель Галактики» — это новая, более страшная форма того самого вируса языка Уильяма Берроуза, Контроля, который раньше присутствовал в образе машины. Тем более он выглядит как гигантский рот, орган ответственный за формирование речи. Еще в рамках этого духовного путешествия Халк встречает инопланетную принцессу в стиле Эдгара Райса Берроуза. Я думаю, что это может быть символическая репрезентация Венеры, и духовный проводник Халка, который должен обязательно присутствовать в таком духовном путешествие, тем более она указывает на слабое место чудовищного языка. То есть получается, что в этих комиксах Халк успешно проходит инициацию. Возможно он переходит из состояния пажа (чистый странник) к состоянию рыцаря (попытки найти или завоевать собственное королевство). Может быть в рамках инициации Бэннер символически умирает, также как и инициируемы в Новой Гвинеи, и получает новое имя «Халк». То есть он и раньше действовал как Халк, но только теперь эта позиция становиться сакрально закрепленной. Посмотрим, что будет дальше.

Cюжет тут примерно такой. Халк оказывается на космическом корабле, которым управляют фурри. Корабль получает сигнал от Высокого Эволюционного, ученного создавшего фуррей, о том что корабль приближается к космическому шторму. Это интересный момент, потому что Халк оказывается в ситуации, где его супер-сила не может ему помочь. Поэтому Халку приходится найти фурри барана и подружиться с ним, потому что только он может пилотировать космический корабль. Но к сожалению этот баран, посадив корабль, очень быстро умирает от летальной дозы космических лучей. Но планете фурри беда, потому что все фурри восстали против Высокого Эволюционного. И Высокий Эволюционный пытается эволюционировать человек, чтобы завершить конфликт. Но эволюционировав себя он становится сверхразумом и отменяет все путешествие Халка к звездам. Этим он создает парадокс. Если Халк не отправился бы к звездам, то стал бы Высокий Эволюционный сверхразумом? Как мы знаем Халк обладает венерианским, венерским началом, связанным с чувственной любовью. А Высокий Эволюционный это скорее солярный персонаж из комиксов про Тора, который является отцом и учителем для народа фурри. Но народ фурри все время скатывается к невероятной жажде войны. И аристотелианская по духу, мимикрирующая под средневековую схоластику, этика Высокого Эволюционного ничего не может с этим сделать. Халк же как эмиссар Венеры может обучить фурри техникам чувственной любви, что должно дать альтернативный выход их энергиям, ведущих фурри к вечной войне. Необходимость сексуальной раскрепощенности для здорового функционирования общества это именно то чего консервативный Эволюционный понять не может. Но когда Халк попадает на эту планету, то он становится Бэнером, а не Халком. И Бэнер не способен дать тот венерианский импульс, который ожидается от Халка, чтобы уравновесить марсианские тенденции жителей планеты. Это ведет к нарушению логики вещей, и в итоге к парадоксу.

В следующей сюжетной арке Халк продолжает выступать как паладин Венеры. Халк хочет сражаться за мир во всем мире и ergo свободную любовь. Это настоящие ценности рыцаря Венеры. Но попадает под влияние злой организации « Живой Молнии». Там его убеждают, что чтобы сражаться за мир он, Халк, должен сражаться с (марсианской по своей сути)армией США. Что Халк успешно и делает. Но в конце Халк разочаровывается в «Живой Молнии», потому что его пытаются заставит угрожать Бетти Роз, к которой Халк испытывает нежные чувства. И так Халк уничтожает легион Живой Молнии. Я думаю, что Живая Молния символизирует фашистскую по сути силу, которая манипулирует идеалами хипи, чтобы получить власть. И эта история такое предостережение поколению детей-цветов. Эти идеалы хипи по большему счету тоже венерианские. И мы тут видим, что Халк готов быть чемпионам этих венерианских идеалов, что укрепляет его венерианскую природу.

В это время принц Намор, подводник обнаруживает, что люди с поверхности строят города на дне океан и он решает объявить всем им войну. Но подводный город уничтожает пират Морской Разбойник (Plunderer) на подводной лодке. Поэтому Намор решает разобраться с Морским Разбойником, и отправляется для этого крепости Морского Разбойника на Острове Черепе в подземном затерянном мире. Там Морской Разбойник берет Намора в плен. Но Леди Дорма решает, что Намор решил заключить с Морским Разбойником союз, и за это Намора отстраняют от пристола. Тем временем на базу пиратов нападают варвары с технологиями каменного века, Болотные Люди. В пылу сражения Намор спасает вождя Болотнах Людей, и они бухают вместе. В это время Морской Разбойник уничтожает Атлантиду. Я напоминаю, что Намора правильно ассоциировать не с Нептуном, а с Тармусом из мифологии Блейка. Морской разбойник носит белые одежды, а белый цвет — это цвет Уризена. Морской Разбойник не просто пират, а еще и гениальный инженер, а значит последователь дьявола-Ньютона. А то что его база находится в подземелье — так это же Урло! А то что это в прямом смысле череп, так Уризен ассоциируется с мозгов, и его вместилище это тоже жесткий череп. Только на первый взгляд его агрессия кажется иррациональной, но на самом деле это агрессия Уризена, который пытается упорядочить свои владения, а именно море. Также важно заметить, что к палению Атлантиды ведет эпистимическая ошибка Леди Дормы, а не то что Намор развлекался с Болотными людьми. Потому что подобные ритавлы гостеприимства являются неминуемой частью высокой воинской культуры. А Блейк также считал, что мировое падения, которое Норстроп Фрай уподоблял гибели Атлантиды, произошло из-за эпистемической ошибки.

Гибель Атлантиды еще больше укрепляет Намор в желании вести войну с жителями поверхности. Но перед тем как обрушивать свою ярость на людей, Намор решает завербовать Халка себе в союзники. Но Халка берет под контроль Кукольник. Это было естественым шагом для Намора идти за помощью к Халко, потому что он тоже видит в нем аватару Тармуза. Но я думаю, что Халк все равно не согласился бы ему памагать даже без Кукольника. Потому что Халк уже не просто аватара чистой ярости Тармуза, И Халк сражаются с Намором где-то в Калифорнии. Намор побеждает Халка, устроив потоп. Но Намор сам оказывается в потерянном состоянии на Южном Полюсе, разделенный с народом Атлантиды и Леди Дормой. Там Намор сражается с ледяным големом и встречает колдуна. Вся эта ситуация очень похожа на ситуацию одной из глав «Вылы и Четырех Заосов». Там Тармуз тоже устраивает потоп и теряет свою эманации. После потопа воды Тармуза разделены огромным щитом льда, который выступает Ложей Урезена. И Тармуз винит Урезена в своей потерянности. И кажется, что колдун с ледяными големами снова символизирует Урезена, но уже в новой ипостаси путаника и разделителя вод.

Leonard Cohen
Songs of Leonard Cohen
жанр: Фолк нуар
год: 1967

Удивительно, но только сейчас я заметил, что этот альбом должен был значительно повлиять на готическую группу «The Sister of Mercy». Тут собственно есть такой трек «Sisters of Mercy», а в другом треке «Teachers» поется «Some Girls wander by mistake». И действительно, если сеттинг этого альбома не готичен, то он как минимум меланхоличен. И этот сеттинг — это все больничные палаты и лазареты.

Все песни тут отличные или около того. И как положено для фолка тут важнна лирика, поэтому будем ее разбирать: Suzanne — это конечно шлягер шлягером. Это как бы и романтическая песня, и про религиозное «Иисус тоже был мотросом, когда ходил по водам, И он долго смотрел из своей одинокой деревянной башни, пок он не был уверен, только те, кто тонут, могут его видет. И тогда сказал он: "Пусть все люди будут матроссами, пока море не освободит их"». Но он сам уже был сломан, задолго до того как небеса резверзлист, покинутый, почти человек. Он утанул в твоей мудрости как камень.»
Masters song — Это уже более мрачная песня. Одна из более интересных на этом альбоме. Официально считается, что это песня про секс,оргазмы и сору любовников. Но давайте разберем ее строка за строкой:

Я думаю, ты слышал как твой хозяин поет,
— пока не понятно, что это значит, но звучит очень интригующе
Но я лежал больной,
— опять пошла тема больничных палат и лазаретов
Я думаю, он тебе все рассказал,
Что я держал закрытым у себя в голове.
— Опять звучит интригуеще.
Твой хозяин брал тебя путешествовавть,
Ну так ты сама сказалa,
А теперь ты вернулась,
чтобы принести своему узнику хлеб и вино
— смешивается религиозное и тюремное, хлеб и вино нужны для причастия. Кажется, что лирический герой сам узник. Или кто тогда узник?

Ты встретила его в каком-то храме
— Хозяин может быть масонским градусом «мастер» а слово «храм» может быть указанием на масонскую или оккульную ложу
Где с тебя снимают одежду при входе
— Это может быть указание на конретную ложу нудистов, где практикуют дикую сексуальную магию
Он был бесчисленным мужчиной на стул,
Что недавно вернулся с войны,
— Это похоже на аллюзию на Рона Хаббарда. Что значит бесчисленный мужчина, я не знаю.
И ты обернула его усталое лицо в твои волосы,
И он дал тебе сердцевину яблока,
А потом он трогал твои губы, которые так внезапно чисты,
От всех наших недавних поцелуев
— то есть это все таки про секс.

И он дал тебе немецкую овчарку, чтобы ее водить
В ошейнике из кожи и гвоздей
— теперь это похоже на Церковь Процесс.
И он никогда не требовал говорить или объясняться,
Обо всех незначительных нюансах,
У кого было слово, и у кого был камень,
И с кем велась переписка,
Теперь твоя любовь — секрет всего района,
И она не кончается, даже когда твой хозяин не может.
— Непонятно, что секртет, а что нет. В последней строчке может иметься в виду импотенция. «У кого было слово, и у кого был камень,» — а это наверное отссылка к БДСМ-практам типа «cтоп-слоао», а камнем в старину называли анальную пробку.

И он взял тебя в свой аэроплна,
Который он пилотировал без рук,
И вы пролетали над лентами дождя,
Прогонявшими толпы со смотровых площядок.
— ясно, что тут речь идет о магии. Потом он убил свет в одинокой алее,
И человекоподобная обезьяна с гландами ангела
Стерла последнии клочья боли
Музыкой резинок
— поется о темной магии, возможно, инвокации демонов. Музыка резинок может быть музыкой презервативов. Но топологию раньше неформально называли «geometry of rubber bands». Поэтому тут может упоминаться тайная топологическая музыка. То есть призвание в себя демона с помощью тайной топологической музыки.

И теперь я слышу, твой хозяин поет,
Ты встаешь на колени, чтбы он пришел (кончил),
— cчитается, что это аллюзия на оральный секс. Его тело — золотая цепь,
С которой свисает твое тело.
Его тело — золотая цепь,
А мое тело онемело
— описание серьезной сексуальной магии. О, теперь ты слышишь как твой хозяин поет,
Твоя рубашка растегивается.
— это определенно про секс.

И ты встанешь на колени
Перед той кроватью, что мы полировали давно
— это про секс. Пока твой хозяин не решил
Сделать моей кроватью сугроб?
— речь о каком-то заговоре. Твои глаза дики и красны кулаки
И ты говоришь слишком низко
— описание серьезной сексуальной магии. Нет, я не могу разобрать, что сказал твой хозяин,
Прежде чем он заставил тебя уйти.

И ты встанешь на колени
Перед той кроватью, что мы полировали давно
— это про секс. Пока твой хозяин не решил
Сделать моей кроватью сугроб?
— речь о каком-то заговоре. Твои глаза дики и красны кулаки
И ты говоришь слишком низко
— описание серьезной сексуальной магии.
Нет, я не могу разобрать, что сказал твой хозяин,
Прежде чем он заставил тебя уйти.

И мы играем слишком жестко,
Для леди, что были на луне
— путешествие на Луну — важный оккультный ритуал. Я слишком долго лежал у этого окна,
Чтобы привыкнуть у пустой комнате,
И твоя любовь — это пыль на манжетах старика,
Который стучит ногой в такт мелодии
И твои бедра — руины, ты хочешь слишком много
— да руины от частого анального секса.
Предположим, ты бы пришла раньше

Я любил твоего хозяина абсолюто,
И я научил его всему, что он знал
— все оказывается не так просто!
Он изголодался по глубокой тайне
Как человек, который был уверен в своей истине.
— Мы видим эпистемологическую сторону конфликта
И я послал ему тебя с гарантией,
Что я научу ему чему-то новому
И я научил его, что ты будешь скучать по мне,
Чтобы он не говорил, чтобы ты не делала.
— То есть лирический герой сам все организовал, потому что он был хозяином хозяина.

Я любил твоего хозяина абсолюто,
И я научил его всему, что он знал
— все оказывается не так просто!
Он изголодался по глубокой тайне
Как человек, который был уверен в своей истине.
— Мы видим эпистемологическую сторону конфликта
И я послал ему тебя с гарантией,
Что я научу ему чему-то новому
И я научил его, что ты будешь скучать по мне,
Чтобы он не говорил, чтобы ты не делала.
— То есть лирический герой сам все организовал, потому что он был хозяином хозяина.

....

Winter Lady — еще одна мелонхоличная песня про ветренную девушку
The Stranger Song — еще одна меланхоличная печня про мужчину, который бросает женщину с наебышем, или нет?
Sisters of Mercy — cпокойная песня про больничную палату, возможно, продалжает предыдущую по смыслу
So Long, Marianne — еще одна меланхоличная песня, но эта не очень печальная и кажется более попсовая.
Hey, That's No Way to Say Goodbye — Это еще одна более простая мелонхоличная песня.
Stories of the Street — а это уже более драматичная песня. Звук гитары ближе к Фламенко. Скорее всего она о кубинской Революции:

Истории улицы мои, Испанские голоса смеются
Кадилаки ползут сквозь ночь и ядовитый газ
И я сижу на подоконнике в этом старом отеле, который я выбрал
Да, одна рука на моем суициде, другая на розе

Я знаю, ты слышал, что все кончено, война неминуемо гредет,
Города надломлены пополам, и все посередники ушли
— Леонард Коэн использует слова «middle men», которые можно прочитать и как «посредники?raquo;, и как «средние люди, середняки».
Ну позволь спросить тебя еще раз, о, сумерек дитя,
— Лирический герой разговаривает с демоном или с прституткой.
Все те охотники, кто визжат сейчас, о, они это о нас?

Куда ведут эти шоссе, когда мы теперь свободны?
Почему армии что шли ко мне домой марщируют на месте?
О, леди с такими изяшными ногами, о, незнакомец на колесе,
Ты замнкнут в своих страданиях и удовольствие твоя печать.

Эпоха страсти родила, и оба родителя просят Медсестру им сказку рассказать на обоих сторонах стекла — Опять медицинская тема
И теперь рабенка как змей воздушный волочат за трос Один его глаз весь в чертежах, другой заполняет ночь.

Пощли со мной, мой маленький, мы найдем ту ферму, И вырастим нам травы и яблок там и будем держать всех животных в тепле, И если вдруг я проснусь в ночи, и спрошу тебя, кто я, То ты меня на бойню отведи, я с агнецом там подожду

С одной рукой на гексограмме, с другой на девушке, — видите, это про оккультизм!
Я балансирую над колодцем желаний, который все люди зовут миром, Мы так малы для звезд, так велики для небес, И среди толп в Метро, я попробую поймать твой взгляд.

***

Teachers — еще одна песня в духе Фламенко. Тут простая лирика с элементами абсурда, превращающее все в какое-то горячечное видение. Наверное это моя любимая песня в альбоме: Я встретил женщину давно
Волосы чернее черного ее
Учитель сердца ль ты?
Мягко она ответила, что нет.

Я встретил заморскую красу
Волосы златее золота ее
Учитель сердца ль ты?
Да, но не твоего.

Я встретил того, кто разум потерял,
И где — забыл, а мне искать,
«Давай за мной» — cказал мудрец,
но он последовал за мной.
— оригинальная игра в нарушения логики.

И так в больницу я пришел,
где никто не болен, да никто и не здоров,
Когда ушел ночью медпероснал,
— В оригинале речь именно о медсестрах, что перекликается с другими песнями на этом альбоме. Опять больничная тема.
Не смог я сам стоять.
— Я понял это так, что это отссылка к тому, что лирический герой был младенцем в этом эпизоде. И я думаю что эта больница это роддом. А прошлые куплеты описывают опыт сушествования до рождения.

Настало утро а затем полдень,
Время обеда, и скалпель
Лежал рядом с серебрянной ложкой.

Некоторые девушки забредают ненароком
В беду, что делает скалпель.
Учитель сердца ль ты?
Мы учитым разбиваться старые сердца!
— Вот это то самое «Some girls wander by mistake». Cчитается, что эти строки про аборт. Но я думаю, что с точки зрения современного развития медецины — это может быть и не аборт, а плстическая хирургия, или просто кесарево сечение. Это может быть и отсылка к «потеряному раю» Мильтона. Потому что когда Мильтон описывает встречу Еву со змеем он тоже использует глагол «wander».

Однажды я один проснулся
Не больницы, не сестер.
Достаточно ли резали меня, Господь?
Дитя — ты кость!
— Я так понимаю, имеется в виду, что резали скалпелем. «Резанье» — это метафора совершенстования. «Дитя — ты кость!» означает, что человек — это потенциал для совершенствования. Но мне эта строчка звучала как «Child, you are born!», то есть «дитя ты рождено».

Я ел, и ел, и ел
Нет, тарелки я не пропускал, ну
— типичное поведение для младенца. Скольк стоят обеды си?
Заплатим ненавистью мы!
— подросток чувствует ресантимент по отношению к своему окружению.

Я ненавистью везде платил
на всех работах лицам всем.
Кто-то дал мне желание,
И я пожалал объятия.
— подросток начинает интересоваться сексом.

Несколько девушек обняли, тогда
Мужчины приняли меня.
— эти строки звучат очень гомо-эротично для меня.
Моя страсть превосходна?
Нет, тогда нужно повторить.

Я был красив, я был силен,
Я знал слова всех песен.
Тебе нравится мое пение?
Нет, слова что ты поешь не те.

К кому я обрашаюсь?
Кто запишет мою исповедь?
Вы учители сердца моего?
Мы учим старые сердца отдыхать.

О, учителя, выучины ль мои уроки?
Я не мог начать еше один
Они смеялись и смеялись и сказали, ну, дить
Выучил ли ты свои уроки?
Выучил ли ты свои уроки?
Выучил ли ты свои уроки?
— Мне кажется эта песня про то как душа реинкарнирует на земле и ищет некое кармическое искупление, но не находит.

***

One of Us Cannot Be Wrong — еще одна плаксивая песня про сору любовников. Правда эта с мроничным юмором

The Chocolate Watchband
The Inner Mystique<
жанр: психоделический рок
год: 1968

Это просто очень магический психодел. Начало альбома просто протрасающее. В конце есть немного раздражающие песни правда. У этой группы есть еще первый альбом, который я не слушал. Нужно не забыть послушать. Трэки

Voyage Of The Trieste — Альбом открывается совершено магической инструментальной секцией с духовым инструментом (может быть это саксафон или скорее прокаченная флейта)
In The Past — волшебная инструментальная секция как-бы продолжается, но теперь преобретает нобычную ритмическую фому похожую на бег кролика с прыжком. К ней добавляется никого не оскорбляющий вокал. Но лирику тут довольно незатейливая.
Inner Mystique — Главный трек альбома. Это задумчивая инструментальной мелодия сто странными звуками на фоне, типа эмбианта.
I'm Not Like Everybody Else — качевый трек, где рефреном повторяется «Я не хочу быть таким как все!» Он одновремено и контрастирует с прошлым треком. И благодаря нему максималистское послание получает како-то основание и перестает звучать совсем глуппым и подростковым. Ковер песни группы »Kinks».
Medication — милая романтическая песенка c захватываюшей разум мелодией.
Let's Go, Let's Go, Let's Go — Вот это та самая раздражающая песня. Рок-н-ролл с идиотским «cмешным» вокалом
Baby Blue — Трек открывается волшебной мелодией на духовых, которая потом возвращается рефреном во всем треке. Вокал и лирика сладкие, но не притарные. Кажется, это может быть такой закос под Дилана. Потому что это ковер на Боба Дилана.
I Ain't No Miracle Worker — норм рочок. Прикольный проигрыщь на гитаре.

Vanila Fudge
Renissance
жанр: Прогрессивный рок
год: 1968

Я добавил этот альбом из-за одного трека. Но остальные треки тут тоже отличные. Vanila Fudge — группа, которая прославилась тем, что делала прогрессивные ремейки популярных песен. Но в этом альбоме есть и оригинальные песни. Тем не менее я его отобрал имеено из-за ремейка Песни Донована «Season of the Witch». Тут эта песня стала по настоящему стращной. И это за долго (1 год) до Black Sabbath. Трэки:

The Sky Cried - When I Was A Boy — Трек с длинным инструментальным разгоном, тяжелой и быстрой рычащей гитарой, и эмоциональным вокалом с катарсическими брейк даунами cо звуками дождя, которые происходят каждый раз, когда вокалист произносит «and the sky cried ». В конце начинается, совсем другой пафосный вокал, который поет « When I Was A little boy, I cried for you!». И песня заканчивается практически плачем всех инструментов.</b> Thoughts — cложный драматичный прогрессивный трек с двумя вокальными партиями, как-бы ведущими ментальный диалог, и ангельским хором на фоне.
Paradise — трек открывается зловещим таинственным вступлением на электрооргане. Потом это всттупление постепенно переходит в распевающийся хор ангелов. После чего трек взрывается в нечто прогрессивное. А копелло брейкдаун. Более спокойный, благородный рок. Хоровое пение ангелов. Снова взрыв прогрессивного рока.
That's What Makes A Man — Трек начинается как более агрессивный маршевый прог, но это обман. Начинается пенье фальцетом. С этим, женственным вокалом, который пытается быть полностью гендерно нейтральным борется другой, мужественный, который поет, что нужно быть мужчиной. Эта борьба делает этот трек более джазовым.
. The Spell That Comes After — Этот трек открывается мимнималистичной партией и пением без слов. Потом звучит бласт бит. И начинается рок. И начинает звучать рок с драматичным вокалом, который поет балладу о заклятии. Часть этого трека звучит почти как соул. Это ковер на трек Эзры Мохавка
Faceless People — После тревожного вступления мы слышим очень инетересное соло на гитаре. Потом появляется грусный вокал, который жалуется, что его заебали безликие люди, которых он не может понять. Но они сидят в его комнатие и постоянно ходят за ним.
Season Of The Witch — Тот самый эпичный ковер на песню Донована. Действительно попытка записать страшный трек с причитаниями «help me» и «oh, no!», брейкдаунами с вставками из фильмов ужасов. Целых 9 минут таких причетаний под медленную напряженную музыку.
.

Ultimate Spinache
Behold & See
жанр: психоделический рок
год: 1968

Это прям очень хороший психоделический рок. Там тоже есть первый альбом. Надо не забыть его послушать дальше. В отличие от группы Chocolate Watchband, которая создавала необычный звук за счет того, что у нее была флейта на сцене, Ultimate Spinach cоздавал действительно сложные и интересные треки. Многие в этом альбоме по продолжительности подходят к 10 минутам. Вот эти трэки:

Gilded Lamp Of The Cosmos — Открывающий трек. Типичный психоделический трек. Присутсствует мужской вокал и женский вокал в стиле Джеферсонн Эирплэйн. Мужской вокал поет олну и ту же фразу: «Behold and See». Это прям как иди и смотри.
Visions Of Your Reality — этот трек открывается более меланхолично. И таким и остается c красивой поэтичной романтичной лирикой.
Jazz Thing — Подвижная «cool-джазовая» городская мелодия и кажется, что это лирика о ветрянной девушке, которой сдуло ветром мозг. Но потом оказывается, что это эпик о духовном восхождении и посике просветления.
Mind Flowers — Это просто архитепический психоделический эпик. Начинается со спокойной музыки. И голос вокалиста тянет «Mind Flowers» почти как будийские монахи тянут «Оооммм», и приглашает слушателя в ментальное путешествие. Но потом словно гром ударяет дистортнутая гитара и слышен крик о жертвопринощении. Начинается длинный инструментальный проигрыш, оставляющий слушателя на едине с его мыслями. Потом слушатель слышит инструкции для глубинной медитации. Он очищен. Конец трека повторяет его начало.
Where You're At — Более быстрый расторможенный трек с женским вокалом в стиле Джеферсон Аирплэйнс. Трек про осуждение какого-то Нарцисса или «Психопата».
Suite: Genesis Of Beauty (In Four Parts) Очень красивый «прогрессивный» трек, состояший из разных фрагментов. Есть даже фрагмент из по сути симуляции органной музыки! —
Fifth Horseman Of The Apocalypse — Интересно структурированное инструментальное произведение с ускоряющимся и замедляющимся темпом. Пятая шестая часть почему-то превращается в баррочную гармонию.
Fragmentary March Of Green — Юмористический абсурдистский в стиле Алисы в Стране Чудес. И все это под какой-то баррочный вальс. Тут можно привести всю лирику, такая она смешная:

Я в банке печенья
Играю на галечном рогу,
И жду конный трамвай.

У меня очень хорошая работа,
Я считаю всех летчих рыб,
И заставляю их платить за развлечения,
И отправляю их детей в школу.

Ты должен хорошо себя вести,
Ты должен преуспеть,
Ты должен хорошо себя вести,
Ты должен преуспеть,
Ты должен хорошо себя вести,
Ты должен преуспеть,
Потому что!
Потому что!

У него мазоль в мозгу,
От думанья как развеститьс с женой,
И отослать детей в лагерь.
Он должен пить много молока,
И принимать таблеток фунт .
Он хотел бы посмотреть эту ночь,
Но возможно его эго сошло с ума.

ррр Ты должен хорошо себя вести,
Ты должен преуспеть,
Ты должен хорошо себя вести,
Ты должен преуспеть,
Ты должен хорошо себя вести,
Ты должен преуспеть,
Потому что!
Потому что!

Ты новый императорский наряд,
И никто не знает, что ты полон дыр,
И он тоже, так как тебя оставил,
Нам лучше сдать его в бюро находок.

ррр Мне все равно, меня не поймают!
Мне все равно, меня не поймают!
Мне все равно, меня не поймают!
Позвольте мне быть!
Позвольте мне быть!

Я не играю с воздушными шарами,
Потому что они все время лопаются,
И жвачка застревает в волосах.

Его жена вешает его всегда,
И говорит своим друзьям по бриджу как он слаб,
Его дети все время бьют его по голени,
Это награда за то, что резал глотки,
Так он добился успеха,
И получил собственный рабочий стол.
Так он добился успеха,
И получил собственный рабочий стол.
Так он добился успеха,
И получил собственный рабочий стол.
Он был....
Он был...

Безумие!
Реальность!
Безумие!
Реальность!
Безумие!
Реальность!
Восклицания о безумии и реальности — отличное завершение для этого альбома.

The Soft Machine
Soft Machine
жанр: Джаз-рок
год: 1968

Это тоже альбом, который я раньше уже слушал. Но только теперь я оценил насколько он был иновационным для своего времени. Ни на что не похож из того времени.

Группа и альбом очевидно связаны с Берроузом. Про нее рассказывают такую байку. Однажды дэвид Алэн пришел к гости к Берроузу. А тот говорит ему, выбирай, либо я прямо сейчас тебя выебу, либо ты создашь крутую рок-группу. И тогда Дэвид Аллен создал группу Soft Machine.

MC5
Kick out the jams
жанр: Психоделический рок, панк
год: 1968

Очень необычная групп. В каких-то моментах психоделическая, а в каких-то моментах очень шумная, грязная и политически заряженная. По сути дела — это панк. Это концертник. И как я понял MC5 можно слушать в основном концертами.

Отметли ради трека «Starship». Звучит как что-то от группы Hawkwind. Но был записан заметно раньше.