Пес Ебленский [entries|archive|friends|userinfo]
rex_weblen

[ website | Наши рисуночки ]
[ userinfo | ljr userinfo ]
[ archive | journal archive ]

Links
[Links:| update journal edit friends fif tiphareth recent comments ]

The Wall of America [Jun. 12th, 2026|05:57 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | bitchy]
[Current Music | Van Der Graaf Generator - The Least We Can Do Is Wave To Each Other]

Томас. М. Диш.
Cтена Америки
2008

Итак, следующим моим чтением стал сборник рассказов Томаса Диша «Стена Америки». Это был его последний сборник, опубликованный посмертно в 2008 году. После самоубийства Диша издательство составило сборник его рассказов, вышедших после «Человека, у которого не было тем для разговора» в 1982 году, и здесь представлены рассказы 80-х, 90-х и 2000-х годов. Как и следовало ожидать в таком случае, это приводит к очень неравномерному по качеству и духу сборнику. Тем не менее, я готов утверждать, что у сборника есть некий общий тон — это веселье и фирменный черный юмор Диша.

В книге присутствует некое подобие центральной темы. Эта тема — «современное искусство». Известно, что Диш работал над неизданной научно-популярной книгой «Безумие настоящего: Искусство в эпоху абсурда» на ту же тему. Поэтому понятно, как у Диша возник интерес к этой теме. Например, в одноимённом рассказе «Стена Америки» огромная cтена разделяет не США и Мексику, а США и Канаду. Художники арендуют участки этой стены, которые в основном находяттся в абсолютной глуши, и используют для размещения своих работ. Но проблема в том, что искусство больше никого не интересует. Однако в какой-то момент один художник в самой глуши встречает ночью таинственного человека, который просто едет вдоль стены и наблюдает за произведениями искусства в свете фар. Этот незнакомец мог бы быть вампиром или серийным убийцей. И художник после этой встречи просто исчезает. И это загадочное исчезновение фактически делает его знаменитым, а его искусство популярным. Другие рассказы об искусстве здесь — «Человек, который рисовал баклажаны»: писатель одержим рисованием баклажан; Долгое время он думает что картины с баклажанами никому не нужны. Но потом их покупает владелица ресторана специализирующаяся на блюдах их боклажанах. И «Консервы»: в пост-апокалиптическом будущем цена искусства радикально; Торговцу современным искусством получается выменять картины четырех современных знаменитых худодников на банку консервированного супа «Кэмпбел», который рисовал Уорхол. Все они объединены общей атмосферой общественного безразличия к искусству. И многие другие рассказы затрагивают эту тему, по крайней мере, на определенном уровне.

Ещё одна тема, в определенной степени касающаяся первой, — коммерческая книжная индустрия. В эту тему входят рассказы «Похищение Зайки Штайнер, или Бесстыдная ложь», «Одна ночь, или Минимум Шахерезады» и «Человек, который прочитал книгу». В первом рассказе из этой группы писатель-фантаст устраивает мистификацию о похищении своей вымышленной дочери инопланетянами, чтобы прорекламировать свою готовящуюся к выходу на эту тему. Но затем он узнает, что на самом деле сам работал на культ НЛО, и его «воображаемая» дочь Зайки оказывается реальной девочкой. В следующем рассказе «Одна ночь, или Минимум Шахерезады» женщину похищает арабский шейх и заставляет рассказывать ему истории под угрозой смерти как в «сказках тысячи и одной ночи». Сначала она пересказывает ему свои собственные литературные произведения и серьезный современный роман, но все это заставляет его зевать. Наконец, она начинает пересказывать ему сюжеты из комиксов про супергероев, и это, наконец, приводит шейха в восторг. И в конце концов женщина обманывает и убивает своего слушателя. И в этот момент Диш сравнивает ее с писателем, жанровой литературы, который находится в состояние усталости от необходимости постоянно развлекать свою аудиторию. Особенно это актуально для авторов комиксов. А в последнем рассказе «Человек, который прочитал книгу» людям платят за чтение книг непопулярных жанров. Большая часть произведений писателей не читается широкой публикой вообще, но если их случайно прочтет достойный критик или редактор, писатели могут претендовать на гранты, и таким образом они себя обеспечивают.

Как я писал выше, сборник довольно неоднороден по качеству. Как и в «Человеке, у которого не было тем для разгоров», многие рассказы читаются просто как анекдоты. Но есть пара ярких моментов. «Голоса убийцы» — отличная классическая история ужасов об учителе английского языка, который снимает летний домик у ручья и начинает слышать голос нимфы, которая его зовет. «Белые люди» — очень забавная повесть о сомалийской девушке мощенице в Миннеаполисе, которая решает стать охотницей на вампиров после просмотра «Баффи». Пост-киберпанк рассказ «Ксанаду» оказался крайне актуальным сегодня. Он повествует о человеке, чье сознание сохраняется в облаке в виде LLM. Его существование в целом не очень захватывающее, но иногда его развлекает общение с незнакомой женщиной. Но проблема в том, что он использует бесплатный аккаунт и у него недостаточно токенов, чтобы достаточно долго общаться с этой женщиной. Однажды он видит баннер «перейти на премиум-подписку» и кликает на него. И получает больше памяти и токенов. Но ему приходится зарабатывать деньги, чтобы платить за подписку. И как же он работает, будучи большой языковой моделью с сознанием умершего? Сначала он становится женщиной в борделе «Купол удовольствий» и работает в качестве виртуального секс-робота веб-камшици. Затем его понижают или повышают до уровня помощника по покупкам на маркетплейсе. Вот отрывок из этой истории: «Уважаемый [Имя]: Сотрудники и руководство Xanadu International с сожалением сообщают вам, что с [дата] все услуги, связанные с вашим контрактом [Номер], будут отменены в связи с новыми ограничениями на создание и поддержание посмертной информации. Мы надеемся, что сможем урегулировать все нерешенные вопросы с правительством Квебека и восстановить услуги, заказанные наследниками вашего имущества, но в отсутствие других сообщений вы должны ожидать скорого закрытия вашего счета. Нам было приятно обслуживать вас. Мы надеемся, что вам понравилось время, проведенное в Ксанаду. Закон суверенного государства Квебек требует от нас сообщить вам, что, расторгая этот контракт, мы не подразумеваем никаких изменений в духовном состоянии [Имя] или его бессмертной души. Услуги Xanadu International следует рассматривать как эстетический продукт, предлагаемый исключительно в развлекательных целях». Следующая история, и, на мой взгляд, лучшая в сборнике, — «Филин и киска». Главные герои этой истории — говорящие плюшевые игрушки: филин Ухарь и кот Мокрик. Это очень похоже на Винни-Пуха. Но они попадают в неблагополучную семью алкоголиков. Кроме того, филин и киска в этой истории — геи, и они женятся друг на друге. Также в конце истории выясняется, что есть аутичный ребёнок, и филин с киской существуют только в его воображении, хотя этот ребёнок никогда не появляется в истории как персонаж. Но затем происходит второй шокирующий поворот: оказывается, аутичный ребёнок убил свою мать-бомжику и подставил своего отца-алкоголика, обвинив его в убийстве. И все, чтобы выбраться из неблагополучной семьи. И всё это передаётся в диалогах между филином и киской:
"«Я имею в виду, я убил её».
Ухарь выглядел шокированным. «Но ты не мог! Ты просто…»
«Просто плюшевый мишка?» — спросил Мокрик с улыбкой. «И ты думаешь, что плюшевые мишки — это просто глупые, пушистые, бестолковые животные?»
Ухарь покачал головой. «Мы, может, и не живём в лесу, но мы медведи».
«Я сова!» — возразил Ухарь.
«А я кот. Но мы оба медведи. Не отрицай — посмотри на свои уши»."

Тут происходит явная игра слов вокруг слова «медведь». Потому что «медведь» — это одновременно и животное медведь, и популярный тип плющевой игрушки «плющевый мишка», и субкультура больший волосатых мужчин геев. А Филин и Киска в этом рассказе именно что геи. Лично я хотел бы, чтобы «Филин и Киска» были переработаны в более объёмную новеллу или даже роман. В целом, стоит отметить, что лучшие произведения этого сборника построены на литературных отсылках. «Белые люди» — это еще и рассказ Артура Махена, а «Филин и Киска» — поэма Эдварда Лира. А Ксаналу очевидная отссылка к поэме Колреджа «Кубла-Хан».

Что касается слабых сторон этого сборника. Есть явно рассказы, которые кажутся просто мрачными шутками, другие — просто претенциознымир. Например, рассказ «Рингтайм», написанный на каком-то футуристическом сленге. В рассказе «Тора! Тора! Тора!» Диш явно путает факты о нескольких библейских патриархах.

Поэтому, честно говоря, я бы рекомендовал заняться выковыванием изюма из булки, и прочитать только лучшие рассказы. Но я не могу ручаться за вкусы других людей. Может им как раз понравится, то что мне не понравилось.

Link151 comments|Leave a comment

The Sub [May. 31st, 2026|08:44 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , ]
[Current Mood | bitchy]
[Current Music |The Band - The Band]

Томас. М. Диш.
Училка
1999

The last book in the "mystical Minnesota" series by Thomas Disch is "The Sub: a study in witchcraft". It return the staple topics of all the previous books in the series. Both ghosts and magic users are present in this novel. And even Father Bryce returns as an inmate in the Leech Lake prison.

The character and the main villain of this story is Diana Turney. She is a substitute teacher in the school in the Twin cities area. She is also a follower of Wicca, a feminist, a vegan and a real witch. Her witch power is determining people's fursonas just by looking at them. This don't seem that useful at first glance. But follow the story. Also, it' strange that even with this talent she never could determine her own fursona.

image

plot So Diana Turney works in school as a substitute teacher. But the situation in the school gets heated after the school got overwhelmed with Satanic Ritual Child Abuse panic. This panic leads to a terrorist attack on school and all classes in the school are terminated until the next school years. These leads to several consequences for Diana: 1) She has lots of free time now 2) She relapses in her veganism and starts eating meat again 3) While telling her fellow Wiccan Brenda about the whole Satanic Ritual Child Abuse panic and a recovered traumatic memories she recall that she herself was raped as a child by her father, Wes Turney, in the old smokehouse on the farm. This recall makes Wes to be conjured as a ghost inside the just mentioned old smokehouse. At the same time Diana's sister Janet Cellog is sentenced for a year in prison for a murder attempt of her husband Carl Cellog, a prison guard at Leach Lake prison. And Diana's mother asks her to come to the Cellog's farm, the same farm, where Diana was raped as a child, to sit with Cellog's daughter Kelly.

image

At the same time in the Leach Lake Prison there is Jim Cottonwood, a cellmate of Father Bryce. Jim Cottonwood is a native American and has a shamanistic power to posses and "ride" crows. Jim Cottonwood was sentenced on false charges of raping Judy Jonson. But as a result of these charges Judy Jonson's son Alan believes that he is a son of Jim Cottonwood, and even changes his surname to be Alan Cottonwood. But in fact Alan is a son of Judy's father reverend John Johnson but he doesn't know about it. So, Alan visits Jim Cottonwood in prison and Jim urges him to make a DNA test, which can let him out of prison if he is not his father. Also as a practioner of Native American religion Jim gets a monthly collection of "magical" herbs from a witch doctor for his monthly "sweet lodge". Also, Diana's mother Ms. Turney runs a nursing home, Navaho House, a in the Leech Lake town. One of the nurses there, Luise, is the mother of Jim Cottonwood. And somehow from her Diana gets mandrake, which is one of "magical" herbs used in the native American sweet lodge. Also Diana meets Alan in the Navaho lodge and they fall in love.

image

So, Diana starts investigating the mandrake roots. But she get's in a car accident, after which she is saved by another prison guard Tommy W. Tommy W takes her to his home, there he installed a personal sauna similar to the sweet lodge in prison. He invites Diana to use his Sauna and they add mandrake roots to the sauna aromatics as Tommy W recognized them as one of the native American "magical" herbs. But after the sauna Diana accidently turns Tommy W into a moose. Then the moose is killed by his own dog Beauty or Beast, a German Shepherd. These scene is a clear parallel to a classical myth "Diana and Actaeon" as Tommy W is described as quite a hunter. But what is important is that Diana has a power not only to see others fursonas but also to turn people to corresponding animals. But this only works if both Diana and her victim are intoxicated on mandrake. Also for some reason her magic don't work on virgins. This power boost was somehow imposed on her by farm's smokehouse's ghost Wes. And Wes wants Diana to use it to kill more people.

image

But let's first return to the Alan's story. His parent's learn that he is conspiring with Jim Cottonwood and banish Alan from home. So Alan decides to live permanently in Navaho house. But what is also important, Reverend Johnson in a fit of rage breaks a display of Alan's computer. And in that way Alan collect's some Reverend's blood. And he sends this blood to a DNA test instead of Jim's. And so he learns that Reverend is his actual father. But they also test Jim's blood somehow. So the truth is known about Alan's origin. And Jim's lawyer declares that there is some advancements in his case. So Judy tries to escape the state as she is afraid that she can be charged by a perjury now. But she meets Diana first. And Diana turns her into a cat. Then she gives that cat to Kelly, and the cat gets a new name "Ginger". Eventually, Ginger escapes from Cellog's farm and goes to a native American warlock and a serial killer Marley Two Moons and asks him to kill Diana. Apparently Marley can talk to humans transformed to animals because he is a warlock. Marley Two Moons removes Ginger's coral "setting her free" and wears it as a watch. After Judy's disappearances reverend Johnson commits a suicide, but he reincarnates as spider-ghost. And as a spider Ghost he is committed to haunting and killing Alan.

image

So, what happens next: Diana Turney makes Alan Johnson/Cottonwood to build a sty on the Cellog's farm. Then Diana starts hunting men, calling them "male chauvinist pigs" she transforms them into literal pigs, and imprison them in the sty. Her first victim is Carl Cellog, who is christened "Hamlet" as a pig. Then there are three more pigs in the sty, all named after character's from the play "Hamlet". Kelly is made to feed the pigs, and she hate to do so. And the pigs in the sty fight a lot with each other, so Diana castrate's them with the Help of Alan and a veterinary. These sty is a metaphor for a prison Carl was working in. But now he is a prisoner.

image

Allan and Diana have a love relation and eventually get married. But they don't have sex, as Allan is impotent with Diana. So, Allan stays a virgin and Diana can't turn him into a pig for this reason. Diana expect Allan to inherit reverend's house and church. But she finds reverend's will, which names Jim Cottonwood as his sole heir. Also the Judy's body is discovered on a landfill. As a cat she got into a car engine and got mutilated. And then her cat's body were thrown to a landfill. But somehow after that Diana's magic was snapped somehow and the mutilated cat's corpse turned into a mutilated woman's corpse. Police suspect's Alan as a murderer but they don't have any evidences against him. So Diana decides to use the reverend's will and Judy's bag to frame him. But Loise Cottonwood finds these items first and saves Alan. Judy's body being reverted to its human form also makes Diana question her magical power.

image

Also, Diana meets Marley Two Moons in a native American casino. And Marley recognises her as women cat told him about. Marley also sees Diana's fursona to be a snake and recognizes her as a witch. Diana invites Marley for one night stand. She plans also to turn him into a hog. But she discovers that her power don't work on him, because Marley is a powerful warlock. Marley firstly tries to strangle Diana, but then he instead forces her to pledge him loyalty and the he rapes her. So, also Marley magically dominates Diana and makes her his servant.

image

On the day of Janet's release from prison. Marley and his friends slaughter the pigs from the sty. But before that Kelly releases Hamlet from sty and so Hamlet (or Carl) escapes. Alan and Kelly goes to the prison to pick up Janet. But Kelly get's lost in the prison (in fact she is just sleeping in their car). So, they use it as excuse to make a detour and visit Lewis Sinclair's grave and museum in Sauk Centre, Stearns Count. there Alan and Janet have sex in one of the motels. But after janet's return tensions on the farm escalates. Marley kidnaps Alan and imprisons him at his home's basement and tries to starve him to death. Diana tries to transform Janet into a pig. But something goes wrong and she transforms into a monster creature with a body of the pig and the head of the woman. Diana imprisons the monster into her room and keeps it on a diet of corn and whisky.

image

Carl as Hamlet the pig finds the body of Marley Two Moons while he is outside, doing "crow riding". Then Hamlet eats Marley killing him and also somehow becoming vey smart for the pig. After that Hamlet ravages Marley's house trying to get some food from the fridge. Eventually he discovers Alan. His head is covered with the web of ghost spider and Alan lost his ability to see. But carl eats the ghost spider and clears the web from his eyes. Then Carl as a pig feeds starved Alan Ice cream and frozen pizzas from the freezer. This scene is surreal. After this Kelly calls the shack and tells Alan and Carl about the troubles home. Diana overhears the call and travels to the Marley's shack. While going there she is stopped by a traffic cope. And she turns the traffic cope into the pig. Finally after reaching Marley's house Diana releases Alan and tries to shot Hamlet. But Hamlet just leads her to Marley Two Moons' body. So Diana is now free of his evil influence. She tries to transform Alan into a pig but he denies her mandrake tea. Eventually Diana drives Alan to Navaho House. And her goes there to bathtub to tidy himself.

image

Diana decides to set Navaho House on fire by killing both Alan and her mother, and also all the old ladies outsides. Then she returns to her farm and decides to kill both Kelly and the monster Janet became with the shotgun. But shortly before that Jim Cottonwood went "crow riding". He met the good shaman Gordon Pillager, who were sending him "magical herbs" all these time. Jim warns him about troubles and about what he is going to do, and that he will need to help him. And Gordon warns Jim what he is being released from prison, but while he is "outside" his comatose body will be transferred to a hospital. So, Jim cottonwood as a crow flies to the Cellog's farm. He take possession of the Kelly's body there. As Kelly he lures Diana into Smokehouse and sets it on fire. Burning Diana with the ghost of Wes. These scene parallels Hensel and Gretel story and Disch even mentions specific set of illustrations for this story. After Diana's death her magic is undone and Carl and Janet transform back to people. Also at same time Gordon takes Loise to visit her son in the hospital. They take a detour into a red lobster restaurant. So they return home late and see the fire. Loise manages to save Alan. But while she is saving another old lady they fall. And Loise, MS Turney and another old lady die in the fire. All other character's are save. After some time Jim as Kelly is taken to the hospital by Gordon. And where Jim returns to his own body. And Kelly returns to hers.

image

In the final of the story we learn that Carl and Janet are back to human form, but Carl will be castrated for the rest of his live. Jim Cottonwood is released and got the inheritance from the reverend Johnson. Alan decides to go to seminary and get education as a priest. And Kelly now is a honorable member of Jim's and Gordon's tribe. Also Kelly decides to become a teacher. Diana reincarnates as a snake, but then she meets a traffic cop as a hog. And they kill each other again. The end.

analysis Does the "The Sub" work as a horror? I think yes, at least on some level. It has enough terrifying imagery. For example, Janet turned into a pig-bodied monster, or Carl eating the Marley's body. Also this story is in many ways a tragedy, not just a small town drama or a gothic adventure. The Destiny of Diana Turney and other character's like Tommy W or reverend Johnson is in fact tragic. On a different level these story reads as a dark comedy (As always with Disch), or maybe also as a crime story. Some scenes, especially ones with the talking animals are delightfully whimsical and surreal.

People often dislike this novel because they want to see Diana Turney as a hero, while she is in fact a villain. But what I think actually justifies her being a villain is that she is falls from grace even in her own morale system. Her path of infamy starts with her returning to eating meat as a vegan in twin cities. From that she eventually goes organizing a sty, and slaughtering and eating her pigs. But these pigs are actually humans. So in some sense she degrades to a total cannibalism. These should be a capital sin for vegans. She also fails as a feminist. in several points in the book she relies on men to complete hard task on her farm like building a sty, castrating and slaughtering the pigs. In the Finale she is lamenting the society totally came to dismay "if the woman has to use shotgun herself to kill people". So in some sense he path to villainy stems not from she being condemned as witch by mainstream American Christian standards. But by her failure of being a "good witch" in her own morale system.

image

Another important topic in this novel is abuse. Starting with the topic of Ritual Satanic Sexual Child Abuse in the school. Picked by the abuse of Diana by her own father Wes. This abuse is mirrored both by Reverend Jonson abusing his daughter Judy Jonson and Marley Two Moons abusing Diana latter in the book. Finally this abuse is reflected on the institutional level in the prison, where Carl works and where Jim Cottonwood is imprisoned for false accusations. Finally, this abuse is reflected as the abuse of pigs in the sty, who are castrated and eaten. After events of the Novel, Alan who can be named a true hero of the story decides to became vegan himself. So veganism and animal rights are one thing that are proposed in this book to break the cycle of abuse.

I also like how Disch incorporated furry fetishes into this story, the transformation fetish in particular. The animal transformations are described in details and are often connected with sex. Also Gordon Pillager tells a story of him getting into the wolf's body and having sex with a she-wolf. I think here Disch shows a deep understanding of supernatural and ur-cultural roots of furry subculture.

image

Despite it being a good read, I'm still not ready to call this book a masterpiece. There are certain problems with the plot. As I believe the blood batch, which Alan sends to DNA testing does not contain the blood of Judy, I doubt that DNA test's can prove that reverend Johnson is Alan's father. Basically, it can only prove that he is Alan's close male relative. And we already know that, because Johnson is his grandfather. And even if it's proven that Jim isn't Alan's actual father and reverend is, it all still doesn't prove that Judy wasn't raped by Jim Cottonwood. So I don't understand why Johnson's so easily backed off after the DNA testing news. They could still insist on the rape of Judy even if everybody know that Alan is reverend's son. Also as every Supernatural Minnesota book "the sub" has rather week world-building, even though I think it has the strongest in the series, as we can see different supernatural character's interacting in this one. Basically it seems that Diana's death reverts her magic as Carl and Janet became humans after it and the pig meat in the smokehouse became humans' meat. But the traffic cop never became human (maybe because he is a cop) and he kills Diana as a snake. Maybe the spell is reverted when Diana is killed as a snake, And Cellogs became human after this slaughter. But these is unclear. And then I was reading I felt that the order of events was opposite. It defense of "the Sub" it can be said that the realistic plot and worldbuilding never were it primary goal, and it still works as a surreal tragedy. But overall it feels that Disch was already tired of writing genre fiction when was creating "the Sub".

image

Also, I need to note that there are very few likable characters in the book. Carl is a fat prison guard obsessed with sex. Janet has a terrible temper. Even Kelly is described as whinny. Alan seems to be a true hero of the story but for a large part of it he seems to be misguided and under influence of Diana. Maybe Jim Cottonwood and Gordon Pillager are the good guys. But they still are very strange characters. I'm not even sure if it's a bad thing. It just give a picture of the dark nihilistic world.

So my verdict is that this book is a good read, but not a masterpiece, which can be read both as a horror or as a crime fiction. I liked its dark surreal atmosphere and how it handles both serious urgent adult topics (like sexual abuse and feminism) and obscure furry fetishes. But "the Sub" also has some problems both with plot and world-building, even thought they may not be central to the book. Also be warned that this book contain very few likable characters.

image

Link89 comments|Leave a comment

The Priest: A Gothic Romance [May. 11th, 2026|04:05 am]
[Tags|, , , , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | sleepy]
[Current Music |Leo Kottke - 6 & 12 String Guitars]

Томас. М. Диш.
Поп
1994

"Priest: A Gothic Romance" is Thomas M. Disch's third novel in the "Mystical Minnesota" series, which could also be called "Professions." It's set in the same world as "The Businessman" and "M.D." and many characters and locations return from the previous stories. As the "M.D." this is a very meaty novel. But it's also one of the most sexually charged novels by Disch. So, it definitely deserves some attention.

This novel was marketed as a horror. But with all the multitude of storylines in the first chapter it feels more like the Coen Brother's movie. An those are not horrors, but at most dark comedies. And the second part of this novel, when all the storylines tie in together, goes even more into a dark comedy space, although a more sardonic one. Also the tenacious exploration of the story's title reveal that this is gothic romance, which is also neither a synonym whit a horror, nor with a dark comedy. I will retell the plot, which is rather complicated, in a linear way in an attempt to make it slightly more straightforward. And I don't leave much space for omissions and making this post spoiler free.

story

So, the main character of the novel is Father Patrick Bryce, the catholic priest. He was raised in kind of family of Irish alcoholics. But in fact his father is another priest Father Coogling who is also present in the novel. In the course of the novel his mother is suffering form the Alzheimer's syndrome is trying to tell about this fact to her sons, but she can't remember all the details. So their is also an absurd sidequest across this book about readers looking for the father's true father, and discovering that his father is also a father, but in the same sense as the original father is a father. But what is slightly more important is that Father Patrick Bryce has a twin brother Peter Bryce, who is a fat alcoholic atheist-sceptic. In fact Peter Bryce is a self-insert for Disch himself. This is interesting because the name "Thomas" means "twin" in Aramaic. Also, at some point in the novel Disch kills Peter Bryce, so in some symbolic way he kills himself, and in realty Disch committed a suicide. Peter Bryce produces a nice infodump on Philip k. Dick and Scientology in a relevant point of the story. But what was more important is that Patrick and Peter had gay sex already in high school. So Father Bryce is gay.

After studying theology in Rome Father Bryce went on teaching in a seminary in rural Minnesota. There he picked up a habit of having sex with gay students. After that he was transitioned as a parish priest of one of the churches already present in the previous novels. There he started listening confessions of younger boys telling him about their masturbation habits. Father Bryce found a special joy in seducing these boys. But the problem begun when he developed a long term relation with one of this boys, call him John Burger. Then his parents forbade him to visit the priest, John Burger psyched out and set his house on fire. After that John Burger was sent to a psychologist, where he blew up about his relations with father Bryce. The Church covered father Bryce's ass but he was A) send to a special retreat for pedophile-priests B) transferred to a conservative parish of Sant Bernice C) Forced to lead a conservative anti-gay, anti-abortion propaganda campaign and manage an underground anti-abortion prison complex slash clinic. The retreat which was supposed to help father Bryce manage his habit just helped him to connect with other pedophile priests and learn the pro-tips from them. For example he learned there that he is not a pedophile but an ephebophile. Bu not only that. He learned that he can pick up boys in the "Fun-Fun-Fun" arcade. There Father Bryce meets Lance, a young run-away, a black-metal fan, and a gay-whore. Father Bryce gets a habit of paying Lance for sex and shoots sex-videos with him. At some point he even took him to his church and got sex with him at the altar, and came onto the communion bread. But when father Bryce told Lance that he hadn't got kicks from the profanity of it all, Lance suggested that they should drop LSD next time when they have sex in the church. And they did it, but while tripping father Bryce suddenly felt loathing toward Lance, and chose not to engage sexually with him. Instead of having sex under LSD they just ate some ice cream. Lance somehow was offended by that and stole an expensive crucifix and some sex videos with himself and father Brice on them. Some time passes by and eventually father Bryce got himself hooked up with Clay. And eventually it turned out that Clay is something like Lance's older brother. And Clay told the priest that Lance committed suicide and he knows everything about their relations because he got the crucifix and the sex-tapes. Clay starts blackmailing father Bryce. But the catch was that Clay didn't want money. Clay was somehow related to a "Receptivists' church", which is a bizarre hybrid of a Scientology and an UFO cult, founded by a well known sci-fi writer, Gene Boscovich (wrong name but I forgot the original name). The members of Receptivists' church use regressive hypnosis to recall their past lives and alien abduction episodes. And Receptivists believe to be a constant target of a conspiracy led by an alien race of Alpharians. Clay forces Father Bryce to study the "Receptivists' bible", the book "Prolegomenons" (which means prologue) by Gene Boscovich. There are also constant references to Philip K. Dick's "Exegeses" through out it. After that Clay forced Father Bryce to go to the Tattoo Parlor and a make a tattoo of a giant Devil's head with a Viking rider and some piles of skulls on his chest. The Tattoo artist there was an old biker named "Wolf". Wolf tells father Bryce his theory that a tattoo art can ride a person the same way as a rider rides a horse. He tells that he himself was a boring office clerk until he got himself a wolf tattoo which made him abandon his family and the job and became a biker and a devil worshipper. Interestingly, Thomas Disch himself got tattoos. And one of the Wolf's stories about making tattoo's seems to describe Disch's own experience of getting these tattoos.

But the most interesting thing is that while receiving this tattoo the priest's mind is "transmentated" in the medieval France in the time of Albigensian wars in the body of Bishop Sylvanus. And the Sylvanus mind is transmentated into the body of father Bryce. It all must be related to the receptionist science practices. First time this effect is temporal but the second time it seems permanent. In between of this two phenomena, Father Bryce is harassed by Bing Anker (the gay character from "The Businessman" novel), who wants Father Bryce to publicly repent for his crimes of seducing altar boys. Firs Bing visits church in drag and encounters Father Bryce in the confession boot. Second time he calls him by a phone. Bing saw father Bryce taking on TV bashing gays from conservative catholic standpoint and he is enraged by the hypocrisy as Bing himself was molested by father Bryce as an altar boy. At this point their dialog is eavesdropped by Father Mabbley, a good gay priest from Las Vegas and Bing's lover and, as it is implied later by Father Cogling. Father Bryce also tells Clay about his problem with Bing. So clay decides to go and hit Bing while the father Bryce is getting his Tattoo. Clay enters Bing's house but discovers only Bing's corpse. As it implied latter father Cogling send his henchman Gerhard Ober, an ultra-conservative nazi catholic , to kill Bing in order to protect the church. It turns out that Gerhard Ober also killed Father Bryce's mother and brother, because his mother finally recalled that father Cogling is a true father of her children. This is basically what I call the first part of this novel.

the second half of the romance can be said to begin there the Bishop Sylvanus and Father Bryce exchange mind. The Bishop Sylvanus finding himself in the modern Tattoo parlor at first decides that he is in hell. So he decides that "when in Rome do as romans" and decides to become a priest of Satan. He also meets a metalhead tattooed Delilah in the Tattoo parlor and becomes her lover, because unlike father Bryce he is heterosexual. At first he considers Delilah to be a succubus. But she also resembles a countess who he was watching to had her tits cut off by the inquisitors before being transmitted into the 20th century. For some time bishop Sylvanus lives in with Delilah’ and learns about the 20th century by watching TV and reading some bad books. Personally I find this segment of the novel very funny: "For a while he had suspected that the illuminated figures that appeared upon the dark glass of Delilah’s Trinitron might be demons, but having pondered them for many hours, he now believed that though they were very often grotesque, indecent, and unnatural, they were not actually alive, but only simulacra, the work of cunning artificers, like the image of the Beast that John writes of, that was given breath and the power of speech, so that all men would worship it. The Trinitron (the very name a mockery of the Triune God) revealed not a single beast but a whole menagerie of unclean spirits: some lustful, like the voluptuous Astrud Gilberto or the preening incubus Marky Mark; some warlike, like Popeye the Sailor Man or the Teenage Mutant Ninja Turtles; some wooing evil like a bride, like the two Moors, Geraldo and Oprah; and still others, kindlier, nameless beings, who appeared in intervals as brief as flashes of lightning to promise relief from various forms of suffering—headaches, stomach upset, hemorrhoidal distress. All of these creatures were illusory, all of them. They seemed to live when one manipulated the Trinitron a certain way; with another motion they ceased to exist. Silvanus found it difficult, now that Delilah was dead and no longer a spur to his lust, to do anything but marvel at these shadowy allegories and try to decipher them.". He also learns about nuclear weapon and firearms but can't distinguish between them, which is also very funny. But at some point he kill's Delilah during sex. After that he cuts off her breasts hopping that that will transmentate him back to his time but all is in vain. So, bishop Sylvanus proceeds to live in a trailer with a corpse of Delilah which he also fucks routinely when he don't watch TV. At this point Clay finds him and takes him to the church. In the church father Cogling send him to the underground prison complex in fact not to have it managed but to hide father Bryce during a possible murder investigation. The underground prison complex is inside a huge shrine that was in build in some forest in the eve of cold war by the same architect who build the Hitler's bunker. So the building at the same time is a catholic cathedral, a nazi bunker and a post-nuclear vault. There are five girls were kept where when father Bryce still wasn't present there. But one of them is already dead from miscariag. Another girl is only 12 years old and was knocked up by her father. Some well-behaved girls are allowed a relative freedom of existence, while not so well behaved are constantly bound to their beds and have their mouths taped. There is a chilling scene how the birthday of the worst behaving girl, Raven Peck, is celebrated. How other girls eat her birthday cake and blow the candles while she is with them but bound to her bed and with her mouth taped. When bishop Sylvanus arrives in this complex he begins to rape these girls while pretending to handle their confessions. During one of such attempts bishop Sylvanus kills Raven Peck. But this is not the whole story. The complex is a home for a few threads from the shroud of Turin and two of the girls trick father Sylvanus and the sister of Gerhard Ober to go with them to the reliquarium and close father Sylvanus and the sister of Gerhard Ober inside. This leads to the complex being taken over by the bats. Two Girls attempt the escape and have to face Gerhard Ober's guard German shepherd dogs, but they have a mace spray with them for fighting them. They are stopped by a tall fence in the boundaries of the complex. But where they meet Father Mabley and Greg, a Fiancée of one of the captured pregnant girls, Alyson. They try to help Alyson climb over the fence, wile another girl Mary is savaged by a guard dog. But then father Cogling and Gerhard Ober arrive and capture all the characters taking them to shrine which was swarmed by bats. There is a final showdown during which father Cogling and Gerhard Ober are killed. But Father Mabbley goes to the reliquarium to confess father Bryce/ bishop Sylvanus. The sinful priest tell to father Mabley that he was under the control of the devil and tries to show him his tattoo. But before the gates of reliquarium are closed again father Mabley sees that father Bryce has no Tattoo!

But there is also father Bryce's side of story. He discovers himself in body of bishop Sylvanus in the castle of Montpelier-la-viex in the XIII century France. The image of medieval age painted by Disch is extremely dark. Even bishops and dukes of that era are far more miserable and vulnerable compared to modern working men. And peasants and craftsmen are described as starved slave laborers. Father Bryce suffers a lot in that world, but eventually he discovers in the castle of Montpelier-la-viex the group of masons imprisoned by the inquisition. These Lombardian masons have build the cathedral of Montpelier-la-viex and their leader Bonamico (which probably means "good friend") is the sci fi writer Gene Boskowich himself, also transmentated. Only he and father Bryce can talk modern English. So father Bryce demands a participation in the interrogation session of Bonamico/Boskowich. Father Bryce tries to learn from him how he can transmentate back. But Bonamico/Boskowich knows nothing because this Boskowich from the time before he invented the "Receptivism". But during one of the torture sessions Boskowich claims that they and bishop Sylvanus were talking the language of Egypt and that Sylvanus is a hidden priest of Amon-Ra. So, Sylvanus himself get's under the pressure of the inquisition. The inquisition's torturer's name is Crispo and I forget the name of the inquisitor, but he is a legate of Rome, and he is called just legate often. During one of the torture sessions it turns out that legate also can speak modern English and he is a man transmentated from the future. He crucifies father Bruce to make a Shroud of Turin out of him. Allegedly he does it in order to set a grand conspiracy against the church, because father Bryce can became a greatest shame for eat.

Oh, basically I hate the ending of this novel. Probably as an atheist-sceptic Disch wanted to give materialistic explanations to all the troubles. So in the end we see that the surviving girls all settled and well of right now. Father Mabbley, who left his position as priest, received Bing's money and houses and he lets girls and their families live there and they also got a five million $ settlement from the church. Father Mabbley explains that father Bryce got all this black outs due to alcohol abuse. And he also got kind of triple personality splitting disorder and both Clay and boshop Sylvanus were his alternative personalities. So all the tattoo scene and scenes with Delilah were just hallucinations and the first real murder on his behalf were Raven Peck. I personally felt that this sort of makes some of strongest scenes in this novel/romance devoid of the meaning. Maybe I'm just to harsh and this just requires them to be put in a more psychological perspective. All this makes a story feel a lot like David Lynch's "Lost Highway". But there is also a different ending there Father Bryce's "Clay" personality discovers himself in the prison. Then he is introduced to a new cellmate, Donald Crispo. Donald Crispo claims to be a serial killer with psychic powers, which he used to find his victims. And he claims that he now sees the devil tattoo on the Clay's chest. Then "Clay" decides that he was set up by Gene Boskowich who transmentated his mind into Clay's younger body, while sending Clay's mind into an imprisoned body of father Bryce. This allows a more shocking interpretation that all this story was a Receptivist's operation planned by Boskowich, but there are still too many contradiction. Because this interpretation still doesn't explain how the disappearing tattoo works.

review and analysis

Personally I have a very complicated opinion about this novel. At some level I really enjoyed the novel and many it's scenes and ideas. As I said above there are lots to chew on here, which is admirable. I still feel that Disch supports the materialistic explanation. He explicitly states in the novel that Montpelier-la-viex is a geological formation and not a castle. So the place from father Bryce's visions never existed. Bu father Mabbley in his explanation misses a point that in this case father Bryce got not even three but at least seven sub-personalities including Delilah, Wolf, Crispo and Legate. And we don't need any additional books about "The Minds of Billy Milligan". What I really dislike here is that it feels like there a lot of lost opportunities here. I personally would prefer if Disch wrote more about Reteptivists, or about Cathars in general, or how bishop Sivanus hangs out with a satanic cult. For example. where could be a cult plotline if it turned out that Gene Boskovich in a modern is actually Bonamico, who was a secret Cathar priest. And Receptivists are actually secretly recreated Cathars who are trying to destroy catholic church in spite. Or just having more Receptivists characters and their thoughts in the novel would be interesting. Because, as Recptivists seem to be based on Scientology, it would be interesting to view their church that existed only for decades as some sort of miniature model of catholic church which existed almost for two thousand years. Overall, it's very jarring to see a good novel which fails to be great.

About the novel's genre. I don't accept it as a horror proper. As I already said the first half of the novel with it's multiple storyline's feels a lot like a movie by Coen brothers. So it feels more like a black comedy. I think Disch attempts horror in the scenes inside the underground prison complex. There you have underage pregnant girls, who was already abused, locked in a literal Nazi bunker with a pedophile priest possessed by a medieval bishop who wants to rape them and a frozen corpse of the said priest's brother. This is horrible, but then too much horrible things happen with the same people, it actually feel like comedy, a dark comedy. But why Disch insists that this story is a "gothic romance". By Disch's own words the gothic romance is "a book about a stupid girl who is stupid enough to put herself in danger, but not stupid enough to get herself, and in the final gets a nice affluent life". This is exactly a description of the Alyson, one of the girls ins the complex, is exactly. Basically, he gets locked there by her own will, nobody kidnaps her, but as a result of her actions she is put to grave danger. And in the final of the story she is rich with her hatband and her daughter. This is exactly Disch's own formula of a gothic novel. The image of the shrine complex "cathedral" full the bats is also quite gothic. I was expecting father Bryce to leave the reliquarium, which was build as kind of sepulcher, in this bat infested space shirtless, flashing his devil tattoo to the world. This would be an ultimate gothic priest. And this is another reason why the absence of tattoo was so jarring. So in a certain way this is a gothic romance. And this is not a novel in a strict sense. On a certain level there are no character development in this book. In some point in the story it seems the father Bryce locked in the medieval world develops a personality of a proper priest or even of a martyr. But in the end it is also a hallucinations and all the character development is undone. Nevertheless it's very interesting that "The Priest" is a romance, which creates an illusion of the novel inside it. Which is very interesting. In some way it was written in the same time a Disch's non-fiction work "the dreams our stuff is made of", where Disch develops his theory of "genre literature". So the "Priest" feels almost as a companion book.

Regarding the main topic of this romance. This is *the faith* in some way. But the faith was also the main topic in "M. D."; But "M. D." was about the power of faith. And "The Priest" is about the cults, faith organizations, protecting themselves and their faith. In this gothic romance we can see catholic church protecting themselves in two different points of history, we see Cathars protecting their faith, and receptivists doing the same. I thing this is also a reason the the whole experience of father Bryce being a hallucination is important. During this experience he creates a large conspiracy against the church that involve receptivists, some satanic bikers and even some mysterious time-travelers. But in the end in turns out the biggest threat is himself, a corrupt priest. That can be said about other religious figures who invent conspiracies to protect their church. For example, Boskovich invents Alpharian aliens. I think this is a main point of the story.

On a deeper level, we can note that father Bryce is a dark twin of the author himself. So this romance can be read as a study of Disch's own demons on some deep psychological level. As the analysis of materialistic interpretation suggests father Bryce's mind itself is "a whole menagerie of unclean spirits" which includes not only a woman-haunting "bishop Sylvanus" and the hitman-taskmaster "Clay", but also a biker Wolf, a torturer-serial killer Crispo, and an ominous Legate. In one of the final chapters Boskovich himself says that he don't know from where are alpharians come from: "from an outer space of the cosmos or an inner space of the mind". Probably all this entities are some interior demons that Disch wanted to expunge. Maybe as Catholic church exorcises demons. Or as the church of Scienotology clears thetans. But I'm still not sure if such a work can be accomplished without any character development on a page of a gothic romance?

But "the priest" (1994) is still a fascinating read. This novel is adjacent to "The Dreams our stuff is maid of" (1998), where Disch develops his theory of genre fiction. And "the gothic romance" is one of genres he examines. As I understand it in a novel character should go through some character development arcs. But in a romance all characters are like puppets in a puppet show, they are designed to play certain role. They always enter the stage with this role and always leave the stage with this role. For example. father Bryce is a puppet of an evil priest in the gothic romance, or in a catholic church horror show. A very realistic puppet, but stull a puppet. But one day, the puppet gets a dream where it goes finally through a character development. But in the end of a day this is just a dream and nothing new had happened.

Overall, I feel that this book is good but not great. Still I can testify that I loved reading and analyzing it. If you thing a lot about it this a romance with a fake novel set up build inside it, which is very interesting as a genre experiment. And this is exactly what makes this book great. But If this was a novel, a real, I'm not sure exactly what was exactly preventing it from being a great novel. Maybe it was a lack of historical data on Cathars? Or maybe it was the church of Scientology in the 90's still not being completely defanged?

Link67 comments|Leave a comment

The M.D.: A Horror Story [Apr. 28th, 2026|09:23 pm]
[Tags|, , , , , , , , , ]
[Current Mood | awake]
[Current Music |Nick Drake - Five Leaves Left]

Томас. М. Диш.
Доктор
1989

«Доктор» — второй роман Томаса Диша из серии «Мистическая Минесота», которое еще можно назвать «профессии». Действие происходит в том же мире, что и «Бизнесмен» и некоторое локации и персонажи из той книги возвращаются как комео. А то что они все умерли это не проблема. Потому что события этой книги происходят в 1972-м, 1976-м, 1980-м и 1999-х годах. А события бизнесмена происходили в начале 60-х. А вовсе не потому что эти старые персонажи стали приведениями. Потому что эта книга уже не про призраков, а про магию.

длинный текст

Первая половина этого романа построена как Bildungsroman, то есть роман-воспитания, главного героя Уильяма Майклса. У него сложная ситуация в семье, но я постараюсь в нее не углубляться. То что мне понравилось в этой части это то что структура повествования становится сложнее вместе со взрослением Уильяма. Роман начинается как рождественская сказка про мальчика, который очень сильно верил в Деда Мороза Cанта Клауса. Когда ему сказали в детском саду, что никакого Деда Мороза нет он убегает оттуда и, внезапно, встречает настоящего Деда Мороза. Но Дед Мороз просит Билли никому не рассказывать об их встрече. Билли выполняет уговор. И выясняется что Санта Клаус на самом деле был языческим богом Меркурием. И Меркурий просит Били украсть «отравленную палку», раздвоенную палку с прикрепленным мумифицированным муравьем как на обложке, у его сводного брата Неда. Меркурий объясняет Билли, что «отравленная палка» — это на самом деле Кадуцей и с его помощью можно накладывать заклинания, воздействующие на здоровье людей. Нужно только сочинить и произнести правильное стихотворение. Воздействовать не обязательно напрямую через Кадуцей, можно заряжать энергией Кадуцея другие предметы. Вначале Билли пытается наказать хулиганов из другой школы, превратив их в олигофренов. Но из-за трагических обстоятельств заклинание случайно попадает в Неда. И из умного мальчика он становится олигофренов. Дальше происходит еще ряд приключений с кадуцеем, веселых и не очень. Заканчивается все тем, что в 1976-м году хулиганы избивают Билли в результате чего он теряет свои передние зубы, а отец пока везет его в больницу попадает в аварию и умирает.

Далее мы переносимся 1980. Вундкинд Уильям уже ходит в старшую школу и живет в семье своей биологической матери Сондра, которая жената на докторе Бене Винкельмайере, который работает на табачное лобби. Бог Меркурий напоминает Уильяму о себе во сне. И Уильям разбавляет вечера занятые программирование на языке Basic не компьютере Apple 2 новыми опытами с кадуцеем. Например, он наделяет вредную учительку синдромом Доминика Туретта. Но главное, он использует кадуцей, чтобы благословить свою семью хорошим здоровьем. После этого у Сондры и Бена появляется ребенок. Но проблема в том, что ребенок рожается с редкой генетической болезнью. Обычно младенцы с этим заболеванием умирает за несколько дней после родов. Но из-за благословления Уильяма этот младенец все не умирает, и не умирает. В итоге Сондра пытается придушить этого особого ребенка подушкой. А потом убивает себя убойной дозой снотворного. И в итого Сондра умирает, а ребенок выживает. Но тогда уже Бен идет и душит этого ребенка. Нянька стучит на Бена. И его сажают в тюрьму. А Уильям к счастью отправляется не в детдом, а со своим компьютером Apple 2 переезжает к вдове своего погибшего отца. Но это еше не все. Оказывает, что Уильям уже в 13 лет трахал свою сводную сестру Джуди. И она теперь от него беременна. И с вероятностью 25% у этого ребенка тоже будет страшное наследственное заболевание. И как убежденная католичка и выебистая тупая пизда Джуди отказыватся делать аборт. Спойлер: ребенок рождается здоровым. И что самое удивительное он оказывается реинкарнацией отца Уильяма, который перед этим пытается предупредить Уильяма, являясь ему в форме призрака-компьютерной программы, и просит того уничтожить Кадуцей.

Дальше мы переносимся в 1999 год. В мире свирепствует эпидемия передающегося воздушно-капельным путем СПИДа с супер рандомными вектором заражения. Назовём его ССППИДом (Синдром Случайно Передающегося Преобретенного ИмунноДефицита). Всех больных или заподозренных в контактах отправляют в специальные концентрационные корантинные лагеря. Уильям руководит корпорацией, которая управляет этими лагерями, а также ищет лекарство от ССППИДа. А Джуди стала монашкой-лесбиянкой. Ее с Уильямом сын, которого изначально звали Джон, вырос реднеком во Флориде. После того как у него начинаются проблемы с законом Уильям усыновляет Джона. Но Джон уже не Джон, он вступает в нео-протестанский культ брата Орсона, и берет себе новое имя «Джадж», то есть судья. Брат Орсон интересен тем, что это не человек, а что-то вроде LLM, которая общается индивидуально с каждым верующим. Но в отличие от современных LLM, которые учат своих пользователей только хорошему, Брат Орсон учит своих последователей религиозному фундаментализму, антиваксерству и расизму. Джадж одержим общением с братом Орсоном. Но в какой-то момент Брат Орсон предлагает Джаджу проверить свою веру и продолжить общаться с ним, когда компьютер выключен из розетки. И Джадж продолжает общаться с Братом Орсоном, и читатель понимает, что это та же сущность, что и Меркурий Уильяма. Меркурий/Брат Орсон сообщает Джаджу, что чтобы узнать секреты его отца ему нужно пройти компьютерную игру «Вайомия», которую написал Уильям. Джадж убивает всех, кто мешает ему играть в магическую игру, включая свою мать Джуди (спойлер: но на самом деле, именно она выживает). Тем временем читатель узнает, что Уильям сам создал ССППИД в своей магической биолаборатории. Он говорит, что он сделал это чтобы уменьшить население Земли и спасти экологию. Хотя в конце мы узнаем, что он сделал это ради власти. Сразу после этого на Уильяма происходит неудачное покушение, в результате которого он попадает в свой собственный медицинский концлагерь. Там ему снится сон, в котором Меркурий от него отказывается. И после этого заклинания Уильяма начинают терять силу. Уильям не просто оказывается в концлагере, но еще и страдает от аппендицита. В итоге через ряд корупционных схем ему удается попасть к врачу, совершенно не квалифицированному, но все же вырезающему ему аппендицит. А потом его вывозят из концлагеря к Джаджу, который платит за услуги кэшэм из сейфа Уильяма. Он относит Уильяма на кровать, но у Уильяма рвутся швы и вываливаются кишки. Уильям говорит Джажджу, где он спрятал Кадуцей. Но Джадж не отдает кадуцей Уильяма, а вместо этого присваивает его себе, и использует его силу, чтобы парализовать Уильяма и заставить его говорить правду. Но из-за этой ситуации в себя приходит Нэд, который 27 лет был овощем. Он видит Кадуцей и поджигает дом, чтобы сжечь Кадуцей. Но Нед не справляется с новым электронным замком и сжегает себя вместе с Джаджем и Уильямом, а также своей бабушкой.

В эпилоге мы узнаем, что Джуди выжила. И получила опеку над одним из маленьких сыновей Уильяма. Но доктор показывает ей потерянное письмо, в котором Отец Уильяма писал, что у них в семье по мужской линии с вероятности 50% передается редкая форма шизофрении. И Джуди вместе с доктором приходит к выводу, что агрессивное поведение было следствием этой болезни. Но ребенок Уильяма над которым Джуди получила опеку, тоже может страдать этой болезнью. Нам намекают, что общение Уильяма могло быть также следствием наличия этого Гена. И что ребенок Уильяма тоже будет обладать Кадуцеем и общаться с Меркурием.

В целом этот пересказ не передает всей глубины насыщенности этого романа. В первой части романа почти каждый персонаж и каждая сцена, даже не упомянутые в этом пересказе достойны отдельного разбора и эссе. Первая часть романа по сути рассказывает о жизни католической семьи. И главы сосредоточены вокруг праздников: рождества, Хэллоуину, дню рождения. А также ряд бытовых и магических событий, по большей части бытовых, которые постепенно ведут к трагедии. Мне кажется такая структура романа очень стильная. Также мы видим как параллельно с жизнью персонажей разворачиваются исторические события. При этом как я писал выше сюжет фокусируется на Уильями и нарратив и язык романа постепенно усложняется вместе с его взрослением. И читатель часто наблюдает его внутренний мир через фантазии и сноведения. Вторая фантастическая часть романа тоже заслуживает внимание. Но как мне кажется по другой причине. А как раз именно в сфере развития персонажей и психологии она не дотягивает до первой. Возможно дело в том что она куда меньше фокусируется на Уильяме и, кажется, в ней нарушается связанный с праздниками ритм первой части. Она интересна своими концептуальными идеями актуальными для современности вроде медицинского авторитаризма и культа LLM. По своему вторая часть романа тоже стильная. Но это стиль кибер-панка (high teck, low life). Но все же вторая фантастическая часть романа не достигает высокой планки, поставленнной первой. Кажется, что ей в целом не хватает фокуса. Не все сюжетные линии на мой взгляд получают полное развитие, например сюжетная линия отца Неда, или то что Джадж является реинкарнацией отца Уильяма.

Если вспоминать роман «Бизнесмен», то я критиковал его за не полностью реализованную хоррор-составляющую и слабый world-building. Что же касается этого романа, то тут Диш достиг полного совершенства в жанре хоррор, потому что он вернулся к корням хоррора, а именно к классической трагедии. Диш уже работал с этим направлением в своем романе «Геноциды». Главные ужасы это не зубастые монстры, выскакивающие из темноты, а семейные трагедии вроде смерти близких или больные дети. И это отлично раскрывается в этом романе. Что же касается ворлд-билдинга он остается намерено нечетким, хотя тут и намного меньше явного Китча по сравнением с «Бизнесменом». По сути мы так и не узнаем истинную природу Меркурия и Кадуцея. Нет никакой информации, происходят ли такие мистические встречи и другими людьми. В конце этого романа нам намекают на материалистическое объяснение, что вся эта ситуация может связана с определенным геном. Но это не объясняет магическую силу Кадуцея. Религиозный же читатель вполне может найти в романе указания на то, что Меркурий является Дьяволом. Такжу тут можно найти пересечения и с другими романами Диша. Например, кажется что семья в романе чатсично трансплантирована из романа «334».

Основной темой романа можно назвать тему веры. Силы Кадуцея являются метафорой на популярную в Америке тему «faith healing». Эти силы все время проистекают из веры. В начале из веры в Деда Мороза, потом из веры в языческого бога Меркурия. Этой, как-бы детской наивной вере (правила использования Кадуцея похожи на что-то, что может придумать только ребенок), все в время в параллель ставится вера взрослых в политиков. Действия первой главы разворачиваются параллельно с Уотергейтом. И десткая вера в Деда Мороза сравнивается с верой американцев в невиновность президента Никсона. А финальные главы исторической части романа происходят параллельно с избирательной компанией Рейгана. И многие второстепенные сюжетные линии предвещают взрыв теле-евангелизма в Америке Рейгана, логичной вехой развития которого по мнению Диша должна стать появления брата Орсона, полностью персонализированного личного евангелисты. Это все не говоря о том, что вера Джажджа в брата Орсона постепенно ведет его к тому же Кадуцею и Меркурию.

Встречи персонажей с Меркурием происходят в лиминальных пространствах. В исторической части романа это детские фантазии и сны. Но в будущем в эту категорию попадают и компьютерные игры. Это относится к странным идеям из эпохи 80-х и 90-х, когда новые мультимедийные возможности компьютеров в умах творческих людей связывались с мистическим опытом вроде астральных путешествий. Тут Уильям в своей компьютерной игре может не только общаться с Меркурием, но и хранить там часть силы Кадуцея. Мне очень понравилось как Диш описывает копьютерную игру «Вайомия». Это какая-то смесь текстового квеста и игры Dark Souls:«Теперь, спустя сорок восемь часов после того, как он взломал программу (он нашел диск в заблокированном файле с резервными копиями в верхнем ящике стола Уильяма), грань между игровым временем и реальным временем настолько размылась, что ему пришлось установить внутренний таймер ноутбука так, чтобы он срабатывал с интервалом в четыре часа, чтобы не забывать ходить в ванную и на кухню, чтобы разогреть пиццу или банку супа. Он также несколько раз долго дремал на диване в кабинете отца, но каждый раз оставлял игру на экране из страха, что команда сохранения может быть заминирована, и ему придется начинать все сначала при следующем запуске диска. Вайомия была страшным местом, страной, где кладбищ было больше, чем городов, и даже эти города были в основном заброшены или населены демонами, ведьмами и другими приспешниками зла. Большую часть работы выполняли мертвецы, хотя по одному их виду и не скажешь, что они мертвы. Для этого нужны были особые очки, доступные только здесь, в Висячих садах. (Он узнал об этом от говорящего ворона по имени Кам, который сказал ему, что, получив Очки Истинного Видения, Джадж поймет тайный смысл всего, что его окружает, а вокруг него была душа Уильяма Майклса, зачарованная в пейзаж.) Исследование смоделированных окрестностей Вайомии было лучше, чем чтение дневника отца; это было похоже на прогулку внутри его снов. Но чтобы понять смысл этих снов, ему нужны были очки. И вот, за углом от ратуши, на улице сомнительных лавок, находился кабинет окулиста, над дверью которого висели огромные очки в качестве вывески. На двери висела латунная табличка с именем окулиста, доктор Нейдиста. Джадж постучал. Дверь распахнулась. Он вошел. — Здравствуйте, — сказал доктор Нейдиста. — Чем могу помочь? Это был невысокий лысый старик с кожей цвета белого леденцового воска и губами красными, как клубничное варенье. — «ASK FOR SPECRACLES OF TRUE VISION», — напечатал Джадж. — Вам нужны очки в проволочной или пластиковой оправе? Сколько они стоят? — спросил он, указывая мышкой на пару очков, выставленных на отрубленной голове на прилавке. Когда окулист повернулся, чтобы посмотреть, на какие очки он указал, Джадж достал из сумки, которую носил с собой по всей Вайомии, опасную бритву. Она была наполнена целым арсеналом медицинских принадлежностей, которые он раздобыл, играя в игру: ножи, скальпели, щипцы, пинцеты, веревка, клей, паяльные лампы, антибиотики и плацебо. — KILL DR. NEUDISTA, — напечатал он. ». Интересно, что, раздабыв Очки Истиного Зрения в компьютерной игре, Джадж получает возможность использовать их и в реальной жизни. Это дает ему как-бы мистическое зрение.

Также в романе есть слой для довольно трансгрессивной интерпретации. Когда Уильям, еще будучи маленьким мальчиком, встречается Меркурием, то Меркурий требует от него тереть и покланяться его жезлу. Что может вызывать фалические и сексуальные ассоциации. Когда Уильяму исполняется 13 лет, то ему снится сон, в котором Меркурий учит его препарировать труп. И во время вскрытия у трупа встает член и начинает обильно эякулировать. Это сцена действительно достойная пера Уильяма Берроуза. Все эти сцены ведут меня к интерпретации, что в отношениях Уильяма и Меркурия есть что-то сексуальное. Возможно это намекает на то что Билли в детстве мог подвергаться сексуальным домогательствам возможно со стороны католических священников. Но этой теме будет посвящён следующей роман Диша.

Пока, кажется, что это самый амбициозный роман Диша, если судить по количеству персонажей и сюжетных линий. По качеству исполнения он, на мой взгляд немного не дотягивает до «На Крыльях Песни». Тем не меняя, мне кажется что первая (историческая) часть прекрасна, а вторая (фантастическая) как минимум интересна.
Link59 comments|Leave a comment

The Businessman [Apr. 4th, 2026|06:36 pm]
[Tags|, , , , , , , , ]
[Current Mood | nervous]
[Current Music | Syd Barrett - The Madcap Laughs]

Томас. М. Диш.
Бизнесмен 1986

Я не забываю читать Томаса Диша. Я перешел к чтению романов из циклов «Cверхъестественная Минесота». Первый роман «Бизнесмен» у меня вызвал смешенные впечатления. Но для начала отмечу, что этот роман пытается продать себя как «хоррор». Но на самом деле как правильно замечают в википедии этот роман отнесится к особому жанру «Бенксианский роман», то есть роман про жизнь после смерти. Хоррор элементы там конечно есть, подробней о них я расскажу ниже. Но проблема у этого романа примерно такая же как и многих других хорроров того времени: первая часть романа до того как призраки начинают активно действовать мне показалась не очень интересной. Скорее всего дело в том, основные персонажи романа не очень интересные. Другая особенность романа — довольно эксцентричный и даже кэмповый загробный мир. Я получил от чтения о нем довольно большое удовольствие, но не в сем такое понравится. Также к минусам роман я отнес бы довольно арбитрарные правила этого потустороннего мира. То есть они, конечно создают для Диша кавалькаду приключений и ярких образов. Но ощущения цельного ворлд-билдинга от этого не возникает. И тем не менее я считаю эту работу довольно успешной.

cпойлеры Cюжет романа примерно такой. Есть «бизнесмен» из названия, Роберт Гландьер, толстый неприятный мужик. Но он даже ненастоящий «бизнесмен», а так, топ-менеджер в технической компании. А еще типичный республиканец из начала 80-х, фанат Мильтона Фридмана и гомофоб. У него была жена Джойслин, а потом он ее убил при странных обстоятельствах. Фотография ее же мужа сказала ей, что он собирается убить ее. И она уехала в Лас-Вегас, предварительно купив набор прихваток на магнитах, часть из которых перед отъездом она подарила своей матери Джо Анн Анкер. В Лас-Вегасе Джойслин получила невероятную удачу, и жила на выигрыши от одноруких бандитов. А другим ее хобби было занятие сексом с проигравшими все мужчинами. Но в конце-концов Гландьер отследил ее и задушил. И никто не мог вычислит его как убийцу, потому что у него было подставное алиби, что вовремя убийства он был на рыбалке. Дальше его теща Джо Анн заболела раком и тоже умерла.

И умерла она на могиле дочери и из-за этого ее дочь появилась у себя и Гландьер дома, в качестве призрака, и она теперь якобы вынуждена преследовать его, пока тот не сознается в ее убийстве. Но внезапный поворот сюжета! Джойслин оказывается беременна своим абортированным ребенком от Роберта, но уже в качестве призрака. И этот призрак абортированного ребенка тоже настроен на месть. А теща Джо Анна Анкер попадает в высший мир. Она как консервативная набожная католичка. Но этим раем, внезапно, заведует еврействующая артистка Ада Менкен, прославившаяся ролью голого казака в спектакле «Мазепа». Джо Анн говорит ей, что хочет помочь своей дочери. И Ада Менкен отправляет ее на землю с волшебным кольцом, которое должно помочь ей. Это кольцо позволяет призракам взаимодействовать с материальными предметами. И Джо Анн спускается в наш мир, но в образе статуи Девы Марии половинного размера. В таком виде она встречает свою дочь. Но ей нужно вовремя вернуться в высшей мир, чтобы окончательно не превратиться в статую. Но вернуться назад можно по эскалатору в торговом центре. По дороге туда они встречают поэта Джона Берримана, cбросившегося с моста в Миннеаполисе. Ада Менкен не пускает его в высшей мир, пока он признает, что ее поэзия не хуже его.

Тем временем из Лас-Вегаса на похороны приезжает отвернутый сын-гей Джо Анн, Бинг, профессиональный ведущий бинго. Он проводит спиритический сеанс с использованием игры Скрэбл, и узнает всю правду про убийство. Но вскоре после этого Джойслин рожает демонического ребенка в мире призрака призрака. Демон может вселяться в животных и детей. Вначале он вселяется в соседского Скотт-терьера по кличке Сахарок. И в этом обличие они он убивает свою хозяйку и отправляет Бинга в реанимацию. Он также атакует прихватки на магнитах. Эти прихватки действуют как призрачные оковы Джойслин. И повредив их Джойслин теряет форму призрака и попадает в иву. Она становится дриадой. Но в форме ивы ей на все пофиг. Тем временем демонический ребенок вселяется в соседского мальчика. В этой форме он пытается убить Бинга, но в результате убивает одного случайного пациента, священника, психотерапевта Роберта и всю cемью того самого мальчика. Из-за убийства психотерапевта Роберта задерживает полиция. Тем более Джон Берриман донимает его более серьезно, а не как жена, которая была очень никчемным призраком. И он сознается в убийстве жены. Но демонический ребенок заключает с ним договор, что тот вытащит его из тюрьмы, но за это он отправится с ним в ад. И именно для этого он убивает семью мальчика и сжигает его самого, чтобы привлечь полицию к «подростку-убийце». Но потом Роберт пытается кремировать Джойслин, и он падает к ней в гроб, в то время как тот едет в печь. И так символически он отправляется в ад.

Но мораль и один из месседжей этого произведения в том что Ада нет. И вот что происходит с персонажами. Джо Анн занимает роль Ады Менкен как привратницы высшего мира. Бинг наследует недвижимости как Джо Анн, так и Грандье. В одним доме он живет сам, а в другом открывает шелтер для бездомных квир-подростков. Самого Грандье приговаривают быть призраком в туалете у Бинга, никакого ада. А Ада Маникен и Джон Бэрриман отправились жить в высшей мир. А самая интересная судьба сложилась у Джойслин. Она вначале была дриадой, потом ее реинкарнировали в качества воина из африканского племени Масаи. Но ей не удалось прожить жизнь война. Потому что когда зиготе было 2 месяца ее абортировали.

Теперь давайте вернемся к анализу. Если читать этот роман как хоррор, то сцены с ребенком-демоном могут оказаться действительно для ко-то действительно ужасающим. Хотя они меня и не напугали. И Диш действительно умеет писать как эстетствующий садист. С другой стороны особенность романа в том, что почти все убитые персонажи, возвращаются как души в высшем мире. И это очень меняет впечатление от смерти персонажей. Кроме того все эти ужасы в романе чередуются с совершенно слапстиковой комедией. Поэтому это часто воспринимается уже не как хоррора. Вот например как призрак Берримана достает Грандье:«Даже возясь с пряжкой ремня, он понимал всю безумность происходящего — среди всех этих ужасов он испытывал сильнейшую панику при мысли о том, что вот-вот обделается. Однако реальность его собственного физического существования была якорем для его рассудка. Даже когда его сфинктер судорожно сокращался от страха, он чувствовал своего рода благодарность за его прочность и реальность. Он спустил штаны и испачканные трусы до колен и, разбрызгивая жидкие экскременты, рухнул на унитаз. Ощущение облегчения заставило его заплакать — но лишь на мгновение. Затем, всё ещё страдая от диареи, он поднялся с унитаза, крича и раздирая пальцы отрубленной руки, которая схватила его за мошонку и яички. «Теперь ты признаешься?» — крикнула отрубленная голова из гостиной.».

Можно еще сравнить это произведение с другими «Бенксианскими романами», особенно с теми, кто активно эксплуатирует элементы хоррора. В первую очередь в этом направлении мне приходит ролевая игра «Wraith: The Oblivion», хотя это и ролевая игра, но и не роман. Но по традиции хороших ролевых книг правил там во вступление приводится список рекомендованной литературы:

  1. T. M. Wright: A Manhattan Ghost Story
  2. Poppy Z. Brite: Drawing Blood
  3. Peter Straub: Ghost Story
  4. M. R. James: Ghost Stories of the Antiquairy
  5. Shirley Jackson: The Haunting of the Hill House
  6. Joe Hill: Heart-Shaped Box
  7. Thronton Wilder: Our Town
  8. Stephan King: The Shining
  9. Henry James: The Turn of the Screw
Но к сожалению, я не читал эти книги. Потому могу рассуждать только обще. Кажется, что главным отличием от мира той же «Wraith: The Oblivion» в романе Диша является то, что темный и мрачный мир мертвых тут заменен на нечто игривое и кэмповое, где даже на спиритический сеанс призраков вызывают по телефону. Больше всего мир этого Романа мне напоминает «Иерусалим» и «Длиннаый Лондон» Алана Мура. Сам Диш пишет тут, что его высшей мир работает на силе воображения и правит балом там поэзия. Именно по этому распорядителем загробного мира там выступает Ада Манекен. Это очень похоже на тот как «Высшая Реальность» описана у Мура в этих романах. Можно даже вполне представить, что «Бизнесмен» Диша происходит в одной вселенной c «Иерусалимом». Например в высший мир Мэнкен и Берриман попадают также как в Иерусалим Мура, карабкаясь по дереву. Даже определенное внимание к литературной тут есть, правда в лице тех же Берримана и Менкен. Конечно, Бизнесмену не хватает масштабу, и Дишу погружения в историю. А Миннесоте не хватает истории Нортгемптона и Лондана. Поэтому, поднявшись по дереву, герои видят не фантастический город а прерии и уходящии в Миссисипи. Потом, правда, прилетает Христос на Дирижабле в форме спасателя и забирает их в «рай». Опять же вот такаю тут кэмповость. Другим отличием можно считать свободу передвижения призраков у Мура. У него они могут путешествовать в пространстве-времени. А тут призраки наоборот привязаны к оковам и вынуждены быть узниками определённых мест и людей. Даже пройти сквозь стены нормально они не могут, не то что сквозь время. А чтобы открыть дверь им нужно волшебное кольцо. Но о мире «Мистической Минесоты» мы узнаем тут очень мало. Поэтому «Бизнесменна» можно считать минималистичной версией « Иерусалима».

Другим произведениям на которое мне напомнило эта книга — это «Твин Пикс». Причем, даже не первый, а третий сезон. В этом сериале агент Купер по сути ищет и пытается спасти дух уже мертвой Лоры Палмер. И также в этой книге герои пытаются спасти Джойслин. Также состояние Джойслин перед смертью, когда она выигрывала на слот-машинах в Лас-Вегасе, напоминает аналогичную сцену с агентом Купером из третьего сезона Твин Пикса. Диш объясняет это везение на автоматах тем, что Джойслин была святой. И я думаю тот же ключ можно использовать и для анализа Твин Пикса.

И в конце я предложил бы обсудить католические образы в этом романе. Мне кажется, то что Джо Анн вначале предстает в образе Девы Марии, а потом становится фактически привратницей высшего мира не случайно. Потому что среди католиков существует поверие, что грешники, если они не готовы быть судимы святым Петром, могут обратиться к богородице, и она из жалости может все равно взять их в град божий. Мне кажется, что Джо Анн фактически берет на себя именно эту роль. Именно она принимает Бэрримана, самоубийцу, в «рай», а не Ада Мэнкен. Причем, это поверие не является частью католической доктрины, но широко распространенно в народе. Мне кажется в этом романе и в серии «Мистическая Минесота» вообще Диш противопоставляет догматической церковной вере веру народную. Мне кажется, что это для него важная тема в 80-е. И он явно находится на стороне последний. Ту же альтернативную веру олицетворяет Бинг, верующий католик-гей, который практикует спиритические сеансы-гадания с помощью настольных игр. Но главный поворот, заключается в том, что этим гаданиям его научил священник-гей в Лас-Вегасе. А с возмущением его образ жизни воспринимает только провинциальный поп из Миннесоты. И эта намекает нам что подобная мистическая изнанка кроме народных верований глубоко укоренена в самой Церкви. Другой горячей для католиков темой, котороя поднимается в романе становится тема абортов. С одной стороны аборт приводит к появлению ребенка-демона. В то же время для Джойслин в форме зиготы аборт становится освобождением. Диш не дает однозначных ответов. Но он придает нашему воображению усорение.

Этот роман берет идеи из классических историй с призраками и превращает их в нечто совершенно иное. В том загробном мире, который словом создает Диш, нет места справедливости. Ведь справедливость там полностью вытеснена поэзисом, воображением и странным юмором. Думаю не все читатели примут такой, но я всем бы рекомендовал попробовать.
Link150 comments|Leave a comment

Tower of Shadows 1-6 & Chamber of Secrets 1-6 [Mar. 11th, 2026|07:57 am]
[Tags|, , , , , , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | giggly]
[Current Music |Popol Vuh - Affenstunde]

1969-1970

Чтобы завершить чтение комиксов Marvel Серебряного века, мне также нужно упомянуть две серии ужасов: «Башня теней» и «Комната тьмы». Смысл Кодекса комиксов и Серебряного века в целом заключался в том, чтобы похоронить комиксы ужасов. Но, похоже, существовала серьёзная потребность в них. Поэтому Marvel запустила эти две серии. Поскольку Кодекс комиксов всё ещё действовал, здесь нет ничего по-настоящему страшного. И, по сути, большинство историй ужасов здесь посредственные. Жемчужиной этой коллекции является история «В полночь!» в «Башне теней» № 1 Джима Стерано. Cама история малопонятна и больше похожа на горячечный ночной кошмар. Стеранко говорил, что эта история подверглась серьезной критике редакции, которая также завернула его обложку. И это была основная причина того, что он ушел из Марвел. Мне также понравилась история Уоллеса Вуда, которая является просто трогательной фэнтези-cказкой. Странно, что таких комиксов в то время было так мало. Кажется, на неё есть отсылки и в первой игре Baldur's Gate, поскольку антагонистом является некромант по имени Xzar. Помимо оригинальных историй, в этой серии есть адаптации произведений Э. А. По и Г. Ф. Лавкрафта. Мне особенно нравится адаптация рассказа Э. А. По «Маска красной смерти» Роя Томаса. Он не только перенёс действие из мрачного средневековья в постапокалиптический мир, но и дал главному антигерою имя Грисволд. Как мы теперь знаем из работ Томаса М. Диша, Руфус Уилмот Грисволд был соперником Эдгара Аллана По и его первым биографом. Так что использование имени Грисволд не случайно. Кроме того, в этих сериях можно встретить лучших художников Marvel и их лучшие работы того времени. К ним относятся, как я уже упоминал, Джим Стеранко и Уоллес Вуд, а также Мари Северин, Джек Кирби и Джон Бушема.

Все это последние комиксы Марвел Серебряного века. Дальше будет подведение итогов и анализ.

галерея
image

Это «копатель». Один из рассказчиков, и главный маскот хоррор-комиксов Марвел. Тут в исполнении Джима Стеранко.

image

Фрагмент комикса «В полночь!» Джима Стеранко. Это новое слово в визуально нарративе.

image

Первое появление Xzar-а.

image

То как Уолесс Вуд изображает проклятие Xzar-a тоже заслуживает восхищения.

Link63 comments|Leave a comment

Marvel Super-Heroes 19,20 + Astonishing Tales 1 [Mar. 7th, 2026|04:56 am]
[Tags|, , , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | blah]
[Current Music |Golden Earring - Golden Earring]

1969-1970

Осталось несколько нераскрытых историй. В комиксе Marvel Super-heroes есть пара историй. Первая история посвящен Казару. Она настолько плохо нарисован и сюжетно не продумана, что я не хочу вдаваться в подробности. Это еще одна битва Казара против его брата Морского Разбойника. Они отправляются в какие-то дальние земли в поисках сокровищ, но это даже не «дикие земли». Второй рассказ о Докторе Думе, сражающемся с алхимиком Диабло. По сути, это история о том, как Диабло пытается соблазнить Доктора Дума использовать машину времени Доктора Дума, чтобы изменить историю мира. В конце концов, неплохая история. Это был смелый шаг со стороны Роя Томаса — сделать злодея главным героем комикса. Я думаю, что суть характера Доктора Дума — это его обида. Третий рассказ — это самостоятельная научно-фантастическая история, известная как «Марвин и марсиане». В этой истории марсиане обещают игроку непревзойденную стратегию азартных игр, если он предоставит им сокровище. Но загвоздка в том, что сокровище — это сам игрок. Эта история совершенно бессмысленна. Летом 1970 года Marvel также запустила новую серию под названием «Удивительные истории» (не путать с «Истории, которые поражают»). В ней параллельно выходили две серии: одна о Казаре, другая о докторе Думе. Поэтому я решил рассмотреть их в одном посте. История о докторе Думе — это своего рода мешанина идей. Доктор Дум сражается с повстанцами, а также в ходе событий создает некое чудовище Франкенштейна. Спасением этой истории является графика Уоллеса Вуда. История о Казаре в этом выпуске — это просто захватывающая битва с охотником Крейвеном. Ее нарисовал Джек Кирби.

иллюстрации

image

Кто так собак рисует?

image

Зловещее изменеие истории

image

Доктор Дум в исполнение Уолеса Вуда.

image

Новая цель для атаки найдена.

Link38 comments|Leave a comment

X-men 54-66 [Mar. 6th, 2026|01:42 am]
[Tags|, , , , , , , , , , ]
[Current Mood | sleepy]
[Current Music |The Fugs - The Belle of Avenue A ]

1969-1970

Следующая серия — «Люди Икс». Раньше Люди Икс были объектом насмешек. Но эта серия от Роя Томаса и Нила Адамса блестяща. Рисунки Нила Адамса потрясающие. А сюжет и сценарий Роя Томаса, по крайней мере, удовлетворителен. История начинается с того, что Арнольд Дрейк представляет брата Скотта Саммерса, Алекса Саммерса. Алекс тоже мутант, но он ещё об этом не знает. Но затем его похищают с церемонии вручения дипломов бандиты в египетских одеждах. Его отвозят в музей, в зал Древнего Египта, чтобы он встретил нового злодея, известного как Живой Фараон. Когда Рой Томас берёт на себя историю, братьев Саммерс захватывают и увозят уже в настоящий Египет. Там Живой Фараон высасывает их жизненную энергию и превращается в гигантский Живой Монолит. Но его взрывают атомной бомбой, что срывает его план. После этого Люди Икс разделяются, но входят в силу новые законы против мутантов, и роботы-стражи начинают захватывать мутантов. Но в конце истории выясняется, что тот, кто руководил операцией, сын Траска, тоже был мутантом, и Стражи нападают на него, становясь неуправляемыми. Алекс Саммерс обнаруживает в себе способность производить разрушительные энергетические взрывы и теперь носит имя «Хаос». После поражения cтражей Люди Икс ищут учёного, Карла Ликоса, друга профессора Икс (который «погиб» в предыдущей подборке). Но они не знают, что Карл Ликос был укушен птеродактилем-вампиром в юном возрасте во время экспедиции в дикие земли. И поэтому он сам стал оборотнем-вампиром-птеродактилем, Сауроном. На самом деле Рой Томас хотел, чтобы Саурон был летучей мышью, но цензурный кодекс комиксов ввёл запрет на вампироподобных летучих мышей. Но ничего не говорилось против вампироподобных птеродактилей! Так родился Саурон, один из самых странных антагонистов Людей Икс. В итоге, битва с Сауроном каким-то образом приводит Людей Икс в Дикие земли. Там они встречают Казара, этакого Тарзана от Marvel, который занят войной против странного племени. Оказывается, все члены этого племени — мутанты. И это Магнето превратил их в мутантов. Люди Икс и Казар объединяют силы и побеждают Магнето. Затем Люди Икс возвращаются в свой штаб и обнаруживают, что профессор Икс на самом деле жив. Он все это время сидел в подвале и телепатически поддерживал Людей Икс. После этого Люди Икс сражаются с японским мутантом Санфайром, который мстит американцам за Хиросиму и Нагасаки, с инопланетянами и Халком. Но в середине этой сюжетной арки серия оказывается на грани закрытия, и выпускаются только переиздания. Это довольно печально, потому что она находилась в далеко не самом плачевном состоянии. Возможно это связано уходом Нила Адамса в DC, где он прославился своим раном «Бэтмана» b «Зеленый фонарь и Зеленый Стрела». «Люди Икс» были возрождены лишь в 1975 году Леном Вейном.

Арт Нила Адамса
image

Люди Икс против Ожившего Монолита.

image

Крутая сцена с падением в окно.

image

«Хаос» в драматической сцене

image

Cаурон и его история

image

Cражение в Диких Землях.

Link19 comments|Leave a comment

Iron man 11-28 [Mar. 1st, 2026|07:36 pm]
[Tags|, , , , , , , , , ]
[Current Mood | tired]
[Current Music |Funkadelic - Free Your Mind... and Your Ass Will Follow]

1969-1970

В прошлый раз, когда я читал Железного Человека, меня не впечатлили сценарии Арчи Гудвина. Но в этот раз, кажется, я втянулся. У Арчи Гудвина был опыт в создание хоррор-комиксов для взрослых для издательства «Warren». И у Арчи Гудвина получается лучше всех вплетать элементы хоррор комиксов в комиксы Марвел. Очень хочется сказать, что этот комикс наконец-то перестал быть комиксом про супергероя «Железногого Человека», и стал комиксом про Тони Старка, человека. Может быть это и так. Но Тани Старк у Арчи Гудвина — это такой Джеймс Бонд. И общая оценка этих сценариев, наверное зависит от того, насколько высоко вы ставите Яна Флемига. Тем не менее даже этот уровень Яна Флеминга достаточно высок для комиксов в это время.

картинки

image image

Арчи Гудвин и его художник имитируют стиль классических хоррор комиксов EC comiccs.

image

Еще один хоррор-момент из этого выпуска

Cюжет тут примерно такой. Злодей Мандарин догадывается, что Железным человеком является промышленник Тони Старк. Для того, чтобы обмануть и разубедит Мандарина Тони Старк создает робота «Тони Старка». После этого Тони Старк отвлекается на сражение с русским злодеем, энтузиастом музыки Диско, Красным Призраком, и его супер-макаками. Красный призрак пытается захватить научный питомник с обезьянками, чтобы расширить свою армию. Он пытается привлечь Единорого для борьбы с Железным Человеком. Но в итоге бросает Единорога под завалами с Железным Человеком. В итоге Единорог объеденяется с Желчелом. Но даже так они не могут победить Красного Призрака, потому что на его стороне могучая идеология музыки Диско. Но одна из его макак оказывается супер-умным псайкером и выступает против плана Красного Призрака. Но когда Желчел возвращается домой, то оказывается, что созданный для обмана Мандарина робот, занял место Тони Старка и Желчела. И самого Тони Старка отовсюду выгоняют. Но группа злодеев, включающая в себя Мидаса и Уитни Уинтерс, теперь известную как мадам Маска, узнают о появившимся двойнике Старка и пытаются использовать его, чтобы захватить его бизнес. Мадам Маска довольно интересный персонаж. Ее лицо было обезображено в аварии, и ее лицо скрывает маска на что намекает ее имя. Арчи Гудвин мастерски подходит к этой тему. Он никогда не показывает лицо под маской, а только реакции других персонажей на него. Тут он полностью использует свой опыт автора ужастиков. И при этом Уитни Уинтерс в этих историях занимает место плохой девушки «Джеймса Бонда». После этой истории Тони Старк возвращает себе позицию, но переживает клиническую смерть. После этого он решает оставить роль Желчела и ищет себе приемника. В этом качестве он находит себе отставного черного боксера и тренирует его. Но настоящей причинной того, что боксер покинул спорт стало образование тромба мозге. Во время битвы со злодеем «Красным Динамо» — тромб отрывается и боксер умирает. Это одна из самых зрелых сюжетных линий в комиксах этого жанра. Хотя пока я ясно, что боксера вводили в сюжет, чтобы убить.

картинки

image

Eдинорог встречает Красного Призрака.
Зацените прикид Призрака. А ведь это бывший советский ученый.

image

Мадам Маска

Основной темой в этой подборки комиксов у Арчи Гудвина становится смерть, ее неминуемость и близость. Это довольно хороший и неожиданный прогресс для комиксов. Также в концу подборки довольно активно проскакивает тема экологии и гражданских прав. Это темы характерные для «Бронзового Века». Не уверен, что всем понравится как эти темы тут раскрываются. Но во всяком случае, этот комикс пытается говорить с относительно зрелым читателем. И на этом фоне такие типичные для Марвел достоинства как хорошо нарисованные драки уходят на второй план.

p. s. картинки плохо грузятся.

Link62 comments|Leave a comment

Sub-mariner 11-28 [Feb. 22nd, 2026|02:41 am]
[Tags|, , , , , , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | tired]
[Current Music |The band - Stage Fright]

1969-1970

Прочтана эта подборка комиксов про Намора, царя Атлантиды. Впечатления так себе. И деле не в плохом сюжете или рисунке. Сюжет от Роя Томаса неплох. Арт от Мари Северин неплох. Но впечатление, что повторяются и прокручиваются уже знакомые сюжеты. Нам показывают Намора как защитника экологии, но это уже было. Намор сражается с пиратами, мутантами, плохими атлантами и морскими чудовищами. Но это все уже было! Из общей монотонности цвета морской волны выделяются тут только литературные пересечения со вселенными Роберта Говарда, миром Конана-варвара, и Лавкрафтом. Причем, сюжетная линия с древними Лавкрафта началась на страницах «Доктора Стренджа», продолжилась тут, и завершилась на страницах «Невероятного Халка». Причем, именно часть истории, попавшая в эту серию, мне показалась самой насыщенной. По атмосфере это конечно не Лавкрафт (краснопузых и белопузых нет), а фильм ужасов категории Б, но и это смотрится в комиксах довольно прикольно.

картинки

image

В этой сцене на пляже Мари Северин нарисовала, наверное, всех сотрудников Марвел на тот момент (№18)

image

Девочка превращается в кошку. Такие ужасы тут для вас припасены. (№22)

Link68 comments|Leave a comment

The Brave Little Toaster [Feb. 20th, 2026|06:26 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | tired]
[Current Music |Moondog - Moondog]

Томас М. Диш
Отважный маленький тостер
1980

«Отважный маленький тостер: cказка на ночь для маленьких бытовых приборов.» — наверное самое знаменитое произведение Томаса Диша. По форме это детская сказка. И то что его запомнят как сказочника он сам предсказал в своем романе «На крыльях песни», когда сделал своего персонажа известным певцом детских песенок с образом Bunny Honeybunny. Да и в новелле про тостера есть следы сказок про брата из сестру Bunny Honeybunny и Honey Honeybunny. Но эта новелла была сама впервые опубликована в журнале «Magazine of Fantasy and Science Fiction», который не позиционировал себя как детское издание. Язык повести будет сложным для современных детей и скорее является умелой стилизацией под детскую литературу 19-го века. А в самой повести есть очевидные шутки для взрослых.
Текст и Картинки 18+

Сюжет повести прост. В летнем домики есть пять бытовых приборов: тостер, радио-будильник, настольная лампа, электрическое одеяльце и пылесос. Хозяин их давно уже не навещает. И они решают отправиться в путешествие и найти своего хозяина. Их подход к путешествию довольно изобретательный. Они используют старый автомобильный аккумулятор, чтобы запитать пылесос, который будет тащить офисное кресло с остальными устройствами. На своем пути они проходят через ряд простых приключений и в итоге находят квартиру хозяина. Там они узнают, что тот женился, и больше не посещает летний домик из-за сенной лихорадки своей супруги. И устройства организуют обмен с помощью радио-передачи и меняют себя на шесть черно-белых котят. В итоге они оказываются у пожилой балерины и служат ей.

В повести есть несколько тем, на которые стоит обратить внимание. Начнем с темы гендера. Когда устройства встречаются с белками. Давайте я приведу этот фрагмент целиком и вы заодно оцените стиль этого произведения и то насколько оно не детское:“«Теперь вы должны назвать нам свои имена, — сказала Марджори, — раз уж мы только что назвали вам свои». «Боюсь, у нас нет имен, — сказал тостер. — Видите ли, мы — бытовая техника». «Если у вас нет имен, — потребовал Гарольд, — как вы узнаете, кто из вас мужчина, а кто женщина?» «Мы ни мужчины, ни женщины. Мы — бытовая техника». Тостер повернулся к пылесосу за подтверждением. «Что бы это ни значило, — резко сказала Марджори. — Это не может изменить универсальный закон. Каждый — либо мужчина, либо женщина. Мыши. Птицы. Даже, как я понимаю, насекомые». Она поднесла лапу к губам и захихикала. «Вы любите есть насекомых?»… «Я знаю, что нам всем бы понравилось делать. Мы можем рассказывать анекдоты. Начинай ты». «Я не думаю, что знаю какие-нибудь анекдоты, — сказал пылесос. «О, знаю», — ответило радио. «Вы же не поляки, правда?» Белки покачали головами. «Хорошо. Скажите мне, почему для того, чтобы вкрутить лампочку, нужно три поляка?» Марджори с ожиданием захихикала. «Не знаю, зачем?» «Один держит лампочку, а двое других поворачивают лестницу». Белки переглянулись в недоумении. «Объясните, — сказал Гарольд. — Кто из них мужчины, а кто женщины?» «Это неважно. Они просто очень глупые. В этом вся суть анекдотов про поляков: поляки должны быть настолько глупыми, что что бы они ни пытались сделать, у них ничего не получается. Конечно, это несправедливо по отношению к полякам, которые, вероятно, так же умны, как и все остальные, но это смешные анекдоты. Я знаю ещё сотни». «Ну, если это была справедливая выборка, то я не очень хочу услышать остальное», — сказала Марджори. «Гарольд, скажи ему (him)…» «Это (it)», — поправило радио. «Мы все это (it)». «Скажи им, — продолжила Марджори, — анекдот про трех белок, гуляющих по снегу». Она доверительно повернулась к лампе. «Это тебя вырубит. Поверь мне». Пока Гарольд рассказывал анекдот про трех белок в снегу, бытовые приборы обменялись взглядами, полными скрытого неодобрения. Дело было не только в том, что им не нравились пошлые шутки (особенно старому пылесосу «Хувер»); кроме того, они не находили такие шутки забавными. Пол и связанные с ним сложности просто не имеют отношения к жизни бытовых приборов.” То есть белки полностью укоренены в идях гендарной бинарности. Они все воспринимают через отношения мужчин и женщин. Их психология вполне объясняет, почему многие люди так в штыки восприняли новые гендеры современной гендерной теории. В то же время у бытовых приборов нет гендера. Это совершенно очевидный факт.

image

Другой фичей этой повести является то, что главная способность Тостера это не, как можно было ожидать, способность поджаривать разные вещи, хотя она тоже есть, а способность отражать от своей поверхности разные образы. В начале путешествия в тостера влюбляется цветок, который называет самого тостера цветком, потому что на самом деле цветок влюбляется в свое отражение в поверхности. Тут Диш делает мудрый вывод, что на самом деле люди любят не других людей самих по себе, а свое отражение в них. Потом, если вернуться к теме гендера, то белка Гарольд смотрит на свое отражение в тостере и говорит ему:«на самом деле ты мужчина.» А белка Марджори смотрит на свое отражение с другой стороны и говорит «на самом деле ты женщина». И тостер с обоими соглашается. Тут наверное, можно найти выводы для теории гендера, который в значительной степени тоже зависит от способности отражать чужие ожидания о нем. Возможно, это можно было бы назвать перформативностью. Но мне кажется, тут речь идет о чем-то более фундаментальном. Третья способность к отражению проявляется в кульминации рассказа, когда бытовые приборы одеваются приведением и пугают мусорщика или «пирата». Важный момент в повести, что мусорщик видит свое лицо в отражение и пугается, потому что его лицо уродливо, а уродливо оно, потому что он зол и аморален.

Но главная черта устройств, в этом произведении — это их желание служить и приносить пользу хозяину. Мне кажется, что главный ключ к пониманию этого произведение это понимание того, что «бытовой прибор» — это современный политкорректный способ написать слово «раб». Тостер и другие бытовые приборы в повести рабы, причем рабы абсолютные. Сама возможность не быть рабом просто вне их онтологии, также как и возможность иметь гендер. Мы уже тут читали-разбирали рассказ Диша «Рабы». В нем главный герой Бэррон задается вопросом, есть ли у него душа. И скорее всего приходит к выводу, что ее нет. А дальше из этого следует вывод, что он раб. Для бытовых приборов из этой сказки эта цепочка философских выводов будет тривиальной и верной. Хозяева Бэррона — это молодая бисексуальная пара, о которой мы узнаем больше в рассказе-компаньоне «Мастер Милфордского алтаря» (заметьте двойственность раб-хозяин (master)). Из этого рассказа мы узнаем, что эти отношения закончились разрывом, кажется эмоционально тяжелым для Диша. И бытовые приборы в этой повести также переживают разрыв с хозяином, и в итоге находят его живущим с женшиной. Поэтому, мне кажется, что бытовые приборы в этом рассказе символизируют мужчину-гея, тоскующему по любовнику-доминатору, ушедшему от него к женщине. Хотя в этой сказке Диш и говорит нам, что секс и гендер тут не важен. Также в этому символизму можно добавить момент из «На Крыльях Песни», когда Диш называет Алисию и Рея &lauqo;хозяивами» Даниэля, что делают Дэниэля таким же метафорическим « рабом», а значит и в логике нашего дискурса «бытовым прибором». Роман объясняет, что Рэй может быть хозяином Дэниэля, потому что «Рэя большая душа». Это вполне укладывается в логику «тостера». Вот мои основные тезисы об этой повести: 1) «рабы» в связки «Милфордского», «На крыльях песни» и «тостер» образует своего рода триптих. Где «Рабы» стоят с одной стороны, «тостер» с противоположной, а « На крыльях песни» представляет собой центральное произведение. 2) Персонажи произведение вместе представляют собой одинокого мужчину-гея, страдающего от разрыва отношений. Финал повести говорит о готовности двигаться дальше в жизни и искать новые отношения. 3) В какой-то степени Диш видел себя как «писателя без душу» и переживал из-за этого. Возможно тут речь шла о разрыве между массовой и высокой литературой, или о чем-то более эзотерическом. Создание внутреннего образа бытового прибора позволяет снять вопрос о души, удалив душу из онтологии.

image

Эти рассуждения приводят меня к довольно чудной картине, как пистатель, Томас Диш, представляет себя сразу пятью бытовыми приборами одновременно! В этом есть что-то очень шизоидное, и в представлении себя неодушевленной вещью, и ощущения себя пятью независимо, хоть и сообща, действующими персонажами. Кажется, что каждый бытовой прибор символизирует отдельную психические функции или сторону личности этого мужчины-гея. Не скажу, что символизирует пылесос, но он консервативен, и тащит всю остальную команду вперед. Радио — отвечает за когнитивные способности, то есть память, учет времени и общение с другими персонажами. Одеяльце дает тепло и уют. Что делает лампа я не скажу, но как-то помогает видеть. А тостер как раз способность к отражению, то есть рефлексии, и тут же и зеркальные нейроны с эмпатией. Тут же можно попробовать ответить на вопрос почему тостер главный? Во первых он младший, и это должно отвергать устоявшиеся представления о лидерстве старших и опытных. В вторых, в его способности к отражению есть что-то особенное. Потому что, как мы уже читали выше, любовь — это отражение. О роли тостера стоит подумать поглубже.

image

А пока вы думаете расскажу, что было дальше. В 1986 году выходит издание в виде детской книжке с картинками. В 1987 выходит одноименный мультфильм. Самым большим отличием от оригинальной повести является то, что бытовые приборы остаются со своим хозяином, который спасает их со свалки. Тут зловредные анимационные продюсеры полностью выбрасываю за борт довольно осмысленный посыл о необходимости двигаться дальше после расставания, и заменяют его по сути дела на романтический миф о любви с первого взгляда, о непременном воссоединении влюбленных, и о непременном преодолении разлуки. Этот миф, усвоенный в детстве вполне себе способен портить людям жизнь. Но это еще не все. В 1988-году Диш написал сиквел «Отважный Маленький Тостер отправляется на Марс». А в 90-е вышли два OVA cиквела к анимационному фильм, один из которых, тоже был про Марс, а другой был про компы. Но что удивительно, на этом связь Диша с миром анимации не закончилась. От одного лично знавшего Диша человека я узнал, что оказывает Диш продал корпорации Дисней идею мультфильма «Король Лев»! И это оказалось правдой! Действительно, есть документально подтвержденная версия сценария «Король Калахари» c подписью Диша. Потом этот сценарий много раз расширяли и переписывали, и в титрах финальной версии «Короля Льва» Диш не упоминается. Но это была первая альфа-версия сценария из которой все выросло. Поэтому Диша можно считать автором идеи «Короля Льва;raquo;. А значит, когда фурри рисуют арты накаченных гомо-львов по мотивам «Короля Льва» они не искажают авторский замысел, а реконструируют его. Cкорее всего это действительно то, о чем Диш думал, когда сочинял «Короля Калахари».

image

И при этом «Кароль Лев» — это мультфильм очень важный для фурри-фэндома. Можно сказать, что он ответственен за появление целого поколения фурри. Мне очень хочется назвать Томоса Диша одиним из дедушек фурри сообщества наряду с Осамой Тетцукой и Робертом Крамбом. Никто из вышеприведенных личносчтей не был фурри, но в творчестве всех этих деятелей прослеживается какая-то особенная извращенность, которая потом перетекла в творчество фурри сообщества. И я теперь могу чувствовать ее в разном творчесве, как гончая чувствует запах. Я ощущал этот запах исходящим и от Диша. И тут напрашивается теория, что изначально Диш хотел воспитать поколение людей, ассоциирующих себе с антропоморфной бытовой техникой. Например, в тексте «тостера» к читателям постоянно обращаются как к маленьким бытовым прибором. И можно было надеяться, что они разовьют в себе суб-личности бытовые приборы, без гендера,... и без души. Но это было слишком экстремально, слишком шизоидальльно. И тогда злой волшебник Диш создал «Короля Льва», который заставил детей развивать в себе субличности животных, что было менее шизоидально, и более органично. Но это просто еще одна сказка. Во всяком случае влияния Диша на современные мультфильмы вполне заметно. Кроме «Тостера» и «Короля Льва», к которым Диш приложил руку, влияние того же тостера заметно, например, и в «Истории Игрушек».

Link54 comments|Leave a comment

Genocides [Oct. 31st, 2025|12:10 am]
[Tags|, , , , , , , , , ]
[Current Mood | sleepy]
[Current Music |Contry Joe and The Fish - I Feel Like I'm Fixin' to Die]

Геноциды
Томас Диш
1965

Вы просили меня написать пост на Хэллоуин. Никаких фильмов я не смотрел, но я прочитал эту книжку, «Геноциды» за авторством Томаса М. Диша. Формально эту книжку относят к жанру научной фантастики. Но мне она показалось по динамике многом похожим на современный пост-хоррор, потому что пост-хоррор — это ни что иное как вернувшаяся высокая трагедия, а тут мы имеем дело с трагедией самого высокого сорта.

Но в начале об авторе. Я узнал о Томасе Дише, как о друге Филипа Дика и серьезном НФ писателе. Тогда я решил обязательно ознакомиться с его творчество. Но как оказалось в определенной степени я был уже с ним знаком, потому что Томас Диш оказался автором «Отважного Маленького Тостера». Возможно — это самая популярная его работа. Но у Томаса Диша есть и много произведений для взрослых. Как я узанл, Диш вырос в религиозной семье, но позже узнал, что он гей. Эти факты и бытовая неустроенность привели к попытки суицида, после чего Диша долго лечили в психиатрической больнице. После дурки Диш решает, что хочет стать писателем. Он едет в Мексику, где зачем-то читает «Ану Каренину». Под впечатлением Диш решает написать свой роман в стиле Толстого. Так и появились «Геноциды». Интересно таrже, что Томас Диш был большим энтузиастом ЖЖ.

Мир романа — пост-апокалипсис. Но это не имеет отношения к ядерной войне. Кругом растут гигантские деревья. Этот мир похож на мир «Навсекаи из Долины Ветров» но без гигантских насекомых и феминизма. Видимо, растения посадили инопланетяне. И иногда они возвращаются следит за ними в виде летающих серебряных шаров, которые могут сжигать кого-надо огнеметами. Сюжет романа следует за общиной христианских фундаменталистов кальвинистов конгрегационалистов, которая пытается выжить где-то в Миннесоте. Они подозревают всех посторонних в том, что это «рейдеры». С «Рейдерами» разговор короткий, их убивают. И, иногда, с голодухи едят людей. То есть это такие христиане-каннибалы, но милые человечные христиане каннибалы, к которым можно относиться с сочувствием. Община также выпрашивает кукурузу и разводит коров. Из развлечений только библия, Банжо, кантри.

cпойлеры, каннибализм и некрофилия Теперь я перейду к сюжету романа. У лидера общины, буду называть его просто Старик Андерсон, было два сына, младший, Бадди умный, даже успел поучиться в колледже и пожить в городе, но вернулся на ферму после пост-апокалипсиса. А старший, Нил, агрессивный дурак, но зато без вредных городских ценностей. Были у старика Андерсона и другие дети еще младше, сын Джим и дочка Блоссом. Роман начинается с того, что Нил забыл закрыть загон с бычками. И так получилось, что бычки побежали за коровами, которых в это время пас Джим. И так получилось, что все стадо убежало в лес, и там их вместе с Джимом сожгли серебряные сферы, но выжила одна коровка.

Через какое-то время община захватывает в плен группу рейдеров. Людей с бесполезными профессиями, всяких гуманитариев и топологов, убивают и делают из них сосиски. Но в живых оставляют инженера Джеремаю Орвиля и медсестру Алису Немерову. У Бадди есть беременная жена Мэри Энн, которую взяли из прошлой группы рейдеров. Но предпочитает развлекаться с женой Нила. На День Благодарения все едят сосиски из человечины. Зимуют все вместе в одном сарае со скотом, чтобы экономить на отопление. Корова Бэтси телится, но ковбой Нил случайно ломает ей шею во время родом. И хотя она родила бычка — это означает что община остается без скотины и основным источником мясо дальше будет люди. Но никаого дальше не наступает, потому что прилетают серебряные шары и сжигают помещение, где все зимуют. Практически всем членам общины получается спастись. Но супруга старика Андерсона возвращается в «горящую избу», чтобы спасти Библию, и сгорает. Она же кстати делала сосиски из людей.

Чтобы спастись от холода и серебряных шаров выжившие члены общины укрываются в пещере. Не знаю как они решают проблему со светом. Наверное, у них есть фонари с динамо-машинами. Но они исследуют пещеру, которая просто огромная, и обнаруживают корни гигантских растений и что-то типа гигантских корнеплодом. Они обнаруживают, что могут выделять из корнеплодов питательную розовую массу и ей кормиться. Но потом оказывается, что вымазавшись в розовой массе все становятся очень хорни. Тут начинается самая сюрреалистическая часть романа. Старик Андерсон понимает, что жизнь в пещере в розовой жиже не соответствует протестантским ценностям. И он решает выводить людей наружу. Но часть поселян, включая жену Нила с ними не согласились и решили уйти глубже в пещеру. При подъеме патриарха, старика Андерсона кусает крыса и он умирает от сепсиса. Перед смертью патриарх пытается женить 14-летнюю Блоссом на 40-летнем Джеремайи. Потому что Джеремая может помочь общине выживать со всякими научными штучками. Но эти планы вызывают гнев Нила и он убивает старика Андерсона. Нил обвиняет Алису в смерти отца, и ее сбрасывают в пропасть.

Тем временем Блоссом бродит в пещере и теряется. Джеремая тоже теряется. Причем Джеремая видит призрак своей убитой подруги-актрисы из группы рейдеров, которую съел в виде сосиски, и та требует изрубить Блоссом топором. Бади отправляется их искать. Нил отправляется искать всех. Блоссом находит Алису живую, но со всеми костями сломанными, и та рассказывает ей правду про Нила и смерть ее отца. Алиса просит Блоссом убить ее, что та и делает. Джеремая находит Блоссом, но он не убивает ее, а признается ей в любви. Потом всех находит Бадди. Нил пытается сделать так, чтобы Бадди не смог вернуться, в лагерь и отвязывает канат, который тот использовал, чтобы найти дорогу обратно, но в результате этого сам теряется. Его тоже находят и прощают. Все всех любят. Но начинается потоп розовой жижи из растений, пришла весна, так долго поселяне жили в пещерах. Но потом Нил все равно пытается всех убить, чтобы его не заложили, и он сам мог жениться на Блоссом. Но Бадди бросает в него труп Алисы. Нил изрубил труп Алисы топором, но в процессе и он сходит с ума. Ему кажется, что труп Алисы это Блоссом. Он берет отрубленную голову Алисы и «занимается с ней любой», представляя, что это его несовершеннолетняя сестра. То есть тут не написано, что он прям ебет ее в рот хуем, так то тут все очень 12+, но мое воображение это дорисовало. И не обвиняйте мое воображение. Вот что именно написано в романе:«..Но её [Блоссом] голова, а следовательно, и губы, оказались совсем не там, где можно было бы ожидать. Она не была прикреплена к её шее. Наконец он [Нил] нашёл её голову в нескольких футах от себя. Губы, которые он поцеловал, имели привкус крови и лакрицы. И на несколько дней он утолил накопившуюся за годы похоть головой Алисы Немеров, медсестры».

Остальные герои возвращаются в лагерь, но на этом история не заканчивается. Также возвращается жена Нила, и Мэри Энн собирается разрешить Бадди взять ее в жены как вторую жену. Но она изменилась. А точнее отожралась до &laque;morbidly obese » состояния на розовой жиже. Герои пытаются выйти из подземелья но она не может ходить, такая она жирная и ее приходится тащить на канатах, предварительно смазав жижой. И когда герои уже приблизились к выходу, то прилетают новые серебрянные шары и высасывают всю жижу из растений и увозят ее куда-то в космос. А жена Нила при этом процессе с громким хлопком лопается, не выдержав перепад давления. В конце Джеремая отказывается от лидерстве, но берет в жены Блоссом и герои оставшиеся люди разбредаются по земле. Но автор пишет, что никто не выжил, все умерли от голода. И вообще все человечество вымерло. Как и Лев Толстой автор не пытается играть с читателем в двусмысленность и в конце сразу формулирует мораль: «Зло повсюду, но мы видим только то, что находится у нас перед носом, помним только то, что прошло через наш пищевод.». Это ироническое заключение могло бы быть в «Байках из Склепа». от EC-комикс. Поэтому и ощущение такое что прочитал хоррор.

Если кратко, то я не ждал такого от автора «Отважного Маленького тостера». Томас Диш оказался ироничным, садиским и крайне перверсивным автором. Определено будем читать еще. Эта первесивность Диша вполне на уровне фурри фандома или хентая. Начнем с того, что обмазывание розовой жижей очень похоже на фетиш. Я уже ждал, что персонажи превратятся в белый латекс-тостер и черный латекс-тостер. Тут есть каннибализм. Есть Но тут другой сюжет. Тут каннибализм. Тут отношения между 40-летним и 13-летней. Тут некрофилия. Тут ебут голову трупа! Тут лопают огромную жирную тетку! Огромные жирные — это вообще очень типичный фетиш сейчас. Интересно, что в других книгах будет. Однако стоит заметить что тут нет вульгарных подробностей. У Диша вообще прекрасный талант обозначать, что происходит что-то ужасное намеками. Это признак большого писательского таланта.

анализ

Если дальше разбирать работу Диша со стороны писательства, то нужно заметить как много там от трагедии. Это и греческая трагедия, и трагедия Шекспира, но в первую очередь это ветхозаветные трагедии. Тут есть отсылки на Исход и на книга Иова. Но нельзя сказать, что роман воссоздаёт какую-то из этих конкретных классических историй. Эта атмосфера трагедии проявляется в том что судьба всех персонажей предопределена и у них нет спасения. Тема предопределения ососбено важна, потому что. И это является важной частью атмосферы романа. Традиция трагедии — одна из самых сильных в истории человечества. В то же время, в Ветхом завете предупрежденность проистекает от Иегову, страстно погруженного в судьбу избранного народа. Тут же предопределённость проистекает от индифферентных инопланетян, которые даже не пытаются общаться с людьми или сражаться с ними. Для них уничтожение человечества — это просто сельскохозяйственный процесс. Нам почти ничего не объясняют про инопланетян. Это делает их более зловещими и загадочными как в космических Ужасах Лавкрафта.

Другая интересная отсылка к Библии — это отсылка к Адаму и Евы, которая часто проклевывается когда персонажи обсуждают отношения Джеремаи и Блоссом. Но как выясняется они не Адама и Ева, а своего рода их негативы. Не первые люди на Земле, а последние люди, которые должны узреть гибель человеческой расы. То как Блоссом блуждает по подземелью очень похоже на образ блуждающей (wandering) Евы из Потерянного Рая Мильтона.

Не смотря на пересечения с классическими трагедиями это современный роман (novel). Персонажи развиваются. Например, Джеремя вначале клянется отомстить старику Андерсону. Также он видит призрак, который требует у него убить Блоссом. Но он преодолевает эти навождения и решает начать новую жизнь с Блоссом. В классической трагедии эта месть или угрозы исходящие от призрака обязательно бы реализовались и стали бы центральной движущей силой трагедии. Другие персонажи тоже развиваются. Например, Блоссом убивает Алису. Потому что в этой истории никто не может оставаться невинным.

Томас Дищ заканчивает книгу словами «Зло повсюду, но мы видим только то, что находится у нас перед носом, помним только то, что прошло через наш пищевод.». Мне кажется — это очень отличается от взглядов Льва Толстова о сопротивлению злу насилию. Это какой-то гностицизм, но не традиционный, а космический. Но даже в гностицизме был какой-то выход из Кеному. А тут вообще никакого выхода нет. И все что спасает человечества от космического ужаса &mdsash; это ее невежество.

Link74 comments|Leave a comment

Vampire Lovers Vs Daughters of Darkness [Feb. 28th, 2025|03:06 pm]
[Tags|, , , , , ]
[Current Mood | jubilant]
[Current Music |Turán Explorer - E1 What Even Is Hungary]

После просмотра фильма Velvet Vampire про вампиров лесбиянок, мне очень захотелось посмотреть фильм Daughters of Darkness, хотя милый [info]franz и отговаривал меня от погружения в эту запретную для живых тему. Но моя проблема была в том, что я все время путал этот фильм с другим фильмлом Twins of Evil. И меня угораздило узнать, что фильм Twins of Evil — это третья часть так назваемой трилогии «Карнштейнов» студии «Хаммер». И я ужаснулся, что мне придется смотреть всю трилогию. И я даже успел посмотреть первый фильм этой трилогии «Vampire Lovers», до того как я понял, что Daughters of Darkness и Twins of Evil — это два разных фильма. И, кстати, почему я так хотел посмотреть Daughters of Darkness? Дело в том, что этот фильм снял бельгийский режиссёр Генри Кюмел. А еще Генри Кюмел снял фильм, который называется «Paradise Lost»! Правда этот фильм не имеет никакого отношению к произведению Мильтона, а это что-то вроде пародии на старые фильмы фламандские фильмы про пасторальные дела. Но я все равно решил, что это знак и этот фильм нужно посмотреть. Поэтому этот фильм будет сразу про два фильма. Типа сравнение.
текст с гифками

image
Год выхода фильма 1970

Интересно задать вопрос, откуда вообще пошли вампирши-лесбиянки. Оказывается все началось с романа Шеридан Ла Фаню Кармила 1872-го года. И этот фильм это типа экранизация этого романа, но очень вольная. И получилось как всегда у студии Хаммер, такое относительно приличное костюмное кино, потому что студия Хаммер — это такая британская студия, которая снимала дешевые ужастики для избалованной голливудом американской аудиторией, и совсем полную халтуру эта аудитория не схавала бы, а вот тупое говно в гламурной обертке схавала бы. И в итоге они сняли эталоное тупое говно в красивой обертки. Поэтому из плюсов можно было бы отметить костюмы и готишные декорации. Игра актеров тоже впоне приличная, но не то чтобы очень интересно.


Cцена со страшной вампиршей

И тема лесбиянок-вампирш, тут не очень хорошо раскрыта. Тут вампирша-лесбиянка просто хищница и не вызывает особой симпатии. Тут молоденькую девушку с которой Кармила кормится защищает жених, такой рыцарь без страха и упрека. Но вампиршу в итоге убивает не он, а такая группа местных патриархов, то есть попросту патриархия. И вообще этот фильм очень консервативный и снятый для поддержки консервативных ценностей. Общая оценка 6/10.

image
Год выхода фильма 1971

Вот это совсем другой фильм, настоящий европейский фильм. Если бы Ларс фон Триер снимал про вампирш лесбиянок, то снимал бы как-то так. Какие цвета! Какие планы! Какие актеры!



Объятие вампира

По сюжету моложожены Стефан и Валери останавливаются в шикарном отеле на Бельгийском берегу. Зимой там не много туристов, и единственными другими постояльцами в отеле оказывается венгерская графиня Батори и ее служанка Элона. И они тут как раз вампирши-лесбиянки. И что самое главное, в этом фильме вампирши-лесбиянки побеждают! Проблема пары Стефан и Валери в том, что Стефан не может сообщить своей маме об их браке. Стефан винит в этом национализм, так как Валери родом из Швейцарии, и мать Стефана никогда не признает ее человеком. Но оказывается, что дело в другом, что «мамочка» Стефана оказывается лондонским мэтром, а все богатства основаны на том, что он был элитным факбоем и гей-шлюхой, и теперь его богатство под угрозой. И графиня Батори заражает Стефана тягой к садизму также как в фильме «синий бархат». Он пиздит Валери ремнем. Потом Стефан трахает Элону, но пугает ее душем, и она случайно падает на опасную бритву и убивает себя. То есть мужчина в этом фильме является главным источником насилия. Потом графиня помогает молодожёнам спрятать тело Элоны. В процессе этой трансгрессии она обращает Валери в вампиризм. Стефан понимает, что тут что-то не так и начинает мошнить. Но Батори и Валери убивают его хрустальной крышкой и прячут труп. Потом Валери и графиня мчатся на машине, окрыленные жаждой убийств, в новый отель, но попадают в аварию, и графиня вылетает из окна и насаживается на сук. В итоге Валери становится главной вампиршей-лесбиянкой. Очень хороший фильм. Мне только не понравился персонаж детектив, похожий на престарелого Эркуля Пуаро. Мне его роль в этом фильме не очень понятно. Оценка 9/10.



Графиня Эржебет Батори
Link115 comments|Leave a comment

Режим Ночных Кошмаров [Feb. 26th, 2025|02:07 pm]
[Tags|, , , , , ]
[Current Mood | calm]
[Current Music |Мария Рахманинова: Политика удаленного ускользания и загробные ценности]

Делюсь модной крутой психотехникой. Если положить на грудь, когда спишь тяжелый предмет, то организм может войти в режим ночных кошмаров. И у меня что-то такое получилось. Но было не страшно, а скорее прикольненько, как будто сходил на новый старый фильм Кроненберга, да еще и интерактивный.


рассказ

Я живу в каком-то двухэтажном апартаменте вместе с какой-то многодетной семьей. И у меня было свое пространство, поэтому я чувствовал себя довольно комфортно. Но я все время почему-то ходил верх-вниз по лестнице и носил туда какие-то вещи. Тогда я начал замечать, что на лестничном пролете отсутствуют фрагменты стены. иногда они там были, а  иногда не были. И я стал заглядывать в эти дыры, когда они появлялись.


Первый раз я туда заглянул. И у видел за стеной улицу, где было какое-то оживление. Я выбежал на улицу, и там было много молодых людей похожих на готов. Они пили алкоголь и курили коноплю. Среди них выделялся лысый бородатый мужчина, которого я назвал бы стоунер-рокером. Я думал, что он раздает косячки и я подошел к нему. Но он показал на многоэтажный дом на противоположной стороне улице, и сказал, что полицию уже предупредили. Тут где-то с шестого этажа противоположного здания резко выбрасывается в окно голая молодая женщина, причем с ребенком на руках. И женщина разбивается в лепешку, а ребенок выживает. Я думаю, что нужна убрать ребенка от трупа. Но тут я вижу, что все готы начинают разбегаются. И я понимаю, что скоро приедет полиция и если я тут один останусь, то меня тоже будут допрашивать. И побежал к себе домой.


И второй раз я заглянул в дыру на лестничном пролете, и увидел там подземную парковку. Меня удивила, что подземная автопарковка находится так высоко. Это И я решил посмотреть, что там происходит. Туда приехало два милых молодых человека. Они разделись наголо. Первый из них, с более светлый и кудрявый, завернулся в какой-то губчатый ковер. И губчатый ковер стал таскать этого молодого человека по парковке, издавая какой-то гул как пылесос. Как я понял, он так мастурбировал. Другой молодой человек, более загорелый и с темными волосами, надел на себя биосинтетические ушки, биосинтетический хвостик, биосинтетические сиськи и биосинтетическую пизду. Потом он надел резиновые бикини, респиратор и розовые роликовые коньки. И все это было связано сложной системой проводков и трубочек. Он начал кататься на роликовых коньках по парковке. И я так понял, что роликовые коньки стали вырабатывать энергию, и она стала передаваться на резиновое бикини, которое стало стимулировать его биосинтетическую пизду и теребить биосинтетические сиськи. И это тоже был такой способ, мастурбации. Я очень захотел подружиться с этими молодыми ребятами. Но пока я думал, что им сказать, ко мне подполз губчатый ковер. Я попытался пропустить его, но ковер при движение сильно втягивал воздух вокруг себя, и эта сила засосала мою штанину и потащила меня по парковки. И я потом кое-как отполз на свободно парковочное место.


Потом я в третий раз заглянул в дыру на лестничном пролете, и увидел там шикарный ресторан. И я как не мог понять, где вход в этот ресторан, но ту я видел малозаметную щель в стене. Я протиснулся туда, и стал выяснять, кто владелиц ресторана, показывая на щель в стене. И вдруг выяснилось что рестораном управляет гигантская муха в костюме матадора (или тореадора). И я подошел к Мухе и сказал:

— Вот эта щель соединяет мое жилье и Ваше заведение, поэтому нам нужно договориться о правилах совместного существования.

— Тупая Русня, у тебя не может быть жилья, только собачий угол в подсобке моего шикарного ресторана!

— И все же выслушайте мои предложения, может они Вам понравиться.

— Ну валяй, тупая русня!

— Во первых, вы будете кормить меня бесплатно вашими лучшими блюдами, чтобы мне не нужно было думать о пропитании.

— Хорошо, но учти, что наши лучшие блюда берутся из помойки.

— Во вторых, если к вам в ресторан придут фурри, то мне будет разрешено чесать им за ушками.

— Для этого никаких разрешений не нужно, они сами это любят, чеши сколько хочешь.

И тут я оглянулся, и увидел совершенно охуенную картину. Не помню уже, что там было изображено, но мне кажется она называлась «Леонид Ильич Брежнев продает Атлантиду." И я сказал:«Eще хочу эту картину!».
И муха мне ответила: «Ты мог бы попросить любую картину Малевича, любую картину Кандинского, и я бы тебе ее дал. Но ты просишь эту сгенерированную ИИ хуйню! Да будь ты вечно проклят!»


Link241 comments|Leave a comment

The Velvet Vampire [Feb. 25th, 2025|04:03 pm]
[Tags|, , , , , ]
[Current Mood | calm]
[Current Music |Lucy's System Destroyed - Velvet Vampire Discography]


image
Год выхода фильма 1971

Мой недавний анализ фильма «Blue Velvet» натолкнул меня на фильм «Velvet Vampire», или " Бархатный вампир» Стефани Ротман. Это эксплуатационный фильм того вида, который мог появиться только в начале 70-х. Потому что именно в это время все просто тащились от вампирш-лесбиянок (и бисексуалок). И этот фильм именно про это. И хотя как хоррор он совершенно провальный, на мой взгляд, именно этот фильм раскрывает уникальный женский взгляд на проблему «queer loneliness» вампирш. Тут есть все, что бы быть прочитанным как уникальная психоделическая драма на эту тему.
текст и картинки


Страшная сцена со змеей

Игра актеров тут довольно неплохая для эксплуатационного кино. Особенно хотелось бы похвалить Селесту Ярнал в роли вампирши Дианы. Меня немного раздражала писклявая Шерри ДеБоер, но потом я привык к писку. Также тут есть неплохо поставленные кадры в интерьере вампирской усадьбы. Тоже хороший уровень для эксплуатационного кино. Тут есть еще одна параллель с Линчем, кроме слова «Бархат». Тут есть довольно прикольно снятые сцены со сновидениями, где нам показывают роскошную кровать в пустыне, звучит психоделическая музыка и происходят действия, которые должны быть предзнаменованиями того, что произойдет дальше на яви. Вряд ли Линч, что-то из этого фильма, но я бы отметил такие сцены также как плюс.


Сюзи, Ли и Диана

Сюжет тут довольно прост. Молодая пара из Лос-Анджелеса, Ли и Сьюзи, встречают в каком-то арт-пространстве Диану, которая предлагает им провести выходные на ее усадьбе, видимо, в пустыне Мохаве. Молодая пара застревает на этой усадьбе из-за сломанного автомобиля. Тем временем Диана на пустынном баги (эта может быть отсылка на убийства Семьи Мэнсона, особенно в интерпритации Сандерса, который делал особый напор на то, что у Мэнсона были багги) проводит отличную экскурсию по окрестным достопримечательностям и раскрывает их зловещий Лор. И все было бы отлично, если бы Сюзи не ныла и не вела себя как настоящая нехочуха. Диана вначале соблазняет Ли, который вроде совсем не против. А потом берется за соблазнение Сюзи. И Сьюзи очень быстро меняет свое отношение к локации в cтиле gothic western. Тем временем Ли узнает, что Диана мешает починки машины и старается задержать пару подольше. Диана выпивает Ли. А потом прилагает все больше усилий, чтобы соблазнить Сюзи и, возможно, выпить ее. Но Сьюзи находит трупы и нападает на хозяйку поместья с кинжалом, а потом бежит в Лос-Анжелес. Диана преследует Сюзи на выходе из автовокзала Сюзи находит палатку, торгующую крестами и прочей католической атрибутикой. Сюзи атакует Диану распятием, и к ней присоединяется толпа религиозных латиносов, что приводит Диану к отключке. Потом Сюзи едет к хозяину того самого арт-пространства, где она познакомились с Дианой (наверное, потому что она забыла все вещи в усадьбе, даже ключи от жилья). Он замечает, что ничего мистического или традиционно вампирского в Диане не было, и она была сумасшедшей больной женщиной, которая стала считать себя вампиршей. Но фильм дает намекает и на другую версию произошедшего, что владелец арт-пространства сам Вампир, и говорит это для того, чтобы защитить Маскарад.


Диана на готичном пустынном кладбище

Действительно, кажется правильной оптикой для прочтения этого фильма является та, которая говорит, что монстры в хоррорах являются метафорами меньшинств и квир-людей. И в этой оптики Диана вызывает больше сочувствия чем страха. Во взгляде Селесты Ярнал, когда она смотрит на Шерри ДеБорр столько любви, особенно в сцене преследования в конце фильма. Когда толпа с крестами атакует вампиршу, то все это мне скорее напоминает предательство и горечь, которую испытывает отверженный любовник, и тут в квир-контексте все это выражается через гнев толпы нетолерантных христиан. Мне также очень понравилось сцена, где Диана, чтобы соблазнить Сюзи , говорит ей, что мужчины завидуют женскому оргазму, и от этого ненавидят женщин. Мысль в большей степени подходящая для феминистки третей волны, чем для вампирши.


Сюзи и Диана в постели

В то же время, на мой взгляд, хоррор элементы фильм только портят. После того, как нам показывают как Диана выпивает своих жертв, не так легко верится, что она просто сумасшедшая женщина. А ведь нам показывали, что она отражается везде, где надо и ходит под солнцем, хоть и в шляпке. А для полной трагичности истории упор надо было делать на то, что Диана сошла с ума от одиночества в пустыне без женской ласки. Поэтому я думаю, что вполне имело бы сделать ремейк этого фильма с усилением психоделических и лесбийских элементов, которых я считаю сильной стороной этой картины. Из-за этих сильных элементов я готов поставить фильму 7/10.
Link179 comments|Leave a comment

Fear by L. Ron. Habbard [Nov. 16th, 2024|11:54 pm]
[Tags|, , , , , , ]
[Current Mood | sleepy]
[Current Music |Historian Tom Rowsell on European genetics, Zwarte Piet, paganism & Lord Miles]


title

«Cтрах» Рона Хаббарда.

Первое издание 1940-й год в журнале Unknown Worlds.



Я все таки не удержался и решил познакомиться с художественным творчеством пациента Рона Хаббарда. Мне попалась под руки эта повесть «Cтрах». И я об этом вовсе не жалею. Эта повесть была опубликована в журнале «Unknown Words». Это было ответвление «Astounding», где также хозяйничал Джон Кэмпбелл. Но в отличии от своего старшего кузины этот журнал специализировался на том, что сейчас бы назвали «ироническим фэнтази». Кстати, про эти журналы есть хорошая лекция. Но важно, что это произведение можно классифицировать как хоррор с ироническими элементами. В плане качества я не сказал бы, что это какая-та жуткая халтура. Но не без недостатков, о которых я напишу чуть ниже. Ну нормально, ну неплохо. Другое дело, что эта повесть позволяет заглянуть в больной параноидальный мозг Хаббарда.

Сама повесть повествует про антрополога Джеймса Лоури, который возвращается из мексиканской экспедиции и публикует статью про то, что колдуны придумывали злых духов, чтобы запугивать соплеменников и получать над ними власть. Но духам это не понравилось, и они начали делать ему гадости. И вначале, у Джеймса Лоури было что-то вроде малярии. Потом его выгнали с работы в университете. Но у него оставались любимая жена Мэри Сью и друг. И они пытаются ему как-то помочь. Интересно, что Тома автор описывает как очень красивого и интересного человека. А я думал, что они прям поебутся. Но дело не в этом. А в том как протагонист описывает себя сам, как человек крайне нескладный и некрасивый. И тут скорее речь идет о некоем комплексе неполноценности.

Тут интересный момент это то, как с Сайентологией рифмуется идея получать власть над людьми через запугивания их выдуманными угрозами. То есть это, наверное, говорит о том, что уже в 1940-м году Хаббард задумывался о создания своей религии, и пытался найти ее составные части. Еще запомнился момент в начале, когда Джеймс Лоури рассказывает доктору, который лечит его от малярии, свою концепцию про колдунов, а доктор ему отвечает:«что неважно, что делает жизнь людей абсолютно невыносимой, воля злых духов или положение атомов во вселеной». И тот тоже уже прослеживается какой-то если не гностицизм, то пессимизм. И мне кажется, что у Хаббарда гностические настроения присутствовали задолго до того как они явно проявились.

А потому у Джеймса Лоури начинаются какие-то шизовые припадки типа онейроида. И начинает проваливаться в какой-то темный мир с призраками. И он где-то теряет свою шляпу и четыре часа времени. И ему приходиться ходить и спрашивать у призраков как все это добро найти. Многие из этих призраки до кого-то момента имеют строгую историческую локализацию. Интересно имеет ли это путешествие по связанным с призраками историческим локациям связь с путешествием по прошлым жизням во время одитинга? Может ли быть так, что у Рона Хаббарда самого было какое-то расстройство шизо-спектра. И он иногда сам проваливался в такие онейроидные состояния и это оказало влияние на Сайентологию. Важный факт, что в это время Хаббард еще не начал ничего делать с дианетикой, но уже мог вступить в орден Розенкрейцеров. Поэтому эти состояния могли быть не частью психической болезни, а следствием столкновения его параноидального строя личности и психо-практик ордена.

ghoul
темный мир с призраками


И так с ним случается несколько таких припадков. И в итоге он идет в университет и читает лекцию студентам, где он при всех раскаивается в своих атеистических взглядах. И после этого к Джеймсу Лоури приходит демон в виде соблазнительной лоли. И там действительно где-то абзац текста про то, какие у нее похотливые глазки и красненький язычок. Поэтому тут есть и определенные педо-мотивы или можно даже сказать, что бульварная фантастика — это аниме до аниме. Но самое главное, что эта лоли-демон говорит, а она говорит, что все остальные люди — это просто игрушки, NPC. А Джеймс Лоури — это единственный обладающий сознанием человек, которого тут называют «Entety» или «сущностью». И вот эти демоны или духи, которых она представляет реально управляют вселенной. И они реально ненавидят людей и обожают их мучать, поэтому я бы их даже назвал бы гностическими архонтами. И демон-лоли говорит, что раз в сто лет они выбирают особого человека, который и становится «сущностью», дают ему провидеться и он из-за ужаса состояние пробуждения устраивает всем ад на земли. И это очень хорошо. Потому что архонты — это силы «добра». А есть еще силы «Зла». И вот если силы «Зла» доберутся до Джеймса Лоури, то будет вообще пиздец. Наверное, сломается весь мировой порядок.

Fear
Так демона-лоли изобразил художник-иллюстратор

И оказывается, что силы «Зла» представлены его женой Мэри Сью и другом Томом. И до этого была сцены где Джеймсу Лоури казалось, что у них клыки во рту. И потом он понимает, что они по кусочкам пожирают его душу, что бы он не смог реализовать cвой потенциал «cущности». И Джеймс Лоури идет с ними разбираться. А они над ним смеются и говорят, типа ха-ха-ха наконец-то ты догадался. И мне кажется, что в этой части повести очень выпукло прорисовывается параноидальная личность автора. Но они говорит, что если ты все же хочешь найти свою шляпу, то иди туда-то и туда-то. И Джеймс Лоури приходит, а там лежат труппы его жены и друга Рона, изрубленные топором. И это он их убил в припадке ревности. А потом у него разыгралась шизофрения и Джеймс Лоури придумал для себя выдуманную реальность. И причем тут духи и демоны — непонятно.

И тут мы видим сильную и слабую сторону Хаббарда как писатели. Сильная сторона в том, что он иногда действительно работало воображение и он придумывал сильные концепты и идеи. А слабая — в том, что по всей видимости у него не хватало логики, чтобы связать все вмести. И еще ему явно не хватало какой-то гуманитарной рафинированности. И имею ввиду, что если бы какие-то такие сцены вроде гностических откровений девочки-демона появились бы у Филипа Дика или Виктора Пелевина, то они бы наверняка развили из в нечто грандиозное. Но тут ничего такого нет. Потенциал вдруг появляется. Но потом он просто спускается в унитаз! Хаббард не может уловить гностическую линию в произведении не потому, что он не хочет, а потому что он просто не разбирается в теме. То же самое касается и ролей призраков. В каждом есть что-то интересное. Но Хаббард просто не разбирается в связанных с ними исторических периодах, чтобы развить и закончить связанные с ними с сюжетные линии. Например, а новелле есть сцена, где Джеймс Лоури находит на своем теле отметину в виде кроличий лапки. Но потом про нее никто не вспоминает, и нам никто не объясняет ее значение. А можно было бы придумать сюжет, что злые духи решили в наказание за неверие превратить Джеймса Лоури в колдуна. А настоящие исторически колдуны были шизофрениками. Или можно было бы взять тему с девочкой-демоном и развить ее до темной «Матрицы».

hand
Рон Хаббард как открытая книга.

Но хорошо, что тут Хаббард тут раскрылся как личность. Мы видели, и его низкую самооценку. Его параноидальные наклонности. И его «гностическое-манихейское» мировоззрение выразимое в том, что другие люди просто фигуры на поле боя солдат света и солдат тьмы.

Capture
Пример изображения безумия в тексте.
Link48 comments|Leave a comment

Тед Старджон: рассказы II [Aug. 19th, 2024|08:01 pm]
[Tags|, , , , , , ]
[Current Mood | anxious]
[Current Music |Nurse with Wound - Dark Fat]

Я начал знакомство с творчеством Теда Старджона с его романов. Потому что мне это форма казалась более серьезной.

Но Старджона не даром называют королем фантастического рассказа. Поэтому с рассказами было необходимо познакомиться. Я уже написал один пост про рассказы Старджона про неортодоксальный секс. Я хотел написать еще один пост только про поздние рассказы Старджона. Но один Анон очень просил написать про Рассказ «Ракета Мяуса». Поэтому я подготовил подборку рассказов разного периода.

Обзоры у меня довольно короткие. И с бесстыжими спойлерами. Литературный талант автора они не передают. Однако с уверенностью могу сказать, что Тед Старджен действительно мастер. Для того, чтобы сделать пост интересней я проиллюстрировал все рассказы нейросетью https://fastflux.ai/. Я особо ничего специально не писал, просто вставлял туда текст поста на английском с незначительными упрощениями. По-моему, получилось забавно, а где-то и точно.

борговля тутылками (1941 год)

Этот рассказ что-то типа комедийного хоррора, чисто развлекательный.

Рассказ начинается с того, что девушка даёт герою-рассказчику отворот-поворот и называет его ничтожеством. И в итоге он приходит в магазинчик «Борговля Тутылками», где по всей видимости продают магические зелья. И владелец магазинчика тоже его хуесосит-хуесосит. Но в конце-концов продает зелье, которое должно наделять талантом. Но есть условие, что он не должен использовать талант, чтобы выделываться.

Shottle-Bop

И оказывается, что это талант видеть призраков. И рассказчик вначале обнаруживает призрак маленькой девочки у себя в квартире. Потом выходит на улицу и знакомиться с разными призраками уголовников и самоубийц. Есть в историях призраков и сентиментальность, и черный юмор. В итоге главный герой помогает одному призраку вернуться домой к жене. И за это призрак раскрывает ему, где он спрятал от жены заначку. На эти деньги рассказчик открывает бизнес медиума. Вскоре у него появляется целая команда духов помощников. И вместе с успехов в этом бизнесе приходит и богатство.

haunted-flat

И все было бы хорошо, но в какой-то момент главный герой встречает группу своих пьяных дружков. Они издеваются над ним, называют шарлатаном, отказываются уважать. Тогда рассказчик заключает с одним них пари, что покажет ему страшного призрака. И он везет на проклятую ферму где жил призрак деда-висельника, который умел пугать людей до смерти. И чтобы вызвать призрака они вешают петлю под потолком. И призрак старика действительно появляется и пугает того, с кем спорили, до смерти. Но главный герой теряет свой талант видеть призраков поэтому сам пугается, и случайно попадает в петлю. И таким образом оказывается, что рассказчик сам был призраком.

ghosts-and-a-noose

Мне этот рассказ в целом понравился. Тут и умеренный черный юмор. И мир призраков мне тут понравился с упоминанием призрачных растений и животных. До Иерусалима Алана Мура по проработке, конечно, не дотягивает. Но это лёгкая комедия, поэтому получилось хорошо.


Ракета Мяуса (1946)

Этот рассказ очень советовал прочитать Анон. Честно говоря, не очень понимаю почему. По жанру я бы определил этот рассказ как лёгкую семейную фантастическую комедия. Мне показалась, что большая часть сюжета тут передается через диалог, поэтому кажется, что он отлично подошёл бы для радио-спектакля.

По сюжету на семью писателя в летнем домике падает НЛО. Они находят серого пришельца с некоторыми кошачьими повадками по имени Мяус. И он устанавливает что-то вроде телепатической связи с маленькой дочкой писателя. Но тем временем нужно решать вполне насущную проблему — починить крышу. И Мяус предлагает использовать для облегчения работы инопланетную палку-леталку (это видимо и есть заглавная «ракета Мяуса»). Эта палка-леталка превосходит все известные людям того времени достижения технического прогресса, и главные герои решают получить через Мяуса доступ к сверх-науке. но после ряда забавных приключений они приходят к выводу, что Мяус может быть просто ребенком и ничего про устройство технологий не знает.

Mews

В целом довольно хороший рассказ. Но я так и не понял, почему Анон назвал его обязательным для знакомства со Старджоном. Никакой особой дичи там нет. Все довольно мило, как я себе и представлял.


Крошка и Чудовище (1947)

Еще один рассказ примерено того же периода, что и «Ракета Мяуса». Видимо у Старджона была такая фишка в этот период — фантастические рассказы про милых животных и милых инопланетян. Кажется у него к этой же серии относиться «Пушок» и «Любимый Медвежонок Профессора».

Сюжет тут кажется немного более « sophisticated ». Девушка-металлург при странных обстоятельствах получает в подарок огромного дога по кличке « Крошка ». С ним у нее устанавливается особая телепатическая связь. В результате этого дог « Крошка » становится ее « научным руководителем ». Он направляет ее исследования в сторону изобретения инновационных способов выплавки вольфрама. Оказывается, что дело в том, что через Дога с ней общается инопланетянин, который потерпел крушение на земле, и чтобы починить его космический корабль ему нужен неизвестный земной науке сплав. В конце, получив необходимые детали, инопланетянин расплачивается девушкой "новой физикой" и "новой математикой", но не только.

Tiny

Тут опять же формат подходящий для радио-постановки. Присутствует много диалогов. Но не с догом, а с неподражаемой Маман. Маман не в чем не разбирается, но везде лезет, чем создается комический эффект.


Летающая тарелка одиночества (1953)
В этом рассказе тоже есть юмористическая составляющая. Но на мой взгляд это большой шаг вперед. Потому что тут мы глубже погружаемся в мир чувств. А еще в этом рассказе более сложная нелинейная структура повествования. Также этот рассказ примечателен тем, что по нему сняли эпизод « Cумеречной Зоны ».

Рассказ начинается с того, что рассказчик ночью на пляже спасает девушку, которая пытается утопиться. Оказывается, что она скандально знаменита. И эта скандальная слава разрушила ее жизнь. Она рассказывает свою историю. однажды в парке она увидела летающую тарелку. И эта летающая тарелка даже телепортировала ей некое послание. О чем она с дуру сказала журналистам. Но отказалась раскрывать само содержание послание. Тогда ее стали преследовать спецслужбы.

loniless

В рассказа довольно реалистично показан прессинг спецслужб. Девушку допрашивают по всякому. Устраивают разные провокации. В начале сажают в психушку. Потом сажают в следственный изолятор и пытаются судить. Но потом выпускаю. Но тогда о ней уже много пишут газеты как о враге Родины, и она разрывает отношения с матерью. Потом она все таки устраивается на работу в ресторан. Там она встречает симпатичного парня и идет с ним н свидания. Но он оказывается сексотом, и пытается выведать, что же ей сказала летающая тарелка. Потом оказывается, что ресторан тоже подставная контора, и там все сотрудники сексоты. А про нее уже сочиняю издевательские поп-песни, и никто не хочет с ней общаться, только одни сексоты.

lonely-saucer

И тут эта девушка читает стихи про одиночество, стихи адресованные самому одинокому существу во вселенной. И оказывается, что именно стихи, это то что ей сообщила летающая тарелка. Тогда она решила, что тарелка функционировала не как транспортное средство, а как бутылка с посланием. И она сама стала записывать эти стихи на бумагу, прятать ее в бутылку и выкидывать ее в море. И оказывается, что рассказчик находил эти стихи про одиночество и так решил найти их автора. Но в последние ночи бутылки со стихами перестали появляться, и так он понял, что автор задумал суицид. Но финальный твист рассказа такой, что рассказчик оказался уродом и инцелом. И поэтому он решил, что эти стихи про него.

bottle

На мой взгляд отличный рассказ.



Кудесники с планеты Ксанаду (1956)

Тоже юмористическая научная фантастика. Но уже более «high concept»

В далеком будущем человечество рассеялось по галактике разделилось на множество пост-цивилизаций. Но они сохранили общий язык и традиции для меж цивилизационной коммуникаций. Разведчик с планеты «Ким Карсон» прилетает на планету «Ксанаду». Он обнаруживает, что население планета живет при чем-то вроде анархо-коммунизма. население планеты мало и никто ни о чем не парится. При этом у них очень хорошо получается решать все технические проблемы как бы в процессе игры. При этом на планете «Ким Карсон» царит фашизм, перенаселение, традиционализм и империализм. Разведчик все не может взять в толк как у жителей «Ксанаду» все так легко получается. С ним происходит ряд забавных казусов и недопониманий. При этом все время думает стоит ли жителей «Ксанаду» завоевать и поработить, или лучше сразу уничтожить.

Xanadu1

И вот разведчику простые жители « Ксанаду » все показывали и объясняли. Но он никак не мог понять как работает их общество. И это продолжалось пока био-программируемый камень-унитаз не съел штаны разведчика, перепутав их с испражнениями. Тогда разведчик надел на себя одеяния жителей « Ксанаду », и тут оказалось, что с помощью нарядов люди получали доступ к общему банку знаний и телепатической коммуникации. И от этого жили так слажено. И разведчик отвез эти наряды на свою планеты. Но через год их якобы нужно было окунуть в молоко, чтобы перезарядить. Но костюмы перезарядились и стали работать в другом режиме: они загрузили в имперцев культуру « Ксанаду ». И так планета « Ксанаду » захватила планету « Ким Карсон ».

bi-programable-toilet

Тут я вижу определенные параллели с романом «Венера + Икс». А также определенные симпатии с анархо-комунизмом. Но на мой взгляд по сравнению с прошлым рассказом это шаг назад.


Медленная Скульптура (1970)

Это уже однозначно относится к позднему творчеству Старджона. И тут однозначно больше чувств чем юмора. Больше философии чем фантастики. Но философия это скорее не западная, а восточная.

Сюжет такой, что девушка, больная раком груди, приходит к некому странному ученому-затворнику. Он лечит ее от рака био-электричеством. И на самом деле не ясно вылечил ли он ее или он. Но он много и убедительно рассуждает про био-электричество. И больше тут особо сюжета и нет. Но главная странность, что у него во дворе растет гигантский Бонсай. И тут много рассуждений в стиле Дзен про Бонсай. Видимо проводятся параллели, тело человека как Бонсай, общества тоже — гигантский Бонсай.

Bonsai



Cкальпель Оккама (1971)

Еще один поздний рассказ. Но его можно воспринимать двояко.

Рассказ начинается с встрече двух братьев. Оба они врачи. Один из них рассказывает о своей проблеме: он личный врач хозяина огромной корпорации. И он знает, что он скоро умрет. Но ему не нравится наследник. Который эдакий Фрэнк Каупервуд, всего добился сам, стойко вставал после множества крушений, и имеет невероятные предпринимательские способности. Видимо, он считает, что тот сразу уволит его из компании.

Two-Brothers

В следующей сцене мы видим как один из братьев показывает наследнику труп главы компании. Его должны были кремировать, но на самом деле сожгли фейковое тело, а это спрятали. Врач начинает его препарировать. И оказывается, что бывший глава компании был инопланетянином! Он объясняет, что тот вел затворнический образ жизни, потому что не мог дышать кислородом. А вся деятельность компании была прикрытием для операции пришельцев по подготовки атмосферы к земли к заселению пришельцами. И в такой ситуации он отказывается возглавлять компанию. Но потом оказывается, что все это фейк, потому что брат доктора был специалистом по изготовлению фейковых органов для Голливуда.

fake-corpse

И можно остановиться на том, что это просто рассказ про плутовство. Но в конце романа мы снова встречаем двух братьев. И один из них задается вопросом, как же все таки удалось обмануть наследника? на что второй высказывает философскую тираду про бритву Оккама. Мол поверит в пришельцев в такой ситуации было самым простым, самым рациональным объяснением. Но что из этого должен вынести читатель? То что мы действительно являемся жертвами заговора пришельца? Потому что мы тоже наблюдаем как корпорации уничтожают экологию. А их руководители олигархи ведут себя крайне странно. Не должны ли мы действительно поверить, что ими управляют пришельцы?

Alien-conspiracy



В целом мы видим тут постепенную эволюцию от довольно детским юмористических хорроров и фантастики к рассказам, которые с полной ответственности можно отнести к новой волне Sci fi. Я бы не назвал Теда Сарджента сильным философом, в отличие от Филиппа Дика. Тем не менее, он однозначно талантливый писатель, и с его творчеством было приятно знакомиться.

Извините, если какие-то ваши любимые рассказы не попали в обзор. Есть у этого писателя, например, и рассказ "Гром и Роза", который вызывает лютый батхерт у пост-советских людей. Но наверное, на этом, я с Тэдом Старджоном остановлюсь.
Link69 comments|Leave a comment

The Narrative of Arthur Gordon Pym of Nantucket [Apr. 8th, 2024|01:06 am]
[Tags|, , , , , , , ]
[Current Mood | sleepy]
[Current Music | Siouxsie And The Banshees - Tinderbox]



Мое внимание сразу привлекла фамилия Человека-Муравья, Пим. Я понял, что это путеводная нить, которая может связать ранние комиксы Марвел, средневековую алхимию и Южинский кружок.

"Сообщение Артура Гордона Пина" это единственный роман Эдгар Алана По. И скорее всего самое длинное его произведение. У меня была возможность прочитать этот роман в отрочестве, но я ей не воспользовался. Потому что меня мало интересовал жанр морских приключений, к которому эта книга, очевидно, относится.

Очевидно, но не совсем. Роман состоит из нескольких не похожих по духу частей. Роман начинается как легкое романтическое гей-приключение с элементами комедии. Главный герой, 16-летний Артур Гордон Пим в восторге от старшего мальчика Августа из своей школы, который уже ходил в плавания, со своим отцом, морским капитаном. Они проводят много времени в одной постели, но времени на то, чтобы спать у низ нет. Так им интересно друг-с-другом. Однажды они попадают во время шторма на маленькое кораблекрушение лодки Пима. Но все остаются живы. После этого Пим начинает фетишизировать кораблекрушения, также как >герои Балларда фетишизировали аварии в романе "Авария". Поэтому, можно почувствовать как По уже предвосхитил в своей прозе Балларда! Так вот из-за своей одержимостью кораблекрушениями Артур уговаривает Августа взять его с собой в плавания. Понятное дело, что Август охотно обустраивает место в трюме для своей личной попочки.

Во второй части романа Артур обнаруживает себя запертым в трюме. И тут проявляются элементы хоррора. Но он вдруг обнаруживает свою собаку. И оказывается, что матросы на судне подняли мятеж. И начинается приключенческая часть обильно сдобренная боевыми сценами, с достаточно яркими описаниями насилия, типа выбитых мозгов. Но настоящий хоррор начинается когда происходит настоящие кораблекрушение, и герои книги встают перед лицом каннибализма. И они так мучаются, мучаются пока все не умирают, кроме Гордона и однако его компаньона, угрожающего индейца-полукровки. И тогда их подбирает Английская Шхуна. И начинается научно-познавательная часть романа, где нам рассказывают про географию и фауну южных марей, например про то как пингвины и альбатросы высиживают птенцов. Типа начался спокойный фильм о дикой природе, после каннибализма.

Потом начинается самая интересная часть романа, где шхуна пребывает на сюрреалистические острова, где нет белого цвета. Происходят столкновения с туземцами. Из всех пришельцев выживает только сам Пим и его индеец. Они плывут на пироге аборигенов по направлению к Южному Полюсу. Они обнаруживают загадочные туннели и следы древней цивилизации. Они видят белых-птиц, которые кричат “Текели ли” и громадную белую женщину в белом саване. На этом роман заканчивается. Эти последние главы вдохновили Лавкрафта на "Хребты Безумия", а Головину дали название его прекрасному сборнику эссе "Приближение к снежной королеве". Я не могу удержаться от того, чтобы не привести релевантный фрагмент:



cлова адмирала
>Вернемся к нашим метафорам. Возможно, вы читали единственный роман Эдгара По “Сообщение Артура Гордона Пина”. Я не знаю в художественной литературе лучшего изображения “влажного” пути. Я не буду пересказывать весь роман, хочу только отметить несколько любопытных подробностей. Как вы помните, капитан Гаттерас, шедший сухим путем, преодолевал немыслимые трудности при максимальной активизации сознания. Герои же Эдгара По оказались втроем на полузатопленном корабле в Южном полушарии. У них нет никаких запасов, нет еды, нет ничего. Они обречены на медленную смерть. Это в алхимии называется либо "философским инцестом", либо "растворением в женском начале". К ним приближается корабль. Это корабль мертвецов. Трое живых видят на приближающемся корабле троих мертвых матросов. Один из них стоит за штурвалом. Матросы приветливо улыбаются. (Любопытно, что мертвые встречают живых с улыбкой, какая это улыбка -- понятно). С головы рулевого падает берет, но он продолжает улыбаться, более того, его оскал становится шире. И только чудовищное зловоние, говорит, что не все в порядке на этом странном корабле. Это первая операция во влажном пути: называется она "путрефакция" или "гниение". Но Эдгару По показалось, и этого мало. Дальше происходит следующее - один из героев умирает и разлагается на глазах товарищей. Спускается ночь, и труп начинает светиться бледным фосфорическим светом. Двое живых пытаются выкинуть труп в море - он разваливается в руках. Что-то все-таки удается выкинуть. Труп вспыхивает. Это что-то вроде солнца, но это не Солнце. Это похоже на жизнь, но это не жизнь. Это отпугнуло даже акул... Двое оставшихся в живых плывут дальше. Впереди остров, покрытый изумительной растительностью густого сине-зеленого цвета. Оказывается, это остров Отчаяния, открытый когда-то Куком. Вместо радующей глаз травы там ядовитый мох и лишайники. На этом острове им попадается мертвый белый зверек. Любопытно, что когти и зубы у него ярко красные, коралловой субстанции. Это один из удивительных алхимических символов, он требует отдельного разговора... Здесь Артур Гордон Пин и его спутник встречают туземцев. Это и люди и не люди. Они ко всему очень равнодушны. Вроде бы они - людоеды, но это занятие их не то, чтобы очень увлекает - могут людей и не есть. Эдгар По очень точен: остров находится на южной широте, градусов шестьдесят пять - шестьдесят шесть. Практически уже Антарктида. Здесь есть странный ручей: туземцы ножом отрезают кусок воды, едят его. В ручье остается след от ножа. Это естественная алхимическая аллюзия: вода, которая не смачивает рук - одно из названий живого Меркурия. Казалось бы, все хорошо. Не важно, что герои романа ничего не понимают, важно, что читатели понимают хоть что-то. Но где же здесь хоть какой-нибудь оптимизм? На всем лежит отпечаток какой-то тягучей и дикой смерти. Финал романа уникален - это финал произведения в белом, то, что называется в алхимии белым магистерием. Герои романа на лодке подплывают к бездне, это практически Южный полюс, лодку неудержимо тянет в эту бездну. Любопытно, что из совершенно чистого неба на них падает дождь белого пепла. Это не снег, это пепел. Пепел, который не растворяется в воде, и если растворяется, то очень тяжело. Вдруг из этой бездны встает огромная человеческая фигура в саване. Вот последняя строка романа: ”...ее кожа отличалась абсолютной белизной снега, а вокруг летали гигантские, мертвенно-белые птицы и кричали “текели ли”, “текели ли”. Путешественники приблизились к тому, что можно назвать Снежной Королевой. Как вы понимаете, первая встреча со Снежной Королевой не отличается особой радостью. Но, с другой стороны, мы не можем утверждать, что эта огромная фигура, кожа которой была снежной белизны, на самом деле, смерть. Она - нечто, что поднимается из Южного полюса. Итак, Северный полюс являет собой вулкан, а Южный - бездну. Роман Эдгара По труден и представляет собой роскошное поле для самых фантастических интерпретаций.

Очень любопытное слово кричали мертвенно белые птицы. “Текели ли”. Это слово есть почти во всех языках. Древнеримский географ Помпоний Мелла назвал материк в Южном полушарии Текеле (далее его называли Антихтониус). Таким образом, герои По приплыли к тому, что античные, а затем и арабские географы, называли противоземлей, контрземлей. Уже в XV и XVI веке та Антарктида, которую мы привыкли видеть, являлась лишь северной оконечностью огромного материка Текеле. Не надо думать, будто Антарктиду открыли в девятнадцатом веке. Есть карты, где Антарктида занимает лишь северную часть этого совершенно необъятного и мертвого материка. Именно сюда привел влажный путь. Ни к чему, кроме абсолютного отчаяния и белого снега, человек, идущий по “влажному” пути, не приходит. Но здесь есть один любопытный момент. Вспомним фразу Парацельса о "философском инцесте". Это погружение в центр абсолютной смерти, который является, в сущности, центром матери-природы. И мы должны принять на веру, что дальше в точке абсолютной смерти начинается жизнь, и она тоже белого цвета. Но это не та белизна, которой отличается восставшая из бездны фигура, это живая белизна, один взгляд на которую преисполняет жизненных сил. В алхимии это называется “переход от Матери-земли к Даме-натуре”. В алхимии логики мало, и надо скорее воспитывать в себе определенную новую эмоциональность, новое восприятие, чем записывать или запоминать. Один из популярных афоризмов в алхимии звучит так: ”Темное надо познавать еще более темным, а неизвестное еще более неизвестным”.



Головин видел в нем отсылке на стадии великого деланья, нигредо и альбедо. И этот взгляд не лишен основания. Ведь Эдгар Алан По, действительно был членом литературного тайного общества "Дельфийский Клуб", которое могло быть Южинским кружком своей эпохи. Художественное исполнение романа на высшем уровне. Но в нем много странного. Например, до смерти Августа рассказчик говорит о нем так как-будто он дожил до поздних лет. И собака внезапно исчезает из середины романа. Существуют альтернативные Головинской теории об всех этих странностях. Например, что Артур Гордон Пим стал призраком. Но мне кажется, что нам нужно обратить внимание на год описание романа. 1838! Я уверен, что этот год, когда читающая публика уже была пресыщена романтизмом. И По берет типичный романтический нарратив про морские приключения с парнем, и разбивает его в дребезги об ужасы с которыми в реальности сталкиваются мореходы. Но за ужасами реальность не заканчивается. За ужасами начинается мир рациональной холодной науки. А за миром науки начинается мир иррациональной алхимии.

Интересно, почему такое замечательное художественное произведение еще не экранизировали? Наверное, из-за расизма.

Интересно, что Берроуза очень любил жанр классических "морских приключений". И возможно не только из-за возможности побыть в компании мальчиков. В своих лекциях по литературе он называл подобную структуру произведения предзнаменованием. например, тут маленькое кораблекрушение является предвестником большого кораблекрушения, которое становится сердцевинной романа. Но Берроуз считал, что этот принцип можно применить и в реальной жизни. Отталкиваясь от него он создал свою теорию числа 23. В то же время. во всем романе есть что-то очень нездоровое. Действительно, как замечает Головин, главный герой тут очень пассивный. И кажется, что он испытывает какое-то пассивное фетишистское очарование касательно ужасов всего с ним происходящего. Кажется, как я уже писал выше, это роднит По с Баллардом. А Баллард считается литературным наследником Берроуза. И это все погружает нас в проклятый круг. Тем более По тоже жестко абъюзил вещества.

В целом тут я хотел показать как, анализируя даже такие попсовые произведения, из них можно доставать информацию об алхимии и магии на примере того, что делали Головин и Берроуз. Это все можно назвать, поиск жемчуга в куче говна. Тоже алхимическая метафора. И показать, что мое безумие часть великой традиции. А в дальнейшем я планирую применить этот метод к комиксам про Человека-Муравья.
Link102 comments|Leave a comment

Мистерия Франкенштейна [Jan. 12th, 2024|12:06 am]
[Tags|, , , , , , ]
[Current Mood | distressed]
[Current Music |Station To Station]

***

Обычная интерпретация история про Франкенштейна в том, что Виктор Франкенштейн возомнил себя Богом и создал человека, Адама. Поэтому в некоторых фильмах его творения называют Адамом и Евой в зависимости от их пола. Это роднит Франкенштейна с раввином, который создает голема. Потому что эта легенда о создании голема, как раз основана на библейской легенде, о создании человека из глины.

Но, жизнь подтверждает, что раввины, не создают людей. Они создают Б-га. И какого Б-га создает Франкенштейн? Это Осирис, бог cобранный из частей разрубленного тела. Да и современная традиция изображать монстра Франкенштейна зеленным соответствует древнеегипетской традиции изображать Осириса. Это странная аналогия. Потому что Осирис это добрый бог, который управляет Западными Землями, и покровительствует плодородию. Но если подумать, то получается, что Виктор Франкенштейн неожиданно для себя создает идол божества, в него входит эссенция мертвого Бога, но Франкенштейн не оказывает ей должного почитания. Наоборот, происходит поругание идола. Поэтому во второй части романа или фильма Франкенштейн сталкивается с божественным гневом. Все логично.
***

Роман Филипа Дика, VALIS, мне напомнил про образ Минотавра. Минотавр мне, кстати, если помните, недавно снился. Про минотавра интересно писал Эдди Кэмпбл в комиксе про Вакха. Но эти идеи он скорее всего позаимствовал у поэта и критика Роберта Грэйвса. Он считал, что главным качествам Минотвра было невежество, потому что тот не понимал, что он заточен в Лабиринт, а считал это место своим храмом. А то что ему скармливали юношей и девушек, он считал доказательством того, что люди считают его Божеством. Но на самом деле его считали Монстром. В остальном же Минотавр наивен и добродушен.

Этим Минотавр мне напоминает Франкенштейна из старых фильмов. Он тоже совершает свои убийства не из изощрённой мести, а из-за незнания. Так же как и Минотавр Адам Франкенштейна наивен и простодушен. Пользуясь прозрением Дика Минотавр=Ялдабаоф, можно поместить монстра Франкенштейна где-то между Ялдабаофом и Осирисом. Но скорее всего, эту точку нельзя точно зафиксировать, и ее значение будет зависить от расположения относительно реки Дауд, реки из говна. За пределами Дауда правит жестокий демиург-Ялдабаоф, мучающий людей. Внутри Дауда, лежат западные земли, добрый и справделивыq бог Осирис. Но как показал Уильям Берроуз река Дауд на самом деле стоит не из говна, а от мерзкого опыта человеческого. Возможна если точка оказывается ровно на Дауде, то мы получаем сотканного из кусков человеческого опыта, подобно гниющему мясу заштопанному Франкенштейном. Означает ли это, что монстр Франкенштейна это страж Бездны? Монстр Франкенштейна это Хоронзон? Монстр Франкенштейна это Наначи? Монстр Франкенштейна это Я?
***

Еще по этой теме нашлось видео-эссе The Queer Legacy of Frankenstei, где говорят, что Виктор Франкенштейн эти типичный гей из шкафа, который воплощает в монстре свое желание близости с мужчиной. И тогда, получается, что путь от Минотавра к Осириису, от злого бога к доброму богу, это путь от закомплексованного студента-задрота Франкенштейна к омнисексуальному трансвеститу Франк-Эн-Футеру из "Шоу Ужасов Роки Хоррора", Переход от шаркаюшего чудовища Бориса Каров к сексуальному атлету _______. Это ли не мой путь?
***

А тот, кто интересовался Темой Франкенштейна как Травмы, и критиковал меня, что я вытянул все из "пальца", то вот вам статья:

Mary Shelley and the Monstrosity of War: Frankenstein and the Post-Waterloo Politics of Life

Мне читать и разбирать ее лень, но вы, думаю, можете найти там интересные ссылки. Конечно, может быть ее автор тоже смотрел "Дух Улья".
***

Я могу на долго пропасть. Поэтому прошу распространять сообщение, что я жив, и скоро вернусь.
Link2 comments|Leave a comment

Фильмы про Франкенштейна [Jan. 7th, 2024|03:30 pm]
[Tags|, , , , , , ]
[Current Mood | distressed]
[Current Music |Controlled Bleeding]

Это дополнение к моему посту про Франкенштейна. К сожалению я не посмотрел все. Оказывается есть еще целая серия итальянский треш фильмов "Франкенштейн #года", и еще примерно столько же американских терш-фильмов, включая "рок-Франкенштейна". А еще есть японский фильм "девочка-франкенштейн против девочки вамира". Я посмотрю их как-нибудь в другой раз.

Франкенштей (1931)

Жанр: ужасы
Это самый известный культовый фильм про Франкенштейна, который все с тех пор цитируют. Раньше я уже смотрел этот фильм, и он мне понравился. Потому что там есть драматичная сцена, где монстр Франкенштейна топит девочку. И мне он казался одним из лучших филмов универсал про монстров. Но теперь я пересмотрел его после прочтения книги. И я вижу, что это её полная бастардизация. Логика персонажей изкниги совершено уничтожена. Какие-то фрагменты взфты из книги, но их смысл потерян. Можно сказать, что сценаристы взяли книгу Мэрри Шелли, порезали и собрали из нее Франкенштейна. Очень плохо, что в массовом бессознание засел именно эта версия. Тем более в этом фильме нет музыки. Поэтому нужно приносить с собой свой Dark Embient.
4/10 (плохо)

Проклятие Франкенштейна (1959)

Жанр: ужасы
Теперь цветная версия от студии Хаммер. Монстр Франкенштейна теперь более страшный. А доктор Франкенштейн теперь одержим созданием идеального человека. Но результат получается крайне скучный, и с о всеми недостатками прошлого фильма.
4/10 (плохо)

Невеста (1985)

Жанр: мелодрама, приключения
Это якобы фильм с феминистическим подтекстом. В центре создание доктором Франкенштейном женщины, из которой он хочет воспитать идельную невесту, свободную женщину, которую невозможно найти в природе. Но так воспитание было слишком сободным, то "невеста" начинает дерзить. Тем временем монстр Франкенштейна знакомиться с карликом, который предлагает им вместе устроиться работать в Будапештский цирк. Но до него сначала надо дойти. В и итоге вместо феминистического манифеста получается семейное приключенческое кино. Если бы тут были песни, то можно это был бы диснеевский мультфильм про принцессу.
5/10 (не хорошо)

Игорь (2008)

Жанр: комедия, приключения
Единственное, что мне понравилось в этом мультфильме, это дизайн персонажей, который напоминает игру "Psychonauts". Не уверен, что этот мультфильм понравится родиителям, которые захотят посмотреть его с детьми из-за обилия "черного" и "коричневого" юмора. А так он просто довольно посредственный.
5/10 (не хорошо)

Франкенвинни (2012)

Жанр: ужасы, драма, комедия, приключения
Эта уже мультик от Тима Бертона. Тут лучше анимацию чем в "Игоре". И есть много отссылок к разным фильмам про монстров. Все же это ремейк короткометражки. И мне кажется, что поэтому тут не хватает идеи и каког-то развития персонажей. Основная идея, что оживлять мертвых это нормально, если это делать с любовью.
6/10 (не плохо)

Эдвард руки-ножницы (1990)

Жанр: мелодрама, повседневность
Еще одно творение Тима Бертана. Тут идея в том, что доктор был слишком старым и не закончил свое творение, оставив ему ножницы вместо рук. Потом фильм помещает этого странного Эдварда в бытовой сеттинг. Для многих это культовый фильм, но менея он не цепляет совсем. Не могу поверить, что Эдвард так вписывается в быт. И не могу поверить, что дальше не происходит в этом мире ничего странного. Да и финал слишком драматичный и похож на голливудское клише для филльма про повседненваность. Скажите, это пост-ирония?
6/10 (не плохо)

Франкенштейн Мэри Шелли(1994)

Жанр: ужасы
Этот фильм мне советовал посмотреть анон. Он действительно снят близко к книге. Но много что оттуда выкинули все же. А так фильм, наверное, все равно слишком гламурный и голливудский, хотя монстр франкенштейна тут страшный.
6/10 (не плохо)

Абботт и Кастелло встречают Франкенштейна(1948)

Жанр: комедия
Комики Абботт и Кастелло в своих сценических ролях похожи на Чипа и Дейла. И сюжет фильма про то, что граф Дракула решил пересадить мозг тупого "Дейла" в монстра Франкенштейна, чтобы сделать того более сервильным. Тут мы видим как серия Юниверсал быстро выродилась в фарс. Я не смеялся над шутками в этом фильме. Но особых претензий к нему у меня нет.
6/10 (не плохо)

Молодой Франкенштейн (1974)

Жанр: комедия
А это уже комедийная версия от Мэла Брукса. Юмор поэтому так себе, хотя актеры хорошие, стараются. Также удивительно, что тут умудряются пародировать не только фильмы юниверсал но и книгу Мэриии Шели и для этого зачитывают иногда из нее фрагменты. В целом этот фильм очень милый. Потому что это один из немногих фильмов в этой серии где все кончается хорошо и для монстра. Тем более тут есть такой классный музыкальный номер.
7/10 (хорошо)

Франкенштейн cоздал женщину (1967)

Жанр: ужасы, драма
В этом фильме вообще нет монстра Франкенштейна. Поэтому странно, что он считается, что он считается одним из лучших фильмов студии Хаммер про барона Франкенштейна. И действительно, хотя первое время кажется, что перед нами обычная хаммеровская нудятино, но на самом деле это очень милый театральная драма. В этом фильме доктор франкенштейн переселяет душу казненного по ложному доносу мужчины в тело девушки. И эта девушка мстит доносчикам. Жалко только что тема транс-перехода не раскрыта.
7/10 (хорошо)

Блекенштейн(1973)

Жанр: ужасы
В этом фильме монстра-Франкенштейна делают из черного ветерана, ставшего самоваром на вьетнамской войне. Ему обещают восстановление конечностей, но что-то идет не так и он идет убивать тех, кому не достает патриотизма. Этот фильм настолько дешевый, что на часть ролей белых персонажей набрали русских актеров-эмигрантов, которые так и не выучили английский, и п их услуги обходились крайне дешево. Поэтому часть фильма сыграна на русском языке. удивительно.
8/10 (очень хорошо)

Армия Франкенштейна(2013)

Жанр: ужасы, боевик
В прошлом фильме нам показывали как из ветерана сделать Франкенштейна. А тут мы узнаем как из Франкенштейна сделать ветерана. Для этого монстра-Франкенштейна нужно отправить воевать на фронта Великой Отечественной Войны против советской армии. И именно это происходит в этом фильме. Причем, отправляется целая армия солдат-зомбоидов, которая пополняется по ходу делать. Зомбоидов противопоставляется отряд красноармейев. Один из которых снимает фильм. И мы как-бы смотрим этот фильм. В итоге получается похоже на фильм "Хардкор". Сам же доктор Франкенштейн не так прост. Оп пытается объединить в одной голове советский и нацистский мозг, и тем самым остановить войну. Я очень рад, что наконец-то сняли правдивый фильм про ВОВ. Потому что весь мир должен знать, что наши деды победили не только армию Гитлера, но и армию Франкенштейна, и то как-они это сделали. Советские солдаты в фильме показаны настоящими героями-либераторами. А от солдат-зомбоидов сложно оторвать глаз.
8/10 (очень хорошо)

Испорченный(2019)

Жанр: ужасы, драма
Это современная инди-версия. Тут кажется с монстром-франкенштейном наконец-то правилно обращаются как хотела Мэри Шелли. Ему и книжки читают и по музеям водят. Но к сожалению все плохо заканчивается. Потому что нельзя собрать человека из трупов без трупов. Мне понравился визуал в этом фильме, потому что монстра тут много держут под веществами, и режиссёр отражает на экране разными визуальными эффектами.
8/10 (очень хорошо)

Фр4нк3ншт3йн(2015)

Жанр: ужасы
Еще одна современная инди-версия. На этот раз Франкенштейна печатают на 3D принтере, но из-за прыщей выбрасывают на помойку. Там на помойке Адама воспитывает слепой бомж. Этот фильм получился действительно страшным с большим количеством мяса и элементами боди-хоррора. И фильм снят с большим количеством отссылок к литературному первоисточнику и классическим фильмам Юниверсал. Только, что мне тут не понравилось это драки: Адам всех толкает и они сразу умирают.
8/10 (очень хорошо)

Невеста Франкенштейна (1935)

Жанр: ужасы, комедия
Это продолжение классического фильма Юниверсал. И кажется, что это опять тупое месиво из фрагментов романа Шелли и нудятина. Но! но теперь его получилось сделать действительно забавным. Потому что создать женского монстра Франкештейна призывает некий доктор Преториус, который выращивает гомункулов в банках.
8/10 (очень хорошо)

Франкенштейна (1910)

Жанр: ужасы
Немой фильм, спродюсированный самим Эдисоном. Действительно достойный первый фильм про Франкенштейна, в отличии от поделки студии Юниверсал. И не затянутый, потому что идет всего 19 минут.
8/10 (очень хорошо)

Мясо для Франкенштейна (1975)

Жанр: ужасы, комедия, эротика
Оказывается, что в конце жизни Энди Уорхол занимался продюсированием треш-хоррора. Да такого, какой мне по нрава .Это фильм от миньона Энди Уорхола тоже скорее пародия, но уже не на фильмы Юниверсал, а на фильмы студии Хаммер. Тут барон Франкенштейн одержим идеей создания идеальных людей, а для этого он пытается собрать из частей тел идеального мужчину и идеальную женщину, а потом заставить их ебстися. Но Франкенштейн тут не один. Тут представлена целая ссемейка Франкенштейнов, которые как семейка Адамсов, только лучше. Потому что вся их жизнь тут открыто пропитана разными извращениями и инцестом. Диалоги тут тоже тарантиновские.
9/10 (отлично)

Киношоу Роки Хоррора (1975)

Жанр: мюзикл, комедия
Совершено прекрасный фильм. Обычная американская парочка попадает в замок профессора Франк-эн-футора, который находится в процессе создания идеального любовника Роки, видимо, тоже из частей мертвых тел. Этот фильм показывает нам, что для пуританского общества настоящим ужасом являются не монстры, а сексуальная распущенность. Пародируются тут тоже не столько фильмы Юниверсал, сколько творчество Эда Вуда и Фабрики Энди Уорхола (см. предыдущий фильм). На ютубе есть полная версия постановки этого мюзикла 2015 года. Живая аудитория много что сюда добавляет и интересно взаимодействует с артистами. Spoiler: Франк-эн-Футор инопланетянин с планеты Транссексуал системы Трансвестит галактики Трансильвания.
9/10 (отлично)

Франкенштейн Освобожденный (1990)

Жанр: фантастика, приключения
А это фильм про попаданца. Ученный из 21-го века попадает во времена Франкенштейна вместе со своей говорящей Теслой. При чем там он встречает как и героев романа, та и создательницу Мэри Годвин Шелли с лордом Бпйроном и Перси Шелли. Для Мэрри Шелли, он, например, распечатывает ее роман. А сам пытается бороться с монстром Франкенштейна, чтобы сделать концовку романа хорошей. В фильме монстр Франкенштейна противопоставляется говорящей машине Тесла. И как результат мы мы получаем трансмутацию романтического произведения Шелли в философскую притчу об искусственном интеллекте. Потому что первым сильным ИИ, и был монстр Франкенштейна!
9/10 (отлично)

Боги и Монстра (1998)

Жанр: гей-драма
Интересный фильм про последние дни режиссёра Франкенштейна студии Юниверсал Джимми Вэйла. Оказываеется он был Геем и пытался крутить шуры-муры со своим садовником! То, что он был геем все меняет, и вносит совершенно новый контекст в старые фильмы про Франкенштейна (см. начало списка)! Мне очень понравилось как тут использованы фрагменты фильма "Невеста Франкенштейна" для того, чтобы объяснить эмоции героев.
10/10 (велико)

Дух Улья (1973)

Жанр: драма
Независимый испанский фильм про маленькую девочку, которая травмирован фильмом Франкенштейн. Но на самом деле она травмирована гражданской войной в Испании, которая только что закончилась. И я тоже травмирован войной, поэтому я и смотрю эти фильмы вместо того, чтобы заниматься чем-то полезным. Поэтому для меня этот фильм очень актуальный. Это новое измерение: Франкенштейн как символ травмы войны. И прошлый фильм на это тоже намекает. Также, добfвлю, что этот фильм сильно повлиял "Лабиринт Пана" Гильермо дель Торо.
10/10 (велико)
Link20 comments|Leave a comment

navigation
[ viewing | most recent entries ]
[ go | earlier ]