veniamin
Recent Entries 
27th-Sep-2023 11:56 am - Вербицкие снова уничтожают искусство. Антикультурные и наглые Пиздюк и Пиздючка с их блядятами.
Оригинал взят у veniamin1
в
Вербицкие снова уничтожают искусство. Антикультурные и наглые Пиздюк и Пиздючка с их блядятами.

Вербицкие снова уничтожают
искусство. Антикультурные и наглые
Пиздюк и Пиздючка с их блядятами.


Невозможно о чём-то говорить с бесталанными циничными подонками, которые настолько тщеславны,
что злобно завидуют всегда и во всём!

Сначала, четыре дня назад, Фридман Люляка через ейную сраку, по маминой черносотенной привычке, поместила на день Йом-Кипур(а) ейное
тупое антисемитское рассуждение о Гоголе и жидах. А сегодня, 27 сентября, сыночек суки сифилисной, — полностью бесполезный придурок,
гермафродит или импотент siblington — поместил в ФИФу, — чтобы уничтожить доступ к моему классному посту о знаменитом голландском
еврее-художнике, — через его клоняру СКОТ АХУЕЕВО 23 гигантских фоты ПОДРЯД. ДВАДЦАТЬ ТРИ! ПОДРЯД!
Все 23 фоты размером 2000х1500 пикселей. Две тысячи пикселей на полторы тысячи пикселей.

Полностью убили жизнь на Тифаретнике, чтобы победить еврея. Мелкие базарные твари.



Вениамин
26th-Sep-2023 12:02 am - Малоизвестный на Арбате, знаменитый голландский, еврейский художник, Вервир, Саломон Леонардус.
Оригинал взят у veniamin1
в
Малоизвестный на Арбате, знаменитый голландский, еврейский художник, Вервир, Саломон Леонардус.

Малоизвестный на Арбате, знаменитый
голландский, еврейский художник,
Вервир, Саломон Леонардус(1813-1876).


The Jewish Quarter,1862, Oil On Panel, by Salomon Leonardus Verveer, (1813-1876), Dutch, Private collection
Еврейский квартал, 1862, Вервир, Саломон Леонардус (1813-1876);
The Jewish Quarter,1862, Oil On Panel, by Salomon Leonardus Verveer, (1813-1876), Dutch, Private collection


С подачи и настояния некоего Папы Римского (не называю паршивца) в 16-ом веке Европа выполнила давнее постановление (c 13-го века), ещё раз подтверждённое этим Папой
в 16-ом веке, и — довольно быстро — христианская, стоявшая на любви к ближнему, Европа, загнала своих евреев в гетто. Там, где евреи ещё не жили отдельно. Но с 16 века, города не добавляли евреям
пространства. Совсем не добавляли. А Бог велел размножаться.
Когда гитлеровцы создали Варшавское гетто, то загнали на некое пространство города, откуда выселили 113 тысяч, 138 тысяч евреев. Потом, довольно быстро, привезли ещё и ещё и стало 450000(четыреста
пятьдесят тысяч). Но пространства не добавили. Площадь гетто составляла 4,5 % площади Варшавы. Буквально негде было упасть на пол, чтобы поспать. В жутких муках и в голоде, довольно долго, они
так существовали день ото дня, пока их поубивали ПАНКи, Метальниковы и Вербицкие.

В результате папской активизации полного отделения праведных христиан от богоубийц-жидов, плотность населения в гетто побила все рекорды. Жить было абсолютно негде. И поэтому дома надстраивали
хрупкими следующими этажами. Чем выше, тем опаснее было состояние этажа. Мы видим справа несколько узеньких скелетиков по три этажа. А бывало, в таком же узеньком домике, четыре и пять и кажется
больше этажей. Конечно же бывали пожары и обрушения этажей. Этот опаснейший рост гетто ввысь происходил во всей тамошней Европе. Потому что нигде, на протяжении нескольких веков не прибавляли
пространства к заповеднику для явреев, который назвали ГЕТТО.
Посмотрите в глубину картины, там где дымка между домами и вы ощутите немыслимую скученность людей даже во второй половине 19-го века. Конечно к этому времени Голландия уже выпустила евреев из
гетто. Проблема была в том, что мир не очень-то хотел евреев наружу, в мир всех остальных людей. Так было везде. Мир не хотел евреев наружу. А вот раввины и богатеи старались не выпустить, почти
полностью невежественных евреев, наружу, в мир знания и просвещения, чтобы не потерять контроль мракобесия и капитала над общиной. Всё было по Марксу. Те, кто не способны сами мыслить, как идиоты
повторяют красивенько звучащее:— "Мы диалектику учили не по Гегелю." —
Я проверял когда-то пару месяцев ещё на форумах. Те кто "НЕ ПО ГЕГЕЛЮ" понятия не имели что и кого они цитируют. Только через поиск в Сети они узнавали, что к чему. ХА-ХА-ХА!!!

Впереди на этой картине, мы видим площадь и поэтому есть немного пространства. В этом жутком скоплении народа большинство жило впроголодь. И было много настоящих нищих. Работы почти не было.
Гетто всегда могли стать источником эпидемии. Или нередко бывало, что страшная зараза попадала в гетто из города. Каким бы путём не начиналась эпидемия, город всегда закрывал гетто на замок,
(буквально) ставил часовых у ворот, и ждал когда перемрут все заражённые и больные. Вода обычно была только снаружи.
Это хорошая работа. Вервир передал ощущение. Удачно передал ощущение. А это и есть искусство, очаровательные дамы и ваши господа. То что мы с вами чувствуем и то, какие ассоциации
возникают в глубине, под коркой.

A view of a town with a bell tower, 1851, Salomon Leonardus Verveer (1813-1876).
Вид города с колокольней, 1851, акварель по карандашу на бумаге, Вервир, Саломон Леонардус (1813-1876)_
A view of a town with a bell tower, 1851, watercolour over pencil on paper Salomon Leonardus Verveer (1813-1876).


Вервир, Саломон Леонардус был знаменитый в 19-ом веке еврейский голландский художник. Он был среди нескольких, самых успешных голландцев во время голландского романтизма. Для понятия, вспомните
картину Делакруа "Свобода на баррикадах", которой, родная Советская власть проебла нам не только голову но и печёнку с селезёнкой. Помните красное знамя и свободу с голой титькой? Это оно и есть.
Этот Делакруа и его СВОБОДА был даже в школьном учебнике. А как же иначе? Мы ж жили в свободном государстве.
Вот это и есть романтизм, а Делакруа — папа и мама романтизма. И кто сказал, что мужчины не рожают? Ладно. Разговоры — всегда просто пиздёж. Вот вам:



Но в каждой стране любой новый стиль приобретает какие-то национальные черты. Меняется. И пока Вервир работал в стиле романтизма, его романтизм отличался от классики Делакруа и похожих.
Очень интересный был импрессионизм в Германии между войнами, пока к власти не пришёл главный художник Германии. Прекрасная была амстердамская школа импрессионизма. Они отличались от отцов(и матери.
Была одна.) импрессионизма. В обоих школах евреи были ведущими художниками. Неевреи тоже были прекрасными. Я недавно рассказывал про немцев-импрессионистов. Расскажу и про Амстердам, если доживу.

Я не буду здесь объяснять подробно. Будет скучно. Сегодня, среди знатоков ценятся графика, рисунок и сепиа гуашь Саломона Вервеера. Это, как вы прочли, я надеюсь, акварель. И это просто классная
акварель. Негрубая акварель и тонкая работа. Вервеер владел любой техникой. Один из самых разносторонних художников его времени. Здесь не нарисованы в лодочках дамы в белом с джентльменами и
при дамах зонтики с собачками. Тема решена нестандартно, а работа тонкая.


Figures in a fishing town, 1851, by Salomon Leonardus Verveer (1813-1876).
Люди в рыбацком городишке. 1851, Вервир, Саломон Леонардус (1813-1876)_Акварель, мелок, и сухая кисть осветлённая белилами.
Figures in a fishing town, 1851, by Salomon Leonardus Verveer (1813-1876).watercolour, chalk and wash heightened with white on paper


Недаром две работы этого еврея прямо с выставки в Париже купил Наполеон III. И пару его работ купил британский посол в Голландии и какой-то бельгийский министр. Бельгийский Король не послал ему,
а собственноручно (тогда в этом была большая разница насчёт уважения) надел на него бельгийский ОРДЕН ЛЕОПОЛЬДА. Его работы покупали короли Нидерландов Виллем II и Виллем III. Голландская корона
дала ему два ордена. И вторым орденом они сделали еврея рыцарем.
Если вы читаете то, что я пишу на двух языках под картинами, то вы прочли слова "СУХАЯ КИСТЬ". И как же Вервир прекрасно выполнил эту работу СУХОЙ КИСТЬЮ вместе с мелком и акварелью.
Вики по-русски говорит, что в России сухую кисть завёл какой-то Акоп аж в перестройку(в конце 20-го века), в самом центре тогдашней России, на Арбате. Дело в том, что
если руки не растут из афедрона, то сухой кистью можно создать портрет за ПЯТЬ минут. Трах-бах и получите! А тогда на перестроечный Арбат заявлялась вся Россия в виде клиентов для художников. Вот
все художники и учились у этого способного Арчила, чтобы зарабатывать, не отходя от кассы. Эта техника идёт от поздних средневековых китайцев. Называется эта техника — Гохуа. Не надо пошлить,
не позорьте себя.
Кант по-английски значит ПИЗДА, но там, в англоязычном мире, никому не приходит в голову смеяться над фамилией великого мыслителя. Китайцы в основном растирали сухой кистью тушь, но не только. А
сухая кисть (кисть должна быть не больше чем влажной, и никак не мокрой) сегодня, чаще всего, растирает по поверхности не тушь, а масло, немного смоченное растворителем. Не жидкое масло. Надеюсь вы
врубаетесь, а? Это интересно. Поэтому, когда делом занимается способный мастер, совершенно не видны мазки. Гладко. Сухая кисть бывает использует водные или другие краски. Но и эти краски, ту же
тушь, темперу и т.д. разводят (водой) не до самого текучего состояния.
Хорошо у него получилось. Интересная техника. Мне нравится то, что результат негрубый и, если можно так сказать,— гибкий. Конечно эта техника имеет и недостатки. О недостатках почитайте сами.

Portrait of Dutch painter Salomon Leonardus Verveer (1813-1876)
Портрет голландского художника, Вервира, Саломона Леонардуса (1813-1876)_
Portrait of Dutch painter Salomon Leonardus Verveer (1813-1876)


Я знаю, что имя и фамилия художника могут быть написаны по-другому. Не надо тыкать в меня. Мы здесь не занимаемся антропонимикой.
Портрет не чересчур надёжный. Он мог быть написан через четыре года после смерти. Но не обязательно. Может быть и прижизненным.
Дело в том, что при жизни с этого художника сделали несколько памятных и наградных (за отличное исполнение заказа) медалей. Было
с чего написать портрет. Посмотрите ещё раз на верхнюю работу маслом. Достойно сделано. Многие работы Саломона Леонардуса Вервира
находятся в частных коллекциях и не очень-то доступны.


Базарный день. 1860г. Вервир, Саломон Леонардус (1813-1876)

Вот, как и верхняя работа, многофигурная картина, написанная маслом. Но здесь нет такой скученности, что не хватает воздуха. Это просто базарный день. В некотором роде, праздник для свободных людей.
Хорошо получилось. Вервир жил в Гааге. Должно быть и рынок в Гааге. А базарный день означает, что рынок не работал каждый день на полной активности. Пока не появились дешёвые средства передвижения,
продукты жутко удорожались, пока их доставляли на рынок. В Риме, хоть старая Апиева дорога, хоть Новая — почти одинаково удорожали продукт вдвое на каждые пять миль. Колесо уже придумали, но оно
было жутко неуклюжим. Всё трещало, рассыпалось... Лошади не тянули и т.д. К середине 19 века железная дорога ещё не стала, всё охватывающей сетью. Поэтому всё доставляли на телегах. И, в основном,
доставляли из ближних деревень. Потому что из дальних получалось очень дорого. Вся экономическая программа Витте, — который единственный за всю российскую историю пытался двигать вперёд экономику и
финансы страны, — стояла на покрытии страны сетью железных дорого. И там где это случилось, ощутимо понизились цены и мощно усилился товарообмен. Всё шло замечательно. Если бы Россия не была такой
бедной. Витте сумел привлечь очень серьёзные иностранные капиталовложения. А потом к концу 90-х и началу 20-го века, в остальном мире грюкнуло и стукнуло и всё посыпалось. И всё. Не только перестали
вкладывать в Россию, но изымали уже работавшие инвестиции. Тогда Витте объяснил Царю почему у него такие маленькие налоги и почему Франция получает с крестьянина почти в три раза больше налогов. И
предложил программу, которая позволит крестьянину богатеть. Не хочу дальше.

Россия — страна Ивана не помнящего родства. Свою правдивую история не только не знают, но и не стремятся узнать. Поэтому уверены, что Столыпин развивал русскую экономику. А на самом деле, это
поп-культура русского национализма подвесила эту чушь в воздухе. А если так интересно про Столыпина, то почему бы самим не почитать у настоящих историков, не поинтересоваться? Не! Это не русская
традиция. В перестройку завизжали о великом экономисте Бухарине. Охуенная стыдоба. Но чтобы узнать, что это стыдоба, нужно было почитать надёжные источники, а это не русская традиция.
Твою маму! И какого же хрена я столько здесь наговорил? Ладно. В жопу!


Вениамин.
7th-Aug-2021 07:52 pm - Королева Виктория и Альберт. Любовь. Без пошлых анекдотов от грязно-базарной мамуси Витьки Мишкина.
Оригинал взят у veniamin1
в
Королева Виктория и Альберт. Любовь. Без пошлых анекдотов от грязно-базарной мамуси Витьки Мишкина.

Королева Виктория и Альберт. Любовь.
Без пошлых анекдотов от грязно-базарной
мамуси Витьки, сыночка Мишки Жидоедского.


Queen Victoria in her coronation robes, 1860 George Hayter (1792–1871)
Королева Виктория в ёё коронационной мантии, (деталь) 1860, Джордж Хейтер (1792–1871);
Queen Victoria in her coronation robes, (detail) 1860_ George Hayter (1792–1871)

ДАЛЬШЕ ВСЯ СТАТЬЯ )
3rd-Apr-2021 04:46 am - Русские таланты в Италии. Щедрин, Сильвестр Феодосиевич (1791-1830). Shchedrin, Sylvester F.
Оригинал взят у veniamin1
в
Русские таланты в Италии. Щедрин, Сильвестр Феодосиевич (1791-1830). Shchedrin, Sylvester F.


Русские таланты в Италии.
Щедрин, Сильвестр Феодосиевич (1791-1830).
Shchedrin, Sylvester Feodosiyevich


Это моя работа из 2 апреля 2011-го года. Над текстом я сегодня неслабо поработал.

Karl Brulloff. Portrait of the Artist Sylvester Shchedrin. 1824. Watercolour on paper. The Russian Museum, St. Petersburg, Russia.

Брюллов, Карл. Портрет художника Сильвестра Щедрина. 1824 Русский Музей, Петербург.

Это неплохой пост о знаменитом русском художнике в Италии, про которого по-русски не очень-то вспоминают или даже не очень-то помнят и в художественных
кругах, а широкая публика чаще всего не знает даже имени.
Так оно устроено. А ведь этот русский талант оказал влияние не только на русскую живопись, но и на итальянскую! И когда?! Чуть-чуть позже 1-ой четверти 19-го
века! Поэтому не верьте ни в какую мистику, а живите сейчас и сегодня. Другой жизни не будет. И никому мы после смерти не нужны. Разве что червячкам.
Сегодняшнее дополнение. Я тут посоветовался со специалистами и они уверенно считают, что костлявая жопа Люльки-Пердюльки червячкам и нахуй нужна.
ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ... )
15th-Jan-2016 06:16 pm - Если бы знать..., что бы переменилось? Насколько мы гнусные?
Оригинал взят у veniamin1
в
Если бы знать..., что бы переменилось? Насколько мы гнусные?

Если бы знать..., что бы переменилось? Насколько мы гнусные?

Делакруа. Смерть Сарданапала. 1828,  Delacroix, Death of Sardanapalus,
Смерть Сарданапала.1828.Death of Sardanapalus
Делакруа, Эжен (1798—1863) Eugene Delacroix


Сегодня я пишу не о живописи.
Этот художник — Эжен Делакруа. Более ни менее можно, и даже нужно сказать, что он основатель стиля романтизма. "Романтизм" появился абсолютно на своём месте. "Неоклассицизм" товарища Жак-Луи Давида и его
единомышленников к тому времени уже всем надоел.
(По-русски и по-германски этот стиль называется просто "классицизм". Без объяснений. Вообще-то, многие академики и их подпевалы чаще всего мудаки, типа невежественного пиздуна Юрки Пивоварова,
который всю жизнь положил на создание заполированной и лживой русской истории.)

Ещё и потому "Неоклассицизм" надоел понимающему народу, потому что он ПРОТИВОЕСТЕСТВЕННО прожил после революции куда дольше чем мог бы протянуть, если бы Наполеон не был таким сверхнапыщенным снобом. И Жак-Луи Давид
писал для него и его родичей с семьями, императора и королей в виде римских Цезарей.
Но Делакруа (его романтизм) частенько настолько неоправданно взбивал патетику в его работах, что сегодня всё, или скажем для чистоты, почти всё что он написал, смотрится фальшиво. Вы лучше слушайте меня, а не мудаков.
Или посмотрите сами на какую-нибудь его многофигурную, идиотскую рыготину типа "Свободы на баррикадах", которую так любила свободолюбивая и родная нам, Советская власть.
Псевдочувства романтизма, особенно по-русски, нередко как железом по стеклу действуют на нервы и в поэзии. Дурацкая и помпезная обнажёнка по имени "Последний день Помпеи" — какой-то обрусевший романтизм с русским вариантом
идеализма(а?), созданный бывшим немцем из России в Италии (ХА-ХА-ХА!!! Обалдеть!) — вместе с неоправданно взбитой до небес репутацией Брюллова, оказала прямо-таки поганое влияние не только на русское изобразительное
искусство, но и на дальнейшее развитие пошлого вкуса у русской публики. Ага. Не надо про Пушкина и Брюллова. И про стихи Баратынского тоже не надо. Это всё херня. Формула самая простая. Это вам не теорема Торрелли.
Нужно иметь собственное мнение о том, что видят ВАШИ глаза, а не пушкинские. OK? Это всё конечно справедливо только в том случае, если у вас в дополнение к глазам есть мозги способные к логическому и сравнительному
анализу, а не только к матану.
----------------------------------
Сюжет этой картины, "Смерть Сарданапала" по крайней мере позволял Эжену Делакруа патетику без того, чтобы выглядеть слишком нелепо. То есть эта "Смерть Сарданапала" получше многих других его работ.
Это огромная картина. Без нескольких сантиметров, 4м.Х 5м. Мы не будем рассматривать версии насчёт историчности сюжета. Это миф, опирающийся на детали жизни разных царей. Эта песня не о том.
Художник взял сюжет из пьесы романтика Байрона (1821), а Байрон взял у древних греков. Байрон, на момент картины уже четыре года умер. 36 годов. Сюжет говорит, что этот Ассирийский царь (мифический) жил по принципу
всех бессовестных, самодержавных царей: — Что хочу, то и ворочу.—
Поэтому он не заботился о народе и о стране, а только пировал и занимался удовлетворением низменных и плотских желаний, которые создавала его августейшая физиология. АГА. Страна пришла в упадок и народное
восстание смело царя. В этом месте я не делаю намёков. Псевдомногозначительные намеки делают дебильные птенцы из гнезда вечного Кощея Бессмертного русской журналистики и подобные им.
Я провожу прямую аналогию. Точка.

На нас напала
Орда Сарданапала,
А на Сарданапала
Нас орда напала!

Герман Лукомников(1962-) [Бонифаций] Статья в Вики про Сарданапала
-----------------------------------
На картине как раз и написан момент, когда царь решил не ждать когда придут и убьют его. А он решил покончить с его жизнью. Но Сарданапал не хотел никому и ничего оставлять. Царь с психологией кулака.
И вот перед его смертью, охрана убивает всех его наложниц и наложников (справа вроде виден один), его лошадей, и его всех любимых животных и уничтожает все его богатства.
Одним словом:— Ни себе, ни людям. — Мудак и кулак. Жлобина, а не царь-батюшка.
Посмотрите как у его ног она умоляет о пощаде. Возможно, что она была самой любимой женой в гареме и надеется, что он её помилует. Но Царь явно получает удовольствие от всего что происходит.
Одно слово — самодержавный Тиран. Получилось два слова. ХА-ХА-ХА!! Два —больше, но не всегда лучше.
---------------------------------------------------------------

С самого конца 50-тых и уже в 60-десятые, вдруг появился вагон фантастики и фантастов. Стругацкие ещё не канали. У них был скучноватый длинный роман. А может даже два. Вот тогда был роман или повесть с классным
названием "Леопард с вершины Килиманджаро." Написала Ольга Ларионова.
Там (ФАНТАСТИКА это или что?) из за сбоя в компьютерной сверхпрограмме, человечество получило полный список дат кому и когда умирать. И конечно был выбор.
Поэтому одни узнавали дату своей смерти, а другие жили по-старому и не хотели знать сколько им осталось жить.
Вот там, в романе (повести), приводилась морализаторская притча. После того, что Бог всё создал, он сообщил каждому дату смерти. Потом, значительно попозже, Бог сошёл на Землю, чтобы посмотреть как идут дела.
И он увидел детину, который рубил и уничтожал забор, животных, дом и деревья. На вопрос Бога, он объяснил, что ему завтра умирать. Чтобы никому не досталось, он как Царь на картине, всё уничтожил. С тех пор Бог
не сообщает кому и когда УМИРАТЬ.
Вообще-то, мракобесный враг науки, товарищ Бог принял полностью антинаучное решение, на основе совершенно недостаточной информации, как какой-нибудь Протоиерей Смирнов, Димитрий Николаевич.
Знаете ли вы, что отец Димитрий является настоятелем не одной, а восьми церквей в Москве и области? АГА. Это ж загнуться можно, отдавая таким образом все силы служению, не правда ли?

Я думаю, что Ларионова создала ситуацию, которая не так далека от возможного разворота событий, если бы мы действительно знали дату смерти. Конечно всё чем человек владеет, он вроде бы может оставить
и оставляет семье и наследникам. Но на самом деле всё не так просто. Могли бы быть разные варианты и разные ситуации. Личное, нередко, выше всего.
Мне кажется, что ситуация, как с тем мужиком или с царём, могла бы быть, так или иначе, достаточно жизненной, если бы мы знали дату смерти. Это могло бы происходить по-другому, но принцип был бы тот же.
Можно обсудить принцип самой этой ситуации. Не хотите ли высказаться?


Вениамин.
25th-Sep-2012 02:16 am - Неизвестный, знаменитый голландский, еврейский художник, Вервеер, Саломон Леонардус
Неизвестный, знаменитый голландский, еврейский художник,
Вервеер, Саломон Леонардус(1813-1876), Salomon Leonardus Verveer


The Jewish Quarter,1862, Oil On Panel, by Salomon Leonardus Verveer, (1813-1876), Dutch, Private collection
Еврейский квартал, 1862, Вервеер, Саломон Леонардус (1813-1876);
The Jewish Quarter,1862, Oil On Panel, by Salomon Leonardus Verveer, (1813-1876), Dutch, Private collection



С подачи и настояния некоего Папы Римского (не называю паршивца) в 16-ом веке Европа выполнила давнее постановление (в 13-ом веке), ещё раз подтверждённое этим Папой
в 16 -ом веке, и-- довольно быстро---Европа загнала своих евреев в гетто. Там, где евреи ещё не жили отдельно. Но с 16 века, города не добавляли евреям
пространства. Совсем. А Бог велел размножаться.

В результате, плотность населения в гетто побила все рекорды. Жить было абсолютно негде.ДАЛЬШЕ ВСЯ СТАТЬЯ )
24th-Jun-2011 08:45 pm - Jean Auguste Dominique Ingres (1780 – 1867) и академизм.
Jean Auguste Dominique Ingres (1780 – 1867)Энгр, Жан Огюст Доминик
КОРОЛЬ АКАДЕМИЗМА.

Энгр,Источник,1856 г.
«Энгр,«Источник»,1856 г.» на Яндекс.Фотках

Этот художник,---
---Jean Auguste Dominique Ingres (1780 – 1867)Энгр, Жан Огюст Доминик,---
был королём и богом академических стилейЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ... )
26th-Oct-2010 10:46 pm - Если бы знать..., что бы переменилось?

Смерть Сарданапала.1828.Death of Sardanapalus
Делакруа, Эжен (1798—1863) Eugene Delacroix
Read more... )
This page was loaded Mar 19th 2024, 10:09 am GMT.