| Оригинал взят у veniamin1 в Русские таланты в Италии. Щедрин, Сильвестр Феодосиевич (1791-1830). Shchedrin, Sylvester F.Русские таланты в Италии.Щедрин, Сильвестр Феодосиевич (1791-1830). Shchedrin, Sylvester Feodosiyevich Это моя работа из 2 апреля 2011-го года. Над текстом я сегодня неслабо поработал. Брюллов, Карл. Портрет художника Сильвестра Щедрина. 1824 Русский Музей, Петербург.Это неплохой пост о знаменитом русском художнике в Италии, про которого по-русски не очень-то вспоминают или даже не очень-то помнят и в художественных кругах, а широкая публика чаще всего не знает даже имени. Так оно устроено. А ведь этот русский талант оказал влияние не только на русскую живопись, но и на итальянскую! И когда?! Чуть-чуть позже 1-ой четверти 19-го века! Поэтому не верьте ни в какую мистику, а живите сейчас и сегодня. Другой жизни не будет. И никому мы после смерти не нужны. Разве что червячкам. Сегодняшнее дополнение. Я тут посоветовался со специалистами и они уверенно считают, что костлявая жопа Люльки-Пердюльки червячкам и нахуй нужна. Щедрин Сильвестр. Набережная Мерджеллина в Неаполе. 1827.К 1827 году, талант этого замечательного художника уже несколько лет как раскрылся полностью и он наработал свой уникальный стиль. Но, после этой картины, его жизни оставалось три года. Вот так! Итальянцы иногда говорят и общаются с Богом совсем непосредственно. Я не стал вычислять назначение этого распятия на берегу, но у меня определённо есть ощущение непосредственности в общении жителей и тружеников это прибрежной полосы с Христом. Может быть это ощущение создал талант художника, но я это чувствую. Посмотрите на белые дома набережной. Мы потом увидим её в полном объёме. Это интересно само по себе. Но на этой картине, определённо, слишком много фигур. Они мне мешают. А вам? Щедрин Сильвестр. Старый Рим. 1824Старый Рим состоит из того, что осталось от Империи и от многих веков после конца Римской Империи. Это мы и видим. Простая идея. Щедрин был тот случай, когда генетика и круг общения совершили правильный скачок таланта в следующем поколении. Его отец был известный в Европе (во Франции. АГА! Ещё как был.) и в России скульптор, профессор и ректор Академии Художеств. Его дядя был известный пейзажист в стиле классицизма. Брат Сильвестра стал архитектором и академиком. Генетика и круг лучших творческих сил, в котором общалась эта семья, сделали своё дело. Это не обязательно случается при таких обстоятельствах. Но нередко, всё вместе, выдаёт новый талант из среды талантливой семьи. Когда Щедрин закончил образование в России в 1811 году, у него на руках была Большая золотая медаль за успехи в Академии. Эта медаль давала право на пенсион (содержание) для поездки заграницу (в Италию), чтобы продолжить образование и художественное общение. Щедрин, Сильвестр. Новый Рим. Замок Святого Ангела 1824/1825Но из за Наполеоновских войн Щедрин смог поехать в Италию только лишь в 1818г. Эта работа "Новый Рим...", вместе с работой "Озеро Альбано в окрестностях Рима", есть время и пространство, когда Щедрин откинул каноны Академии и создал новый пейзаж и собственный стиль. Академия тогда стояла на дубовом классицизме. Классицизм ориентировался на классические работы античности. Позволялось продолжать то что создали древние. Но не отходя от канонов.
Дело в том, что во Франции классицизм заканчивался и его уже практически победил Делакруа, со-товарищи, создатель РОМАНТИЗМА. Но тогда не было И-нета. Общение и обмен происходили не быстро. Этой замечательной работой Щедрина современники справедливо и просто безмерно восхищались. Посмотрите. Щедрин откинул закостенелые академические требования и создал композицию с чётко понятным и заметным передним и задним планом. Щедрин, Сильвестр Новый Рим. Замок Святого Ангела 1823-1825 Государственная Третьяковская галерея, МоскваПеред нами на переднем плане Новый Рим, с его постройками и ежедневными заботами. И как удачно и точно (я так чувствую. могут быть другие мнения) Щедрин передал нам ощущение жизни этих рыбаков и их семей. И Щедрин просто мастерски создал на заднем плане Старый Рим. Справа и вдалеке Замок Святого Ангела, который как осью увязан через Тибр с современными домами бедных людей с левой стороны. Так прекрасно написанный Тибр, тоже является осью. Той осью, которая увязывает Новый Рим и его ежедневную жизнь с Папским Собором Святого Петра и Ватиканским Дворцом в Старом Риме, которые стоят почти на горизонте. Какая прекрасная работа! Какая, просто поражающая композиция. Как замечательно художник объединил, без ощущения чужеродности, бедных рыбаков сегодняшнего для него дня, и величие творчества ушедших дней. Неужели вы чувствуете несовместимость, а? Щедрин правомерно совместил этих, позволим себе сказать, фигурантов, из разных тысячелетий.
Щедрин был не только создатель нового пейзажа и собственного стиля, но он был прекрасный мастер композиции. Бывали великие, которым недоставало в области композиции. У Рубенса бывает накидано вагон фигур, да ещё и НЮ, но он не сумел создать притягательный центр композиции и поэтому в глазах рябит, а смотреть скучновато. У Щедрина был такой запас движения и стремления к новому, к авангардному, что если бы он пожил подольше, то я не сомневаюсь, что он бы легко понял и принял импрессионизм.
Знаете ли вы, что..?. Ничего! Сейчас узнаете. Щедрин Сильвестр Феодосиевич. Грот во Флоренции. 1826Щедрин был один из совсем немногих художников того времени, которые работали на плэнере. А Щедрин просто часами работал на плэнере. Почти как Клод Моне или любой из импрессионистов. Тогда всё писали дома, в мастерской. Он наверное ещё, по традиции того времени, заканчивал и полировал работу в мастерской. Но он очень отличался от современников тем, что так много работал на плэнере. Слишком много текста. Я надеюсь что вы осилите. Этой работой("Новый Рим. Замок Святого Ангела") не просто восхищались. Её бесперерывно заказывали. Щедрин написал эту картину не меньще восьми раз. Но, скорее всего, даже десять раз. И каждый раз, Щедрин переписывал эту работу творчески. При другом освещении, в другое время дня и т.д. Поэтому вы видите две разные работы "Новый Рим. Замок Святого Ангела". ЗАМЕЧАТЕЛЬНЫЕ. Так как все эти 8 или 10 версий — разные и сделаны в разное время дня и года при разном освещении,— то не вспомнить ли нам Моне с его точно такими же штуками, но десятки лет спустя? Или Писсарро с его такими замечательными, и написанными в разное время года, дня и в разную погоду, бульварами? Вот такой талант был Щедрин.
В России совсем немного работ Щедрина. Много его работ у ценителей Запада. Но вы наверное заметили, что тёмная картинка живёт в Третьяковке. А всего в Третьяковке — три варианта этой работы. Хотел рассказать про историю Замка Святого Ангела, но это будет слишком много букофф. Щедрин Сильвестр. Вид на Неаполь с дороги в Позилиппо. 1829Я ставлю иногда такую картинку "Новый Рим" в 4000 пикселей (светлая) как фон на экран, и Рим уходит от меня в глубину Интернета вместе с куполом Собора, на километры. Этот купол был повторен в мире в великих строениях — трижды. Собор Святого Павла в Лондоне, Исаакиевский Собор в Петербурге и Капитолий в Вашингтоне, в котором (в Капитолии) сидит ненавистный несчастному Михаилу Задорнову, Конгресс США. Я думаю, что раз у Задорнова такие проблемы с американцами, то не проще ли ему пройти курс молодого бойца где-нибудь у Хамаса и пойти и рвануть Конгресс или Белый Дом. Только лишь для успокоения его разрушающейся нервной системы. Мы уже пропустили без слов одну прекрасную работу. Посмотрите на эту: "Вид на Неаполь с дороги в Позилиппо". В России просто никто тогда не писал пейзаж на таком уровне и с таким мастерством. Посмотрите на всё. На воздух. Как умело сделана дымка, и мы определённо чувствуем МОРЕ, правда?
Обратите внимание на то, что в Неаполе тогда были не только полунищие рыбаки. Благодаря тому, что не стало бешеного Наполеона — и Промышленная революция двигалась в Европе (но не в России. Сам мудак в сапогах, его финансист Канкрин и всё правительство были против! АГА.) полным ходом — в портовом городе появились предпримчивые люди и соответственно деньги.
Какая прекрасная набережная из белого камня, не правда ли? И классная дорога вдоль набережной. Портовый город Одесса десятками лет была САМЫМ быстро развивавшимся городом Империи, — "как же! ждут тебя в Одессе!"— так у Шолом-Алейхема разговаривают два провинциальных еврея. Потом, на рубеже веков, в мире грюкнуло очередное падение делового спроса, с одной стороны, а с другой — чуть позже, евреи начали толпами уезжать из-за погромов. А количество законов и инструкций против евреев перевалило в 19 веке за 650(шестьсот пятьдесят) штук ещё во время Александра III. И развитие Одессы тормознулось. По-моему, молодые на картине не могут договориться в какую сторону идти. Больше ничего в голову не приходит. Кто какого мнения? Щедрин Сильвестр. Вид с Петровского острова на Тучков мост и на Васильевский Остров в Петербурге. 1815Это совсем другая работа. Это работа, которую Щедрин делал для Академии в России. Помните, что он не мог уехать из-за Наполеона? Эта работа полностью соблюдает все каноны, согласно которым в Российской Академии Художеств обучали писать пейзаж. Скучно! Посмотрите, сравните с блеском предыдущих работ, и вы всё поймёте Щедрин Сильвестр Феодосиевич. Веранда, обвитая виноградом. 1828Веранды и террасы, это был сюжет, который Щедрин очень полюбил. И итальянской публике тоже очень нравилось. Он так передаёт тень в солнечный день, что мы чувствуем прохладу. И композиция, в которую он поместил людей (в пейзаж) привлекала и была новым словом. Эти работы он тоже переписывал не один раз, потому что было много заказов. И переписывал при разном освещении.
Я же говорю — как Клод Моне или Писарро. Когда, предыдущей работой "Новый Рим" и ещё одной (будет попозже) Щедрин утвердил его притягательный стиль, он стал модным художником. И с того времени он не успевал выполнять заказы. В то время, когда Щедрин стал таким востребованным, Брюллов уже живёт в Италии и хотя достаточно известен, но по-настоящему знаменитым он стал в Италии попозже. В конце концов, вся слава Брюллова стоит на его декоративненьких, красивеньких работах. И мадам Самойлова опять же смотрится во всех видах, позициях и нарядах. Что ж такого по-настоящему нового и замечательного создал Брюллов, кроме вредного влияния на творческую молодёжь России? А Саша Иванов и, между прочим, Коля Гоголь, ещё и не приехали.
В Италии работал знаменитый русский художник Сильвестр Щедрин, который был среди основателей школы Posillipo school. Posillipo — район Неаполя над морем. Щедрин основал школу не как учебное заведение. Он, вместе с парой итальянцев, основал НАПРАВЛЕНИЕ ИТАЛЬЯНСКОЙ живописи, которое назвали — школа Posillipo. ИТАЛЬЯНСКОЙ живописи, не русской. Это ж совсем неслабый парадокс, когда мы говорим о русском художнике, создателе итальянской школы живописи, правда?
И конечно это повод для гордости мудаков националов. Но сучьи дети не гордятся и почти не знают о Сильвестре Щедрине. Они такие же блядины дети, как и невежественная профи-отсосалка и знаменитейшая жоподавалка в академическо-поэтических кругах столицы, Люля-Пердюля Фридман, которая ничего, кроме поп-культурных обрывков инфы, из культуры не знает. Как и её, — уже полностью отупевший от стука тов. полковнику и провокаторских трудов в РУнете, ейный муж Вербицкий, Мишка-в-жопе-вазелин, — примитив, неспособный к логическому анализу и уж конечно к собственному мнению. Жертва шестимесячного ментального аборта. Щедрин, Сильвестр "Веранда, обвитая виноградом" 1828 ТретьяковкаОбратите внимание, что эта версия из Третьяковки. По-моему, здесь прохлада тени ощущается ещё больше. Я буквально ощущаю это. Прикиньте на себя и вы тоже почувствуете какой это был талант. Щедрин, Сильвестр "Озеро Альбано в окрестностях Рима"Не позднее 1825.В 1823 году пенсион, который Щедрин получал из России, кончился. Щедрин, ещё совсем не знаменитый, на свой страх и риск остался в Италии. Денег у него конечно не было. Вот эта работа "Озеро Альбано..." вместе с "Новым Римом" и даже в большей степени чем "Новый Рим", создала собственный стиль Щедрина. Собственный стиль и есть то, что мир искусства привлекает в любом творце, и не только в изобразительном искусстве. У нас есть на Тифаретнике, считающий себя писателем-романистом(АГА!) участник, с нелепым для писателя ником Самозванец(samozvanec), который всегда дёргает идеи, стиль и прямо целые куски у корифеев, начиная со Стругацких(Он убеждённый нацист, но беспринципный, и поэтому не смущается подворовывать у жидов. ХА-ХА-ХА!!!) — начиная со Стругацких, и кончая самыми современными знаменитостями. Этот графоман-подражатель — и чуть ли не компилятор, — хочет считаться писателем. А вот внешний мир не хочет. Поэтому его романы, даже в РУнете, ещё не нашли ни одного покупателя. Писатель, который назвал себя САМОЗВАНЕЦ. ХА-ХА-ХА!
В этой работе, Сильвестр Щедрин, против канонов Академического классицизма убрал и смягчил границы между субъектом и задним общим планом. Я не слишком сложно сказал? Если вдруг, то возмутитесь и я отвечу. И опять же, против классицизма, Щедрин перестал применять только формальные, обязательные цвета. И в "Новом Риме" он уже использовал серебристые, зеленоватые и голубоватые цвета и оттенки. Это очень удачная работа. Посмотрите. Когда я ещё не понёс по-русски всех моих фанов, одна молодая женщина с очень тёплым ником, профессионал в изоискусстве, точно сказала в комменте к этому посту в ЖЖ: "Как прекрасен второй план у «Озеро Альбано в окрестностях Рима»! Потрясающее произведение." Ни отнять, ни прибавить. Сказано всё. Щедрин Сильвестр. Большая гавань на острове Капри. 1828 Щедрин Сильвестр. Большая гавань на острове Капри. 1828 Вот ещё две одинаковые, но написанные по-разному работы. Дело в том, что Щедрин начал серьёзно болеть примерно в это время. И это, плюс новости из последекабристской России, вызвало реакцию художника. В последние два года, на его работах появились тёмные и чёрного тона детали, написанные как кошмары и т.д. Вот так, строго личное отобразилось в его искусстве. И мы понимаем, что это был настоящий творец. Он не создавал ничего искусственного или надуманного для продавабельности.
Эти две работы из того времени, когда его тревоги начинались. Не забудьте, что тогдашняя медицина не могла ему помочь в его болезни. Я не знаю что это было. Это не было психическое заболевание. Видите насколько мрачнее вторая работа? Она прямо давит. Примерно с того времени краски становятся темнее, а в воздухе висит тревога или ещё сильнее чем тревога. Да, скорее всего сильнее чем тревога. Потихоньку начинается ужас, а?. Щедрин, Сильвестр. Неаполь 1819Эта работа написана, когда Щедрин только приехал в Италию и всё ещё писал согласно академическим канонам. Тоска зелёная. Вот так скучно, как эта работа, продолжали писать пейзаж в России. Там не очень спешили следовать тому новому, что создал Щедрин. Посмотрите сами на последние работы. Кроме одной. Про неё я скажу. Щедрин, Сильвестр,Терраса на берегу моря. Местечко Капуччини близ Сорренто. 1827.Ещё одна терраса. Есть несколько вариантов. Может быть Щедрин, который очень полюбил писать веранды и террасы, писал их потому что они его успокаивали? Так они и написаны, правда? Я не могу показать все. Щедрин, Сильвестр. Лунная ночь в Неаполе 1828Эта работа восхитила и публику и художников. И до сих пор она замечательно смотрится. Какой талант! Куинджи написал "«Ночь на Днепре» больше чем через полвека. Через полвека надо превзойти и сделать иначе. Он сделал по-своему. Его "Ночь..." поражает экзотикой. Но по-моему "Лунная ночь в Неаполе"--это настоящая живопись, а не фокусы в цирке. Щедрин Сильвестр В окрестностях Сорренто близ Кастелламаре 1828 Щедрин Сильвестр Феодосиевич. Вид из грота на Везувий и Кастелло дель Ово в лунную ночь. Щедрин, Сильвестр Автопортрет 1817 ТретьяковкаКогда Щедрин умер, некоторые люди из России попытались передвинуть его работы в Россию. Я не знаю деталей, но у них почти ничего не вышло. Наверное, как и всегда, у бедной России не было денег. Немного его работ есть в Русском музее и в Третьяковке. Основная масса работ Щедрина находится в итальянских музеях и в частных коллекциях по всему миру.Щедрин был настоящий, большой талант.Русский художник-пейзажист Щедрин, Сильвестр Феодосиевич (1791-1830) умер в городе Сорренто 8 ноября (нов.стиль) 1830-го года.Он не дожил до 40 лет 2 месяца и 5 дней.Вениамин. - Tags:
19век, Автопортрет, Академизм, Брюллов, Живопись, Искусство, Италия, ЛЖР, ЛЖРнов2, Пейзаж, Портрет, Портрет мужской, Романтизм, Россия, Щедрин
|