Пес Ебленский [entries|archive|friends|userinfo]
rex_weblen

[ website | Наши рисуночки ]
[ userinfo | ljr userinfo ]
[ archive | journal archive ]

Links
[Links:| update journal edit friends fif tiphareth recent comments ]

Visions of the Daughters of Albion [Apr. 26th, 2025|06:51 pm]
[Tags|, , , , , , , , ]
[Current Mood | sleepy]
[Current Music |Gong - Radio Gnome Invisible Trilogy]



Поэма издана в 1793 году.

Еще одна короткая поэма-пророчество Блейка из 1793-го года. На сей раз это скорее продожение поэмы «Тель». По сюжету некую деву Утун, мягкую душу Америки, насилует cвирепый Бромион. В результате этого Утун подвергается страшному виктим блеймингу. И от нее все отворачиваются и Бромион, и ее жених Теотермон. Действие происходит в древнем полу-райском месте долина Люта. Что наверное есть переделанная версия долины Хара.

Мне кажется у этой поэмы прогрессивный феминистический посыл. Потому что она осуждает изнасилование, и, как мне кажется, превозносит мастурбацию. Кажется, что она утверждает, что современные британсие женщины, страдают от глубоких древних предрассудков.

Я кричу: Любовь! Любовь! Любовь! Счастливая, счастливая Любовь! Свободная, как горный ветер!
Неужели это Любовь, которая поглощает другого, как губка впитывает воду?
Что омрачает ревностью его ночи, плачем весь день:
Чтобы сплести паутину возраста вокруг него, седого и седого! темного!
Пока его глаза не заболеют от плода, что висит перед его взором.
Такова любовь к себе, которая завидует всем! ползучий скелет
С лампоподобными глазами, наблюдающими за замерзшим брачным ложем.

Но шелковые сети и ловушки из адаманта раскинет Утун,
И поймает девушек из мягкого серебра или из яростного золота;
Я буду лежать рядом с тобой на берегу и смотреть на их распутную игру.
В прекрасном совокуплении блаженство за блаженством с Теотормоном;
Красный, как розовое утро, сладострастный, как первородный луч,
Утун увидит свою дорогую радость, и никогда с ревнивым облаком
Приди на небеса щедрой любви; и не принеси эгоистичных опустошений.
***
I cry, Love! Love! Love! happy Love! free as the mountain wind!
Can that be Love, that drinks another as a sponge drinks water?
That clouds with jealousy his nights, with weepings all the day:
To spin a web of age around him, grey and hoary! dark!
Till his eyes sicken at the fruit that hangs before his sight.
Such is self-love that envies all! a creeping skeleton
With lamplike eyes watching around the frozen marriage bed.

But silken nets and traps of adamant will Oothoon spread,
And catch for the girls of mild silver, or of furious gold;
I’ll lie beside thee on a bank & view their wanton play
In lovely copulation bliss on bliss with Theotormon;
Red as the rosy morning, lustful as the first born beam,
Oothoon shall view his dear delight, nor e’er with jealous cloud
Come in the heavens of generous love; nor selfish blightings bring.
Link22 comments|Leave a comment

America: The Prophecy [Apr. 22nd, 2025|02:54 am]
[Tags|, , , , , , , , , ]
[Current Mood | apathetic]
[Current Music |Gong - 2032]



год публикации 1793

Еще одна поэма Блэйка из цикла пророчеств. Формально к этому Циклу относятся «Тириэдь» и «Песня Тель». Но вот это первое настоящее пророчество. Из названия понятно, что речь идет про Америку, а конкретней про Американскую Революцию. Поэтому неудивительно, что эта поэма многим похожа на «Французскую Революцию». И значительная часть поэмы тут тоже состоит из описания разных апокалиптических катаклизмом.
Но в отличие от прошлых событий, тут намного меньше прямых отсылок к историческим событиям и намного больше фантасмагории и мифологии Блейка.

Например, начинается все с того, что в ответ на мятежные настроения в колониях князь Альбиона превращается в дракона и летит через Атлантику выжигать бузотеров. Тем временем из самой американской почвы произрастает Орк, огненный демон революций с красной кожей. Он превращается в огромного змея и помогает революционерам в сражение с драконом, которое сопровождается жуткими катаклизмами. В конце само небо разверзается и оттуда выходит самодержец мира, старый Урезен, который тут описывается как огромный гниющий заживо Бог-зомби. Но истинной целью Орка является не просто помощь восставшим колониям, а восстание против Урезана. И так огонь Орка усиливается настолько, что в нем сгорает даже сам Урезен и небеса. И Орк вроде бы становится новым мироупровителем.


Я думаю тут на Змеи голенькие едут Вашингтон, Пейн и Уоррен, которые часто в поэме упоминаются как тройка. A на гусе сверху летит, наверное Бен Франклин.

Изначально Блейк возлагал на Америку большие надежды, надеялся, что без гнета короля там построят утопический коммунизм. Но постепенно он в этой идеи разочаровался. Во времена Наполеона, он считал, он считал, что Вашингтон обязательно последует примеру французского императора и объявит себя абсолютным монархом.
Link69 comments|Leave a comment

The French Revolution [Apr. 19th, 2025|03:01 pm]
[Tags|, , , , , , , ]
[Current Mood | stressed]

«Французская Революция», поэма Уильяма Блейка 1791-го года. Посвящена понятно какому историческому событию. Поэма незаконченная. Не буду очень много про нее писать.

Создается впечатление, что Франция для Блейка — это что-то вроде сказочной страны. Париж описывается как город башен и подземелий, в которых заперты монстры. Скорее всего имеется в виду Бастилия. Описывается как духи Вольтера и Руссо выгоняют религиозных духов из церквей. И теперь по дорогам Франции бродят Зомби. Думаю все это мотивы навеянные Апокалипсисом. При этом тут довольно много конкретных исторических отсылок к конкретным историческим персонажам. При этом мир поэмы — это практически мир игры «Darks Souls». Поэтому впечатления довольно странные. Вот вам фрагмент из поэмы, где даже упоминаются те самые Dark Souls, чтобы вы прочувствовали:

In the tower named Bloody, a skeleton yellow remained in its chains on its couch
Of stone, once a man who refus’d to sign papers of abhorrence; the eternal worm
Crept in the skeleton. In the den nam’d Religion, a loathsome sick woman, bound down
To a bed of straw; the seven diseases of earth, like birds of prey, stood on the couch,
And fed on the body. She refus’d to be whore to the Minister, and with a knife smote him.
In the tower nam’d Order, an old man, whose white beard cover’d the stone floor like weeds
On margin of the sea, shrivel’d up by heat of day and cold of night; his den was short
And narrow as a grave dug for a child, with spiders webs wove, and with slime
Of ancient horrors cover’d, for snakes and scorpions are his companions; harmless they breathe
His sorrowful breath: he, by conscience urg’d, in the city of Paris rais’d a pulpit,
And taught wonders to darken’d souls. In the den nam’d Destiny a strong man sat,
His feet and hands cut off, and his eyes blinded; round his middle a chain and a band
Fasten’d into the wall; fancy gave him to see an image of despair in his den,
Eternally rushing round, like a man on his hands and knees, day and night without rest.
He was friend to the favourite. In the seventh tower, nam’d the tower of God, was a man
Mad, with chains loose, which he dragg’d up and down; fed with hopes year by year, he pined
For liberty; vain hopes: his reason decay’d, and the world of attraction in his bosom
Center’d, and the rushing of chaos overwhelm’d his dark soul. He was confin’d
For a letter of advice to a King, and his ravings in winds are heard over Versailles.

В башни называемой Кровавой, желтый скелет сидит в цепях на своем каменном
Троне человека, который не подписал отвратительные бумаги. Вечный червий
Заполз в скелета. В подземелье под названием Религия отвратительная больная
Женщина скрючилась над постелью сена. Семь болезней земли как стервятники стояли над
Ложем, и поедали тело. Она отказалось быть шлюхой священнику и ножом его пырнула.
В башни называемой Порядок старик, чья седая борода покрывала весь каменный пол как
Водоросли на дне морском, высушенный теплом дня или холодом ночи. Его узилище было
Тесно и мало как детская могила со стенами паутины и покрытая слизью древних ужасов.
Змеи и скорпионы стали его товарищами. Безвредные, дышат они его печальными вздохами.
Он, силой своей совести был в городе Париже поставлен на кафедру, и учил
О чудесах темным душам. В подземелье под названием Судьба сильный человек сидел,
Ноги и руки его отрублены, и глаза вырваны. Тело его приковано к стене цепью и обручем.
Силой фантазии видит он образ уныния в своей клетки, вечно бегающим по кругу,
Как человек на четвереньках, день и ночь без перерывов. Он был другом фаворитки.
В седьмой башне, называемой башней Бога, был безумный человек в длинных цепях,
которые тянулись вверх и вниз. От года в год он кормился надеждами, он чах
По свободе. Напрасные надежды. Его разум угасал, и весь мир притяжения сконцентрировался
В его стопах, и потоки хаоса захватили его темную душу. Он был заключен За
Письмо с советом Королю, И его бормотания носит ветер над Версалем.
Link54 comments|Leave a comment

There is No Natural Religion [Apr. 3rd, 2025|02:38 pm]
[Tags|, , , , , , , , ]
[Current Mood | aggravated]
[Current Music |Soft Machine]

Еще один набор философских афоризмов Блейка «Нет естественной религии». К сожалению, или к счастью, последний. В прошлый раз мы разбирали «Все религии — одно». Тут надо сказать, что эта идея Блейка не оригинальна. Он вполне мог позаимствовать ее у мифографа Якоба Брянта, книгу которого иллюстрировал.

«Нет естественной религии» Блейк атакует в популярные в его время идеи деизма, и натурализма, связанные с Ньютоном, Локом и Бэконом. Понятие «естественная религия» возникает в контексте их дискурса, как идея, что лучший способ познать Б-га — это изучение природы естественно научными способами. То есть можно сказать, что Блейк атакует естественные науки и сайентизм.

tldr

Аргумент:Человек получает представления о морально верном только из образования. По природе он просто естественный орган наделенный чувствами

Опять эмпиризм

AI:Человек может чувствовать, только используя телесные органы.

Как это соотносится с общением с духами?

AII:Человек, применяя свои интеллектуальные способности, может сравнивать или судить только о том, что он уже чувственно воспринял.

Мне кажется с подобным утверждением мы уже сталкивались во «Всех религиях».

AIII:Из восприятия трех чувств или трех элементов никто не может вывести третий или пятый.

Строго говоря, это не совсем так. Потому что человеческий разум способен к интерполяции и экстраполяции. Об этом писал еще Дэвид Юм.

AIV:Никто бы ни мог помыслить ни о чем кроме материального, ели бы все его чувства были направлены на материальное

Логично. Но с учетом прошлого замечания неверно.

AV:Человеческие желания ограниченны восприятием. Никто не может желать то, что он не воспринял

Та же идея развивается в другой плоскости

AVI:Желания и представления человека, не обученного ни чем кроме собственных органов чувства, должны ограничиваться объектами чувств.

Тоже логично. Но кто такой «человек, не обученный ни чем кроме собственных органов чувства»? Такого еще поискать нужно.

BI:Человеческое восприятия (представления) не ограниченны органами чувств. Он воспринимает больше чем чувства, какими бы они на были развитыми, могут обнаружить.

Логично с учетом прошлых утверждений и того, что у людей есть духовные идеи и запросы.

BII:Логические заключения, полученные из всех наших знаний, будут отличаться от того, что можно было бы получить, если бы мы знали больше.

Не поспоришь.

BIV:Ограниченное презирается его владельцем. Одно и то же скушное круговое движение вселенной, скоро превратиться в мельницу со сложными шестернями

Тут мы пропустили третий афоризм, и прыгнули в новое направления. Первое утверждение говорит, что всегда хочется больше и больше. Второе утверждение — это наверное какой-то выпад в сторону механической вселенной Ньютона. Возможно, Блейк тут пишет, что так как физикам все время хочется больше и больше физика, то физика будет неограниченно усложняться. В каком-то смысле, мы это действительно наблюдаем.

BV:Если много становиться тем же самым что и мало, когда им обладаешь, то: «Больше! Больше б»-
кричат заблудшие души, которых уже ничего не может удовлетворить кроме Всего, Везде и Сразу.


Тут Блейк уже рисует какие-то кары в Тартаре, вроде Эзоповых, для страждущего знаний разума. Действительно, чем больше всего узнаешь, тем больше осознаешь свое незнание.

BVI:Если бы кто-либо хотел бы чего-то что не мог бы получить, то отчаяние становится его вечным жребием.

Тут под страдающими понимаются ученные, которые не могут получить полные истинное знание о вселенной. С другой стороны, почти все люди чего-то такого хотят и как-то справляются со своей фрустрацией, весело живут. Наверное, ученные тоже справляются.

BVII:Желания человек бесконечны, его владения бесконечны, и сам он бесконечен

Тут мы видим определенный эпистемический оптимизм со стороны Блейка. Если у человека есть стремление к бесконечным знанием, значит у него есть доступный способ их получить. Я так понял этот способ это Б-г. А Б-г, как мы уже видели, это для Блейка в первую очередь «Поэтический Гений». Поэтому, кажется, что Блейк утверждает, что правильным способом познанием вселенной является не естественная наука, а фантазирование о вселенной, и сопряженное с ним литературное творчество, например написание Научной фантастики.

Приложение:Тот, кто видит Бесконечное во всех вещах, видит Бога. Тот, кто видит только причинно-следственные связи (Ratio), видит только сам себя.

«Ratio» — это важнейший принцип естественной науки эпохи просвещения. Он, кстати, и отличал ее от предшествующей алхимии. Блейк и Гете критиковали современную науку, в частности, и за отступление от творческих принципов алхимии.

Заключение:Если бы не Поэтический или Пророческий Характер. то Философское и Экспериментальное быстро бы свелось бы к причинно-следственным отношениям всех вещей и остановилось бы, не способное сделать что-либо кроме как повторить скучный оборот.

Опять мы видим «Поэтичкского Гения», через которого люди должны получать все знания из высшей идеальности. А то что рациональная наука должна зациклиться, то это следует из выше изложенных тезисов. Но, я думаю, что так получается только от того, что Блейк отрицает за наукой возможность интерполяции, экстраполяции и какого-либо метода синтеза знания.

Послесловие:Поэтому Бог стал таким как мы, чтобы мы могли стать такими как он

Думаю, это отсылка к Евангелии
***

В итоге мы действительно видим критику просвещенческой науки со стороны Блейка. За место нее художник и поэт предлагает активней пользоваться воображением. С одной стороны это ведет назад к алхимии. С другой стороны — вперед к (не)научной фантастики. Вот такой получается интересный мостик между алхимией и фантастикой.
Link187 comments|Leave a comment

All Religions are One [Apr. 1st, 2025|09:58 pm]
[Tags|, , , , , , , , ]
[Current Mood | sleepy]
[Current Music |Camel - Mirage]

переходим к подробному разбору литературных трудов Блейка. Я решил пропустить «Поэтичекские Наброски» и " Остров на Луне», потому что вряд ли я смогу сказать что-нибудь вразумительное по их поводу. Тем более лежащий в их основе материал частично был переработан для «Песен невинности и опыта».

А вот брошюра «Все Религии — Одно» мне показалось интересной. Это не поэзия, а набор философских афоризмов. Тем более он совсем не большой. Поэтому я думаю, что смогу его полностью перевести и разобрать в блоге.
tldr
подзаголовок: Глас вопиющего в пустыни The Voice of one crying in the Wilderness).

Не уверен в каком именно смысле тут использован глагол «cry», в смысле «плакать» или «орать». Но я не думаю, что это важно для понимания. Главное, что Блейк очень хочет хорошо сформулировать мысль, но даже не надеется получить ответ. В целом это отсылка на Библию. Но я не думаю, что это раскрывает нечто новое.

Аргумент: Так как истинный метод Знания — это Эксперимент, истинным средством познания должно быть средство приобретения чувственного опыта. С помощью этого средства мне дано:

Я так понял, тут Блейк пишет о своем научном методе. Заметьте, что он выступает тут как радикальный эмпирик, сторонник «научного экспериментального метода». При этом, как я уже ни раз убеждался, например, в случае Вильгельма Райха, чистый эмпиризм без примата рационализма ведет к совершено чудным мистическим заключениям. И как знаем из жизни Блейка, он исходя из подобных «серьезных научных пастулатов» пришел к крайним формам идеализма, иррационализма, и анти-сайентизма.

Принцип 1:Поэтический Гений является Истинным Человеком, и Тело или Внешняя Форма человека произведена из Поэтического Гений. Точно так же Формы всех вещей произведены их Гениями. Древние называли этих гениев Ангелами, Духами и Демонами.

Из слов Блейка должно быть ясно, что под Поэтическими Гениями он понимает дух человека. Причем, я думаю, что это примерно то же самое, что Алистер Кроули выражает «каждый мужчина и каждая женщина звезда». Гений поэтической, потому что это не сознание, а что-то с чем сознание может столкнуться в состоянии творческого экстаза. Тут есть серьезные параллели и с тем, что в Ордене Золотой Зари и у Кроули называли Святым Ангелом Хранителем. В том учении именно Святой Ангел Хранитель сообщает истинную Волю духа человека человеку. Но это нас уводит в более сложные спекуляции, о составной природе Души.

С точки зрения Блейка повседневная, будничная материальность не реальна, а реальна высшая идеальность богов, фей и демонов. Парадокс тут в том, что эту первую вымышленную реальность сложно как-то охарактеризовать. Потому что высшая реальность богов для Блейка тоже дана в ощущениях и имеет совершенно эмпирическую природу. И мне вообще не нравится по отношению к этой картине мира использовать термин «реальность». Я думаю, что тут лучше подошли бы гностические термины «Кенома» и «Плерома».

И еще у Блейка все вообще объекты в Кеноме обладают сверх-разумной духовной жизнью в Плероме. То есть получается такой анимизм (или пантеизм) Поэтому общение с Духом Блохи вполне имело смысл для Блейка. Кстати, из этих взглядов довольно легко прийти к идеи составной души. Надо только начать искать Гениев отдельных своих органов, черт характера или витков души.

Принцип 2:Так как все люди подобны в своей Внешней Форме, так же, и с тем же бесконечным разнообразием, подобен их Поэтический Гений

Тут мы уже сталкиваемся с парадоксом. Потому что нам одновременно говорят и о подобии, и о бесконечном разнообразии. Но я думаю, тут главная мысль, что Поэтические Гении поддаются научному изучению методом обобщения фактов. Хотя все это изучение очень несовершенно. При этом создается впечатление, что Поэтический Гений на самом деле один единственный. А всю многообразие индивидуумов создано какой-то системой переотражений.

Принцип 3: Человек не может думать, писать или говорить от своего сердца, если он не правдив. Поэтому все направления Философии происходят от Поэтического Гения, но искажены слабостями каждой личности

Видимо тут имеется в виду, что вся философия и религия происходит из этой божественной Плеромы. И по сути есть некий единый прометеев огонь. И все отличия это что-то незначительное, не связанное с истинной сущностью этого огня.

Принцип 4: Так как никто, путешествующий по знакомым землям не может найти неизвестного, так же, из уже добытых знаний, Человек не может получить больше [знаний]. Поэтому существует вселенский Поэтический Гений.

Понятно, что в первом предложении Блейк утверждает аналитическое познание по Канту. Во втором, я так понял, Блейк утверждает существования Б-га как гения вселенной. Я не уверен, что я понял этот переход.

Возможно, Блейк утверждает, что с точки зрения Гениев все познание является аналитическим. А значит сума всех знаний уже где-то содержится. А значит должен существовать Гений, который уже содержит все знания. А это и есть Б-г. Действительно, можно утверждать, что классическая философия является аналитической в смысле Канта. Но это противоречит ее происхождению от Поэтического Гения. Потому что в этом смысле, обретение Философии нужно было считать трансцедентальным (априори) по Канту. И обретение так же неизбежно как то, что ребенок учиться отличать верх и низ. И если мы считаем, что все знания полученные трансцедентальным путем истины. То тогда Б-г есть, потому что так утверждается, в классической философии.

Но тут я мог задать много вопросов. Что делать с неизвестным или непознаваемым, в смысле непознаваемых ужасов Лавкрафта. И у меня есть много вопросов к подобному априорному знанию.

Принцип 5:Религия всех наций выведены из рецепции каждой нацией Поэтического Гения, который называется Духом Пророчества.

Тут вроде все понятно. Все религии получены от нематериальной сущности, которая Духа Пророчества. Думаю, что Дух пророчества должен отождествляться со Святым Духом из Христианской Доктрины. Блейк часто его упоминает. При этом я не уверен, что Духа Пророчества нужно отождествлять с универсальным Гением.

Принцип 6:Eврейские и Христианские заветы — это изначальные произведения поэтического Гения. Это следует из ограниченной природы телесных ощущений.

Понятно, что утверждается, но не понятно при чем тут ощущения. То есть утверждается, что Библия — это самая чистая, не искаженная, форма продукта Духа Пророчества доступная людям. Видимо, потом утверждается, что чище нельзя. Мне кажется, что это утверждение скорее идеологическое, никак не обоснованное.

Принцип 7:Как все люди подобны, но бесконечно разнообразны, так и все религии: и так как и все подобия они имеют общий исток, Истинного Человека, который есть Поэтический Гений.

Тут Блейк повторяет свой тезис.

***


Мне очень нравятся предпосылки философии Блейка. Но мысль у него какая-то корявая, можно даже сказать нездоровая. Такое ощущение, что он путает причину со следствием. Все это выглядит очень нездоровым, но прекрасным.

От Гностицизма философия Блейка отличается оптимизмом. От идей Кроули монотеизмом. Думаю оптимизм этот еще и эпистемический. Потому что мир уже полностью познан Б-гом, и он просто делится с нами информацией. Считается, что философски Блейк близок к Беркли.
Link212 comments|Leave a comment

The Stranger from Paradise [Mar. 31st, 2025|11:20 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | cold]
[Current Music |Procol Harlum - Shine On Brightly]

image
Первое издания 2001 год.


Я закончил читать эту биографию Блейка.

Часть III. 1810 — 1827

текст и картинки

Напоминаю, Вам что прошлый пост закончился на том, что Блейк организовал выставку своих картин, и шла она целых полтора года. И конечно, она вызвала определенное внимание к персоне Вильяма Блейка. Но в основном обсуждались детали психиатрического диагноза Блейка. Из всей этой толпы выделяется молод журналист по имени Крабб Робертсон. Его очень любят историки, которые изучают наследие Блейка. Во первых, он написал обзор на эту выставку Блейка для немецкого журнала. Во вторых, Он лично встречался с Блейком в 1825 году и оставил заметки о его взглядах у себя в дневнике. Но об этом чуть ниже. Пока скажу, что Блейка очень негативно реагировал на отзывы и на несколько лет закрылся от мира. Первым заказами, завершившими период затворничества стали заказы иллюстраций к поэзии Гесиода и малым сочинениям Мильтона.

image
Волшебный пир, на котором Леди находится под чарами; Уильям Блейк; Иллюстрации к пьесе Джона Мильтона «Комус»
Да, это тот самый «Комус». По сюжету Комус шел по лесу со свитой ебливых фурриков, и встретил там непорочную Леди. Но даже фуррики охуевают от таких чар!

После своего возвращения к активной социальной жизни Блейк попадает в компанию любителей астрологии и физиогномики Джона Варли. Для них Блейк создает серию зарисовок «Визионерские Головы». Вскоре члены кружка оккультистов обнаружили потрясающую способность Блейка вступать в контакт с духами. Однажды Блейк с Варли и другими сидели за столом. Тут Блейк поднял руку и воскликнул: «Замолкните, в том углу сидит король Эдуард III!». Присутствующие спросили у Блейка, может ли он с ним говорить. Блейк, ответил, что да. По всей видимости, во всех подобных случаях общение происходило телепатически, без слов. Собравшиеся предложили спросить, что Эдуард III думает об ученных им массовых расправах, практически геноциде. Эдуард III ответил, что ничего страшного в этом нет, потому что он просто перенес убитых по его указу людей в более комфортное нематериальное состояние. И все умерщвление должны быть благодарны ему. И так Блейк проводил для этой компании встречи с разными историческими личностями, а сам создавал исторически корректные портреты. Но Блейк общался не только с историческими личностями. Например, он также общался с духами созвездий Зодиака. Но самым интересным гостем из мира духов ста «Дух Блохи». Дух Блохи говорил, что блохи настолько кровожадны, что если бы они были бы размером с человека, то уничтожили бы все население Англии. Он также сообщил, что изначально господь создал блох размером с вола, но потом пощадил свое творение и уменьшил их размер.

image
Дух Блохи, Уильям Блейк, примерно 1820 год
Когда, я гляжу на эту картину, мне всегда кажется, что этот «орк» готовиться станцевать танец с тростью типа такого.

К концу временем вокруг Блейка сложился кружок юных поклонников и почитателей. Правда он был совсем не большим. Его последователи иронично называли себя «Древними», а самого Блейка они называли «Переводчиком», что было отсылкой к «Продвижению Пилигрима» Джона Баньна. Глубоко почитаемый [info]hyperion в этом посте писал про другую бионрафию Кэтлин Райн. Гиперион там отметил два момента. Что Блейк хорошо отзывался о католиках, и что Блейк встречался с феями в Сассексе. Бентли ничего не упоминает про фей. Но он пишет о симпатиях к католикам. Бентли упоминает что это информация получена от отчима, одного из «древних» Самуэля Палмера. И как я понял, могло произойти непонимание, так как не все последователи Блейка придерживались его радикальных взглядов, что в те времена еще означало протестантизм. И, например, Самуэль Палмер по словам Бентли отличался особой избирательностью к словам Блейка. И как мы знаем из Дэвида Квинта общаться с феями и эльфами в мире английского символизма полагалось католикам. Поэтому, вероятно, что и встречи с феями в Эссексе тоже не было. Я проверил, и оказалось, что основным источником тут выступает ранний биограф Блейка Аллан Канингхем. Бентли отзывается о нем как крайне сомнительном и ненадежном источнику, склонному к объединению фактов и вымыслов. Поэтому, скорее всего фейри не упоминаются, ни тут у Бентли, ни в книге William Blake at Sussex.

image
Римские солдаты бросают жребий, Уильям Блейк, 1800 год.

Теперь я хотел бы снова вернуться к Краббу Робертсону. Он беседовал с Блейком в 1825 году и оставил в своем дневнике подробный очерк о взглядах блаженного. Например, интересно, что Блек говорил ему, что Мильтон и Данте были атеистами. Скорее всего это связано с тем, что Блейк считал сам факт вовлеченности в политику формой атеизма. Но при этом почти всех исторических личностей Блейк говорил, что они находятся с Б-гом, и о не видит в них Греха. Также Блейк критиковал Мильтона, за то, что тот не показал в своем «Потеряном Рае», что первый человек был андрогином. Блейк считал, что суть Христианства заключается не в морали, а в неограниченном творчестве. Он говорил, что если бы суть Христианства заключалось в морали Также Блейк был сторонником теории плоской Земли. Интересно, что Блейк вообще отрицал причино-следственную связь. Он говорил, что все происходит только по воле бога или дьявола. Похожих взглядов, придерживался и Уильям Берроуз. Но он также допуска волю чаще всего злых магов и колдунов.

В 1827 году Уильяма Блейка не стало. Но его призрак еще долго приходил к Катерине Софии Блейк, почти каждый день на пару часов.

image
Сыны неба приходят к дочерям человеческим, Уильям Блейк, из неоконченных иллюстраций к книге Еноха.
Бентли пишет, что на этой картине изображены какие-то невероятные конские хуи. Я их тут не очень вижу, но я не эксперт-искусствовед.

Думаю, пришло время провести окончательные итоги. Смело могу сказать, что книга Бентли — это очень серьезный исторический труд. Особенно отрадно, что в конце приводится обзор всех других биографий выпущенных до
этого труда. А каких биографий только не было! Была биография, где доказывали, что Блейк был ирландцем. И была биография Джона Мюри, где доказывалось, что Блейк был марксистом.

Однако, в глубине души я остался не удовлетворён. Я ожидал чего-то более веселого, с безумными сексуальными похождениями как у Кроули, или драматичного заточения Блейка в Бедлам. Но, если честно, то нужно признать, что у Блейка была довольно спокойная, скучная жизнь. И его биографии, действительно, не очень интересны, что отмечают многие исследователи Блейка. Однако кроме биографий существует много других книг о Блейкк. Например, классический анализ поэзии Блейка «Fearful Symmetry», или же недавняя спекулятивная William Blake vs. the world. Я бы хотел познакомиться с этими трудами. Я вначале я хотел бы перечитать самого Блейк, пока еще незамутненным глазом.
Link76 comments|Leave a comment

Fantastic Four 30-47 [Mar. 28th, 2025|05:22 pm]
[Tags|, , , , , , , , ]
[Current Mood | hopeful]
[Current Music |Moody Blues - On the Threshold of the dream]

Галерея обложек



галерея обложек
1964–1966 год

Наконец-то я дошел до Фантастической четверки. Почему наконец-то? Потому что в каком-то смысле была флагманом серебряного века Марвел и главным авторским проектом Ли и Кирби. И теперь могу доложить, что этот флагман ходил не по тихим водам. Кажется, что к 64-му году относительное качество комикса была не выдающимся. И я даже пропустил несколько выпусков в прошлом периоде. И я действительно снова столкнулся с не очень хорошими комиксами. Ли и Кирби пытались замутить серьезную драм, но, на мой взгляд получился фарс. Потом сюжет действительно стал лучше, но рисовка испортилось. Потому все опять улучшилось, но в конце сюжет снова обвалился. В общем довольно неровный комикс, такое ощущение, что сюжеты сценарии Стэн Ли писал под серьезными наркотиками. Тем не менее фанаты серебряного века Марвел его просто обожают. И они особо выделяют сагу о нелюдях и Галактусе. Галактуса мы обсудим на следующем витке истории, но нелюди тут мне попалась.

И действительно сага о нелюдях произвела на меня очень хорошее впечатление. Только в концу сюжет для меня просто был разрушен, и вообще потерял всякий смысл. Вы просили не пересказывать сюжет, но я все-таки перескажу его, чтобы вы прочувствовали степень нелогичности. Фантастическая Четверка встречает женщину с супер-волосами Медузу. Внезапно, Медузу преследует супер-нелюдь Горгон, чтобы вернуть ее в подземное убежище под Нью-Йорком. В убежище живут другие нелюди под управлением их лидера, Черного Грома. Еще в этом убежище есть девушка Кристал, которая, внезапно, влюбляется в Человека-Факела и хочет жить на поверхности, драма. А в убежище нелюдям нужно жить потому-что их преследует некий бородатый дядечка Искатель. А преследует их Искатель, потому что нелюдей создала древняя раса лемурийцев с помощью генетический модификаций, но потом нелюди подняли восстание, и лемурийцы ушли жить в Шамбалу в Гималаях. И Искатель это один из лемурийцев из Шамбалы, которому поручено уничтожать оставшихся нелюдей (представьте себе комиксы Марвел по мотивам современных изводов Тайной Доктрины Блаватской!). Только поручено их ему не уничтожать, а возвращать в Шамбалу, потому что потом выясняется, что между лемурийцами и нелюдями нет разницы. И Черный Гром должен быть королем Шамбалы. И всю власть узурпировал его злой брат Максимус. И еще Максимус хотел жениться на Медузе, хотя она любит Черного Грома. И еще Максимус хочет завоевать все человечество с помощью ужасной машины, вызывающей землетрясения. И этот Максимус послал Горгона вернуть Медузу в Шамбалу. Но Горгон почему-то привел ее к черному грому. А Искатель тоже всех, чтобы вернуть их в Шамбалу, но нашел только водную Нелюдь Тритона. И когда команда Черного Грома про это узнала, они просто телепартировались в Шамбалу и Черный Гром подошел к Максимусу снял с него корону, надел на себя и стал королем Шамбалы. И вы считаете, что норамальный человек мог написать такой мозговой разжиж? Я начинаю верить в теорию, что Стэн Ли был шизофреником.

И тем не менее на фоне всей этой бредятины каким-то чудом происходит рост персонажей. Рид и Сью женятся. Но особо растут самые инфантильные члены команды, Существо и Человек-Факел. Потому впечатление от этого продукта у меня скорее положительное, хот я вкус у него очень специфический и всем не понравиться. Знаете такой очень американский и очень сладкий, как у напитка рутбир или жевательной резинки бубль-гум.
Оценки и картинки

Gothic-env
Первая история в этой подборке, про алхимика Дьябло, довольно дрянная, но мне понравилось как Кирби изображает для нее готичный лес и замок в трансильвании.
Diablo
Как типичный алхимик Дьябло засовывает членов Фантастической Четверки в запечатанные колбы. Это подтверждает мою гипотезу о том, что члены Фантастической Четверки символищируют базовые алхимические элементы: Огонь, Воду, Воздух и Землю.
Space-ray-collage
И конечно в этой серии как самой авторской для Кирби есть фантастические коллажи.
fantastic-fish
Еще тут есть фантастические рыбы!
Sea-collage
Фантастический коллаж + фантастические рыбы!
Attuma
Фантастические рыбы тут появляются не просто так, а в контексте появляения нового персонажв, подводного Конана-варвара Аттумы,
Meta-gideon
Типичный для Марвел пример мета-нарратива, когда персонажи комиксов Марвел узнают о своем мире из комиксов Марвел.
Dragon-man-intro
Первое появление Человека Дракона. Пока как модели в музеи. Слава богу, что Человек Дракон носит трусы.
Dragon-man-wears-briefs
Если честно, я думаю, что трусы на Человеке Драконе потребовала нарисовать цензурная комиссия. Кстати, у Блейка была картина с похожим персонажем, но без трусов!
Space-collage
Еще один просто космический коллаж
Subspace
Subspace1
Демонстрация и объяснение новой физики, с помощью которой Фантастическая Четверка может отправиться исследовать другую галактику.
Alien-game
Просто прекрасная инопланетная дичь
scrull-tv-dad
Король скруллов смотрит 3D-телевиденье. И это задолго до такой фишки в Звездных Воинах.
lab-collage
Коллаж в лаборатории.
wierd-tech
Фантастическая Четверка теряет свои способности из-за воздействия ядерной бомбы, и пытается их востановить с помощью технологий
tfm
Превращение Бена Гримма в существо. Это новое превращение заставляет Бена Гримма полностью разочароваться в жизни.
Thing-fights-doom
Существо сражается с Доктором Думом. Это очень драматичное сражение мне понравилось. В конце Существо ломает Доктору Думу кисти рук. Это новая вершина насилия в комиксах. В конце Рид, говорит, что Бен Гримм может убить Доктора Дума, но нельзя этого делать, потому что у Доктора Дума есть дипломатическая неприкосновенность, как у главы государства Латверия. А Латверия член ООН.
Sad-thing
Существо уходит из Фантастической Четверки. Я думаю, это очень важный момент, потому что Существо — супергерой-унтерменш, которого эксплуатируют супергерои-уберменши. И тут существо наконец-то осознает свое рабское положение, переполняется ресантимента, и пытается вырваться на свободу!
Bad-thing
И конечно Существо сразу попадает в лапы к злым аналогам Фантастической Четверки, Ужасной Четверке, и вступает в их ряды, правда не без сеанса гипнозы. Но я думаю, что не обошлось и от внутренних импульсов к справедливому суду над угнетателями. И так Существо становится злым и бандитским. Видимо, авторы комикса так нам говорят, что нужно быть рабом, иначе придется стать бандитом и вся жизнь пойдет под откос.
Bad-bad-art
Существо с Устрашающей Четверкой: Бескрылый Волшебник, Песочный Человек, Ловушкер и Медуза. Это то что я называю плохим рисунком. Привет, Винс Колета!
FF-meduza
Еще Устрашающая Четверка с Медузой в центре композиции.
FF-splash
Члены Ужасающей Четверки выясняют отношения.
Meduza-cards
Мне нравится как Медуза использует свои волосы в бытовых ситуациях
husband-and-wife
После женитьбы Невидимая Девочка Сью превращается в карикатурную домохозяйку.
Fanttastic-vehicle
Фантастическое средство передвижения
Sudden-dragonman
Внезапное появление Человек-Дракона во время дела с нелюдью.
Dragon-man-likes-girls
Человек Дракон понимает, что ему нравится трогать девочек за сиси.
Gorgon-fight
Горгон сражается с Человеком Драконом
Torch-drama
Человек Факел понимает, что его девушка Дори ему надоела
Torch-meets-crystal
Человек Факел встречает Кристал
Lockjaw
Еще у нелюдей есть гигантский бульдог Локджав, который умеет телепортироваться. Локджав тут открывает двери в подземное убежище нелюдей.
Seeker-and-dragonman
Искатель Ищет нелюдей, а находит Человека-Дракона.
Посмотрите на какой уютной кроватке он лежит!
Inhumans
Искатель рассказывает историю Нелюдей.
This-is-very-embarassing
Просто забавный постер

27. В поисках подводника! (пропуск)
28. Нам нужно сражаться с людьми икс! (пропуск)
29. Это началось на Йенси Стрит (пропуск)
30. Ужасающий Диабло 4/10 (плохо)->[35]
31. Безумная угроза зловещего Человека-Крота 4/10 (плохо) ->[32]
32. Смерть Героя 5/10 (не хорошо) ->[37]
33. Плечем-к-плечу с подводником 6/10 (неплохо)
34. Раскол 5/10 (не хорошо)
35. Происшествие на кампусе 5/10 (не хорошо) ->[36,37,44]
36. Устрашающая Четверка 6/10 (неплохо) ->[38]
37. Узри! Далёкая звезда! 7/10 (хорошо) ->[38]
38. Побеждены Ужасающей Четверкой! 6/10 (неплохо) [III]
39. И слепец поведет их! 7/10 (хорошо)[III]
40. Сражение за Бакстер Билдинг! 8/10 (очень хорошо)[III]
41. Предательство Бена Грима! 7/10 (хорошо) [III]
42. Почему я должен убить тебя, чтобы спасти? 6/10 (неплохо) [III]
43. Смотри! Вот и наступил конец! 6/10 (неплохо) [III]->[44]
44. Этого джентльмена зовут Горгон! 7/10 (хорошо)[IV]
45. Среди нас скрывается нелюдь! 8/10 (очень хорошо)[IV]
46. Те, кто нас уничтожит 8/10 [IV]
47. Бойтесь скрытых земель! 5/10 (не хорошо)[IV]
Cреднее: 6.(1)
Link127 comments|Leave a comment

The Stranger from Paradise [Mar. 26th, 2025|04:36 am]
[Tags|, , , , , , , , ]
[Current Mood | bitchy]
[Current Music |King Crimson - Vroom]


image
Первое издания 2001 год.


Я продолжал читать биографию Блейка.

Часть II. 1795 — 1810

текст и картинки

Мы закончили на том, что установили, что одним из основным занятий Блейка была коммерческая книжная иллюстрация. И казалось бы, что он был относительно успешным иллюстратором. Но, нет! оказывается, что он был одним из самых низкооплачиваемых иллюстраторов в Англии. Этим пользовался издатели, и например ему заказали огромный набор иллюстрации к «Ночным Мыслям» Юнга. Казалось бы что там иллюстрировать, потому что это глубоко абстрактная философская поэма. Но Блейк творчески подошел к проекту. Но главное тут то, что, видимо, именно из этого произведения Блейк взял структуру ночей для своего «Иерусалима». Другим похожим проектом стал «Бард» Грея, вот тут можно. Теперь была поэзия в основном про природу, но кроме всего прочего там были и переводы фрагментов Эды про Одина и Рагнарек. Все эти грандиозные издания большим спросом у читателя не пользовались. Поэтому главным источником дохода для Блейка был патронаж со стороны бухгалтера Баттса. Для него Блейк сделал оттиски многих фрагментов Библии, а также иллюстрации к «Потерянному Раю " Мильтоны.


Титульный лист «Оды любимому коту» Грея с иллюстрацией Блейка.


На исходе века политика вызывала большое опасение у Блейка. «Зверь и Блудница властвуют без ограничений» — писал Блейк. А в вопросах Зверя и Блудницы Блейк был большой эксперт. Возможно из-за такой атмосферы Блейк уезжает из Лондона и поселяется в деревне Фельфам. Это на берегу Ламанша между Брайтоном и Портсмутом, если вам это о чем-то говорит. В этой местности Блей нашел себе нового патрона в лице сквайра Уильяма Хелли. Хелли был очень начитанным человеком, знал много языков, сам сочинял стихи, и что не маловажно был автором одной из биографий Мильтона. Именно в Фельфаме в значительной степени под влияниям Хелли Блейк пишет свою поэму «Мильтон». При этом сам Хелли становится для Блейка прототипом Дьявола. Потому что, возможно, образованность этого джентльмена казалась Блейку чем-то демоническим.

Основной заботой Хелли в то время написание и издание биографии еще одного английского поэта Коупера, между прочем, переводчика Гомера. Но в этом деле многое зависело от воли капризной душеприказчицы Коупера Гариеты Хаскет. Хелли предполагал издать биографию с иллюстрациями Блейка и послал Гариете выполненный Блейком по меловому наброску портрет Коупера. И он привел Хаскет в совершенный ужас, потому что в последние годы жизни Коупер сошел с ума, и, якобы, из этого портрета безуме просто выплескивалось с невероятной силой. И не надо повторять, что это почти погубило предприятие с изданием биографии, пока Хелли все-таки не поклялся капризной душеприказчице, что иллюстраций Блейка там не буде.

Еще, что интересно Хейли обучал Блейка языкам, начав с греческого и иврита. Блейк обнаружил в себе большую способность к языкам. Говорят, что для того, чтобы освоить новый язык у него уходило не больше трех недель. И так он освоил еше как минимум латынь, французкий, итальянский и немецкий. Думаю секрет тут в том, что Блейк учил новые языки в основном для того, чтобы читать книжки, а не чтобы общаться. И он знал наизусть Библию. Поэтому он просто брал библию на изучаемом язык, и как бы инсталлировал новый язык себе в мозг.

Еще во время пребывании в Фельфаме Блейк заводит дружбу с племянником Гариеты Хаскет, студентом Оксфорда Джонни Джонсоном и сыном английского композитора Джона Марша, Эдвардом. Сохранились свидетельства, что они втроем сочиняли музыку. Причем, про музыку сочиняемую Блейком говорили как о чем-то безумном, что невозможно положить на ноты.



Вавилонская блудница, Уильям Блейк, 1809 год.

Счастливая Жизнь Блейка в Фельфаме закончилась, когда туда прибыл драгунский полк. Дело в том, что в разгар конфликта с Наполеоном существовала серьезная угроза, что французы предпримут попытку высадиться на южном берегу Франции, и британцы там размещали войска. У Блейка произошел конфликт с одним драгуном-алкоголиком, и это драгун написал на Блейка донос. В итоге Блейка стали судить по статье похожей на нашу «дискредетацию армии». Причем, судили, судили и оправдали, во многом благодаря заступничеству Уильяма Хелли. Хотя, известно, что в атмосфере наполеоновских войн Блейк говорил, что над ним нависает тень «инфернального солдатского дела». После процесса у Блейка внезапно возрастают духовные силы и он снова везде видит златых ангелов, и Блейк возвращается в Лондон. Многие историки видят в таком поведении признаки биполярного расстройства.

В подобные периоды «энтузиазма» Блейк активно работает над своим поэтическим magna opus, поэмой «Иерусалим». Изначально эта поэма называлась «Вала». Потом она превратилась в «Четыре Зао». Сохранился почти готовый текст «Четырех Зао», н Блейк подарил его Джонни Джонсону. Говорят, что «Четыре Зао» радикальней «Иерусалима». Само это произведение, похоже, очень психологическое, потому что четыре Зао представляют собой четыре части души человека.

После Суда важным делом для Блейка становится иллюстрирование «Могилы» шотландского поэта Блэра. Но тут он оказывается в неприятной ситуации с издателем, который берет дизайны Блейка, но отдают их модному гравировщику Луиджи Шивонетти. Причем потом происходит ряд неприятных происшествий. Вначале издатель умирает, потом Шивонетти умирает. С этим издателем связана еще неприятная история с картиной «Кентерберийские пилигриммы». Потому что почему то эту картину паралельно выполняли два художника, и один из них был Уильям Блейк. Причем сам Блейк считал, что у него подсмотрели оригинальную идею и все украли. Блейк сам пытался подрожать своим издателям, и пытался сам стать издателем. Он пытался самостоятельно издать «Кентерберийские рассказы». Но никакого интереса у публики это не находит.


Иллюстрации к «Могиле Блэра&rauo;, Уильям Блейк

Разочаровавшись в книгоиздании Блейк идет на отчаянный шаг и организуют собственную выставку, чтобы защитить свою репутацию как художника. Места в художественной академии он получить не может. И снять модное помещение у него нет денег. Поэтому выставку он организует в родной чулочной лавке в районе Золотой Площади, которой владеет старший брат Блейка. К тому времени Золотая Площадь пришла в упадок, и стала местом тусовок сомнительной богемы. Важно, что Блейк составляет для этой выставки каталог-брошюру. И эти брошюры пользовались популярностью у любителей странных диковинок и долгое время были единственными источниками информации о Блейке. Говорят, что у всех читавших эту брошюру, создавалось впечатление о полном безумии автора. Вот что Блейк там писал:

Британские древности теперь в руках художника. Все его визионерские рассуждения, связанные с его собственной страной и ее былой славой, когда она была такой, какой снова станет, источником образования и вдохновения…
Адам был друидом, и Ной был. Также Авраам закончил век друидов, когда аллегорические и умственные смыслы стали превращаться в прямые указания касающиеся материального, и из-за этого человеческие жертвоприношения могли привести к вымиранию человечества. Обо всем этом написано в Эдеме. И художник сам житель сей счастливой страны…
Древняя история каждой нации под небом в не меньшей степени священна, чем древняя история евреев. Они абсолютно идентичны, что доказал Яков Бриант и все остальные историки античности… У всех изначально был один язык, и одна религия. Это была религия Иисуса, вечное евангелие. Вся древняя [языческая культура] учит евангелии Иисуса.

То есть видно, что Блейк был носителем странных идей, которые в наше время можно было сравнить с новой хронологией. Кажется какие-то похожих взглядов придерживался Мирча Элиаде. И еще мы тут уже видим отход от чисто пуританской системы взглядом к романтической, можно сказать фолькишской.


Нельсон ведет Левиафана, Уильям Блейк

Питт ведет Бегемота, Уильям Блейк


Меня совершено поражает огромное количество иллюстраций, созданных Уильямом Блейком. Никогда бы не подумал, что их так много. Мне Блейк чем-то напоминает Джека Кирби, о котором я пишу в соседних постах. Тоже коммерческий художник, который много работал, а потом ушел в психодел. У Кирби, правда, не было филологических способностей Блейка. Блейк пислал:«Я не знаю никакого другого Христианства и никакого другого Евангелие, кроме свободы ума и тела творить святое ремесло воображения.». Думаю, нечто подобное, о своем творчестве мог сказать и Кирби. Вот, я нашел интересную цитату на этот счет:


The interesting question here is not how Jack Kirby is like William Blake but how William Blake is like Jack Kirby. He is both a poet and a painter. More to the point, he is a printer, which in the 18th Century is to say a publisher. While it isn’t mass art, he does develop a method of producing illuminated manuscripts in multiples. Given his revolutionary principles the intent is to create art for an anonymous public rather than to seek patronage among the nobility. The signal difference here is that he makes no attempt to make his art comprehensible to a general public; they would have to come to him on his terms, and they didn’t. Robert Christgau coined the term semipopular art, meaning that which has every characteristic of popular art except popularity. William Blake might be said to be the father of semipopular art.

Imagine a William Blake born in Lambeth in 1917. During the war he’s producing graphics for the Ministry of Information. He’s known in bohemian circles as a talented fellow but a bit of a roughneck and not quite the right sort — his father was in trade, after all. After the war he picks up a couple of bob here and there drawing and writing for the comic weeklies. Eventually he lands at The Eagle and then in the 1950s it’s Hampson, Bellamy, and Blake, and Blake is the one who writes his own scripts. He gets talked to about the unorthodox religious ideas that get into his scripts. Frequently. You know he’s going to be one of the first people on Earth to take LSD. And then as '60s start to swing, which old stager do you suppose is poised with the means and motive to blow open the doors of perception. . .


Link143 comments|Leave a comment

Journey into Mystery 108 - 125 [Mar. 19th, 2025|07:29 pm]
[Tags|, , , , , , , ]
[Current Mood | uncomfortable]
[Current Music |Обсуждаем Говарда Филлипса Лавкрафта, его идеи и творчество с философом Анастасией Тороповой]

Галерея обложек



галерея обложек
1964–1966 год

Новая партия комиксов. Н этот раз про Тора. Тор мне понравился. Батя грит малаца. То есть, этот комикс сразу стал намного лучше, когда Стэн Ли перестал писать Тора как клона Супермена, такого городского полицейского, который ловит грабителей банка. И когда Ли и Кирби приняли мифологическую природу Тора, то получилось очень мило. Даже не мифологически, а техно-сказочно. Многих читателей раздражает странная логика Тор и Одина в этом комикса. Но мне кажется, что это даже хорошо, потому что она совершенно сказочная. Этой атмосфере помогает то, что Тор выражается велеречиво, и не откалывает шутки как другие супергерои Марвел.

Eще очень интересно наблюдать как в этом комиксе отражается война во Вьетнаме. Посмотрите ниже сцены с вьетнамской семьей и с девочкой.

Интересно, что в одном из фанатских писем была решена проблема с шизофреничностью отношений Тора и его альтер-Эго, Доктора Дона Блейка. То есть кто кого носит как костюм, Тор Блейка или Блейк Тора. Эту проблему разрешило письмо фаната в номере 111. Он предложил, что Тор жил свою легендарную жизнь в Асгарде. А потом как-то был рожден смертной женщиной на Земле, чтобы получить нормальные документы и представления о земной жизни, а не отправился туда напрямую. И обнаруженный им посох действовал как своего рода триггер, также как у Алана Мура в его «Мираклмене» действовало слово «Кимота». И никто другой не смог бы стать Тор, даже если бы этот другой нашел бы посох. Мне этот сюжет очень напомнил сюжетную линию с Сыном Бога в «Потеряном Рае» Мильтона. Это еще раз усиливает связь межлу Тором Кирби и Христом.

Еще в комиксе продолжала публиковаться серия «Tales of Asgard». Как бы приквел основного комикса про Тора. Я ее отдельно тут обсуждать и оценивать не буду, потому что выпуски были очень короткими. Также, стоит отметить то, что мы закончили серию «Journey into Mystery». Но это не значит, что закончились комиксы про Тора. Потому что дальше начал выходить просто журнал «Тор» и серия «Tales of Asgard» также перекочевала туда.
Оценки и картинки


Карта Асгарда по мнению Джека Кирби. Обратите внимание, как пройти в торговый центр
image
Рати Асгарда
image
Я считал, что Тор соответствует солнцу, потому что Тор это Христос, а Христос это солнце. Эта гипотеза подтверждается этой сценой, где Магнето пытается соблазнить Тора богатствами мира тому, подобно тому как князь мира сего искушал Христа в пустыне.
image
image
Еще эта панель намекает, что Локи подобен Сатане из авраамических религий.
image
Тор сражается с Хеймдалем.
image
Оригинальный способ пересечь море мечей с помощью бахил.
image
Забавный мета-комментарий в самом комиксе, про то как фанаты спорят, кто сильней, Тор или Халк.
image
Локи и хищные растения
image
image
Насчет Вьетнамской Войны в номере 117 была показана Вьетнамская семья, один из сыновей, которой ушел воевать во Вьет-конг. И в итоге ему приходится застрелить своего брата и мать. После чего он совершает суицид. Удивительно, как такую историю получилось протащить в этот комикс мимо цензуры. На мой взгляд, это прекрасная аллегория гражданской войны.
image
Тор, лучший трофей для любого охотника.
image
Eще один коллаж от Кирби.
image
Абсорбирующий Человек
image
Будущие Земли
image
Бифрост, путь к Асгарду
image
В этой забавной панели видно, что газетчик продает комиксы Марвел
imageimage
Тор успокаивает маленькую девочку, отец которой воюет во Вьетнаме.
image
Cледующим противником Тора должен стать, попавший в современный Нью-Йорк Геркулес.
Это очень правильно, что противником Тора становится именно Геркулес. Потому что специалисты по сравнительной мифологии тоже считают греко-римским аналогом Тора именно Геркулеса.

108. По милости Локи, принца зла! 5/10 (не хорошо)
109. Магнeто наносит удар! 5/10 (не хорошо)
110. Всякий против него! 6/10 (неплохо) [III]
111. Сила бога грома! 6/10 (неплохо) [III]
112. Могучий Тор сражается с невероятным Халком! 6/10 (неплохо)
113. Мир сошел с ума! 6/10 (неплохо)
114. Чем я сильней, тем быстрей я умру! 6/10 (неплохо) [IV]
115. Месть бога грома 6/10 (неплохо) [IV]
116. Суд богов 7/10 (хорошо) [IV]
117. Вспышка битвы! 7/10 (хорошо) [IV]
118. Убить бога Грома! 6/10 (неплохо)[IV]
119. День Разрушителя! 7/10 (хорошо) [IV]
120. С моим молотом в руке…! (неплохо) 6/10 [IV]
121. Сила! Страсть! Гордость! 7/10 (хорошо)[IV]
122. Куда боятся ходить смертные! 7/10 (хорошо) [IV]
123. Пока содрогается вселенная! 7/10 (хорошо) [IV]
124. Величие и слава! 7/10 (хорошо)[IV] -> [V]
125. Когда бессмертные встречаются! 7/10 (хорошо) [V]
Среднее: 6.3/10
Link180 comments|Leave a comment

The Stranger from Paradise [Mar. 17th, 2025|11:38 pm]
[Tags|, , , , , , , , , ]
[Current Mood | bouncy]
[Current Music |King Crimson]


image
Первое издания 2001 год.


Я сам давно знаком с Уильямом Блейком. В детстве, наверное, встречал его стихотворения в переводе отечественных поэтов. Но они мне тогда показались какими-то сладко-приторными, и не зашли. Потом на первом курсе я посмотрел фильм «Мертвец» Джима Джармуша. Это такой психоделический вестерн, и там главного героя зовут Уильям Блейк. И я тогда заинтересовался, и стал обмазываться Уильямом Блейком в оригинале. Получал огромное удовольствие. Но осталось ощущение какой-то несистемности и незаконченности моего юношеского увлечения. Поэтому, я решил к нему вернуться. И начать решил по традиции с прочтения объемной биографии. Я выбрал эту биографию за авторствам Джи. И. Бентли, есть на архиве в хорошем качестве.

Еще для начала стоит сказать, что при жизни творчество Блейка оставалось по большей части никому не интересным. Но во второй половине XIX века Блейк попал в пантеон раскопанных понову гениев. Наверное, потому что тогда взгляды на творчество стали более свободными или даже более декадентскими. А также может потому, что в это время у социалистических и мистических идей появилась устойчивая аудитория. Поэтому я не уверен, что на творчество Блейка, художника и поэта, нужно смотреть глазами его современников. Блейк, внезапно стал всем очень интересен в эпоху столоверчения, теософии, прерафаэлитов и Капитала Маркса. Главным драйвером переоткрытия Уильяма Блейка стала книга-биография за авторством Александра Гилкрайста 1863 года. Причем, в 1863 году эта книга сразу не вызвала взрывного, оживлённого внимания к фигуре Блейка и вышла небольшим тиражом. Но постепенно интерес все-таки начал нарастать и настоящая эпоха Блейка началась в 1880 году с ее вторым изданием. Возможно, ее тоже стоило бы прочитать для приобретения правильной исторической перспективы.

Часть I. 1757 — 1795

текст и картинки
Уильям Блейк родился в 1757 году в семье лондонского чулочника в районе Золотой площади (Сохо). Чулочник — это такой ремесленник, который производит и продает чулки, а не то, что вы подумали. А Золотая площадь была приличным местом, где жили и работали много ремесленников и художников. Семья Блейка относилась к радикальным диссинтерам. Неизвестно точно к какой секте, но к очень радикальным.

Для того, чтобы объяснить их взгляды Бентли приводит в пример секту Магглитонцев. Магглитонцы не посещали церковь кроме крещения-свадьбы-похорон, а все религиозные таинства и обряды предпочитали справлять в кабаках. Потому что в кабаке можно было замаскировать религиозные гимны под веселые кабацкие распевы, и так скрыться от государственных репрессий эпохи Реставрации Монархии. Магглетонцы также отрицали двойственную природу Христа, и учили что Христос был только Б-гом, и в период между распятием и воскрешением Б-г не существовал. Также они считали, что в Эдеме Ева не просто съела плод по наушению Змея, а еще была им изнасилована. И от Адама у нее родился Авель, а от Змея Каин, и все представители светской власти являются потомством Каина, расой рептилоидов.

В то же время Магглитонцы отрицали реальность сатаны и темной магии (так как Змей погиб). Поэтому, например, Джоанн Роулинг использовала слова Маггл в своем цикле о Гарри Потере как отсылку к этой секте. Вообще, учитывая, то что Магглетонцы не ходили в церковь, я готов предложить новую православную интерпретацию Гарри Потера. Нужно только уточнить, что в Хогвартсе учатся на попа, и ходят там не в мантиях, а в рясах. И сами ромнаы про то как весело и интересно учиться в семинарии. И сама магия в Гарри Потере — это магия воцерковления. Потому что для настоящего христианина настоящая магия — это церковные таинства, и они возможны только в церкви. Но, похоже, что в реальности именно магглы и другие радикальные диссентеры стали более магическими, потому что они носили свою магию с собой, а не ограничивали ее храмами. Например, Плимутские братья из которых происходил Алистер Кроули, тоже были радикальными диссентерами.


Людовик Магглитон, создатель секты Магглитонцев
1609–1698

Из-за недоверия семьи к государству Блейк никогда не ходил в школу. Но это не значит, что он был не образован и безграмотен. Потому что Блейк получал вполне приличное образование дома, где его учили родители. И когда Блейк пишет в своих сочинениях о необходимости отменить школьное образование, он, наверное, тоже имеет ввиду не массовую неграмотность, а тотальный переход. В семье у Блейков читали Чосера, Шекспира, Спенсера, Мильтона и Поупа. Кроме библии и богословских сочинений, не покидая дома, Блейк читал философские трактаты Лока и Беркли, а также алхимические Якоба Бёме. Причем юный Блейк не просто читал эти книги, а утверждал, что после чтения к нему приходили авторы, и он с ними беседовал. Также к нему приходили разные ангелы и сам господь Б-г, водили его в Рай на прогулку. Поэтому он был очень уверен в правильности своего понимания многих религиозных вопросов. Потому что он сам все видел.

У Блейка рано обнаружился талант к рисованию. И любил он рисовать то, что ему показывали духи. Хотя он не посещал общеобразовательную школу, родители устроили Блейка в платную художественную школу. Там Блейк начинает знакомиться с классическим искусством. Блейк в это время довольно критично отзывается о модных тогда Рембрандте и Рубенсе. Картину маслом он презирает. Его основной изобразительный метод фреска и гравюра, а любимые художники Рафаэль, Микеланджело и Дюрер.

Причем в те времена знакомиться с произведениями искусства было не просто и приходилось покупать дорогостоящие альбомы и репродукции. То, что у Блейка подростка, которые не особо участвовал в хозяйственной жизни семьи, были эти средства, говорит что его семья по нашим меркам вполне себе относилась к среднему классу. Бентли пишет, что супруга Блейка, Катерина София, описывала семью Блейка как зажиточную, что он списывает на нищету ее собственных родителей. Но мы видим, что подобные траты, вполне подтверждают слова Катерины о зажиточности. И секретом источник благосостояния семьи также не является. Потому что в другом месте Бентли проговаривается, что отец Блейка получал казенные деньги, снабжая чулками ближайший работный дом, можно сказать, по гос-контракту.

image

Фрагмент фрески в Секстинской Капеле работы Микеланджело.
Именно этот художник стал для Блейка синонимом величайшего художественного мастерства.


Родители быстро поняли, что Блейк не подходит для дела чулочника. И его было решено отдать в подмастерье к граверу. В начале появилась возможность отдать Блейка к модному Гравёру, который столкнулся с финансовыми трудностями. Но Блейк посмотрел на модного гравера и сказал, что у того лицо повешенного. И действительно через много лет гравер начал пытаться печатать бумаги Ост-Индийской компании, и его повесили. И Блейка отдали в подмастерья к другому Граверу. Подмастерьям запрещалось жениться, играть в карты и посещать публичные дома. И так Блейк приобрел профессию граверу. Это в то время была очень важная профессия. Поэтому что именно граверы в то время работали живыми фотоаппаратами, а также создавали все книжные иллюстрации.

Бентли много внимания уделяет этому искусству, но я не буду на нем заострятся. Можно отметить, например то, что при печати изображение как бы отзеркаливалось. Поэтому все надписи на изображения надо было наносить задом наперед. В этом заключалась техника зеркального письма, и Блейку пришлось ее освоить. А потом он часто использовал ее в своем творчестве. Про это есть отдельное видео на Ютубе.

Одной из задач во время этой «стажировки» У Блейка было создание набросков готической архитектуры Вестминистра. Этот опыт оказал глубокое впечатления на Блейка и он серьезно проникся Готикой.





Вестминстерское Аббатство, которое так вдохновляло Блейка.


После, получения профессии гравера, у Блейка появляется доход. О использует его для того, чтобы поступить в Королевскую Академию Искусств. Эта академия была создана для культивации античной эстетики в Британии. Поэтому там царил сплошной классицизм. Непонятно как это все перенес Блейк, ведь ему был не особо интересен ни классицизм, ни работы маслом, которые были тогда последним писком моды. не понятно как Блейк это пережил. Но во всяком случае, он получил не диплом художника, а диплом иллюстратора. Обучение в основном заключалась в рисовании разных античных статуй. Тем кто справлялся со статуями допускали у обнаженной натуре. В академии было четыре кафедры, и каждая кафедра два раза в гол читала лекцию. Поэтому у студентов оставалось достаточно много свободного времени. Иногда студенты отправлялись в походы на байдарках лодках по рекам Англии, чтобы поупражняется в написании пейзажей. Во время одной из таких прогулок студентов арестовали, приняв их за французских шпионов, собирающих данные о британских морских укреплениях. Их отпустили, когда были получены соответствующие письма из академии. Но этот опыт однозначно усилил ненависть Блейка к государственному насилию.

Во время обучения в академии Блейк посещает поэтический кружок преподобного Мэтью. Там он встречает много интересных людей. Например, неоплатоника Томаса Тейлора, который пытался обучать Блейка геометрии. Они дошли до теоремы, что углы, противолежащие боковым сторонам равнобедренного треугольника, равны. Тогда Блейк сказал, что и так все очевидно, и не нужно ничего доказывать. И больше они геометрией не занимались. Об этом кружек Блейк написал сатирическую поэму «Остров на Луне». Не уверен, что ее стоит читать. Кажется, это что-то очень для своих.

Также, что не маловажно, примерно в это время Блейк жениться. Жениться он на дочери многодетного огородника из Ламбета Катерины Софии Бучер. Бентли считает, что у нее было гугенотское происхождение. Катерина была совершенно безграмотной, но Блейк якобы обучил ее грамоте. Хотя документальных свидетельств того как Катерина пользовалась этими знаниями есть не много. Тем не менее Катерина успешно управляла финансами художника и поэта. Но главная, что Катерина с восхищением воспринимала все рассказы Блейка, о его встречах с духов.

image

Смерть Лорда Годвина. Акварель. Британский Музей.
Одно из немногих сохранившихся работ Блейка времен обучения в академии.



Блейк открывает со своим партнером Паркером открывает лавку иллюстратора. Тогда лавочники жили в помещениях над своими лавками. И вместе с Блейками жила семья Паркера. А также после смерти родителей Блейка с Уильямом и Катериной жил младший брат Уильяма Блейка Роберт. И он тоже помогал в деле гравера, и видимо также собирался принять эту профессию, но умер от чахотки. Блейк очень тяжело переживал смерть брата. Но потом к нему стал регулярно приходить призрак Роберта. И он много разговаривали в том числе и о печати изображений. И Блейк утверждал, что именно призрак Роберта предложил ему впечатляющее улучшение печатного пресса. Технических подробностей этого дела я уже не помню.

Также во время учебы в Академии Блейк знакомится с художником-романтиком Генри Фузели, и они становятся друзьями на всю жизнь. Считается, что Фузели заимствует много идей у Блейка. И в общем это наиболее близкий к Блейку его современик-художник. Я уже не помню зачем мне нужно было написать про Фузели. Но это очень хороший повод вставить в пост его работы:

image

Тор атакует змея Йормунгара во время Рагнарека. Генри Фузели.



image
Ночной Кошмар. Генри Фузели.


Основу бизнеса для Блейка после завершения академии составляло иллюстрирование книг. Оказывается, конец XVIII века называли золотым веком английской книжной Иллюстрации. Возможно, для установления деловых связей Блейк после завершения академия стал посещать либеральный кружок издателя Джонсона. Там Блейк действительно находит много своих клиентов. Одним из них становится капитан Стедман для которого Блейк готовит иллюстрации для его книги мемуара «Рассказ о войне с воставшими Неграми Суринама». У капитана была довольно своеобразная пунктуация и логика, поэтому работа над изданием мемуаров была трудной.

Большой вопрос, можно ли назвать Блейка в это время либералом? В те времена слово «либерал» значило сторонник Французской революции. Бентли пишет, что в первые дни после Французской Революции Блейк носил фригийский колпак. Но быстро проклял ее после того, того как узнал о революционном терроре.

Еще через общение в кружке Джонсона Блейк знакомится с модным портретистом Ричардом Косвейем. Но двух художников объединяла не живописи, где их подходы были противоположны, а интерес к алхимии. Бентли считает, что Косвей имел доступ к библиотеке более богатого Косвея, где он мог читать редкие алхимические трактаты.

В целом Блейк в этот период стал довольно успешным книжным иллюстратором. И на самом деле есть достаточно много книг того времени с иллюстрациями Блейка. Стедман оставил в своем дневнике запись о том, что Блейки были ограблены. Оказывается, у них было украдено имущества на 100 фунтов. Что в то время было довольно крупной суммой. Этот факт важен, потому что он опровергает устоявшееся представление о Блейке, как о нищем бомже-мистике. Как минимум в этот период его жизни.

image

Подвешенный за ребро раб. Иллюстрация Блейка к книге Стедмана на основе рисунка Стедмана.


image
Капитан Стедман. Иллюстрация Блейка к книге Стедмана на основе автопортрета Стедмана


image
Иллюстрации Блейка к готической балладе Ленор. Были отрицательно восприняты современниками.


Духовная жизнь Блейка была насыщенной. На какое-то время он присоединяется к кружку последователей Сведенборга. Блейка привлекает в Сведенборге, то что Сведенборгом сам видел духов. И для Блейка было очень важно найти философские подтверждения их реальности. Но через какое-то время изучения Сведенборга, Блейк пришел к вывод, что и эта доктрина была слишком авторитарной, а следовательно неверной. Сам Блейк считал, что протестантским теологам его эпохи не хватает знания принципов алхимии.

Свои взгляды, основанные на синтезе теологии диссентеров и алхимии Блейк, кажется, полнее всего высказал в своей поэме «Марьяж Рая и Ада». Например, Блейк считал, что настоящее христианство не возможно без обобществления женщин и детей. Но подробней об этом я напишу как-нибудь в другой раз.

Кроме «Марьяжа Рая и Ада» Блейк до 1795 года опубликовал много поэтических работ, довольно крохотным тиражом. К этим произведениям относятся «Песни Невинности и Опыта», «Америка: проросество» и «Европа: пророчество». Я надеюсь каждому из них уделить отдельное внимание, и написать отдельные посты. Также ближе к 1795 Блейк начинает создавать самостоятельные произведения изобразительного искусства, которые сегодня прочно с ним ассоциируются. У него был особый изобразительный метод, который принес призрак Роберта. то есть картины блейка это не полотна маслом на холсте, а что-то вроде больших напечатанных цветных иллюстраций. Поэтому кстати, у многих картин Блейка есть много версий. Они напечатаны с одной платы, н с разными красками, а потом к ним добавлены разные эффекты. С этми картинами можно ознакомиться здесь.

image

Дом Смерти. Уильям Блейк. 1795 год



image
Дом Смерти. Уильям Блейк. 1795 год. Другая версия.


Выводу уже вполне себе напрашиваются. Хочется написать, что Блейк был шаманом, попавшем во время и место, где шаманы были не нужны. Это все очень хорошо пост-модернистки обыгрывается в вышеупомянутом фильме «Мертвец» Джима Джармуша. Там индеец решает, что встретил дух исторического Уильяма Блейка, поэта и духовидца. Но ирония в том, что на самом деле его он встретил, но так считает, потому что он сам действует в логике исторического Уильяма Блейка. И еще ирония в том, что индеец похоже единственный герой в фильме, который знает, кто такой исторический Уильяма Блейка. Потому что алчному и испорченному миру ковбоев и поселенцев все это чуждо и неинтересно. И может показаться, что и исторический Уильям Блейк долгое время был чужд и неинтересен своим современникам. И касательно его глубинных идей и творческих методов — это действительно было так. Хотя, с другой стороны, мы видим, что он вполне успешно вписывался в общество своего времени и был относительно успешным гравером и иллюстратором.
Link95 comments|Leave a comment

Митраизм [Mar. 14th, 2025|06:09 pm]
[Tags|, , , , , ]
[Current Mood | sleepy]
[Current Music |New Model Army - Strange Brotherhood]

Когда я читаю комиксы Марвел, то я стараюсь их анализировать с помощью мифологических архетипов. В последнем посте про Железного Человека и Капитана Америку мне очень хотелось связать этих героев с митраизмом. Но я понял, что у меня не хватает для этого оснований. Поэтому я пошел смотреть видосы про митраизм на ютуюбе.

Теория Заговора.


image
Митраистская стела с быком.

Для начале я расскажу, почему я искал связи именно с Митрой. Дело в том, что в русскоязычном интернете существует теория заговора, что обоими армиями на украинской войне руководят жрецы-митраисты и используют мясные штурму для совершения массовых жертвоприношений на древних капищах. Почему это именно митраисты? Потому что, если посмотреть на стелу выше, то мы увидим, как Митра убивает быка. И как считают конспирологи, этот бык символизирует бычье, то есть быдло, то есть охлос, то есть массы. И получается, что основной задачей митраистов является уничтожение мужского населения. При чем, это нужно делать не абы как, а в красивых военных операциях. Eще, считается, что все митраисты как на подбор гомосексуалы. И посвящение в митраисты включает анальный половой акт. Поэтому еще говорят, что митраисты на войне уничтожают натуралов. Действительно, большинство исторических митраистских храмов, митросах, расположена в районах базирования римских легионов.

Поэтому я решил, что было бы интересно считать капитана Америку митраистом. Так он своего юнного партнера готовит то ли к жертвоприношению, то ли к инициации.

Текст с картинками
Астрономический символизм в митраизме.


image
На этой фреске стоит обратить внимание на звезды на подкладке плаща Митры.


Первая большая лекция, хорошая лекция, которая мне попалась — это лекция Дэвида Уланси, где он в краткой форме пересказывает свою книгу The Origins of the Mithraic Mysteries: Cosmology and Salvation in the Ancient World.

Дэвид Уланси напомнил мне, что мы очень мало знаем про те мистерии, которые практиковались в митросах, и про истинное значение картинки с быком. Объективно, у нас есть только археологические находки и свидетельство Плиния, который упоминал, что киликийские пираты тайно поклоняются Митре в подземных святилищах. Что очень похоже на мистириальную религию с который можно столкнуться при раскопках римского культурного слоя. Поэтому, я считаю, что с уверенностью про римский митраизм мы можем только сказать, что он пришел из Киликии. Кто такие киликийцы, правда не совсем понятно. Я слышал про источники, где их называли Армянами или Албанцами (вообще в древности Армению часто называли Албанией). Но скорее всего это указания на то, что они относились индо-арийскому населению Малой Азии, родственному персам. Поэтому для них было естественно использовать индо-арийское имя «Митра». Изначально внимание исследователей было приковано к имени «Митра», которое имеет отчетливое индо-иранское звучание. И первая попытка реконструкции митраизм была основана именно на иранском культе Митры, и попытках найти аналоги символов их митриумов в иранской мифологии. Но результат получился довольно бредовым. И даже официальная наука отказалось от этого подхода. Потому что нет никаких оснований считать, что в Риме брали что-то из Персии-Ирана. Потому что восточные культы Митры не были мистириальными по своей природе, и нет никаких оснований считать, что кто-либо в римских митриумов понимал персидский символический язык.

image
Созвездия Персея и созвездие Тельца на звездной карте.

Дэвид Уланси решил взглянуть на изображение Митры с быком как на звездную карту. Дело в том, что на этих изображениях, а их найдено археологами очень много, митру сопровождают верные животные, которые также нападают на быка. Это всегда ворон, змея, собака и скорпион, который кусает быка за яйца. Также эти изобраения часто украшаются разными астрономическими символами вроде знаков зодиака и семи планет. И это знаки понятные жителям греко-римского мира. Давид Уланси пришел к выводу, что скорпион, ворон, змея (гидра) и собака (гончьи псы) — это все созвездия, которые раньше лежали вдоль небесного экватора. Точки пересечения небесного экватора с осью зодиака, образуют точки осеннего и весеннего равноденствия. Они были очень важны для древнего аграрного населения, потому что в те даты, когда в них вставало солнце нужно было сеять или жать. И все про них знали. Но 4000 лет назад эти точки были в другом месте, и они смещались в результате прецессии Земли. Более 4000 лет назад они были в Тельце и Скорпионе Скорпионе, потом сместились в Овна и Весы, а сейчас они находятся в Рыбах и Деве. И Уланси считает, что убийство быка на изображении означает, что весенние равноденствие покинуло дом Тельца. Также Уланси Указывает, что на этих изображениях часто изображаются два мальчика. Их ноги неестественно перекрещены. И они держат в руках факелы. Уланси считает, что они сами по себе символизируют осеннее и весеннее равноденствие. У одного из них факел направлен вверх, а у другого вниз. Это якобы символизирует то, что день становится меньше или соответственно больше ночи. Остается ответить на вопрос, кто такой собственно Митра? И Уланси отвечает, что это Персей. Потому что в относительное положение созвездий почти идеально соответствует относительному положению фигур на картинках. Только нужно представить, что вы смотрите н с Земли, а как бы снаружи звездной сферы. И такое изображение Персея с фригийским колпаком имеет смысл, потому что Персей не просто так Перс-ей, ведь он радоначальник всех персов по греческой мифологии. И поэтому персидское слово «Митра» идет в тему.

image
Другое часто встречающееся в Митриумах изображение.
Лев канонически держит ключ и жезл.


Cчитается, что в греко-римском мире Процессию открыл Гиппарх. Уланси сообщает, что Гепарх считал, что процессия вызвана тем, что родился новый бог, который своей волей двигает небеса. Также, Уланси считает, что львино-головая фигура (см. выше) из митриумов, может быть как-раз изображением этого бога. Сфера на которой он стоит символизирует вселенную, а ее поверхность — это и есть то самое звездное полотно_ которое движет новый бог. Обвивающая его змея символизирует время. Уланси считает, что это образ трансциенденции или выхода из сферы бытия, может связан с нео-платонической и гностической доктриной, в которой наш мир контролируется архонтами, связанными с планетами. И старшей из них является планета Сатурн, создающая время. И чтобы выбраться из этого мира, Кеномы или узилища, ему нужно поочередно пройти через сферы всех архонтов в обратном порядке. Чтобы сделать это адепту нужно использовать специфические ключи или пароли, которым должны обучить после инициаций в мистерии. Поэтому львино-головая фигура и держит ключ, который символизирует такие пароли. Потому что этот новый бог Гиппарха как раз дает доступ дает доступ к таким паролям. Я уже писал про это доктрину, когда читал альбом с алхимическим искусством. И это очень интересно, потому что говорит нам, что наполнение митросов было скорее нел-платоническим или гностическим, а не персидским. И позволяет искать связь между римским митраизмом и алхимией.
Мне теория Уланси кажется довольно уюедительной. Непонятно только почему культ Митры стал солдатской религией в Риме. И не осащена связь с Киликией. Мне пока это непонятно. Если послушать Уланси, то кажется, что Митриумы были такими научными музееями, где рассказывали про прецессию. Но это уже не правдоподобно. А значит мы еще не все знаем. Может быть про прецессию на ранних ступенях посвящения, чтобы шокировать адепта. Еще в качестве критики можно заметит, что подобная астрологическая символика была очень популярна в греко-римском мире. Даже синагоги с ней откапывали.

Более широкий взгляд на митраизм

Eще я посмотрел лекцию Джейсона Джорджани из двух частей,раз и два, по мотивам его книги Иранский Левиафан. Очень интересные лекции. Но я думаю, что к тому, что там говориться нужно относиться с долей скептицизма. Потому что Джорджани не историк, а философ, причем в стиле дорогого Александра Гельевича Дугина. Он считает, что современная цивилизация находится в глубоком кризисе. И спасти ее может только новая ницщеанская религия, которая должна уничтожить Христианство, демократию и Капитализм. Править новым обществом должны цари-философы. Типа Эон Гора. А основой новой религии должны стать культ Прометея и как-раз митраизм. И он сам иранского происхождения. Поэтому если его послушать, то все положительные течения в западном эзотеризме произошли от персидских Митраистов. И Будда был митраистом, и Хассан-ибн-Саббах был митраистом. И Афганистан с Ираком — это выдуманные государства, а на самом деле западный и восточный Иран соответственно. Но во всяком случае он разбирается в иранской истории, религии и литературе получше меня.

image
Обложка типичного философского труда Джейсона Джорджани.

Что касается истории и религии, Митраизм — это похоже религия персов, которая похоже исторически предшествовала Зароостизму. Джорджани утверждает, что эту религию больше исповедовали более дикие, более кочевые персы, которые были ближе к скифам. А потом скифы тоже исповедовали эту религию. Поэтому в причерноморье и вообще в Украине много настоящих древних митраистких святилищ, где нужно приносить человеческие жертвы. Вообще отличались митраисты отличались от зороастрийцев тем, что они уважали человеческие жертвоприношения, жрали мухоморы и любили трансгрессивные практики, типа нассать на икону. А зороастрийцы это все запрещали, и боролись с митраизмом. Но Джорджани считает, что зароастризм медленно замещал Митраизм. И при царях Дарии и Ксерксе элита продолжала быть митраиствующей. Настоящего рассвета митраизм достиг в парфянском царстве. Об этом говорит, хотя бы тот факт, что им правил царевич Митридад. И оказалось, что этот Митридад как раз и управлял киликийскими пиратами! И оказывается, что у этих пиратов уже тогда был символ — череп с костями. И это тоже митраистский символ, потому что кости на пиратском флаге пересекаются под тем же углом, что и зодиак с небесным экватором (Джорджани частично разделяет теорию Уланси)! А череп символизирует власть Сатурна над подлунным миром! А еще Митридат люьил всех травить, поэтому этот митраистский символ стали рисовать на бутылочках с ядом! В такое верится с трудом. Но если это правда, то тогда можно смело записывать в митраисты и американское тайное общество «Череп и Кости»!

image
Книга «Ядовитый Король» про Митридата, на которую ссылается Джорджани

Также, отрадно, а этой лекции мне напомнили, про митраистикии степени посвящения. О них мы знаем из приведенной внизу мозаики в митриуме. Было всего семь ступеней посвящения, и каждая из низ соответствовала планете, как их раньше представляли. Первая ступень посвящалась Гермесу и называлась «Ворон», вторая Венере и называлась «Невеста», третья Марсу и называлась «Солдат», и так далее. При этом, что поразительно, при посвящении во вторую ступень на адепта одевали платье невесты, а потом ебали всем митриумом, а адепт должен был терпеть. Вот вам и трансгрессивные практики. И понятно, почему всех митраистов считаю гомосексуалами. Кстати, учитывая, что митраизм — это солдатская религия, стоит предположить, что от этих митраистских ступеней посвящения могла произойти и система дедовщины в российской армии. Но с другой стороны, я не уверен как ученные в этих картинках на полу узнали ступени посвящения? Может быть это просто планеты и сферы их влияния? Возможно дело в том, что раскопавшие митриуме ученные сами были масонами и узнали в митриумах прототип родной масонской ложи. И сомнений у них не осталось.


Мозаики в раскопанном митриуме, из которых мы знаем, все что мы знаем, про митраистские ступени посвящения.


Еще узнал из этих лекций пару забавных фактов или мнений, которыми не могу не поделиться. Джорджани говорит, что Заратустра у Ницше — это на само деле не Заратустра, а анти-Заратустра, который отменяет зороастризм и возвращает общество к митраизму. Еще я узнал, что Редъярд Киплинг написал гимн Митры и серию рассказов про митраистов. В этих рассказах митраисты показаны толерантными думающими людьми. а христиане зашореным быдлом. То есть Киплинг зачем-то пропагандировал митраизм.

Марс или Юпитер?

Я думаю, что я вполне успешно решил свою задачу, объяснить почему Капитан Америка — это Митра. Потому что единственным мифический герой с шитом — это Персей. А значит, Капитан Америка — это Персей. А как показал Дэвид Уланси Митра Митриумов — это тоже Персей. С другой стороны, раньше я писал, что Железный Человек соответствует Марсу, а Капитан Америка соответствует Юпитеру. Но если Капитан Америка — это Митра, то он соответствует Марсу, так как считается, что Митра соответствует Марсу. Например на мозаике вверху колпак Митры на той же клеточке, что и меч, а она тоже повешена Марсу. С другой стороны, как я узнал, одна из основных задач Митры — это борьба с Зурваном-Сатурном, и достижение трансциенденции через преодоление пространства-времени. А в классической мифологии с Сатурном борется именно Юпитер. Поэтому я ни в чем на 100% не уверен.
Link259 comments|Leave a comment

Vampire Lovers Vs Daughters of Darkness [Feb. 28th, 2025|03:06 pm]
[Tags|, , , , , ]
[Current Mood | jubilant]
[Current Music |Turán Explorer - E1 What Even Is Hungary]

После просмотра фильма Velvet Vampire про вампиров лесбиянок, мне очень захотелось посмотреть фильм Daughters of Darkness, хотя милый [info]franz и отговаривал меня от погружения в эту запретную для живых тему. Но моя проблема была в том, что я все время путал этот фильм с другим фильмлом Twins of Evil. И меня угораздило узнать, что фильм Twins of Evil — это третья часть так назваемой трилогии «Карнштейнов» студии «Хаммер». И я ужаснулся, что мне придется смотреть всю трилогию. И я даже успел посмотреть первый фильм этой трилогии «Vampire Lovers», до того как я понял, что Daughters of Darkness и Twins of Evil — это два разных фильма. И, кстати, почему я так хотел посмотреть Daughters of Darkness? Дело в том, что этот фильм снял бельгийский режиссёр Генри Кюмел. А еще Генри Кюмел снял фильм, который называется «Paradise Lost»! Правда этот фильм не имеет никакого отношению к произведению Мильтона, а это что-то вроде пародии на старые фильмы фламандские фильмы про пасторальные дела. Но я все равно решил, что это знак и этот фильм нужно посмотреть. Поэтому этот фильм будет сразу про два фильма. Типа сравнение.
текст с гифками

image
Год выхода фильма 1970

Интересно задать вопрос, откуда вообще пошли вампирши-лесбиянки. Оказывается все началось с романа Шеридан Ла Фаню Кармила 1872-го года. И этот фильм это типа экранизация этого романа, но очень вольная. И получилось как всегда у студии Хаммер, такое относительно приличное костюмное кино, потому что студия Хаммер — это такая британская студия, которая снимала дешевые ужастики для избалованной голливудом американской аудиторией, и совсем полную халтуру эта аудитория не схавала бы, а вот тупое говно в гламурной обертке схавала бы. И в итоге они сняли эталоное тупое говно в красивой обертки. Поэтому из плюсов можно было бы отметить костюмы и готишные декорации. Игра актеров тоже впоне приличная, но не то чтобы очень интересно.


Cцена со страшной вампиршей

И тема лесбиянок-вампирш, тут не очень хорошо раскрыта. Тут вампирша-лесбиянка просто хищница и не вызывает особой симпатии. Тут молоденькую девушку с которой Кармила кормится защищает жених, такой рыцарь без страха и упрека. Но вампиршу в итоге убивает не он, а такая группа местных патриархов, то есть попросту патриархия. И вообще этот фильм очень консервативный и снятый для поддержки консервативных ценностей. Общая оценка 6/10.

image
Год выхода фильма 1971

Вот это совсем другой фильм, настоящий европейский фильм. Если бы Ларс фон Триер снимал про вампирш лесбиянок, то снимал бы как-то так. Какие цвета! Какие планы! Какие актеры!



Объятие вампира

По сюжету моложожены Стефан и Валери останавливаются в шикарном отеле на Бельгийском берегу. Зимой там не много туристов, и единственными другими постояльцами в отеле оказывается венгерская графиня Батори и ее служанка Элона. И они тут как раз вампирши-лесбиянки. И что самое главное, в этом фильме вампирши-лесбиянки побеждают! Проблема пары Стефан и Валери в том, что Стефан не может сообщить своей маме об их браке. Стефан винит в этом национализм, так как Валери родом из Швейцарии, и мать Стефана никогда не признает ее человеком. Но оказывается, что дело в другом, что «мамочка» Стефана оказывается лондонским мэтром, а все богатства основаны на том, что он был элитным факбоем и гей-шлюхой, и теперь его богатство под угрозой. И графиня Батори заражает Стефана тягой к садизму также как в фильме «синий бархат». Он пиздит Валери ремнем. Потом Стефан трахает Элону, но пугает ее душем, и она случайно падает на опасную бритву и убивает себя. То есть мужчина в этом фильме является главным источником насилия. Потом графиня помогает молодожёнам спрятать тело Элоны. В процессе этой трансгрессии она обращает Валери в вампиризм. Стефан понимает, что тут что-то не так и начинает мошнить. Но Батори и Валери убивают его хрустальной крышкой и прячут труп. Потом Валери и графиня мчатся на машине, окрыленные жаждой убийств, в новый отель, но попадают в аварию, и графиня вылетает из окна и насаживается на сук. В итоге Валери становится главной вампиршей-лесбиянкой. Очень хороший фильм. Мне только не понравился персонаж детектив, похожий на престарелого Эркуля Пуаро. Мне его роль в этом фильме не очень понятно. Оценка 9/10.



Графиня Эржебет Батори
Link115 comments|Leave a comment

The Men who Stare at Goats [Feb. 16th, 2025|06:50 pm]
[Tags|, , , , , , ]
[Current Mood | drained]
[Current Music |Сhris & Cosy - heartbeat]


image
Год выхода фильма 2009

Недавно мне снился сон, смысл которого я проинтерпретировал так, что нужно посмотреть этот филь «Мужчины, которые пялятся на коз» Джона Ронсона, более известный в русскоязычной среде под прокатным названием «безумный спецназ». Давно хотел посмотреть этот фильм про эксперименты с экстрасенсорными способностями в армии СЩА. Но то ли не доходили руки, то ли мешали обстоятельства. Кажется у меня даже был DVD, который почему-то не проигрывался. Ну и хорошо, потому что как оказалось, только сейчас я оказался полностью готов в восприятию послания закодированного за ширмой глуповатой комедии.



Одна из самых разрекламированных сцен в фильме

В фильме как бы две сюжетные линии. Одна про приключения журналиста с пожилым солдатом-экстрасенсом в оккупированном Ираке. А вторая это воспоминания про историю отряда экстрасенсов в армии США, которые называли себя Воинами Земли или просто Джедаями. И если первая сюжетная линия выдумана, то вторая почти полностью основана на документальных фактах. Но кроме фактов там достаточно много фнордов для тех, кто знает, что такое фнорд. И любимая книжка Берроуза «Psychic Discoveries Behind the Iron Curtain». И подозрительный писатель фантаст Кевин Спейси как главный интриган и злодей, очевидная отсылка на Рона Хаббарда. И эксперименты в стиле MK ULTRA c целью повысить экстрасенсорный потенциал ведут к концу прекрасной эпохи. Охота на облака «Cloudbusting» как у Вильгельма Райха. Пирамида с глазом — как пароль по которому Джедаи узнают друг-друга. То есть, кажется, это не просто история экстрасенсорных войск, а зашифрованная история всего магического ренессанса в XX веке.

image
Before freeing your mind, you have to free your legs. Let’s dance!

И что же нам пытается сказать этот фильм? А то, что все эти эксперимента с экстрасенсорикой не законченны. Только теперь их проводят не штатные части в рамках армии США, а загадочные ЧВК под управлением Кевина Спейси, то есть сайентологов и темных магов левой руки. А изначально это все был позитивный проект, в рамках которого обычные солдаты должны были превратиться солдат-хиппи Новой Земли и белых магов, и тем самым прекратить все войны на Земле. И еще этот фильм говорит нам, что магия работает, но крайне неэффективна для нужд государств, армий, ЧВК и прочих корпораций, которые вкладываются в ее исследования. На этом и строится комический эффект фильма. Магия в фильме четко разделяется на светлую и темную. И именно темная магия соответствует убийству коз взглядом или экспериментам MK ULTRA. В конце фильма положительные персонажи добавляют ЛСД в войду и пойки на базе ЧВК Псайк Кевина Спейси и отпускают на волю коз и «Узников Гуантамо», в которых автор фильма, Джон Ронсон, видит аналог жертв проекта MK ULTRA. В итоге фильм можно считать как манифест светлых магов, который как-бы говорит:«мы знаем про ваши скверные дела, маги левой руки, хоть вы и скрываетесь, но мы скоро придем и освободим всех, кого вы мучаете, да так, что вы сами ничего не почувствуете.». Причем структурно мне этот фильм немного напоминает упрощенную версию фильма «Человек, который убил Дон Кихота». И в финале фильма я ожидал, что будет как у Дон Кихота с освобождением каторжников.

image
Освобождение пленников.

В целом если смотреть этот фильм как комедию, то он не очень смешной. И если оценивать как драму и приключение, то тоже не очень. Но я бы предпочел оценивать его именно как манифест белых магов, поэтому ставлю этому фильму 8/10. В документальной части многие факту подаются весьма скомкано, поэтому возможно стоит прочитать одноименную книгу. Это уже чистая публицистика без приключений, и с ограниченными смехуечками. Также в фильме может раздражать обилие отсылок на релевантную поп-культуру нулевых, типа Звездных Воин и Властелина Колец. А так интересный вопрос, конечно, так как этот манифест белых магов относится к концу нулевых, то что белые маги предприняли дальше?
Link183 comments|Leave a comment

A Field in England [Feb. 7th, 2025|08:12 pm]
[Tags|, , , , , ]
[Current Mood | nervous]
[Current Music |Black Sabath - Heaven & Hell]

Это в качестве закуски к моему следующему большому посту.

image
Год выхода фильма 2013

Посмотрел фильм «Одно Поле в Англии» Бена Уитли. Давно о нем наслышан, но посмотрел только недавно. Фильм сам по себе ломает все законы жанров. Поэтому описать его каким-либо наборов клише будет сложно. Сам я от просмотра получил большое удовольствие и всем рекомендую.
Главный герой фильма — это кто-то вроде ученика или помощника алхимика. Он ищет украденные у его учителя гримуары, и в результате этого попадает на поля Английской Гражданской Войны. Дезертировав, он оказывается в компании дезертиров. Лидер дезертиров кормит всех грибным супом. После чего, потянув за канат, дезертиры достают из-под земли ирландского мага О’Нила. О’Нил оказывается тем самым, кто украл гримуары. Но он быстро подчиняет остальных героев своей воле, и заставляет их искать и копать ему клад. После этого мы становимся свидетелями грандиозного магического поединка.


Это примерно так снято

Мне очень понравилось как в фильме отражены разные темы связанные с магией и алхимией. Мне очень интересно был ли у магов в этом фильме исторический прототип. Из истории Джека Парсонса и Рона Хаббарда, я знаю историю про Эдварда Келли, последователя знаменитого английского мага доктора Джона Ди. Эдвард Келли действительно украл часть гримуаров Джона Ди. И считается, что Джек Парсонс был реинкарнацией Джона Ди, а Рон Хаббард был реинкарнацией Эдвард Келли. И возможно этот фильм содержит в себе отсылки к истории этих персонажей, и О’Нил выступает тут аналогов Эдварда Келли. Только этот вариант остается достаточно анахронистичным, потому что Джон Ди и Эдвард Келли жили примерно за 50 лет до Гражданской войны в Англии.


Черное Солнце

Еще мне очень понравилось взаимодействие между актерами в этом фильме. Мне оно чем-то напомнило культовый российский фильм Зелёный слоник. Есть среди персонажей наивный крестьянин, который всем рад помочь просто так. Есть наемник, который готов работать только за плату, и в какой-то момент начинает иступлено повторять, что он «свободный человек», хотя на практике с ним обращаются также плохо как и с крестьянином. И мне интересно, нет ли тут метафоры Английского общества на кануне гражданской войны. Тогда О’Нил должен символизировать монарха, которого достали их под земли, и который заставляет пролетариат копать котлован. Однако бессмысленный гнет приводит к восстанию масс.




Некоторые герои фильма. Слева направо: крестьянин, алхимик и наемник.
Link93 comments|Leave a comment

Чарли Мэнсон ~ Христос [Jan. 22nd, 2025|08:27 pm]
[Tags|, , , , , , ]
[Current Mood | anxious]
[Current Music |Introduction I Start Counting - My Translucent Hands]

Так вот, зачем же я взялся писать про Чарли Мэносна? А для того, чтобы донести до вас одну мысль.

Чарльз Мэнсон, конечно, не был Христом, но он был максимально близок к Христу как пучок. Потому что люди — это пучки.
И Христом Чарли Мэносн не мог быть, потому что Христос жил в другое время. Но из всех людей живущих в наше время самое большое пересечение с Христом, было именно у Мэнсона. И так вот, этот почти Христос Мэнсон пришел в страну Америку полную трахальщиков библии. И что эти трахальшики Библии сделали, встретив Христа — они его снова приговорили к кресту. Винсент Булиози — это практически Пилат. И этот Пилат приговорил Христа к кресту, но Христа не распяли. И вы посмотрите, в Америке все хорошо. А в Россию тоже приходил Иисус Христос, в форме Григория Распутина. И Русские Христа не приговорили, но все равно убили. И тут сразу началась Революция. Я это вот к чему, одни приговорили, и распяли, другие не приговорили, но распяли. Такая вот разница культур.

И вот еще что я хотел сказать про MK ULTRA. Все говорят, что это такой ужас, потому что там были наркотики. А я считаю, что было норм. Потому что на пути к созданию полного фармакологического аппарата контроля биохимии мозга обязательно должна быть фаза массовых экспериментов на населении. А без такого аппарата не видать нам Града Господня. И я считаю, что такие люди как Уильям Берроуз и Тимоти Лири многое сделали, чтобы эта фаза массовых экспериментов наступила. Поэтому я их очень уважаю. А что там где-то болтался Иисус Христос, и его апостолы зарезали кучку людей в рамках этих экспериментов. Ну так получилось.
Link196 comments|Leave a comment

CHAOS: Charles Manson, the CIA, and the Secret History of the Sixties [Jan. 8th, 2025|09:00 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | anxious]
[Current Music |Jefferson airplane - Volunteers]



Первое издание 2019 год

Продолжая тему Мэнсона, решил прочитать эту книгу, чтобы ознакомиться с конспирологической стороной вопроса. В итоге оказалось, что это довольно увлекательное чтиво с элементами гонзо-журналистики. Автор пишет от первого лица как он расследовал дело Мэнсона и как он общался с разными людьми. Проблема в том, что большинство из этих людей очень старые и почти все за время написания книги с 1999–2019 год умерли (поэтому я проводить свое расследование в Калифорнию не поеду). То что написание этой книги заняло 20 лет — это не просто так, была проделана огромная работа. Также хочется поблагодарить автор Тома О’Нила за то, что он не строит особо никаких гипотез и нарративов, а просто честно сообщает факты. Поэтому дело по додумыванию и домысливанию я беру на себя.

Расследование Тома начинается с того, что задается вопросом, зачем именно было нападать на особняк на Сейло Драйв, где в то время жили Роман Полански И Шерон Тейт? И он начинает расспрашивать голливудских людей про Полански и Шерон Тейт. И там оказалось, что у них не все было так уж и радужно. Очевидцы сообщили, что Роман Поланский был изощренным садистом. И он все время издевался над Шерон Тейт, и однажды он даже разбил о ее лицо зеркало. Еще Роман Поланский снимал с Шерон Тейт изысканное порно прямо в их доме на Сейло Драйв, и для этого заставлял Тейт спать с другими мужчинами, а потом показывал это порно своим друзьям. В период предшествующий уюийству Роман Полански оставил свою жену на крайних сроках беременности в Лос-Анджелесе, а сам поехал в Лондон искать локацию для нового фильма про дельфинов-убийц. В это время на Сейло-Драйв с ней жил ее бывший бойфренд, известный парикмахер Джей Шерлинг, а также друг Романа Поланского Войтек Фряковски, с своей супругой, наследницей кофейной империи и социальной активисткой, Эби Фолгер.

image
Звезды Голливуда, Роман Полански и Шерон Тейт

Войтек Фряковски вообще был человеком без особого рода занятий, про него было известно, только то, что он очень любил психоделики. Но Том нашел свидетельства, что Фряковски не только любил употреблять, но и приторговал, и был одним из зачинателей торговли психоделиком MDMA в Голливуде. Еще Том нашел свидельства, что Шерон Тейт совсем не нравилось, что Фряковски и Фолгер все время у нее в гостях, при этом ведут себя как хозяева, и все время устраивают вечеринки. И даже говорили, что на одной из этих вечеринок незадолго до убийства одного известного голливудского наркодилера Войтек Фряковский накачал наркотиками и выебал в жопу! И все это на шумной вечеринке, и все это на камеру! И первое время при расследование убийств Тейт, Фряковски и компании считалось, что убийства совершил этот наркодилер из мести. Потом Том даже встретился с этим наркодилером и его подельником и спросил их:«А правда, что на Сейло Драйв людей ебут?» И подельник, говорит, что правда, а тот которого якобы выебали, говорит, что нет, просто наркотиками накачали, даже есть справка от проктолога, а то что выебали, этот слух подельник распускает для смеха, да так распускает, что долгое время даже его родители только про это с ним и могли говорить. И главное, у всех есть алиби, что в это время они закупали наркотики на Ямайке. Только потом вот что выяснилось, что они были не наркоторговцы, а оперативники ЦРУ под прикрытием. И на Ямайке они были по секретному заданию ЦРУ.

image
Человек без особого рода занятий Войтек Фряковски

Еще один странный факт, связанный с домом на Сейло Драйв. Это то, что Шакро Хатами, фотографу Шерон Тейт, позвонил его знакомый Ривз Уитсон за несколько часов до того как тела обнаружила полиция, и сообщил Шакро об убийствах. Потом он же, Ривз Уитсон угрожал Шакро депортацие и пистолетом, чтобы тот сказал, что видел Мэнсона у Сейло Драйв за несколько дней до убийства. Том О’Нил изучил биографию Уитсон, и пришёл к выводу, что тот был сексотом ЦРУ и участвовал в секретной нелегальной операции «Хаос». Cкорее всего Ривз Уитсой занимался наружной слежкой за Сейло Драйв в ночь убийства и все видел. Но не мог сам дать показания в суде, чтобы не палить контору, поэтому он использовала в качестве прокси Шакро. Возможно, наружка была, потому что Полански и Фряковски подозревали в работе на польское КГБ. С другой стороны в то время в Лос-Анджелесе везде были сексоты и наружки. И очень страно, если сексотов и прослушек не было в Семье Мэнсона. В то время ЦРУ в рамках операции «Хаос» и ФБР в рамках операции «Коинтелпро» активно стравливали Черных Пантер и другие черные группировки, которые боролись за гражданские права. И есть одна версия событий, которую подтверждал сам Мэнсон, что после убийств он проник в дом на Сейло Драйв и поработал над сценой преступления, вытирал отпечатки, двигал трупы И оставил очки, владелец которых так и не определен. Но сам Мэнсон говорил, что с ним был некий неустановленный человек. Возможно, Ривз Уитман мог видеть Мэнсона и этого человека. А возможно он и был этим человеком. А этот человек мог быть куратором Мэнсона из спецслужб. И если Ривз был Этим куратором, то это особенно странно. Потому что отец Шэрон Тэйт был отставным полковником военной разведки и сразу после убийств нанял Ривза Уитмана вести независимое расследование.

image
Секретный агент Ривз Уитсон

Получается, не понятно, знал ли Ривз Уитсон правду про убийства Мэносона и хотел его посадить или сам организовал убийства и выстраивал картину обвинения по заданию ЦРУ. Если первое, то почему поимка Мэнсонов заняла столько времени? Если ЦРУ уже все знали. Тем более есть данные, что в это время совершались убийства. И сам Мэнсон говорил, что убил 35 человек, хотя официально известны только 9 тел. Основной причиной того, что атаке подвергся дом на Сейло Драйв было то, что Семья знала это место. Этим домом владел агент и один из первых открытых геев в Голливуде Руди Антобелли. До четы Полански Руди сдавал дом рок-продюссеру Терри Мельчеру. Терри Мельчер дружил с Дэвидом Уилсоном из группы «The Beech Boys» и пытался записывать с Мэнсоном музыку. Официально считается, что Мэнсон встречался с Мелчером всего три раза и Мелчер не был особо очарован Мэнсоном. А потом Мелчер внезапно съехал с Село-Драйв, потому что у него испортились отношения с экономкой. И какое-то время в доме жил последователей Мэнсона Дин Мурхауз. Хотя непонятно, чем ему за этот дом было платить? И в этот период дом якобы посещали разные члены семьи. Но Том О’Нил встречался с Мурхаузом, и тот сказал ему, что в этот промежуточное время он сидел в тюрьме. А члены семьи жили вместе с Терри Мелчером. Также выяснилось, что Терри Мелчер встречался с Мэносном намного чаще, чем это предполагалось. При этом эти встречи продолжались и после убийств, а при одной из них Мелчер пол ЛСД бросался в ноги Мэнсону и просил простить его за сорванный контракт. Вообще, кажется, основная линию Булиози на слушаньях заключалась в том, чтобы уменьшить внимание к личности Терри Мелчера, и других голливудских знаменитостей. Кажется, что в действительности влияние и значение Мэнсона было больше, чем это принято считать. И Мэнсон мог поставлять своих девочек на элитные Голливудские вечеринки. А люди вроде Терри Мелчера могли быть даже неформальными членами секты Мэнсона и считали Чарли Христом. Но после убийств многие решили, что связи с Мэнсоном могут их дискредитировать и им помогли их подчистить. Том О’Нил встречался с Мелчером, и тот угрожал ему и пытался подкупить, чтобы тот прекратил расследование. Но меня больше удивляет другое, что по официальной версии, когда члены Семьи проникли в дом на Село Драйв, и их увидела Эби Фолгер, то она не испугалась и помахала им рукой. Официально это связывается с тем, что она была обкуренной. Но возможна это связано с тем, что она привыкла этих людей у себя и у Полански на вечеринках, потому что они тоже дружили с Чарли Мэнсоном. Но потом эту информацию было решено скрыть.

image
Продюсер Терри Мелчер

Другой странностью является то, что Мэнсон очень легко отделывался от всех проблем законом. Хотя он находился на УДО. Как объясняется в книге это могло быть связано с тем, что Мэнсон сам был сексотом. У Мэнсона очень странная история с УДО. Когда он вышел после второй взрослой отсидки он сразу поехал из Лос-Анджелеса в Сан-Франциско. Хотя это было нельзя было просто так делать без особого разрешения. А значит его туда отправили. И отправили, видимо, люди из проекта MKULTRA. В Сан-Франциско куратором Мэнсона по УДО стал Роджер Смит. Это был не обычный куратор по УДО, потому что у обычного копа по УДО может быть 100–200 подопечных. Но у Роджера Смита был всего один подопечный, и это был Чарли Мэнсон. Еще в это время Смит был аспирантом в Беркли и писал диссертацию про влияние психоактивных веществ на насилия. Его идея была в том, что употребление амфетаминов может вызывать вспышки насилия, но предварительное употребление ЛСД должно как-то влиять на них. Смит отправил Мэносна к хиппи в Хайт-Ашбури. Видимо он хотел вовлечь его в его научный проект по изучению распространения там спидов и их связью с насилием. Когда он пререщел к изучению мексиканских картелей, то собирался отправлять Мэнсона в Мексику. Но тут уже не дали изучения. Сам Смит сделал штабом своих исследований знаменитую Бесплатную Клинику в Хай-Ашбури. Сейчас это место хорошо известно как витрина проекта MKULTRA. Мэнсон со своей Семьей часто зависал в бесплатной клиники. Официально, чтобы лечить своих девочек от гонореи. Но возможно, там происходило общение с кураторами из MKULTRA.

image
Куратор Мэнсона Роджер Смит с ассистентом

Интересно, что Роджера Смита Мэнсон называл «Джубал Хэршоу» в честь персонажа из романа «Чужой в стране чужых» Хайнлай. Там это защитник и наставник главного героя на Земле. И вообще вся деятельность Мэнсона с Семьей и идеология в значительной степени сводилась к косплею этого романа. Даже в том что касается убийств, там есть момент, что герои считают, что убийство это просто освобождение души из тела для дальнейшей реинкарнации. И Мэнсон говорил тоже самое про свои убийства. Вот видите, все сводится в итоге к научной фантастике. И очень интересно как безграмотный Мэнсон познакомился с текстом романа? Кто ему его читал? И не был ли сам роман написан для проекта MKULTRA?


Чужак в чужой стране

По последним данным, когда члены семьи шли на убийства, они были все под спидами. Поэтому кажется, что Мэнсон либо реализовывал какой-то проект Смита, либо украл у него технологию. Вообще Тим О’Нил очень Много уделяет внимание проекту MKULTRA. Оказывается в Хайт Ашбурри в то же время, что и Мэнсон был такой кекс как Доктор Джолли Вест. Он официально изучал влияние ЛСД и был известен, что убил с помощью ЛСД слона. Деньги за слона ему помогло выплатить ЦРУ (Проект МKULTRA также принадлежал ЦРУ). И в проекте MKULTRA он возглавил направлению по созданию индуцированных психозов, подложных воспоминаний, программируемых убийц, и все это с помощью ЛСД. Похоже, что на военной базе в Оклахоме ему получилось запрограммировать солдата так, что он пошел, изнасиловал и убил маленькую девочку, а потом сидел в шоке и ничего не помнил. На суде Веста привлекли в качестве эксперимента, и он с помощью гипноза и сыворотки правды вернул солдату память, и он оговорил себя. Вест объяснил суду, что поведение солдата, было вызвано психозом, а психоз был оттого, что его в дестве насиловала сестра, и поэтому маленькие девочки у него вызывали странные реакции. Также Веста привлекли к делу убийцы Ли Харви Освальда Джека Руби. Джек Руби на суде казался совершенно невменяемым. И Том О’Нил подозревает, что это было безумие индуцированное Вестом. Нет никаких документов подтверждающих взаимодействие Мэнсона и Джолли Веста. Они просто пересекались в одно время в районе Хайт-Эшберри, также как и с Церковью Процесса.

image
Ведущий ученый проекта MKULTRA Джолли Вест


Можно предположить, что Мэнсон украл какие-то психотехники у проекта MKULTRA. Но учитывая протекцию, и то, что у него на руках всегда было много ЛСД, у него скорее всего была там какая-то проекция. Опять же не совсем понятно зачем проекту MKULTRA было убивать Тэйт и остальных? Просто чтобы положить конец эпохе Хиппи? Другой момент, который для меня непонятен — это переезд Мэнсона в пустыню Мохаве. Он требовал от него больших ресурсов. В значительной степени добыча этих ресурсов была причиной криминальной деятельности. И почему семью стали крутить только после переезда? Почему их там ждал специалист по перепрограммированию Пол Крокет. Хотя сам термин перепрограммирование придумал Джолли Вест.
Link298 comments|Leave a comment

Manson [Jan. 4th, 2025|05:44 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , , , , , ]
[Current Mood | sleepy]
[Current Music |Charles Manson - Lie: the Love and Terror Cult]


image
Первое издание 2013 год

Недавно закончил читать эту биографию Чарльза Мэнсона. Прочитал на одном дыхании, как художественный роман. Причем, в качестве героев этого романа выступают не только люди, но и города, Сан-Франциско и Лос-Анжелес. В плане истории убийств автор почти полностью следует книги «Helter Skelter», Винсента Булиози, то есть официальной версии. Поэтому в этой книге начисто отсутствует всякая конспирология, и ту нет никакой Церкви Процесса. Но меня в истории Мэнсона интересуют не убийства. У меня было три вопроса. В чем собственно заключалась учение Мэнсона? Каковы в связи Мэнсона с миром рок-музыки? Каково история Бобби Буссолея?
текст и картинки
Как можно догадаться по обложке автор Джеф Гуин уделяет большое внимание детству и жизни Мэносона до того, как тот стал лидером Секты. Поэтому я тоже для затравки немного расскажу об этом. Предки Мэнсона по материнской линии происходили из христиан фундаменталистов с глуши Кентуки. Бабушка Мэнсона Нэнси вышла замуж за железнодорожного работника и члена масонской ложи братьев-железнодорожников Чарли Мэддокса. Себя же Нэнси нашла в фундаменталистской секте Назареев. Проблемы в семье начались, когда Чарли Мэддокс умер. Младшие дети совсем отбились от рук. И младшая дочка Кэйтлин очень любила модные танцы, но заниматься таким было недопустимо для назареев. Она стала обманывать маму и убегать танцевать в клубах в соседний город. Там она спуталась с мелким мошенником Полковником Скоттом. Он был полковником только по паспорту, но Кайтлин подумала, что перед ней «настоящий полковник» и растаяла. Так Полковник Скотт стал биологическим отцом Чарли Мэнсона. Но Полковник Скотт был уже женат, и никакие контакты с Кэйтлин не стал поддерживать. Тогда Кейтлин сразу выскочила замуж за некоего Уильяма Мэнсона, который дал мальчику свою фамилию. Но Кейтлин, оказалась плохой хозяйкой и вскоре Уильям ее бросил. Маленького Чарли Мэнсона плохо воспитывали. А потом Кейтлин со своим братом Лютером попалась на разбойном нападении и отправилась в тюрьму. Маленького Чарли отправили жить в семью старшей сестры Кейтлин. Примерно в это время Чарли нужно было идти в школу. Но первый день в школе для Чарли закончился истерикой. За это муж сестры наказал его тем, что заставил на следующей день идти в школу в платице.

image
Маленький Мэнсон со своей двоюродный сестрой и теткой

Когда Кейтлин вышла из тюрьмы, она поняла, что не справляется с воспитанием Чарли. Больше всего Чарли нравилось врать и манипулировать. Еще все отмечали, что у него был хороший музыкальный слух и он научился как-то играть на гитаре. Но при этом постоянно прогуливал школу и подворовывал в магазинах. Поэтому Кейтлин отправила его в школу-интернат для трудных подростков, которой руководили католические монахи. Но после этого жизнь Мэнсона пошла по откос. После цепочки побегов, краж и ограблений, Мэнсон достигает самого дна системы американских детских тюрем. Мэнсон вспоминал, что в одной из этих тюрем его cразу изнасиловали. Но потом у него у самого были проблемы из-за того, что он насиловал других мальчиков. Поэтому Мэнсон долго не мог получить УДО. И из этой системы детских тюрем он вышел уже фактически взрослым и функционально неграмотным. После этого он работал конюхом. Но в какой-то момент стал промышлять угоном машин. На одной из угнанных машин Мэнсон со своей женой поехал в калифорнию. За авто-угон его и арестовали, и отправили в тюрьму «Terminal Island» в Лос-Анджелесе, а жена его сразу бросила. В то время всем заключенным в тюрьме предлагались разные курсы для самосовершенствования. Чарльз Мэнсон берет Курс по мотивам книги Дэйла Карнаги «Как завоёвывать друзей и оказывать влияние на людей». А неформально в это время он изучает ремесло сутенера. Этим ремеслом он и начинает заниматься после отсидки. Но дела опять не идут. И Мэнсон попадает во взрослую тюрьму уже во второй раз и на более длительный срок. Джефф Гуин пишет, что во время второй взрослой отсидки Чарльз Мэнсон знакомиться и увлекается сайентологией, а также изучает «Черную и белую магию». Понятно, что Чарли не мог стать официальным сайентологом, с учетом своего криминального прошлого, но какое-то время в анкетах сайентология была отмечена как его основная религия. Но настоящей новой религией для Чарли становится музыка Битлз. С этого момента Мэнсон активно пишет песни и ставит своей целью стать популярней чем Битлз.

image
Свадьба Мэнсона.

Когда Мэнсона выпускают из тюрьмы, то он фактически попадает в новую
планету, а именно район Хай-Эшбури Сан-Франциско. А именно он попадает в район Хэйт-Эшбури Сан Франциско, полный хиппи, ЛСД, оргий и анархистов из группы «копателей», которые всех бесплатно кормят первоклассной едой из помоек. Тут Чарли понимает что его профессиональные навыки наркоторговца и сутенёра никому не нужны, потому что у всех и так полно наркотиков и секса. И тогда Чарли находит для себя новую нишу духовного гуру и уличного проповедника. У него уже был талант читать проповеди, который он раскрыл в церкви Назареев. Теперь он проповедовал смесь сайентологии и христианского фундаментализма. Он учил последователей, что чтобы устроить свою жизнь им нужно полностью отказаться от собственного эго. Для этого им нужно отказаться от денег и собственности, употреблять как можно больше ЛСД, и во всем слушаться Чарли. Все плохое в людях бралось от родителей. И если человек не был готов отдаваться первому встречному по приказу Чарли, то в нем было были комплексы, которые нужно было проработь. А лучший способ проработки комплексов — это изнасилование. Себя Чарли считал Иисусом Христом. И учил, что Библию нужно трактовать буквально. Жить все должны вместе в коммуне и питаться из помойки. И хотя эта часть учения была скрыта, Чарли был большим расистом и антисемитом. Он считал, что скоро начнётся большое восстание черных, которые попытаются убить всех белых. Чтобы перейти восстание, нужно найти и укрыться в бездонной дыре, которая как учил Чарли находится в Пустыне Мохаве. На дне этой дыре находится волшебный город, где будет все, что нужно для выживания. Если жить в этом городе, то можно стать кем угодно. И многие последовательницы Мэнсона мечтали стать феечками. И так как черные патологически тупы, и не способны ничем управлять, когда число членов Семьи в дыре естественным путем достигнет 144000, то их пригласят править миром. В целом, я хотел бы отметить, что учение Чарли Мэнсона было полным антиподом того, чему учили сайентологи и в церкви процесса. Потому что они как раз учили культивированию собственного эго и требовали отказа от наркотиков и разнузданной сексуальной жизни от адептов. В Церкви Процесса большое внимание уделяли личной ответственности, а Чарли учил об отсутствии ответственности человека за свою жизнь. Тем более Чарли не мог принять учение Процесса о сатане, потому что на определенном уровне он оставался христианином-фундаменталистом с буквальными трактовками Библии. Большинство последователей Мэнсона были молоденькие девочки. Тем не менее, Мэнсон проповедовал естественный порядок, что женщины должны всегда подчиняться мужчинам. Поэтому вряд ли его учение зашло бы в наше время.

image
Последователи Мэнсона питаются из помойки.

Но так как Мэнсон мечтал стать звездой Рока ему нужно было перебираться в Лос-Анджелес. В Сан-Франциско была своя сцена, но вся серьезная музыкальная индустрия была сосредоточенна в Лос-Анджелесе. Подробней про это можно почитать в книжке «Waiting for the Sun». В начале семья остановилась в культовой андерграундной локации «Дом со спиральной лестницей».
Там Мэнсон познакомился с актером и музыкантом Бобби Буссолейем, а также буддистом и учителем музыки Гари Хинманом. Также в этом месте жили какое-то время члены Церкви Процесса, но Мэнсон с ними разминулся. Но потом Мэнсон с последователями стал зависать у барабанщика группы «The Beach Boys» Дэвида Уилсона. Благодаря Дэвиду Уилсону Мэнсон познакомился со многими влиятельными людьми из мира музыкальной индустрии. Сам же Дэвид Уилсон рассказывал в интервью, что «познакомился с волшебником, по имени Чарли Мэнсон», и что он живет с пятнадцатью девочками. Примерно в это время к группе Мэнсона приклеилось название «Семья». И так Мэнсона водили на сессии в разные звукозаписывающие компании. Но никому ничего не нравилось. Обычно, говорили, что он был недостаточно хорош. Не знаю как складывается с другими свидетельствами, что Мэнсон был очень музыкальным и имел хороший музыкальный слух, хотя он и не имел формального музыкального образованию.
Мэнсон обладал отличной способностью к импровизации. Один из его знакомых считает, что он мог бы стать отличным рэпером, если бы был моложе. Думаю, что дело в том, что он был совсем не контролируемым в будке звукозаписи. А музыкальной индустрии того времени нужны были исполнительные, лояльные музыканты. Вы можете сами послушать часть записей Мэнсона тут и тут, и решить для себя, опередил ли Мэнсон свое время как музыкант. Согласно одной из теорий, именно неудачи в Музыкальном бизнесе так огорчили Мэнсона, что он решил заняться убийствами. Когда уже шел суд, одну из записей Мэнсона издали на волне хайпа, но никто долго не хотел продавать ее из-за ассоциации с убийствами.

image
Альбом группы «The Beach Boys» — 20/20,
где был трэк, основанный на песни Мэнсона.


Во всяком случае, у меня создалось такое впечатление, что из-за неудач с записями Мэнсон почувствовал, что может потерять контроль над семьей. И тогда он решил перевести на изолированное Ранчо в Неваду. Но Мэнсон забыл, что его секта развивалась за счет паразитирования на культурном слое Лос-Анджелеса. В пустыне Мохаве у Мэнсона не было мусорок из которых можно было питаться. И Мэнсону нужны были деньги, для того чтобы обеспечивать семью пропитанием. Чтобы скопить деньги Мэнсон организовал нарко-бизнес. Партнерами по наркобизнесу стала банда байкеров «Гетеросексуальные Сатаны» (Straight Satans) а также Гарри Хинман и Бобби Буссолей. Иногда про Бобби Буссолея пишут, как о «мальчике Чарли Мэнсона». Но на самом деле он вообще не был членом «Семьи». Бобби обладал Харизмой Джима Морисона, и у него был свой гарем фанаток. Просто они познакомились, когда жили в «cпиральной лестнице» и неплохо ладили, а потом стали партнерами по наркоторговле. До своего знакомства с Мэнсоном Бобби Буссолей успел побыть звездой в постановке «Инвокация моего демонического брата» режиссера-телемита Кеннета Энгера. В последствии уже в тюрьме Бобби участвовал в записи саундтрека к фильму Энгера «Восход Люцифера». И еще до этого в Хай-Эшбури у Боби была своя группа «Оркустр». А до этого Бобби юыл участником прекрасного проекта Love. Собственно, в тюрьме Бобби оказался из-за убийства Гарри Хинмана. По одной из версий Чарли и Бобби получили от Хинмана крупную партию Мескалина и продали ее Сатанам. Но Сатанам не понравился Мескалин, и они потребовали вернуть деньги. Тогда Бобби с несколькими членами семьи поехал к Хинману, но у того не оказалось денег. И тогда его стали пытать, а потом убили, а кровью написали «политическая свинья», чтобы свалить все на Черных Пантер. И по одной из версии убийства семья совершала, чтобы создать у полиции впечатление, что этот убийца «Черный Пантера&raqquo; все еще на свободе, и чтобы Бобби отпустили, и он не смог бы настучать на Мэнсона. В целом, после прочтения создается впечатление, что Мэнсон и его последователи были очень тупыми. Это очень хорошо передают образы, созданные Квентином Тарантино в фильме „Однажды в Америке“. Но то, что теперь я знаю, что Бобби Бусолей не был регулярным участником секты, дает надежду, что он не был таким уж и тупым.

image
Боби Босолей

Не буду сильно заострять внимание на последующих убийствах и суде над Мэнсоном, потому что про это уже много написано. Лучше поведать, что с Семьей происходило дальше. Так вот, после посадки Мэнсона Семья заключала союз с Арийским Братсвом, чтобы защищать его в тюрьме. Видимо общей почвой для этого союза стал расизм. Семья даже планировала совершить теракт, чтобы освободить Чарли. Они собирались захватить в заложники авиалайнер, и убивать по пассажиру в час, пока их лидера не выпустят. Но все сорвалось на этапе ограбления оружейного магазина, чтобы достать больше пушек. Потом девочка, участница Семьи, по клички „цыганка“ влюбилась в одного из лидеров Арийского Братства и это привело к расколу. Через какое-то время Мэнсон решил реформировать Семью и превратить ее в орден „Радужных Млнахинь“. Монахини должны были себя прилично вести, отказаться от мяса и наркотиков, и соблюдать целибат. Главная задача радужных монахинь — это борьба за экологию, что заключалось в новой философии Мэнсона ATWA(Air, Trees, Water, Animals). Пискля Фромм, которая показала себя как самая фанатичная участница семьи, поняла это так что нужно готовить теракты, против загрязняющих окружающую среду корпораций. Но больше ее бесило то, как Винсент Булиози описал в своем бестселлере „Helter-Skelter“ учение Чарли. И она решила написать свою позитивную версию и издать ее. Но никто не хотел издавать ее версию. И тогда, чтобы привлечь внимание к делу Радужных Монахинь, она решила убить президента США Джеральда Форда. Она оделась монахиней и подошла к нему почти вплотную, спрятав пистолет в рукаве монашеского облачения. Но в последний момент телохранители спасли президента от Пискли. Потом Пискля долго сидела в тюрьме. Сохранились записи о ее нападение на другую заключенную с молотком и криком: „Умри белая сука из среднего класса“! Потом ее все же выпустили, и по некоторым данным ее видели на автомобиле со стикером " Born Again Pagan». По другим данным, она живет со своим мужем в доме, «украшенном черепами». В итоге Пискля Фромм оказалась самой хардкорной последовательницей Мэнсона.

image
Пискля Фромм

Но больше всего меня поразил тот факт, что за окончание бесчинств Чарльза Мэнсона и его банды можно полностью благодарить одного человека, Пола Гейлорда Крокета. Крокет был старателем и в пустыне куда собирался переезжать Мэнсон. Внезапно он оказался прокаченным то ли психологом, то ли сайентологом. Cам он называл себя последователем концепт-терапии. В этой статье его вообще называют философом. И вскоре он занялся «перепрограммированием» тех членов секты, которых Мэнсон отправил вперед себя в Неваду. Но в сети также есть мнение, что он не бескорыстно освобождал сектантов, а фактически угнал их в свою секту. Эта секта вначале добывала золото, а потом они создали рок-группу «Desert Sun». Потом, когда Мэнсон переехал в Неваду, он стал пытаться расправиться с Крокетом. И тогда Крокет написал на него заяву. И так членов Семьи стали арестовывать, а потом они уже стали раскалываться про убийства. Но это очень странное совпадение, что Крокет оказался в пустыне с подобными знаниями и совсем рядом с Мэнсоном. Можно, конечно предположить, что Крокет был настоящим алхимиком. И в пустыне он искал не профаническое, а философское золото. И что в Долине Смерти произошло сражение между светлым алхимиком Крокетом и злым магом Чарли Мэнсоном. Но возможно, Крокет был особым правительственным агентом, специалистом по промывки мозгов. И он был специально подослан к банде Мэнсона, когда та вышла из-под контроля проекта MK Ultra.

image
Пол Крокет за Работой.
image
Пол Крокет.

Давайте погрузимся глубже в конспирологию. Считается, что Мэнсон извлекал свои апокалиптические пророчества из Белого Альбома Битлз. Битлз потом сами заявляли в интервью, что никого такого смысла в их треках нет. Но если соединять все точки на моей схеме, то можно вспомнить, что Йен Соммервиль, любовник Берроуза, был студийным техником у Битлз примерно в период записи этого альбому. Поэтому, можно предположить, что психотропные послания в треки с этого альбома встраивали не сами битлы, а Йен Соммервиль. Само собой по инструкции Берроуза. А Чарли как психически чувствительная личность их потом расшифровывал. Это был пример применения медиа-оружия, о котором так много писал Берроуз.

image
Чарльза Мэнсон как вечная загадка.

Link218 comments|Leave a comment

Нацизм, Фашизм и «Живот Архитектора» [Dec. 6th, 2024|05:20 pm]
[Tags|, , , , , ]
[Current Mood | uncomfortable]

Я очень рад тому, что мое заявление, «в Третьем Рейхе… у власти с какого-то момента находились крестьяне» вызывало такую бурную реакцию. Повторю еще раз свою позицию:
текст и картинки
Идеология Третьего Рейха чистый колхоз от свинопасов и для свинопасов, а точнее сказать от свиноводов. Но, я не считаю борьбу с жидо-большивиками основной этой идеологии. Да понятно, что борьба с ЖБ — это все было в тренде
у белого движения и его остатках после революции. И в нацистской Германии это тоже была тема. Но мне кажется, что борьба с ЖБ не было основным ядром идеологии нацистской Германии. Вот перебили бы они всех Ж и Б, и что дальше? И что дальше? Ушли бы все на покой? Поэтому я думаю, что это было что-то ситуативное. А настоящим ядром были концепты типа «Кровь и Почва»
и «Дух Расы». А антисеммитизм, но религиозно, а не политически обусловленный, был как раз частью народной идеологии в германии близкой и понятной крестьянам. Вот например традиционная для Германии скульптура Judensau, изображающая евреев припадающих к сосцам свиньи.



Judensau горгулья на церкви в Вимпфене.


А основа идеологии нацизма — это «Кровь и Почва». Ee придумал Рихард Дарре. А перед эти она защитил диссертацию про то, как правильно разводить свиней. То есть научился разводить свиней и решил применить это к людям. Вообще «Нацизм» — это не сокращение слова «Национал-Социализм». «Наци» — это типичное имя для деревенского дурочка в верхней Германии. То есть на Русский слово «нацизм» можно было бы перевести как «быдлизм» или «Иванизм» или даже «Иванушкаизм». С Другой стороны Гитлер в первую очередь, не смотря на всю риторику, в первую очередь защищал интересы крестьян. В чем была беда Веймарской Республику? В том что там не было армии. А для крестьян — это основной институт вертикальной мобильности. И Гитлер вернул в Германию армию и милитаризм, что вызывало восторг у крестьян. И мне кажется, что тотальная война — это такой способ максимизировать социальную мобильность среди крестьян. А Аристократия в третьем Рейхе была бывшей, без привилегий. Если бы нацизм делали аристократы, то они бы боролись за возвращение дворянских привилегий и крепостного права. как при Екатерине II. Так аристократов не репрессировали как при Пол Поте. И не антогонизировали как при Ленина. Ну и хорошо. И идеи типа захват земли (чтобы выращивать больше пшеницы и разводить больше свиней) и поддержание в народе расовой чистоты (потому что нужно сохранять породу скота) — это как раз идеи типичного крестьянского разума. А аристократы сюда вписываются только как крестьяне более высокого уровня, которые пасут людей. Поэтому Национал-Социализм — это по сути есть управление странной крестьянским разумом.




Выступление Густава Дарре


А путать Фашизм и Нацизм не надо. Это совершенно две разные идеологии. Фашизм это как раз идеология городских индустриальных рабочий или городских полицейских. Поэтому у Муссолини был Футуризм. А у Гитлера только борьба с «дегенеративным искусством». Кстати, фашизм много где воспроизводился, например в Австрии и в Венгрии. А вот Нацизм был только в Германии. Наверное он мог бы быть воспроизведен только в Африке при Апартеиде или в государстве американских реднеков. На тему фашизма я вчера пересмотрел фильм «Живот Архитектора» Питера Гринуэя. Не уверен, что этот фильм стоит вам рекомендовать. Это очень тяжелый фильм про то у толстого неприятного архитектора два часа болит живот.
Если вы не хотите смотреть этот фильм, то можете прочитать обзор от Рамаза также известного как [info]ra2015@lj. Тут все прекрасно. Я ничего даже добавить не могу.
Обзор

Фильм Гринуэя о смерти Американского Архитектора в Риме. Стиль + музыка — в лучших традициях «Контракта Рисовальщика». Архитектору 54 в 1987-м (год выхода фильма). Т. е. родился он в 1933-м. Этот американец — большой фанат французского Архитектора 18-го века Булле. В Риме он угощает всех огромным белым тортом, напоминающим половину глобуса. Этот торт сделан в форме проекта Булле «кенотаф Ньютона». Ну вы поняли о каких архитекторах речь. Торт это символ Холодной Войны, именно ею угощает американец в белом своих евро-друзей. Надеюсь вы понимаете почему это именно «усыпальница Ньютона». После торта все апплодируют звенящему колоколу в Пантеоне. «Не спрашивай по ком звонит колокол…» шепчет нам ветер…
Жену американца соблазняет ушлый и вороватый итальянский аристократ (мафия), сестра этого жеребца (итальянские режиссёры), с которой у того… инцест(?) фотографирует Архитектора и адюльтер его жены и даже, «для морального оправдания брата» разик спит с Архитектором. Американец злится, но терпит — его «миссия» — прославить Французского Архитектора в РИМЕ «любой ценой». Итальянец чисто из вредности рассказывает Американцу о бесславном конце от яда одного римского императора. Архитектор очень переживает по этому поводу потому что как-раз недавно начал чувствовать странные резкие боли в животе. Архитектор начинает ходить по Риму и фотографировать животы античных статуй. Т. е. масонам мафиози объяснили про «конец римской империи» и заставили тех параноить, изучать Историю. А пока те «играли в Индиана Джонса», мафия «оккупировала США». Всё это радостно экранизировали итальянцы в Голливуде на американские же бабки. Особенно умиляет сцена где итальянские доктор, «специалист по кишкам священников» (Ватикан), спрашивает американца как тот хотел бы умереть и тот описывает сцену смерти «Крёстного Отца», отмечая что хотел бы умереть в английском костюме и итальянских туфлях.
В итоге американец, потратив все бабки пытаясь «продать» своего французского кумира в Риме, кидается из окна и разбивается об Зелёный Мерседес любовника его жены (марка, цвет и принадлежность машины не случайны). А всё почему? А потому что Ватикан объяснил ему что у него рак кишечника. В этот же момент его жена (от него) рожает ребятёнка. Роды принимают «римляне». В конце фильма Маленький Принц играет с волчком(?) подаренным ему Архитектором. Волчок напоминает космическую станцию из «Одиссеи 2000″. Волчок останавливается. Т. е. «Космос в отставку». Или это символ мира в целом?
Ещё показано как у американца ветер «посмертно» вырывает из руки его «любимую» английскую банкноту. Про неё тонкая шутка в начале фильма. На банкноте нарисован Ньютон, тот самый что «похоронен в торте». Американец объясняет итальянке что мол «на банкноте даже есть тонкий английский намёк на гравитацию, вы видите где? — …? — а вот тут, цветущая ветка яблони, видите?» Это Гринуэй объясняет нам что англичане без намёков в туалет сходить не могут и картину надо смотреть очень внимательно. В частности можно догадаться что ветки яблони как бы образуют венок над головой Ньютона. Американец так же говорит что «Сэр Ньютон, которому посвящён этот торт, прикрепляя нас к Земле силой гравитации, позволяет нашим головам витать в облаках…». Потом эта банкнота с Ньютоном сгорает на объедках торта. Это тонкий английский намёк на то, о чём я уже писать устал: в реальности эту гробницу никогда так и не построили, точно так же как в реальности никакой Холодной Войны не было, а Механику Ньютона тупо принесли в жертву этому торту, которым накормили «римлян», головы которых «витали в облаках». Потому как никакой атомной бомбы не было тем более. После очередного приступа боли в животе американец задумчиво перебирает проекты работ Булле, и между ними мы видим его собственные черновики «с каракулями», которые показаны нам неслучайно: на них отчётливо видны квадрат, круг, треугольник, а так же наброски «пуза архитектора» на фоне комбинаций этих фигур. Это всяческие намёки на «Схему 42″. Дальше идёт перебор работ Булле и в конце такая последовательность: триумфальная арка с всадниками (война-победа), потом огромный светящийся шарообразный купол (атомный взрыв), потом вид на этот же светящийся купол из-за колоннады, потом светящийся просвет в конце тоннеля из колонн, напоминающий по форме гриб.
Архитектор по ходу фильма пару раз думает о том как именно можно умереть и в итоге выбирает себе «смерть от гравитации». А вырванная ветром из его руки банкнота с Ньютоном «снова стала свободной». Т. е. англичане, сдавая Вселенную США в 1991-м, расчитывали что он «упадёт на Зелёный Римский Мерседес» и весь мир узнает правду. Вроде как этого США избежать удалось. «Акеллы промахнулись». Вообще весь фильм над французско-американской масонерией народ прикалывается как может. В частности зовут архитектора Stourley Kracklite, что многое говорит нам о Стэнли Кубрике, он даже похож на него — толстый и с бородой. Архитектор рассказывает что готовил эту презентацию Француза 10 лет и т. п., а местные ехидничают «А кто этот Булле? Он вообще исторический персонаж? А что именно он построил? Мы слышали он всё более в теории творил, разве нет? …». На презентации проект выставки падает в обморок перед журналистами местный «чиновник от Истории». Потом мы узнаём что денежку ему за это дал мафиози. «Для паблисити». Бродя по Риму американец встречает странного итальянца который аккуратно молоточком отбивает носы у античных статуй. Позже он встречает того же парня размышляющего глядя на эти отбитые носы. Один он дарит любопытному американцу в качестве сувенира. Вокруг стоят куда более монументальные «обломки древних античных статуй». Разве можно после этого не любить Гринуэя?




Слоган фильма:«Искусство — это еда для безумия»


Но как нам говорит слоган, это в первую очередь фильм про искусство. Пожилой американский Архитектор приносит в фашистский город Рим выставку французского архитектора-мегаламана Буле. И уже на втором банкете встает вопрос не несут ли в себе проекты Буле, которые никогда не было построены, мощный тоталитарный анти-либеральный импульс. Но, минуточку, весь Рим состоит из такой тоталитарной, анти-либеральной архитектуры, что нам показывают в фильме. Второй момент, когда в фильме встает тема фашизма, Это когда Архитектор обсуждает с супругой свою диету. Он из-за проблем с желудком отказался от мяса. И говорит, что фашисты едят мясо. Но при этом его самого в родном Чикаго называли мясником, а здание, которое он построил назвали бойней. Поэтому получается, что он сам фашист. И так весь фильм идет спор, какая сторона представляет настоящих фашистов. Но в конце выясняется, что помощник архитектора Каспезиан тащит у него деньги для того, чтобы отреставрировать архитектурный комплекс Мусолини. Спор о фашизме Чикаго и Рима можно анализировать бесконечно. Но я хочу заметить, что Чикаго — город гангстеров. А отец жены режиссера родом из Умбрии, что на юге Италии. И скорее всего он и был настоящим Мафиози. А остальные итальянцы в фильме — они северные итальянцы, и они может быть фашисты, но не мафиози.

bonk

Фашиста по ебалу!


В целом «Живот Архитектора» это очень красивый фильм, кадры которого можно ставить в рамки, и выставлять в художественной галереи. Питер Гринуэй как пропонент визуальной грамотности вставляет туда много визуальных секретов и ключей к этим секретам.

zoom

Созерцая историю

Link251 comments|Leave a comment

«Почему я не модернист» [Nov. 30th, 2024|12:47 pm]
[Tags|, , , , , , , , ]
[Current Mood | nervous]
[Current Music |Killing Joke - Killing Joke]


image

Михаил Лифшиц
1905-1983 год.


По просьбе юзернейма [info]franz прочитал статью «Почему я не модернист» советского философа и культоролога Михаила Лифшица. Сама эта статья была опубликована во времена оттепели и якобы вызвала большие волнения в советской профильной прессе. Чтобы сформулировать, что в этой статье утверждает Лифшиц, надо для начала сформулировать, кто такие «модернисты»? Может быть для его аудитории в то время это было очевидно. но для меня это не очевидно. Из текста понятно, что Лифшиц противопоставлял модернизму «либерально-марксистское девятнадцатое столетие». Вообще Лифшиц пишет не только про изобразительное искусство, но и про философию, но сейчас его, кажется, в основном вспоминают в контексте изобразительного искусства. Поэтому получается, что Лифшиц выступает за реализм в духе передвижников (тут вам и сентиментализм, и социально значимые темы). Получается, что под словом «модернизм» концептуальное, абстрактное искусство 20-го столетия.
«текст и картины»

Василий Перов. Тройка. Ученики-мастеровые везут воду. 1866 г. Государственная Третьяковская галерея, Москва


Основная критика cводиться к тому, что все модернисты были так или иначе пособниками Гитлера, нацизма и фашизма. Cамому Лифшицу понятно, что этот тезис звучит не очень хорошо, типа «Вода плохая, потому что ее пил Гитлер». Поэтому Лифшиц приводит много примеров, включая Пикассо, и основной тенденцией он видит стремление к примитивной витальности, напор на грубую силу, и отказ от завоеваний эпохи просвещения. Но если посмотреть на всю это риторику, то мне кажется она вообще не имеет отношения ни к модернизму, ни к авангарду, ни к абстракционизму. Это просто Цайтгайст 30-х. И Пикассо, и Марринети, им просто не повезло жить и делать высказывания в «больших 30-х». И я знаю, что манифест футуристов был в 1916 году, но сути это не меняет. Можно рассмотреть, например другие формы искусства в 30-х. в Америке комиксы Золотого Века — это тот же дух 30-х, где нам показывают сильных витальных героев, решающих проблемы грубой силой. В Советском Союзе Сталин разогнал художественный авангард, но я не сказал-бы, что соцреализм стал чем-то сразу тонким и просветлённым. Можно посмотреть на картины 30-х готов и там та же витальность и грубая сила. Просто и в Третьем Рейхе, и в советском Союзе у власти с какого-то момента находились крестьяне, которые хорошо умели ругаться, но не хотели думать об абстракциях. Отсюда и торжество реализма. Поэтому, моя основная критика тут заключается в том, что статью Лифшица можно было бы назвать «Почему я не застрял 30-х годах, живя в 60-е», но тогда она не вызвала бы такого отклика.

image
Александр Самохвалов. Советская физкультура. 1936
Нижнетагильский музей изобразительных искусств, Нижний Тагил, Свердловская область


Но в чем-то я все таки согласен с Лифшицем. Эта «тенденция 30-х», назовем ее так, — это действительно что-то отрицательное. Мне кажется я сам застал нечто подобное во время своей жизни. Помню в 90-x, начале 2000-м была массовая волна увлечения иррационалисткой философии типа Ницше и Хайдеггера. А во второй половине 10-х правительство Москвы явно заигрывало с «хиповой молодежью», постоянно проходили выставки про Русского Авангарда, и эти элементы Русского Авангарда постепенно просочились на поверхность «cоциальной рекламы» в московском метро. И там были изображены какие-то страшные девушки с маленькими головами и огромными, катающиеся на самокатах. К сожалению, я не смог найти эту рекламу. И не знаю к чему это было отсылка, то ли к «крестьянкам» Малевича, то ли к Пикассо, то ли к боди-позитиву. Но у меня это реклама вызвало абсолютное отторжение, как будто-бы правительство Москвы пытается заселить город такими уродцами-микроцефалами, занятыми бездумной работ или потреблением услуг в форме катания на самокате или трамвае. То есть это практически големы-рабы, а про големов-рабов Лившиц писал:"Когда, например, вы видите однообразно склоненные головы, покорные глаза, иератические жесты людей, наряженных в рабочие комбинезоны или крестьянские куртки, вам ясно, что хочет сказать художник. Он соблазняет вас растворением индивидуального самосознания в слепой коллективной воле, отсутствием внутренних терзаний, счастливой бездумностью — словом, утопией, более близкой к тому, что рисует Орвелл в своей карикатуре на коммунизм, чем к идеалу Маркса и Ленина.«. Только скорее всего он имел в виду безликих «Крестьян» Малевича 30-х. И что показательно, что когда началось СВО, то вся пропаганда стал предельно реалистической. Потому что мозг «простого человека» воспринимает только предельно реалистическое. И когда нужно достучаться до «простого человека» власть это понимает. То же самое было и во время Второй Мировой. Но при это видно, что перед войной шло облучение интеллектуальных людей какими-то такими образами, призывающие их отказаться от личности и индивидуальности. И мне казалось, что наше поколение оно стремилось к аналитичности, к ясности, и к диалогу. Но вместо этого нам сказали, что это государство управляется по Ницше. Все споры решаются по принципу, кто сильнее тот просто дает всем пизды, и никто больше не спорит. А государство всегда сильней.
image
Казимир Малевич. Крестьянки в Церкви. 1912
Музей Стеделeйк, Амстердам, Нидерланды

image
Казимир Малевич. Два Крестьянина. 1930
Государственная Художественная Галерея, Cанкт-Петербург

После прочтения этой статьи можно задать еще два интересных вопроса. Во первых, как это все относится к современному искусству? Или, хотя бы к искусству современному статье? Например, Лившиц к модернизму относит и Поп-Арт Уорхола. И еще он фантазирует о некой гипотетически возможной смеси викторианской эстетики и модернизма. И я когда читал об этом, сразу себе представил готов и готику. То есть, получается, что Лившиц уже в 60-х годах мог представить себе западную культуру, которая появиться только в 80-х. Но я не считаю, что все это нужно мазать черной краской. Я не вижу во всем этом, ни в Поп-Арте, ни в Готике, тоталитарной «тенденции 30-х». Видимо, это потому что я противник чрезмерных обобщений. И если полностью следовать логики Лифшица, то тогда нужно писать про Московский Концептуализм как про предтечу русского фашизма и путинизма. Что с одной стороны звучит как абсурд, а с другой стороны интересная тема для будущих последователей Лифшица. И вообще, мне кажется что историю современного искусства нельзя рассматривать в рамках одной дихотомии «Реализм-Абстракционнизм». Потому что мне кажется, что основные события во второй половине XX века часто происходили вокруг совсем других осей, таких как маньеризм или символизм. И они все были в слепом пятне Лифшмцва. И я не пытаюсь его как-то принижать, я вполне уважаю его интеллект и эрудицию. Но такого мое впечатление. А второй вопрос &mdsah; это вопрос рецепции тоталитарного искусства. То есть можно ли сегодня восторгаться картинами Марринети, фильмами Ленни Рифеншталь, сталинским соцреализмом. Я не хочу отвечать на этот вопрос, а вместо этого предложу вам посмотреть фильм Питер Гринуэя «Живот Архитектора».

image
Энди Уорхол. Банки Супа «Кэмпбэлл», 1962
MoMA, Нью-Йорк, Нью-Йорк

Но я также заинтересовался спором Дмитрия Гутова и Анатолия Осмоловского о Михаиле Лефшице. Оказывается, что этот спор был сохранен и издан в виде отдельной книги «Три Спора». Это что-то вроде последовательности e-мейлов. И там было больше двух участников, и вроде в полном виде оно все сохранено на сайте у Дмитрия Гутова. Вообще Дмитрий Гутов в начале 90-х создал «Институт Лифшица». И вся дискуссия начинается вокруг организации выставки «института». Ну, я прочитал первый спор «Об реализме». И все что я писал до этого, было моим личным впечатлением от статьи Лифшица. Но теперь я могу ввести некоторые уточнения на основании прочитанного спора. Например, Гутов пишет что Лифшиц реализмом считал такого художника, который рисует то, что видит. И для него и древние художники, и Брейгль, и Босх реалисты, а Русские реалисты вообще не очень хороший пример реализма, с его точки зрения. И Осмоловский ему возражает, что важно не делать из реализма нечто оценочное. Вообще у меня сложилось впечатление о Гутове как о Гутове как о начетнике («Никому нельзя критиковать Лифшица кроме Осмоловского!») и резонере. Возможно, это относится к моему восприятию всех современной Российских марксистов. Но в вопросах знания Лифшица ему не занимать. Но вот как пример такого резонерства, в середине дискуссии он говорит, что реализм — это то искусство, где истинно. И это на мой взгляд уже «удар ниже пояса», потому что очевидная дихотомия реализм-абстракция заменяется очень сложной дихотомией истина-ложь. И тогда модернизм — это ложное искусство. И после этого, мне кажется, какие-то дискуссии становятся бессмысленными. Осмоловский наоборот производит впечатление совершенно кристально ясного мыслителя. Он еще и прозорливец. Например он пишет:"Россия никогда не была колонией, и национально-освободительное движение неминуемо в России превратится в шовинистический великодержавный фашизоидный угар. Чему все мы будем свидетелями в ближайшее время". И это в 2003 году! Но в целом недостатком этой книги является узкий фокус на современном (изобразительном искусстве), возможно, заданный Гутовым. В то время как поле интересов Лифшица было шире этого.

image

Первое издание 2012 год.

Link266 comments|Leave a comment

Манифест Киборга [Nov. 23rd, 2024|04:03 pm]
[Tags|, , , , , , , , , , ]
[Current Mood | hopeful]
[Current Music |The Sound - Shock of daylight]


image
Манифест Киборга Даны Харауей
Первое издание 1985 год.



Я все-таки прочитал работу «Манифест Киборга» Доны Харауей. Человека-паука в этой статье, конечно, никакого нет. Это работа по континентальной философии и теории феминизма. Но нужно сказать, что Дона Харауей не хухры-мухры, а доктор биологических наук. И это не совсем моя тема. Но тут есть определенный «флоу» и я получил от чтения много удовольствия чисто филологически. Мне кажется, что Дугин часто пытается этот «флоу» у себя повторить и быть такой Харауей для консерваторов. Такой поток порождается фразами типа «гендер киборга — это локальная возможность глобального возмездия» или «хотя они обе обречены на спиральный танец, я лучше буду киборгом чем богиней.». Поэтому, учитыая мой бэкграунд, мне очень сложно сказать, что именно утверждает Харауей. Поэтому, я скажу, что Харауэй ничего не утверждает, а конструирует «миф о киборге» для феминизма в 1985-м году.
text

Так что же такое киборг для авторки, и почему она связывает его с феминизмом. Понятно, о каком образе киборга тут идет речь, если вспомнить фантастику 80-х. Но также в этой работе она обращается к «науке кибернечтики» и ее применению американской военщиной вплоть до Рейгана. И с одной стороны киборг для феминизма это «освобожденная " женщина на заводе, которая клепает электронику на конвейере в стране третьего мира. А с другой стороны сами феминистки по мнению Харауей тоже уже становятся киборгами. Но части их кибернетического тела — это не железки, а те феминистические тексты и гипертексты, которые они пишут. Но также как и у киборгов из фантастики — это все высокоточное оружие (для ударов по патриархии) или продвинутые средства жизнеобеспеченья. Поэтому и говорят про „матчасть“. Тут все сходятся. И мне очень нравится эта идея, что тексты могут быть частью тела киборга. Например, тексты в этом блоге не просто тексты, а мои кибернетические компоненты. Но сейчас кибернетическими частями никого не удивить. Сейчас любой пользователь смартфона, а не то просто мобильного телефона, то есть почти все жители Земли — настоящие киборги для Харауей. И вообще, то будущее которое она предвкушает, то есть пост-индустриальное общество, — это, боюсь, для нас уже прошлое. И мы сейчас уже наблюдаем закат этого пост-индустриального общества. И сейчас можем оценить эссе Харауей и с точки зрения футурологии. Хотя, я не уверен, что само эссе это подразумевало.

И мне кажется, что сама авторка понимала, что кроме кибер-феминисток, появится еще много совершенно других типов киборгов. Это в том числе и киборги связанные с военно-промышленным комплексом, но и просто кибер-мужики. Но тем не менее, распространение киборгов по планете тут воспринимают как нечто хорошее. Почему? Грубо говоря, что киборги размножаются не с помощью секса, а путем коллективного труда на заводе. Поэтому вся повестка связанная с гендером должна крайне освежиться. Видимо, как социалистическая-феминистка авторка считает, что условия для производства киборгов должна обеспечить добрая социалистическая власть. Этот аспект для нее важен, чтобы критиковать учение радикального феминизма, которая видит свой корень угнетения женщин в женском теле и деторождение. В то же время, социалистический феминизм видит причину угнетения женщин в производственных отношениях и пытается рассматривать деторождение тоже как производственное отношения. Поэтому метафора фабрики, где киборги собирают киборгов ему подходит. Также Харауей считает, что женский пол не должен определяться наличием пизды. Она замечает, что пизда исторически превращала женщин из участников производства в средства производства. То есть это крайне пассивное и уязвимое положение за пределами классического марксиcтского анализа. И женский пол должен определяться именно таким пассивным и уязвимым положениям. И мне нравится эта теория, потому что согласно ей, такой уязвимый и пассивный люмпен как я — тоже женщина. Хотя люмпен — не женщина, потому что он не является частью никакого производства.

Одной из основополагающих характеристик женщин становится подверженность стрессу, которая исторически отмечалась. Хараувей походит к стрессу с точки зрения теории систем. Тогда стресс — cостояние распада коммуникации между частями системы. Например, она приводит СПИД как пример такого распада в иммунной системе. Тут мне вспомнилось, что [info]nancygold часто описывает свои социальные взаимодействия как стресс. И ее склонностью к такому стрессу частично обосновывается женский пол.

Интересно, что Харауей уже тут начинает традицию феминистической критики видео-игр. А в то время это были в основном яркие и примитивные аркады. Но ее в первую очередь заботит то, что видео-игры и „все более миниатюризированные телевизоры“ ведут к погружению людей в „частную жизнь“. Это приводит к развитию у геймеров мелкобуржуазных черт социального поведения, которые мешают им объединяться для коллективного действие. Что же касается наполненности видеоигр насилием — то это связано с тем, что геймеров готовят стать послушными солдатами третей мировой. И это действительно так. Я наблюдаю, что-то подобное произошло со мной и моим поколением, которое играло в компьютерные игры. И даже по последним данным в играх тип MMORPG, где, кажется, подразумевается высокая интенсивность коммуникации между игроками, люди предпочитают играть в одиночку. А миниатюризированные телевизоры теперь содержаться в каждом смартфоне. И действительно легко представить людей моего поколения, которые все свободное время играют, а игры, а потом послушно идут на СВО.

Авторка также предполагает, что в будущем праваки сплотятся вокруг некоего „сверхспасителя“. Понятно, что в историческом контексте это отсылка на Рейгана. Но мне тут вполне видится и Путин, и Трамп как такой сверхспасителя. Понятно, что появление сверхспасителя обусловлено сгущением коммуникационной среды, когда в все ускоряющийся медиа-контент можно постоянно пихать одно и то же ебало. Поэтому Харауэй призывает бороться с этим развивая новые языки коммуникации. В конце эссе она называет этот метод „мощной еретической гетероглоссией“. Но мне кажется, что как люди будущего мы уже давно сами наблюдаем такую «мощную еретическую гетероглоссиею», потому что частью стратегии американских феминисток было быть настолько вокальными насколько возможно. И когда появились социальные сети, они подключились к ним как к системе громкоговорителей и стали транслировать свою повестку везде, где только можно. Но я не вижу, что это реально остановило сверхспасителей типа Трампа или Путина. Вместо этого — это наоборот привело к расколу в обществе типа геймергейта. А самую большую угрозу всегда представляли большие коалиции разношерстной оппозиции типа таких, которые пытались создавать Навальный и Фред Хэмптон.

И под конец я бы хотел поговорить про прилежания «манифеста кибборга» к оккультизму. Мне очень понравился фрагмент, где пишут: «Сам [индивид] — это тот Eдинный, который не находится в подчинении, кто знает, что ему служит другой, другой — это тот кто держит будущее, кто знает это, через опыт подчинения, который приносит ложь об автономности самого [индивида]. Быть Единным значит быть автономным, быть могущественным, быть Богом; Но быть Единым значит быть иллюзией, а значит быть вовлеченным в диалектику Апокалипсиса с другим. В то же время быть другим значит быть множественным, без четкой границы, порезанным, без четкой границы, лишенным содержания. Один слишком мало, но два слишком много». И Харуаей предлагает преодолеть этот дуализм, мысля о киборгах как о составных конструкцию. И мне это напомнило практику в сайентологии, когда люди узнают, что в из телах живут паразитические души, телесные тетаны, и от них нужно избавляться. В теории эта практика должна сделать человека более «Единым», и более могущественным, но на практике это часто приводит к безумию, к личной диалектики апокалипсиса. И может быть правильно было работать с этой оравой телесных душ как с фрагментами собственной коллективной души. И воспринимать душу не как нечто цельное, а как коллектив. Я уже много раз писал про египетскую концепцию коллективной души. И мне кажется, что ее можно применять и в Телеме, если подойти к ней серьезно, а не как Хаббард. Только этих душ получается может быть у человека не 5–7, а много сотен. Получается такая теология для эпохи киборгов.
Link222 comments|Leave a comment

navigation
[ viewing | most recent entries ]
[ go | earlier ]