| |
| Оригинал взят у  veniamin1
в
Первый достойный жанрист США. Маунт, Уильям Сидней (1807–1868) William Sidney Mount.
Первый достойный жанрист США.
Маунт, Уильям Сидней (1807–1868)
William Sidney Mount
Конечно и до него в США писали жанровые сцены. Но этого Уильяма Маунта критика назвала первым жанристом Америки, потому что в нём были достойные таланты. Я не слишком люблю жанровые работы.
Уже говорил. Но когда они выполнены с талантом, тогда они представляют собой кусок или кусочек истории жизни. Так и с передвижниками. Среди множества жанровых работ перевижников есть интересные.
Жанровые работы передвижников притягательны тем, что представляют собой историю ежедневной и обыденной жизни России. Мы посмотрим совсем немного работ Маунта. И я взял не только жанровые работы.
Для разнообразия. У Маунта, как бывает с жанристами, немало стандартных и не очень интересных работ. Мы посмотрим лучшие.
Продажа лошади.1835 Bargaining for a Horse 1835, by William Sidney Mount
Это одна из двух знаменитых работ художника. Хорошая сцена.( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ... ) - Tags:
16 век, 19век, Англия, Банджо, Жанр, Женский портрет, Живопись, Искусство, Италия, ЛЖР, ЛЖРнов2, Маньеризм, Маунт, Мистика, Натюрморт, Пейзаж, Портрет, Реализм, США, Фэнтези
| |
|
| Оригинал взят у veniamin1
в
Якопо Бассано, Венецианский талант.
Якопо Бассано, Венецианский талант.
Тайная Вечеря, 1542, Якопо Бассано,
Last Supper 1542, by Jacopo Bassano(1510-1592)
Эту "Тайную Вечерю" я давно собирался показать. Я не буду рассказывать и показывать этого художника. Только пару слов для понятия. Это Венецианская школа позднего Ренессанса. Когда умер Рафаэль(1520) сразу или чуть позже(по-разному относятся) наступил конец эпохи Высокого Возрождения и начался Маньеризм. Но Венеция сохраняла и развивала поздний Венецианский Ренессанс. Начали Венецианскую школу позднего Ренессанса Беллини и Джорджоне (жмите в метках Джорджоне), потом были ученик Джорджоне Тициан (в метках), великие и главное интереснейшие таланты Веронезе и Тинторетто и примкнувший к ним всем, наш герой Якопо Бассано. Западные историки искусства включают этого Бассано в главные имена основателей и создателей Венецианской школы. Вообще-то, этот Бассано из династии художников. Его отец был успешный художник и из четырёх сыновей-художников самого Якопо двое достигли серьёзной известности. А ещё, Якопо Бассано был первым пейзажистом. Пейзаж создали фламандцы в 15-ом веке. Это у них научилась Италия. Но Бассано был первым, кто писал очень много пейзажных работ.
Давайте посмотрим на картину. Я поместил эту работу, потому что мне на самом деле нравится. Бассано был интересной личностью. От рождения Jacopo dal Ponte, он назвал себя по родному городу Jacopo Bassano(1510-1592). В 30-х годах он пожил несколько лет в Венеции и учился у известного художника. Но в 1539 г. умер отец и Бассано вернулся в их городок Бассано-дель-Граппа, недалеко от Венеции, и прожил там до самой смерти больше чем 50 (пятьдесят) лет. Его не тянуло в столицы. Редкий характер. Он знакомился с живописью по эстампам. Но не забудьте, что эстампы (гравюры) были чёрно-белые. Эту замечательную и такую оригинальную работу Бассано написал через три года после того как он вернулся домой. В этом определённо было преимущество. Родной город, семейная мастерская от отца и все в городе его знали. Спокойная, уверенная жизнь, которая позволяла заниматься живописью без особенных волнений. На картине явно ощущается интерес Бассано к Маньеризму(стиль, который заменил Ренессанс). В дополнение к Маньеризму, нет сомнений, что на эту работу повлияли определённые гравюры Дюрера и понятно, что Бассано видел работы Рафаэля. Я не знаю кто будет столько читать. Теперь и вычеркнуть нечего.
Замечательный результат влияния Дюрера и Рафаэля мы видим в том, как Якопо написал участников драмы такими эмоционально заряжёнными. Вы чувствуете напряжение, которое Якопо подвесил в воздухе? Всё дрожит! Почти что буквально дрожит. Высокий класс!
Эмоциональность участников этого ужина художник соединил с динамикой сцены и с очень интересно стилизованными позициями фигур. Переплетение ломаных линий в разных плоскостях, практически создаёт впечатление кубизма. Именно так, великая "Смерть пикадора" Гойи повлияла на Пикассо и на создание кубизма.
Маньеризм придавал значение деталям. Бассано очень удачно, и наверное можно сказать творчески, использовал это. Художник деталями и такой удачной, оригинальной композицией, заставил наше внимание двигаться от фигуры к фигуре, от одной сценки к другому островку из пары Апостолов. Мы сначала вынужденно идём по кругу слева направо, а потом нам и самим не хочется отрываться. Вы понимаете почему это класс? Бассано силой искусства и таланта командует нами, нашим восприятием и просто нашей психикой.
Автопортрет Jacopo Bassano(1510-1592) Якопо Бассано, созданный в конце жизни, уже в 90-х.
Это, между прочим, ещё 16 век. Чувствуете? Прекрасный портретист. Когда со второй половины 18 века, особенно при Катерине, появилось немало русских портретистов, русский портрет был чёрным, а фигуранты, особенно мужчины, выглядели напряжёнными и безжизненными, как знатный тракторист, которому дали Героя Соцтруда по разнарядке. Ну, замечательно. Да ещё и в 16 веке. В самом конце 18-го века приезжала и шесть лет жила и работала в России Элизабет Виже-Лебрен, — личная художница несчастной дуры, королевы Марии-Антуанетты, — с её фирменным светлым портретом. Она сделала 50(пятьдесят) портретов петербургской и, в том числе, несколько портретов московской аристократии и некоторые портреты для Царского дома. Когда она уезжала, не только аристократы обеих столиц просили её остаться, но и только-только севший на престол Александр I вставил свои золотые пять копеек. Потому что такая она была разница с русским портретом. Но за шесть лет в России никто не пригласил Виже-Лебрен хоть на один сезон прочесть курс лекций в Академии художеств. Париж приехал. Вы понимаете, что не надо было посылать молодых на стажировку в Париж? Вот оно. Здесь. Но мудаки, которые кроме чёрного пятна вместо портрета нихуя не умели, боялись конкуренции. Как глупый Мишка боится конкуренции со мной. Люлька! Мудрая мама говорила, что он не только уголовник, но и тупарик? Что ж ты мамусю бортанула, а?
Бассано, живя почти что в деревне, умел использовать то, что создавали великие предшественники, а также, через эстампы(гравюры) новые, современные ему, стили и направления. У него больше не будет такой удачи в многофигурной композиции. Но эта работа, на самом деле — настоящая удача. Здесь всё получилось. И кожа живая — совсем тёплая, а? Мышцы и сухожилия не картинные. А посмотрите какую штуку Бассано сделал с босыми ногами под столом. Они почти что живут отдельно. Надо было это исполнить так, чтобы замысел жил, а не оставался голой идеей художника.
Давайте немного посмотрим на участников. Кроме Христа, мне нравятся все. Христос какой-то непонятный. Не получился. Он сказал Апостолам, что его сегодня предадут и уже не смотрит на них, а думает о том, что случится. Мы видим это на его лице. Именно так, часто, или нередко, писали Христа в "Тайной Вечере". Видите как бывает. Всё было задумано абсолютно правильно, но что-то не получилось. Может быть это только я так вижу и чувствую? Я вижу, что на лице Христа показаны его чувства о том, что с ним случится, но их, чувств нету. Они только обозначены.
Апостол Иоанн, как всегда молоденький, и спит. Здесь он не похож на женщину, но очень нежный юноша. Те идиоты, которые пытаются объявить, что Леонардо да Винчи написал вместо Иоанна Марию из Магдалы, просто идиоты! Им не нужно искусство, им нужен эпатажный пиздёж. Есть более ранние работы "Тайной вечери" 15-го века, где Иоанн ещё больше написан похожим на девушку, чем у да Винчи. Это была традиция. И больше ничего. Длинными веками маленьких мальчиков одевали как девочек. С этим нет проблем, мудозвоны? Мудаки хотят продавать публике, созданные ими самими тайны, и с этого кушать белый хлеб с чёрной икрой. На "Тайной вечери" почти всегда один Апостол с ножом. И здесь есть. Я не могу назвать их всех. Но рядом с Христом всегда есть его брат Яков и Пётр. Похоже, что лысый Апостол справа от Христа(смотрим от нас направо), это несчастный Пётр. По-моему, ясно, что по воле художника Пётр, — хотя ещё и не знает что именно с ним произойдёт, — уже предчувствует страшные, унизительные события, которые его ждут этой ночью. Все остальные Апостолы, динамикой, эмоцией фигур и выразительными движениями рук активно участвуют в обсуждении того, что сказал Христос. Картина живёт, чуть ли не как кино. АГА. Редкая техническая и творческая удача для такой многофигурной работы. У Рубенса, например, есть многофигурные работы, на которых всё кричит и бьёт по глазам красками и такой неудачной, накиданной там и сям хаотичной композицией, что почти слышны неразборчивые крики, как на базаре.
Мы видим, что у Бассано все участвуют в обсуждении, кроме одного Апостола. Он стоит слева, в тёмнозелёной одноцветной одежде, стоит один и не кричит, не размахивает и не вопрошает КТО? Конечно можно не сомневаться, что это и есть Иуда.
Поставьте картину на экран (максимально большую), комфортно, без напряжения откиньтесь в кресле и медленно, двигаясь по
кругу, снова посмотрите на эту удачную, талантливую работу, на многократно повторенный сюжет мировой живописи.
В конце 19 века(1893г.) родной город поставил художнику такой прекрасный памятник.
Маленький город. Даже сегодня там всё ещё нету 50 тысяч народу. В этом городе прожил много месяцев император Наполеон I Бонапарт. Некоторое время в этом городе Bassano del Grappa служил в итальянской армии в ПМВ Эрнест Хемингуэй. Поэтому действие романа "Прощай, оружие" частично происходит в Бассано-дель-Граппа. Здесь, тогда же, то есть в Первую Мировую войну, побывали Фрэнсис Скотт Фицджеральд и Джон Дос Пассос. ХА-ХА-ХА!!! Ну я разошёлся. А вы знаете кто такой Дос Пассос?
Вениамин. - Tags:
16век, Бассано, Венеция, Живопись, Искусство, Италия, ЛЖР, ЛЖРнов2, Маньеризм, Мистика, Наполеон, Религия, Ренессанс, Тайная вечеря, Хемингуэй, Христос
| |
|
| Оригинал взят у
veniamin1 в Прекрасная Габриэль д'Эстре и визжащая мадам Дюбарри. Величие и насмешка истории.
Прекрасная Габриэль д'Эстре и визжащая мадам Дюбарри.
Величие и насмешка истории.
Диана де Пуатье 1571г.посмертный портрет. (годы жизни. 1499 – 1566)
Клуэ, Франсуа(1515— 1572)
Это была женщина, которой, бывало, иностранные послы, акредитованные в Париже, адресовали свои официальные письма. Не королю. Ей.
Я надеюсь, что я здесь останусь. И если будет интерес со стороны участников и очаровательных участниц, то тогда мы поговорим о ней, и о Дюбарри и о той, про которую почему-то всегда помнят
все. Про мадам Помпадур. И, конечно же, рассказ о фаворитках французских королей, надо бы начать с одной из самых знаменитых и влиятельных королевских любовниц, какой была Диана Пуатье.
Диана Пуатье, просто правила страной!! Она была одной из самых могущественных женщин в истории, которые сами не были монархинями. Но власть это ещё не всё.
Поэтому мы поговорим о восхитительной Габриэль, и её достаточно гулящем короле, Генрихе, который, тем не менее по-настоящему любил Габриэль.
Габриэль д'Эстре умерла 10 апреля 1599года. Габриэль д'Эстре(1571– 10 April 1599)--на картине стоит справа--- была
любовницей короля с 1591 г.
Через восемь лет она умерла. Совсем немного.
Но это была женщина, которая нужна была Генриху IV, на 100, или правильнее сказать на 150%.
Когда она умерла, он похоронил её как королеву. Когда гроб доставляли в собор для отпевания, по приказу короля за гробом шли все принцы и принцессы Франции. И вся аристократия.
Отпевали её Высшие Князья Церкви. Конечно, можно сказать, что Диана Пуатье, умная как мужчина(тогда это выражение имело смысл), почти что правила Францией. И это будет практически правдой.
Но Габриэль тоже обладала сметкой, умом и умением принимать взвешенные решения.Она была не просто хитрая, как нередко бывало с фаворитками, но она была по-настоящему умная и она по-
настоящему
любила короля. И так же её любил король Франции, Генрих Великий. Поэтому, это была она,(католичка), которая объяснила королю, что только став католиком, он станет королём Франции. Король её послушал.
И тогда, в 1593 г. он, возможно сказал (нет подтверждения): "Париж
стоит мессы." Но это была, снова она, Габриэль д'Эстре, католичка!, которая вместе с сестрой короля, убедила короля, дать
достаточные свободы и права ГУГЕНОТАМ. Так на свет появился Нантский эдикт, в 1598 году. И этот эдикт позволил стране развиваться. В Европе наступал 17 век, ---век Франции.Как, примерно, сказал
умный Пушкин, --в 17 веке французы сменили итальянцев, в качестве модной нации Европы. Нантский эдикт, сыграл огромную роль в развитии Франции.
Пока неумный и тщеславный король-Солнце,
внук Генриха IV, не отменил Нантский эдикт под влиянием другой ,----бесславно знаменитой королевской фаворитки, которая на самом деле стала КОРОЛЕВОЙ,-- до
тех пор у гугенотов не было серьёзных проблем, потому что Нантский эдикт дал им достаточно прав.
Габриэль д'Эстре, была для короля абсолютно всем. Даже беременная, она выезжала с ним на войну, в палатку! И заботилась не только о том чтобы он всегда ел вовремя и отдыхал. Но она занималась его окружением.
Она отвечала на его корреспонденцию, как самый доверенный секретарь. Она обеспечивала всю его жизнь. Когда они разлучались, они писали друг друг немаленькие письма. И это были письма ВЛЮБЛЁННЫХ. Она
использовала свои связи среди женщин царствующих и аристократических домов Европы, для успешного достижения дипломатических целей. Всего конечно не расскажешь. Конечно король дал ей не один титул.
Самым интересным и известным её титулом, был титул герцогини Де Бофор. Её отец был барон, одно время-- начальник артиллерии. Не самое высокое положение при дворе. Но у Габриэль никогда не кружилась
голова--ни от её влияния на короля, ни от её титулов. Она всегда оставалась скромной. Наверное, она умела оставаться скромной ещё и потому, что она была умной и уравновешенной. Её любили окружающие.
Как написал один из современников--это было просто удивительно, что у неё было так мало врагов.
==============================================================================
Что мы видим на картине? Для начала скажем, что это очень примечательная картина своей леворукостью. Сестра Габриэль, держит левой рукой сосок Габриэль. Сама Габриель, держит левой рукой коронационное
кольцо короля, которое он ей подарил, потом, через годы, перед самой её
смертью. Поэтому, когда в 1599 году он подарил ей это коронационное кольцо, она уже справедливо не сомневалась, что
теперь они поженятся.
В глубине картины, белошвейка шьёт левой рукой, всякие подгузники и распашонки, для первого сына короля и Габриэль, Сезар де Бурбона, который родился чуть позже. Вы его, сейчас увидите, чуть ниже.
В глубине видна картина, с обнажённым человеком. Но он не держит ЛЕВОЙ рукой свои гениталии, как пытаются иногда притянуть осла за уши. На его гениталии накинута материя. В безответственных текстах,
вы обязательно встретите такую глупую, эпатажную ложь. Не верьте. Дамы находятся в ванне. Вся картина есть полуофициальное, символическое объявление о рождении первого ребёнка короля и Габриэль.
Тогда живопись очень серьёзно использовала символику. Поэтому, сестра держит сосок Габриэль, то есть символ источника материнского молока. Материнство! Белошвейка готовит приданое будущему сыну короля,
а камин, или печь в глубине картины, символизирует, примерно, материнское лоно. Физическая любовь между королём и Габриэль выражается через любовную сцену на картине, которая висит на заднем
плане, в глубине, а также через коронационное кольцо. Символику картин того времени, мы не всегда умеем расшифровывать.
Но здесь, на этой картине, более ни менее, всё ясно.
Генрих IV, Великий 29-й король Франции
(годы правления, 2 августа 1589 — 14 мая 1610),(1553-1610)
В 1598 году, король обратился к Папе Римскому, для получения развода и разрешения на
новый брак. В марте 1599 года, король подарил Габриэль кольцо, которое мы
видим на картине---коронационное кольцо. Он собирался сделать её своей королевой.
Так он её любил! И тогда Габриэль сказала: " Только Бог или смерть короля могут помешать моему счастью."
Те кто верят в мистику скажут, что она слишком испытывала свою судьбу. Потому что всего-лишь через несколько дней, после этих её слов, 9 апреля, в начале пятого месяца беременности, у неё случился выкидыш,
из за очень специальной болезни, как установила современная медицина.
Король был в Фонтенбло. 10 апреля 1599 года, когда король--- просто мчался к ней,--- она умерла от осложнений . Это была настоящая, красивая любовь. Как я уже сказал, король похоронил её как настоящую королеву.
Как всегда, пошли слухи, о том что Габриэль отравили. Это не делало горе короля меньше. Её не отравили. Сегодня, и уже давно, известно что именно вызвало выкидыш.
Король, впервые в истории Франции, в такой ситуации, ---одел чёрные траурные одежды. Как я уже писал, Габриэль похоронили с королевскими почестями. Позже король писал в письмах, что его сердце опустело,
и что он не сможет до смерти забыть Габриэль. Она вошла в историю Франции и в песни, как --ПРЕКРАСНАЯ ГАБРИЭЛЬ. Смерть Габриэль, очень серьёзно повлияла на короля. Вряд ли можно сказать, что он в оставшиеся
11 лет жизни, когда-нибудь был так счастлив как это было с Габриэль. Этот король был очень любвеобильный. У него было много женщин. Но то, что было у него с Габриэль, не повторилось. Такое, наверное, не могло
повториться. Вот здесь её похоронили.
Notre-Dame-La-Royale de Maubuisson Abbey in Saint-Ouen-l'Aumône (Val-d'Oise, Île-de-France).
Может быть кто-нибудь, кто живёт во Франции зайдет на могилу? Тогда мы с удовольствием почитаем ваш рассказ и посмотрим на фото.
Габриэль д'Эстре. Герцогиня Бофор. Gabrielle d'Estrées, Duchess of Beaufort
Габриэль д'Эстре. Герцогиня Бофор.
Король не только официально признал всех её детей своими, но Габриэль д'Эстре стала первой официальной фавориткой Французского короля. Конечно фаворитки у французских
королей, были начиная с 15 века. Это был Карл VII,
который объявил для своей любовницы официальный статус при дворе. Но Генрих IV не просто объявил Габриэль своей официальной фавориткой при своей
живой жене Маргарите де Валуа( королева 1572—1599) , но этот королевский указ подтвердил своим голосованием Парижский Парлемент.(sic). И
потом весь мир, а Россия чуть ли не больше всех, читал романы об официальных фаворитках французских королей в 17 и в 18 веках, вплоть до последних:-- Мадам Помпадур и Мадам
Дюбарри, которой революционая гильотина отрубила голову. Официальные фаворитки, подтверждённые так сказать народом, начались с Габриэли и с её
преждевременной смерти.
Со смерти блестящей, умной, рассудительной Габриэли, которая умерла в 28 (двадцать восемь) лет.
Генриха Великого убил фанатик. Прямо подошёл к карете короля и убил. Когда-нибудь, я может быть сделаю рассказ о смерти короля с видеорядом. Но я хочу сказать, что они были так счастливы! Король,
Генрих Великий и его Габриэль. И жизнь обоих кончилась несчастьем. И в этой трагедии было величие и прекрасная любовь. Но потом, история фавориток и королей тоже кончились преждевременной и насильственной
смертью.
Франция никогда не забудет, как кричала и просто дико визжала последняя фаворитка Мадам Дюбарри, когда её вели и просто тащили на гильотину революции. Глупой и вздорной, как базарная торговка, мадам Дюбарри
было уже 50 лет, и она конечно никак не заслужила казни. Но никакого величия не было. И когда казнили неумное тщеславие на престоле, то есть Людовика 16-го и его Антуанетту, величия тоже не было.
И если мы посмотрим на короля, на Генриха Великого, и на его такую умную уравновешенную Габриэль, а потом на его неумных, ни на что неспособных, выродившихся потомков в конце династии и на глупую гусыню
Дюбарри, то с полным основанием можно сказать, что всё вырождается. И эти,---вздорные,слабые и бесталанные вырожденцы,--- привели Францию к катастрофе. Да здравствует республика!
Никаких единоличных правлений.
«Moncornet, Сезар де Бурбон, (1594—1665) Портрет Сезара, герцога Вандомского, кисти Moncornet
Портрет Сезара, герцога Вандомского(1594—1665),1663г.кисти Moncornet
Монкорне(т) Бальтазар. (ок.1600-1668)
Это и есть тот знаменитый сын, рождение которого, объявила картина. Этой картиной я начал этот пост. Может быть попозже, я расскажу о нём и его сыне, про которых мы все,
и не один раз, читали в романах про мушкетёров. Про сына герцога Вандомского, про герцога Бофора, который унаследовал титул бабушки, титул прекрасной
Габриэли, мы много читали в "20 лет спустя", и даже не одну главу.
А пока посмотрите, насколько этот внебрачный сын Генриха IV и Габриэль д'Эстре, соответствует нашим книжным представлениям из романов и фильмов, о
временах, в которых жили и умирали прекрасные дамы, благородные рыцари и рыцарственные короли.
Вениамин. - Tags:
16век, Академизм, Бофор, Габриэль, Генрих, Диана, Женский портрет, Живопись, Искусство, Короли, Маньеризм, Мужской портрет, НЮ, Портрет, Придворные, Фаворитки, Франция, Эротика
| |
|
| Эрни Барнс--ещё один выдающийся
и неизвестный нам талант!
Песня обо мне. (1970-79)_ Барнс Эрни (1938-2009)
Song of myself (1970-79) by Ernie Barnes (1938-2009)
Этот негритянский художник --талант. И он реализовал его таланты в
нескольких областях. Не только в живописи.
Кроме таланта, Эрни Барнс вошёл в живопись как создатель своего стиля -- нео-Маньеризма.
И похоже, что он остался один в этом стиле. По крайней мере в то время.
Хотя при жизни была тенденция называть его чаще чёрным художником, из-за его тематики,
а не нео-Маньеристом.
Как ни странно, но именно с этой работы (У него есть сверхзнаменитая--всемирно!),
я в своего время узнал про Барнса. И как же меня поразил и
притянул к себе этот гитарист без шеи с выломанной головой.
Не думайте. Вы ЧУВСТВУЕТЕ, что вам нравится эта работа?
( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ... ) | |
|
|
![[info]](http://lj.rossia.org/img/userinfo.gif){kind=small}
