| |
| Оригинал взят у  veniamin1
в
РАДОСТЬ ЖИЗНИ или что?
РАДОСТЬ ЖИЗНИ или что?
Из 2011 года, когда Люля была ещё бальзаковской дамой в самом расцвете ейной сексопилки(sic).
«Henri Matisse, Self-Portrait in a Striped T-shirt (1906)»
Вообще-то, по-моему, тут написано: "Автопортрет Анри Матисса в тельняшке." В 1906 году.
Но я решил не связываться со снобами. Тельняшку, придурки мне не простят. Никто не знает что они мне пишут в личку из стандартной зависти.
Чтоб у них руки не болели.
Этот автопортрет сделан в самом разгаре стиля Фовизм. Он и написан в классическом Фовизме. Несмешанные, бьющие наш глаз цвета, этот грубый мазок и сама картина, всё это просто ударяет нашу психику!
И это, товарищи господа и дамы — замечательный автопортрет. Один раз я спросил общество глухонемых или вы понимаете зачем настоящие художники — не Народный Художник СССР, лауреат чего-нибудь и со значком депутата ВС СССР — пишут автопортреты? Зачем Рембрандт создал больше семидесяти? Больше я глухонемых не спрашиваю. Какой говорящий автопортрет. Когда пишешь такое можно и мозгами повредиться. Слишком себя наружу. Я бы наверное не решился, если бы был с талантами художника.
--------------------------------------
Вообще-то я делал вполне целевой пост о женщинах Матисса. Уже почти сложил. Ещё пару может добавлю и можно делать пост. Я сам не знаю в какой момент и откуда выскочила "Радость жизни". Наверное я, двигаясь в моём архиве через блок с Матиссом, взглянул на эту работу. Я её очень люблю. Хорошо для настроения и отношения к жизни.
И вот, наконец, впервые я поместил её по-настоящему большой, как я и хотел это сделать уже очень давно. Маленькую нет смысла рассматривать. А то поставьте на весь экран, откиньтесь без напряжения и просто кайфуйте. Кайф придёт.
Матисс, Анри, "Радость жизни" 1905-1906г.г. Le bonheur de vivre Matisse (1869–1954)
В таком большом формате можно что-то увидеть и почувствовать. Этот стиль называется Фовизм. Через три-четыре года, примерно к 1910 году, а некоторые скажут, что и раньше, он (Фовизм) уже и закончился. Термин появился в 1905 г. Движение началось в 1904 году. А сам стиль начал появляться примерно на рубеже веков, в районе 1900 года или чуток раньше. Короткая жизнь у этого стиля. И хотя Матисс стал одним из лидеров, но в начале были другие. В частности учитель Матисса. Без имён. Здесь нету места для долгих разговоров. Бывает и наоборот. Пикасо (с Браком) стоял в начале кубизма, но потом он не слишком увлекался. Кубизм сделали всемирно знаменитым стилем другие.
Особенно испанец Хуан Грис(1887-1927). Практически он создал классический кубизм. Но сорок лет — и всё. Очень хорошие были русские кубистки и кубофутуристки. Но одни недолго жили в годы голода, недоедания, холода и болезней, а другим закрыл рот товарищ Сталин. Усатый таракан, как и Адик Гитлер, был классическим мещанином со Слободки и базара по его вкусам и понятиям. Поэтому искусство соцреализма и искусство нацреализма настолько ВЗАИМОЗАМЕНЯЕМЫ, что известны случаи, когда профессионалы не могли правильно назвать страну-оригинал. Я когда-то объединил соцреализм и нацреализм и, без всякого сомнения, появилось то, что и обязано было появиться. Появился ПОЦРЕАЛИЗМ. Тоже хорошо, тоже красиво.
Теперь, когда картинка большая, можно смотреть. Вот и смотрите. Посмотрите и почувствуйте. Немножко больше оптимизма и энтузиазма, чем я готов принять, но если отключиться от собственных реалий, тогда всё в порядке.
=========================
И последнее. Эта работа, "Радость жизни", была в числе нескольких главных источников, которые повлияли на Пикассо, когда он создавал первую работу в кубизме
и сам стиль КУБИЗМ в следующем году(примерно, параллельно с Браком).
Воистину неисповедимы пути в искусстве.
Вениамин. - Tags:
20век, Автопортрет, Живопись, Искусство, Кубизм, ЛЖР, ЛЖРнов2, Матисс, Мужской портрет, Портрет, Радость Жизни, Фовизм, Франция
| |
|
| Оригинал взят у veniamin1
в
Жили же некоторые люди и счас так живут. ХА-ХА-ХА!
Жили же некоторые люди и счас так живут. ХА-ХА-ХА!
1.Пабло Пикассо.(1881-1973) Девушка с корзинкой цветов.(1905)___________________ 2.Анри Матисс(1869-1954). Одалиска с магнолией(1923).
Знаете есть такой газетно-книжный шаблон о людях, которые попав в Эрмитаж или, скажем в Петергоф, интересуются совсем не искусством или архитектурой, а глядя на золочёные детали, восклицают: "Жили же люди!"
Давайте и мы так, но совершенно по противоположному поводу. Посмотрим на эти две картинки и скажем: "Жили же люди! А некоторые и счас так живут."
Мы видим две звезды из знаменитой коллекции Пегги и Дэвида Рокфеллеров. Пегги умерла в 1996 году, а Дэвид в прошлом году в марте. Ему было 101(сто один) год. Наверное вы и сами понимаете, что
кто-то из близких подарил Дэвиду подушку (на кресле), когда ему исполнилось 100(сто) лет. В этом году, в мае, эту коллекцию должны были продавать на Кристис, а все доходы Дэвид завещал на
благотворительность.
На MoMA (Museum of Modern Art), универ, в котором нашему Мишке-админу дали PhD, то есть Гарвард, институт Рокфеллера и некоторые другие. Что-то я не слышал, чтобы аукцион состоялся. Смотреть
не хочу. Но этот аукцион уже передвигали однажды. Если кто в курсе — пожалуйста, поделитесь. По нижнему ряду их коллекция легко должна была принести несколько сотен миллионов долларов.
На самом деле, только эти две работы, на стене, могут, примерно, принести столько, а то и больше..
Вы видите слева знаменитую НЮ Пикассо из розового периода "Девушка с корзиной цветов." 1905-го, а справа ещё более знаменитую работу Матисса "Одалиска с магнолией". Жили же люди, а?
Юная и голая висит(висела), насколько я помню, даже не в drawing room, а просто в sitting room. АГА. То есть не в гостиной, а в общей комнате. А Матисс,
по-моему висит(висел?) в спальне. Если действительно в спальне, то это прямо традиция Ренессанса и попозже, когда в спальню вешали очень крутые НЮ для возбуждения патриотизма и любви к
Родине. Это две охуевающе знаменитые работы. Просто в спальне и в общей комнате. Жили же, а? Но они завещали все доходы от продажи на благотворительность. Сотни миллионов долларов.
Вы бы могли, а?
Про эту НЮ Пикассо у меня есть сравнительный пост с очень похожими НЮ Сарджента и Энгра. Я показал, что Пикассо проигрывает в сексуальности. Но это конечно моё мнение. Ладно, я счас шлёпну их сюда.
  
Юная обнажённая девушка с корзинкой "Источник",1856 г. Египетская девочка 1891
цветов 1905, Пабло Пикассо(1881-1973) Энгр,Жан Огюст Доминик,(1780–1867) Джон Сингер Сарджент (1856 – 1925)
Пикассо, Энгр, НЮ и эротика Пикассо в Сибири...
Если вдруг, можете через ссылку почитать в посте моё короткое объяснение и мнение об этих трёх юных НЮ. Всё. Хватит.
Что-то я всё чаще устаю без особенной причины.
Вениамин | |
|
| Оригинал взят у veniamin1
в
Фоты с разговорами. №6
Фоты с разговорами. №6
ССылка на оригинал в дневнике Робика-Ёбика:
http://lj.rossia.org/users/robofob/513650.html
Этот РОБИК-ЁБИК(robofob) помещает материалы трёх видов, размеров и цветов.
Он помещает котов, чтобы таким образом мстить мне (ХА-ХА-ХА!!!) за то, что он (оно или она) был от рождения обижен Богом и
маменькой-потаскухой, он помещает перепосты и копипасты, редко давая ссылку на источник — как сегодняшняя строфа из Леси Украинки — и он помещает фоты.
Matisse Drawing a Nude. Paris, 1939. photo: Brassaï. Матисс и натурщица 1939-ый год, Париж. фотограф Брассай, Венгрия.
Фоты он (оно?) помещает без подписи и без слова сопровождения, потому что сам он тупой и полностью невежественный.
Большинство его фот есть совершенно базарная пошлость. Или он их помещает для дикой и тупой пошлятины. Как эту фоту.
Он поместил эту фоту для сексуально-порнушного видоса, а в метках сказал : МАТИСС.
Фоту Робик-Ёбик нашёл, как вы видите, совершенно поганую. Бесталанный и ленивый.
На его "эротическую" картинку, как вы видите в комменте, пришёл такой же пошлый мудак и спизданул единственное на что такие мудозвоны способны.
ПОШЛОСТЬ ОТ БАЗАРНОГО ДЕГЕНЕРАТА.
На самом деле речь идёт об известной в истории изобразительного искусства и фотоискусства фотосессии.
В 1939-ом году Матисс работал со своей постоянной моделью Микаэлой Авогадро, а знаменитый парижский фотограф Брассай (венгр) снял это.
Я это показал с парой фоток и рассказал с деталями в посте. Вот, на всякий случай, ссылка, если почитать/посмотреть.
Художественные фоты. Париж, Матисс, Брассай, Микаэла Авогадро и НЮ.
Пошлая, недоразвитая тварь уже не в первый раз работает на уничтожение образа и репутации культуры и искусства. От себя он практически ничего не помещает.
Пару раз Робик-Фобик пытался изобразить украинский язык и это была смесь шила с мылом от базарной Гапки. Вонючий враг культуры.
Я не знаю кто этот клон. Я думал одно время, что это Базыма. Но Базыма вроде не должен был бы меня так люто ненавидеть. Он вообще-то должен мне извинение,
за то что пришил мне в 2011-ом году биографию какого-то Вениамина Фурмана (Формана). И Базыма знал, что это чувак умер ещё в 2012-ом году, но молчал.
АГА. Охуеть и не жить.
Может за это он меня и ненавидит. За то, что оказался дураком, а?
Куда больше чем Базыма сюда подходит Стася-Пидорася Крапильская. Эта меня ненавидит до приступов и до полной п
отери контроля над своими бешеными эмоциями.
В этом случае можно было бы легко объяснить совсем неважнецкий украинский язык. Хуй с ним, что с дитём... После той подляны никто из вас меня толком не интересует.
Точка.
Кабриолет АУДИ, 1939-го года
Трудно себе представить, что делает в 1939-ом году, в таком пейзаже кабриолет АУДИ, то есть автомобиль для совсем богатых людей.
Я прикинул так и сяк и у меня получился единственный ответ. Это владельцы поместья. Может быть они даже потомки тех, кто владели этой деревней в те подлые времена.
Нельзя сказать, что дама катается в машине с шофёром. Эти двое выглядят как люди из общества. Странная ситуация. Конечно, если бы мы узнали правду,
вся странность моментально бы исчезла. Но мы не знаем.
 
Старомодный лэптоп. 1947-ой год, Робер Дуано. (1912-1994) Robert Doisneau 1947 oldfashioned laptop.
Конечно же это лэптоп. LAPTOP.
Точка.
Все фоты, кроме Матисса и Брассая взял отсюда:
Antique and Classic Photographic Images
Вениаминм | |
|
| Оригинал взят у veniamin1
в
Художественные фоты. Париж, Матисс, Брассай, Микаэла Авогадро и НЮ.
Художественные фоты. Париж, Матисс, Брассай, Микаэла Авогадро и НЮ.
Это нескучно. Дело происходит в 1939 году на Villa d’Alésia. Villa d’Alésia -- это существующее и сегодня в городе Париже роскошное (или может быть надо сказать--шикарное? это не те слова, которые
я обычно употребляю) место для сдачи в аренду помещений. Перед войной (в разные годы?) здесь была студия у Пикассо, здесь снимали архитекторы и т.д. И здесь же снимал знаменитый тогда во всём мире
венгр-фотограф Брассай.
А в № 37-бис находилась студия Анри Матисса. Не будьте мудаками вроде Панка, не рифмуйте русскую непристойность со словом БИС. Это не мой перевод. Каждый кто читал "Молодую гвардию" видел название шахты с этим
обозначением буквы "Б", как "БИС". Два великих человека, Матисс и Брассай, сошлись в 1939 году вокруг знаменитой и голой модели по имени Micaela Avogadro (Микаэла Авогадро). Микаэла была среди любимейших моделей
Матисса.
link to the host of blog:
Servatius (Jan Weijers)
Матисс и его модели --это очень интересная и очень неплохо описанная в деталях, тема. Я конечно не буду.
Здесь, в 1939 году, мы видим ещё гибкую и в хорошей форме Микаэлу Авогадро, которую удачно и чуть-чуть более сексуально, чем было допустимо в жанре чисто художественнной фоты, снял талантливый Брассай.
Это он, начиная ещё в 20-х годах, впервые принёс в журналы ночной мир Парижа, включая не только проституток, но и уголовников.
Есть фоты Матисса работающего с Микаэлой в 1943-ом, 1944-ом году (и ещё позже--в 1951 и т.д.). Эти фоты сделаны в Ницце и возле Ниццы. Туда передвинулся во время оккупации Матисс. И он не забыл любимую модель
Микаэлу. Эти фоты 1943-44 годов сделал известный нам Картье-Брессон(при раннем Хрущёве он снимал много и нескучно в СССР для США). Если вдруг, нажмите в метках. Картье-Брессон тогда же, в 1943-ом году,
удачно сбежал из гитлеровского концлагеря и сразу взялся за работу. Его конечно запросто могли заложить в той Франции, которая числилась самостоятельным государством. Но такие как Картье-Брессон были
другими людьми.
Творческая жилка не позволяла им расслабляться и не работать. На фотах Картье Микаэла заметно расплылась по сравнению с 1939 годом и выглядела ощутимо старше. Вот что сделали всего лишь 4 года.
Но это были четыре года самой страшной войны. И для неё война была без фронта и особых лишений.
 
Женщина и Бог.
Париж, 1938, Хенле Фриц(1909-1993)
Отсюда:
http://www.fritzhenle.com/
Это несколько искусственно, не так ли? Про этого фотографа, про Фрица Хенле я недавно сказал пару слов, когда поместил его фото с Викингом, торгующим тёплыми свитерами на фоне голой рекламы
порнушного фильма в Голландии. Если надо, нажмите его фамилию в метках, или прокрутите страницу до того поста.
Интересно, что этот немец не только перебрался в США вовремя, но он получил гражданство США в 1942 году. Немного странно для немца, а?
ОТСЮДА. Фотохудожник неизвестен:
Servatius (Jan Weijers)
Достаточно остроумное название и поэтому — вся фота тоже,— немного, но сверкает.
Мальчик встретил священника. Италия, 1960-е, фотограф Peter Kofmehl, Швейцария
link to the host of blog:
Servatius (Jan Weijers)
Никакой педофилии здесь нету товарищ профессор Елена Мизулина!
Вениамин - Tags:
Брассай, Женщиныню, ЛЖР, ЛЖРнов, Матисс, НЮ, Оккупация, Париж, Фотоню, Фоты, Франция, Художественные фоты
| |
|
| Кокетство, да еще и с самим собой, это такое лицемерное дело, которое никуда не годится.
Помещаю (и открываю подзамочные) здесь все творческие посты, которые я вам не показывал. Они были только на ЖЖ
и на ЛиРу (не все) и т.д. За несколько раз я их помещу. Их есть не чересчур много, но и не совсем мало.
========================================================================================================
Оригинал взят у veniamin1 в Немного Фовизма: Матисс, Явленский, Ван Гог, Меродак-Жанно и непримкнувший к ним Дейнека. « Жёлтая танцовщица, 1912, Меродак-Жанно. (1873-1919)Это фовизм. На первой выставке их (художников этого направления) обозвал критик за полыхающие краски зверями. Тогда ещё, кроме авангардных, массы художников
работали смягчёнными цветами и оттенками импрессионизма. Это слово "звери" корень термина ФОВИЗМ. Обычно из Фовизма знают одного из двух основателей,
Матисса. Про фовизм, вообще-то говорить не хочется.
Они пришли от опыта, в первую очередь Ван Гога ну и конечно Гогена, ещё и Тулуз-Лотрек и т.д. -- к ярким,-- прямо как цветные огни пожара, --ярким краскам.
Одна из самых влиятельных работ Ван Гога на фовизм, "Ночное кафе", это одна из моих самых любимых. Она принадлежала России. В тридцатых, без всякого
Хаммера, похоже, что те нацинальные патриоты, которые начинали править бал в
русском официальном искусстве, определили, что она малоценная, если вообще, и продали её в Америку. Я не страдаю. Главное, что картина не накрылась.
Жива. Но они всё равно суки! Про эту великую работу Ван Гога в России всегда стараются не вспоминать. Рассказы про Хаммера, это главное.
Что происходило уже без всякого Хаммера в тридцатых, просто-напросто публике неизвестно, потому что умышленно пхают вперёд только Хаммера.
А Хаммер, между прочим, сумел создать огромное дело и обеспечил всю страну карандашами.
Без этого, Ликбез был бы практически НЕВОЗМОЖЕН. Вот так.( ДАЛЬШЕ ВСЯ СТАТЬЯ ) | |
|
|
«Henri Matisse, Self-Portrait in a Striped T-shirt (1906)» на
Вообще-то, по-моему, тут написано--- Автопортрет Анри Матисса в тельняшке. в 1906 году.
Но я решил не связываться со снобами.Тельняшку, придурки мне не простят
Никто не знает что они мне пишут в личку из стандартной зависти.
Чтоб у них руки не болели.
Этот автопортрет сделан в самом разгаре стиля Фовизм. И он написан в классическом Фовизме.
Несмешанные, бьющие наш глаз цвета, этот грубый мазок и сама картина, всё это просто ударяет нашу психику! И это, товарищи господа и дамы--замечательный автопортрет.
Один раз я спросил общество глухонемых или вы знаете зачем настоящие художники--не Народный Художник СССР (РФ)---- пишут автопортреты?
Больше я глухонемых не спрашиваю.
Какой говорящий автопортрет. Можно мозгами чуток подвинуться, когда пишешь такое.
--------------------------------------
Вообще-то я делал вполне целевой пост о женщинах Матисса. Уже почти сложил. Ещё пару может добавлю и можно делать пост.
Я сам не знаю в какой момент и откуда выскочила "Радость жизни". Наверное я, двигаясь в моём архиве через блок с Матиссом, взглянул на эту работу. Я её очень люблю.
И вот, наконец, впервые, я сделал её по-настоящему большой,
как я и хотел это сделать уже очень давно.
ТОЛЬКО ТАКАЯ ДОЛЖНА БЫТЬ ЭТА РАБОТА НА МОНИТОРЕ.
Теперь видна и понятна "Радость жизни", не правда ли?
Я уже совсем вставил её в верхний пост где картинки для меня самого, вместо "Падения Человека" Гольциуса. Оставалось нажать "Сохранить". Но в последний момент я решил поделиться.
Поэтому я споловинил. Я вставил "Радость жизни" в мой профиль, а здесь пока выставляю для всех.
( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ... ) | |
|
|
![[info]](http://lj.rossia.org/img/userinfo.gif){kind=small}
