Пес Ебленский [entries|archive|friends|userinfo]
rex_weblen

[ website | Наши рисуночки ]
[ userinfo | ljr userinfo ]
[ archive | journal archive ]

Links
[Links:| update journal edit friends fif tiphareth recent comments ]

Spider-man 34-51 [Jun. 12th, 2025|03:37 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | sick]
[Current Music |Jarboe, John Bergin & Brett Smith - Blackmouth]

Галерея обложек



галерея обложек
1966–1967 год

Это должен быть довольно насыщенный деталями пост про комиксы. А именно пост про Человека-Паука. Как я уже писал раньше этот комикс рисовал Стив Дитко. Он смог создать комикс с довольно уникальной для своего времени атмосферой, гибрид супер-героики и психологичной драмы про жизнь подростков. И он даже добился того, что Стэн ли признал его как автора сюжета комикса. Но в конце 1966-го года Стив Дитко уходит из Марвел. До сих пор остается загадкой, что послужило этому причину.
загадка и анализ (с иллюстрациями) Распространена версия, что это произошло из-за спора о том, кто должен быть Зеленым Гоблином. Дело в том, что Стив Дитко был убежденным либертарианцем и последователем объективистской философии Айн Рэнд. Считается, что он пытался вставить в комикс персонажа капиталиста-сверхчеловека, типа тех про которых писала сама Айн Рэнд. Первым таким персонажем был газетчик Дж. Дж. Джеймисон, но Стэн Ли, который контролировал написание диалогов, превратил его в клоуна. Тогда Стив Дитко попытался ввести в сюжет самодостаточного капиталиста Нормана Осборна. Но в 37-мом номере «Жил да был робот…» сделал из этого персонажа злодея. В этом номере Нормана Осборна преследует робот-убийца, а Человек-паук пытается защитить капиталиств. Но при этом мы видим, что сам Норман Осборн совсем не волнуется из-за роботы, а рассматривает всю эту ситуацию как возможность устранить Человека-Паука, даже оглушает его и пытается устранить другого своего соперника с помощью винтовки. Это действительно сразу маркирует Осборна как злодея. А потом в выпуске № 39 «Мой Гоблин был таким Зеленым» мы узнаем, что Осборн является Зеленым Гоблином, и это первый номер, который рисовал не Дитко.

imageimage
Та самая сцена с Осборном (в зеленом костюме).
Можете ее представьте ее без текста, и что Осборн тут изображен положительным персонажем?

Но я думаю, что эта версия не верна. Потому что Стэн Ли вообще старался не разговаривать со Стивом Дитко в предшествующие этому событию годы. И обычно они работали так: Дитко приносил готовый карандашный рисунок, возможно, с пометками. Потом Стэн ли писал диалоги к уже готому комиксу, Сэм Розен рисовал баллоны с текстом и звуковые эффекты. Потом Дитко все это забирал и тушевал. Поэтому как я писал выше Стэн Ли контролировал только диалоги. И Ли не мог создать историю «Жил да был робот…», которую нужно было нарисовать. Тем более этой версии противоречат слова Джона Ромиты Старшего, который стал рисовать комикс после Дитко. Он говорил, что в сюжетной линии с Зеленным Гоблином он развивал те наметки, которые остались от Дитко. И это опровергает версию про Зеленного Гоблина. Мне кажется, что для понимания размолвки со Стэном Ли важна другая сцена, где Питер Паркер встречает протестующих студентов. Стив Дитко хотел, чтобы Питер Паркер высмеивал протестующих, потому что как приличный либертарианец Стив Дитко ненавидел хиппи и леваков. В то же время Стэн Ли пытался быть хиповым капиталистом, и якобы хотел написать положительный диалог. Говорят, что Дитко забраковал или самастоятельно переписал диалог Стэна. Короче, произошел скандал. Не могу найти источники, но думаю, что это была та соломинка, которая сломала верблюду спину. Тем более это был последний номер, который рисовал Дитко, «Просто парень, по имени Джо!».

image
Сцена с протестующими хиппи

Как я уже писал выше, на смену Дитко пришел Джон Ромита Старший. Вначале, я вообще думал, что нет смысла читать его серию. Потому что Ромита мне казался просто квалифицированным ремесленником, который удовлетворял заказчика, в то время как Дитко был личностью, который пытался донести через свое творчество идею. Но потом я, как наверное многие другие читатели, полюбил стиль Ромиты, который я бы назвал максимально комфортным и приятным. И я посмотрил некоторые интервью с ним, и там этот художник тоже производит впечатления очень мягкого и приятного человека. В то время как стиль Дитко был клаустрофобическим, строгим и невротическим. И это сразу было видно, хотя также было видно, что Ромита также пытался эмитировать стиль Дитко. В целом можно сказать, что Ромита был «изяшным художником», набившем руку на романтических комиксах и рисовавшем красивых персонажей. У Дитко были другие достоинства, я бы назвал его отличным дизайнером, способным создавать гипнотизирующие узоры вроде того, что на костюме Человека-Паука, или психоделические ландшафты Доктора Стрэнджа, но многие второстепенные персонажи у него получались уродливыми или вернее сказать слишком карикатурными, что раздражало часть аудитории. А все потому что Дитко пришел из мира хорроров. Жизнь Питера Паркера со сменой художника тоже круто изменилась. У него появился красный мопед, хата и давно обещеная подруга Мэри Джейн Уотсон, которая оказалась вечно обдолбанной девушкой-хиппи. У Питера Паркера наконец-то появились друзья.

image
типичный Дитко. У него была определенная склонность к Нуару. Не уверен удалось ли ее полностью реализовать?
image
А это Ромита рисует подружек Питера Паркера. Не удивительно, что после этого в редакцию пришло предложение сделать вкладыш с Мэри Джейн как в Плейбое.

Удивительно, но кажется, что первые 50 номеров Человека-Паука можно читать дебаты об этики с сторонником философии Айн Райнд. Дело в том, что для объективистов, осуждающих альтруизм, пример супергероя вроде Человека-Паука, бескорыстно рискующего собственной жизнью, чтобы защищать невинных, был отрицательным. Чтобы Человек-Паук не был совсем бескорыстным Стив Дитко придумал тему с продажей фоток Человека-Паука. Но этого не было достаточно. И, наверное, поэтому Стив Дитко пытался делать жизнь Питера Паркера максимально невыносимой. Можно представить себе, что таков был его аргумент в дебатах со Стэном Ли о несостоятельности альтруизма. Кажется, Стэн Ли пытался впихнуть противоположную идею где мог через диалог. И видимо был так заряжен из-за этого философского противостояния, что оно не вылетало у него из головы до 50 номера, который он решил превратить в мощный удар по уже удалившемуся с ринга, но все еще витающему вокруг в виде призрака, оппоненту. В этом номере Питер Паркер разочаровывается в судьбе Человека-Паука и выбрасывает его костюм в Мусорку и отказывается быть супергероем, приняв позицию эгоизма Стива Дитко. Потом Ромита нам показывает, что в городе поднялась волна преступности. И спася случайного охранника, Питер Паркер вспоминает про дядю Бена, ответственность, призвание и все такое. И герой c новой мотивацией возвращается в строй.

image>
Питер Паркер выбрасывает костюм Человека-Паука в мусор!

Что же дальше было со Стивом Дитко? Он работал в разных издательствах комиксов, и вскоре после ухода из Марвел был даже удостоен награды типа «лучший художник года». Но это было не за работу над человека Пауком, а за хоррор-комиксы, которые Дитко рисовал в издательстве Уоррен. Его самый большой вклад в супергероику после это периода был в издательства Чаольстон, где Литко сделал редизайн «Cинего Жука» и создал нового героя «Вопроса». суперсилой Вопроса было то, что он знал правильный ответ на все этические вопросы. И он еще не убивал злодеев, потому что это запрещал комикс-код, но мог позволить им погибнуть. А вообще Стив Дитко очень хотел убивать Злодеев. Говорят, однажды он даже подощел к полицейскому и сказал ему, что очень завидует ему, что тот может убивать преступников. Пока Дитко работал в DC, он создал Криппера, супер способностью которого было вызывать истерический смех у окружающих, а также Сокола и Голубку, чтобы полемизировать с пацифистами. Также Дитко нарисовал там один комикс про Мэнбэта, противника Бэтмана, где, возможно, удовлетворил свою страсть к нуару. Потом на какое-то время возвращается в Марвел, но не очень успешно, и это не очень важно. Намного важнее то, что он делает в мире инди-комиксов. Там он саздает супергероя «Мистер, А», с которым реализует все свои объективистские идеи. Я, честно, думал что Мистер, А &mdash это Мистер Аристотелек, потому что философия Айн Ранд очень сильно восхваляет Аристотеля. В действительности, А — это просто А. Но я был не так далек от истины потому что суперсила мистера, А — это совершенное владение законом тождества из логики Аристотеля. «А — это, А» говорит Мистер, А, когда убивает злодеев. Я бы хотел прочитать и написать подробней про этот комикс. Но важно, что Алан Мур, хорошо был знаком с наследием Джека Кирби. Он даже сочинил про Мистера, А песню. И когда DC наняли Мура, чтобы он сделал перезапуск героев Чарльстон, которые тогда уже принадлежали DC, то Алан Мура превратил Вопроса Дитко в Роршаха, а сам этот проект превратился в графический роман «Watchmen» Там вообще много отсылок к творчеству Дитко, например сетка 3×3, тоже позаимствована у Дитко. А Роршах это отссылка к тесту Роршаха, чему-то субъективному, где не может быть правильных и неправильных ответов. В то время как у Дитко, у Мистера, А, ответ всегда должен был быть однозначным Зло или Добро, без намеков на полутона.

image
Мистер, А Стива Дитко.


оценки
34. Охотничий азарт! 6/10 (неплохо)
35. Плавленый человек сожалеет…! 6/10 (неплохо)
36. Когда падает метеор! 5/10 (не хорошо)
37. Жил да был робот…! 7/10 (хорошо)
38. Просто парень, по имени Джо! 6/10 (неплохо)
39. Мой гоблин был таким зелёным! 8/10 (очень хорошо)[IV]
40. Паучек спасает день!7/10 (хорошо)[IV]
41. Рога носорога!7/10 (хорошо)[V]
42. Рождение супергероя! 6/10 (неплохо)[V]
43. Носорог разбушевался! 7/10 (хорошо)[V]
44. Где ползает ящер! 6/10 (неплохо)[VI]
45. Паучек ебашит! 7/10 (хорошо)[VI]
46. Зловещий шокер! 6/10 (неплохо)
47. В руках охотника! 8/10 (очень хорошо)[VII]
48. Крылья стервятника! 7/10 (хорошо)[VII]
49. Из глубин поражения! 7/10 (хорошо)[VII]
50. Больше не Человек-паук! 9/10 (прекрасного)[VIII]
51. В захвате… Амбала! 7/10 (хорошо)[VIII]
Среднее: 6.8

хайлайты

image
На этой странице Стив Дитко изобразил отношения Питера Паркера с однокурсниками
image
Это пример динамичной сцены от Стива Дитко
image
image
Очень забавная сцена (Стив Дитко).
Стан Ли сразу пишет, что тут не будет диалога, а только безумные звуковые эффекты.
image
image
Носорог разносит стену на границе США и Мексику (Ромита).
Еше тогда в 1966 издательство Марвел боролось с Трампизмом.
Кстати этого персонажа, носорога, герметично закатали в его костюм.
И снять его нельзя, можно только расплавить.
Как он писает и какает, непонятно.
image
Тут я вообще упал со стула.
Стэн Ли пишет, пусть читатель сам напишет персонажем реплики.
image
Новая Жизнь Питера Паркера у Джона Ромиты
image
А главное — у Ромиты Кравен теперь стреляет электричеством из сосков!
image
Стреляет и стреляет
image
Забавная сцена с обсуждением Человека-Паука на Ток-шоу

Link149 comments|Leave a comment

img2img AI and Full Frontal Nudity! [Jun. 7th, 2025|06:14 pm]
[Tags|, , , , , ]
[Current Mood | giddy]
[Current Music |Tomahawk - Mit Gas ]

Когда я писал посте про «Валу», то я исполязавал генеративный AI ideogram. До этого я использовал ranware flux ai, пока тот был бесплатным. Я хотел их сравнить. Поэтому я закинул 20 $ на runware, и мне открылся полный арсенал их инструментов. Я взял несколько своих старых рисунков с фурри и попробовал воссоздать их в высоком качестве. Вот Что у меня получилось:
18+ NSFW
Я попробовал использовать ControlNet Сanny, чтобы создавать картинки, похожие на образцы. Canny — это алгоритм для обнаружения контуров. Я немного отредактировал результат работы алгоритма, чтобы сделать его проще, и не нервировать нейросеть Full Frontal Nudity. Но с потенциальным NSFW контентом нейросети Flux справляются стоически, просто рисуют на фоне причинных мест честное ничего. Так их обучали. Отказалась модель выполнять только запрос в котором я написал «Sucking a big black cock». Поэтому цензура тут есть, но не такая назойливая как была у сбера в его Кандинским, когда я последний раз им пользовался. Промпт я писал очень тупое скучное описание первоначальной картинки.

Canny1

Процесс генерации изображения персонажа кот Фриц


Конечно, не обошлось без черипикинга. И подгонки параметров было много. Вот разные варианты.

Friz-Showcase

Приличные варианты кота Фрица.

Потом я также взял второго персонажа, лиса Хабиби. Тут я использовал немножко другую архитектуру без препроцессинга. Нейросеть Flux Dev, к которой подключается Control Net. Я попробовал два варианта Control Net Pose и Control Net Canny. Без препроцессинга Control Net Canny может делать более широкие вариации. И Control Net Canny показался мне менее всратым для этого типа картинок чем Control Net Pose. Поэтому в итоге я использовал Control Net Canny. В качестве входных параметров кроме веса и изображения Сontrol Net принимает подинтервал интервала [0,1]. Грубо говоря, чем больше подинтервал тем больше может быть изменений, но взависимости от его положения, ближе к нулю или 1, изменения могут быть более глобальные или локальные. Вот что получилось:

Habibi-Canny

Процесс генерации изображения персонажа лис Хабиби
image
Приличные варианты лиса Хабиби.

Потом я решил попробовать сгенерировать сцены с несколькими персонажами. Но старые методы тут могли генерировать только дурацкие плохо-сгенерированные кадры из мультики. Думаю им не хватало числа шагов. Максимальное у runware cтоит 50. Потом я нашел инструмент Flux Context. И я заметил, что если дать ему промпт типа того, который я всегда даю, и референс-картинку, то она изобразит промт в стиле и с объектами из референса. И это работает совершенно поразительно! Оказывается можно дать, а качестве референса коллаж с персонажами и объектами, а в промпте описание сцены, и Flux Kontext нарисует сцену с данными персонажами. Я потом еще пытался исправлять мелкие ошибки методом inpinting c помощью сети flux dev. Также этим методом я добавил сексуальные набедренные повязки, потому что я решил, что это лучше чем честное ничего. Вот что у меня получилось:

Battle-Context-Max

Процесс генерации изображении сложной сцены
Battle
Первоначальное изображение.
Best
Результат отобранный у Flux Context
Best-Corrected
Улучшение? методом inpainting
Best-Geometry
Ultrabest
Эти варианты у меня получились после ебанутого промт инжиниринга от сети deepseek и использованием улучшенного изображения в качестве референса. Что-то тут есть. Например, первое изображение обладает лучшей геометрией из всех сгенерированных по этой теме. А второе выглядит реалистичней. Но персонажи получились меньше похожи на себя.
Brothers-In-Arms
Вот еще интересный вариант с другой геометрией.
Context-BB
А вот что получается, если просто скормить в Kontext изначальную картину. Потом я пихал эту картинку в Control Net.
Funny-Animals
swami
chibi
Но помощью Control Net получалось слишком примитивно.

Вообще нейросеть Flux Kontext преподносилась как нейросеть для редактирование изображений текстовыми командами. Но если работать с выходными данными генеративных нейросетей, то удобней использовать inpainting, потому что часто нужно убрать хуйню, которая неизвестно как называется, или перерисовать неправильно нарисованную руку. Но с задачей создания сцен с похожими предметами и персонажами он справляется хорошо. Дальше я решил скормить нейросеткам постельную сцену с тем же персонажами. Секс он рисовать не может, поэтому пришлось остановиться на предварительных ласках. Видимо из-за такого зазора эта сцена пошла хуже. Ее я пытался редактировать текстовыми командами в Kontext-е. Но потом все равно пришлось чисть изображение в Flux Dev.

Kisses-Context-Max

Процесс генерации изображения со сложной сценой
Cuddle
Первичное изображение.
Good
Результат Kontext-а
Good-Improved
Отредактированная версия Коntext-ом и Девом. Я заметил, что Прогон через Дев снижает цветность.
Realistic
Попытка сделать картинку белее реалистичной с помощью контекста
sexy-Freaks
Сексуальные уродцы от контекста
Cartoon
Другая версия от нейросети HiDream. Но я не уверен, что я использую ее правильно.

Выводы тут какие. Я не жалею, что потратил деньги, потому что я познакомился с новыми технологиями. Но в финансовам плане надо учитывать, что генерация в Kontext за 1 доллар можно сгенерировать 14 картинок, а в Dev около 500. Потому Kontext стоит использовать, если вы понимаете как решать с его помощью задачу. А эксперементы с Kontext-ом обходятся в копеечку. Поэтому для экспериментов и других задач лучше использовать прошлые модели типа Flux 1 Dev. Мне кажется, что Flux Context вполне справляется с теми задачами, которые я перед ним поставил. А особенно хорошо справляться с этими задачами должна цепочка правильных инструментов. В этом плане работа ai-художника похожа на работу обычного художника. Потому что получение хорошего результата тоже требует затрат времени и выбора правильных инструментов. С другой стороны для получения этих картинок можно было бы за те же деньги нанять профессионального художника. Не уверен, что 20 долларов хватило бы на 4 картинки. И с AI я действительно получаю больше картинок. Но чтобы добиться качества сравнимого с работой настоящего художника может потребоваться еще больше генераций. Я думаю, эти цепочки инструментов сейчас уже активно используют для создания разного рода контента. Но меня смущает, например, вот что, что хотя новые картинки получились более качественные, они стали менее острыми и символичными. Думаю такое будущее нас ждет, с формально высоким качеством, но в действительности крайне пресным ai-контентом.
Link106 comments|Leave a comment

The X-men 18-35 [Jun. 2nd, 2025|02:58 pm]
[Tags|, , , , , , , , , ]
[Current Mood | sick]
[Current Music |Acid Bath - When the Kite String Pops]

Галерея обложек



галерея обложек
1966–1967 год

Последние подборки комиксов Марвел получили от меня довольно положительные отзывы. Пора с этим покончить. Мы рассматриваем ту часть истории знаменитых Людей-Икс про которую фанаты вспоминать не любят. Я даже хотел ее полностью пропустить. Но я вошел в азарт и теперь хочу прочитать все что только есть. И плохой контент полезно потреблять для того, чтобы было с чем сравнить хороший, и получать от хорошего больше удовольствия.

Так вот, Стэн Ли тут отмечен только как автор первых двух комиксов. Далее эстафетную палочку перенял Рой Томас, тут больше известный как человек популяризовавший русскую героиня Рыжею Соню в мире Конана-Варвара. Рой Томас сам по себе довольно интересный перчик. Он известен первый «фанат, который смог», то есть как первый фанат комиксов, устраивавшийся на работу в индустрию. Говорят, что ради этого он пожертвовал карьерой дипломата. Рой Тома отличался глубокой эрудиции в области языков, истории, литературы и мифологии, и часто фрондировал этим знаниям, вставляя отсылки цитаты в свои комиксы. Можно сказать, что долгое время он был главным задротом и глистой в издательстве Марвел. Почему же его первая попытка писать Людей-Икс получилась неудачной. Как фанат глуповатых комиксов «начала» серебряного века он активно воссоздавал их и тут, хотя, что показывает пример «Тора» и «Фантастической Четверки» уже устарела. В исполнении Роя Томаса это формула включала себя повторное использование самых дурацких злодеев из других серий. А также создание новых подобных злодеев, вроде «Cаранчи», университетского профессора в костюме гигантской саранчи, управляющего армией гигантских насекомых. Это раздражает фанатов, но это не главная беда. За такое «переоткрытие» старых дурацких персонажей будут еще хвалить Алана Мура, и Гранта Морриса. А дурацкость можно считать неотемлемым атрибутом кампового стиля, которым тут предлагается иронично смаковать. Основная проблема этих комиксов в обилие бестолкового текста к месту и не к месту. В результате смысл комикса как визуальной формы медиа теряется.

C другой стороны, можно сказать, что Рой Томас просто решил так познакомить американскую аудиторию с жанром визуальной новеллы или Ренобэ. Также как в визуальных новеллах тут в фокусе оказываются отношения персонажей. И действительно отношения мутантов и второстепенных персонажей тут мне показались самой сильной стороной. В то же время третьим и самым сильным грехом Роя Томаса является то, что он забыл, что Люди-Икс должны символизировать разные маргинализированные группы, и в частности LGBTQ+. Кажется именно такой смысл изначально закладывался в группу Стэном Ли! А у всех Иксменов мужского пола тут появляются девушки! Девушки, а не парни! Поэтому я так понимаю, у Роя Томаса новая интерпретация. И я ее толком не понял.

Что же касается арта, большая часть комиксов нарисована Вернером Ротом. Я не сказал бы, что это плохо, но ничего требующего особого внимания. Его стиль использует много прямых линий, и кажется, что рот Вернер предпочитал рисовать технику и роботов. Некоторых это также может оттолкнуть от комикса. Выпуск про Колдуна нарисован Джеком Спарклингом. Его стиль ближе к золотому веку, что делает комикс еще белее кэмповым. Но сказать лучше ли он или хуже Вернера Рота мне сложно. Два последних выпуска нарисованы Дэном Адкинсом. Мне кажется, что ему лучше даются фигуры персонажей и это скорее улучшения. Хотя тут есть и свои спорные моменты.
оценки
18. Если ледяной человек проиграет...! 4/10 (плохо) [III]
19. узри! Теперь появляется Мимик! 5/10 (не хорошо)
20. Я, Люцифер... 3/10 (очень плохо)[IV]
21. Откуда придет... Доминус? 2/10 (ужасно)[IV]
22. Разделенные... мы падем! 6/10 (неплохо)[V]
23. Спасти город 5/10 (не хорошо) [V]
24. Чума... Саранчи! 4/10 (плохо)[V]
25. Сила и Кулон! 3/10 (очень плохо)[VI]
26. Холокост! 4/10 (плохо)[VI]
27. Возвращение Мимика! 5/10 (не хорошо)
28. Вой Банши! 6/10 (неплохо)
29. Когда бьются титаны! 6/10 (неплохо)
30. Колдун пробудился! 3/10 (очень плохо)
31. Мы должны уничтожить... кобальтового человека! 5/10 (не хорошо)
32. Бойся Джаггернаута, сын мой! 6/10 (неплохо)[VIII]
33. В багряное пространство! 6/10 (неплохо) [VIII]
34. Война в мире тьмы! 4/10 (плохо)
35. И пришел паук! 6/10 (неплохо)
Среднее: 4.6

хайлайты

image
Магнето использует силу магнетизма, чтобы зомбировать людей
image
Анти-герой Мимик комбинирует способности каждого из икс-менов
image
Забавно, но чтобы увеличить свои силы, Мимик использует машину в форме огромной буквы М (он достигает обратного результата).
image
Вернер Рот также как и Кирби иногда рисует большие сплэш-страницы, но это отнюдь не значит, что они такие же интересные.
image
Инопланетяни Люцифер и его роботы Доминусы. На мой взгляд эта панель довольно скучная. Возможно, Вернер Рот хотел обратить наше внимание на масштаб супер-компьютера на заднем плане.
image
Типичная страница из комикса Роя Томаса. Обратите внимание на количество текста.
image
Эта панель напоминает нам, что длинные волосы у мужчин когда-то были чем-то новым.
image
Злодей Плантмен утверждает, что он кринжевый.
image
Рой Томас собрал команду кринжевых злодеев, про которых забыли в их основных сериях.
image
Злодей Саранча
image
С гигантскими насекомыми тут обходятся весьма жестоко. Думаю этот комикс для тех, кто любил давить жуков в детстве.
image
Битва столетия. Люди-Икс против мексиканских черных археологов.
image
Майанское божество Кукулкан.
image
Сражение с Кукулканом должно было быть интересным, но все свелось к тому, что Кукулкан питался солнечной энергией из пилона с коброй.
image
Первое появление ирландского супергероя Банши. Наверное самое заметное добавление Роя Томаса в ростер Людей-Икс.
image
Еще Банши.
image
Во времена моей юности за такую сцену Циклопа назвали бы «Эмо» и возненавидели бы.
image
Из этой панели я узнал о существовании такой субкультуры как «пост-твист».
image
image
Очевидная отсылка на «Ангелов Ада»

Link138 comments|Leave a comment

Fantastic Four 48-65 [May. 24th, 2025|01:53 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , ]
[Current Mood | awake]
[Current Music |Changes - Fire of Life]

Галерея обложек



галерея обложек
1966–1967 год

Еще одна хорошая подборка комиксов. Такая же хорошая, как подборка про Тора. На этот раз про фантастическую четверку.

Тут продолжается теип с интересныи фантастическии артом от Джека Кирби. Еще тут добавили много новыъ персонажей и локаций: Серебрянный Серфер, Галактус, Черный Пантера, Ваканда, негативная зона, Бластаар и цивилизация инопланетян Кри. обчно фаната понимают много хайпа по этому поводу. Но я лично таких настроений не разделяю, потому что эти выпуски с первыми появляениями часто далеко не лучшие в сериию Другое дело, как тут расскрывают и развивют основных персонажей. Это вполне заслуживает похвалы. Особенно стоит отметить выпус 51, это вообще почти Достоевсий.

Из минусов я бы отметил то, что сюжет тут довольно часто стрится на довольно странной псевдо-научной физики. Например, один из злодеев испольхует новый физический принцип, с помощью которого он превращает звук в массу. И такого тут довольно много. Возможно, кото-то и могло заинтересовать физикой. Но сейчас такое читать немного кринжово. Еще эта странная физика тут часто используется так, что мистер Фантастик может внезапно изобретать девайс, который решает казалось-бы неразрешимую проблему и все это на основе новых неведомых физических принципов.
оценки
48. Приход Галактуса! 6/10 (неплохо) [V]
49. Это Судный День 8/10 (очень хорошо)[V]
50. Потрясающая сага серебряного серфера 7/10 (хорошо) [V]
51. Этот человек,... Этот монстр! 9/10 (прекрасно)
52. Черный Пантера! 6/10 (неплохо)[VI]
53. Как это началось 7/10 (хорошо)[VI]
54. Уберечь от дурного глаза! 5/10 (не хорошо)
55. Когда серебренный серфер наносит удар 7/10 (хорошо)
56. Клоу, убийственный мастер звука 6/10 (неплохо)
57. На сцену выходит Доктор Дум 7/10 (хорошо)[VII]
58. Ужасный осадок поражение! 7/10 (хорошо) [VII]
59. Судный День 7/10 (хорошо) [VII]
60. Преграда и сила! 6/10 (неплохо) [VII]
61. Где скрывается песочный человек! 7/10 (хорошо) [VIII]
62. И кто-то его спасет 8/10 (хорошо)[VIII]
63. Блаастар, живая взрывная волна 7/10 (хорошо) [VIII]
64. Ужасный страж 8/10 (очень хорошо) [IX]
65. Со смертельных губ Ронана: Я обвиняю 8/10 (очень хорошо)[IX]
Среднее: 7.0

хайлайты

20250515-220242
Серебрянный Серфер
20250515-221525
20250515-221546
Типичные семейные отношения у инженера
20250515-221729
Смотритель после качалки предупреждает о скором приходе Галактуса
20250515-222105
Зонд Галактуса определяет вкусность планеты
20250515-222131
Первое появление Галактуса
20250515-223450
Галактус перетерает со смотрителем
20250515-224717
Серебренный Серфер учит землян эфективно обедать
20250515-225145
20250515-225308
Путешествие Человека-Факела в точку на бесконечности.
Говорят, что эта база Галактуса имеет форму Ленты Мебиуса
20250515-225325
Первое появление «Карателя». Но не того, которого вы ожидали.
20250515-230335
Одно из немногих писем в редакцию про физику
20250517-013710
20250517-013726
Человек Факел идет в коледж и встречает нового сопидора товарища Уята Уингфута. Он коренной американец, умный и сильный.
20250517-015510
Грустное существо
20250517-020820
Аппарат Рида Ричардса для путешествий в негативную зону и преодоления скорости света
20250517-021359
Испытание аппарата
20250517-021408
Негативная зона
20250518-004047
Черный Пантера принимает гостей в Ваканде
20250519-004757
Ваканда
20250518-004136
20250518-004139
Эти красные монстры состоят из уплотненного звука
20250518-012352
Клоу, мастер звука, враг Черного Пантеры
20250519-005923
Человек Факел и Уят Уингфут находят пресвитора Иона (также известного как царь-поп Иван) на реликтовом унитазе с вантусом.
20250519-010247
Путешествие царя-попа Ивана
20250519-012832
Прикольный арт с Серебренным Серфером
20250519-013135
Критическое мнения о землянах от Серебряного Серфера
20250519-013422
Существо дерется с Серебряным Серфером
20250519-015346
Письмо про «дурь» и ЛСД. Типа наркотики нельзя никак изображать в комиксах, но в письмах читателей можно.
20250520-114721
Невероятное существо из негативной зоны
20250520-171340
В замке Доктора Дума
20250520-171828
Доктор Дум похищает силу у Серебряного Серфера
20250520-235131
Рандомный изображение Джони Шторма и Уята Уингфута в Феррари, потому что Кирби хотел нарисовать Феррари
20250523-00370920250523-003736
Рид опять провалился в негативную зону! Теперь на целом развороте!
20250523-004328
Рид в негативной зоне
20250523-011519
Бластаар, живая взрывная волна
20250523-011721
Внезапная политическая аллюзия про СССР и КНР
20250524-013533
Ужасный страж оставленный цивилизацией Кри сторожить ненужный, забытый космопорт
20250524-015708
После сражения со стражем всей фантастической четверке синхронно снятся сны про то, что Кри их судят за уничтоженное имущество
20250524-100536
Кри посылает на землю Ронана-обвинителя для исполнения приговора.
Вот он дает свою характеристику человечеству.
20250524-101925
Ронан-обвинитель сражается с фантастической четверкой
20250524-105008
Заметьте, что в этом выпуске Джонни и существо спят в одной кровати, потом существо жалуется, что у него чешется язык, и идет смотреть как Джонни принимает ванну. Я ничего не утверждаю, но эта сцена выглядит странно.


Link162 comments|Leave a comment

Thor 126-143 [May. 14th, 2025|05:38 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | sleepy]
[Current Music |Echo And The Bunnymen - Ocean Rain ]

Галерея обложек



галерея обложек
1966–1967 год

Мне эта подборка комиксов пока понравилась больше всего и того, что я читал у Марвел. Тор, как я писал раньше стал площадкой для Джека Кирби. И мне кажется тут мы наблюдаем пик его художественного творчества в Марвел. Оно дейтыительно фантастическое.

Как всегда, тут есть логические дыры в сюжете. Но мне показалось, что они тут не очень мешают. Потому что тут есть определенный флоу. И все сюжетные арки тут совершено непредсказуемы: Плутон живет в Голливуде жизнью успешного продюсера, Тор летит в космос и попадает в живую био-галактику, управляемую разумной планетой, Тор встречает в Альпах орден рыцарей-гомофурри, Асгард ведет масштабную войну с троллями. Все это взрывает воображение. Даже к концу этого периода, когда у создателей явно кончаются идеи, я бы не сказал, что комикс скатывается в УГ.

Тор изначально появился как копия Супермена с мифологическим твистом. И него была своя Лоис Лэйн, медсестра Джейн Фостер. Но, мне кажется, что тут Тор явно перерос Супермена. И мне тут очень понравился номер, в котором Джейн Фостер послали нахуй. И сделали, это очень интересным образом. Тор отвел ее в Асгард, и Один сделал ее богиней. При этом Асгард в ее человеческом восприятие был местом со сверх яркими цветами, и, наверное, сверх звонкими звуками и сверх пахучими запахами. То есть Асгард представляется сверх эмпирией. И когда Джейн Фостер стала богиней, то не верила в свои силы и боялась, поэтому с ней стала происходит всякая плохая хуйня. И это было все не просто так, потому что это была настоящая инициация. И Один отослал ее обратно на Землю. Причем, создал для нее отдельную паралелльную жизнь без Тора. Тут, Один действительно проявил себя как Один. И показал, нам что логика и образ действия языческих богов отличается от того же у смертных. В то же время, когда я читал этот комикс, то понял что Асгард и приключение Тора — это что-то вроде астральных путешествий. Потому что то, как путешествие в Асгард воспринимает Джейн Фостер очень похоже на астральное путешествие. А астральные путешествие — это крайняя форма эскапизма. То есть, я понял что комиксы про Тора одновременно также являются формой эскапизма и мета-комментарием о нем. То есть комикс говорит очень интересную вещь, что если баба не одобряет ваш метод эскапизма, то ее нужно послать нахуй и придумать себе тульпу.
Оценки и картинки
126. Кого Боги уничтожат! 7/10 (хорошо)[V]
127. Молот и Холокост! 6/10 (неплохо))[V]
128. Сила Плутона! 7/10 (хорошо)[V]
129. Вердикт Зевса! 7/10 (хорошо)[V]
130. Гром в загробном мире! 7/10(хорошо)[V]
131. Удар из космоса! 8/10 (очень хорошо) [VI]
132. Ригель: куда боятся ходить боги. 8/10 (очень хорошо) [VI]
133. Узри ожившую планету 8/10 (очень хорошо) [VI]
134. Человеко-заводчики 8/10 (очень хорошо) [VII]
135. Безумная угроза супер-зверя! 6/10 (неплохо) [VII]
136. Стать богиней! 9/10 (великолепно)
137. Бог грома и Тролль! 7/10 (хорошо)[VIII]
138. Огонь битвы 7/10 (хорошо)[VIII]
139. Умереть как бог 7/10 (хорошо)[VIII]
140. Растущий человек 6/10 (неплохо)
141. Гнев Реплекуса 6/10 (неплохо)
142. Бич Супер-скрулла! 6/10 (неплохо)
143. И придут Чародеи! 7/10 (хорошо)
Среднее: 7.1

20250505-031417 Мне кажется, что тут в образе водителя Такси Кирби изобразил самого себя, и делится с читателями собственным авторским взглядом на Тора.
20250504-025945
Тор сражается с Геркулесом. Это в тему, потому что Геркулес считается греко-римским аналогом Тора.
20250504-141946
Tор востанавливается после драки с Геркулесом. Обратите внимание на кровать Тора в форме коробля. Это очень интересный дизайн кровати.
20250504-14304220250504-143048
Тор востанавливается после травмы и отдыхает, занимаясь рыбалкой
20250504-142417
Местный вариант мифа о призвании варягов на Русь
20250504-142456
Олимп, воссозданный в киностудии Плутоном
20250505-031631
А так Кирби представляет себе настоящий Олимп
20250505-230035
А так Кирби представляет себе Цербера. Весьма оригинально.
20250505-234034
Соседка Джейн Фостер Тана Нил внезапно оказывается инопланетянкой со звезды Ригель
20250505-234140
Архитектура цивилизации Ригеля
20250505-234236
Еще Ригель
20250505-234918
Инопланетяне с Ригеля берут Тора в плен. А соседка думает, что это «один из тех самых авангардных Нью-Йоркских Хэппенингов». То есть она думает, что это художники акционисты.
20250505-235032
Тана Нил захватывает Землю. Путешествие к Ригелю
20250508-00273820250508-002827
20250508-004018
Тана Нил пытается управлять Землей, но у нее ничего не получается, потому что все думают, что это пранк. По моему очень смешно. В конце от Земли ей пришлось отказаться, но взамен она получила мужа.
20250506-223027
Живая планета Эго очень живая.
20250506-223839
Поверхность планеты Эго на двухстраничном развороте.
20250506-224228
На Планете Эго
20250506-224852
Планета Эго синтезирует анти-тело на основе Тора
20250506-225348
Тор против антител
20250508-003441
Галактус хочет полакомиться планетой Эго
20250506-230011
Богиня смерти Хель
20250508-010136
Дракон Фафнир. Самый страшный дракон в памперсах.
20250508-004551
Невероятные летучие альпийские рыцари Вундергора
20250508-005130
О, Нет! Рыцари Вундергора все оказались фурри!
20250508-005312
И только что вернувшийся из космоса Тор обнаруживают свою дорогую Джейн Фостер учительницей в школе для фурри! Этих женщин даже на пару дней нельзя оставить без пресмотра!
20250508-005059
Превращение волка в фурри лучом ускоренной эволюции
20250508-005540
Появление злого фурри-волка. Он говорит: Я живу! я чувствую! я ненавижу! Эти изречения могут затмить Декарта.
20250508-010842
Эволюционируя фурри-волк развил не только совершенное знание Карате, но и пару трусов.
20250508-011515
Замок Вундергор
20250508-012515
В конце истории замок Вундергор оказывается космическим кораблем и улетает с гомофурри в космос на поиски более толерантной планеты.
20250509-004643
Простая медсестра и фурри-педагог Джейн фостер становится богиней в Асгарде
20250509-005431
Но чтобы заслужить статус богини, ей нужно пройти испытание страхом. Это настоящая история про инициацию.
20250509-005643
Джейн проваливает инициацию, и ее выгоняют из Асгарда
20250509-010029
Но она получает утешительный приз в виде новой жизни и красивого молодого доктора. А в старых сказках ее бы источили в ступе.
20250509-010306
А Тор встречает молодую, красивую богиню Сиф. Она является супругой Тора в скандинавской мифологии.
20250509-011819
Чемпион троллей Юлик
20250510-012928
Чтобы победить Одина тролли вызывают демонического механоида Орикала из другого измерения.
20250510-014552
Армия троллей идет на Асгард
20250510-015603
Тролли с помощью магии Орикала лишают Тора молота. И тор решает покончить жизнь самоубийством.
20250510-015624
Но вместо суицида происходит вот это
20250510-020042
Битва троллей и асов. Обратите внимание на танки и пулеметы троллей
20250510-020838
Город Занабу на «Мистической горе»
20250512-020942
А Локи тут почти не учувствует, потому что он находится в изгнании в космосе.
20250512-022527
Асгард 20250512-022614
Один 20250512-022951
Сиф и Бальдр учувствуют в битве
20250512-023040
Чародеи
Link165 comments|Leave a comment

Stange Tales 142-159 [May. 2nd, 2025|08:00 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | sleepy]
[Current Music |National Health - Of Queues and Cures]

Галерея обложек



галерея обложек
1966–1967 год

Этот журнал «Cтранные Истории» произвел на меня наилучшее впечатление в прошлом рассматриваемом периоде. Поэтому я решил начать с него знакомство с этим периодом, и в целом не был разочарован. В этом журнале параллельно публиковались два комикса «Ник Фьюрри: Агент Щита» и «Доктор Стрэндж».

Комикс «Ник Фьюрри: Агент Шита» был попыткой оседлась волну популярности медиа про шпионов типа Джеймс Бонда. Но Марвел пыталось перещеголять свои источники в деле экшана и супер-науки, и в итоге получалось что-то очень абсурдное, что я никак кроме как комедию воспринимать не могу. И как комедия это дело мне весьма зашло. Тут все продолжается в том же духе. Например тут есть сюжетная линя где друиды проводят оккультные ритуалы и вызывают огромное летающее «Яйцо Сатаны», которое летит бомбить их врагов словно Байрактар. В следующей сюжетной линии появляется научно-исследовательская организация Ц.Е.Л.Ь, которая отказывается продавать разработки Щиту, потому что у Ника Фьюри слишком маленький IQ, и требует его отставки. Однако, примерно в это время создатели пытаются сделать этот комикс серьезней. Также в это время они добавляют много связей с другими комиксами Марвел, например, «Железным Человеком». Мне это направление мысли не очень понравилось. Но на этот комикс посадили Джима Стеранко. И на мой взгляд значительно превзошел все что было до него, включая Джека Кирби. Особенно хорошо получилось? когда Джим Стеранко получил относительную творческую свободу и стал сам себе писать сценарии.

С «Доктором Стренджем» похожая история. Его вполне успешно и довольно интересно рисовал Стив Дитко. Но Стив Дитко ущел из Марвел в 1966-м из-за личного конфликта со Стэном Ли. На этом комиксе его заменил Бил Эверет. И он на мой взгляд довольно верно следовал стилю Стиву Дитко. Но вскоре эту должность унаследовала Мари Северен. Первая женщина художник Марвел. И этот переход, на мой взгляд, был не совсем гладким, несмотря на талант Мари. Проблема была в том, что как мне кажется у создателей к этому времени наступил кризис идей и сюжеты начали повторяться. Но опять же, когда Мари получила относительную свободу, и начала выдумывать своих монстров, то комикс заиграл новыми красками. И таких хороших дизайнов монстров я не видел в прошлых комиксах Марвел.

То есть создается ощущение, что основной проблемой Марвел был исписавшийся Стэн Ли. И когда его заменяли художники, или добавленные в штат писатели вроде Роя Томаса или Дона О’Нила, то ситуация улучшалась. А в плане арта тут мы снова получили очень визуально насыщенный журнал с психоделическим артом, который даже повлиял на дизайн обложек альбомов Пинк-Флойда.
Ник Фьюрри: Агент Щита
142. Кто бьёт по щиту? 7/10 (хорошо) [II]
143. Освободить мозгового раба! 6/10[II] (неплохо)
144. День друида! 7/10 (хорошо) [III]
145. Узри! Из яиц что-то да вылупится! 6/10 (неплохо) [III]
146. Когда неживое атакует! 6/10 (неплохо) [IV]
147. Враг внутри! 5/10 (не хорошо) [IV]
148. Смерть лучше бесчестия! 6/10 (неплохо) [IV]
149. Конец Ц.Е.Л.И. 6/10 (неплохо) [IV]
150. Гидра жива! 7/10 (хорошо) [V]
151. Перегрузка! 6/10 (неплохо) [V]
152. Сила Щита! 6/10 (неплохо) [V]
153. Укрытие! 6/10 (неплохо) [V]
154. Бойся…ужасного дредноута! 8/10 (очень хорошо) [V]
155. Смертельная ловушка! 7/10 (хорошо)[V]
156. Трибунал! 7/10 (хорошо)[V]
157. Кризис! 8/10 (очень хорошо)[V]
158. Последний контакт! 8/10 (очень хорошо)[V]
159. Школа шпионов 7/10 (хорошо)
Среднее: 6.6

IntroNF1
Интересный дизайн робота (арт Джека Кирби)
NF1ESP
Тема экстрасенсорики, на которой мы закончили в прошлый раз, тут продолжается (арт Джека Кирби)
NF1-Super-Science-Sparring
Большую часть содержания этого комикса составляет то, что я бы назвал супер-наукой (арт Джека Кирби)
NF1tubes
Злодеи использует что-то вроде трубы, что проникнуть на базу щита, как в Библии при взятии Иерихона (арт Джека Кирби)
NF1-Battlr
Динамичная боевая сцена (арт Джека Кирби)
NF2ESP
Интересное развитие темы экстрасенсорики (арт Джека Кирби)
NF2-Weapon
Техника (арт Джека Кирби)
NF3-Druids
Высокотехнологичные друиды (арт Генри Пурсела по наброскам Джека Кирби)
NF3-Egg-Of-Satan
Яйцо Сатаны (арт Генри Пурсела по наброскам Джека Кирби)
NF4Egg
Еще Яйцо Сатаны (арт Дона Хека по наброскам Джека Кирби)
NF5IQ
Меня рассмешил этот диалог про IQ (арт Дона Хека по наброскам Джека Кирби)
NF5-Water-Androids
Водные андроиды (арт Дона Хека по наброскам Джека Кирби)
NF7-Sceleton
Забавная сцена со скелетом и рентгеновским пистолетом (арт Дона Хека по наброскам Джека Кирби)
NF9-Super-Speed
Испытание сверхзвукового оружия (арт Джона Бускемы по наброскам Джека Кирби)
NF9Duel
Дуэль на каталках (арт Джона Бускемы по наброскам Джека Кирби)
NF9-Pharaoh
Роботы в виде оживщих статуй охраняют базу Гидры (арт Джона Бускемы по наброскам Джека Кирби)
NF9-Reacion
Забавная реакция (арт Джона Бускемы по наброскам Джека Кирби)
NF11-Battle
Этот комикс выходил задолго до боевиков 80-х, а кажется, что он их пародирует (арт Джима Стеранко по наброскам Джека Кирби)
NF11-Ruins
Секретная база Гидры на руинах (арт Джима Стеранко по наброскам Джека Кирби)
NF12CnC
Огнметчкики Гидры. Иногда кажется, что этот комикс мог серьезно повлиять на серию игр Сommand & Conquer (арт Джима Стеранко по наброскам Джека Кирби)
NF12Joke
Забавная шутка (арт Джима Стеранко по наброскам Джека Кирби)
NF13Dist
Арт Джима Стеранко становится все более авангардным
NF14-Schema
Схема летающей крепости щита (арт Джима Стеранко)
NF13UFO
NF13UFO2
Спецслужбы используют летающую тарелку (арт Джима Стеранко)
NF13Fun
Милая сцена в госпитале (арт Джима Стеранко)
NF14-Dreasnought
Робот Дредноут (арт Джима Стеранко)
NF14-Mouse
Повреждения в летающей крепости заделывают милые робо-мыши. Кажется, это уже было в каком-то фантастическом произведении.
(арт Джима Стеранко)
NF14-Battle
Битва с роботом-дредноутом (арт Джима Стеранко)
NF14-RadiationNF14-Radiation2
Вот так Джим Стеранко нарисовал радиацию
NF15-Sleep
Даже поспать не дают агенты Гидры, все время лезут в окно (арт Джима Стеранко)
NF15-Blackout
А так Джим Стеранко изобразил темноту
NF15-Hypno
А так гипноз
NF15-Explosions
Красивый взрыв
NF16-All-Characters
Стеранко рисует всех персонажей Марвел
NF16-Hydra-Island
Остров Гидры
NF16-Super-Science
Выставка достижений супер-науки
NF16-SplashNF16-Splash2
Внезапно выясняется, что лидером Гидры является давний враг Ника Фьюри, бывший офицер СС Барон Штюкер.
NF17-Action
Психоделичный экшен
NF17-Coombat
Нек Фьюри выносит девять бойцов Гидры на девяти разных панелях
NF17ESP
И про экстрасенсорику никто не забыл
NF17-Psychodelics
Психоделичный арт Джима Стеранка вполне может затмить Джека Кирби
NF17-Satans-Claw
Барон Штюкер использует секретно оружие «Коготь Сатаны», спасибо, что хоть не «Яица Сатаны».
NF18-Face-Off
Финал тут очень необычный. Барон Штюкер сражается с Фьюри. К ним врываются солдаты Гидры и видят двух баронов Штюкеров.
NF18-Reactor
С одного из баронов Штюкиров сдирают маску, и это оказывается Ник Фьюри. Ник Фьюри пугается и бросается в ядерный реактор.
NF18-Super-Twist
Но потом оказывается, что второй барон Штюкер — это тоже Ник Фьюри в маске. А все дело в том, что сюжет фильма Face Off c Николасом Кейджем тоже украли из этого комикса.
NF18-Hydra-Ends
Потом вся остальная Гидра уничтожается с помощью биологического оружия.
NF19-Appartment
Стильные апартаменты Ника Фьюри
NF19-Train
Тренировочный центр Щита


Доктор Стрендж
142. Те кто меня уничтожат! 6/10 (неплохо) [II]
143. И никого на моей стороне! 6/10(неплохо) [II]
144. Где не ступала нога человека! 7/10 [II]
145. Поймать мага! 4/10 (плохо) [II]
146.Наконец-то конец! 8/10 (очень хорошо) [II]
147. Из безымянного нигде приходит Калуу! 6/10 (неплохо)[III]
148. Происхождение древнего 5/10 (не хорошо)[III]
149. Если победит Калуу! 6/10 (неплохо))[III]
150. Завоевание Калуу! 7/10 (хорошо))[III]
151.Умар наносит удар! 4/10 (плохо)[IV]
152. В измерение смерти! 5/10 (не хорошо)[IV]
153. Один, против безмозглых! 6/10 (неплохо)[IV]
154. Кли должна умереть! 6/10 (неплохо)[IV]
155. Страшный конец! 8/10 (очень хорошо)[IV]
156. Умар на Земле! 8/10 (очень хорошо)[IV]
157. Конец древнего! 8/10 (очень хорошо)
158. Пески смерти! 9/10 (великолепно)[IV]
159. Зло человеческое 6/10 (неплохо) [IV]
Среднее: 6.4

DS1-Borrscht
Комикс намекает нам, что даже в рецепте Борща может быть скрыто оккультное знание (арт Стива Дитко)
DS1-Chains
Враги заковывают доктора Стрэнджа в анти-магический костюм.
Странная БДСМ эстетика Стива Дитко.
DS1-Telepathy
Доктор Стрэндж использует телепатию, чтобы освободиться (арт Стива Дитко)
DS2Cape
Доктор Стрэндж креативно использует свой плащ (арт Стива Дитко)
DS3-Transformations
DS3-Transformations3
Магические трансформации (арт Стива Дитко)
DS5-EternityDS5Boom
Дормаму бросается в вечность и происходит большой взрыв.
Стив Дитко решил уйти красиво.
DS5-Visual
Еще прощальный визуал от Стива Дитко
DS7-Ancient-Problems
Предыстория злодея Калуу. Его беда в том, что он хотел воевать. (арт Билла Эверета)
DS8-Minimize
Калуу уменьшает желище Доктор Стрэнджа, чтобы раздавить его. Мне Калу больше напоминает какого-то инопланетянина чем мага (арт Билла Эверета)
DS8-Police
Каллуу парализует полицию.
Отличительной особеностью рана Билла Эверета было то, что его интересовало как маги взаимодействуют с простыми жителями Нью-Йорка
DS10-Griohon-Roy-Thomas
DS10-Grifon2
Доктор Стрэндж борется с грифоном, а Рой Томас демонстрирует свои обширные познания в мифологии (арт Билла Эверета)
DS10-Reflect
Доктор Стрэндж побеждает Калуу с помощью отражения заклятия от книжки (арт Билла Эверета)
DS11-Money
Доктор Стрэндж решает материальные проблемы с помощью Магии (арт Билла Эверета).
DS12-Twins
Умар вызывает Демонических близнецов (арт Билла Эверета)
DS13-Mary-Fight
Эта драчка с безмозглыми первая работа Мари Северин над комиксом. Обратите внимание на отсутствеие бэкграундов. Возможно это связано с жесткими дедлайнами.
DS13-Red-Mages
Что было неминуемо, комикс про Доктора Стренджа привлёк внимание настоявших магов, и они стали писать редакции. Вот это письмо пытается прояснить разницу между светлой, темной и красной магией. Но заметьте, что Стэн Ди как посвящеггый сразу сказал, что красная магия — это та, которую практикуют комми в Кремле.
DS14Hell
Адские Казиматы Умар (арт Мари Северин)
DS14Umar
Еще Умар. Мне нравится, какая она тут гадкая. Напоминает какое-то фентази (арт Мари Северин)
DS14-VeritasDS14-Veritas2
Еще Мари создала духа правды Веритаса.
DS15-Topology
Мне очень понравилась эта сцена, когда Доктор Стрендж путешествует через мир со страной топологией, где он видии самого себя, и в конце-концов сталкивается с самим собой.
DS15-Unexist
После этого столкновения герои попадают в плоскость несуществования.
DS16-House
Умар проникает на Землю и снова разрушает дом Доктора Стрендж
DS16Zom
DS16Zom3
Мари создает этого прекрасного монстра по имени Зом. Не знаю как его существование не нарущало комикс-код? То есть это какой-то настоящий черт с кульпами и оселедцем.
DS16-Command
Доктор Стрендж использует Зома, чтобы победить Умар.
DS16-Zom-Free
Но Зом сам вырывается на свободу и становится угрозой для мира.
DS17-Death-OFAO
Зом убивает учителя Доктора Стренджа, замуровав того в Стоун-Хендж.
DS17-Hairs
Но Доктор Стрендж успеваеи узнать, что слабым местом Зома является его оселедец и вырывает его.
DS17-Battle
Но лучше бы он этого не делал, потому что из лысины Зома выделяется огромное количество темной магической энергии.
DS17Magi
И по всему миру начинают пробуждаться темные маги
DS17-Tribunal
И на землю является Оживший Трибунал, чтобы уничтожить ее со всеми темными магами.
DS18-Tribunal-Design
Вот на этой странице можно рассмотреть дизайн ожившего трибунала. У него три лица: одно открытое, одно наполовину закрытое, и одно полностью закрытое. А голова отделена от тела. То есть это такая ходячая революционная тройка. Отличный дизайн от Мари.
DS18-Pink-Floyd
Этот арт настолько значителен, что его фрагмент оказался даже на обложке альбома Pink Floyd A Saucerful of dectrts.

Link207 comments|Leave a comment

Рейтинг комиксов Марвел: сентябрь 1964 - февраль 1966 [Apr. 27th, 2025|07:48 pm]
[Tags|, , , , ]
[Current Mood | busy]
[Current Music |Caravan - Caravan]

Самое интересное в чтении старых комиксов — это их критическое и аналитическое оценивание. Так как в комиксах очень важна их визуальная составляющая, я решил выразить свои идеи визуально в виде тирлиста. Но он получился очень большим. И сами тиры тут скорее относительные чем абсолютные, и скорее качественные чем количественно обоснованные. Каждая серия представлена коллажем из первых страниц комиксова, потому что обложки скорее представляют журналы, в которых могут быть несколько историй, в то время как первые страницы однозначно относятся к историям
тир-лист
TList1964-1966

В общем этот период в истории Марвел я назвал бы эпохой поп-арта. В первую очередь потому что какое-то время Марвел пыталась переименовать свои комиксы из комиксов в поп-арт журналы. Но у этого есть и объективный смысл. Потому что Марвел всегда допускали больше визуальных экспериментов в своих комиксах чем их конкуренты из DC. Cюда можно отнести и эксперименты с коллажами Джека Кирби, и визуальные фиерии Стива Дитко в его «Докторе Стрендже». Также в это время Марвел приглашает много талантливых ветеранов золотого века: Уоллеса Вуда, Жана Колана, Боба Пауэлла, Джона Северина (извините, если я кого забыл). Это делает комиксы Марвел более визуально-разнообразными. Также положительное ощущение создает то, что качество комиксов постоянно улучшается. Я не сказал бы что они прям хорошие. Но это ощущение улучшения достаточно для того, чтобы создать у аудитории положительное впечатление.

  1. Факел и Существо; оценка: 3.4 категория: F
    Это очень слабый спин-офф фантастической четверки.
    Основная его проблема, что кажется, что ничего важного
    в комиксе и не происходит. Как выразился один юзер,
    это такая серия про то как Факел и Существо проводят
    выходные. Истории тут крайне несерьезные и часто
    сводятся к шутки, о том какие тупые тут герои. И они
    действительно, раздражающе тупые. Даже интересный арт
    от Боба Поуэлла не спасает этот комикс. Хорошо,
    что его отменили.


  2. Человек-Муравей; оценка: 4.2 категория: F
    Человек-муравей, комикс с тяжелой судьбой.
    И Хэнк Пим, герой с тяжелой судьбой. Тут был
    Довольно интересное научно-фантастический задел
    Про героя, который может изменять свой задел.
    Но, кажется у Стэна Ли просто не хватило эрудиции, чтобы
    развить его в интересное научно-популярное направаление.
    В итоге создается впечатление, что он просто не придумал,
    что делать с этим героем, и серия превратилась в набор
    ерунды. Хорошо, что ее тоже отменили.


  3. Капитан Америка; оценка: 5.0 категория: D
    Этот комикс оказался ностальжи-бейтингом для любителей
    Капитана Америки золотого века. В целом ту особо нет сюжета
    и развития персонажей. Есть просто бессмысленные драки. Есть
    ремейки старых историй с добавлением цензуры, например, укол
    в истории происхождения Капитана Америки заменили на напиток.
    И даже история про спящих, которая та бодро начиналась закончилась
    пшиком. Тем не менее, тут нормальные драки от Кирби и эта серия
    все же более осмысленная чем две предыдущие, поэтому я подниму
    ее категорию.


  4. Мстители; оценка: 5.1 категория: С
    А вот это уже комикс, где происходит развитие Капитана Америки
    как персонажа. Первый лайн-ап мстителей был плохо-сбалансирован.
    Способности героев не дополняли друг-друга и часто были слишком
    сильные. Поэтому создается впечатление, что они полностью
    не раскрывали свой потенциал. Это была группа равных товарищей,
    почти во всем друг-с-другом согласным и управляемых демократически,
    что часто приводило к странным социальным взаимодействиям.
    Второй лайн-ап, на мой взгляд, был более интересным,
    с конфликтами и развитием Капитана-Америки как лидера.
    Однако галерея злодеев, сражения с ними, и визуал,
    тут были просто не очень интересными,
    поэтому высоко оценить этот комикс я не могу.
    Однако мне понравился общий сюжет, и чтобы не обижать Капитан Америку,
    я подниму категорию этого комикса.


  5. Намор, Подводник; Оценка:: 5.3 категория: С
    Этот комикс довольно сильно отличается от других. Он полностью
    нарисован Жаном Коланом, и имеет очень строго выдержанную сюжетную
    структуру. Это квест, то есть по сути рыцарский роман,
    без развития героя, и с архетипическими персонажами и образами.
    Кому то такое может нравиться. Но мне этот комикс показался
    скучноватым, может из-за синеватой гаммы и относительно скучного
    изображения подводного мира.


  6. Железный Человек; Оценка: 5.6 категория: С
    Крепко-сбитый боевичок. Но не очень интересный.
    У меня есть определенные надежды, что
    в следующий исторический период он станет интересней,
    потому что его рисует Жан Колан.


  7. Сорвиголова; оценка: 5.9 категория: B
    Это как я понял марвеловский ответ Бэтману.
    Тут довольно бузумный сюжет, что скорее плюс.
    Особенно, когда комикс рисуют хорошие художники вроду
    Уоллеса Вуда или Билла Эверета. Поэтому я поднимаю
    категорию этому комиксу.


  8. Халк; Оценка: 6.0 категория: B
    Фантастический триллер с довольно безумными сюжетными поворотами.
    Иногда может казаться затянутым. Но искры безумия вытягивают
    этот комикс вверх.


  9. Человек-Паук; Оценка: 6.0 категория: B
    Продолжение психологичных приключений Питера Паркера.
    Возможно, самая популярная работа Стива Дитко.


  10. Доктор Стрэндж; Оценка: 6.05 категория: B
    Сюжет тут опять довольно простой. Но теперь тут
    бесконечная сюжетная линия, квест, рыцарский роман.
    Поэтому за сюжет этот комикс я хвалить не буду.
    А вот в плане визуала — это наверное одна из лучших серий
    в этот период.


  11. Люди Икс; Оценка: 6.1 категория: B
    И опять этот комикс меня приятно удивил тоже приятно удивил.
    Кирби ущел, но Стэн ли смог превратить серию в довольно
    Необычный фантастический триллер, заложив основы для многих
    сюжетный линий, которые в 70-е и 80-е будет реализоваывать
    Крис Клермонт.


  12. Фантастическая Четверка; Оценка: 6.1 категория: A
    У меня сложные отношения с этим комиксом. Не все номера
    понравились. И вообще не сказал бы что мне очень нравится
    тут динамика персонажей. Но этот журнал бы не просто флагманом Марвел,
    а флагманом Джека Кирби. И джек Кирби активно использовал его для своих
    экспериментов. В категорию A я добавил его, потому что тут было
    больше всего коллажей. Тут у Кирби больше всего странного
    визуала и безумия. Кроме этого, тут вполне себе есть развитие
    персонажей. И еще я ничего не писал об так называемых ежегодных
    изданиях с тройным количеством страниц. Мне не очень понравились
    ежегодники других серий, но тут они были классными, поэтому
    если их учитывать, то оценка могла быть выше (6.3). Учитывая все это
    добавляю этот комикс в категорию А.


  13. Тор; Оценка: 6.3 категория: A
    Это еще одна серия полностью отданная на растерзание
    Джеку Кирби. там он создал довольно непохожую
    не на что техно-мифологическую сказку. Ничего плохого про
    эту серию сказать не могу, хотя сюжет тут конечно
    странный и может всем не понравиться.


  14. Ник Фьюри: Агент Щита; Оценка: 6.7 категория: S
    Не уверен, что всем понравиться. Но для меня это
    совершенно уморительная пародия на Джеймса Бонда и подобные франшизы,
    популярные в 60-е. И как не странно,
    именно этот комикс мне понравился больше всего.


Link227 comments|Leave a comment

Avengers 17-25 [Apr. 25th, 2025|05:10 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , ]
[Current Mood | bouncy]
[Current Music |Gong - I See You]

Галерея обложек



галерея обложек
1964–1966 год


И в самом конце исследования комиксов Марвел за период с сентябрь 1964-го года по февраль 1966-го года мы вощвращаемся к тому с чего начали, то есть к Мстителям. Обзор на Мстителей я разделил на две части, потому что в 16-м номере у команды изменился лайнап. И на место Тора, Железного Человека, Человека-Муравья и Осы пришли Алая Ведьма, ее брат Квиксильвер и лучник Соколиный Глаз.

Действительно, мне кажется, что смена лайнапа пошла комиксу на пользу. Раньше команда была очень сильной и несбалансированной. Также она управлялась демократически, что иногда выглядело нелепо, и скорее напоминало пародию на демократию. Теперь же у команды появился как-бы лидер в лице Капитана Америки. И вообще этот комикс читается в большей степени как комикс про становление и развитие характера этого персонажа. Дело в том, что остальные члены команды это перевоспитанные злодеи. И получается, что-то вроде команды нейтральных персонажей с Lawful Good лидером, а раньше было что-то вроде группы равных товарищей с одинаковым мировоззрением, а Капитан Америка там был младшим среди равных. В итоге получается настоящая «Педогогическая Поэма» Макаренко. Капитан Америка пытается их перевоспитывать, его не слушаются, Капитан Америка переживает или просто обижается и уходит из команды работать грузчиком.

В общем, эта общая сюжетная линия про капитана Америку — самое интересное, что есть в этом комиксе. А сражения и рисунок довольно блеклый. И так как это довольно значительная часть комикса, то общее впечатление от Мстителей у меня скорее отрицательное, хотя я не сказал бы, что комикс совсем ужасный.
Оценки и картинки
8. Канг-завоеватель 5/10 (не хорошо)
9. Пришествие Человека Чуда 7/10 (хорошо)
10. Мстители расколоты 6/10 (неплохо)
11. Могучие Мстители встречают Человека-Паука 5/10 (не хорошо)
12. Земля в заложницах 4/10 (плохо)
13. Замок графа Нефарии 4/10 (плохо)
14. Даже мститель может умереть 3/10 (очень плохо)
15. Теперь от моей руки умрет злодей 6/10 (неплохо)
16. Старый порядок изменен 6/10 (неплохо)
17. Трое против Минотавра 3/10 (очень плохо)
18. Когда приказывает комиссар 5/10 (не хорошо)
19. Приход мечника 5/10 (не хорошо) [III]
20. Месть наша 5/10 (неплохо) [III]
21. Горький вкус поражения 6/10 (неплохо)[IV]
22. Дорога назад 6/10 (неплохо)[IV]
23. Однажды мститель 5/10 (неплохо)[V]
24. Из пепла поражения 6/10[V]
25. На сцену выходит доктор дум 5/10(не хорошо)
Среднее: 5.1

9-Bickering
Пример споров между членами команды
9-Lonely-America
Капитан Америка страдает от одиночества
9-Depressed
Капитан Америка борется со своим главным врагом, депрессией
ACommie-Leaders
Для всех любетелей комми, в комиксе появляется комми-персонаж Комиссар.
ACommie-Politics
С помощью Комиссара реалистично проиллюстрирована коммунистическая политика
AComie-Robot
Но в конце выясняется, что Комиссар был роботом и управлялся из-за ширмы. Не говорит ли это нам что-то про теорию крипто-колонии.
Meta-Commentary
Тут нам показывают спор фанатов Марвел о том, какая команда лучше. Выражение «Yout Uncle Eats Pickles», наверное, значит что-то типа твой дядя сосет хуи.
OFuture
В одной из серий Мстители попадают в будущее, где Канг завоеватель пытается жениться на принцессе. Это будущее похоже на феодализм с бластерами.
OFools
Люди будущего 20-й век будет известен как эпоха дурости. Учитывая какое это будущее, то похоже, что в мире победили идеи Дугина.
OSiege
OSiege2
Фантастическая осада
OBattle
Фрагмент сражения с Кангом завоевателем, чтобы тут были хоть какие-то сражения
Time-Travel
Как вы уже поняли, в этом комиксе есть путешествие во времени. Вот тут Доктор Дум совсем запутался, является ли Канг-Завоеватель его потомком, или он является его потомков, или это он сам в будущем, или это он сам в прошлом.
TTDoom-Ruler
TTDoom-Oposer
Тут мы видим Доктора Дума как любимого народом лидера Латверии. Есть отдельные оппозиционеры, но ни у кого не вызывает сомнений, что Доктор Дум должен был победить на выборах. Судя по всему Латверия основана на Лихтенштейне.

Link49 comments|Leave a comment

Daredevil 1-13 [Apr. 17th, 2025|10:56 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | calm]
[Current Music |Gong - Zero To Infinity]

Галерея обложек



галерея обложек
1964–1966 год


Самый интересный факт про Сорвиголову — это то, что его придумал Уильям Блейк. То есть, конечно не Уильям Блэйк, а «Уильям»«Блейк». Это потому что художник Билл Эверетт часто подписывался как «Уилтям Блейк». Говорят, что он это делал потому что считал себя прямым потомком поэта. Но это очень странно, потому что у Блейка не было детей. И поэтому скорее всего он считал себя реинкарнацией Блейка, а не потомком. Во всяком случае, это позволяет по новому взглянуть на адские мотивы в костюме Сорвиголовы. Возможно они являются прямой отсылкой к «Cвадьбе Ада и Рая» Блейка. Более того, я пришел к выводу, что среди художников Марвел в это время существовал настоящий культ Уильяма Блейка. Например, Блейк рисует человека -дракона и Джек Кирби рисует человек-дракона. Уверен, это не просто так. Тем более это объясняет весь алхимический символизм в комиксах Марвел, обнаруженный мной ранее.

Но вернемся к Сорвиголове. Первый выпуск, над которым работал Билл Эверетт, на мой взгляд, получился очень хорошим. Но Билл Эверетт не справлялся с дедлайнами и Стэн Ли бросил ему на поддержку Джека Кирби и Стива Дитко. Может быть поэтому он получился таким качественным. Но это также привело к спору о том, кто из знаменитых художников все же был создателем этого героя. Более никто из них над этой серией не работал. И я все-таки будку придерживаться версии про первенство Билла Эверетта. В этом первый выпуске довольно неплохо выдержан баланс между супер-героикой, юмором и детективом. Главный герой, Мэтт Мердок, получил иронически прозвище «Сорвиголова» в детстве, потому что он много учился м тренировался, вместо того, чтобы бегать по двору. А почти все способности Сорвиголовы основаны на усердных тренировках, что делает его своего рода Ванпанчменом вселенной Марвел. Но у него есть все же одна супер-способность: на лицо Мэту Мурдоку упала радиоактивная болванка, от чего он ослеп, но остальные его чувства обострились, и он научился передвигаться с помощью сонара. В целом особенно супер-способностей тут не нужно, потому что действительно можно научиться чему-то подобному. Но тут это доходит до какого-то абсурда. Например, во втором выпуске Сорвиголова сажает ракету в Центральном Парке ориентируясь на звук сердец, гуляющих там людей. Слепота Сорвиголовы, кстати, также может быть отсылкой к Блейку. У Блейка много слепых персонажей, например Тириэль и Мильтон. Более того, Блейк часто пишет о том, как закрытие лидирующего из пяти чувств, то есть зрения, приводит к восприятию высшей реальности. И тут мы тоже видим, как потеря зрения ведет к появлению новых супер-чувств. Только тут они используются для борьбы с преступностью.

Следующим интересным художником Сорвиголовы стал Уоллес Вуд. Он создает красный костюм Сорви Голову. Это очень серьезный художник-комиксист, уровнем не ниже Джека Кирби и Стива Дитко. Любить его стоит хотя бы за то, что он нарисовал этот постер, популяризировав жанр Rule 34. Под кистью Вуда Сорвиголова превратился в марвеловский аналог Бэтмана серебрённого века. У Сорвиголовы, конечно, не было своей бэтсемьи и такого обилия гаджетов, поэтому речь тут не шла о плагиате. Но только у Уолли Вуда с сорвиголовой получались нормальные детективные сюжеты. Вот например сюжет последнего 10-го выпуска, который и рисовал, и писал Вуд: Человек в маске, известный как Организатор, собирает преступников с говорящими фамилиями, то есть Котова, Лягущкина, Птицева и Мартышкина. А потом снабжает их соответствующими фурсъютами. Причем, эти фурсьюты дают силы того животного, которого изображают! И Организатор (фурри-сходки) заставляет фуррей совершать теракты, против определенной партии, чтобы заставить избирателей голосовать за нее. Интересно, кто бы мог быть этим Организатором? Как вы видите, к сожалению, Уолли Вуд не долго проработал в Марвел. Потом у него была своя команда супер-героев в Tower Comics, а потом он издавал независимый журнал комиксов witzend c блэкджеком и шлюхами.

Но потом приходит Джон Ромита старший, больше всего известный своей работой над Человеком-Пауком, и говорит: не хочу рисовать гангстеров в оплёванных подворотнях, хочу рисовать пиратов и динозавров! И чтобы вы думали? Сюжет комикса поворачивается с ног на голову. Нате вам пиратов и динозавров. Мэт Мурдок внезапно уходит в отпуск, берет путевку на круиз, но его лайнер сразу же берут на абордаж пираты с лазерами, и увозят его в секретный подземный мир с динозаврами! В этом подземном мире есть свой аналог Тарзана. И пираты пытаются захватить его в плен. Тарзан бьет Сорвиголову по бошке, от чего у того пропадают супер-силы. Тарзан пытается вылечить Сорвиголову, и он знает, что для этого нужно добыть особые ягоды. Но это не так просто, потому что эти ягоды охраняет гигантское плотоядное растение. Пока Тарзан пытается добыть ягоды, Сорвиголову пытается изнасиловать питекантроп. Но в итоге все равно попадают в плен к пиратам. И тут выясняется, что Тарзан и капитан Пиратов это давно потерянные братья. И у них есть половинки амулета, только объединив которые можно добыть уникальный редчайщий редкозем. Но за этим редкоземом еще охотится и некая тайная организация. И он уже внедрила в банду пиратов сексотов.

Тут довольно много такого безумия в стиле серебряного века. Даже больше чем в других сериях. Поэтому у меня от этого комикса впечатление скорее положительное, чем отрицательное, хотя фанаты в массе эту серию не любят. Видимо, именно за это.
Оценки и картинки
1. Происхождение Сорвиголовы! 8/10 (очень хорошо)
2. Злая угроза Электро! 5/10 (не хорошо)
3. Филин, угрожающий владыка преступного мира 5/10 (неплохо)
4. Килгрэйв, невероятный фиолетовый человек! 5/10 (не хорошо)
5. Загадочный матадор в маске! 5/10 (не хорошо)
6. В ловушке братства страха! 6/10 (неплохо)
7. Смертельная схватка… с подводником! 7/10 (хорошо)
8. И пришел выдвижной человек! 6/10 (неплохо)
9. Чтобы он видил! 4/10 (плохо)
10. Пока город спит!7/10 (хорошо)[I]
11. Время снимать маски!5/10 (не хорошо)[I]
12. Слепец в диких землях! 7/10 (хорошо) [II]
13. Тайна происхождения Касара 6/10 (неплохо)[II]
Среднее: 5.8

image
Первая страница с Сорвиголовой. Тут Сорвиголова нарисован Джеком Кирби. Интересно, что уже тут нас предупреждают о большой коллекционной ценности комикса
image
image
Мне очень нравится эта страница, нарисованная Биллом Эверетом. Они отлично предает злачный дух качалки. И у каждого бандита в качалке чувствуется свой характер.
image
История о том, как Сорвиголова получил свою кличку. Характер школьников тоже показан отлично.
image
image
Интересные панели, где показано как Мэт тренируется до и после слепоты
image
Тут нам объясняют эхо-локацию Мэта
image
Динамичная странница с боксерским поединком от Билла Эверетта
image
Сцена с бандитами в гараже, похожая на ту, что с бандитами в качалки. Уже нарисовано Джо Орландой. Тоже неплохо, но значительно уступает Эверетту.
image
Прикольная красивая сцена с видом города от Джо Орланды
image
Злодей Филин. У него есть база и трон в форме филина (Джо Орландо).
image
Филин тестирует своих миньонов. Тут должна была быть шутка про Пашу-техника, но он умер Джо Орландо).
image
Странная тень над городом (Джо Орландо)
image
Странное упоминание Джека Руби, убийцы Ли Харви Освальда, без всякой причины. Времена были интересные.
image
А тут у нас Бэтман Сорвиголова от Уоллеса Вуда
image
Постер от Уоллеса Вуда
image
Этот злодей был владельцем галереи восковых фигур героев и злодеев Марвел. Он мечтал создать химическое средство, которое могло бы оживлять восковые фигуры. Но его кот случайно смешал случайные химикаты и создал формулу страха. И так ему пришлось стать злодеем Владыкой Страха. Музей Восковых Фигур позволил Вуду нарисовать большую часть персонажей вселенной Марвел на то время, хотя он и проработал в компании не долго.
image
Атлантида из-под кисти Вали Вуда мне нравится больше чем версия Жана Колана.
image
image
image
Тут есть очень смешная сюжетная линия про то, как Намор пытается засудить человечество, но в итоге сам оказывается на скамье подсудимых. А адвокат у него Мэтт Мурдок. (Уоллес Вуд)
image
image
image
Гаджеты Сорвиголовы, почти как у Бэтмана (Уоллес Вуд)
image
Сорвиголова сражается выдвижным человеком. Обратите внимание как Выдвижной Человек использует пылесов, чтобы отнять доллары у богатеньких (Уоллес Вуд)
image
image
Организатор собирает свою команду людей-зверей. Обратите внимания на яркие образы (Уоллес Вуд)
image
База Организации (Уоллес Вуд)
image
Уоллес Вуд не мог обойтись без мата в диалогах
image
Те самые пираты с лазерами (Джон Ромита старший)
image
Касар, марвеловский аналог Тарзана (Джон Ромита старший).
image
Пиратская шхуна трансформируется в подводную лодку (Джон Ромита старший)
image
Я уважаю Пирата! А я уважаю Кота! (Джон Ромита старший)
image
Один из пиратов оказывается внедренным сексотом секретной масонской организации (Джон Ромита старший)
Link101 comments|Leave a comment

Tales to Astonish 59 - 76 [Apr. 7th, 2025|12:28 am]
[Tags|, , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | sleepy]
[Current Music |Gong - Camembert Electrique]

Галерея обложек



галерея обложек
1964–1966 год


Тут у нас похожая ситуация с журналами «Tales of Suspence» и «Strange Tales». Изначально этот журнал «Tales to Astonish» был антологией научной фантастики. Потом туда добавили Человека-Муравья как маскота-хедлайнера. И постепенно научной фантастики в журнале становилось все меньше и меньше, пока ее совсем не стало. И чтобы занять туда вставили комикс про Халка. У Халка уже раньше был свой журнал. Но Марвел не могли тогда придумать, что с ним делать. И зеленому великану пришлось на время стать гастролирующим полугероем-полузлодеям. Потом серию про Человека-Муравья закенсилили из-за низкого качества также как и серию «Факел и Существо». А вместо него начали серию «Принц Намор, Подводник». Мне кажется, что Человек-Муравей И Оса был все-таки немножко получше, потому что у идей там был хоть какой-то потенциал, но Стэн Ли сам запутался в этих героях и не мог его реализовать. Что же касается остальных двух комиксов. «Халк» был странным, но, на мой взгляд, у создателей тут начало получаться реализовывать его драматический потенциал. Правда, они с этим не очень спешили, и отправили Халка в путешествие. Халк тут посетил СССР, Рим, Луну и даже отправился в пост-апокалиптическое будущее. Получилось довольно бредово, но это лучшее, что может получиться у Стэна Ли. Другой комикс про Подводника оказался подводной Космической оперой в стиле Бака Роджерса и Флеша Гордона. Мне он не очень понравился. Но возможно от того, что мне любая подобная космическая опера могла казаться скучноватой, может мне не нравится синеватая гамма подводного мира. А другим этот комикс может и понравиться.

Человек-Муравей
59. Халк выходит на сцену 5/10 (не хорошо)
60. Звери Берлина 6/10 (неплохо)
61. Теперь идёт андроид 4/10 (плохо)
62. Человек-гигант против чудесной Осы 5/10 (не хорошо)
63. Гангстеры и гигант 4/10 (плохо)
64. Когда Аттума наносит удар! 2/10 (ужасно)
65. Новый человек гигант 6/10 (неплохо)
66. Угроза Мадам Макабр! 4/10 (плохо)
67. Загадка скрытого человека и его лучей рока! 2/10 (ужаснл)
68. Опасность из давно забытого прошлого 5/10(не хорошо)
69. О, оса, где твое жало? 3/10 (очень плохо)
Среднее: 4.2

Ape-Of-Berlin
Ape-Of-Berlin2
Секретное советское оружие в Восточном Берлине, ученные гориллы
Ape-Of-Berlin3
В то же время интеллект советских солдат опускается до уровня горилл.
Escape-From-Berlin
Челове-муравей убегает из вотсточного Берлина снося Берлинскую стену. Этот кадр опередил свое время на 25 лет.
Sewers-Diver
Нелепая сцена, злодей в костюме-тройке вынужден нырять в канализации, чтобы попасть в свою секретную лабораторию.
Eye
Распространенный эффект, когда нам показывают сцену отраженной в глазах персонажа-вуайериста, но в комиксах марвел раньше его я не встречал.
Ant-City-Section
Кадр с сечением муравейника. Комикс пытается быть образовательно-развлекательным.
Madam-Macabre
Интересный злодей мадам Макабр с помощником, карликом Гого. Мадам Макабр — ученная китаянка, которая умеет менять размер предметов. Эта способность может быть действительно жуткой. Жалко, что с ней больше комиксов не было.
Kitty
Человек-Муравей меняет размер кота. Боб Поэд ищет интересный визуальное средство, чтобы показать изменение размера.
Expressionist-Movie
Expressionist-Movie2
Под кистью Боба Повела Человек-Муравей превращается в экспрессионистский балет.


Невероятный Халк
60. Невероятный Халк 6/10 (неплохо) [I]
61. Наконец-то пойман! 6/10 (неплохо) [I]
62. На сцену выходит Хамелион! 5/10 (не хорошо) [I]
63. Титан едет поездом 5/10 (не хорошо) [I]
64. Орда гуманоидов! 5/10 (не хорошо)[I]
65. Буйство против красных! 6/10 (неплохо) [I]
66. Сила Доктора Беннера! 5/10(не хорошо) [I]
67. Где шагает Бегемот 6/10 (неплохо)[I]
68. Назад из мертвых 7/10 (хорошо) [I]
69. В ловушке в логове Лидера! 6/10 (неплохо) [I]
70. Снова живой! 7/10 (хорошо) [I]
71. Как Зверь на цепи! 6/10 (неплохо)[I]
72. Внутри монстра живёт человек! 7/10 (хорошо)[I]
73. Другой мир, другой враг! 7/10[I]
74. Мудрость смотрителя! 7/10[I]
75. И вся моя сила не может меня спасти 5/10 [I]
76. Я, против всего мира! 6/10[I]
Среднее: 6.0

Status-Seeking
Мне нравится как Стэн Ли презентует серию после перезапуска: «Сможет ли человек с зеленной кожей и сложным характером найти счастье в современном помешенном на статусе обществе.». Первое время комикс рисует Стив Дитко. Потом несколько номеров Джек Кирби. Путешествие в космос рисует Боб Повелл.
Leader
Наконец-то появляется главный врак Халка Лидер. Лидер такой же зелёный как Халк, и тоже получил свои силы от гамма-излучения. Только в отличие от Халка у все пошло в мозг, а не в мышцы.
GayBoys
Ноконец-то Доктор Бенер снова воссоединился со своим любовником Риком Джонсом
Mr-President
Очень странный сюдетный ход. Чтобы помочь Брюсу, Рик идет к президенту США Линдону Джонсону и все ему выкладывает про Халка. А как он так просто ходит к Президенту? Не зря тусил с Капитаном Америкой.
Sharaga
Доктора Беннера, когда тот попадает в советский союз сразу отправляют в Шарагу.
Carcer
Советские изверги сажают Доктора Бенера в карцер
Atack-Floor
Халк крушит советскую шарашку. Обратите, внимание на интересный ракурс
Hulk-Makes-Friend-With-Libs
Халк заводит дружбу с советским дисидентом
Hulk-Rages-Against-Reds
Халк очень зол на советскую власть из-за убийства друга-диссидента
Mongol-Fighters
Вырвавшись из шарашки Брюс Беннер встречает каких-то киргизских сепаратистов
Jumping-Planes
Довольно абсурдная сцена. Чтобы вернуться в Америку, и пересечь тихий океан, Халк прыгает по самолетам.
Giant-Humanoid
Халк сражается с гигантским гуманоидом-гомункулом. Это уже почти что Кайдзю.
Micro-Humanoids
Те же гуманоиды-гомункулы, но микроскопические
Seduction
Лидер уговаривает Халка присоединиться к нему
Humunculus
Лидер выводит своих гуманоидов из яиц, также как Парцельс советовал выводить гомункула.
Homunculus
У лидера есть гомункулы на любой случай жизни.
Tests
Лидер проводит опыты над Халком
Space-Mission
Лидер отправляет Халка на Луну, чтобы тот принес оттуда некий артефакт.
AlienZoo
Там обнаруживается космический зоопарк.
Lizardman
Но чтобы добыть артефакт, Халку нужно сразиться с инопланетным рептилоидом.
Death-Of-Leasder
Лидер получает артефакт. Но, использовав его умирает.
Fallout1
Follaut2
Халк в пост-апокалиптическом мире. Война никогда не меняется.
image
image
Интересное письмо редакции от Культа Халка. Культ требует сделать Халка снова тупым, иначе они станут культом Ж. П. Сартра. Как вы видите, интеллектуальный уровень читателей был на высоте.


Принц Намор, Подводник
70. Начало поиска! 5/10 (не хорошо) [I]
71. Побег… В никуда! 5/10 (не хорошо) [I]
72. И был принц! 5/10 (не хорошо) [I]
73. Силой оружия! 6/10 (неплохо)[I]
75. Когда поиск не удался! 6/10 (неплохо) [I]
76. Конец поиска! 6/10 (неплохо) [I]
77. Беспокойные опускают головы! 5/10 (неплохо) [I]
Среднее: 5.4

Face
Может же Жан Колан рисовать лицо, когда хочет.
Poseidon-Crown
Довольно нелепая корона у Нептуна тут с водорослями
Hamlet-Fathers-Shadow
Тень отца Гамлета
Magical-Fish
Встреча с невероятной рыбой
Faceless-Ones
Подводник спасает красотку от безликих морских чертей.
Revolt
Народ Атлантиды не доволен, что государство подняло налоги и тратит весь будже на подготовку к войне с Западом.
Revolt2
Начинается Майдан.
Robo-Driver
Robo-Driver2
Чтобы подовить майдан приминяются танки под управлениям роботов. Прямо площадь тянь ань минь.
SeaHorse
Нелепый морской конек и злодей.
Seaweed-Monster
Водорослевый Монстр
Space-Opera-Pose
Обязательная для «Космической Оперы» поза.
Triumph
Триумф над злодеем
Triumph2
И все поженились и жили долго и счастливо

Link105 comments|Leave a comment

Михай Мункачи [Apr. 4th, 2025|04:19 pm]
[Tags|, ]
[Current Mood | busy]
[Current Music |Soft Machine]

Что то помню вы меня ругали, что я ничего не пишу о своей жизни. А я недавно ходил на выставку модного венгерского художника-реалиста Михая Мункачи. Он как и сейчас модный, так и был модный в свое время. Учился в Мюнхене. Жил в Париже. Болел Сифилисом.



Мильтон, Михай Мункачи.

Меня привлекло в нем то, что у него есть картина «Мильтон». Там слепой Мильтон пишет, а точнее надиктовывает дочерям «Потерянный Рай». А у меня как раз недавно был пост про это произведение. И эта картина на выставке действительно была. Но в формате «уменьшенной копии». Потому что оказалось, что многие картины у Мункачи были гигантские, примерно как экран в кинозале IMax.


Завоевания Венгров, Михай Мункачи.

Вот например гигантская картина «Завоевания Венгров» площадью почти 65 квадратных метра. Обычно она весит в Венгерском Парламенте. Но на время выставки ее перевезли в музей. Представляю, насколько это была сложная логистическая операция. Еще гигантские картина с Христом и «Апофеоз Возраждения». Их мэтр продавал американским миллионером. Видимо, эти гигантские картины были созданы в их буржуазном вкусе.
Link122 comments|Leave a comment

The Stranger from Paradise [Mar. 31st, 2025|11:20 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | cold]
[Current Music |Procol Harlum - Shine On Brightly]

image
Первое издания 2001 год.


Я закончил читать эту биографию Блейка.

Часть III. 1810 — 1827

текст и картинки

Напоминаю, Вам что прошлый пост закончился на том, что Блейк организовал выставку своих картин, и шла она целых полтора года. И конечно, она вызвала определенное внимание к персоне Вильяма Блейка. Но в основном обсуждались детали психиатрического диагноза Блейка. Из всей этой толпы выделяется молод журналист по имени Крабб Робертсон. Его очень любят историки, которые изучают наследие Блейка. Во первых, он написал обзор на эту выставку Блейка для немецкого журнала. Во вторых, Он лично встречался с Блейком в 1825 году и оставил заметки о его взглядах у себя в дневнике. Но об этом чуть ниже. Пока скажу, что Блейка очень негативно реагировал на отзывы и на несколько лет закрылся от мира. Первым заказами, завершившими период затворничества стали заказы иллюстраций к поэзии Гесиода и малым сочинениям Мильтона.

image
Волшебный пир, на котором Леди находится под чарами; Уильям Блейк; Иллюстрации к пьесе Джона Мильтона «Комус»
Да, это тот самый «Комус». По сюжету Комус шел по лесу со свитой ебливых фурриков, и встретил там непорочную Леди. Но даже фуррики охуевают от таких чар!

После своего возвращения к активной социальной жизни Блейк попадает в компанию любителей астрологии и физиогномики Джона Варли. Для них Блейк создает серию зарисовок «Визионерские Головы». Вскоре члены кружка оккультистов обнаружили потрясающую способность Блейка вступать в контакт с духами. Однажды Блейк с Варли и другими сидели за столом. Тут Блейк поднял руку и воскликнул: «Замолкните, в том углу сидит король Эдуард III!». Присутствующие спросили у Блейка, может ли он с ним говорить. Блейк, ответил, что да. По всей видимости, во всех подобных случаях общение происходило телепатически, без слов. Собравшиеся предложили спросить, что Эдуард III думает об ученных им массовых расправах, практически геноциде. Эдуард III ответил, что ничего страшного в этом нет, потому что он просто перенес убитых по его указу людей в более комфортное нематериальное состояние. И все умерщвление должны быть благодарны ему. И так Блейк проводил для этой компании встречи с разными историческими личностями, а сам создавал исторически корректные портреты. Но Блейк общался не только с историческими личностями. Например, он также общался с духами созвездий Зодиака. Но самым интересным гостем из мира духов ста «Дух Блохи». Дух Блохи говорил, что блохи настолько кровожадны, что если бы они были бы размером с человека, то уничтожили бы все население Англии. Он также сообщил, что изначально господь создал блох размером с вола, но потом пощадил свое творение и уменьшил их размер.

image
Дух Блохи, Уильям Блейк, примерно 1820 год
Когда, я гляжу на эту картину, мне всегда кажется, что этот «орк» готовиться станцевать танец с тростью типа такого.

К концу временем вокруг Блейка сложился кружок юных поклонников и почитателей. Правда он был совсем не большим. Его последователи иронично называли себя «Древними», а самого Блейка они называли «Переводчиком», что было отсылкой к «Продвижению Пилигрима» Джона Баньна. Глубоко почитаемый [info]hyperion в этом посте писал про другую бионрафию Кэтлин Райн. Гиперион там отметил два момента. Что Блейк хорошо отзывался о католиках, и что Блейк встречался с феями в Сассексе. Бентли ничего не упоминает про фей. Но он пишет о симпатиях к католикам. Бентли упоминает что это информация получена от отчима, одного из «древних» Самуэля Палмера. И как я понял, могло произойти непонимание, так как не все последователи Блейка придерживались его радикальных взглядов, что в те времена еще означало протестантизм. И, например, Самуэль Палмер по словам Бентли отличался особой избирательностью к словам Блейка. И как мы знаем из Дэвида Квинта общаться с феями и эльфами в мире английского символизма полагалось католикам. Поэтому, вероятно, что и встречи с феями в Эссексе тоже не было. Я проверил, и оказалось, что основным источником тут выступает ранний биограф Блейка Аллан Канингхем. Бентли отзывается о нем как крайне сомнительном и ненадежном источнику, склонному к объединению фактов и вымыслов. Поэтому, скорее всего фейри не упоминаются, ни тут у Бентли, ни в книге William Blake at Sussex.

image
Римские солдаты бросают жребий, Уильям Блейк, 1800 год.

Теперь я хотел бы снова вернуться к Краббу Робертсону. Он беседовал с Блейком в 1825 году и оставил в своем дневнике подробный очерк о взглядах блаженного. Например, интересно, что Блек говорил ему, что Мильтон и Данте были атеистами. Скорее всего это связано с тем, что Блейк считал сам факт вовлеченности в политику формой атеизма. Но при этом почти всех исторических личностей Блейк говорил, что они находятся с Б-гом, и о не видит в них Греха. Также Блейк критиковал Мильтона, за то, что тот не показал в своем «Потеряном Рае», что первый человек был андрогином. Блейк считал, что суть Христианства заключается не в морали, а в неограниченном творчестве. Он говорил, что если бы суть Христианства заключалось в морали Также Блейк был сторонником теории плоской Земли. Интересно, что Блейк вообще отрицал причино-следственную связь. Он говорил, что все происходит только по воле бога или дьявола. Похожих взглядов, придерживался и Уильям Берроуз. Но он также допуска волю чаще всего злых магов и колдунов.

В 1827 году Уильяма Блейка не стало. Но его призрак еще долго приходил к Катерине Софии Блейк, почти каждый день на пару часов.

image
Сыны неба приходят к дочерям человеческим, Уильям Блейк, из неоконченных иллюстраций к книге Еноха.
Бентли пишет, что на этой картине изображены какие-то невероятные конские хуи. Я их тут не очень вижу, но я не эксперт-искусствовед.

Думаю, пришло время провести окончательные итоги. Смело могу сказать, что книга Бентли — это очень серьезный исторический труд. Особенно отрадно, что в конце приводится обзор всех других биографий выпущенных до
этого труда. А каких биографий только не было! Была биография, где доказывали, что Блейк был ирландцем. И была биография Джона Мюри, где доказывалось, что Блейк был марксистом.

Однако, в глубине души я остался не удовлетворён. Я ожидал чего-то более веселого, с безумными сексуальными похождениями как у Кроули, или драматичного заточения Блейка в Бедлам. Но, если честно, то нужно признать, что у Блейка была довольно спокойная, скучная жизнь. И его биографии, действительно, не очень интересны, что отмечают многие исследователи Блейка. Однако кроме биографий существует много других книг о Блейкк. Например, классический анализ поэзии Блейка «Fearful Symmetry», или же недавняя спекулятивная William Blake vs. the world. Я бы хотел познакомиться с этими трудами. Я вначале я хотел бы перечитать самого Блейк, пока еще незамутненным глазом.
Link76 comments|Leave a comment

Fantastic Four 30-47 [Mar. 28th, 2025|05:22 pm]
[Tags|, , , , , , , , ]
[Current Mood | hopeful]
[Current Music |Moody Blues - On the Threshold of the dream]

Галерея обложек



галерея обложек
1964–1966 год

Наконец-то я дошел до Фантастической четверки. Почему наконец-то? Потому что в каком-то смысле была флагманом серебряного века Марвел и главным авторским проектом Ли и Кирби. И теперь могу доложить, что этот флагман ходил не по тихим водам. Кажется, что к 64-му году относительное качество комикса была не выдающимся. И я даже пропустил несколько выпусков в прошлом периоде. И я действительно снова столкнулся с не очень хорошими комиксами. Ли и Кирби пытались замутить серьезную драм, но, на мой взгляд получился фарс. Потом сюжет действительно стал лучше, но рисовка испортилось. Потому все опять улучшилось, но в конце сюжет снова обвалился. В общем довольно неровный комикс, такое ощущение, что сюжеты сценарии Стэн Ли писал под серьезными наркотиками. Тем не менее фанаты серебряного века Марвел его просто обожают. И они особо выделяют сагу о нелюдях и Галактусе. Галактуса мы обсудим на следующем витке истории, но нелюди тут мне попалась.

И действительно сага о нелюдях произвела на меня очень хорошее впечатление. Только в концу сюжет для меня просто был разрушен, и вообще потерял всякий смысл. Вы просили не пересказывать сюжет, но я все-таки перескажу его, чтобы вы прочувствовали степень нелогичности. Фантастическая Четверка встречает женщину с супер-волосами Медузу. Внезапно, Медузу преследует супер-нелюдь Горгон, чтобы вернуть ее в подземное убежище под Нью-Йорком. В убежище живут другие нелюди под управлением их лидера, Черного Грома. Еще в этом убежище есть девушка Кристал, которая, внезапно, влюбляется в Человека-Факела и хочет жить на поверхности, драма. А в убежище нелюдям нужно жить потому-что их преследует некий бородатый дядечка Искатель. А преследует их Искатель, потому что нелюдей создала древняя раса лемурийцев с помощью генетический модификаций, но потом нелюди подняли восстание, и лемурийцы ушли жить в Шамбалу в Гималаях. И Искатель это один из лемурийцев из Шамбалы, которому поручено уничтожать оставшихся нелюдей (представьте себе комиксы Марвел по мотивам современных изводов Тайной Доктрины Блаватской!). Только поручено их ему не уничтожать, а возвращать в Шамбалу, потому что потом выясняется, что между лемурийцами и нелюдями нет разницы. И Черный Гром должен быть королем Шамбалы. И всю власть узурпировал его злой брат Максимус. И еще Максимус хотел жениться на Медузе, хотя она любит Черного Грома. И еще Максимус хочет завоевать все человечество с помощью ужасной машины, вызывающей землетрясения. И этот Максимус послал Горгона вернуть Медузу в Шамбалу. Но Горгон почему-то привел ее к черному грому. А Искатель тоже всех, чтобы вернуть их в Шамбалу, но нашел только водную Нелюдь Тритона. И когда команда Черного Грома про это узнала, они просто телепартировались в Шамбалу и Черный Гром подошел к Максимусу снял с него корону, надел на себя и стал королем Шамбалы. И вы считаете, что норамальный человек мог написать такой мозговой разжиж? Я начинаю верить в теорию, что Стэн Ли был шизофреником.

И тем не менее на фоне всей этой бредятины каким-то чудом происходит рост персонажей. Рид и Сью женятся. Но особо растут самые инфантильные члены команды, Существо и Человек-Факел. Потому впечатление от этого продукта у меня скорее положительное, хот я вкус у него очень специфический и всем не понравиться. Знаете такой очень американский и очень сладкий, как у напитка рутбир или жевательной резинки бубль-гум.
Оценки и картинки

Gothic-env
Первая история в этой подборке, про алхимика Дьябло, довольно дрянная, но мне понравилось как Кирби изображает для нее готичный лес и замок в трансильвании.
Diablo
Как типичный алхимик Дьябло засовывает членов Фантастической Четверки в запечатанные колбы. Это подтверждает мою гипотезу о том, что члены Фантастической Четверки символищируют базовые алхимические элементы: Огонь, Воду, Воздух и Землю.
Space-ray-collage
И конечно в этой серии как самой авторской для Кирби есть фантастические коллажи.
fantastic-fish
Еще тут есть фантастические рыбы!
Sea-collage
Фантастический коллаж + фантастические рыбы!
Attuma
Фантастические рыбы тут появляются не просто так, а в контексте появляения нового персонажв, подводного Конана-варвара Аттумы,
Meta-gideon
Типичный для Марвел пример мета-нарратива, когда персонажи комиксов Марвел узнают о своем мире из комиксов Марвел.
Dragon-man-intro
Первое появление Человека Дракона. Пока как модели в музеи. Слава богу, что Человек Дракон носит трусы.
Dragon-man-wears-briefs
Если честно, я думаю, что трусы на Человеке Драконе потребовала нарисовать цензурная комиссия. Кстати, у Блейка была картина с похожим персонажем, но без трусов!
Space-collage
Еще один просто космический коллаж
Subspace
Subspace1
Демонстрация и объяснение новой физики, с помощью которой Фантастическая Четверка может отправиться исследовать другую галактику.
Alien-game
Просто прекрасная инопланетная дичь
scrull-tv-dad
Король скруллов смотрит 3D-телевиденье. И это задолго до такой фишки в Звездных Воинах.
lab-collage
Коллаж в лаборатории.
wierd-tech
Фантастическая Четверка теряет свои способности из-за воздействия ядерной бомбы, и пытается их востановить с помощью технологий
tfm
Превращение Бена Гримма в существо. Это новое превращение заставляет Бена Гримма полностью разочароваться в жизни.
Thing-fights-doom
Существо сражается с Доктором Думом. Это очень драматичное сражение мне понравилось. В конце Существо ломает Доктору Думу кисти рук. Это новая вершина насилия в комиксах. В конце Рид, говорит, что Бен Гримм может убить Доктора Дума, но нельзя этого делать, потому что у Доктора Дума есть дипломатическая неприкосновенность, как у главы государства Латверия. А Латверия член ООН.
Sad-thing
Существо уходит из Фантастической Четверки. Я думаю, это очень важный момент, потому что Существо — супергерой-унтерменш, которого эксплуатируют супергерои-уберменши. И тут существо наконец-то осознает свое рабское положение, переполняется ресантимента, и пытается вырваться на свободу!
Bad-thing
И конечно Существо сразу попадает в лапы к злым аналогам Фантастической Четверки, Ужасной Четверке, и вступает в их ряды, правда не без сеанса гипнозы. Но я думаю, что не обошлось и от внутренних импульсов к справедливому суду над угнетателями. И так Существо становится злым и бандитским. Видимо, авторы комикса так нам говорят, что нужно быть рабом, иначе придется стать бандитом и вся жизнь пойдет под откос.
Bad-bad-art
Существо с Устрашающей Четверкой: Бескрылый Волшебник, Песочный Человек, Ловушкер и Медуза. Это то что я называю плохим рисунком. Привет, Винс Колета!
FF-meduza
Еще Устрашающая Четверка с Медузой в центре композиции.
FF-splash
Члены Ужасающей Четверки выясняют отношения.
Meduza-cards
Мне нравится как Медуза использует свои волосы в бытовых ситуациях
husband-and-wife
После женитьбы Невидимая Девочка Сью превращается в карикатурную домохозяйку.
Fanttastic-vehicle
Фантастическое средство передвижения
Sudden-dragonman
Внезапное появление Человек-Дракона во время дела с нелюдью.
Dragon-man-likes-girls
Человек Дракон понимает, что ему нравится трогать девочек за сиси.
Gorgon-fight
Горгон сражается с Человеком Драконом
Torch-drama
Человек Факел понимает, что его девушка Дори ему надоела
Torch-meets-crystal
Человек Факел встречает Кристал
Lockjaw
Еще у нелюдей есть гигантский бульдог Локджав, который умеет телепортироваться. Локджав тут открывает двери в подземное убежище нелюдей.
Seeker-and-dragonman
Искатель Ищет нелюдей, а находит Человека-Дракона.
Посмотрите на какой уютной кроватке он лежит!
Inhumans
Искатель рассказывает историю Нелюдей.
This-is-very-embarassing
Просто забавный постер

27. В поисках подводника! (пропуск)
28. Нам нужно сражаться с людьми икс! (пропуск)
29. Это началось на Йенси Стрит (пропуск)
30. Ужасающий Диабло 4/10 (плохо)->[35]
31. Безумная угроза зловещего Человека-Крота 4/10 (плохо) ->[32]
32. Смерть Героя 5/10 (не хорошо) ->[37]
33. Плечем-к-плечу с подводником 6/10 (неплохо)
34. Раскол 5/10 (не хорошо)
35. Происшествие на кампусе 5/10 (не хорошо) ->[36,37,44]
36. Устрашающая Четверка 6/10 (неплохо) ->[38]
37. Узри! Далёкая звезда! 7/10 (хорошо) ->[38]
38. Побеждены Ужасающей Четверкой! 6/10 (неплохо) [III]
39. И слепец поведет их! 7/10 (хорошо)[III]
40. Сражение за Бакстер Билдинг! 8/10 (очень хорошо)[III]
41. Предательство Бена Грима! 7/10 (хорошо) [III]
42. Почему я должен убить тебя, чтобы спасти? 6/10 (неплохо) [III]
43. Смотри! Вот и наступил конец! 6/10 (неплохо) [III]->[44]
44. Этого джентльмена зовут Горгон! 7/10 (хорошо)[IV]
45. Среди нас скрывается нелюдь! 8/10 (очень хорошо)[IV]
46. Те, кто нас уничтожит 8/10 [IV]
47. Бойтесь скрытых земель! 5/10 (не хорошо)[IV]
Cреднее: 6.(1)
Link127 comments|Leave a comment

The Stranger from Paradise [Mar. 26th, 2025|04:36 am]
[Tags|, , , , , , , , ]
[Current Mood | bitchy]
[Current Music |King Crimson - Vroom]


image
Первое издания 2001 год.


Я продолжал читать биографию Блейка.

Часть II. 1795 — 1810

текст и картинки

Мы закончили на том, что установили, что одним из основным занятий Блейка была коммерческая книжная иллюстрация. И казалось бы, что он был относительно успешным иллюстратором. Но, нет! оказывается, что он был одним из самых низкооплачиваемых иллюстраторов в Англии. Этим пользовался издатели, и например ему заказали огромный набор иллюстрации к «Ночным Мыслям» Юнга. Казалось бы что там иллюстрировать, потому что это глубоко абстрактная философская поэма. Но Блейк творчески подошел к проекту. Но главное тут то, что, видимо, именно из этого произведения Блейк взял структуру ночей для своего «Иерусалима». Другим похожим проектом стал «Бард» Грея, вот тут можно. Теперь была поэзия в основном про природу, но кроме всего прочего там были и переводы фрагментов Эды про Одина и Рагнарек. Все эти грандиозные издания большим спросом у читателя не пользовались. Поэтому главным источником дохода для Блейка был патронаж со стороны бухгалтера Баттса. Для него Блейк сделал оттиски многих фрагментов Библии, а также иллюстрации к «Потерянному Раю " Мильтоны.


Титульный лист «Оды любимому коту» Грея с иллюстрацией Блейка.


На исходе века политика вызывала большое опасение у Блейка. «Зверь и Блудница властвуют без ограничений» — писал Блейк. А в вопросах Зверя и Блудницы Блейк был большой эксперт. Возможно из-за такой атмосферы Блейк уезжает из Лондона и поселяется в деревне Фельфам. Это на берегу Ламанша между Брайтоном и Портсмутом, если вам это о чем-то говорит. В этой местности Блей нашел себе нового патрона в лице сквайра Уильяма Хелли. Хелли был очень начитанным человеком, знал много языков, сам сочинял стихи, и что не маловажно был автором одной из биографий Мильтона. Именно в Фельфаме в значительной степени под влияниям Хелли Блейк пишет свою поэму «Мильтон». При этом сам Хелли становится для Блейка прототипом Дьявола. Потому что, возможно, образованность этого джентльмена казалась Блейку чем-то демоническим.

Основной заботой Хелли в то время написание и издание биографии еще одного английского поэта Коупера, между прочем, переводчика Гомера. Но в этом деле многое зависело от воли капризной душеприказчицы Коупера Гариеты Хаскет. Хелли предполагал издать биографию с иллюстрациями Блейка и послал Гариете выполненный Блейком по меловому наброску портрет Коупера. И он привел Хаскет в совершенный ужас, потому что в последние годы жизни Коупер сошел с ума, и, якобы, из этого портрета безуме просто выплескивалось с невероятной силой. И не надо повторять, что это почти погубило предприятие с изданием биографии, пока Хелли все-таки не поклялся капризной душеприказчице, что иллюстраций Блейка там не буде.

Еще, что интересно Хейли обучал Блейка языкам, начав с греческого и иврита. Блейк обнаружил в себе большую способность к языкам. Говорят, что для того, чтобы освоить новый язык у него уходило не больше трех недель. И так он освоил еше как минимум латынь, французкий, итальянский и немецкий. Думаю секрет тут в том, что Блейк учил новые языки в основном для того, чтобы читать книжки, а не чтобы общаться. И он знал наизусть Библию. Поэтому он просто брал библию на изучаемом язык, и как бы инсталлировал новый язык себе в мозг.

Еще во время пребывании в Фельфаме Блейк заводит дружбу с племянником Гариеты Хаскет, студентом Оксфорда Джонни Джонсоном и сыном английского композитора Джона Марша, Эдвардом. Сохранились свидетельства, что они втроем сочиняли музыку. Причем, про музыку сочиняемую Блейком говорили как о чем-то безумном, что невозможно положить на ноты.



Вавилонская блудница, Уильям Блейк, 1809 год.

Счастливая Жизнь Блейка в Фельфаме закончилась, когда туда прибыл драгунский полк. Дело в том, что в разгар конфликта с Наполеоном существовала серьезная угроза, что французы предпримут попытку высадиться на южном берегу Франции, и британцы там размещали войска. У Блейка произошел конфликт с одним драгуном-алкоголиком, и это драгун написал на Блейка донос. В итоге Блейка стали судить по статье похожей на нашу «дискредетацию армии». Причем, судили, судили и оправдали, во многом благодаря заступничеству Уильяма Хелли. Хотя, известно, что в атмосфере наполеоновских войн Блейк говорил, что над ним нависает тень «инфернального солдатского дела». После процесса у Блейка внезапно возрастают духовные силы и он снова везде видит златых ангелов, и Блейк возвращается в Лондон. Многие историки видят в таком поведении признаки биполярного расстройства.

В подобные периоды «энтузиазма» Блейк активно работает над своим поэтическим magna opus, поэмой «Иерусалим». Изначально эта поэма называлась «Вала». Потом она превратилась в «Четыре Зао». Сохранился почти готовый текст «Четырех Зао», н Блейк подарил его Джонни Джонсону. Говорят, что «Четыре Зао» радикальней «Иерусалима». Само это произведение, похоже, очень психологическое, потому что четыре Зао представляют собой четыре части души человека.

После Суда важным делом для Блейка становится иллюстрирование «Могилы» шотландского поэта Блэра. Но тут он оказывается в неприятной ситуации с издателем, который берет дизайны Блейка, но отдают их модному гравировщику Луиджи Шивонетти. Причем потом происходит ряд неприятных происшествий. Вначале издатель умирает, потом Шивонетти умирает. С этим издателем связана еще неприятная история с картиной «Кентерберийские пилигриммы». Потому что почему то эту картину паралельно выполняли два художника, и один из них был Уильям Блейк. Причем сам Блейк считал, что у него подсмотрели оригинальную идею и все украли. Блейк сам пытался подрожать своим издателям, и пытался сам стать издателем. Он пытался самостоятельно издать «Кентерберийские рассказы». Но никакого интереса у публики это не находит.


Иллюстрации к «Могиле Блэра&rauo;, Уильям Блейк

Разочаровавшись в книгоиздании Блейк идет на отчаянный шаг и организуют собственную выставку, чтобы защитить свою репутацию как художника. Места в художественной академии он получить не может. И снять модное помещение у него нет денег. Поэтому выставку он организует в родной чулочной лавке в районе Золотой Площади, которой владеет старший брат Блейка. К тому времени Золотая Площадь пришла в упадок, и стала местом тусовок сомнительной богемы. Важно, что Блейк составляет для этой выставки каталог-брошюру. И эти брошюры пользовались популярностью у любителей странных диковинок и долгое время были единственными источниками информации о Блейке. Говорят, что у всех читавших эту брошюру, создавалось впечатление о полном безумии автора. Вот что Блейк там писал:

Британские древности теперь в руках художника. Все его визионерские рассуждения, связанные с его собственной страной и ее былой славой, когда она была такой, какой снова станет, источником образования и вдохновения…
Адам был друидом, и Ной был. Также Авраам закончил век друидов, когда аллегорические и умственные смыслы стали превращаться в прямые указания касающиеся материального, и из-за этого человеческие жертвоприношения могли привести к вымиранию человечества. Обо всем этом написано в Эдеме. И художник сам житель сей счастливой страны…
Древняя история каждой нации под небом в не меньшей степени священна, чем древняя история евреев. Они абсолютно идентичны, что доказал Яков Бриант и все остальные историки античности… У всех изначально был один язык, и одна религия. Это была религия Иисуса, вечное евангелие. Вся древняя [языческая культура] учит евангелии Иисуса.

То есть видно, что Блейк был носителем странных идей, которые в наше время можно было сравнить с новой хронологией. Кажется какие-то похожих взглядов придерживался Мирча Элиаде. И еще мы тут уже видим отход от чисто пуританской системы взглядом к романтической, можно сказать фолькишской.


Нельсон ведет Левиафана, Уильям Блейк

Питт ведет Бегемота, Уильям Блейк


Меня совершено поражает огромное количество иллюстраций, созданных Уильямом Блейком. Никогда бы не подумал, что их так много. Мне Блейк чем-то напоминает Джека Кирби, о котором я пишу в соседних постах. Тоже коммерческий художник, который много работал, а потом ушел в психодел. У Кирби, правда, не было филологических способностей Блейка. Блейк пислал:«Я не знаю никакого другого Христианства и никакого другого Евангелие, кроме свободы ума и тела творить святое ремесло воображения.». Думаю, нечто подобное, о своем творчестве мог сказать и Кирби. Вот, я нашел интересную цитату на этот счет:


The interesting question here is not how Jack Kirby is like William Blake but how William Blake is like Jack Kirby. He is both a poet and a painter. More to the point, he is a printer, which in the 18th Century is to say a publisher. While it isn’t mass art, he does develop a method of producing illuminated manuscripts in multiples. Given his revolutionary principles the intent is to create art for an anonymous public rather than to seek patronage among the nobility. The signal difference here is that he makes no attempt to make his art comprehensible to a general public; they would have to come to him on his terms, and they didn’t. Robert Christgau coined the term semipopular art, meaning that which has every characteristic of popular art except popularity. William Blake might be said to be the father of semipopular art.

Imagine a William Blake born in Lambeth in 1917. During the war he’s producing graphics for the Ministry of Information. He’s known in bohemian circles as a talented fellow but a bit of a roughneck and not quite the right sort — his father was in trade, after all. After the war he picks up a couple of bob here and there drawing and writing for the comic weeklies. Eventually he lands at The Eagle and then in the 1950s it’s Hampson, Bellamy, and Blake, and Blake is the one who writes his own scripts. He gets talked to about the unorthodox religious ideas that get into his scripts. Frequently. You know he’s going to be one of the first people on Earth to take LSD. And then as '60s start to swing, which old stager do you suppose is poised with the means and motive to blow open the doors of perception. . .


Link143 comments|Leave a comment

The Stranger from Paradise [Mar. 17th, 2025|11:38 pm]
[Tags|, , , , , , , , , ]
[Current Mood | bouncy]
[Current Music |King Crimson]


image
Первое издания 2001 год.


Я сам давно знаком с Уильямом Блейком. В детстве, наверное, встречал его стихотворения в переводе отечественных поэтов. Но они мне тогда показались какими-то сладко-приторными, и не зашли. Потом на первом курсе я посмотрел фильм «Мертвец» Джима Джармуша. Это такой психоделический вестерн, и там главного героя зовут Уильям Блейк. И я тогда заинтересовался, и стал обмазываться Уильямом Блейком в оригинале. Получал огромное удовольствие. Но осталось ощущение какой-то несистемности и незаконченности моего юношеского увлечения. Поэтому, я решил к нему вернуться. И начать решил по традиции с прочтения объемной биографии. Я выбрал эту биографию за авторствам Джи. И. Бентли, есть на архиве в хорошем качестве.

Еще для начала стоит сказать, что при жизни творчество Блейка оставалось по большей части никому не интересным. Но во второй половине XIX века Блейк попал в пантеон раскопанных понову гениев. Наверное, потому что тогда взгляды на творчество стали более свободными или даже более декадентскими. А также может потому, что в это время у социалистических и мистических идей появилась устойчивая аудитория. Поэтому я не уверен, что на творчество Блейка, художника и поэта, нужно смотреть глазами его современников. Блейк, внезапно стал всем очень интересен в эпоху столоверчения, теософии, прерафаэлитов и Капитала Маркса. Главным драйвером переоткрытия Уильяма Блейка стала книга-биография за авторством Александра Гилкрайста 1863 года. Причем, в 1863 году эта книга сразу не вызвала взрывного, оживлённого внимания к фигуре Блейка и вышла небольшим тиражом. Но постепенно интерес все-таки начал нарастать и настоящая эпоха Блейка началась в 1880 году с ее вторым изданием. Возможно, ее тоже стоило бы прочитать для приобретения правильной исторической перспективы.

Часть I. 1757 — 1795

текст и картинки
Уильям Блейк родился в 1757 году в семье лондонского чулочника в районе Золотой площади (Сохо). Чулочник — это такой ремесленник, который производит и продает чулки, а не то, что вы подумали. А Золотая площадь была приличным местом, где жили и работали много ремесленников и художников. Семья Блейка относилась к радикальным диссинтерам. Неизвестно точно к какой секте, но к очень радикальным.

Для того, чтобы объяснить их взгляды Бентли приводит в пример секту Магглитонцев. Магглитонцы не посещали церковь кроме крещения-свадьбы-похорон, а все религиозные таинства и обряды предпочитали справлять в кабаках. Потому что в кабаке можно было замаскировать религиозные гимны под веселые кабацкие распевы, и так скрыться от государственных репрессий эпохи Реставрации Монархии. Магглетонцы также отрицали двойственную природу Христа, и учили что Христос был только Б-гом, и в период между распятием и воскрешением Б-г не существовал. Также они считали, что в Эдеме Ева не просто съела плод по наушению Змея, а еще была им изнасилована. И от Адама у нее родился Авель, а от Змея Каин, и все представители светской власти являются потомством Каина, расой рептилоидов.

В то же время Магглитонцы отрицали реальность сатаны и темной магии (так как Змей погиб). Поэтому, например, Джоанн Роулинг использовала слова Маггл в своем цикле о Гарри Потере как отсылку к этой секте. Вообще, учитывая, то что Магглетонцы не ходили в церковь, я готов предложить новую православную интерпретацию Гарри Потера. Нужно только уточнить, что в Хогвартсе учатся на попа, и ходят там не в мантиях, а в рясах. И сами ромнаы про то как весело и интересно учиться в семинарии. И сама магия в Гарри Потере — это магия воцерковления. Потому что для настоящего христианина настоящая магия — это церковные таинства, и они возможны только в церкви. Но, похоже, что в реальности именно магглы и другие радикальные диссентеры стали более магическими, потому что они носили свою магию с собой, а не ограничивали ее храмами. Например, Плимутские братья из которых происходил Алистер Кроули, тоже были радикальными диссентерами.


Людовик Магглитон, создатель секты Магглитонцев
1609–1698

Из-за недоверия семьи к государству Блейк никогда не ходил в школу. Но это не значит, что он был не образован и безграмотен. Потому что Блейк получал вполне приличное образование дома, где его учили родители. И когда Блейк пишет в своих сочинениях о необходимости отменить школьное образование, он, наверное, тоже имеет ввиду не массовую неграмотность, а тотальный переход. В семье у Блейков читали Чосера, Шекспира, Спенсера, Мильтона и Поупа. Кроме библии и богословских сочинений, не покидая дома, Блейк читал философские трактаты Лока и Беркли, а также алхимические Якоба Бёме. Причем юный Блейк не просто читал эти книги, а утверждал, что после чтения к нему приходили авторы, и он с ними беседовал. Также к нему приходили разные ангелы и сам господь Б-г, водили его в Рай на прогулку. Поэтому он был очень уверен в правильности своего понимания многих религиозных вопросов. Потому что он сам все видел.

У Блейка рано обнаружился талант к рисованию. И любил он рисовать то, что ему показывали духи. Хотя он не посещал общеобразовательную школу, родители устроили Блейка в платную художественную школу. Там Блейк начинает знакомиться с классическим искусством. Блейк в это время довольно критично отзывается о модных тогда Рембрандте и Рубенсе. Картину маслом он презирает. Его основной изобразительный метод фреска и гравюра, а любимые художники Рафаэль, Микеланджело и Дюрер.

Причем в те времена знакомиться с произведениями искусства было не просто и приходилось покупать дорогостоящие альбомы и репродукции. То, что у Блейка подростка, которые не особо участвовал в хозяйственной жизни семьи, были эти средства, говорит что его семья по нашим меркам вполне себе относилась к среднему классу. Бентли пишет, что супруга Блейка, Катерина София, описывала семью Блейка как зажиточную, что он списывает на нищету ее собственных родителей. Но мы видим, что подобные траты, вполне подтверждают слова Катерины о зажиточности. И секретом источник благосостояния семьи также не является. Потому что в другом месте Бентли проговаривается, что отец Блейка получал казенные деньги, снабжая чулками ближайший работный дом, можно сказать, по гос-контракту.

image

Фрагмент фрески в Секстинской Капеле работы Микеланджело.
Именно этот художник стал для Блейка синонимом величайшего художественного мастерства.


Родители быстро поняли, что Блейк не подходит для дела чулочника. И его было решено отдать в подмастерье к граверу. В начале появилась возможность отдать Блейка к модному Гравёру, который столкнулся с финансовыми трудностями. Но Блейк посмотрел на модного гравера и сказал, что у того лицо повешенного. И действительно через много лет гравер начал пытаться печатать бумаги Ост-Индийской компании, и его повесили. И Блейка отдали в подмастерья к другому Граверу. Подмастерьям запрещалось жениться, играть в карты и посещать публичные дома. И так Блейк приобрел профессию граверу. Это в то время была очень важная профессия. Поэтому что именно граверы в то время работали живыми фотоаппаратами, а также создавали все книжные иллюстрации.

Бентли много внимания уделяет этому искусству, но я не буду на нем заострятся. Можно отметить, например то, что при печати изображение как бы отзеркаливалось. Поэтому все надписи на изображения надо было наносить задом наперед. В этом заключалась техника зеркального письма, и Блейку пришлось ее освоить. А потом он часто использовал ее в своем творчестве. Про это есть отдельное видео на Ютубе.

Одной из задач во время этой «стажировки» У Блейка было создание набросков готической архитектуры Вестминистра. Этот опыт оказал глубокое впечатления на Блейка и он серьезно проникся Готикой.





Вестминстерское Аббатство, которое так вдохновляло Блейка.


После, получения профессии гравера, у Блейка появляется доход. О использует его для того, чтобы поступить в Королевскую Академию Искусств. Эта академия была создана для культивации античной эстетики в Британии. Поэтому там царил сплошной классицизм. Непонятно как это все перенес Блейк, ведь ему был не особо интересен ни классицизм, ни работы маслом, которые были тогда последним писком моды. не понятно как Блейк это пережил. Но во всяком случае, он получил не диплом художника, а диплом иллюстратора. Обучение в основном заключалась в рисовании разных античных статуй. Тем кто справлялся со статуями допускали у обнаженной натуре. В академии было четыре кафедры, и каждая кафедра два раза в гол читала лекцию. Поэтому у студентов оставалось достаточно много свободного времени. Иногда студенты отправлялись в походы на байдарках лодках по рекам Англии, чтобы поупражняется в написании пейзажей. Во время одной из таких прогулок студентов арестовали, приняв их за французских шпионов, собирающих данные о британских морских укреплениях. Их отпустили, когда были получены соответствующие письма из академии. Но этот опыт однозначно усилил ненависть Блейка к государственному насилию.

Во время обучения в академии Блейк посещает поэтический кружок преподобного Мэтью. Там он встречает много интересных людей. Например, неоплатоника Томаса Тейлора, который пытался обучать Блейка геометрии. Они дошли до теоремы, что углы, противолежащие боковым сторонам равнобедренного треугольника, равны. Тогда Блейк сказал, что и так все очевидно, и не нужно ничего доказывать. И больше они геометрией не занимались. Об этом кружек Блейк написал сатирическую поэму «Остров на Луне». Не уверен, что ее стоит читать. Кажется, это что-то очень для своих.

Также, что не маловажно, примерно в это время Блейк жениться. Жениться он на дочери многодетного огородника из Ламбета Катерины Софии Бучер. Бентли считает, что у нее было гугенотское происхождение. Катерина была совершенно безграмотной, но Блейк якобы обучил ее грамоте. Хотя документальных свидетельств того как Катерина пользовалась этими знаниями есть не много. Тем не менее Катерина успешно управляла финансами художника и поэта. Но главная, что Катерина с восхищением воспринимала все рассказы Блейка, о его встречах с духов.

image

Смерть Лорда Годвина. Акварель. Британский Музей.
Одно из немногих сохранившихся работ Блейка времен обучения в академии.



Блейк открывает со своим партнером Паркером открывает лавку иллюстратора. Тогда лавочники жили в помещениях над своими лавками. И вместе с Блейками жила семья Паркера. А также после смерти родителей Блейка с Уильямом и Катериной жил младший брат Уильяма Блейка Роберт. И он тоже помогал в деле гравера, и видимо также собирался принять эту профессию, но умер от чахотки. Блейк очень тяжело переживал смерть брата. Но потом к нему стал регулярно приходить призрак Роберта. И он много разговаривали в том числе и о печати изображений. И Блейк утверждал, что именно призрак Роберта предложил ему впечатляющее улучшение печатного пресса. Технических подробностей этого дела я уже не помню.

Также во время учебы в Академии Блейк знакомится с художником-романтиком Генри Фузели, и они становятся друзьями на всю жизнь. Считается, что Фузели заимствует много идей у Блейка. И в общем это наиболее близкий к Блейку его современик-художник. Я уже не помню зачем мне нужно было написать про Фузели. Но это очень хороший повод вставить в пост его работы:

image

Тор атакует змея Йормунгара во время Рагнарека. Генри Фузели.



image
Ночной Кошмар. Генри Фузели.


Основу бизнеса для Блейка после завершения академии составляло иллюстрирование книг. Оказывается, конец XVIII века называли золотым веком английской книжной Иллюстрации. Возможно, для установления деловых связей Блейк после завершения академия стал посещать либеральный кружок издателя Джонсона. Там Блейк действительно находит много своих клиентов. Одним из них становится капитан Стедман для которого Блейк готовит иллюстрации для его книги мемуара «Рассказ о войне с воставшими Неграми Суринама». У капитана была довольно своеобразная пунктуация и логика, поэтому работа над изданием мемуаров была трудной.

Большой вопрос, можно ли назвать Блейка в это время либералом? В те времена слово «либерал» значило сторонник Французской революции. Бентли пишет, что в первые дни после Французской Революции Блейк носил фригийский колпак. Но быстро проклял ее после того, того как узнал о революционном терроре.

Еще через общение в кружке Джонсона Блейк знакомится с модным портретистом Ричардом Косвейем. Но двух художников объединяла не живописи, где их подходы были противоположны, а интерес к алхимии. Бентли считает, что Косвей имел доступ к библиотеке более богатого Косвея, где он мог читать редкие алхимические трактаты.

В целом Блейк в этот период стал довольно успешным книжным иллюстратором. И на самом деле есть достаточно много книг того времени с иллюстрациями Блейка. Стедман оставил в своем дневнике запись о том, что Блейки были ограблены. Оказывается, у них было украдено имущества на 100 фунтов. Что в то время было довольно крупной суммой. Этот факт важен, потому что он опровергает устоявшееся представление о Блейке, как о нищем бомже-мистике. Как минимум в этот период его жизни.

image

Подвешенный за ребро раб. Иллюстрация Блейка к книге Стедмана на основе рисунка Стедмана.


image
Капитан Стедман. Иллюстрация Блейка к книге Стедмана на основе автопортрета Стедмана


image
Иллюстрации Блейка к готической балладе Ленор. Были отрицательно восприняты современниками.


Духовная жизнь Блейка была насыщенной. На какое-то время он присоединяется к кружку последователей Сведенборга. Блейка привлекает в Сведенборге, то что Сведенборгом сам видел духов. И для Блейка было очень важно найти философские подтверждения их реальности. Но через какое-то время изучения Сведенборга, Блейк пришел к вывод, что и эта доктрина была слишком авторитарной, а следовательно неверной. Сам Блейк считал, что протестантским теологам его эпохи не хватает знания принципов алхимии.

Свои взгляды, основанные на синтезе теологии диссентеров и алхимии Блейк, кажется, полнее всего высказал в своей поэме «Марьяж Рая и Ада». Например, Блейк считал, что настоящее христианство не возможно без обобществления женщин и детей. Но подробней об этом я напишу как-нибудь в другой раз.

Кроме «Марьяжа Рая и Ада» Блейк до 1795 года опубликовал много поэтических работ, довольно крохотным тиражом. К этим произведениям относятся «Песни Невинности и Опыта», «Америка: проросество» и «Европа: пророчество». Я надеюсь каждому из них уделить отдельное внимание, и написать отдельные посты. Также ближе к 1795 Блейк начинает создавать самостоятельные произведения изобразительного искусства, которые сегодня прочно с ним ассоциируются. У него был особый изобразительный метод, который принес призрак Роберта. то есть картины блейка это не полотна маслом на холсте, а что-то вроде больших напечатанных цветных иллюстраций. Поэтому кстати, у многих картин Блейка есть много версий. Они напечатаны с одной платы, н с разными красками, а потом к ним добавлены разные эффекты. С этми картинами можно ознакомиться здесь.

image

Дом Смерти. Уильям Блейк. 1795 год



image
Дом Смерти. Уильям Блейк. 1795 год. Другая версия.


Выводу уже вполне себе напрашиваются. Хочется написать, что Блейк был шаманом, попавшем во время и место, где шаманы были не нужны. Это все очень хорошо пост-модернистки обыгрывается в вышеупомянутом фильме «Мертвец» Джима Джармуша. Там индеец решает, что встретил дух исторического Уильяма Блейка, поэта и духовидца. Но ирония в том, что на самом деле его он встретил, но так считает, потому что он сам действует в логике исторического Уильяма Блейка. И еще ирония в том, что индеец похоже единственный герой в фильме, который знает, кто такой исторический Уильяма Блейка. Потому что алчному и испорченному миру ковбоев и поселенцев все это чуждо и неинтересно. И может показаться, что и исторический Уильям Блейк долгое время был чужд и неинтересен своим современникам. И касательно его глубинных идей и творческих методов — это действительно было так. Хотя, с другой стороны, мы видим, что он вполне успешно вписывался в общество своего времени и был относительно успешным гравером и иллюстратором.
Link95 comments|Leave a comment

Tales of Suspense 57 - 73 [Mar. 10th, 2025|05:37 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | sleepy]
[Current Music |Mott the Hoople - Mott the Hoople]

Галерея обложек



галерея обложек
1964–1966 год


Я отдал приоритет этому журналу комиксов как следующему, потому что именно там публиковались истории про Железного Человека. Мне они показались немного более динамичными и драматичными, чем оставшиеся герои марвел в начале 60-х. Не уверен, что то же самое можно сказать и про середину 60-х. Но в целом перед нами крепко-сбитый боевичок, вполне читабельный. Но я бы не сказал, что реально стоящей вашего внимания.
Этот журнал «Tales of Suspense» тоже изначально был антологией научной-фантастики. Поэтому изначально там вместе с Железным Человеком публиковался научно-фантастический комикс про Смотрителя (Watcher). Я про этот комикс писать не буду, потому что, кажется, он был довольно посредственный. И его уже в 59-м номере заменили на Капитана Америка. Мне понравился персонаж Капитана Америки в комиксе про Мстителей. Но тут серия получилась довольно бездарной и не дошла даже до уровня Железного Человека. Потому что Ли и Кирби явно не могли придумать хороших сценариев, и просто занимались ностальжи-байтингом фанатов оригинального комикса золотого века.

Железный Человек
57. Соколиный глаз, стрелок 6/10 (неплохо)
58. Смертный бой с Капитаном Америкой 5/10 (не хорошо)
59. Сражаясь с темным рыцарем 6/10 (неплохо) [I]->[II]
60. Подозреваем в убийстве 6/10 (неплохо)[I]->[II]
61. Смерть Тони Старка 6/10 (неплохо)[II]
62. Происхождение Мандарина 6/10 (неплохо)[II]
63. Где-то скрывается фантом 4/10 (плохо) [II]->[III]
64. Соколиный Глаз и новая Черная Вдова наносят удар 5/10 (не хорошо)
65. Битва Титанов 5/10 (не хорошо)
66. Если я проиграю, то мир погибнет 6/10 (неплохо)
67. Где бродят злодеи 5/10 (не хорошо)
68. Если я обезумлю 3/10 (очень плохо)
69. Если я умру, то с честью 6/10 (неплохо)[III]
70. Сражайся! Весь мир смотрит! 7/10 (хорошо) [III]
71. Цена победа? 6/10 (неплохо)[III]
72. Ура герою-завоевателю! 5/10 (не хорошо)[III]->[IV]
73. Моя жизнь на твою 6/10 (неплохо) [III]->[IV]
74. Если вина на мне 7/10 (хорошо) [IV]
Cреднее: 5.6
Напомню, что основная проблема Железного Человека, то есть Тони Старка в том, что ему все время нужно носить нагрудник заряженный Железного Человека, иначе его сердце остнановится. Также Тони Старк очень бояться, что его альтер-эго раскроется. Поэтому он не может ебаться. В этом заключается основная трагедия героя. Можно сказать, что весь марсианский потенциал персонажа, полностью перетекает в одну сферу, превращая его в живую боевую машину, но при этом полностью лишая его возможности реализоваться как самца. Из персонажей второго плана тут выделяется секретарша Тони Старка Пепер Потт. И по указанной выше причине, Тони Старк как настоящий куколд пытается сплавить ее своему водителю Хэппи Хогану. Потом к этим персонажам еше добавляется Графиня и сенатор Берд. Эти еще в добавок хотят узнать личность за Маской Железного Человека. Но драма с ними в получается какая-то искусственная и в целом слабее чем в «Человеке-Пауке».

image
Тони Старк, Пэпер Потс и Хэппи Хоган

Кажется, что в плане направления сюжета Стэн Ли опять черпает вдохновение из своей любимой книги «Доктор Джекил и Мистер Хайд». Это проявляется в том, что Тони Старк бояться, что ему придется быть Железным Человеком сто процентов времени. И что-то такое действительно происходит, после битвы с железным рыцарем, Тони Старку из-за поломки не может снять костюм, чтобы не умереть. И Тони Старк как-бы пропадает. В итоге Железного Человека даже подозревают в убийстве Тони Старка. Ему приходится врать и разыгрывать спекталь. Например, изображать что Тони Старк лежит у себя в особняке и более. Но когда в новостях сообщают про это, то Мандарин взрывает особняк Тони Старка орбитальным лазером. И все снова думают, что Тони Старк умер. На первый взгляд, кажется, что это интересная идея для развития сюжета. Но тут очень много нестыковок, и кажется, что у Тони есть намного более удобные способы выйти из положения. Поэтому остается обратиться к психоанализу и сделать вывод, что Тони Старк сам хочет умереть, но так, чтобы на его месте остался бы один Железный Человек. И либидо Тони полностью направлено не к женщинам, жизни, и продолжению рода, а к костной броне Железного Человека. В некро-типологии Зиз таких людей называют ревенантами. Архетип противоположный архетипу эту ревенанта — это архетип рыцаря смерти. Поэтому Железный Человек и оказывается в этой ситуации из-за столкновения с рыцарем смерти Черным Рыцарем. Рыцарей смерти отличает неудержимое стремление к смерти, и Черный Рыцарь в этих комиксах творит всякую лютую хуйню, на всех нападает без всякой мотивации. Видимо он просто хочет умереть. И Черный Рыцарь действительно умирает в 73-м номере.

image
Cтрах и желаниe Тони Старка

Так как Железный Человек марсианская сущность(железо = Марс), то он все время притягивает к себе марсианских сущностей. Тут это китаец Мандарин, советская шпионка Наташа по кличке Черная Вдова, и советский клон Железного Человека Титановый Человек. Не уверен, что я готов их тут подробно разбирать. Про Мандарина мы узнаем, что он наполовину британский аристократ и наполовину чингизид, и его репрессировала новая коммунистическая власть. Но он нашел космический корабль расы Драконов и оттуда достал технологические=кольца, дающие ему разные супер способности. И теперь он помогает КНР разрабатывать ракеты, и у него есть орбитальный лазер. Дальше, про Черную вдову мы узнаем, что она живет в США не бедствует на бюджеты ГРУ. И чтобы как-то показать, что она не просто проедает бюджет, она даже несколько раз нападет на завод Тони Старка вместе с лучником Соколиным Глазом, с которым у нее любовь. Но в конце концов ее все же отвозят Москву, где выдают новый костюм с модными колготками-сеточками Fishnets. Это все как-то связано с отставкой Хрущева. Потому что Хрущев вложил все средства в операции Черной Вдовы, и если она не победит Железного Человека, то репутация Хрущева будет уничтожена. Последний злодей, Титановый Человек был вертухаем в Гулаге, и заставил ученых из шарашки, которых он пиздил, сделать ему такой же костюм как у железного человека. Он решает, что если он победит Железного Человека, то его сразу назначат генсеком вместо Брежнева. И Советский Союз действительно вызывает Железного Человека на бой в нейтральной стране Альберии (со столицей в городе Венна).

image
Железный Человек в плену у Мандарина
image
Черная вдова, Соколиный Глаз и мистер Хрущев
image
image
image
ПРоисхождение Титанового Человека

Мне понравилось что во время битвы с Титановым человеком, которая растягивается на три номера (сюжетная арка III), получилась очень драматичной. Во время нее Хэппи Хоган пытается помочь Железному Человеку, но попадает под раздачу. В результате этого он чуть не умирает, и оказывается прикованным к больничной койке. Врачи пытаются лечить его неиспытанным экспериментальным средством. Из-за этого он превращается в лысеет, приобретает суперсилу и все называют его «Уродцем». Особенно мне понравилось, что последние выпуски рисовал Жан Кола. На мой взгляд его стиль рисунка — Это большой шаг вперед. Наконец-то появился художник, который не мельчит.

image
В замке Черного Рыцаря
image
Подзарядка Железного Человека
image
Создание Уродца



Капитан Америка
59 Капитан Америка 6/10 (неплохо)
60 Отряд убийц 5/10 (не хорошо)
61 Сила Сумо 4/10 (плохо)
62 Побег из десятого блока 4/10 (плохо)
63 Происхождение капитана Америки 6/10 (неплохо)
64 Среди нас живут диверсанты 4/10 (плохо)
65 Красный Череп выходит на сцену 4/10 (плохо) [I]
66. Фантастическое происхождение красного черепа 6/10 (неплохо)[I]
67. И победит тирания 6/10 (неплохо) [I]
68. Страж и шпион 5/10 (не хорошо) [I]
69. Полночь в замке Греймур 5/10 (не хорошо) [II]
70. Если это измена 5/10 (не хорошо) [II]
71. …Когда ты лежишь с собаками…! 5/10 (не хорошо) [II]
72. Спящий пробудится! 6/10 (неплохо)[III]
73. Где бродит спящий! 6/10 (неплохо)[III]
74. Последний сон! 4/10 (плохо)[III]
Среднее: 5.1

Достаточно легко понять, почему Капитана Америку и Железного Человека поселили в одном комиксе. Одно образуют своеобразную двойственность. Железный Человек символизирует военно-промышленный комплекс. А Капитан Америка символизирует низовой солдатский патриотизм. Тони Старк хочет, но не может. А Стив Роджерс может, но не хочет. Почему так? Мы видим, что Капитан Америка одинокий мужчина, который предпочитает проводить сводное время, обучая мальчиков акробатике. Поэтому пока у меня создается впечатление, что Стив Роджерс гомосексуал. Правда он хороший гомосексуал, и отношения со всеми мальчиками чисто платонические.

image
Капитан Америка: проблема с девушками, что они ведут себя как представительницы женского пола.

Повторюсь, проблема этого комикса, что Стэн Ли всю дорогу не может придумать интересный сценарий. А ведь можно было столько всего придумать про попаданца из 40-х в 60-е. Первые четыре выпуска — там Кэп просто дерется. И может это и не так плохо, потому что эти драки рисует Джек Кирби. И с хареографией у него все получается очень динамично. Но нормального сюжета там нет. Самым абсурдным мне кажется серия «Сила Сумо», где генерал Вьет-Конга оказывается гигантским сумоистом, и вызывает Капитана Америку на поединок. Но потом Ли и Кирби начинают публиковать по сути ремейки комиесов 40-х годоа. Ремейки, Карл! В 60-х. Первая история из этой серии еще понятна. Потому что там рассказывают, про происхождение Капитана Америки. А история такая, что Стив Роджерс изначально был рахитом, который не мог пройти медкомиссию. И ему вкололи секретную сыворотку, которая сразу превратила его в сверхчеловека. А ученого, который создал сыворотку в тот же момент застрелил немецкий шпион. А больше секрет сыворотки никто не знал, такая она была секретная. И Капитан Америка начал совершать разные подвиги. И Стива Роджерса приписали к части, потому что нужно было куда-то деть. Но никто там не знал, что он Капитан Америка. Но в этой части был сын полка, или маскот части, по имени Баки Бернс. И он узнал секрет Стива Роджерса. И чтобы не разглашать его секрет, Баки попросился совершать подвиги вместе с капитаном Америкой. И так Баки стал супергероем по имени «Баки».

image
Происхождение капитана Америки из рахита.
image
Капитан Америка и Баки

Истории из золотого века явно не очень хорошо состарились. В следующем ремейки появляются фокусник с гротескным карликом, которые показывают в хрустальном шаре как происходят диверсии. А на следующее утро все читают в газете, что эти диверсии правда произошли. Но потом выясняются, что сами нацисткие диверсанты транслируют через них видео диверсий, и они работали вместе. Вот так сложно быдл распространять пропаганду до Телеграмма. Но я не понял, почему так сложно? Во второй сюжетной арке нам показывают замок в Англии, на котором организованна секретная нацистская база-лаборатория. А все от того, что владельца этого замка не признали гениальным ученым, и он пригласил нацистов. И они сделали в замке шахту для запуска ракет фау-2 по Лондону. Вот такое гротескное изображение Второй Мировой Войны. Больше всего из этих ремейков мне понравились истории про Красного Черепа. Красный Череп был нищим беспризорником. Потом его нашел Гитлер и увидел, сколько ненависти и мизантропии в его глазах. И Гитлер дал ему маску красный череп и воспитал из беспризорника идеального убийцу, которой знал все про страх, власть и ненависть. И Гитлер сделал из Красного Черепа второго человек в Рейхе. В комиксе Красный Череп берет Капитана Америку в плен, обкалывает его наркотиками, и превращает в нациста.

image
Странные карлики-фокусники из Золотого Века
image
Гитлер воспитывает Красного Черепа
image
Красный Череп заставляет Капитана Америку зигавать


Последняя сюжетная арка отличается от того, что было до этого. Там действия происходят в 60-е годы. Дело в том, что Красный Череп перед смертю создал несколько гигантских роботов «Cпящих». И через 20 лет спящие ячейки нео-нацистов в германии должны проснуться и разбудить «Cпящих» гигантских роботов. И они должны сделать что-то крутое для нео-нацистов. Последнюю часть выпусков про Капитана Америку, уже рисует не Джек Кирби, а новый художник Джордж Туска. Иногда у него получается очень хорошо. Но иногда он халтурит, например, как в последнем номере. Поэтому немогу сказать, что я им так же доволен как Жаном Кола. Кстати, в последнем номере все нацистские роботы собираются в одного огромного иегазорда. А разгадка проста, сюжет украден из японского фильма про Годзиллу.

image
Шагающий робот — спящий.
image
Мне очень понравились эти панели за авторством Джорджа Туски. Глядя на нее, можно прямо почувствовать вязкость и текстуру почвы.


Link112 comments|Leave a comment

Strange Tales 124-141 [Mar. 2nd, 2025|07:02 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | sleepy]

Галерея обложек



галерея обложек
1964–1966 год


Этот журнал комиксов я просматривал, потому что там публиковались комиксы про Доктора Стренджа от Стива Дитко, которые мне весьма понравились в прошлом периоде 1961–1964 год. Напомню, что это был вспомогательный материал к основному комиксу про Человека-Факела. Тогда я этот комикс вообще пропустил, потому что человека-факела я презираю. Но в этот раз, видимо, чтобы бороться с убывающим вниманием читательской аудитории, этот комикс превратили в «Человек-Факел и Существо». То есть теперь перед нами половина Фантастической Четверки, не самая интеллектуально развитая. И я изнасиловал себя и также прочитал этот материал. И видимо в Марвел все понимали, какой это отстой. И поэтому в какой-то момент они поменяли эту серию на «Ник Фьюри: Агент Щита». Что из этого вышло читайте ниже. Тут главное то, что у меня тут набралось впечатлений сразу про три серии комиксов.

Доктор Стрэндж

124. 4/10 Дама из ниоткуда! (плохо)
125. 4/10 Мордо не должен меня поймать!(плохо)
126. 7/10 Владения ужасного Дормаму!(хорошо)[I]
127. 7/10 Дуэль с ужасным Дормаму!(хорошо)[I]
128. 6/10 Ученик Демона!(неплохо)
129. 5/10 Бойтесь… Тиборо! Тирана Шестого Измерения!(не хорошо)
130. 6/10 Поражение Доктора Стрэнджа!(неплохо)[II]
131. 6/10 Охотник и жертва!(неплохо)[II]
132. 6/10 Наконец-то лицом-к-лицу с бароном Мордо!(неплохо)[II]
133. 6/10 Безымянная страна, безвременная страна!(неплохо)[II]
134. 7/10 Земля будет моим полем брани!(хорошо)[II]
135. 6/10 Вечность завет!(неплохо)[II]
136. 7/10 Что скрывается за маской!(хорошо)[II]
137. 7/10 Когда встречаются мистические умы!(хорошо)[II]
138. 7/10 Если вечность падет!(хорошо)[II]
139. 6/10 Берегись!… Дормаму зрит!(неплохо)[II]
140, 6/10 Жвалы энергии!(неплохо)[II]
141. 6/10 Да будет победа!(неплохо)[II] -> [III]
Cреднее: 6.4/10

Это комикс про то, как волшебник доктор Стефан «Доктор» Стрэндж борется со злом. Особо глубокого сюжета даже на уровне «Человека-Паука» тут нет. Например, тут всего один персонаж второго плана, учитель Доктора по кличке «Древний». Это частисно объясняется малым 10-страничным форматом выпуском. Но это не так важно. Потому что, когда великий дизайнер Дитко дает визуал, про сюжетную бедность комикса можно забыть.

Удивительно, но этот комикс на этот раз мне очень напомнил сёнён-мангу, типа каких-нибудь клонов Драгон Бола, но очень покоцанную в плану сюжета, и количества персонажей. То есть почти во всех выпусках Доктор сражается, использует заклинания с кучей спец-эфектов, чтобы побеждать. Иногда Древний заряжает Доктора Стрэнджа энергией и он становится золотым супер-саян Доктором Стренджем. После победы над боссами, у него появляются апгрейды снаряжения от Древнего. Короче, если Ли и Дитко пытались сделать максимально восточный комикс Марвел, то у них это удалось.

Первая сюжетная арка это что-то в плане визуала. Там появляется второй персонаж второго плана (извинти за каламбура), дьяволица по кличке «Девочка», которая влюбляется в Доктора Стренджа, и помогает ему, хотя только в контексте противостояния с Дормаму. Вторая сюжетная арка тут содержит в себе переработанные элементы всех прошлых номеров, поэтому очень длинная, и на мой вкус довольно затянутая. Там злой маг барон Мордо объединяется с демоническим владыком Дрмаму, и они наносят сокрушительный удар по Древнему. И Доктор вначале спасает и прячет Древнего, потом несколько номером бегает от и сражается с Мордо. Когда Доктор пытается лечить Древнего, то Древний говорит ему в полукомотозном состоянии, что нужно найти Вечность. И доктор ходит по разным магам и пытается получить у них инфу, что же такое Вечность. Но все напросно. Потом он все же проникает в мозг своего учителя, и узнает, что такое Вечность. И когда Доктор наконец-то встречает Вечность, то Вечность говорит ему, что может дать ему великую силу, но не даст, потому что у Доктора уже есть мудрость, и это все что ему нужно для победы. Вот такой вот суходроч. Но на самом деле не все так плохо, потому что такая структура сюжета, как раз якобы подражает струкуре восточных притч типа Чань-буддизма. Не уверен правда что тут реально какая-то суть сохранилась. Но видно, что Ли и Дитко пытались сделать восточный комикс. И у них это действительно получилось. Поэтому оценка скорее положительная чем отрицательная.

image
Даже в не самых лучших номерах есть психоделисический арт
image
Барон Мордо ультует
image
image
Вход в царство Дормаму
image
Доктор сражается с карликом из Бэд-трипа
image
Та самая Дьяволица Девочка.
image
На границе владений Дормаму живут аноны безмозглые. Бнзмоглые атаку.т все что видят. Ужасный Дормаму вынужден все время отвлекаться на расскринивание комментов на поддержание защитного барьера, иначе его измерение погибнет.
image
Сражения в мире Дормаму похожи на возню человечков на картинах Кандинского.
image
Ужасный Дормаму
image
image
битва магов
image
Дитко также может в Нуар
image
Дормаму бафает барона Мордо
image
Красивый дизайн
image
Доктор проваливается в безымянный мир
image
Доктор узнает секреты от чудика
image
Дьяволица совершает диверсию с помощью волшебного яйца и безмозглых.
image
image
Доктор летит на солнце сражаться с бароном Мордо
image
Встреча мистических умов
image
Доктор находит Вечность




Факел и Существо
124 2/10 Пит Банка-с-клеем (ужасно)
125 4/10 Подводника нужно остановить!(плохо)
126 3/10 Пешки ужасной пары!(очень плохо)
127 3/10 Загадочный злодей!(очень плохо)
128 4/10 Ртуть и Алая Ведьма(плохо)
129 2/10 Ужасное Трио!(ужасно)
130 1/10 Встречайте Битлз!(отвратительно)
131 4/10 Скачущий шар погибели!(плохо)
132 2/10 Зловещая космоловушка!(ужасно)
133 4/10 Ужасные игрушки!(плохо)
134 6/10 Испытание… Смотрителя! (неплохо)
Cреднее: 3.2/10

А вот этот комикс уже откровенно неудачный на мой взгляд. Первую его половину, чисто про Человека-Факела (Джонни Шторма), я пропустил. Как я понял там была идея в том, чтобы показывать жизнь супергероя-подростка. Но подростковая жизнь Джонни Шторма была какой-то совсем гламурной и идеализированной цвета и запаха жевательной резинки бубль-гум. Он катался на тюнингованных машинах и возил подружек в кафе-дайннеры на обязательный молочный коктейль с кучей сливок и вишенкой на вершине. Когда появился «Человек-Паук» с условно реалистичными проблемами Питера Паркера — этим сам Марвел своего Человека-Факела и похронили.

То что в комиксе теперь добавили Существо, комиксу совершенно не помогло. Это было что-то типа комикса про то, как два не самых умных члена фантастической четверки проводят выходные. Ничего важного или интересного в таких историях в принципе произойти не могло. Поэтому обычно все сводилось к шутке, не умной, и не смешной. Я писал, что если я бы мальчиком в 60-е годы в США, то мне мог бы понравится комикс про Мстителей. Этот комикс вряд ли мог кому-нибудь понравиться, но, возможно, маленькие дети могли его просто протерпеть и прожевать, не включая критическое мышление.

Но был у этого комикса, и не очень плохой компонент. Это было визуальное исполнение. Иногда оно было вполне приличным, хоть я бы не сказал бы, что он спасало комикс, интересно что начиная со 130-го номера этот комикс рисовал Боб Поуэл, довольно заслуженный художник-комиксист, который, как мне кажется, развил довольно интересный экспресионистский стиль, рисуя нуар «Тень». Иногда этот экспресионизм проскакивал в этом комиксе, когда этому не мешали ужасные сценарии, хотя серию это не спасало. Жаль, не серию, а Боба Поуэла, потому что он умрет совсем скоро, в 1967-м. Надо было дать ему рисовать все, что он захочет, а не говно это!

Из выпусков я могу выделить два. 130-й «Встречайте Битлз» и последней. «Встречайте Биттлз» точно должен кого-то оскорбить, то ли фанатов Битлз, то ли правообладателей. Потому что Битлз тут появляются в паре кадров и ничего почти не делают. От этого комикса осталось ощущения кого-то наебалова, поэтому поставим ему 1 из 10 баллов. А вот последний комикс в серии оказался вполне приличным, не выдающимся, но приличным. Очень обидно, что создатели не могли сразу придерживаться такой планки качества. Тем более этот комикс тушевал еще один талантливый художник, Уоллис Вуд.

image
И это Битлз?
image
image
image
image
image
Пример хорошего арта от Боба Поула
image
Боб Поуэл также придумал эту куклу Ледяную королеву, похожую на робота из фильма Метрополис Ланга
image
image
Волшебник Мерлин сражается с Кангом завоевателем, вызывая бесов.




Ник Фьюри: Aгент Щита
135 7/10 Человек на должность!(хорошо)
136 6/10 Найти Фьюри или умереть'(неплохо)
137 7/10 Приз… планета Земля!(хорошо) [I]
138 7/10 Иногда хорошие парни проигрывает!(хорошо) [I]
139 6/10 Отважные не умирают!(неплохо)[I]
140 6/10 Конец Гидры!(неплохо)[I]
141 8/10 Операция: взрыв мозга!(очень хорошо)[I] -> [II]
Cреднее: 6.7/10

Новый комикс «Ник Фьюри: Aгент Шита " стал попыткой для Марвел оседлать волну популярности классической Бондианы. Главным недостатком этой серии можно назвать чрезмерное копирование Джеймса Бонда. Но я сам эти фильмы не смотрел, поэтому для меня это не так уж существенно. И это даже не столько копирование, сколько попытка довести все до какого-то максималистского безумия. Поэтому я получил от этой серии достаточно фана.

По сюжету тут ветерана Второй Мировой Войны Ника Фьюри назначают директором международной секретной организации «Щит». Эта организация воюет с другой международной секретной организацией «Гидра». Представители «Гидры» типа плохие, бегают в масках, отрицают индивидуальность, и орут «Хайль Гидра!» (почти что «Хайль Гитлер!»). Иногда тактически побеждает Щит, иногда Гидра. Это добавляет азарта. В первой сюжетной арке Гидра с територии Югославии запускает орбитальную платформу «Бетатронной бомбой» и начинает шантажировать ООН. В ответ на это Щит бомбит югословию. Щит планирует решить проблему с помощью секретного оружия «Мозгозавра»
. Но Ника Фьюри Берут в плен. В итоге главу Гидру предаёт его собственная дочь, а сам он был простым бухгалтером, и создал Гидру, чтобы эту суку-дочь деньгами обеспечивать. Кстати, дочь зовут тут тоже просто «Девочка». А в конце выясняется, что у Щита есть свой отдел по экспериментам с экстрасенсорными способностями прямо как в фильме «Безумный Спецназ». И дальше Нику Фьюрри придется ловить сбежавшего экстрасенса. Интересно, где Марвел получили секретную инфу по MK Ultra?

В плане визуала тут тоже все не плохо. Первый и последний номер из прочитанных рисовал Кирби. Еще пару рисовал Джонни Северин, и я остался доволен. Джонни Северин такой же ветеран как и Боб Поуэл, но во многом его противоположность. Он реалист и прожил долгую жизнь, почти всю ее посветив рисованию комиксов.

image
Пример летающей шпионской машины
image
Провалившем задания членам Гидры приходится участвовать в безумных сражениях и испытаниях со смертельным исходом
image
Девиз Гидры
image
Рентгеновское сканирование для безопасности
image
Штаб-квартира щита представляет собой гигантский дирижабль-авианосец
image
Ник Фьюри использует лампочку для промывки мозгов как в «Людях в Черном».
image
Балистический самолет
image
Награждение членов Гидры. Обратите внимание на пантеру. Он тут заменяет кота из бондианы.
image
Колесо профессий Гидры. У каждой профессии своя Фурсона.
image
Мозгозавр атакует бетатронную бомбу
image
Создание стейков из концентрата
image
Элитные убийцы Гидры перемещаются на скейтбордах
image
Главарь Гитры погиб от руки собственных людей, которые не узнали его без маски
image
Система для ведения телепатической войны
image
image
image
Специалист по Remote Viewing видит как заключенный собирает из говна и палок реактивный двигатель и улетает из тюрьмы.

Link336 comments|Leave a comment

Алхимия: планеты и металлы [Apr. 30th, 2024|06:02 pm]
[Tags|, , , , , , ]
[Current Mood | thoughtful]

Как я уже писал раньше, я сейчас ознакамливаюсь с книгой Александра Руба, Алхимия и Мистицизм: герметический музей. Это скорее книга по искусству, поэтому изложение истории алхимии тут не очень систематическое. Кажется, что авторы видят в алхимии синкретическое учение которое проистекает от античнных нео-платоников, гностиков и пифогарейцов, и проносит их учения через средневековье, например в трудах монах Джона Голливудского, а потом и через труды таких деятелей как Якоб Бёме, Джордано Бруно, и Иоганн Гёте до современной науке. Полное прослеживание всех исторических связей кажется мне крайне интересным. Но это потребует чтения дополнительных текстов.


Эта гравюра с обложки призывает алхимика выйти из лаборатории и познакомиться с дамой-природой


Центральная идея в алхимии, это связь связь между планетами и металлами. Как и в древней астрологии в алхимии признавались 7 планет: Солнце, луна, меркурий, Венера, Марс, юпитер и Сатурн. Также Руб приводит гностический миф, что душа изначально принадлежала звездам и постепенно проецировалась в сферу земного существования через планеты, начиная с Сатурна и заканчивая солнцем. При этом солнцу как метал соответствовало золоту, а Сатурн свинцу. Поэтому, когда говорят о превращение свинца в золото, то обозначается именно этот процесс. А знаки Зодиака обозначали 12 известных в то время химических операций.
Солнце и Меркурий


Cатурн еще и покровитель организованной преступности

Солнце, манускрипт De Sphaera, 15-й век

Поэтому, среди планет Солнце и Сатурн были особенно важны. Но им также продолжали соответствовать античные боги. Удивительно как в эпоху возрождения были популярны образы этих богов, несмотря на то что прошла эпоха средневековья. Так вот Сатурн управлял нищими и крестьянами, но как утверждал Александр Руб, он также покровительствовал геометрии и космологии. Поэтому бородатого Сатурна можно считать богом топологов! Солнце же покровительствовало спорту. Поэтому, нынешний культ футбола со стадионами это такой культ Солнца. А вот Луна покровительствовала играм. Наверное сейчас куль Луны — это должно быть что-то про компьютерные игры. Причем, Солнце и Луну часто называли братом и сестрой. И делание алхимиков часто начиналось с объедения Солнце и Серебра. И это в частности и называли "философским инцестом", что вызывало такое внимание Юнга.
Cолнце,Сатурн и Луна

Splendor Solis, 16 век
Реторта в центре обозначает разные стадии деланья


Но в результате преоброзаваний получались снова Солнце и Луна. Но уже другие. Дело в том что алхимики отличали "их золото и серебро", и "наше золото и серебро". Считается, что "наше", означает духовное, а их "материальное". И эту нечистоту материального как-бы изображали черным цветом. Отсюда и берется страшный черный огонь и черное солнце оккультного нацизма. Причем, к металлам было такое отношение, что они живые и постепенно созревают в земле. Землю называли Prima Materia и обозначали как философское яйцо. С другой стороны шахтеров добывающих металлы часто изображали как гномов. Поэтому Александр Руб считает, что сказка о Белоснежке и семи номах должна иметь алхимическое прочтение. Семь металлов — семь гномов.
Гниение и философский инцест


Черное солнце или черный огонь как часть фазы гниения Viridarium Chymicum 17-й век

Философский инцест

Результат философского инцеста philosophia reformata J. D. Mylius


Для операции объединения использовали ртуть и серу. Серу обычно обозначали как красного орла, а ртуть как жабу. Но в разных других манускриптов жаба потом эволюционировала и в дракона, и в крокодила. Поэтому все правильно анон в комментах про жаб писал. А ведь ртуть — это Меркурий, Гермес. А Гермес это психопомп. Он способен открывать двери между разными мирами прямо как Йог-Сотот.
ртуть и сера

image


И вот, что касается этого гностического мифа,который здесь заключен. У каббалистов есть такая версия мифа о сотворения, что изначально был Хаос. А потом Б-г делил все на тьму и свет, воду и землю, и то, что Б-г не смог поделить, это и был изначальный человек, Адам-Кадмон. Причем, этот первичный Адам был гермафродитом. А Потом Б-г все равно подели его на мужчину и женщину. И это, видимо, послужило началу грехопадения. Поэтому это все довольно напоминает миф из симпозиума Платона. И видимо, поэтому в результате философского инцеста получается андрогин.
Сотворение Адама

Адам в центре мироздания, Opus mago-cabalisticum

Но вообще, что произошло вначале, грехопадение или разделение полов это в гностицизме довольно сложный вопрос. Например, у христианских мистиков есть довольно интересные диаграммы про то, как Б-г погружает Адама в сферу гнева господа, то есть наш обыденный мир. А знаете, кто еще был погружен в сферу гнева господа? Люцефер! Поэтому я думаю, что применяя бритву Оккама, что Адам-Кадмон — это и есть Люцефер. То есть, Люцифер был расколот Б-гом на звезды, которые проецируясь от планеты к планете стали окружающими нас людьми. И отвечающие за этот процесс античные боги, управители планет, стали дьяволами.
Падение Адама

Планеты атакуют бедного Адама (в форме большой буквы А) какими-то лазерами, Якоб Бёме, hieroglyphica sacra

Учитывая древнеегипетские корни античного мистицизма, мне хочется связать гностический миф с древнеегипетской учении о множественных душах. Тем более сами авторы древних гримуаров нередко отсылали к Египту как к источнику содержащихся в них учений. И кажется, что в первоначальной версии этого мифа планеты/металлы соответствовали разным душам человека. Например, Сатурн должен соответствовать самой низшей душе Сеху, останкам. Поэтому эту планету связали с Сатурном, которого связывали со смертью. А Солнце тогда — это Рен, высшая душа, которая отвечает за судьбу человека. И такая интерпретация превращает превращает линейный процесс алхимии в сложную нелинейную драму сосуществования, химии и космологии. Этот путь ведет нас к ассоциациям с Телемой. Алистер Кроули учил, что всякий человек звезда. Но, кажется что звезда это именно высшая душа Хаб, то есть Рен, а Рен — это, как мы установили, Солнце. А Солнце это действительно звезда, просто рассмотренная в другом масштабе. Если все эти доктрины действительно шли из Египта, то после столкновением с арабской и христианской культурой они должно сильно исказились, но это гипотеза.

С другой стороны можно заметить, что эти планеты в порядке отдаления соответствуют разным возрастам человека. Солнце и Луна — это детство, меркурий — это возраст сексуального пробуждения, Венера и Марс — молодость как период борьбы и сексуальной активности, Юпитер — заслуженная зрелость, Сатурн — старость и смерть.

В общем у меня складываются такие выводы: Головин не пиздит, но иногда подает алхимические образы в слишком ярком, сказочном, романтическом стиле. Кроули и Берроуз вообще молодцы, во всем разобрались лучше всех, и всю это "философию" через себя пропустили в намного более понятном доступном стиле.

donate
BTC bc1qzgesaws5xhdzlhen4t7h8y6qk670fvj3zg7r5c
Link162 comments|Leave a comment

Wormwood Star [Feb. 20th, 2024|08:37 pm]
[Tags|, , , , , , , , , ]
[Current Mood | uncomfortable]
[Current Music |Jess and the Ancient Ones]




Для современных оккультистов магия и творчество Это одно и то же.
А также в мире где за колдовство сжигают, и сажает от всего этого не отделим и криминал.
Поэтому я решил не разделять эти темы на разные посты.

Магия, творчество и криминал

Смерть Джека Парсонса в значительной степени подтолкнула Камерон на путь творчества и магики. В оккультной работе Камерон ей отводилась не просто роль багряной женщине, а инкарнации богини Бабалон, вавилонской блудницы, превращенной Алистером Кроули в богиню. После смерти Джека Марджори долгое время была в депрессии и хотела убить себя. В этот тяжелый период одна из подруг предложила Камерон пожить у них. В этот период ее семья по ночам наблюдала у себя дома бесплотную сущность в виде гномика большеголового монстра. В последствии они определили, что это были психические эманации Камерон. Возможно это и был демон Хиларион.

image
сущность

Первый этап оккультного может быть связан с жизнью за городом и созданием ордена "Детей". Но кроме обычных практик Телемы и магики для Камерон характерны две фишки: наблюдение за НЛО и обильное употребление психоделических наркотиков. Второе привело Камерон к частым видениям апокалипсиса. В них она как Жана Д'арк вела поднявшиеся силы глобального юга на уничтожение США. Это не просто так, потому что Камерон считала себя реинкарнацией Жаны Д'арк. Наверное, это от того, что она быстро начала считать себя реинкарнацией какой-то ведьмы, которую сожгли на костре. Но зачем останавливаться просто на ведьме если есть Жана Д'арк.


Алистер Кроули как святой ангел-хранитель

С этим периодам связана еще одна история. Однажды Камерон собиралась пойти в поход на, как говорят индейцы Vision Quest. Но ей не с кем было оставить свою собаку, огромную волкодавку Фрею. Тогда она решила убить Фрею, и съесть ее сердце и язык. Он решила сделать это, потому что Джек говорил ей, что Фрея это её фамилиьяр. Но потом, он поняла что собаку можно взять с собой и не убивать её.



Видение под пейотом (1955)
На это картине Кэмерон сношает какая-то болотная тварь, дух пейота.


Это одна из первых работ Камерон, привлекшая внимание мира искусств. Её опубликовал в своем самиздате Semina художник Уоллес Берман. Так как в этом же самиздате, тогда публиковались и стихи Алена Гинзбурга, и нарезочные работы Уильяма Берроуза, творчество Камерон критики стали ассоциировать с битниками. Но это в значительной степени ошибочно, так как не с кем из этих битников она не общалась кроме Бермана. И вообще по образу жизни и взглядов она скорее была хиппи, очень ранней хиппи. И в ту же степь хиппи ушел Берман, как и вся калифорнийская тусовка, когда это стало хоть сколько-то модно.


Автопортрет с черным яйцом

Однако, после всех экспериментов c психоделиками демоническая сущность Хиларион стала временами брать верх над Камерон. В эти периоды она уничтожала свои полотна и артефакты, оставшиеся от Джека Парсонса. У нее с собой на хранения оставалась и тайная коробка Парсонса, и у Камерон сложилась привычка брать ее с собой и оставлять где ни попадя на улицы, как будто-бы специально хотела потерять. Сама Камерон говорила, что в этом нет ничего страшного, потому что работы остаются на астральном плане, и все желающие могут их там бесплатно посмотреть. Но это вызвало протест оккультиста и режиссёра Кеннета Энгера, и он вступил с Хиларион в магический поединок.



Портрет Кристал

Ангер и Камерон какое-то время жили вместе. Камерон явно хотела режиссёра, но он ей не давал, потому что был геем. Они разошлись после того, как Камерон напала на него с ножом. Это было в тот день как Энгер купил Кристал книжку "Маленький Принц". В тот же день он снял мальчика по имени Принц Литл и привел его домой. Это была мальчиковая версия Камерон, и увидев это Камерон не выдержала и в приступе ревности напала на Энгера.


окаменелость

Но интересным образом этот магический поединок вылился на одном из творческих вечеров Камерон. Там должен демонстрироваться фильм Ангера "Inaguration of the Pleasure Dome". И тут оп приехал туда в компании двух здоровых волосатых чеченцев байкеров из Ангелов Ада и стал выступать перед гостями мероприятия. Говорил, что "Inaguration of the Pleasure Dome" это мой фильм, а Камерон это его просто спиздила. Я разрешения на показ не давал, верните, суки, фильм, а то я и мои ребята вас тут почикаем. В зале все воспринимали выступления Энгера как перформанс, но когда поняли, что он не шутит, то байкеров довольно легко скрутили. Но пока байкеры отвлекали охрану Энгер успел пробраться в будку киномеханика, где в это время Камерон делала расклад на картах таро. Кто кого отпиздел, есть разные версии. Но в итоги Энгер отнял забрал себе колоду катр Таро Камерон "Таро Тота" с дизайном от Кроули, но фильм не забрал. Потом все помирились, конечно.


Принц ящеров

Думаю дело тут в том, что долгое время было две копии фильма "Inaguration of the Pleasure Dome". Одна хранилась у Энгера, а другая у его продюсера или типа того. И видимо в тот момент Энгер не мог найти свою копию, и решил, что она осталась у Камерон после разъезда. И зная о любви Хиларион к уничтожению произведений искусства, он, конечно, очень испугался. Но на творческий вечер копию фильма взяли у продюсера, а копия Энгера так и была у него.


image
Ангел запада и ангел востока

Как эволюционировали оккультные взгляды Камерон? Определенно она считала, что НЛО — это не гости с других планет, а астральные тела магов или сущности из других измерений. На волне этих взглядов она дружила со многими известными уфологами.

image
близнецы

Также Камерон постепенно впитывала в себя разные новые нью-эйдж веянья, включая Тай-Чи и Вику. Среди интересного это учение "львиный путь" физика Чарльза Мьюза, основанное на египетской книге мертвых. Там идея в том, что у Тутанхамона было три дивана. Если душа после смерти садилась на львинный диван то она восстанавливалась и переходила в новое измерение. Если душа садилась на диван с бегемотиками, то она снова реинкарнировала в мире живых. А если на диван с коровками, то была вынуждена бродить в форме призрака.


черное паломничество

Еще стоит обратить внимание на творчество конспиролога Питера Муна. Он считал, что Кроули с помощью своей магии создал в местечке Мунтук дыру в пятое измерение. И именно туда провалился авианосец во время знаменитого Филадельфийского эксперимента. И видимо, правительству не давало покоя, что в Калифорнии телемиты продолжают практиковать и открывают опасные проходы в пятое измерение. И поэтому они послали туда разобраться с Джеком Парсонсом особого агента Рона Хаббарда. Самое интересное, что в какой-то момент сама Камерон частично приняла эту точку зрения. Она решила, что сама была агентом, отправленным к Джеку Парсонсу для его уничтожения. Только ее воспоминания о задании были стерты и заменены программой для более успешного выполнения миссии. Это уже что-то из романа Берроуза.



Вообще Камерон легко подвергалась влиянию. И когда ей нравился какой-то фильм или песня, она часто считала, что это про нее. Марлона Брандо она считала мессией обещанным в книге Закона. А боевыми машинами оттуда она считала НЛО.

image
Из иллюстраций к песни женщине-ведьме Парсонса

Стиль рисунков Камерон мне напоминает что-то из стильных комиксов, иллюстраций к фэнтази или компьютерных игр. Но, конечно, её художественный стиль значительно опередил свое время.


Из серии Плутон проходит через XII дом

Не так давно по мотивам жизни Парсонса и Камерон в восточном Лондоне поставили мюзикл Moonchild. Там реальность подается немного конфетней сем в жизни. Например, Кроли в нем прилетает венчать любовников на личном самолете.

***


Про камерон часто говорили, что она была элементалем, созданным Джеком Парсонсом. Но может быть элементалями были и последующие ее мужчины, вроде Барта Шонберга и Кенета Энгера. Ведь, я подумал, что если бы Парсонс не погиб в огне, то не было бы и телемита Кенета Энгера и фильма "Inaguration of the Pleasure Dome". Не было бы картин Камерон. Что-бы что-то появилось, что-то должно быть уничтожено.

В качестве бонуса: Поэтический вечер с Камерон: архивная запись
Link17 comments|Leave a comment

Wormwood Star [Feb. 20th, 2024|01:48 am]
[Tags|, , , , , , , , ]
[Current Mood | hyper]
[Current Music |Death in June and Boyd Rice - Alarm Agents]




Марджори Камерон была не только замечательной девушкой, но и прекрасной актрисой. Предлагаю оценить ее фильмографию:

Фильмография


The Inaguration of the Pleasure dome (1953)
image

cмотреть на youtube


Описание
После распада секты Детей Камерон снимала меблированную комнату у одного известного Голливудского гея Самсона де Брира. Он ничем конкретно не занимался, но прославился тем, что стал первым Американским любовником Анри Жида и опубликовал свои мемуары на этот счет, чем и прославился. Но для нас другое. Двое его любовников оказались молодыми режиссёрами-экспериментаторами, Кертисом Харрингтоном и Кеннетом Энгером. Они сразу заприметили эксцентричную ведьму Марджори Камерон, с которой у них сложился кружок любителей оккультизма, искусства и мифологии, и решили пустить её в оборот.

В доме у Самсона де Брира было много всякого Шмотья. Вот Кеннет Энгер и заснял игры в переодевания. Конечно, потом появилась легенда, что все это снято под впечатлением от костюмированной Голливудской вечеринки. Сам Самсон де Брир играет больше половины всех мужских Ролей. Главную женскую роль должна была играть писательница эротической литературы Анаис Нин, автор таких великих книг как "Дом Инцеста" и "Соблазнение Минотавра". Но Камерон затмила, чем вызвала ревность и брызги яда в автобиографической прозе Нин.

Считается, что Кенет Энгер монтировал фильм в том самом Телемском аббатства на Сицилии, которое основал сам Алистер Кроули. При этом сам режиссёр утверждает, что фильм является чуть ли не вербатим экранизацией Книги Закона. Но это не правда, иле не 100% правда, потому что все исторические факты указывают, что к Телеме он пришел только во время съемок фильма Благодаря общению с Камерон. И скорее интерпретацию, связанную с Книгой Закона он нашел уже в аббатстве Телема, когда все сцены уже были отсняты. Но впоследствии при переизданиях Энгер вставлял туда отсылки к Телеме, типа статичных репродукций фото Кроули причем того самого, которое опубликовали в газете в заметки про смерть Джека Парсонса. Конечно по содержанию этот фильм, это что-то символическое. Но изначально, это не Телема, а что-то про то как языческие боги манифестируют реальность. Не думаю что эта лента понравится любителям понятного кино. Тем не менее для 1953 года в фильме действительно крутые эффекты и цвет.

Камерон тут играет сразу две роли. Одну из них принято называть багряной женщиной по стопам учения Кроули. Вторая это богиня Кали, которую она играет с одной обнаженной грудью.

Wormwood Star (1956)
image

cмотреть на youtube

Описание
В отличие от Кеннета Энгера Кертис Харингтон так и не стал Телемитом. Тем не менее он явно был поражен личностью Камерон, и решил снять ее в отдельном фильме "Звезда Полынь". В отличие от прошлого Фильм это намного в большей степени про саму Камерон, и ее творчество. Примерно треть этого фильма занимает демонстрации полотен самой Кэмерон. Причем часть этих работ были уничтожены злой демонессой Хиларион. И сейчас их можно наблюдать только в этом фильме.

Харингтон рисует Марджори солидной магиней в стариной алхимической лаборатории. Она медитирует перед зеркалом и произносит заклинание. В конце фильма мы видим астральную проекции.

Семь раз я стучу в могучую дверь подземной кладовой – открывайся-открывайся.
Я стою в продуваемом сквозняками изогнутом коридоре, ведущем к твоему логову.
Семь раз раздается мой призыв над каменной дверью и мертвыми суровыми пещерами и проклинает полночный час
выходи, я несу светильник для этой ужасной тьмы, ты увидишь лицо, известное во сне.

Глаза мои страшны и странны, но Ты знаешь меня: вот, одежды мои из богатой ткани.
и я несу воздух земли щедрости за морем, выйди передо мной.

Ты в тени света, который я несу, и твои одежды пропахли мертвечиной и неуместным солнцем.

Мы поднимемся по лестнице, полной греха, камень катится передо мной.
и в пылающий свод ночи ночей мы выходим, как свет.
Темная звезда, я ищу тебя во всех бескрайних комнатах вселенной.

я вошел в лабиринт хаоса и искал обещаний, без конца и без исполнения,
но я видел, как твоя голова в шлеме сверкала золотом от всех кровавых триумфов и закатов мира.

Я слышал твой голос, поющий одинокие песни желания на диком ветру, я помню мастерство пальцев, которые в изумлении держали розу.
твое музыкальное горло звучит гимн любви, ищущей с самого рождения и разбивающейся звездной туманности.

Королевства мускулов и звездной пены, преследуемые и преследующие, сияющий воин, как долго, мой любимый бог, как долго, как долго, как долго


Street Fair 1959 (1959)
image

cмотреть на internet archive

Описание
Короткий фильм художника Уоллеса Бермана, куда тот смонтировал поездку с другими художниками на ярмарку в Сан Франциско. Вроде как это просто хомвидио. А все равно атмосферно. Можно видеть Камерон, маленькую Кристал и какие-то картины на фоне.

Кэмерон и Берман дружили семьями. Я тоже Берман. Поэтому я дружил семьями с Камерон. Очень рад этому.

Night Tide (1961)
image

cмотреть на youtube

Описание
Наконец-то Харрингтон смог снять Камерон в полнометражном фильме. Правда, тут ей досталась роль второго план, но достаточно важная для создания саспенса в романтическом ужастике "Ночной Прилив". И все же культовым этот фильм сделала не Камерон, а томные диалоги Денниса Хоппера и Линды Лавсон. Сам Хоппер скоро снимет культовый фильм 60-х "Беспечный ездок". А Камерон на фоне этих профессиональных актеров конечно выгляди, немного, как рыба н суше.

У фильма была сложная история. Он долго не мог выйти. Но когда вышел стал культовым сред любителей Нуара. Потом Бойд Райс и Дуглас Пирс из Death in June нарезали саундтрек этого фильма для своего альбома Alarm Agents.

Про что сам фильм? Наверное про страх неизведанного, и про психические болезни. Но особо спойлерить я не буду.

Thumbsuck (1969)
image

Копирасты не дают смотреть

Описание
Этот фильм снял поп-арт скульптор Джон Чамберлейн, когда Камерон жила в Нью-Мексико. Это должен был быть арт-фильм снятый под влиянием Анди Уорхола. То есть что-то вроде легкого порно с припездью. Кроме Камерон в филе снилась ее дочь Кристал. Про что фильм непонятно, доступен только один кадр. Сюда по нему, это что-то про сексуально озабоченного гигантского пупса.

Жмотский Джон Чамберлейн спрятал все копии фильма у себя и не дают никому смотреть.

Loose Ends (1975)
image


Описание
Про этот экспериментальный фильм Чика Странда я уже рассказывал. Тут Камерон никого не играет. Но рассказывает историю про одержание и стальные зажимы во влагалище по как-бы рандомный видеоряд с боксирующими котами.


cмотреть на vimeo
Link14 comments|Leave a comment

navigation
[ viewing | most recent entries ]
[ go | earlier ]