veniamin
Recent Entries 
11th-Oct-2022 05:50 pm - Винсент ван Гог(1853 — 1890) Vincent van Gogh — НЕОБЫКНОВЕННЫЙ.
Оригинал взят у veniamin1
в
Винсент ван Гог(1853 — 1890) Vincent van Gogh — НЕОБЫКНОВЕННЫЙ.

Винсент ван Гог(1853 — 1890) Vincent van Gogh —
НЕОБЫКНОВЕННЫЙ.


У меня очень ван Гоговская погода. И у меня очень ван Гоговское настроение. Именно к этой погоде и настроению ложатся мои любимые работы ван Гога. О вкусах не спорят. Мои три самых любимых ван Гога не подсолнухи и не виноградники, хотя я на них хорошо отзываюсь. Повторяю под собственное настроение и делюсь моим настроением с вами (если кому-то надо?) через мой давний пост про три работы Винсента ван Гога. Так относятся к работам ван Гога многие. Уникальности в моём отношении нету. Зато здесь, в сегодняшнем посте, я наконец поместил такие большие картинки какие и хотел. Теперь ощутимая разница и другое дело.

В то время я шёл навстречу участнику из списка, у которого комп (якобы?) не любил большие картинки. Его уже нет. У меня вообще есть подозрение, что его подослали враги Советской власти. Я потом (надеюсь, что да!) покажу прямое влияние двух из этих работ ван Гога на молодого Дали.(не помню счас или я это сделал). Старые тексты, счас, достаточно активно подработал.





Эти три удивительные ночи двигаются вверх по восходящей. Одна за другой. Их бы надо подробно описать. Тут есть что рассказать. Очень много интересного. Но я уже не пишу длинно. Моя жена говорит, что я сам себя обманываю и что я пишу для вас те же объёмы целыми простынями, что и раньше. На это я ей отвечаю, что зато я стараюсь перемениться и пытаюсь писать меньше. Не боись кума! Я немного расскажу. Первые две написаны в Арле. Винсент Ван Гог создал планов громадьё для будущего сообщества художников в Арле. Ван Гог был инициативный. Впечатление, которое создаёт книжка Стоуна(которую я почти не читал) и соответствующее кино(видел), не во всём и не совсем правильное. А то и совсем неправильное. Художественность, в таких случаях, вместо точного психологического и фактического анализа, хороша для восторженных почитателей всего, чем по мнению поп-культурности публика должна восторгаться. Просто обязана восторгаться, ебёна Люляка, порносрака. Эти восторженные хотят принадлежать к культуре и к искусству. Но собственного мнения нету, потому что им не слишком нужно, по-настоящему, это самое искусство. Принимают поп-культурную точку зрения и чувствуют себя достаточно окультуренными.

А ван Гогу не хватало уверенности. И у Ван Гога на самом деле были проблемы с психическим здоровьем. Такая болезнь не добавляет уверенности в себе. Тем ни менее Арль стал для Ван Гога Болдинской осенью. Ван Гог приехал в Арль, после двух лет парижского общения с авангардными художниками и с современным авангардом, в феврале 1888 года. Ему оставалось жить два года и пять месяцев. Ближе к концу лета его психические проблемы нарастали. В октябре приехал Поль Гоген, как часть плана ван Гога по созданию содружества художников в Арле. Но чуть больше чем за неделю до Нового, 1889-го года, случился инцидент между двумя художниками, который мир обсуждает до сих пор. И на протяжении следующих пяти месяцев до мая, Ван Гог несколько раз находился в лечебнице Арля. Несмотря на всё это, Арль стал для Ван Гога тем, чем для Пушкина стало Болдино. Интересно, правда? Психически больные Михаил Врубель и Педер Северин Крёйер(просто замечательный датчанин из Швеции ха-ха-ха! Так случилось) создали интересные, а Крёйер просто пару великих работ, уже в последние годы жизни в дурдоме. Врачи объясняли, что болезнь не мешала их творчеству. Кто знает, может болезнь каким-то образом стимулировала чегой-то. Большинство великих работ, по которым мир знает совершенно зрелый стиль Ван Гога, написаны в Арле. А некоторые чуть позже. Всей жизни оставалось — ничего.



"Ночная терраса кафе" середина сентября, 1888 г. Винсент ван Гог(1853 — 1890) Vincent van Gogh

Эти три работы очень подходят для тех кто не привык к такому авангарду, как экспрессионизм и похожему на него. Должно помочь в понимании. Посмотрите на кафе и вокруг. Ван Гог описал эту работу. В этом он несколько походил на Гойю, но был ещё активнее в описании своих работ. Очень яркий жёлтый фонарь, создаёт притягательность этой работе. Замечательные контрасты. И магазин напротив кафе, или скорее скажем витрины магазина, освещены ярко и интересно. Само это кафе сегодня называется именем Ван Гога. И жилой дом над кафе, который Ван Гог практически не показал, стоит на том же месте. Тут есть ещё немало интересных деталей. Но посмотрите на звёздное небо. Ван Гог написал его, как это могли бы сделать в наивном искусстве. Или как это рисуют детки. У них нет сомнений. Поставили пару точек, вот и звёздочки. Это замечательное, такое прекрасное кафе, написано в середине сентября. Наверное на юге Франции, в сентябре всё ещё есть настоящий звездопад, как в другой географии это случается в августе. Я думаю, что всё это сказалось на этих картинах.


Звёздная ночь над Роной. 2-ая половина сентября. 1888г. Винсент ван Гог(1853 — 1890) Vincent van Gogh

Эту работу Ван Гог написал во второй половине того же сентября, что и ночное кафе. Посмотрите. Просто посмотрите. Попробуйте разделить со мной ощущение и ассоциации. Может Бог, если б существовал, так и создал бы мир, как это написал здесь ван Гог?
Ван Гог рассказал, что когда он писал эту работу, ему часто нужен был Бог. Это конечно написал сын священника и практически сам священник, который не захотел кое-что официально признать и поэтому не стал священником.
Да. Но это мне действительно было интересно. Здесь, как и в случае с кафе, Ван Гог очень специально обращается с искусственным светом. Этот свет и цвет — не часть естества.
И поэтому этот удивительный голландец так замечательно показал его собственное отношение к этому. Отражение от газового освещения в воде он показал расширяющимися линиями яркого и резкого цвета, почти что ядовитых оттенков. И он, Ван Гог, написал бледность неба и звёзд совершенно иначе, чем он написал воду и газовый свет. Он создал контраст живого и мёртвого. И он пошёл ещё дальше. Взгляните на небо над кафе. Сравните. И вы поймёте. Здесь над Роной, это уже не детские звёздочки. Это другое, правда? И Ван Гог пошёл против астрономии и повесил Большую Медведицу над бухтой. Он не ошибся. Ему это нужно было. Дело в том, что в том месте, с которого он написал Рону, это созвездие висело за спиной Ван Гога. И Ван Гог не забыл ничего. Видите ночных любовников справа? Ван Гог был очень живой человек. Очень. Я довольно часто меняю картинку в моём профиле(счас уже не так). Но эта провисела в моём профиле несколько месяцев. Я не мог заставить себя сменить её.



"Звёздная ночь." июнь, 1889г. Сен-Реми-де-Прованс. Винсент ван Гог(1853 — 1890) Vincent van Gogh

Последние пару лет жизни Ван Гога увлекательнее, драматичнее и трагичнее большинства романов, если вообще. Я не хочу говорить высокие слова, чтобы детально обозначить эти месяцы эпитетами. Но жизнь Ван Гога кончилась, почти сразу, после того что он создал большинство его великих работ за последние 25-30 месяцев жизни.Нас всегда давит жаба. Так человек устроен. Вот сколько бы ещё написал Пушкин! Или Моцарт! Мы не сочувствуем из-за ранней смерти. Мы переживаем потому что нам не додали, не довесили или просто не долили в кружку.
Может быть Ван Гог, в эти немыслимые, потрясающие месяцы, сказал всё главное, что он хотел сказать или мог сказать в искусстве. Это были потрясающие месяцы. В мае 1889 года Ван Гог переехал в Сен-Реми-де-Прованс, потому что жители Арля не захотели у себя больного с такой неустойчивой психикой. И Винсент ван Гог стал пациентом психиатрической палаты больницы при монастыре Сен-Поль-де-Мусоль.
Вокруг были поля и виноградники. В этой больнице, в июне 1889 года, Ван Гог и написал эту, его, скорее всего самую знаменитую работу из написанных им в новом стиле. Звёздная ночь больше всего соединяет его, как и Мунка и бельгийца Джеймса Энсора с экспрессионизмом, как предшественников или прямо отцов этого потрясающего стиля авангарда.
Теперь посмотрите на эту работу. Посмотрите на небо. Вот к чему пришёл Ван Гог за месяцы. Взгляните в начало статьи. На три маленькие картинки. Они специально вместе. Для вас. И вы увидите, что от обозначения звёзд и неба, — почти как в наивном искусстве, в работе "Ночная терраса кафе", — через божественность неба во второй работе "Звёздная ночь над Роной." — Винсент ван Гог пришёл к почти полностью абстрактному небу. Просто понимайте, что абстрактная живопись и стиль абстракционизм есть разные вещи. Кандинский создал полностью бесфигурную живопись и назвал её абстракционизм. Точечки, полосочки, завороточки. И всё. А ван Гог задействовал вместе с его талантами его уникальное абстрактно-творческое воображение. Но это вполне фигурная живопись, это не есть абстракционизм.
И здесь тоже вполне есть Большая Медведица. Немного, по-моему, закрученно написанная. И снова Большая Медведица должна была быть на юге, за спиной художника, как и в предыдущей работе. Она должна была быть за монастырской больницей, откуда Ван Гог смотрел на деревню и писал эту картину. Ему нужно было. И всё. И он её передвинул.

Эта работа и этот стиль уже есть экспрессионизм, отцом которого, вместе с Эдвардом Мунком и Джеймсом Энсором считается Ван Гог. Отсюда вырастал потрясающий германский экспрессионизм конца десятых и двадцатых годов 20-го века.
Экспресионизм это просто другой стиль, который тем не менее изображает ПОНЯТНЫЙ и, я бы сказал достаточно привычный нам мир. Просто абстрактное воображение этого таланта изображает мир по-другому. АГА. Вот это и постарайтесь понять. И тогда вы всё прочувствуете.
Постарайтесь внимательно посмотреть на все три варианта и возможно вы почувствуете движение ассоциаций и идей Ван Гога от первого варианта, через второй к последнему. И тогда вам станет интересно смотреть и ощущать абстрактное искусство. Вы будете чувствовать такие работы с одной стороны, и вы научитесь сознательно оценивать их, с другой стороны.
Телескоп сделал снимок звезды, вокруг которой происходит такое же верчение, как и на этой работе Ван Гога. Я не стал смотреть. Но пишут, что очень похоже. Есть рисунок одного знаменитого британского лорда, который в 19 веке создавал лучшие телескопы. Его рисунок 1845 года показывает одну, наблюдаемую конечно и сегодня, Галактику, закрученную так, что это по-настоящему похоже на то, что написал через 44 лет Ван Гог. По-моему, это всё не имеет отношения. У вас конечно может быть и должно быть своё мнение.



Винсент Ван Гог, 1886 г. Расселл, Джон Питер (1858-1930)

Этот австралийский импрессионист, Джон Питер Расселл, по-настоящему подружился с ван Гогом, когда они учились вместе в занменитой тогда студии Фернана Кормона. Там же с ними учился и Анри Тулуз-Лотрек. Ван Гог действительно ценил то, что создавал Рассел, а Матисс называл его своим учителем, как бы странновато это ни звучало.
За пять месяцев до смерти Ван Гога, в январе, состоялась очередная, очень престижная и очень специальная выставка в Брюсселе. Общество ХХ — так называлось это закрытое общество. Сначала их было двадцать художников, а потом чуть-чуть больше. На свои выставки они приглашали не больше двадцати гостей-художников. Но на самом деле всегда было меньше.
В том, в 1890 году, среди приглашённых были Тулуз-Лотрек (его первая большая выставка вообще) и Ван Гог(не приехал сам). Перед открытием выставки, известный тогда художник Henry de Groux, который был полным членом этого общества, объявил, что он не позволит, чтобы его работы висели рядом с отвратительным горшком с подсолнухами месье Ван Гога. На следующий день, на обеде в честь открытия выставки, этот достойный Henry de Groux заявил, что Ван Гог невежественный шарлатан. Вскочил этот маленький, который у меня на аватаре, то есть Тулуз-Лотрек, с руками вскинутыми вверх, и закричал, что так нельзя говорить о таком великом художнике как Ван Гог. Да! Так они говорили о Ван Гоге ПРИ ЖИЗНИ. И граф вызвал негодяя на дуэль. Потом, по традиции, эта выставка преехала в Париж к НЕЗАВИСИМЫМ, и Моне сказал, что одна из работ Ван Гога была лучше всех. Но пока, на том обеде, уже назначили секундантов. Граф не собирался шутить. Хладнокровный Поль Синьяк, знаменитый пуантилист (точками рисовали.) спокойно сказал, что если Тулуз-Лотрека убьют, то он в свою очередь вызовет Henry de Groux на дуэль. АГА. Франция это была или что?
К вечеру это общество ХХ (двадцати) исключило этого художника Henry de Groux. Быть исключённым из такого закрытого и престижного института граничило с позором. В любом случае на следующий день, Henry de Groux принёс извинения и за это ему позволили уйти в отставку по собственному желанию.
Тулуз-Лотрек и Ван Гог были друзьми. Между ними была глубокая симпатия ещё с тех времён когда они вместе учились.
Тулуз-Лотрек не дожил до 37 лет ровно два с половиной месяца. Ван Гог пережил его 37-летие на четыре месяца, без одного дня. Знакомая нам цифра — 37. Рафаэль умер в 37 и, например, один из основателей символизма, без которого был бы другой Блок и ещё многие и многие из Серебряного века были бы другими, — Артюр Рембо. Не стоит фетишизировать эту цифру.



"Ночное кафе." 1888 г. Винсент ван Гог(1853 — 1890) Vincent van Gogh

Это одна из великих работ ван Гога, написанных в Арле, которые замечательный коллекционер Сергей Щукин привёз в Москву. Другая, это "Красные виноградники в Арле" и она живёт в Пушкинском музее.
Но эту работу, один из таких НЕОБЫКНОВЕННЫХ шедевров Ван Гога, Сталинская бюрократия продала в 30-х годах в Америку. И без всякого Хаммера. То что антисемиты раздули вокруг Хаммера, не позволило России узнать правду. Но у меня есть крутое подозрение, что никому эта правда даже на перепетуй не нужна.
Моя жена стоит рядом и требует, чтобы я сообщил народу, что она права. Потому что я не собирался много писать, а всё же написал огромный пост, к тому же потребовавший вагон усилий и времени.
И значит она права, что я не держу слово. Если она права, то мне придётся пересмотреть мои отношения с Богами и Богинями. Так как почему-то считается, что жена от Бога. Как бы это узнать поточнее?


Вениамин
31st-May-2012 06:17 pm - Парфёнов и Истинный, Патриотический Кубизм.
Оригинал взят у [info]veniamin1@lj
в
Парфёнов и Истинный,
Патриотический Кубизм.


Парфёнов и Истинный,
Патриотический Кубизм.


(Прямой секс) Серия 347, 1968 Пикассо Пабло (1881-1973)
(Прямой секс) Серия 347, 1968 Пикассо Пабло (1881-1973)

Успешно-лживый Леонид Парфёнов полностью помирился с властью. Ему
милостиво позволили сделать не самый дешёвый двухсерийный фильм к столетию
ГМИИ им.Пушкина.
--Памятник архитектуры, расположен в центре Москвы, по адресу:
улица Волхонка, 12. Открыт 31 мая (13 июня) 1912 года.--


Цитата красными буквами -- из Русской Вики. Даже в Вики дата открытия здания, в котором
находится музей, дана по Церковному календарю Старого Стиля, а в скобочке скромненько сидит
настоящая, ЦИВИЛИЗОВАННАЯ дата.

Для такого всекарьерного успеха, вечно почти подпрыгивающему и постоянно подрагивающему его
афедроном, Парфёнову пришлось потрудиться в коридорах и в кулуарах.
Зато в результате случилась полная и окончательная победа РПЦ и Леонида Парфёнова.

Поэтому фильм Парфёнова о ГМИИ им. А.С. Пушкина, о музее Западного Искусства, первая серия
которого только что началась на Первом канале, называется "Глаз Божий".

А как же!
Во всём, а не только в датах по Церковному календарю, должен присутствовать истинный Бог
Русской Православной Церкви. Поэтому, предположительно сознание усваивает название:
"Глаз Божий".

Но не только это конечно. Это цветочки. Хитроафедронный и вседа лживый НЕВЕЖДА Парфёнов,
который теперь навсегда будет обучать страну правильной точке зрения на самое развитое и
передовое в истории страны, кувалдой вколачивает в мозги, что сын СВЯЩЕННИКА И. Цветаев:

--Почти в одиночку он добыл средства на здание-дворец и
роскошную коллекцию слепков..--


Хорошо слепленный текст. В неразвитых мозгах остаётся впечатление, что сын священника (почти
сама РПЦ) построил Музей Западного искусства -- ГМИИ им. Пушкина почти что на его личные
деньги. Наверное сын священника уже тогда увлекался кубизмом, не так ли?

http://parfenov-l.livejournal.com/45195.html

И конечно же, классное достижение РПЦ и товарища Парфёнова в области искусства --
представленного в ГМИИ Матиссом, Пикассо, Гогеном, Сезанном и дальше по списку,-- это то,
что даже в фильме Парфенова столетие МГИИ им. Пушкина празднуется по Старому
Календарю(Стилю). Вот так.
Музей копий (слепков)работ относившихся в классику,-- и не признававший блядский, француский
авангард,--- открылся 13 июня 1912 года. ТРИНАДЦАТОГО ИЮНЯ 1912г. А не 31 мая!!!

Но и это ещё не всё.
Потому что передовой господин Парфёнов точно и ясно объявил
ЕДИНСТВЕННУЮ цель его фильма
. Вот цитата из ссылки, которая выше этих строк:

Фильм "Глаз Божий" к 100-летию Пушкинского музея - про то
как русские бывают в своем понимании красоты самым продвинутым Западом.


Даю ссылку ещё раз на всякий случай.
http://parfenov-l.livejournal.com/45195.html
=======================================

Это и есть цель и смысл фильма созданного Л.Парфёновым. И больше ничего.
Я не буду расписывать и объяснять. Те кто хочет знать, те кому нужно искусство, те кому
нужна правда о России, понимают, что Парфёнову и всем создателям фильма, ИСКУССТВО и НАХУЙ
(sic) не нужно! Точка.
Этот фильм не имеет отношения к тому что делали Щукин и И.Морозов. Иван Цветаев, инициатор
создания МУЗЕЯ СЛЕПКОВ, не только не имеет отношения к тому авангардному, тогда, искусству,
которое купили эти двое, но И.Цветаев не мог принимать работы того же Пикассо КАК ИСКУССТВО
ВООБЩЕ! Исключается! Для снобов это была гнусь, а не искусство.
===============================================================
Для всего народа и для всей страны фильм Парфёнова это ГЛАВНОЕ событие в праздновании
столетия МГИИ им. Пушкина. Потому что Этот Фильм показывает в самое козырное время,(когда
народ уже правильно принял на грудь и закусил) Главный Канал России. Первый канал ТВ,
полностью олицетворяющий эпоху Господина Президента и Святейшего Патриарха Московского и всея
Руси во времена Великой Суверенной Демократии.
Из этого, всесоюзно-вколачивающего в мозги всё что надо фильма, народ запомнит три важнейшие
истины:

1. Без сына воспитанного РПЦ, важнейший центр авангардного Западного искусства НЕ ПОЯВИЛСЯ бы
в Москве и в стране.
2.Правильное празднование великих дат есть празднование только по календарю Старого,
Церковного Стиля.
3.Россия и в авангардном искусстве была впереди планеты всей! Россия понимала в кубизме (как
и в марксизме? ХА-ХА-ХА-ХА!!) куда лучше чем тупой и неразвитый Париж и вся остальная
гнусная Западная Европа.
AMEN!
=======================

В районе 1860 года (плюс-минус немножко. Давно читал.) в Императорскую Академию, поступило
предложение из Астрономического Отделения Прусской Академии. Берлинские немцы-астрономы
предложили коллегам-астрономам в России безБозмездную помощь в переводе России на
Грегорианский календарь. Разница календарных дат жутко мешала и тормозила экономическое
развитие страны.
Самый влиятельный князь РПЦ того времени, митрополит Московский и Коломенский Филарет
(Дроздов) был полным и сверхвлиятельным академиком. Он не был жалким почётным академиком типа
подлого атеиста Чехова. И поэтому, это был митрополит Филарет (Дроздов), который, как
главный во всех науках, в том числе и в астрономии, лично НАЧЕРТАЛ резолюцию:

"В просьбе ИНОЗЕМНЫМ астрономам отказать."

Я процитировал по памяти, но это скорее всего-- слово в слово.

За ..."галки на крестах..." в "Онегине" этот Митрополит Филарет требовал от Бенкендорфа
наказания Пушкину за святотатство. А вы, тупари-мытари думали, что "Э" --это весёлые шутки
сегодняшнего дня? Можете почитать:

http://veniamin1.livejournal.com/7109.html#cutid1

Сегодня по Сибири возят уникальную выставку, которая вся состоит из эротическо-порнушной
серии офортов Пикассо.
Сейчас, она должна быть ещё в Томске, я думаю. И никому и нахуй(sic) не надо.
То немногое и невежественное, что написали об этой выставке в самом начале путешествия этой
уникальной гигантской серии эротических офортов Пикассо по Сибири, и есть настоящая,
тупая порнография языка и мысли. Больше не пишут. Как будто выставки Пикассо, да ещё и такие
уникальные, бывают в России ежегодно. В Москву, где за нравственностью блядей наблюдают
сверхморальный товарищ протоиерей Чаплин В.А. и его коллеги, эту выставку не везут.

Это и есть настоящее отношение суверенно-демократической
России, настоянных на истинном квасе Парфёновых, к АВАНГАРДУ и к самому Пикассо.



Всё что Парфёнов с умилением показывает и говорит про Пикассо--есть очередная ложь!

Русское искусствоведение это стыдоба лжи, такого же типа как и сегодняшний (уже
вчерашний)тупо-патриотический фильм Парфёнова. Поэтому примитива И. Лубенникова,
опозорившего Россию в центре Парижа, называют живым классиком России. Запросто! Классик!!
===========================================
Я сделал несколько постов с иллюстрациями и рассказал немного об этой уникальной, порнушной
серии 347, 1968 года.
Нажмите в метках Пикассо, если вдруг надо и смотрите-читайте.


Вениамин.
11th-Oct-2011 04:22 am - ВАН ГОГ---ТРИ ШЕДЕВРА !
Помещаю и для вас тоже, паршивцы. Я не умею долго злиться.
Тем более, что я уже решил, что уйду отсюда.
Я то помещаю, но может вам не надо?

------------------------------------------------
-------------------------------------------------
У меня очень ван Гоговская погода. И у меня очень ван Гоговское настроение.
Именно к этой погоде и настроению ложится мой любимый ван Гог.
О вкусах не спорят. Мои три самых любимых ван Гога не подсолнухи и не виноградники, хотя я их люблю.
Повторяю под собственное настроение---и делюсь моим настроением с вами (если кому-то надо?) --- мой пост про
три работы Винсента ван Гога.

Зато здесь, в сегодняшнем посте, я наконец поместил такие большие картинки какие и хотел.
Теперь большая разница и другое дело.

В то время я шёл навстречу участнику из списка, у которого комп (якобы?) не любил большие картинки.
Его уже нет. У меня вообще есть подозрение, что его послали враги Советской власти.
Я потом (надеюсь, что да!) покажу прямое влияние двух из этих работ ван Гога на молодого Дали.
======================================================================
Винсент ван Гог(1853 — 1890) Vincent van Gogh
НЕОБЫКНОВЕННЫЙ и ВЕЛИКИЙ!

Photobucket Photobucket

Photobucket

---------------------------------------------------------------------------------------------
Эти три великие работы двигаютсяЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ... )
 
27th-Mar-2011 12:21 am - ВАН ГОГ---ТРИ ШЕДЕВРА !
Винсент ван Гог(1853 — 1890) Vincent van Gogh
НЕОБЫКНОВЕННЫЙ и ВЕЛИКИЙ!

Photobucket Photobucket

Photobucket

---------------------------------------------------------------------------------------------
Эти три великие работы двигаютсяЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ... )
 
This page was loaded May 15th 2024, 10:02 am GMT.