Пес Ебленский [entries|archive|friends|userinfo]
rex_weblen

[ website | Наши рисуночки ]
[ userinfo | ljr userinfo ]
[ archive | journal archive ]

Links
[Links:| update journal edit friends fif tiphareth recent comments ]

Kenneth Anger: Что было дальше? [Nov. 16th, 2025|05:35 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | sleepy]
[Current Music |Франция 1871-1914. "Прекрасная эпоха" Третьей Республики]

image

Кеннет Энгер примерно в 2008-м году

Как легко догадаться вышедшая в 1994-м году биография авторства Билла Лэндиса не рассказывает о событиях жизни Энгера после 1994-го года. Поэтому я решил самостоятельно разобраться с этой частью биографии режиссёра и телемита. Поехали.

Часть Четвертая:1994-2024
Что было дальше
Не очень длинный текст Мы закончили на том, что Энгер поселился к писателю фантасту Форесту «4E» Аккерману, в его особняк, который был похож на музей фантастических фильмов и ужастиков, примерно в 1990-м году, когда у Фореста умерла жена. Тут есть видео про этого замечательного человека. Оттуда я узнал, что 4Е лишился своего поста главреда журнала «Famous Monsters of Filmland» из-за плохих людей, что привело к серьезным финансовым потерям и тому, что 4E переехал из особняка-музея в более скромный дом-музей. Этот переезд произошел примерно в 2002 году, и я не уверен затронул ли этот переезд Кеннет Энгер, и не пришлось ли ему уехать при переезде. Или он сразу жил в маленьком доме-музее. Найти точную информации до какого года Энгер жил с 4Е мне не удалось. Но во всяком случае известно, что 4E умер в 2008 году, и, наверное, Энгеру пришлось переехать до этого времени.

image

4E в своем доме-музее, где скорее всего жил и Энгер.

Чем Энгер занимался в конце 90-х не совсем понятно. Википедия сообщает, что он ездил в Австралию и преподавал. Также сообщается, что там он хотел снять фильм про австралийскую поэтессу и ведьму-телемитку Розали Нортон. Но не вышло.

image

Розали Нортон.

В нулевых годах Энгер возвращается к съемках короткого метра. Из этого периода я бы выделил два фильма: «The Man we want to hang» и «Mouse Heaven»«The Man we want to hang»» —. «The Man we want to hang» 2002 года — это просто съемки картин Алистера Кроули с одноименной выставки. Но это все равно ценная лента — потому что эти картины сами по себе довольно сложно найти. «Mouse Heaven» 2004 года — странный музыкальный кукольный фильм про игрушки Мики-Маусов времен немого кино. Там Энгер снимает (и практически играет в ) игрушки из коллекции его друга Нила Бринкранта. Про его дом-музей старых игрушек по мотивам мультфильмов есть отличная видео экскурсия на ютубе, тут, и вообще есть много материалов на канале Нила Бринкранта.

image

Кадр из фильма «Mouse Heaven».

В 2008 году Кеннет Энгер появляется в документальном фильме «Flicker» про Брайона Гайсина и его дрим-машину. Оттуда мы узнаем, что Кеннет Энгер был близок с Брайоном Гайсином, и Брайон Гайсин был первым, кто увидел знаменитую татуировку «Люцифер» на груди Энгера. Энгер считал, что техника дрим-машины восходит еще к древнейшим практикам созерцания огня. Также он утверждал, что Берроуз и Гайсин накладывали заклятия на астронавтов, чтобы они контактировали с неземным разумом при полетах в космос. Этот фильм я смотрел еще лет десять назад. И у меня из-за него создалось впечатление о связи между Кеннетом Энгером и Берроузом

Энгер также пишет где-то в 2010-м году третью книгу «Holywood Babylon» про «современных» знаменитостей. Но, так как там содержался про Церковь Саентологии и Тома Круза, Кеннет Энгер отказывается от идеи издать ее из-за страха судебных исков. И до сюда сайентологи дотянули свои длинные лапы.

В конце десятых годов выходит еще ряд интервью с Кеннетом Энгером. Вот одно интервью с Николосом Виндинг Рефном и последнее интервью интервью Энгера для датского телевиденья. Я не сказал, что они прям очень интересные в плане информации, но все равно интересно послушать живого Кеннета Энгера.

Говорят что в конце своей жизни Кеннет Энгер был чуть ли не пленником какого-то нехорошего человека. Но возможно это просто такая система ухода за пожилыми гомосексуалистами. Во всяком случае точно известно, что 2023 году Энгера не стало.

image

Кеннет Энгер в 2018-м году.

Что я могу в итоге сказать про биографию Била Лэндиса. Мне кажется что Лэндис немного сгущает краски чтобы показать Энгер совсем безумным. Если посмотреть интервью, о которых я писал выше, то Энгер производить впечатления очень приятного мягкого собеседования без тени безумия на лице. С другой стороны, что еще ждать от автора статей про эксплуатационное кино в зин с названием «Sleazoid Express». И наверное Лэндис нацеливался на «shock-value». Также большая проблема во всех исследованиях личности Кеннета Энгера &mdsahh; это то что его рассматривают в первую очередь как кинематографиста и всем этим занимаются исследователи кино. В тоже время Кеннет Энгер был и увлеченным коллекционером, практически фанатиком, и это роднило его с такими же коллекционерами Форестом Аккерманом и Нилом Бринкрантом. Не все известно и про этих людей. Также мало что известно про связи Энгера с другими оккультистами, напрямую не связанными с кино. Например в книге Лэндиса ничего не сказано про Брайона Гайсины. И информации о взаимодействии этих оккультистов тоже мало. Поэтому Кеннет Энгера нельзя назвать полностью исследованным континентом.

Что мы видим касательно последних фильмов Энгера, так это то, что фильм в его руках постепенно расслаивался из сложного нарративного искусства, которым он является для большинства обычных зрителей, в наборы, последовательности или коллекции фетишистских картинок, будь то игрушки с Мики Маусом или Накаченные мужские тела. Также поражает как Энгер всего оказывался связанным с самыми скандальных историями и течениями своего времени будь то Семья Мэнсон, или байкеры, или сатанизм Лавея, или научная фантастика. Может быть и не был главным действующим лицом. Но вокруг него все время происходило что-то интересное. То есть он был не столько «Звездой» как учил Алистер Кроули сколько cверхмасивной «Черной Дырой», которую можно обнаружить по невероятной активности вокруг нее.

Link67 comments|Leave a comment

Weird Scenes Inside the Canyon [Nov. 16th, 2025|04:57 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | sleepy]
[Current Music |Ed Askew - Ask The Unicorn]

Wierd scenes Inside the Canyon
David McGowan 2014

Я не планировал читать эту книгу. Но однажды я просто обнаружил у себя открытую вкладку с каким-то текстом, сохраненным на Архиве. Меня привлекла фотография Фрэнка Заппы на первой страница. И я понял, что не могу оторваться. Текст оказался сохраненной серией постов из блога Дэвида МакГоуана. Его заинтересовал тот факт, что отец вокалиста группы «The Doors» Джима Морисона был адмиралом и не абы каким, а именно тем адмиралом, который руководил операцией приведшей к инциденту в тонкинском заливе и началу американской военной операции во Вьетнаме. Это привело его к конспирологической теории, что все музыканты, которые жили в районе Голливуда Каньон Лорел, были конторскими. Дэвид МакГован анализирует их родословные и находит там военных офицеров, сотрудников спецслужб, масонов, членов тайного общества «Череп и Кости», и даже отцов основателей США! Одновременно с этим он анализирует цепочку странных смертей рок-музыкантов и их знакомых. Причем к «жертвам Каньона» он причисляет всех кто странно умер и хоть раз останавливался там гостях. А таких много. МакГован считает, что просто так много странных убийств, перевозов и суицидов в одном месте быть не может, и это все должно быть эхом тайной операции спецслужб. Основным тезисом МакГована становится то, что спецслужбы и масоны создали психоделический рок и субкультуру хиппи, чтобы отвлечь протестную молодежь в США, подсадить на наркотики, и запятнать репутацию ассоциациями со сомнительными сектами. И в итоге на дать построить коммунизм. Да, Дэвида МакГована можно отнести к левым конспирологов. Еще его можно отнести к «современным хорошим конспирологам», потому что он почти не теоретизирует о том, что как было, а просто составляет списки фактов, и предлагает читателю самому увидеть паттерн. Впоследствии, Макгоуан, автор таких конспиралогических бестселлеров как «запрограммирванные убить: политика серийных убийц» и «понимая F-cлово: правда про американский фашизм», издал эти посты как отдельную книгу, собственно сабж. Содержание книги немного отличается от серии постов и материал там чуть более причесан. Например, в книгу добавлена глава про Фрэнка Заппу и короткая глава про пост-панк. Но почему-то там отсутствуют картинки, или просто я скачал такую версию. Слабой сторонной книги можно считать то, что она ничего собственно не доказывает, и доказывает свой тезис если понимать его так, как он сформулирован выше. Однако мне понравились детали к архитектуре и географии улиц Лос Анджелеса. И я узнал из нее много нового об этом городе в той области, которую можно назвать альтернативной, андерграундной географией. Очень интересная тема, я считаю. Но во многом этот текст выглядит так как я представлял себе «Голливуд-Вавилон», только не про кино, а про психоделический рок! Хотели «Голливуд-Вавилон», вот вам «Голливуд-Вавилон»!

подробности

Начнем, собственно с географии. Голливуд как бы разрезается рельефом со стороны моря на две части. Складки рельефа образуют множества каньонов, укрытия для богатых, знаменитых и порочных. Если представлять эти места во второй половине двадцатого века, то это вайб фильмов «Малхоланд Драйв» и «Однажды в Голливуде». Но эти места не всегда были такими. Долгое время это Каньон Лорел принадлежал дикой природе, но после первой мировой войны его начинают застраивать как потенциальный курортный район с «дачами» c дачами для богатых Лос-Анджельцев. Просто кому попало там участки не продавали. Жить там могли только белые и богатые. Заблудших куда не надо ниггеров секли розгами по жопе специально подготовленные ковбои. Уже тогда в Каньоне Лорел появилось две архитектурные доминанты. «Бревенчатая избушка» — огромный пятиэтажный клуб для богатых граждан, решивших поиграть в ковбоев, с боулингом в подвале в форме искусственной пещеры, и отель «лукаут инн» на горе, похожий на отель «Оверлук» из «Cияния» Cтивена Кинга. Потом к «бревенчатой избушке» пристроили гостевой домик, который назывался «Домик на Дереве». Сейчас «бревенчатая избушка» сгорела, как и многие другие знаменитые дома каньона (поэтому каньон Лорен я не рекомендую для туристом), что МакГоуэн считает признаком поджогов с целью скрыть важные улики. Остался только «Домик на дереве», но и это поражающий воображения особняк, и глядя на него можно представлять роскошества «бревенчачатой избушке». Потом богатые и знаменитые построили в каньоне еще много интересных особняков. Но что интересно, многие из них соединялись тайными подземными ходами, иди содержали тайные комнаты за книжными шкафами и портреты с прорезями в глазах, которые позволяли подглядывать за гостями, прямо как в старых триллерах. Легко представить себе как люди в черных балаклавах пробираются по подземному ходу к рок-звезде в особняк, убивают ее, и инсценируют фейковый суицид и передоз. Например, напротив «Бревенчатой избушки» находился особняк Гудини. Он тоже сгорел. Но до сих пор местные жители говорят, что по Но сам интересным открытием для меня было то, что в каньоне в какой-то момент появился секретный военный объект «Lookout Lab». Официально он занимался производством учебных фильмов для спецслужб. То есть идея была в том, что такой объект будет в Голливуде, и звезды будут участвовать в съемках этих секретных фильмов. И они действительно участвовали. Но МакГовен намекает, что там были и какие -то особые эксперименты типа MK Ultra от которых должны были волосы встать на спине у нацистских преступников. Легко представить себе как с наступление ночи из лаборатории расползается зло по лаборатории и дальше по Голливуду. Интересно, что эта лаборатория находилась в непосредственной близости от «бревенчатой избушки». Сейчас она тоже превращена в объект элитной недвижимости.

Карта местности

Бревенчатая избушка

image

Домик на дереве

Отель «Lookout Mountain Inn».

image

«Lookout Mountain Lab» сегодня.
Из паркинга сделали бассейн.

Cкорее всего первыми хиппи была танцевальная трупа «уродцы» (the freeks), которую организовал американо-литовский уголовник Вито Паулекас. Кстати, именно о был отцом умершего в три года мальчика Годо, которого Кеннет Энгер хотел снимать в роли Люцифера. Наверное, я так и нашел этот текст, ища информацию про Годо. Давид МакГоуэн наскреб много интересной информации про Вито. Кроме того, что он сидел в тюрьме в 30-е и 40-е годы его двоюродная сестра вышла замуж за Рокфеллера. В начале 60-х годов Вито переехал в Лос-Анджелес, где открыл студию лепки из глины. Основными патронами Вито были пожилые матроны, которым больше нравилось как Вито их ебал, потому что по свидетельствам очевидцев у него был неутолимый сексуальный аппетит. Также к нему в студию часто приходили рисовать школьники из крутых голливудских семей, потому что студия Вито было одним из немногих мест, где можно было рисовать голых натурщиц. Откуда там появились голые натуршицы? Судя по всему Вито организовал что-то вроде шелтера для детей-беспризорников (runaways). Главным принципом Вито была философия абсолютной сексуальной свободы, поэтому он учил беспризорников ходить голыми и заниматься групповым и разнвм другим сексом. Из них Вито и сформировал танцевальную группу «уродцы». Главной задачей этой группы, как пишет МакГоуэн, была раскрутка новых клубов на бульваре Сансет, например, «Церера» и «Виски-a-гоу-гоу». Эти клубы принадлежали спорным личностям со связями с мафией и были важными хабами торговли наркотиками. Уродцев туда пускали бесплатно и, говорят, они танцевали там так как никто не танцевал в эпоху Рок-н-ролла. Эти танцы и необычный вид уродцев привлекал молодежь на бульвар Сансет. Сам Вито Паулекас был скорее хореографом группы уродцев, а ее лидером был Карло Франзони по кличке «Капитан Хуй»(captain Fuck). Предки Франзони были итальянскими каменщиками, которые строили монументы в Ващингтоне, поэтому МакГоуэн считает, что Капитан Хуй мог быть масонов. Также, когда, Франзони одевался в образ капитана Хуя, то он одевал на себя черную супергеройскую маску и черный плащь, на основании чего МакГоуэн считает, что Франзони мог быть членом «Церкви процесса». Примерно в 1967 году Уродцы перебрались жить в «Бревенчатую Избушку», которую в то время владел Фрэнк Заппа. Именно поэтому первый альбом Заппы называется «Freak Out» и там был трек «Hungry Freaks daddy». Своих последователей и хиппи вообще люди из среды Заппы тоже называли просто фриками, то есть уродцами. И это еще раз подтверждает, что фрики Вито играли роль своего рода первоформы для выплавки хиппи. И я думаю, что понятно, что они жили как коммуна. Вито дружил также со многими рок-гуппами в этой местности. И судя по всему его коммуна функционировали как бордель для рок-музыкантов. То есть Вито поставлял рок-музыкантам группи и мясо из числа малолетних беспризорниц, а также скорее всего и наркотики. Это все всего должно было привести у тому что у Вито рано иди поздно должны были начаться проблемы с законом. Якобы, чтобы избежать обвинения в том, что он учил 12-детнюю девочку отлизывать другой девочки, Вито в 1968-м году уезжает из США в страны карибского бассейна и возвращается только 1970-м, так что, возможно, эти обвинения были не правдой.

Вито Паулекас

Масон Карл Франзони (супергерой Капитан Хуй) в 2020-м году

Чтобы два раза не вставать, давайте я расскажу cразу про Фрэнка Заппу. МакГоун замечает, что его отец, Фрэнсис Заппа, был химиком, и он считает, что по косвенным признаком, он смог доказать, что Фрэнсис Заппа работал в проекте MK Ultra. Тусовка Заппы в «бревенчатой избушке» сама в значительной степени напоминала коммуну или тоталитарную секту « Уродцев» Вито Паулекаса. Поэтому, возможно, они так хорошо спелись. Еще больше на тоталитарную секту, как пишет МакГоун, быдла похожа группа «Captain Beefheart&raqo;. Якобы перед записью каждого альбома «Капитан Бычье сердце» собирал группу в какой-то глуши, строжайше контролировал их распорядок, а также культивировал там систему физического насилия и наказаний. Также про Заппу также известно, что он крайне либерально относился к сексу и смотрел со своими детьми порно. Последнее обвинение в адрес Заппы для МакГоуэнна основаны на том, что тот очень любил Капитализм и боролся с Коммунизмом. Например, в 1990-м году Заппа стал работать с правительством Чехословакии, чтобы сделать эту страну капиталистической. И в начале 90-х Заппа много ездисл по пост-советским странам и пропагандировал трансформацию из социалисзма в капитализм. На самом деле грязи на Заппу у него получилось нарыть довольно мало. Но для истории важно, что после отъезда Вито из странны, у Заппы от него осталось много малолетних шлюх. И чтобы добро не преподало Заппа собрал из них девичью-группу (girls-band) «The GTOs». Потом участницы этой группы попадали во всякие плохие истории, их насиловали и убивали маньяки. В целом какая была быть роль группы Вито и Франка Заппы в теории заговора МаГоуэна. Видимо все они были кадровыми сотрудниками спецслужб в «Lookout Lab» и работали над секретным проектом «Хиппи». У Франзони и Бычье Сердце даже звания известны, капитаны. Может быть они и совершали убийства. А Фрэнк Заппа и Вито Паулекас, наверное, были генералы. Основной вопрос к этой теории, как их якобы «консервативные» военно-патриотические взгляды накладывались на их либертальное отношение к сексу, о котором много свидетельств.

Альбом Фрэнка Заппы «Freak out»

Но группы, связанные с Фрэнком Заппой, не были главным аттракционном клубов на бульваре Сансет. Это были другие группы «The Byrds», »The Doors», »Buffalo Springfield », «The Mamas and the Papas» , а позже «Sreppenwolf», «Flying Buritto Brothers», «Niel Young» и другие. Именно на концерты этих групп приходили фрики Вито Паулекаса. И у многих музыкантов из этого списка были тесные связи с этой коммуной или сектой. МакГоуэн также считает, что общим у этих групп были связи со спецслужбами. МакГоуэн также иронизирует над тем, что это были группы с искусственным студийным звуком, которые им создавал Фил Спектор. Эта искусственность и студийность не удивительно потому что в это же время в Голливуде создавалась чисто искусственная группа-телешоу «The Monkeys&raqo;. Многие музыканты связанные с ними тусили и с музыкантами из якобы «серьезных» рок-групп. А многие музыканты из серьезных рок-групп приезжали в Голливуду чтобы попасть в проект «The Monkeys», проваливали кастинг, и пошли в другие рок-группы. Во всяком случае, в Лос-Анджелесе хорошо умели в студийный звук и в пиар раскрутку групп. Сейчас этот тип музыки называли бы «Фанерная попса». Я слушал многие эти группы. И действительно, альбомы качественно сделаны, но они в целом не интересное, после них остается неприятный привкус и к ним не хочется возвращаться. Отдельно стоит выделить группы, связанные с клубом «Whisky-a-go-go», которые были чуть менее шаблонами. Это «Love» и «The Doors». Кажется это единственные группы из этой среды, которые мне нравятся, д еще и Нил Янг. И если МакГоуэн признает музыкальный талант группы «Love», то группе «The Doors» он долго придирается и обвиняет в выступлениях под фанеру. Он как-раз считает странным, что музыканты этой группы не пришли из того же пула опытных музыкантов, что шли на прослушивания к «The Monkeys» и что Джим Моррисон вообще никак не интересовался музыкой. Но потом он противоречит этому, когда в другом месте он пишет, что Джим Моррисон был увлечен музыкой группы «Love». Он также находит сомнительные слухи, что Джим Моррисон был садистом и телемитом, помешенным на инцесте. В цельном действительно группа Doors была по своему очень обособленной от от остальной тусовочки в каньоне. И на мой взгляд это только сделало ее музыку лучше. также существуют свидетельства опровергающие низкое качество живых выступлений этой группы.

Альбом группы «Love»«Forever Changing»
Часто признается лучшим психоделическим альбомом 60-х.

Интересно, что когда Вито Паулекас покинул Лос-Анджелес, то там сразу же появился Чарли Мэнсон. Есть свидетельства, что Чарли Мэнсон приехал туда именно искать Вито. Пост сдал, пост принял. Во всяком случае создается впечатление, что Чарли со своей сектой « Cемья» занял место секты «уродцы». Поэтому рок-звезды так охотно принимали в своей среде Чарли. Потому что он был для них уже знакомым распробованным фруктом. То есть Чарли заместил Вито в среде музыкантов каньона Лорел как поставщик наркотиков и молоденького мяса. Есть и много общего между тем, как Чарли и Вито манипулировали своими юными последователями, давали им наркотики и заставляли их участвовать в оргиях. Я бы сказал, что они оба реализовали архетип «Mr. Natural» из комиксов Роберта Крамба. То есть Mr Natural это такой бородатый дед, переживший великую депрессию, который использует новую подрастающую молодежь, наживаясь на ней, продавая ей буквально и в переносном смысле идеологию хиппи и альтернативную духовность. Но важно то, что лето 1968 года Семья Мэнсона правила у Дэвида Уилсона, барабанщика группы «Beach Boys»l; в его ранчо в каньоне Растик, еще одном месте перевернутого темного Голливуда. Это место интересно тем, что в 30-е годы там а локации Murray Ranch находилась нацистская колония. Жители этой колонии считали, что Америка обязательно проиграет Третьему Рейху, и чтобы переждать грядущий хаос, они построили там бункер. Интересно, что именно в этом месте Чарли Мэносон развил свои странные пророчества. Напомню, что они заключались в том, что скоро начнется расовая война, и чтобы ее переждать нужно спрятаться в дырку в земле. Только Мэносон предполагал искать ее в пустыне Мохаве. Но эта дырка в земле действительно была и существовала, и намного ближе, в каньоне Растик. Непонятно, почему Мэнсон все так вывернул. Возможно он слышал что-то про ранчо Мерфи, когда там жил, но его шизопатической голове все перепуталось. Или он правда был одержим призраком-нацистом с ранчо Мерфи. Во всяком случае я точно решил для себя вопрос, откуда у Мэнсона появилась эта странная идея. МакГоуэн также замечает интересную деталь, что облава на Ранчо Спана (это другое ранчо) произошла в день рождение Алистера Кроули (12 октября). Не задолго до этого были арестованы члены организации телемитов-отщепенцев «OTO:Cолнечная ложа» за то что те хотели сжечь ребенка в рамках ритуала. Понятно какие в этом связи видит МакГоуэн. Скорее он считает телемитов и Мэнсона частью одной организации. Но стоит заметить, что это именно полиция принимала решение провести свою операцию 12 октября. То есть создается впечатление что в полицию внедрились телемиты, и они устраивали ответку тем, кто арестовал членов Солнечной Ложи. А значит их арестовывали те, кто стоял за Мэнсоном. Я думаю, что за Мэнсоном стояли масоны, потому что если убрать одну букву в слове «Manson» то получиться «Mason». И я думаю всем такой сигнал был понятен. Тем более среди предшественников Мэнсона был Карл Франзони, который был масоном как мы видели. Поэтому все эти странные дни в конце 60-х можно осмыслить только в рамках концепции тайной войны чекистов телемитов с масонами.

image

Нынешнее состояние ранчо Мерфи

image

«Mr. Natural» Роберта Крамба.

Теперь я хотел бы сосредоточиться на сильных и слабых сторонах анализа МакГоуэна. Он довольно метко отметил, что почти никто из рокеров каньона Лорел не служил в армии. Хотя они должны были. Но ответ на этот вопрос МакГоуэн сам частично отвечает, исследуя генеалогии рок-звезд. Дело просто в том, что они все были мажорами, или если выражаться более культурно детьми тайной аристократии (gentry) Америки. Именно у этих людей были все ресурсы, чтобы не служить. И они нашли новую нишу для своего существования, нишу рока. Другой вопрос который задает МакГоуэн это почему так много музыкантов оказались одновременно в Голливуде в середине-конце шестидесятых. Он сравнивает этот феномен с действиями флейтиста-крысолова из сказки. Но мне кажется я нашел ответ. Проект реалити-шоу «The Monkeys» притягивал молодых музыкантов, которые приезжали не кастинг, а дальше те кого не взяли в шоу стали создавать свои группы, а потом у Лос-Анджелеса появилась репутация как у новой музыкальной столицы Америке и туда приехало еще больше молодых музыкантов. То что МакГоуэн этого не понимает выдает главную слабость этого исследования, а именно то, достаточно наивное понимание музыкальной индустрии МакГоуэном. Или по крайней мере он делает вид, что это так. Начнем с того, что МакГоуэн никогда не пытается анализировать феномен «британского вторжения». А ведь именно оно послужило толчком к появлению шоу «The Monkey» целью которого было создать «Американских The Beatles». В контексте «британского вторжения» вторжения понятно почему истеблишмент позволял появляться и раскручиваться более хипповым и необычным группам. Истеблишмент понимал, что ему надо отбить британское вторжение, а продюсеры были готовы работать с самыми странными группами если видели в них потенциал новых «Beatles» или «Rolling Stones». И все понимали, что если работать по старому, то ничего не получиться. Отсюда и открывшиеся окно для экспериментов. Но при этом почти вся музыка из кантона Лорел была просто модной поп-музыкой, просто в том время была такая мода на «психоделику». Но МакГоуэн упорно это не понимает и пытается называть этих музыкантов иконами протеста. Может их пытались выставлять иконами продюсеры, но они таковыми явно не кажутся по сравнению с настоящими протестными музыкантами. А такие были. Например, группа «Countrey Joy & the Fish» из Сан Франциско, которая часто выступала на антивоенных ралли. Или группа «The Fugs», лидера которой, Эда Сандерса, МакГоуэн упоминает десятки раз в контексте его конспирологических теорий про связь Чарли Мэнсона и Церкви Процесса, но не разу в контексте его рок творчества. Была еще группа «The Monks» и много чего. Но у МакГоуэна это все срезается его узкой географической оптикой сфокусированной на каньоне Лорел. Может из-за того же фокуса МакГоуна игнорирует влияния черной музыки ( RNB, блюза и соула) и полностью фокусируется на связях психоделики и фолк-рока. В то время как к середине 60-х выросло поколение белых музыкантов слушавшие именно это музыку в те годы, когда формировался их музыкальный вкус. Они стали создавать свои группы которые часто играли такие жанры как «Blue Eyed Soul» или «White Blues». Но они в это нише чувствовали себя вторично, и они нашли для себя место в новой психоделической музыки. Я смотрел интервью с Кантри Джо. Его спросили какой фолк на вас повлиял. Он ответил, что фолк это фигня, он слушал соул и RNB.

А то что все музыканты в каньоне активно умирали, так это достаточно очевидно. С одной стороны наркотики, с другой наркотики вы когда-нибудь видели молодых творческих личностей, которые буквально сжигают себя ради своего творчества? Среди таких неминуемо будут суициды и substance abuse. Но кроме слабой аргументации у этой книги были и свои достоинства. Она однозначно помогла мне понять лучше как была устроена сцена в Лос-Анджелесе 60-х с откровенной попсой, попсовыми фолк-рокерами (а позже и попсовыми кантри-рокерами), сценой клуба Виски-а-гоу-гоу, и фриками Франка Заппы. Как я уже отмечал выше погружение в альтернативную географию Голливуда весьма интересное. Я разгадал пару загадок: откуда столько музыкантов в каньоне Лорел? Почему Чарли Мэнсон хотел спрятаться в дыре? Поэтому я не считаю эту книгу очень плохой. Но она ближе к «Hollywood Babylon» чем к серьезному историческому исследованию.

Link31 comments|Leave a comment

Anger [Nov. 11th, 2025|03:11 am]
[Tags|, , , , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | hyper]
[Current Music |The Freeborne - Peak Impressions]

image

Anger: unauthorized biography
Bill Landis
Дата издания: 1995

Все так напрашивается вывод, что Кеннет Энгер был героем 60-х. До конца 60-х у нас был определенный нарратив, который определялся становлением Энгера как режиссера, публициста и оккультиста. теперь читатель оказывается в ситуации, когда основные вехи уже достигнуты. Основные веки достигнуты, события продолжают происходить, но достаточно сложно определить какие из них значительные. Кажется основным для этого периода становится погружение Энгера глубже в мир Голливудских слухов и грязных историй из таблоидов. И кажется, что он сам постепенно превращался в грязную историю из таблоида. Поэтому я назвал эту часть «Повелитель Гнили».

Часть Третья:1971-1994
Повелитель Гнили

Длинный текст с картинками Напомню, что мы закончили на том, что Энгер познакомился с Джимми Пейджем. Понятно, что почвой для их знакомства стала Телема. У Пейдж сразу пригласил Энгера в свое поместье Болескин на озере Лох-Несс, когда-то принадлежавшее Алистеру Кроули. Официально это было сделано для того, чтобы Энгер помог Пейджу изгнать безголового духа. И очень скоро Пейдж занялся сочинением саундтрека для новой версии фильма «Восход Люцифера». У этого фильма довольно сложная история. И Энгер уже показывал версию этого фильма в начале 70-х на разных кино-мероприятиях, но без саундтрека, и с другим монтажом. Там же Энгер любил произносить речь: « Венерические заболевания — это тема моего следующего фильма. Двое или трое в этой комнате в какой-то момент своей жизни переболеют триппером. Из Вьетнама пришёл новый штамм гонореи, и он смертельно опасен. Он годами зимует в мозгу, а потом однажды захватывает тело и убивает. Завербованные девушки во Вьетнаме намеренно распространяют эту болезнь среди наших парней.». Но и в Америке все было не просто, потому что там жуликоватый издатель Марвин Миллер попытался снять эксплуатационное кино по мотивам «Hollywood Babylon». Лэндис пишет, что получилась халтура. И он рекомендует более качественный эксплуатационный фильм «Hollywood Blue». Кстати, В 1975 году книгу «Hollywood Babylon» наконец-то издали в Америке с дополнительным материалом. Возможно, это наконец было хорошее издание? Вроде как не все фанаты были с этим согласны, и некоторые из них все же предпочитали пиратскую версию Марвина Миллер, который к тому времени успел сесть в тюрьму и там сгинуть. Интересно, что Энгер утверждал, что в книги содержится секретный код, и если взломать его, то можно узнать самые сочные Голливудские секреты. И тому, кто взломает этот код Энгер обещал выплатить 1000$. Но понятно, что никакого кода не было, и это был просто способ раскрутить книгу. НО и были и другие акции в поддержку релиза. Например, Энгер проводил выступление, где они читал фрагменты из книги а также показывал аудитории старые (pre-code) немые фильмы со спорными темами: The mystery of Leaping Fish (кокаин), Human wreckage (героин), Red Kimona (проституция). В то же время Энгер пытается зарабатывать продавая жареные сплетни и фотографии журналистам. Самой большой загадкой становится его утверждение, что у него есть фото, на которой Марлон Брандо занимается гей-сексом. Не очень понятно чем эта история закончилась. Потому что я эту фотку найти не смог. И, наверное, никто не смог.

image

Энгер с книгой «Hollywood Babylon»
Примерно середина 70-х.

Но постоянная охота на слухи не прошла бесследно для социального окружения Энгера. В какой-то момент он раскрыл таблоидам унизительные детали личной жизни Джими Пейджа! Это конечно привело его к разрыву с музыкантом. В вполне вероятно, что этому предшествовали творческие разногласия касательно фильма «Восход Люцифера», над созданием которого Пейдж хотел иметь серьезный творческий контроль. Или же Энгера просто не устроил качество саундтрека. Во всяком случае работа над саундтреком затягивалась и в конце-концов Джими Пейдж издал результаты этой работы как отдельный сольный альбом. Можете оценить результаты тут. После этого Энгер начал работать снова работать со своим «Люцифером» Бобби Буссолеем над саундтреком. Для этого Энгер посещал Бобби в тюрьме Сен Квентин (Бобби был приговорён к смерти за зверские пытки и убийство Гэрри Хинмана, но в 70-х смертную казнь в Калифорнии отменили и приговор был заменен на пожизненное.) Энгер в это время живет на две квартиры в лондоне и Нью-Йорке. В Нью-Йорке его регулярно грабят ирландские гопники в 1979-м и 1981-и.

Примерно в это время наступает конец эпохи «андерграундных Фильмов», к которым относили кино-творчество самого Энгера или Энди Уорхола, например. Как пишет Лэндис, дело в том, что такие фильмы обычно показывали в маленьких кинотеатрах и киноклубах, и так как большинство из них были короткометражками, то требовалось составлять тематические программы, чтобы заполнить сеанс. В начале 80-е все эти заведения разбились на две категорию и Энгер не в одну из них не вписывался. Первая категория теперь специализировалась на так называем «cult cinema» к которым Лэндис относит Джона Уотерса (Pink Flamingo) и Олехандр Ходоровски (El Topo, The Sacred Mountain). Эти фильмы не были короткометражками и рассказывали полноценную история, поэтому нужда в других короткометражках, чтобы забивать программу постепенно отпала. Вторая категория просто перещла к показу хардкор порно. Потому что порно-контент и эксплуатация были тем, что привлекало аудиторию к тем старым андергаундным фильмам. Но зачем смотреть старый артхаус, когда нужно просто подрочить, если можно просто смотреть порно? Одним из немногих мест, где можно было посмотреть фильмы Энгера был «клуб 57» в Нью-Йорке, в Гринвич Вилладж. Там с Энгером и познакомился автор этой книги, Билл Лэндис. Он описывает тогдашнюю публику cловом «пост-панк». Лэндис в то время активно работал в разных подобных кинклубах. И скоро он будет издавать культвый зин об эксплуатационном кино «sleazoid press».

Kenneth-Anger Лэндис также упоминает, что в тюрьме создавал какой-то невероятный эротический арт
Я его не нашел, на сайте Бобби я нашел этот символистский портрет Кеннета Энгера.

В 1980-м году происходит одно знаменательное событие. Марк Чампан убивает Джона Леннона. Она важно для нас, потому что Кеннет Энгер утверждал, что перед эти встречался с Кеннетом Энгером на Гавайях и показывал ему картриджи с патронами, и говорил, что собирается убить Ленона и Йокко Оно. Сам Чапман с соглашается c этой версией событий. Это факт заставляет, некоторых конспирологов, например Алекса Контстантина (см. его книгу тайная война против рока) cчиать Энгера чуть ли организатором этого убийства, а учитывая его связь с Мэнсоном через Бобби Буссолея и со смертью Брайана Джонса из роллингов, организатором вообще всех «горячих убийств» знаменитостей. Отсюда вполне напрашивается сделать Энгера вообще основным куратором чудиков в программе MK Ultra. С одной стороны, кажется сомнительным чтобы Энгер сам с наглухо выжженными наркотиками мозгами мог справиться с чем-то таким. Тем более он удобная цель для части конспирологов, набожных христиан, которые ищут страшный сатанинский след во всех громких преступлениях. И подключение к ним Энгера легко его им обеспечивает. С другой стороны сам Лэндис приводил свидетельства, что Энгер владел техниками гипноза. И вполне возможно он мог зазомбировать Марка Чампана совершить убийство. А мотивацией для Энгера могло служить то, что он просто ненавидел всех знаменитостей, что отражено в его опусах «Голивуд Вавилон». Во всяком случае это может быть хорошей затравкой для художественного сочинительства.

Во всяком случае это кровавое происшествие послужило импульсом для Энгера также как и когда-то убийства Мэнсона. И Энгер выпускает свое «Восхождение Люцифера» с саундтреком от Бобби Буссолея! Однозначно можно сказать, что ту Кеннет Энгер реализовал свои творческие намерения. Тут вам и Алистер Кроули, и телемитская иконография. и НЛО!

image В одной из сцен фильма нам показывают такой вот тортик
Это намекает на то, что на самом деле Люцифер — это летающее блюдце.

Где-то в начале 80-х Энгер возвращается в Лос-Анджелес. Он активно ищет средства на документалку про Мики-Мауса. По словам Энгера, это «очень тяжёлое фэнтези» о крупнейшей в мире коллекции Микки Мауса, принадлежавшей его другу. Он находил ранних Микки садистски смешными и считал, что Дисней позже превратил его в «неженку, что было непростительно», добавляя: «Когда я встречу Уолта Диснея в аду, я надаю ему по яйцам». Возможно для достижения этой цели и для того чтобы финансировать свою зависимость от наркотиков Энгер начинает собирать материал для сиквела к своему Голливуду-Вавилону. Однако, в это время Энгер нередко посещает и Нью-Йорк. Лэндис вспоминает как встретил его в одном из самых злачных клубов Нью-Йорка, который фактически функционировал как гомо-бордель. Сам Лэндис работал киномехаником в тамошнем порно-кинотеатре. Ошарашенный Энгер сказал, что он занимается исследованием для института Кинси. Результатом этих исследований было то, что Энгера грабили беспризорники и ирландские гопники. Лэндис знал об этом, потому что Кеннет регулярно выступал на радио и рассказывал в подробностях что именно у него украли на этот рас. Интересно, но некоторые объекты воровали по многу раз. Значит что-то не сходились. И скорее всего Энгер просто уже не мог различать настоящие ограбления и собственные наркотические галлюцинации.

В 1984 году выходит «Hollywood Babylon II». Лэндис пишет, что книга была встречена прохладно. Дело в том, что когда Энгер писал первую часть, то он писал о чем-то что интересовало его самого и о чем-то что было частью его личности с самого раннего детства. А когда он писал новую, книгу, то Энгер наскребал по сусекам факты про сусекам факты про «новый Голливуд» который он не столько ненавидел, сколько просто раздражал и был не интересен. Впечатления публики от книги хорошо иллюстрирует тот факт, что обещанная фота, где Марлона Брандо ебут в жопу, превратилась фоту, где Марлон Брандо носит гавайскую рубашку. Вот такие скандалы.

image

Обложка второй книги.

Энгер не сторонился и новых медиа-пространств. Поэтому, учитывая погруженность Энгера в мир слухов, не удивительно что Энгера стали приглашать на разные кабельные ток-шоу. Это продолжалось до тех пор пока Энгер не избил ассистентку, которая отказалась заплатить 20$ за такси Энгеру. В 1986 году фильмы Энгера наконец-то выходят на видео. Они были изданы как «Magical Lantern Cycle». Это издание интересно тем, что там был буклет с биографией Энгера авторства Гэрри Лахмана «Коронованное и Завоеванное Дитя», телемита и участника группы «Blondie», которуе он написал какое-то время назад для телемитского журнала «Equinox». В конце 80-х также выходила документалка от BBC про Энгера, о которой Лэндис очень положительно отзывается. В 1993 году по мотивам Вавилон-Голливуда сняли сериал для кабельного телевиденья.

В 1991 году Энгер переехал к оккультному соратнику, фантасту и эксперту по фильмам ужасов Форесту «4E» Аккерману, после того как у того умерла жена. Акерманн тогда жил в «магическом замке» с огромным количеством реквизиты из разных фильмов ужаса. Лэндис иронизирует, что в конце жизни Энегер сам стал еще одним реквизитом из фильма ужасов в «волщебном замке». Но действительно ли это конец истории Кенета Энгера?

image

Кеннет Энгер в 90-е?

Link34 comments|Leave a comment

Anger [Nov. 3rd, 2025|10:27 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | sleepy]
[Current Music |Invocation Of My Demon Brother ]

image

Anger: unauthorized biography
Bill Landis
Дата издания: 1995

Продолжаем знакомиться с биографией режиссёра Кеннета Энгера от Билла Лэндиса.

Часть Вторая:1961-1971
Веселые шестидесятые

Длинный текст с картинками После приключений в Европе Энгер вернулся в Лос-Анджелес. Там он какое-то время жил с Марджори Кэмерон, опытной ведьмой-телемиткой. Скорее от нее Энгер и получил свои оккультные знания. Лэндис, кажется, считает, что Энгер уже практиковал магию со школы. Но кажется в реальности работает только прямая передача от учителя к ученику. Это как с обращением в вампиры. И Энгера обратила именно Марджори Кэмерон. К сожалению, кажется, Лэндис не очень разбирается в оккультизме и магии. Но, как интересную деталь, он приводит воспоминания Стэнтона Кая, которого Энгер загипнотизировал. Так, что ,похоже, что Энгер как минимум владел цыганским гипнозом.

image

Кеннет Энгер примерно в это время.

К началу 60-х Энгер уже приобрел определенную известность в мире андерграундного кино. Например, Мари Менкен и Уильярд Маас даже посвятили ему короткометражный фильм «Арабеска для Кеннета Энгера». Отношения у них с Энгером явно заладились, потому что Энгер едет в Нью-Йорк и живет у них на диване. Сами Менкен и Маас преподавали литературу в колледже и были гостеприимными запойными алкоголиками, которые, видимо, пускали к себе жить всех, кто был готов с ними выпивать. Например, одновременно с Энгером у них жил поэт Джеральд Маланга. Менкен, Маас, Маланга — это все были творческие люди из орбиты Энди Уорхола. Но Энгера не столько интересовали они сами, сколько байкеры, которых он обнаруживает в районе Таймс Сквейр. Энгер каждый день увлечено их снимает. В этой среде Энгер знакомится с байкером Брюсом Байроном по кличке «Cкорпион». Интересно, есть ли ту связь с персонажем «Cкорпионом» из комиксов Джима Стеранко? Джим Стеранко вполне мог смотреть фильмы Энгера. Но вернемся к Брюсу Байрону. Брюс Байрон был большим энтузиастом БДСМ-культуры. Он говорил «Быть Мачо &mdash значит быть мазохистом». И, конечно Брюс Байрон был мачо. Брюс Байрон также успел поучавствовать в войне в Корее. Но большую часть времени он провел не на поле боя, а в военной тюрьме, как в фильме «Зеленый слоник». Там он занимался мужественным гомосексом с мужественными мужчинами. Лэндис, утверждает, что Брюс Байрон, стал главным вдохновением для пионера гей-порно Фредом Халстидом.

image

Брюс Байрон и его альтернативный лайф-стайл.
Фильм «Восход Скорпиона»

Этот материал пошел в фильм «Восход Скорпиона». «Восход Скорпиона» — дал новую аудиторию для Кеннета как режиссера. Тема с байкерами тогда была свежей и интригующей. До выхода книги «Ангела Ада» Хантера Томпсона оставались еще четыре года. Сам Энгер, конечно, рассматривает своих героев-байкеров как объектов сексуального вожделения. Сами байкеры восприняли фильм не однозначно, потому что боялись, что после него все будут считать их пидорами. Правда фетишизурует Энгер не только накаченных мужчин в кожи, но мотоциклы, скорость, и саму смерть. В Фильме даже есть какое-то подобие нарратива, и пара очень трансгрессивных сцен: одна из них — это вечеринка на Хэллоуин, где можно увидеть как один из байкеров размахивает стоячим хуем. А другая сцена — это погром церкви, где байкеры ссут на Библию. Причем все это нарезано с каким-то дешевым фильмом про Иисуса Христа. Другие важные фильмы этой эпохи: «Диван» Энди Уорхола, «Дважды мужчина» Грегори Маркополо, «Пламенеющие существа» Джека Смита. Однако, кажется из всех этих фильмов «Восход Скорпиона» оказался самым влиятельным. Лэндис утверждает, что этот фильм Повлиял на Расса Мейера с его фильмами «Motorpsycho» и «Kill Pussycat, Kill» c их культом скорости смерти. Фильм «Дикие Ангелы» Роджера Кормана. Режиссёр культового фильма «Беспечный Ездок» Денис Хоппер отрицает влияние на него фильма Энгера, что не лищено оснований. Зато на кого внезапно повлиял фильм «Восход Скорпиона» — это молодой Скорсезе, который положил наработки Энгера в основу своего фильма «Кто стучится в мою дверь».

image

Постер Фильма «Восход Скорпиона»

После завершения работ над фильмом «Восход Cкорпиона» Энгер переехал в Сан Франциско в маленькую комнатку над галереей «The Movie». Cудьба фильма «Восход Скорпиона» была не простой. Его пытались запретить из-за размахивания хуем. Но свобода слова победила. Брюс Байрон ничего не получил за свое участие в фильме. Не денег, не упоминания в титрах и сопутствующих материалах. У него очень сильно от этого кукушка поплавилась. И он стал ходить в каком-то лютом прикиде со свастиками и перевернутыми крестами, так что его, Байрона, даже упекли в тюрьму. В это Кеннет издает в Америке свой «Голливуд-Бабилон». Издается он каким-то полу-пиратским образом С ведома Энгера, но без его контроля. Поэтому с ранними изданиями этой книги есть большие путаницы. Читатели спорят о том, что там было и чего-там не было. Поэтому, видимо, там были разные варианты и внедренные в текст фрагменты от других авторов. Тем не менее это издание произвело большое впечатление на Джона Уотерса, создателя знаменитого фильма «Розовый Фламинго», и даже попала в этот фильм в качестве отсылки для понимающий. Еще для того же издателя Кеннет переводит книгу «История Эротизма» итальянского автора порно-комиксов Ло Дюка. В то же время Энгер получает грант 10000$ на съемку фильмов Kastum Kar Kommando. Фильм должен был быть похож на «Восход Скорпиона»

, но про гонщиков на самодельных автомобилях. Но Кеннет Энгер проебал большую часть гранта на личные нужды и допиливание «Восхода Скопиона», поэтому этот фильм, KKK, получился совсем коротким.

image

Фрагмент комикса «Eлизавета Батори» авторства Ло Дюка.

Одной проблемой Энгера было то, что ему казалось, что его все наебывают на деньги. Поэтому решил инкорпорировать черную магию в свой антураж, и стать более угрожающим. Любимым магическим артефактом Энгера становится окровавленная футболка, якобы, гонщика на самодельной машине, который разбился во время гонки. Также в это время Энгер активно употребляет ЛСД, что отражается на его мировоззрение. Например он утверждал следующее: « Я знаю о существовании прекрасного мексиканского ребёнка, которого учёные держат в плену в Лос-Анджелесе. Ребёнку сейчас два года. Он очень умён. У него один прекрасный, идеальный глаз посередине лба, и всё. И учёные – врачи – поместили этого ребёнка в изолированную палату клиники, где нет зеркал, и он никогда не видел других детей. И мать, конечно же, узнав, что у неё какой-то урод, посмотрела на него, может быть, на долю секунды и возопила к святым. Ребёнка забрали, и с тех пор она его больше не видела. Как будто ребёнок только что родился из ракушки. Ребёнок-циклоп мог бы стать правителем мира.» То есть кажется, что Энгер начинает жить в каком-то собственном мире. Энгер читает книгу «Утро Магов» и становится увлеченным наблюдателем за НЛО. Тогда Энгер и задумал фильм «Восход Люцифера» как контрапункт к «Восходу Скорпиона», где влечение к смерти, замещалось бы влечению к жизни. Энгер говорил, что это должен был быть фильм о том, как встреча с НЛО делает людей лучше. В 1966-ом Энгер переехал в «Русское посольство» то есть в бывшая здание старого консульства Российской империи, которое было не в самом лучшем состоянии. Для фильма «Восход Люцифира» Кеннету, внезапно, потребовался Люцифер. Вначале на эту роль Кеннет собирался взять мальчика Годота, прекрасного мальчика с длинными волосами из семьи хиппи, которого не воспитывали в тогдашнем смысле этого слова. Лэндис пишет, что однажды Годот послал нахуй полицейских, которые пришли проверять хиппи на наркотики, и они просто ушли. Но Лэндис пишет, что Годот упал с крыши и разбился, когда ему было всего три года, а он уже успел попробовать все наркотика. Короче, странная история. Вот еще странная статья про семью этого мальчика. Но потом место Люцефера занял Боби Бусолей, малолетний преступник, правда не такой мальнький как Гадот. Бобби Бусолей был рокером и участником легендарной группы «Love» правда не очень долго. Потом он создал свою группу «Orcustra», а позже «Magical Powerhouse of Oz». Бобби Бусолей несколько лет жил с Энгером, хотя секс между ними якобы не было.

image

Брат Годода косплеет «одноглазого мексиканского ребенка»(2022).

image

Плохой мальчик Бобби Бусолей.

Но культурная жизнь в Сан Франциско того времени была весьма насыщена даже без НЛО. Напоминаю, что там находился район Хай-Эшбери, где в это время глотал ЛСД Чарли Мэнсон. Встречался ли Мэнсон с Энгером? Лэндис даже не задается таким вопросам. Однако он подробно описывает оргию Невидимого Цирка в церкви «Глайд». Это очень необычная церковь в Сан Франциско, которую многие называют «пост-христианской». Она стояла в авангарде продвижения ЛГБТ-ценностей и феминизма внутри христианства. Довольно тревожно, то что Энгер зарабатывает снимая фильмы для частных коллекций фетишистов. Истории известен его фильм про доктора-садиста, который был натолько реалистичным, что полиция пыталась арестовать Энгера. Бобби Бусолей сообщал, что видел фильм Энгера, в котором прекрасные мальчики в набедренных повязках боролись в кровати Энгера. И хотя Энгер отрицал, что когда-либо снимал порно, вполне возможно он снимал порно, чтобы прокормиться в дорогом городе Сан Франциско, и вполне возможно, что и детское тоже. Также примерно в это время Кеннет Энгер создает оккультный кружок вместе с Антон Шандором Лавеем и Форрестом Аккерманом, также известным как «4Е». Думаю Лавея вы хорошо знаете, потому что он был основателем Церкви Сатаны. При этом Ла Вей высмеивал культуру хиппи, критиковал наркотики и поддерживал ментов. Сомневаюсь, что вы знаете Форреста Аккермана, но он был писателем фантастом и экспертом в старых фильмах-ужастиках. Что еще интересно, он был апостолом Рона Хаббарда в первые дни дианетики. А потом вроде как откололся и создал собственную версию этого учения. В 1968 Энгер участвует в марше левитации Пентагона

image

Интересно, что после интенсивного общения с Энгером и Лавеем 4E создает «Вампиреллу» для Warren comics. Потом характер этого персонажа развивал Арчи Гудвин.

Однако, вся эта интересная жизнь в Сан Франциско рано или поздно заканчивается. Вначале Кеннет сорится с Боби Буссолеем после того, как режиссер устраивает драку на его концерте. Потом кто-то грабит Энгера в результате чего пропадает большое количество отснятого материала для фильма «Восход Люцифера». Энгер обвиняет в краже Буссолея, хотя тот все отрицает. В итоге Кеннет обиженный уезжает в Лондон. Лэндис утверждает, что Кеннет занимает там ту же сферу, что и Чарли Мэнсон в Калифорнии. Также как у Мэнсона был покровитель из группы Beech Boys, у Энгера появляется покровитель из группы Rolling Stones, а именно Мик Джаггер. Энгер обещал сделать его своим новым Люцифером. Лэндис пишет, что именно общение с Энгером вдохновило Джаггера написать « Sympathy to the Devil», а также подсказал роллингам идею с волшебным цилиндром. Примерно в это время убили Брайан Джонса. И Энгер снимал мемориальный концерт памяти Брайана Джонса. Этот материал вошел в фильм «Инвокация моего демонического брата», в который превратился проект «Восход Люцифера». Но не спокойно не только в Лондоне, но и в Калифорнии. Там полиция ловит Бобби Буссолея и обвиняет его в убийстве Марка Хинмана вместе с Семьей Мэнсона. Лэндис пишет, что эта ситуация так впечатлила Мика Джаггера, что он селе и написал саундтрек к фильму «инвокация моего демоничеcкого брата». Этот саундтрек, созданный на синтезаторе не похож на обычную музыку роллингов. Это темная темная тяжелая психоделия. И сам фильм — темная тяжёлая психоделия, сочащаяся духом той самой запретной темной магии 60-х, которая так испугала Эда Сандерса из группы Fugs. Тут есть и намеки на кровавые ритуалы, и нарезка с кадрами войны во Вьетнама и атрибутикой «Ангелов Ада», сцены употребления наркотиков и магические похороны кота. Сам Энгер проводит ритуал на сцене во время которого, он внезапно начинает размахивать флагом Третьего Рейха. Этот фильм тяжело анализировать. Кажется, что перед нами просто ненадолго приподнимают завесу и показывают скрытый мир запрошенных ритуалов.

image

Кеннет Энгер в образе мага. Фильм «Инвокация моего демонического брата».

image

Антон Шандор Лавей в своем фирменном костюме Дьявола. Фильм «Инвокация моего демонического брата».

Это часть книги заканчивается знакомством с Джимми Пейджем из группы Led Zeppelin.

Link44 comments|Leave a comment

Kenneth Anger [Oct. 22nd, 2025|02:48 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , ]
[Current Mood | hungry]
[Current Music |Spontaneous Music Ensemble - Karyōbin]

image

Kenneth Anger: unauthorized biography
Bill Landis
Дата издания: 1995

Кеннет Энгер, знаменитый ражессер и телемит, должен стать новой главой в серии постов «биографии людей, которые меня вдозновляют». В качестве теста биографии я взял эту книжку Била Лэндиса. Заметим, что эта книга была написана в 1995 году, в то врем когда сам Энгер дожил до целого 2023. Поэтому эта биография очевидно неполная. Потом попробуем собрать все недостающие крупицы информации. Cам стиль письма Лэндиса очень проницательный. Лэндис — человек из мира андерграундного кино. И кажется, что читая эту книгу, я больше узнал не столько о самом Энгере, сколько о его эпохе. Я думаю разбить эту серию на три части в соответствие с тем, как Лэндис сам разбил свою книгу.

Часть первая:1927-1961
Фейерверки

Длинный текст с картинками Кеннет Энгер родился с фамилией Ангелмейер, в семье среднего класса, в Калифорнии, в Пасадене. Его отец был авиамехаником, а мать какой-то инвалидкой из хорошей семьи. В период великой депрессии главой всего «клана» стала бабушка Кеннта по материнской линии, которая вовремя инвестировала деньги в голливудскую недвижимость, что спасло семью. В детские годы Кеннета с его бабушкой жила его подруга Дигги, бывшая голливудская костюмерша времен эпохи немого кино. В памяти Кеннета эти фигуры, бабушка и Дигги, смешались и он считал ее чуть ли не главной героиней этой эпохе. Во всяком случаи от них Кеннет впитал все возможные слухи о звездах Голливуда со всеми пикантными подробностями, и они стали для него вторым воздухом. Также Дигги хранила в доме бабушке много эксцентричных нарядов. Маленький Кеннет еще будучи дошкольников одевать эти платья и представлять себя актрисой в немом фильме. Поэтому эту часть своей жизни он называл фазой травести. Также большое впечатления на маленького Кеннета оказали комиксы про Флеш Гордона. В этих комиксах Лэндис особенно выделяет их пульповую сторона полную БДСМ сцен связывания и персонажей доминатрикс. Другим увлечением юного Кеннета были книги Фрэнка Баума про страну Оз. Во многих этих книгам затрагиваются квирные темы. Например, во второй книге серии главный герой, мальчик, в конце узнает, что он принцесса. И наверное эта книга научила многих мальчиков хотеть также стать принцессами.

image

Комикса про Флеша Гордона.

image

Лэндис замечает, что многие иллюстрации в книгах Фрэнка Баума были весьма двусмысленными. Возможно, именно они сделали маленького Кеннета пидором.

Когда маленький Кеннет первый раз пошел с бабушкой в кино, то он увидел фильм «Гром над Мексикой» Сергея Эйзенштейна, который на всю жизнь определил творческое направление Энгера. Но это было не единственное русское влияние в его Жизни. Благодаря связям Дигги, Кеннет попал в престижную детскую танцевальную школу Федора Козлова (в книги неверно назван Морисом), эмигранта из Российской Империи. Это позволили Кеннету танцевать с маленькой звездой мюзиклов Ширли Темпл, а также самому сняться в паре фильмах. В том время был популярен поджанр эксплуатационного кино «Baby Burleqsks» в котором брали какую-то тему, не имеющую отношения к детям, а потом во всех ролях снимали маленьких детей (потому что им можно было платить намного меньше чем взрослым). Например, дети на войне или дети-тарзаны. Часто дети были совсем маленькими и плохо одетыми, например весь они бегали в одних памперсах, поэтому это кино привлекало не только мамочек но и педофилов. Большую часть этих педофильских лент производила корпорация «Дисней». И в некоторых из этих фильмов мог играть маленький Кеннет. Лэндис не упоминает этот железный факт в своей книге, но я слышал, что во время съемок одного из таких фильмов на Кеннета обратил внимание сам Уолт Дисней и сделал мальчика своей сучкой. А может вообще все маленькие актеры «Baby Burlesks» проходили кастинг в постели Дисней. То есть танцевальная школа Федора Козлова попросту поставляла «мясо» грязному старику Диснею. Может это правда, в может нет. Но во всяком случае, факт в том, что всю жизнь Кеннет Энгер получал деньги от корпорации Дисней, якобы за молчание. Хотя это могли быть просто роялти за съемки в фильмах. Вершиной актерской карьеры Энгера в Голливуде стала роль подменыша в фильме «Сон в Летнюю Ночь» (1935). Он не упомянут в титрах, поэтому существует определенный спор насчет того, действительно ли Энгер снимался в этом фильме. Но Лэндис уверен, что это действительно так. Экранизация комедии Шекспира сама недалеко ушла от «Baby Burlesk»: на съемочной площадке было полно детей, которые играли разных феечек. И там постоянно происходили разные безобразия. например, Мики Руни, который играл проказника Пака активно курил, бухал и всех ебал. Во всякой случае Кеннет получил от участия в съемках очень сильные впечатления. но больше его сниматься не приглашали. Тогда, как считает Лэндис, Кеннет затаил обиду на Голливуд и решил снимать свои собственные фильмы.

image

Маленький Кенет в фильме «Cон в летнюю ночь» (1935) в окружении феечек.

И действительно в средней и старшей школе Кеннет начинает снимать собственные фильмы. Вначале это были довольно инфантильные попытки экранизировать фрагменты из «Флеша Гордона». Но в старшей школе Кеннет снял символический фильм «demigods», который даже попал на фестиваль независимого кино, и был там самым небезсюжетной лентой. Далее Лэндис приводит краткую справку об истории андерграундного американского кино до Энгера. И это стихия Лэндиса, поэтому я думаю, что стоит привести тут основные фильмы, которые он выделяет:

  1. Life and death of 9413, a Hollywood extra (1928) Robert Florey and Slavko Vorkapić
  2. Lot in Sodom (1934) James Sibley Watson and Melville Webber
  3. Fall of the House of Usher (1928) James Sibley Watson and Melville Webber
  4. Абстрактные фильмы Братьев Уитни
  5. Meshes in the afternoon (1943) Maya Deren
  6. Geography of the body (1943) Williard Maas

Кроме кинематографических интересов в старшей школе получают развития и литературные интересы Кеннеты. Его ум захватывают французские декаденты: Жан Жене, Жан Кокто, Жорис Карл Гюисманс. Но над всеми ними царил Алистер Кроули. Еще в старшей школе Кеннет стал преданным последователем Телемы. Лэндис считает, что Кеннета подкупили гомосексуальные сюжеты в рассказах Зверя 666. Кстати, о гомосексуальизме. После окончания школы Кеннет попадает в полицейскую подставу (entrapment) на гомосексуальной почве. В то время гомосексуализм в Калифорнии был еще запрещен. Отец Кеннета заплатил за сына залог. Кеннет избежал тюрьмы, но эта история навсегда испортила отношение с родителями и сиблингами.

image

«Cоломея» британского иллюстратора Обри Бердслея, одного из любимых художников Кеннета.
Значительное влияние на визуальный стиль мэтра.

Несмотря на проблемы с законом после школы Кеннет поступает в Университет Южной Калифорнии изучать кино. Там он экспериментирует с наркотиками, ЛСД и мескалином. Все эти духовные путешествия в поисках себя приводят к тому, что в 20 лет Кеннет меняет свою фамилию на Энгер, потому что он был очень сердитым. Примерно в это же время он создает свой первый заметный фильм « Фeйерверки». Этот фильм начинается с того, что «Кеннет» пытается замутить секс с накаченным матрасом. Но вместо секса матрос завет друзей, и они все вместе избивают Режиссёра. В момент кульминации фильма ему разрезают грудь ножом, а там вместо сердца обнаруживается барометр. Также во время учебы в университете Кеннет знакомится с Кертисом Харрингтоном. Харрингтон в это время снимает фильм «Fragments of Seeking». Это тоже фильм о поиске себя и об открытия собственной гомосексуальности. Но этот фильм намного менее провокационный чем фильм Энгера. Поэтому куда менее известный.

image

Eще одна культовая сцена из фильма «Фeйерверки».
Шишка дымится...

Кеннет и его друзья вполне себе чувствовали себя гражданами Рейха, потому что для них Калифорния вполне была Рейхом со своим Гестапо, полицией Лос-Анджелеса с постоянными спецоперациям против наркотрафика, порнотрафика и гомотрафика. Отсюда и интерес к нацистскому искусству. Кеннет и его друзья устраивали на базе фестиваль историческую ретроспективу немецкого кино, которая заканчивалась показом «Трюмфа Воли» Лени Рифеншталь. Оттуда Энгер, кстати, украл уникальную режиссёрскую версию фильма «Олимпиада» той же режиссёрки. Тем не менее интерес Энгера к нацизму был не только эстетическим. Всю жизнь Энгер был ультраправым вполне с нацистским или около-нацистским. Тем не менее, его университетские друзья запомнили Кеннета постоянно одержимым поиском больших черных хуев. Для иллюстрации писхосексуальной динамики Энгера Лэндис приводит рассказ Теннеси Уильямса (автора знаменитого мюзикла «Трамвай Желаний») « массажер». Там белый господин приходит к негру-масажера, который так хорошо разминает ему бока, что белый господин кончает. Но негр массируя его? все сильнее ломает белому господину кости, убивает и съедает, а белый господин все кончает и кончает. Грубо говоря, это комбинация расистского страха и ненависти и сексуального вожделения. Другой роман, в котором написано о гомосексуальной культуре в Америке 30-х годов, — «the Young and Evil» Чарльза Генри Форда.

Следующий фильм Энгера назывался «puce moments». Это бессюжетная лента, в которой Энгер играет с актрисой как с куклой Барби. Я думаю, что название фильма — это отсылка к концепции «Багряной Жены» (Scarlet Women) Алистера Кроули. Поэтому весь фильм можно трактовать как визуальное рассуждение об этом архетипе. А вот следующий после этого фильм «love that whirls» был уничтожен сотрудниками компании Кодек, занятыми проявлением пленок, как слишком провокационный. Поразительно, но сейчас люди жалуются, когда фот-хостинги удаляют их картинки или файловые хранилища стучат на фото голых младенцев в ванночке. Но вообще в США всем этим издавна занимались фото-компании. Вот такая ужасная цензура. А сам фильм «love that whirls» должен был быть посвящен теме ацтекских человеческих жертвоприношений и был вдохновлен «Золотой Ветвью» Фрейзера.

Но все эти неудачи компенсировало то, что Энгер отправил свой фильм «Фейерверки» на фестиваль «Проклятых Фильмов» Жана Кокто и его выиграл. На эти деньги Энгер поехал в Европу, чтобы встретиться с Както. Ангер планировал с ним разные проект, вроде экранизаций балета Кокто «Молодые люди и смерть» или экранизации «Песен Мальдорора» Лотреамона. То что Кокто сотрудничал с нацистской оккупационной администрацией вызывало восхищение у Энгера, но это же сделало парией во Франции. Поэтому почти все эти проекты встретили финансовое сопротивление. Один из фильмов, которой получилось снять у Энгера в этот период — это Rabbit's Moon, диковинный фильм, в котором иконография Таро Тота соединялась с китайской мифологией.

image

Фрагмент фильма «Rabbit's Moon»

Также во время своего первого визита в Европу Кеннет посещает Италию. Там он снимает фонтаны в усадьбе кардинала Д'эсте. Энгер почему-то был убежден, что кардинал был сатанистом и любил ебать коз а также любил когда его обоссывают. И поэтому он считал, что все фонтаны символизируют разные способы быть обосанным. Например Кеннет говорил, что в этом парке есть фонтан в форме сфинкса, который писает из своих грудей. Но Кеннету следовало бы знать, что груди не писают, а совершает лактацию.

image

Тот самый фонтан

После возвращению в штаты Кеннет расширяет круг знакомств. К нему присоединяется авангардный режиссёр Стэн Брэкидж порно-писательница Анаис Нин, художница Ренат Дрюкс и ведьма-телемитка Марджори Кэмерон. Энгер и все вышеперечисленные персоны кроме Стэна Бракиджа участвовали в поразительных балах маскарадах, которые организовывали Рената Дрюкс. Дрюкс обычно наряжалась как Смерть мексиканского художника Хосе Гваделупы Посады, а Кеннета наряжали Гекатой. Кеннет решил заснять реконструкцию этого маскарада, что привело к созданию фильма «Inaguration of the Pleasure dome». Я уже писал о нем, когда писал о Маржори Кэмерон. Вот что я тогда писал про этот фильм: После распада секты Детей Камерон снимала меблированную комнату у одного известного Голливудского гея Самсона де Брира. Он ничем конкретно не занимался, но прославился тем, что стал первым Американским любовником Анри Жида и опубликовал свои мемуары на этот счет, чем и прославился. Но для нас другое. Двое его любовников оказались молодыми режиссёрами-экспериментаторами, Кертисом Харрингтоном и Кеннетом Энгером. Они сразу заприметили эксцентричную ведьму Марджори Камерон, с которой у них сложился кружок любителей оккультизма, искусства и мифологии, и решили пустить её в оборот.

В доме у Самсона де Брира было много всякого Шмотья. Вот Кеннет Энгер и заснял игры в переодевания. Конечно, потом появилась легенда, что все это снято под впечатлением от костюмированной Голливудской вечеринки. Сам Самсон де Брир играет больше половины всех мужских Ролей. Главную женскую роль должна была играть писательница эротической литературы Анаис Нин, автор таких великих книг как "Дом Инцеста" и "Соблазнение Минотавра". Но Камерон ее затмила, чем вызвала ревность и брызги яда в автобиографической прозе Нин.

Фрагмент фильма «Inaguration of the Pleasure Dome»

Считается, что Кенет Энгер монтировал фильм в том самом Телемском аббатства на Сицилии, которое основал сам Алистер Кроули. При этом сам режиссёр утверждает, что фильм является чуть ли не вербатим экранизацией Книги Закона. Но это не правда, иле не 100% правда, потому что все исторические факты указывают, что к Телеме он пришел только во время съемок фильма Благодаря общению с Камерон. И скорее интерпретацию, связанную с Книгой Закона он нашел уже в аббатстве Телема, когда все сцены уже были отсняты. Но впоследствии при переизданиях Энгер вставлял туда отсылки к Телеме, типа статичных репродукций фото Кроули причем того самого, которое опубликовали в газете в заметки про смерть Джека Парсонса. Конечно по содержанию этот фильм, это что-то символическое. Но изначально, это не Телема, а что-то про то как языческие боги манифестируют реальность. Не думаю что эта лента не понравится любителям понятного кино. Тем не менее для 1953 года в фильме действительно крутые эффекты и цвет.

Камерон тут играет сразу две роли. Одну из них принято называть багряной женщиной по стопам учения Кроули. Вторая это богиня Кали, которую она играет с одной обнаженной грудью.

Интересно, что тут мы уже видим много разночтений и расхождений с там, что пишет Лэндис. Значит кто-то врет. Лэндис сравнивает этот фильм по уровню разврата и трансвестизма с «Иваном Грозным» Сергея Эйзенштейна.

Также интересным последствием создания ленты «Фейерверки» стало не только знакомство с Жаном Кокто, но и знакомство с Эдвардом Кинси. Это был тот самый Эдвард Кинси, который создал центр исследования сексуальности и выдвинул гипотезу, что все люди по природе своей бисексуальны. Он познакомился с Энгером, чтобы купить «Фейерверки» для своей коллекции эротических и порнографических фильмов, собираемую чисто с академическим интересом. К моменту их знакомства в ней уже было более 5000 фильмов, И Кинси попросил Энгера отсмотреть ее, чтобы классифицировать все порнофильмы по времени их производства, теме и художественной ценности. Так два гения и подружились. Лэндис замечает странные параллели между взглядами Кинси и учением Кроули. Хотя Кинси предпочитал, чтобы его мировоззрения считали чисто научным, в какой-то момент его интерес к фигуре Кроули стал достаточно силен. В 1955 году Кинси вместе с Энгером совершили паломничество к аббатству Телемы на Сицилии. Там исследователи обнаружили несколько неизвестных рисунков Кроули чем очень гордились. Однако Кинси так и не вернулся в штаты и умер от удара в Риме.

image Кеннет Энгер и Альфред Кинси в Абатстве Телемы, вместе с портретом Алистера Кроули

После этих событий Кеннет Энгер остался в Европе. Он пытался заняться экранизацией порно-хита «Истории О». Чтобы получить бюджет Энгер пытается выиграть несколько европейских кинофестивалей с фильмом «Inaguration of the Pleasure Dome». Но эпоха изменилась. На первый план в Европейском артхаусе вышли режиссёры «Французской Новой Волны». Они почти все были коммунистами, и Кеннет их просто ненавидел. И не только за то что они были леваками, а за то что они снимали фильмы с сюжетом (с сюжетом, блядь!) и при этом использовали авангардные техники созданные Энгером, Брэкеджем и их предшественниками, без достаточного почтения к «атцам». Во всяком случае Кеннет больше не мог выигрывать денежные фестивальные призы, потому что как говорил сам Энгер «коммунисты голосовали блоком», и конечно они голосовали против него.

На этом месте я кое что понял об артхаусе того времени. Режиссёры вроде Брэкеджа не были режиссёрами в современном обще-понимаемом смысле этого слова. В том смысле, что они не пытались запечатлеть какой-либо нарратив на пленку. Вернее было бы называть их кино-художниками: их творчество в большей степени является развитием живописи чем театра. То есть в живопись добавляется измерение времени с помощью целюлоида вместе с необычными визуальными эффектами, но не добавляется сюжет. Энгер начал со символистских, но определенно обладающих сюжетом фильмов. Таким фильмом были «Фейерверки». Они же ответственны за первоначальный успех Энгер. Но Энгер подался моде и стал кино-художником, начиная с «Puce Momrnt». В отличие от Брэкеджа он не был абстракционистом, а всегда оставался символиста. Но ленты вроде « Rabbit's Moon» и «The Inaguration of the Pleasure domе» — это живописные полотна растянутые во времени. И я думаю, что с точки зрения нарратива их просто не имеет смысла анализировать. В определенном смысле живопись может обладать нарративом. Например кто-нибудь вроде Гринуэя, анализируя, картины Рэмбрэнда может рассказать историю убийства. И эти ленты можно анализировать подобным образом. Но произведения живописи не рассказывают истории линейно, как это делает книга или комикс.

После того как Энгер подрался с немецким проекционистом после одного из показов «The Inaguration of the Pleasure domе» его репутация в Европе была окончательно разрушена. После этого Энгер понял, что ему нужно искать другие способы заработка, и он написал книгу «Hollywood Babylon», куда собрал все самые грязне слухи про старый Голливуд, которые только знал, а знал он их много. Книга написана для французской аудитории, и стала там настоящим хитом. В штатах она была куда менее популярно. Лэндис отмечает, что он говорила о бедах голливудских звезд на языке Алистера Кроули и проклятых поэтов. Во всяком случае так Энгер временно решил свои материальные проблемы и какое-то время мог не думать о съемках кино.

image

Обложка американского издания «Hollywood Babylon»

Link73 comments|Leave a comment

Мое погоняло "Берроуз" [Aug. 30th, 2024|11:16 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | irritated]
[Current Music |Under en Sort Sol]



введение
1. детство и образование (1914-1942)

2. в битах (1942-1946)
3. приключения в стиле Тех-Мех (1946-1953)
4. колдун в либертарианской утопии (1953-1958)
5. Гайсин-отель (1958-1960)
6. по следам банды «Новы» (1960-1964)
7. магические противники
1964 - 1974

(текст)

Этот период в жизни Берроуза часто проговаривают скороговоркой. Поэтому, как мы увидим, в этом периоде достаточно много белых пятен. Но мне кажется, что именно в этот период в жизни Берроуза произошли события, определившие его ориентацию как иконы контр-культуры. Поэтому, как мы увидим, что у этих пятен есть серьезные политические и оккультные причины. Но если по простому, то этот период характеризуется тем, что Берроуз наконец-то начал вести образ жизни успешного писателя, причем в городе Лондоне.


Уильям Берроуз с Дэвидом Боуи. 1974 год. Журнал Роллинг Стоунз

Одним из главных точек внимая прошлой главы были любовные отношения Берроуза и Ценна Соиммкрвилля. И как оказалось их ждало довольно серьезные испытания. Изначально Берроуз переехал в Лондоне в отель «Чейз Парк Плаза». Это было культовое место, ставшее изначальным гнездом Британского транс-коммьюнити. Это наводит на мысль, что в современном мире Йенн мог бы быть транс-девочкой. Но суть проблемы в том, что Йэна в этот период полностью содержал Берроуз. В какой-то момент Берроуз уехал на долго в Америку. Его окружила вниманием как знаменитость пресса. Берроуз давал интервью и пообещал журналу Плейбой написать тревелог про путешествие на родину в Сент-Луис. Берроуз л исполнил этот тревелог в стилистики нарезки и Плейбой отказался его публиковать, но в конце-концов его удалось варить одному Французскому журналу. Видимо, потому что во Франции лучше знали Берроуза как серьезного авангардиста. Берроуз довольно весело проводил время в Америке. Но проблема была в том, что он не мог взять с собой Йэна, так как том не давали американскую визу в виду отсутствия постоянного источника дохода. Но основной причиной для возвращения в Лондон стало более консервативное отношение властей. Но после возвращения Берроуза ждал сюрприз. Йен Саммервиль завел себе нового бойфренда. Это был жеманный педик с крашенными волосами, Алан Ватсон. Ватсон работал поваром в Скотленд Ярде. Вообще, в это время содомия в Британии была вне закона Я, поэтому таких как Ватсон Скотланд Ярд должен был сажать. Но всех Бобби очень веселило то, какой у них работает повар, про него все время шутили и не трогали. В какой-то момент Берроуз, Саммервиль и Ватсон стали жить в одной квартире. Берроузу Ватсон очень не нравился. Но Ватсон готовил и убирался и вскоре Берроуз смирился с его присутствием. Сам же Йенн Самервиль устроился на работу техником в звукозаписывающую студию некоего Пол Маккартни из местной наружной группы Битлз. В эту студию доступ получил и Берроуз, и использовал ее для своих экспериментов с нарезками аудио-лент. Сам Под Маккартни вспоминал, как иногда встречался с Йеном в студии и тот читал ему лекции про арифметику чисел с плавающей запятой. Вообще Йенн был в большей степени программистом и компьютерным инженером чем математиком. В конце 60-х у него наконец-то появилась возможность устроиться программистом, что сделало его очень довольным. В целом у меня создалось впечатление, что Йенн был очень похож на соаременных программистов в чулках для программировании и очень сильно опередил свое время.

Йен Саммервилль. Аутентичный подсознательный малыш. Магическая теория истории: магическая вселенная предполагает, что ничего не происходит, пока кто-нибудь или какая-нибудь сила, какая-та живая сущность не повелит этому случиться. Не бывает совпадений и случайностей. Журнал Soft Need № 23

Другим результатом той поездки Берроуза в Америку стало знакомство с миллионершей Панной Грейди. Панна Грейди влюбилась в Берроуза и поехала за ним в Лондон. Там она купила себе особняк, который вскоре превратился в притон для арт-бомжей и арт-наркоманив. Ее муж не выдержал такой жизни и ушел от нее. Но Берроузу там очень нравилось и он проводил там много времени. Тем не менее, у Панны ничего не получалось с Берроузом, но она переспала с программистом Йеном Саммервилем, видимо, из зависти.


Пана Грейди, Уильям Берроуз, Энди Уорхол и какие-то бородатые мужики в китайском ресторане. 1965 год

В подобных гламурных местах Берроуз знакомится с лондонским бомондом. Среди новых знакомых был друг Алистера Кроули, ставший членом Британского парламента. Это открывает вопрос о связях Берроуза с телемитами. Видимо, основным периодом тут является именно этот. Одним из патронов Берроуза был жуликоватый торговец искусством Джон Фрейзер. В его салоне Берроуз пересекался с телемитом и авангардным режиссером Кеннетом Энгером. Барри Майлз пише, что Берроуз считал себя жертвой магической атаки Энгера. Поэтому я назвал эту главу Магические противники. Это выражалось в том, что у Берроуза несколько раз случались непонятные приступы, и он говорил всем, что чувстаует как умирает. Но это все довольно странно. Потому что мне казалось, что Берроз и Кеннетом Энгер должны были быть друзьями. Потому что Кеннет Энгер хорошо вписывался в типаж маскулинных геев, которые нравились Берроузу и Брайону Гайсину. Но Барри Майлз пишет, что Энгер накладывал проклятия на всех подряд с кем тусовался, в том числе и группу Роллинг Стоунз.

Кеннет Энгер. кадры из фильма «Восход Скорпиона», 1963 год.

Об этой странной группе Роллинг Стоунз и ее отношениях с Берроузом тоже стоит написать пару слов. Тем членом группы с кем у Берроуза лучше всех сложились отношения был Брайен Джонс. Брайон Гайсин увлек его темой древних магов-музыкантов и Брайан Джонс издал альбом «Брайан Джонс представляет трубы Пана Жужуки», и Берроуз записал вступительные слова на этом альбоме. В 1969 году Брайана Джонса убили, но контакты с Берроузом на этом у группы не кончились. Дело в том, что Берроуз и Гайсин придумали бизнес-идею экранизировать Голый Завтрак, и решили позвать на главную роль Мика Джаггера. Но из этого ничего не вышло, так как Брайан Гайсин хотел, чтобы Берроуз модно оделся на встречу с Миком Джаггером. И писатель купил себе модные узкие штаны, в которых ему было очень некомфортно. И в таком состоянии никакого разговора не вышло. Мик Джаггер ещё несколько раз приглашал Берроуза на разные мероприятия. Но писатель все время отказывался, и говорил, что с такими гламурными людьми ему не комфортно. Думаю в этом надо винить штаны.

Брайан Джонс представляет трубы Пана Жужуки (1969)

В 1968 году Берроуза командировали в Чикаго освещать съезд демократической партии. Удивительно, но вместе с ним также командировали французского писателя Жана Жене. Это был удивительным главным образом потому что Жан Жене был известный вор и педераст и поэтому ему не давали американскую визу, и поэтому его пришлось нелегально провозить через канадскую границу. Другой интересный случай был связан с тем, что Жене не мог объясняться по английский. И его как-то чуть не арестовала полиция, но вдруг в оказалось, что в соседнем доме живет человек, защитивший диссертацию по Жану Жене, который его узнал через окно, вышел и помог объясняться. Вообще этот съезд демократической партии в 1968 году закончился страшными массовыми беспорядками. Полиция жестко избивала людей и травила людей газам. Кажется, что газеты заранее знали о том, что такое должно произойти. Поэтому специально пригласили писателей таких как Берроуз и Жене, специализирующихся на эстетизированном гипер-насилии, освещать это мероприятие. Но эта история так просто не закончилась. Через несколько лет в Лондонском ист-энде, известном своим авангардным театром поставили спектакль по мотивам этих событий. И Берроуза позвали играть судью, который давал сроки завинченным протестантам. Представьте себе, это примерно, как если бы Сорокин освещал болотные протесты, а потом по мотивам болотного дела поставили бы спектакль, и Сорокин играл бы там судью. И играл на сцене так хорошо, что его пригласили играть в еще одном спектакле. На этот раз это был спектакль про космонавтов, а роль была президента США.



Жан Жене, Уильям Берроуз и Алан Гинзберг на протестах в Чикаго (1968)

Как мы видим, в этот период Берроуз активно осваивает новые для себя формы творчества. Но игрой в кино и на сцене это не ограничивается. В этот период Берроуз участвует в создание комикса «ужасный мистер Харт» для андерграундного журнала комиксов «Циклопы». Я об этой истории уже писал (но картинки отклеились). И к сожалению, я не получил особо новой информации из этой биографии.


Ужасный мистер Харт (комикс)

Кстати, о Кино. Я знаю, что Берроуз снимался в авангардных фильмах Энтони Балча: Уильям покупает попугая, Башням, открыть огонь и Берроуз: нарезки. Эти фильмы примечательны тем, что это была первая кинопродукции с полностью гомосексуальной съемочной командой. Но в это время Берроуз снимался ещё в одном фильме, про который я не знал. Это Чиппакуа Конрада Рукса. Если вы не знали, то Чиппакуа — это город в Штате Нью-Йорку. Конрад Рукс снял автобиографический фильм о своей борьбе с нарко-зависимосимостью. Рукс был профессионально не профессиональным режиссёром и просто богатым человеком, который хотел снимать артхаусное кино про себя самого. В основном он просто давал деньги известным деятелям андерграунда и просил их импровизировать перед камерой на заданную тему. Например, Берроуза он взял свой фильм играть Смерть. Непрофессионализм Рукса делал съемочный процесс очень тяжёлым. Например, однажды он нанял непрофессионального оператора и после съемки сложной сцены с трюками, вся пленка оказалась засвеченный. В друго раз он решил снять сцену с Берроузом, катающимся на коньках. Но внезапно выяснилось, что Берроуз не умеет кататься на коньках, и пришлось срочно искать дублёра.


Уильям Берроуз в фильме «Чиппакуа» Конрада Рукса

Съемки части сцен фильма Рукса проходили в Швейцарии. Но кроме участия в съемках Берроуз отметился преподаванием в Университете Нового Мира в Вале. Это был не совсем обычный университет, а просто сарай, где тусовались студенты и преподаватели. За это, кстати, университет обвиняли в мошенничества. За преподавание Берроузу университет заплатил собственной валютой, которая называлась « коровами ». Это было что-то вроде предшественников нынешних крипто-токенов. Действительно, это был очень прогрессивный университет. Но Берроуз в целом остался доволен этим опытом, потому что он не очень нуждался в деньгах в этот период, и в целом получил фан.


Примерно в таком сарае располагался университет Нового Мира.

Вообще, взгляды Берроуза все больше и больше обращались к преподаванию и воспитанию будущего поколения. Он собрался создать что-то среднее между сектой и движением бой-скактов, что он стал называть « Академия Берроуза». Основой программой должны были стать что-то вроде обновлённой « поваренной книги анархиста», куда должны были войти новые придвинутые темы типа карате, боевой магии и продвинутых медиа-технологий. В итоге Берроуз написал гору материалов для академии. Частично они вошли в книги «Дикие Мальчика». «Порт Святых» и «The Job». Одним из источников вдохновения для этого периода послужила книга «Заводной апельсин » Берджеса, которую Берроуз высоко оценивал. Обычно «диких мальчиков» считают главной книгой этого периода у Берроуза.


Дикие мальчики: книга мертвых (1971)

Берроуз даже начал вести колонку «Академии Берроуза» в одном из Лондонских мужских журналов. При общении с главным редактором Берроуз все время скатывался на тему саентологии, поэтому ему дали задание внедриться в церковь саентологов и написать про это статью. Вообще Берроуз давно был увлечен идеями Рона Хаббарда, с которыми, как пишут, он познакомился через Брайона Гайсина. Барри Майлз пишет, что после этого, Берроуз повесил у себя на стене фотографию Рона Хаббарда и попытался выстрелить в нее из пистолета. Но произошла осечка и писателя больно ударило курком по пальцу. Тогда Берроуз сказал, что у Хаббарда очень мощная психическая защита. Поэтому, я обозначу Рона Хаббарда как второго магического противника. Берроуз действительно внедрился сайентологическую церковь под вымышленным именем Билл Ли. Первая статья Берроуза была вполне себе хвалебной и называлась «наука инграмм». Но вскоре у Берроуза начались проблемы с саентологами, не из-за того, что он туда внедрился, а из-за того, что вовремя не заплатил. В итоге Берроуза допрашивал морская организация жёстко как Гестапо.

Рон Хаббард примерно в это время

В конце концов Берроуз опубликовал положительную рецензию на критикующую саентологию книгу. Что только усугубило конфликт. И Ронн Хаббард даже написал ответное письмо в редакцию. А Берроуз ещё одно. И так получилась книга Naked Scientology. Изначально вера в Саентологию у Берроуза была очень сильной. Это привело даже к расставанию с Йеном Саммервилям. Но, после чтения этой биографии у меня создалось впечатление, что даже признав Ронна Хаббарда и руководство церкви Саентологии контроллирующими тиранами, Берроуз не прекратил верить в идеи саентологии, которые многие современные критики считают абсурдными. Во первых Берроузу очень нравился Е-метр саентологов, который позволял выявлять вредные сущности в человек. Думаю это очень напоминало Берроузу техно-магию в стиле Вильгельма Райха (оргонные аккумуляторы и прочие), от которых он сильно фанател. Во-вторых, Берроузу вообще очень нравился лор саентологии с пришельцами и реинкарнациями. Также можно вспомнить «Науку Делай Просто» в творчестве Берроуза этого периода. Можно предположить, что в конце в интерпретации Берроуза Ронн Хаббард не был не мошенником, а человеком, действительно завладевшем тайными знаниями, и использующий их для установления собственной власти и контроля.

Голая Сайентология. (1973)

К сожалению Барри Майлз не уделяет слишком большого внимания этому конфликту Ронна Хаббарда и Берроуза. Потому что, как мне кажется, эта тема с магическими противниками, с этим треугольником из Берроуза, Кеннета Энгера и Рона Хаббарда, очень интересна. Например, Рон Хаббард был магическим партнером телемита и могучего мага Джека Парсонса. В то же время Кеннет Энгер был учеником и магическим партнером ведьмы Марджори Камерон, которая в свою очередь была супругой и багряной женщиной Джека Парсонса. Можно предположить, что Рон Хаббард действительно украл у Джека Парсонса некие секретные знания, которые он впоследствии использовал для создания E-метра и других психо-магических технологий. И то, что рядом с Берроузом где-то был Кеннет Энгер придает всей этой ситуации особой пикантности. Кстати, про Кеннета Энгера некоторые конспирологи считают, что он работал на правительство США в проекте типа MK ULTRA. Мне кажется, такой оккультный взгляд на Берроуза вполне обоснован. Когда в тексте приводятся цитаты самого Берроуза, то он все время говорит ом магических защитах и атаках. И то, что Барри Майлз нам про все это не рассказывает, не только про MK ULTRA, но и про сайентологию с телемой, наводит на вопрос: а не работает ли Барри Майлз на врага?
Link200 comments|Leave a comment

Wormwood Star [Feb. 20th, 2024|08:37 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , ]
[Current Mood | uncomfortable]
[Current Music |Jess and the Ancient Ones]




Для современных оккультистов магия и творчество Это одно и то же.
А также в мире где за колдовство сжигают, и сажает от всего этого не отделим и криминал.
Поэтому я решил не разделять эти темы на разные посты.

Магия, творчество и криминал

Смерть Джека Парсонса в значительной степени подтолкнула Камерон на путь творчества и магики. В оккультной работе Камерон ей отводилась не просто роль багряной женщине, а инкарнации богини Бабалон, вавилонской блудницы, превращенной Алистером Кроули в богиню. После смерти Джека Марджори долгое время была в депрессии и хотела убить себя. В этот тяжелый период одна из подруг предложила Камерон пожить у них. В этот период ее семья по ночам наблюдала у себя дома бесплотную сущность в виде гномика большеголового монстра. В последствии они определили, что это были психические эманации Камерон. Возможно это и был демон Хиларион.

image
сущность

Первый этап оккультного может быть связан с жизнью за городом и созданием ордена "Детей". Но кроме обычных практик Телемы и магики для Камерон характерны две фишки: наблюдение за НЛО и обильное употребление психоделических наркотиков. Второе привело Камерон к частым видениям апокалипсиса. В них она как Жана Д'арк вела поднявшиеся силы глобального юга на уничтожение США. Это не просто так, потому что Камерон считала себя реинкарнацией Жаны Д'арк. Наверное, это от того, что она быстро начала считать себя реинкарнацией какой-то ведьмы, которую сожгли на костре. Но зачем останавливаться просто на ведьме если есть Жана Д'арк.


Алистер Кроули как святой ангел-хранитель

С этим периодам связана еще одна история. Однажды Камерон собиралась пойти в поход на, как говорят индейцы Vision Quest. Но ей не с кем было оставить свою собаку, огромную волкодавку Фрею. Тогда она решила убить Фрею, и съесть ее сердце и язык. Он решила сделать это, потому что Джек говорил ей, что Фрея это её фамилиьяр. Но потом, он поняла что собаку можно взять с собой и не убивать её.



Видение под пейотом (1955)
На это картине Кэмерон сношает какая-то болотная тварь, дух пейота.


Это одна из первых работ Камерон, привлекшая внимание мира искусств. Её опубликовал в своем самиздате Semina художник Уоллес Берман. Так как в этом же самиздате, тогда публиковались и стихи Алена Гинзбурга, и нарезочные работы Уильяма Берроуза, творчество Камерон критики стали ассоциировать с битниками. Но это в значительной степени ошибочно, так как не с кем из этих битников она не общалась кроме Бермана. И вообще по образу жизни и взглядов она скорее была хиппи, очень ранней хиппи. И в ту же степь хиппи ушел Берман, как и вся калифорнийская тусовка, когда это стало хоть сколько-то модно.


Автопортрет с черным яйцом

Однако, после всех экспериментов c психоделиками демоническая сущность Хиларион стала временами брать верх над Камерон. В эти периоды она уничтожала свои полотна и артефакты, оставшиеся от Джека Парсонса. У нее с собой на хранения оставалась и тайная коробка Парсонса, и у Камерон сложилась привычка брать ее с собой и оставлять где ни попадя на улицы, как будто-бы специально хотела потерять. Сама Камерон говорила, что в этом нет ничего страшного, потому что работы остаются на астральном плане, и все желающие могут их там бесплатно посмотреть. Но это вызвало протест оккультиста и режиссёра Кеннета Энгера, и он вступил с Хиларион в магический поединок.



Портрет Кристал

Ангер и Камерон какое-то время жили вместе. Камерон явно хотела режиссёра, но он ей не давал, потому что был геем. Они разошлись после того, как Камерон напала на него с ножом. Это было в тот день как Энгер купил Кристал книжку "Маленький Принц". В тот же день он снял мальчика по имени Принц Литл и привел его домой. Это была мальчиковая версия Камерон, и увидев это Камерон не выдержала и в приступе ревности напала на Энгера.


окаменелость

Но интересным образом этот магический поединок вылился на одном из творческих вечеров Камерон. Там должен демонстрироваться фильм Ангера "Inaguration of the Pleasure Dome". И тут оп приехал туда в компании двух здоровых волосатых чеченцев байкеров из Ангелов Ада и стал выступать перед гостями мероприятия. Говорил, что "Inaguration of the Pleasure Dome" это мой фильм, а Камерон это его просто спиздила. Я разрешения на показ не давал, верните, суки, фильм, а то я и мои ребята вас тут почикаем. В зале все воспринимали выступления Энгера как перформанс, но когда поняли, что он не шутит, то байкеров довольно легко скрутили. Но пока байкеры отвлекали охрану Энгер успел пробраться в будку киномеханика, где в это время Камерон делала расклад на картах таро. Кто кого отпиздел, есть разные версии. Но в итоги Энгер отнял забрал себе колоду катр Таро Камерон "Таро Тота" с дизайном от Кроули, но фильм не забрал. Потом все помирились, конечно.


Принц ящеров

Думаю дело тут в том, что долгое время было две копии фильма "Inaguration of the Pleasure Dome". Одна хранилась у Энгера, а другая у его продюсера или типа того. И видимо в тот момент Энгер не мог найти свою копию, и решил, что она осталась у Камерон после разъезда. И зная о любви Хиларион к уничтожению произведений искусства, он, конечно, очень испугался. Но на творческий вечер копию фильма взяли у продюсера, а копия Энгера так и была у него.


image
Ангел запада и ангел востока

Как эволюционировали оккультные взгляды Камерон? Определенно она считала, что НЛО — это не гости с других планет, а астральные тела магов или сущности из других измерений. На волне этих взглядов она дружила со многими известными уфологами.

image
близнецы

Также Камерон постепенно впитывала в себя разные новые нью-эйдж веянья, включая Тай-Чи и Вику. Среди интересного это учение "львиный путь" физика Чарльза Мьюза, основанное на египетской книге мертвых. Там идея в том, что у Тутанхамона было три дивана. Если душа после смерти садилась на львинный диван то она восстанавливалась и переходила в новое измерение. Если душа садилась на диван с бегемотиками, то она снова реинкарнировала в мире живых. А если на диван с коровками, то была вынуждена бродить в форме призрака.


черное паломничество

Еще стоит обратить внимание на творчество конспиролога Питера Муна. Он считал, что Кроули с помощью своей магии создал в местечке Мунтук дыру в пятое измерение. И именно туда провалился авианосец во время знаменитого Филадельфийского эксперимента. И видимо, правительству не давало покоя, что в Калифорнии телемиты продолжают практиковать и открывают опасные проходы в пятое измерение. И поэтому они послали туда разобраться с Джеком Парсонсом особого агента Рона Хаббарда. Самое интересное, что в какой-то момент сама Камерон частично приняла эту точку зрения. Она решила, что сама была агентом, отправленным к Джеку Парсонсу для его уничтожения. Только ее воспоминания о задании были стерты и заменены программой для более успешного выполнения миссии. Это уже что-то из романа Берроуза.



Вообще Камерон легко подвергалась влиянию. И когда ей нравился какой-то фильм или песня, она часто считала, что это про нее. Марлона Брандо она считала мессией обещанным в книге Закона. А боевыми машинами оттуда она считала НЛО.

image
Из иллюстраций к песни женщине-ведьме Парсонса

Стиль рисунков Камерон мне напоминает что-то из стильных комиксов, иллюстраций к фэнтази или компьютерных игр. Но, конечно, её художественный стиль значительно опередил свое время.


Из серии Плутон проходит через XII дом

Не так давно по мотивам жизни Парсонса и Камерон в восточном Лондоне поставили мюзикл Moonchild. Там реальность подается немного конфетней сем в жизни. Например, Кроли в нем прилетает венчать любовников на личном самолете.

***


Про камерон часто говорили, что она была элементалем, созданным Джеком Парсонсом. Но может быть элементалями были и последующие ее мужчины, вроде Барта Шонберга и Кенета Энгера. Ведь, я подумал, что если бы Парсонс не погиб в огне, то не было бы и телемита Кенета Энгера и фильма "Inaguration of the Pleasure Dome". Не было бы картин Камерон. Что-бы что-то появилось, что-то должно быть уничтожено.

В качестве бонуса: Поэтический вечер с Камерон: архивная запись
Link17 comments|Leave a comment

Wormwood Star [Feb. 20th, 2024|01:48 am]
[Tags|, , , , , , , , , ]
[Current Mood | hyper]
[Current Music |Death in June and Boyd Rice - Alarm Agents]




Марджори Камерон была не только замечательной девушкой, но и прекрасной актрисой. Предлагаю оценить ее фильмографию:

Фильмография


The Inaguration of the Pleasure dome (1953)
image

cмотреть на youtube


Описание
После распада секты Детей Камерон снимала меблированную комнату у одного известного Голливудского гея Самсона де Брира. Он ничем конкретно не занимался, но прославился тем, что стал первым Американским любовником Анри Жида и опубликовал свои мемуары на этот счет, чем и прославился. Но для нас другое. Двое его любовников оказались молодыми режиссёрами-экспериментаторами, Кертисом Харрингтоном и Кеннетом Энгером. Они сразу заприметили эксцентричную ведьму Марджори Камерон, с которой у них сложился кружок любителей оккультизма, искусства и мифологии, и решили пустить её в оборот.

В доме у Самсона де Брира было много всякого Шмотья. Вот Кеннет Энгер и заснял игры в переодевания. Конечно, потом появилась легенда, что все это снято под впечатлением от костюмированной Голливудской вечеринки. Сам Самсон де Брир играет больше половины всех мужских Ролей. Главную женскую роль должна была играть писательница эротической литературы Анаис Нин, автор таких великих книг как "Дом Инцеста" и "Соблазнение Минотавра". Но Камерон затмила, чем вызвала ревность и брызги яда в автобиографической прозе Нин.

Считается, что Кенет Энгер монтировал фильм в том самом Телемском аббатства на Сицилии, которое основал сам Алистер Кроули. При этом сам режиссёр утверждает, что фильм является чуть ли не вербатим экранизацией Книги Закона. Но это не правда, иле не 100% правда, потому что все исторические факты указывают, что к Телеме он пришел только во время съемок фильма Благодаря общению с Камерон. И скорее интерпретацию, связанную с Книгой Закона он нашел уже в аббатстве Телема, когда все сцены уже были отсняты. Но впоследствии при переизданиях Энгер вставлял туда отсылки к Телеме, типа статичных репродукций фото Кроули причем того самого, которое опубликовали в газете в заметки про смерть Джека Парсонса. Конечно по содержанию этот фильм, это что-то символическое. Но изначально, это не Телема, а что-то про то как языческие боги манифестируют реальность. Не думаю что эта лента понравится любителям понятного кино. Тем не менее для 1953 года в фильме действительно крутые эффекты и цвет.

Камерон тут играет сразу две роли. Одну из них принято называть багряной женщиной по стопам учения Кроули. Вторая это богиня Кали, которую она играет с одной обнаженной грудью.

Wormwood Star (1956)
image

cмотреть на youtube

Описание
В отличие от Кеннета Энгера Кертис Харингтон так и не стал Телемитом. Тем не менее он явно был поражен личностью Камерон, и решил снять ее в отдельном фильме "Звезда Полынь". В отличие от прошлого Фильм это намного в большей степени про саму Камерон, и ее творчество. Примерно треть этого фильма занимает демонстрации полотен самой Кэмерон. Причем часть этих работ были уничтожены злой демонессой Хиларион. И сейчас их можно наблюдать только в этом фильме.

Харингтон рисует Марджори солидной магиней в стариной алхимической лаборатории. Она медитирует перед зеркалом и произносит заклинание. В конце фильма мы видим астральную проекции.

Семь раз я стучу в могучую дверь подземной кладовой – открывайся-открывайся.
Я стою в продуваемом сквозняками изогнутом коридоре, ведущем к твоему логову.
Семь раз раздается мой призыв над каменной дверью и мертвыми суровыми пещерами и проклинает полночный час
выходи, я несу светильник для этой ужасной тьмы, ты увидишь лицо, известное во сне.

Глаза мои страшны и странны, но Ты знаешь меня: вот, одежды мои из богатой ткани.
и я несу воздух земли щедрости за морем, выйди передо мной.

Ты в тени света, который я несу, и твои одежды пропахли мертвечиной и неуместным солнцем.

Мы поднимемся по лестнице, полной греха, камень катится передо мной.
и в пылающий свод ночи ночей мы выходим, как свет.
Темная звезда, я ищу тебя во всех бескрайних комнатах вселенной.

я вошел в лабиринт хаоса и искал обещаний, без конца и без исполнения,
но я видел, как твоя голова в шлеме сверкала золотом от всех кровавых триумфов и закатов мира.

Я слышал твой голос, поющий одинокие песни желания на диком ветру, я помню мастерство пальцев, которые в изумлении держали розу.
твое музыкальное горло звучит гимн любви, ищущей с самого рождения и разбивающейся звездной туманности.

Королевства мускулов и звездной пены, преследуемые и преследующие, сияющий воин, как долго, мой любимый бог, как долго, как долго, как долго


Street Fair 1959 (1959)
image

cмотреть на internet archive

Описание
Короткий фильм художника Уоллеса Бермана, куда тот смонтировал поездку с другими художниками на ярмарку в Сан Франциско. Вроде как это просто хомвидио. А все равно атмосферно. Можно видеть Камерон, маленькую Кристал и какие-то картины на фоне.

Кэмерон и Берман дружили семьями. Я тоже Берман. Поэтому я дружил семьями с Камерон. Очень рад этому.

Night Tide (1961)
image

cмотреть на youtube

Описание
Наконец-то Харрингтон смог снять Камерон в полнометражном фильме. Правда, тут ей досталась роль второго план, но достаточно важная для создания саспенса в романтическом ужастике "Ночной Прилив". И все же культовым этот фильм сделала не Камерон, а томные диалоги Денниса Хоппера и Линды Лавсон. Сам Хоппер скоро снимет культовый фильм 60-х "Беспечный ездок". А Камерон на фоне этих профессиональных актеров конечно выгляди, немного, как рыба н суше.

У фильма была сложная история. Он долго не мог выйти. Но когда вышел стал культовым сред любителей Нуара. Потом Бойд Райс и Дуглас Пирс из Death in June нарезали саундтрек этого фильма для своего альбома Alarm Agents.

Про что сам фильм? Наверное про страх неизведанного, и про психические болезни. Но особо спойлерить я не буду.

Thumbsuck (1969)
image

Копирасты не дают смотреть

Описание
Этот фильм снял поп-арт скульптор Джон Чамберлейн, когда Камерон жила в Нью-Мексико. Это должен был быть арт-фильм снятый под влиянием Анди Уорхола. То есть что-то вроде легкого порно с припездью. Кроме Камерон в филе снилась ее дочь Кристал. Про что фильм непонятно, доступен только один кадр. Сюда по нему, это что-то про сексуально озабоченного гигантского пупса.

Жмотский Джон Чамберлейн спрятал все копии фильма у себя и не дают никому смотреть.

Loose Ends (1975)
image


Описание
Про этот экспериментальный фильм Чика Странда я уже рассказывал. Тут Камерон никого не играет. Но рассказывает историю про одержание и стальные зажимы во влагалище по как-бы рандомный видеоряд с боксирующими котами.


cмотреть на vimeo
Link14 comments|Leave a comment

Wormwood Star [Feb. 16th, 2024|09:44 pm]
[Tags|, , , , , , , , , ]
[Current Music |Miles Davis - Bitches Brew]





Продолжаем цикл постов "Жизнь замечательных телемитов". На этот раз я пишу вам о Марджори Камерон, с которой мы уже были знакомы как супругой Джека Парсонса. Но она оставила след в истории. Но было ли в её жизни еще что-то примечательное? Да, там был пиздец!

А теперь я расскажу немного, о самой книжке, биографии "Звезда Полынь" Майка Канз. Это одна из немногих книжек, из те которую я не смог достать в своей районной библиотеки. Поэтому я купил её в магазине Amazon за не-кукольные деньги. Типа как электронная книга для приложения Amazon Kindle. А потом оказалось, что в книжке написано в начале, что репродукции всех картин Камерон убраны из электронной версии, типа по соображениям копирайта. Но это типа не страшно: потом сами полотна в интернете все нагуглите. Ну это пиздец. У пользователей районной библиотеки таких проблем не возникает.

Что же я могу сказать о самой книге? Биографии Кроули и Джека Парсонса, которые я читал были написаны в довольно приличном, почти-что академическом стиле. А вот эта биография Спенсера Канзы "Звезда полынь" намного ближе к биографиям знаменитостей в стиле скандалы, интриги, расследования. Тем не менее много занимательных фактов. Даже очень много, ведь перед нами целая жизнь. Я постараюсь систематизировать эти факты по трем двум-тем и опубликовать их в двух-трех постах в случайном порядка и разными дурацкими иллюстрациями. Факты я перескажу как запомнил, поэтому могут быть неточности.



Марджори Камерон
1922 - 1995

Live & Love (under the will)


  • Марджори родилась в многодетной семье среднего класса в Айове. Ее умирающая в это время тетка хотела быть монахиней. И именно по ее настоянию Девочку назвали Марджори в честь какой-то католической святой. И та же тетка очень хотела, чтобы Марджори стала монахиней. Много позже Марджори попыталась обратить свою семью в истинную веру, Телему. При этом она считала необходимым при обращении заняться групповым инцестом с двумя своим братьями. Тогда её мать выбежала держа перед собой фотографию тетки в рамке как святую икону, и с помощью её святой силы изгнала дочь-нечестивку. Не нужно добавлять, что после этого события связь Кэмерон со семьей была уверена. Одного удивительно другое, что для усиление эффекта мать метнула в дочь-телемитку фотографией в тяжелой рамке и в итоге она оказалась у самой Камерон. Чтобы окончательно отречься от семьи и призрака религиозной тетки, который довлел над ней всю жизнь, Камерон отправила эту фотографию "бабушке Телемы" Вульф, которую долгое время считала наставницей до самой ее смертии и фигурой, заменившей ей мать.
  • Самое большое детское впечатление на маленькую Марджори оказала огромная яма на заднем дворе. Её она запомнила просто как "дыру в ад".
  • Марджори рано начала заниматься сексом и первый аборт сделала в 14 лет. Любимым местом для свиданий у нее было городское кладбище.
  • Еще с ней произошла такая охуительная история. В старших классах у Камерон была подружка, с которой та состояла в лесбийских отношениях. Но потом мальчик, который нравился этой подруге убил себя, и она тоже покончила жизнь самоубийством. И тогда Камерон тоже покончила жизнь самоубийством... почти. Потому что её откачали. Намного позже Камерон рассказала эту историю Знакомому режиссёру Чику Стрэнду , и он снял по ее мотивам хоррор. Но в этой версии историю, которую Кэмерон рассказала режиссёру призрак мертвого мальчика вселялся в девочку. А сельский доктор лечил девочку от одержимости, вставляя ей стальной зажим в вагину
  • Когда началась Вторая Мировая Камерон пошла служить на Флот. Официально она просто работала костюмершей в отделе учебных фильмов и типа телеграфисткой. Но Канза убежден, что она работала какое-то время на контр-разведку и ловила немецких и японских шпионов через постель.

    image
    Марджори Камерон и Джек Парсонс

  • Про Джека Парсонса не буду подробно писать, потому что я уже это делал. Скажу только, что эта книга не подтверждает версию, что Марджори была элементалем созданным заклинаниями самого Джека и Рона Хаббарда, более известного как создатель Дианетики и Саентологии. Хотя в последствии Кэмерон утверждала что наладить контакт с Джеком ей помог секретный знак.
  • Интересный новый факт про Джека Парсонса, что тот был дислексиком и Кэмерон печатала за него все документы. Наверное, именно дислексия помешала Парсонсу закончить колледж.

  • Многие описывают пару Кэмерон-Парсонс как пару бисексуалов. Кроме традиционной для телемитов супружеской неверности эти супруги еще нередко практиковали. и секс втроем. Одним из частых партнеров супругов была 95-килограмовая натурщица, например.

  • Кроме этой замечательной женщины. Примерно в это время, в конце 50-х, Кэмерон знакомится с целой плеядов знаменитых джазменов. Среди которых был и Майлз Дэвис, одна из ключевых acid-джаза. Яковы именно под впечатлением от общения с Кэмерон он написал свой знаменитый хит "Bitches Brew" про ведьму.
  • В смерти Джека Камерон обвиняла Рона Хаббарда. И когда тот прославился благодаря Саентологии Камерон даже планировала на него покушение. Но не получилось. Получилось поучаствовать в разных токшоу поливая ядом Рона.


  • image
    В сложных этапах жизни Камерон часто коротко стриглась

  • Изначально Камерон холодно относилась к Телеме и Алистеру Кроули, последователями которых был Джек. Но после смерти Джека она стала практиковать ритуалы и астральные проекции, чтобы установить с ним связь. В скором времени оккультизм стал для Кэмерон основный связывающей её с Джеком. Она глубоко ушла в изучение закона Телемы. Но так как он никогда лично не общалась с Алистером Кроули её интерпретация была более эмоциональной, а также близкой к тому образу сатанизма и секс-культа, которую для учения Кроли создали СМИ. В какой-то момент Кэмерон создало свою ложу телеметов, которую она называла просто ложей "Детей". "Дети" делились на четыре отряда, но главные из них были "Рыцари Жезлов" и "принцессы чаш". "Рыцари Жезлов" все были обязательно здоровыми черными мужиками с большими хуями, обычно джазменами, но иногда просто бандитами , а все "принцессы чаш" были маленькими белыми художницами. И все оккультные практики ордена "Детей" сводились к тому что "рыцари жезлов" должны были ебать "принцесс чаш" большими черными хуями. Некоторые телемиты, считали, что эта практика подражает идеи "Лунного Дитя" Кроули. Но все зачатые в ордене "Детей" дети, как это бы не звучало, были абортированы.

  • Любовь к большим черным хуям не прошла для Камерон бес последствий. Она вызвала нездоровый интерес расистской полиции. И Камерон даже ненадолго арестовывали. Во время этих арестов у Камерон был с собой медальон, который ей подарил Джек. И секрет медальона был в том, что там был яд, и Камерон собиралась убить себя. Чтобы не унижаться, и не попадать в плен к мусарам, даже на пару дней. Но не вышло.
  • Вторым мужем Камерон стал Шерри Киммел. Это была очень интересная личность. Шерри был ветераном второй мировой и вернулся с фронта с неоперируемой дробью в мозге и серьезным психическими проблемы. Официально Шерри был писателем-фантастам. Но ни одного его произведения вы в печати не найдете. Наверное, это потому, что все его рассказы представляли собой автобиографические описания полетов на марсианских и венерских летающих блюдцах, которые обычно заканчивались сексуальными оргиями с маленькими зелеными пришельцами-пидорасами. Конечно, такое опубликовать тогда еще было нельзя. После смерти Шерри его семья с ужасом и отвращением сожгла его литературное наследие. А я бы такое с удовольствием почитал бы
  • Шерри был официальным отцом единственного ребенка Кэмерон, девочки Кристал Киммел. Но Канса считает что Кристал на самом деле была ребенком голливудских близнецов-красавцев Джакоби. Хотя один из них и был геем
  • Камерон и Шерри все время ссорились. И однажды, когда Шерри не выдержал он умудрился два раза неудачно покончить жизнь самоубийством в один день. В начале он передознулся таблетками. А когда его откачали и он вернулся домой, то сразу полез на крышу, чтобы спрыгнуть. Но есть версия, что он полез туда прятать наркотики, потому что знал, что туда придут с обыском. А когда его увидели полицейские сказал, что хочет спрыгнуть.
  • Камерон придумали уникальный способ воспитания детей. Она им нечего не запрещала и не водила их в школу. А все проблемы с поведением и образованием решались с помощью психоделиков. Кристалл употребляла употребляла мескалин с шести лет, и ЛСД с девяти. Думаю, примерно с этого же возраста она начала заниматься сексом с мужчинами
  • Однажды, одна из подруг Кэмерон открыла модный бутик "Pleasure Dome" в Лос-Анджелесе, и заработала так много денег, что смогла купить дом с бассейном. Какое-то время Камерон и Кристал жили вместе с ней. Но Кристал перетрахала всех детей, которые приходили купаться в бассейне, а их видимо было много. Поэтому Кристал и Кэмерон пришлось выгнать.
  • Это, наверное, не хорошо, что я пишу такие вещи про Кристал, потому что она до сих пор жива, и я не уверен, что она будет рада прочитать этот пост.


  • image
    Барт Шонберг, обратите внимание как спутник на картине проецирует информацию в мозг человеку. Это же Валис!

  • Другим важным мужчиной в жизни Кэмерон стал художник Барт Шонберг. Этот тоже была интересная личность и про него возможно стоит даже написать отдельный пост. Шонберг приобрел относительную известность, когда открыл в городе Лагуна Бич кафе "Франкенштейн". Это кафе Шонберг украсил прекрасными витражами с изображением одноимённого монстра. Такое оформления вызвало оскорбление чувств верующих и они стали выступать с требованиями закрыть кафе. Тогда Шонберг стал угрожать им, что если кафе закроет, то он поставит рядом с ним чучело монстра Франкенштейна, распятого на кресте, и от него отстали. Когда Шонберг переехал в Лос-Анджелес, то стал получать загадочные послания от неземного разума прямо в мозг прямо как в романе Филипа Дика "Свободное Радио Альбимута"! К концу своей жизни Шонберг был прочно уверен в том, что является агентом из четвертого измерения на особом задании. Вместе с Камероном они достаточно долго жили на ранчо "Эренбу". Название составлено из частей их имен

  • Рядом с ранчо Эренбу было место проведения Голливудских оргий. И Камерон не была там своим человеком. Один из завсегдатаев вспоминает у Кансы, как Камерон занималась там лесбийским сексом с одной несовершеннолетней актрисой.


  • image
    Камерон в зрелом возрасте

  • Еще Камерон и Кристал жили какое-то время с Кенетом Энгером. Хотя секса у них не было, потому что Энгер был геем.
    Хотя Камерон его явно и хотела.
  • Интересно, но скорее всего как замену сексу они придумали что-то вроде пандрагиности, которую потом практиковал Дженезис Пи-Орридж со своей супругой Джен (очевидно более успешно). Камерон употребляла мужские гармоны, а Энгер употреблял женские и они как-бы превращались друг-друга.

  • Энгер и Камерон устраивали грандиозные скандалы и истерики, о которых я расскажу как-нибудь в другой раз.

  • У Кристал было несколько детей, которых она на воспитание отправляла к бабушка. Бабушка все так же воспитывала их психоделиками. Но у одного из внуков, Сильвера, были серьезные проблемы с поведением и он даже обворовывал свою бабушку, чтобы купить травку. В итоге его отправили по опеку к Дженезису Пи-Орриджу, но чем это кончилось в книге не сообщается.

  • Сейчас в интернете идут дебаты на тот счет можно ли считать Кэмерон иконой феминизм. Но в одном из поздних интервью, она высказывала позиции похожие на лесбо-сепаратизм, что мужчины нужны только для продолжения рода, а так жить с ними не надо. Интересно, что послужило причиной такой трансформации?

  • Link22 comments|Leave a comment

    navigation
    [ viewing | most recent entries ]